如何理解环境设计

前言：想要写出一篇令人眼前一亮的文章吗？我们特意为您整理了5篇如何理解环境设计范文，相信会为您的写作带来帮助，发现更多的写作思路和灵感。

如何理解环境设计范文第1篇

关键词：环境设计；艺术采风；实践教学

中图分类号：G42 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2013）27-0251-01

一、环境设计专业内涵及采风实践教学的必要性

对于环境设计专业，学界看法不一。从其文化内涵上讲，它赋予建筑室内外环境以新的生命，因此。著名的环境艺术理论家多伯说：环境艺术作为一种艺术，他比建筑更伟大，比规划更广泛，比工程更富有感情。从其研究领域来讲，与建筑、规划、工程多有交叉。纵观以上论述，环境设计与人们的生活息息相关，有着极强的实践性。关于艺术采风，古之就有，早在西周时期，朝廷就建立了采风问俗、问俗知政的政治制度。《汉书·艺文志》有记载：“古有采诗之官，王者所以观风俗，知得失，自考正也。”观古之采风，多为搜集、分析、参考之用，针对环境设计实践性要求，艺术采风是一剂良方。

二、采风教学的理解

采风教学在许多的艺术院校都有开设，但是采风教学也存在着许多误区。一是把绘画专业艺术采风生硬的移植；二是缺少管理，酷似旅游。就笔者所在西安工程大学而言， 2周的艺术采风安排折合学时将会有84学时的实践教学。这个环节师生同吃同住，对学生专业方向的塑造和学术兴趣的引导举足轻重。那么就环境设计专业而言，采风实践教学的目的有哪些呢，笔者认为“集、感、悟、修”四子可以概括。所谓“集”，乃是就素材、手法、案例等的搜集工作；所谓“感”，就是在采风的过程中，对生活有所感，对经典的传世设计有所感；所谓“悟”，是对搜集的素材和亲身感受加以整理，揣摩内中奥秘，悟出思路与方法；所谓“修”，乃是采风过程中的一个比必可少的意志修为教育环节，采风过程师生同食同宿，因此在这个环节中同学情、师生宜得以升华。学术目标、学习方法、团队合作意识得以有效引导和培养。

三、艺术采风的教学手法探讨

（一）采风地点选择应多样不宜单一

单点长时间的采风适合于绘画专业教学特点，对环境设计专业来讲，则需要搜集资料和对比感悟并重。因此，单点采风资料单一，缺乏对比分析研究的素材和机会。以笔者所在西安工程大学为例，历年安排：皖南民居（宏村西递）—（文化名城）杭州—私家园林景观宝库（苏州）—殖民文化遗存和现代大都市（上海）这一经典线路，学生在采风过程中对比不同地缘、不同文化、不同历史诱因所形成的不同的生活生存环境，进而升华认识层次，进行比较研究。

（二）宜调查研究亲身感受切忌只是蹲点画画

这在许多高校的采风教学中多有存在的一个误区，到达一个采风基地后带队老师就要求学生蹲点画画。这样做的效率其实是非常低的，学生本可以对整个住宅或者村落有一个考察性的全面理解，但迫于作业压力不得不就其一点深入刻画。这种误区的出现究其原因无外乎有以下两点，一是教师对艺术设计的调查研究重视程度不够，欠缺思考生硬移植纯艺术教学方法是其原因；另一方面是艺术类学生的调查研究的主动性不够。

四、建立健全环境设计专业艺术采风实践教学体系

环境设计专业的艺术采风实践环节究竟应当如何进行、如何管理、如何考核，这都是亟待解决的问题。就笔者多年从事环境设计教学管理的经验来讲，主要有以下措施。

（一）建立健全采风实践教学的各项规章制度和指导性文件

指导文件的缺失和管理制度的粗放是采风实践教学出现问题的症结所在。因此笔者认为首先要注重实践教学大纲的编写工作，对环境设计专业艺术采风实践教学环节的教学目的、教学方法、考核重点做全面的阐述；其次要注重具体实践基地有针对性的实习指导书的编写，让学生的采风实践有章可循；最后要做好实践考核、结果分析和成果整理工作。

（二）确立实习基地和合作企业

管理难是艺术采风实践教学的一大难题。以笔者所在的西安工程大学为例，一方面在安徽宏村、西递，苏州等地点都建有实习基地，解决了采风实践教学的安置问题；另一方面与相关企业合作，构建校企协同实践教学管理机制，由企业负责学生的安全和后勤管理工作。这样教师摆脱了繁琐的后勤保障工作，全身心地投入到采风实践教学的指导工作中。

采风教学环节一定要明确方向、实现目的、体现价值，教学管理体系一定要完整、闭环。因此，在采风实践教学过程中对成功的设计或经典的传世作品从多方面体会感受、分析是非常必要的。从视觉上观其美、从使用上观其价值、从历史文化观其积淀，这都是艺术采风实践教学环节所应该深刻体会、深入把握的。

如何理解环境设计范文第2篇

摘 要：“装置艺术”是一门综合性相当强的艺术门类，本文通过分析室内空间设计与室外景观设计中的装置意象特征实例，对装置艺术进行深入理解探讨，在联系设计意象思维，对这一意象思维特征进行总结归纳。探寻装置艺术意象思维在环境艺术设计中的表达形式。通过总结装置意象对当代环境艺术设计的积极作用与影响，达到对当前环境艺术设计进行补充的成果。

关键字：环境艺术；装置意象；装置艺术

中图分类号：J525文献标识码：A文章编号：1005-5312（2012）09-0183-01

相对于装置艺术，环境设计的概念内涵要大得多，除了艺术性的要求，它还包含了更追求功能性的道路、建筑及各种公共和私人场合。而所谓“装置艺术的再生性”主要指的是在环境的构成领域中，通过打破、重组原本的空间、结构而建立起新的视觉空间与心理空间的一种对“环境组成”的重新解读。装置艺术与环境设计的结合，不仅能为环境设计提供新的思想和内容，同时也能为环境设计注入新的活力，在很大程度上起到促进环境设计发展的作用。

一、室内环境设计与装置艺术

除了通过简单的装修对环境进行美化外，室内环境设计还要求通过对空间造型、艺术品，细节色彩等要素进行综合性的整体设计，在满足对室内要求的各种使用功能的前提下，确保室内设计的艺术形式对审美价值的反映与体现。室内环境设计不止要满足室内空间的用途，在性质和意图上更应以营造不同的空间氛围和意境来满足人们在物质和精神上对于建筑空间的需求。

室内设计主要包含以下三个层面：1.物质层面：包括室内空间，家具陈设等；2.技术层面：包含结构工艺、对室内设计的规范标准等；3.精神层面：由前两个层面所反映的社会意识形态、文化素质与审美能力等。在国内外的许多餐饮、休闲空间，为了营造艺术氛围，加深情感交流，常将一些有特殊意义的装置符号应用于室内设计中。在建筑领域中，文脉符号作为后现代主义的主要特征，可广泛应用与建筑内部构件及各类构筑风格的处理上。因此，为充分发挥艺术作用，装置艺术可充分运用于室内环境的空间造型、艺术品和细节色彩等方面。

所以，只有将室内环境艺术设计的重点转移到观念性上，在更大程度上接受装置艺术的观念性因素，着重对室内环境设计中的环境氛围、美感与品位、心理感受与文化内涵等进行重新思考定位，而非简单的追求形式。一旦将装置艺术与室内环境设计艺术相结合，不止会对室内环境设计带来新的活力与动力，更能在不同程度上满足人们对建筑空间在物质和精神上的不同需求。

二、室外景观设计与装置艺术

在现实生活中，人们所耳闻目睹的一切事物几乎都可以归类为环境构成的要素之中，无论是城市广场公园、街区景观、居住区、街头绿地等环境景观，还是小到街边桌凳，雕塑作品、铺地栏杆、花坛水池，甚至于自然界的山水草木等，这一切几乎涵盖了室外造型艺术的所有。

随着城市建设的飞速发展，各类如户外雕塑、园艺造景、街心广场等公共环境艺术的建设日渐频繁并趋于完善，给钢筋水泥的城市建设带来的勃勃生机。而这些公共环境艺术的建设在为城市建设创造美的同时，也担负起了承载各国、各民族的文化传统与人文精神、民族精神所彰显的社会公共文化。

在现代环境中，作为景观环境中的重要“道具”，装置艺术已经参与到了城市景观的构成当中。在一些相对较为重视环境景观的地区，其景观与艺术装置和实用装置的结合通常相当完善，以完全将艺术装置与实用装置融合成了景观规划中的一部分，在定义了室外空间的功能特征的同时，也确定了室外空间的秩序，丰富了城市景观环境的内涵，因此，从某种意义上来说，装置艺术在作为一种设施景观的同时也是一种文化景观。

总之，借助于物化的景观环境形态，装置艺术已与景观艺术完美融合，并逐渐的渗透到了以视觉艺术为主导因素的物境、情景、意境当中。由于其对于人与自然关系的独特理解，装置艺术打破了景观设计中对自然元素的常规认识，并且在一定程度上超越了设计中的中庸式表达。可以说，景观设计的形式由于装置艺术的介入而更加独特、饱满，从而打开了一个新的令人兴奋的视觉与情感思维境界。

三、结论

作为装置艺术的核心思维，装置的意象思维可以帮助我们审视和阅读甚而理解环境艺术中的装置艺术作品。这些作品的设计思路与表现形式大胆而奔放，在设计中也力求对传统设计的质疑与超越，是当前多元文化背景下的重要的时代标签，但是，无论材料空间的丰富性语言如何多变，其围绕展开的中心侧重点依然是“情感的表达”。而装置意象作为装置艺术的折射点，在环境艺术中常能体现出新时代“以人为本”、“以情动人”的精神文化内涵。而其对环境艺术设计的渗透，更进一步的将艺术融入到生活之中，垃圾饿了生活与艺术之间的距离。

如何理解环境设计范文第3篇

关键词：民族文化设计；人才培养模式；地方高校；改革

截至2016年，全国开设环境设计专业的高校超过300所。近年来，虽然人才市场对环境设计人才需求量很大，但在就业问题上，环境设计毕业生就业难度较大。从地方高校来看，为了满足地方建设对人才的需求，环境设计人才培养就需要突出地方特色，更好地支持地方发展建设。在环境设计人才培养模式和体系中引入民族文化设计理念，从培养专业基础能力、突出专业培养特点的角度重新思考熟知的环境设计专业，明确人才培养的特色方向。地方高校环境设计人才培养，以拥有民族文化设计能力的环境设计复合型人才为培养目标，将会成为必然趋势。

一、目前地方高校环境设计人才培养模式中的问题

通过对地方环境设计一线用人需求的调查，设计企业需要的是真正拥有实践性设计能力的技术人才。实践性设计能力包括基础设计能力与满足甲方特殊需求的特色性设计能力。目前，地方高校培养的环境设计专业的部分毕业生仅仅能完成基础性环境设计，而不能完成特色性方案设计，这导致其进入工作单位后只能成为设计辅助人员，而不能成为独当一面的设计师。这凸显出现有的环境设计专业教学和人才培养体系存在的不足和缺陷，造成这一结果的原因有以下几个方面。1.环境设计人才培养专业特色不突出地方高校在环境设计教学中突出艺术理论基础和基础创意启发，缺乏民族文化设计意识培养。目前的环境设计专业人才培养方案中存在偏重基础设计能力培养、忽视民族特色性设计能力的问题。由于环境设计是应用型、综合型学科，人才培养需要从市场需求出发。地方高校环境设计人才的培养需要贴合当地的具体需求，培养出具有民族特色设计能力的人才。2.环境设计教学模式雷同目前，一些院校的环境专业课程结构设置雷同，缺乏自己的专业特色。环境设计专业是一门艺术性、工程技术性、多学科交叉的学科，这要求教育者在教学内容和方法上要打破固有的艺术类教育方式。环境设计类学科需要结合专业特点和学生素质进行人才培养模式的创新尝试。在完成基本设计能力培养的基础上，有针对性地导入民族文化与地域文化的教学模块，在环境设计教学中突出设计基础、融入民族文化，突出环境设计的教学特点，破除雷同的教学模式。3.环境设计与民族文化设计之间缺乏衔接环境设计专业与其他学科之间缺乏联系，难以激发学生与民族文化相融合的设计创造力。环境设计是涉及建筑、规划、景观空间、室内空间设计的复合型专业，但现有的课程体系缺乏与民族文化之间的相互渗透，学生掌握的是孤立、片面、零散的知识，没有突出的设计主题将这些知识贯穿起来。学生所学专业知识未能形成特色鲜明的体系。4.环境设计教学内容与地方人才需求脱节环境设计专业以往的教学模式相对死板，教学内容与地方实践性设计项目要求脱节，使其成为高校教育的薄弱环节。如果仅仅调整局部教学模式和方案，没有从具体的教学内容改革出发，环境设计人才培养很难满足广西地区环境设计市场对人才的需求。

二、民族文化设计理念下地方高校环境设计人才培养模式改革方法

为了满足地方性环境设计人才需求，地方高校环境设计专业教育需要积极探索民族文化设计理念下的特色型环境设计人才培养模式，进而有效保障教学质量。环境设计专业的人才培养模式改革可以通过民族文化设计教学理念研讨、民族特色内容挖掘、教学方式探索、项目引导、教学内容服务地方、本科与硕士培养体系衔接、课程评价主体转换等方面展开。1.在环境设计教学上融合民族文化、地域特色设计理念在环境设计教学理念中融合民族文化设计的教学理念，引导师生拓宽视角，从更高的设计层面看待环境设计专业，从观念上打破以往课堂上仅关注环境设计专业基础设计能力的弊端，而是将民族文化全面引入环境设计的整体教学，力求从过去强调课堂基础设计能力的教学，转变为将课堂学习和课外学习相统一，引导学生在不同民族性、地域性特点的设计项目中，学习与了解项目文化背景和地方用人单位的针对性实际需求，并运用到环境设计教学。2.在环境设计教学中修订与之对应的特色教学方案环境设计专业要调整和修订原有教学计划与教学方案，才能满足人才培养需求。在原有的教学课程中适当增加民族学、社会学等类型的教学课程，同时，在传统环境设计课程中增加融合性专业设计内容（如，在教学内容中增加室内设计与广西传统民居室内装饰的关系、景观设计与特色城市风貌的关系等衔接内容），让环境设计教学内容层次分明，教学内容覆盖面更广阔。在具体的设计教学模块中，如园林设计、道路景观设计、小型空间设计等，以民族文化设计作为教学体系建立的核心，教学内容围绕如何将地域性、民族性文化特色与环境设计相融合来安排。教学方案的修订，从内容优化与结构优化两方面同时入手，让学生从单一基础能力人才向民族文化设计特色型人才转化。3.采用科教协同的教学方式与手段，课堂传授教学与民族文化设计类科研项目相结合地方高校教师的科研项目大多与民族文化研究相关，横向设计项目亦是如此。环境设计教学采用科教协同教学模式，本身就有贴合地方文化特色或者民族特色的先天优势。在教学上，教师要突破以往单一课堂讲授教学方式的束缚，探究如何利用民族文化设计类科研项目为引导，指导学生参与地方实际项目的具体设计工作，通过具体项目的民族文化背景分析、讲解、分工、项目小组合作设计等步骤，理解民族文化设计在项目中的意义，主动适应地方设计企业对人才的需求，有效达到地方高校人才培养服务地方建设的目的。4.课程教学形式上结合传带教学模式，民族文化设计理念贯穿教学过程环境设计教学本身具备模块化教学的特点，课堂教学一般采用教师理论教学与课程设计课题研究的方式，教师常选用虚拟课题，要求学生完成相应作业。课程虚拟课题设置会出现课题设计细节不够完善、项目设计场所环境背景信息不足、学生设计成果细节不够、完成度不高等问题。在学生学习方面，学生研究精神与学习兴致也有所不足，尤其是民族文化设计特点无法在设计中体现出来。目前，高校环境设计专业学生人数较多，教师无法一对一地对学生进行设计指导。此时，可以将高年级环境设计专业学生尤其是毕业班的学生引入低年级学生的课堂教学。高年级学生选取毕业设计课题，依据其具有的民族文化特点，结合模块化课程，引导低年级学生有目的地学习。5.以民族文化设计教育为核心，增强本科教育与硕士教育培养体系的衔接环境设计专业是一门涉及内容极其丰富的专业，其包含环境规划、城市区域规划、建筑学、民俗学等内容。单纯四年的本科教育不足以涵盖所有的学习内容。在本科教育中，教师要以民族文化设计教育为核心，将其融入专业课题模块教学，为学生将来进入更高层次的学习提前指明研究与学习方向，做好特色体系培养的衔接工作。6.以民族文化设计教育为引导，建立以学生为主的新型实践教学环节与教学评价机制以民族文化设计为导向，将其作为课程评价标准与评价基础。课程成绩评定由原来单纯的教师评价转变为学生评价为主体，结合传带型教学形式，教师与学生对设计成果共同完成评分，达到评分更客观、更公正的目的，从而提高专业教学改革的效果。如，具体评分构成为：高年级学生作为项目组长评分占40%，小组公开答辩成绩占30%，教师评分占30%。

三、民族文化设计理念下地方高校环境设计人才培养模式改革意义

基于民族文化设计理念下的环境设计人才培养模式的改革探索，其价值在于改变以往环境设计专业人才培养模式中仅关注本专业基础设计能力的培养、忽视民族文化设计能力教育、人才缺乏特点、专业缺乏特色等问题。在人才培养层面，从根本上解决人才培养与地方人才需求脱节的问题。以往环境设计教学仅仅从基本设计能力的浅层入手，无民族文化设计思维的设计教育理念。建立民族文化设计特色型人才培养模式，不断增强环境设计专业教学的效果，突出地方院校专业特点，能够促进地方高校环境设计专业的建设和发展。具体而言，培养具有民族文化设计能力的特色型环境设计人才有利于环境设计专业适应当前地方环境设计企业的人才需求，拓宽学生的就业渠道，具有现实意义；有利于激发学生在学习和设计上加强民族文化与设计融合的设计探究意识；有利于明确学科特点和建立地方高校特色专业。推动教学内容与民族文化设计能力的特色型环境设计人才培养模式的创新性改革，为高校服务地方提供了明确的人才培养方向。

结语

环境设计专业人才的培养需要从市场需求出发。在教学内容中，强调地域与民族文化特点，将民族文化设计理念贯穿教育内容体系的始终。运用融合民族文化设计的教育创新理论，探索地方高校环境设计专业人才培养模式，指导环境设计专业课程体系建设，不断增强环境设计专业相关课程教学的效果，最终探索出一套行之有效的民族文化设计能力特色型环境设计人才的培养模式和体系，为环境设计专业与地方建设融合发展、树立地方高校专业特色的目标做出积极的改革探索与实践。

参考文献：

[1]吴红梅，陈若茜.民族文化元素与包装结构设计融合的教学探讨.中国包装工业，2014（18）.

[2]于超.论民族元素在艺术设计教学中的渗透.淮北师范大学学报（哲学社会科学版），2014（1）.

如何理解环境设计范文第4篇

关键词：环境艺术设计；艺术性；空间；平面；设计原则；综述

当今许多社会公共空间的设计并没有完备的环境设计，多数只具备基本大体空间和基础设施，仅能满足人们基本生活休闲需求，并不能体现一个环境的的艺术价值和精神内涵。因此我通过对环境艺术设计基础、美学原理、发展历程的相关文献做了深入细致的研究，从西方传统绘画发展、景观空间构成要素、近现代平面艺术创新的角度对环境艺术设计的“艺术性”灵感来源和影响因素进行分析。具体概括为：西方传统绘画艺术美学思想和表现手法上都是环境艺术设计基础，立体构成艺术对环境设计的推动，西方现代平面设计的表现语言对现代景观布局的影响。探究环境艺术设计中的“艺术性”表现。从而对当今环境艺术设计的设计手法、风格趋势有所启发。

一、西方绘画艺术及美学原理对环境艺术设计的影响

在西方艺术和设计史中可以看出西方传统绘画艺术所体现的审美价值和美学思想是环境艺术设计的灵感来源，西方绘画主要有“形式”、“节奏”两大特点，体现在环境空间形式的多样化设计，并使其与西方美学思想融合，形成整体的的艺术性展现。环境艺术设计在园林构成方式和艺术形式也通常采用抽象、提取、概括的方法对空间进行更有艺术性的呈现。1）环境艺术设计对点、线、面等基础绘画语言的应用。现代环境艺术运用西方绘画艺术的抽象性特征，从具象的物质中提取抽象的元素，并通过点、线、面、和色彩的不同组合，给人们带来不同的视觉和心理感受。如《外国美术史及作品鉴赏》中概括出抽象主义美术它是指那些在现实生活面前，不去表现自然物体的表面现象，而是以经过抽象的色彩、点线、体块去构成无具体客观形象的总称。2）画面的结构性和创意性是环境艺术设计的精髓。通常画家所要传达的信息并非是事物表象的形态和美观，而是从画面结构表达出的深层次的寓意和情感。这里的结构性是根据绘画资料总结出的，是画家看到表象后，通过自己的感受，将原有的事物形态与自己的思想情感进行重组升华，并最终生成理性结构与内心感受结合构成新的思维意向和形态，这也是环境艺术设计的精髓所在。3）“西方美学原理”中的形式法则在环境设计中的体现。在柏拉图，苏格拉底的注重人思想的美学原理中，设计更多考虑人的思想意图，后来逐步转向设计心理学。除了苏格拉底提倡的注重人内在精神的美学思想外，还受理性美学的影响，西方美学很早就开始研究对于数理形式的，在雕塑和建筑领域多有体现。有代表性的是毕达哥拉斯学派。它们把“数”看作是万事万物的起源，认为“数理”是事物存在的基本原理。因此他们根据这一概念创造了关于人体、雕刻、绘画和音乐等关于事物的“数理形式”的美学规定。具有代表性的有“黄金分割法则”。之后，柏拉图又进一步将“数理形式”深化，把“数理形式”转向了精神层面，开辟了形式美学的新领域。“数理形式”在环境设计比例尺度的把握更科学，“黄金分割点”能具体分析环境布局的审美性。

二、立体构成理论对环境设计的影响

立体构成本身就是对立体空间的营造，立体构成有很多形式的表现手法，通过体块的创意排列，自然材料的巧妙运用而形成一种具有生命力和艺术性的大地艺术。最大化地唤起人们的审美情感和对生活的热爱与追求。环境艺术设计本身就是对立体构成的应用，对居住环境进行艺术设计，既丰富了场所表现语言及建筑景观构成形式，又使审美与使用价值在环境设计中得以统一。当代环境设计为了更突出设计的艺术性，整体上广泛运用新的建筑材料和施工工艺，通过几何语言对空间形式以抽象或半抽象的手法进行概括，从而不断地推广新的设计理念和创新精神，不断完善人的物质世界丰富人的精神家园。如“京天安门”、“法国埃菲尔铁塔”、“美国的自由女神像”好的景观环境设计不仅能创造好的生态环境还能增加地区的文化底蕴和艺术气息。总之，立体构成要素和大地艺术创新应用，能不断增强环境设计艺术性，对环境设计绿色生态可持续性发展也有不断地推动作用。

三、平面艺术的创新对现代景观设计的影响

现代的平面作品通常是将绘画中的线条、块面、色彩转化为可以运用的平面元素，现代景观的艺术性创造运用了平面分割的方法，在景观布局中将平面图运用平面构成法进行诠释，使空间分布更具艺术性。运用空间中具有的多种透视视角，并与平面构成要素进行巧妙结合，从而产生多种冲击力强的艺术效果。如在景观中运用单体叠加的表现形式，并结合透视声光电等科学原理，营造出更奇幻的效果。蒙德里安所提出的新造型主义也能激发起当代环境设计的艺术性，他的作品主要将绘画的基本元素结合几何形式的排列，组合成错落有致富有节奏感的几何体。他的影响不仅局限于平面设计，对环境艺术设计、建筑设计、都有深远影响。他认为：“造型不能理解为‘塑造形体’，而是要理解为‘用线、面、体这些手段构成一个形象’”。从蒙德里安的上述观点可知，他对环境艺术的认识与他的几何风格绘画是息息相通的。他的这一设计思想成为了环境艺术设计的设计理念和“艺术性”的体现。

四、结语

通过运用系统论横纵结合的分析方法，对环境艺术设计的设计基础、设计理念、设计原则等方面做了深入细致的分析，具体从西方现代绘画发展历程和立体构成要素的特点探索了环境艺术设计“艺术性”来源，并分析了影响环境艺术设计“艺术性”发展因素，对现代环境空间设计及景观布局的艺术性体现上都有一定的启发作用。

作者:沙晨迪 单位:河南大学艺术学院设计学

叁考文献:

[1]翁剑青著，城市公共艺术，东南大学出版社，2004年，第226页

[2]翁剑青著，城市公共艺术，东南大学出版社，2004年，第109－111页

[3]叶锋，当下现实主义绘画的审美取向，第10期

[4]高师，外国美术史及作品鉴赏[C]，北京：高等教育出版社，1997年，第264页

[5]赵，形式美学：中国与西方，文史哲，1997年，第4期，第37页

[6]丛鑫、段渊古，绘画对现代园林景观设计的内在影响，安徽农业科学，2007,35（13）：3858,3945

如何理解环境设计范文第5篇

关键词：环境设计；计算机应用；教学改革

中图分类号：TP3-4

随着计算机的普及和计算机技术不断地发展进步，人们在日常工作和生活中越来越依赖计算机。设计领域中计算机技术的引入更是深刻地改变了设计的面貌。计算机的广泛应用不仅为不断发展的设计行业提供了新的工具，更因为这种新工具所展现出的强大的功能改变着设计从思维到方法、从过程到结果的各个层面。

作为一种工具，环境设计相关行业的设计人员对软件的驾轻就熟极大地提高了工作效率、优化了设计成果，电子化的设计文件也给设计资料的积累和管理带来便利，经济效益显著。行业对具有较高计算机应用能力的人才的渴求在一段时间内使得软件应用培训机构火热，大有软件操作熟练就等能从业的势头。

作为高校的设计教育而言，虽然软件方面的课程仅仅是其教学体系中的一部分，对于环境设计专业而言，计算机基础课中，限于教师学科背景、行业实践经验等客观条件的限制，的确在计算机基础课程的设置及教学上存在不足。专业教师应该注意转变传统的教学理念，不断创新教学方法，为环境设计专业学生开设与专业紧密结合的计算机基础课程，让学生充分认识到计算机基础课程学习对其自身发展的重要性，进而不断提高环境设计专业学生的综合能力。

环境设计专业的教学目标在于培养具有扎实环境技术设计理论知识和实践技能的专门人才，学生的就业范围包括建筑、城市规划、景观设计、室内设计等领域，就业单位对环境设计专业学生的实践技能具有较高的要求，所以，在专业教学中，专业教师大都会把学科的理论性和实践性相结合，在帮助学生掌握扎实的理论知识的同时，注重培养学生的实践技能。

1 环境设计专业中计算机基础课程设置的重要性

现阶段的艺术设计类专业的计算机基础课程教学除了设计类专业软件之外还应包括计算机程序设计基础、多媒体技术、数据库技术、网络技术与应用等。这类通识性质的计算机基础课程的设置对培养具有较好计算机应用能力的准设计师来说，其必要性表现在：

1.1 是适应信息化社会的需要

现阶段，信息技术在环境设计中扮演着越来越重要的角色，环境艺术作为与人们日常生活紧密相关的设计，直接影响着人们的生活质量，所以人们对环境艺术的设计要求也越来越高，计算机的使用可以帮助设计者以更加高效的速度设计出人们满意的作品。比如，对于室内外环境、建筑设计等专业设计人员来说，平面图纸是基本的设计思想的交流语言，但对于非专业的客户来说，却是难以理解的，借助三维设计软件虚拟出的三维效果却直观、生动的多；任何一个设计方案的最终确定都是各方要求的相互妥协和调解，设计过程中反复的修改是难免的，电子化的设计文件易于修改，极大地提高了工作效率，并保障了图纸的标准化。在各大高校的各类设计专业普遍都很重视计算机基础课程的教学，是设计教育适应信息化社会的必然要求，提高设计者的环境设计效率，在更短的时间内完成自己的设计，提高设计作品的质量，满足人们的高层次的设计需求。

1.2 有利于培养环境设计专业学生的艺术设计思维

计算机基础课程的教学目标在于培养学生的创新思维和逻辑性思维能力，通过计算机基础知识的学习，学生可以理解计算机的基本运行，学会如何应对计算机应用过程中出现的一些简单问题，在一定程度上锻炼和提高了学生的逻辑思维能力。而对于艺术设计专业的学生来说，必须具备灵活的设计思维和丰富的想象力，计算机的教学目标与环境设计专业的培养目标存在一定的契合之处，显示了计算机基础课程教学的必要性。

1.3 有助于提高学生的艺术设计的实际运用能力

社会主义市场经济环境下，企业对应用型人才的要求越来越高。学校培养高素质的应用型人才，重视专业设计软件课程设置的同时却反而容易忽略办公自动化、文献及信息检索、数据管理及分析软件等大学生通识计算机基础课程。实践证明，这些普及的软件应用有时可也能会成为设计类学生的短板。例如，现在的设计不是建立在设计师的个人灵感乍现上，而是建立在对设计环境和条件及目的的客观分析上，设计师需要有收集、鉴别、分析各类信息的能力，像文献及信息检索课程就能最大程度的提高学生利用现代信息技术的水平，拓展收集信息的渠道和方式。而编制预算、规范书写设计文件更是不可回避的基本工作技能。在教学中如果面向岗位要求，将专业理论学习和计算机操作技能为代表的实践技能相结合，最终能够向社会提供高素质的环境设计应用型人才。

2 环境设计专业计算机基础课程的教学现状

2.1 环境设计专业对学生计算机能力的要求

对于环境设计专业学生的计算机基础课程教学要求主要包括以下几点，第一，学生必须掌握基本的设计文件的编制和管理，熟练运用计算机的常用办公软件。第二，能够熟练使用Photoshop、CorelDraw、AutoCAD、3DMAX等专业设计软件，使学生较好地具备利用计算机绘制图形、处理图像、甚至制作影音视频的能力，不断提高学生的创意设计能力和设计表达和表现能力。在计算机课程学习中，教师要引导学生树立其对软件学习的正确认识，帮助其在熟练相关软件的基础上，进行创作。第三，通过计算机基础的教学，提高学生的信息处理能力。互联网连接了世界各地，人们可以通过计算机网络从世界各地汲取自己需要的资源，为自己所用。环境设计人员在设计作品时也需要搜集大量的相关资料，为此，在环境设计专业教学中，教师要注意培养学生信息素养，使其可以在纷繁复杂的网络信息资源中迅速找到自己需要的信息，正确查找和整理信息数据。

2.2 部分学生计算机学习积极性不高

虽然近年来计算机教育的普及程度不断提高，但是依然存在部分学生计算机基础有限。无论是先前归属于文学类下的艺术设计专业，还是2012年普通高等教育专业目录中现属于一级学科设计学下属的环境设计专业，学生都是艺术类考生，文科生也较多，抽象思维能力不高，学生在计算机课程学习中经常会遇到难以理解的专业名词，面临不熟悉的思维方式，这些因素都会造成学生的畏难情绪，影响学生学习积极性。

2.3 学生的学习特质不同

环境设计专业学生的美术教育经历，使其学习习惯、课程基础都与普通文科生有差异。艺术类学生思维更加活跃，非艺术专业背景的计算机基础课程的教师在教学中通常无法理解这种学科差异，忽视了学生的心理特点，不能充分掉动学生课堂学习的兴趣，导致教学效果不佳，甚至引起学生的反感。

3 环境设计专业计算机基础课程的改革与实践探索

3.1 改进计算机课堂的教学方法

首先，环境设计专业的计算机教师在授课之前一定要根据设计专业学生的学习特点进行备课，注重因材施教，让学生在轻松愉快的教学环境下理解和掌握计算机相关知识。比如，教师提高计算机多媒体课件的制作质量，结合使用视频、音频、动画等多种形式，吸引学生的课堂学习注意力，并且让他们认识到计算机所具有的强大功能，以及对他们专业学习的重要作用，使计算机教学更加生动，进而提高学生的计算机学习兴趣。

其次，计算机教师要转变自己教学理念，创新教学方法，摆脱传统的填鸭式的课堂教学模式，充分利用计算机学科的特性采用探究性的教学模式，让学生在学习中理解和把握计算机知识，提高学生的动手动脑能力。此外，计算机教师还要充分认识到计算机发展的快速性，结合计算机的升级速度，向学生讲授最新的知识信息，而不是照搬课本理论知识，让学生的计算机知识可以在社会上更好的被实践应用。

最后，计算机教师在教学中应该注意协调理论课与实践课的教学，通过两者的有效结合不断提高学生的实践能力，加之，计算机理论课的教学大都晦涩难懂，学生的学习积极性容易受损，结合实践教学，例如结合设计实例，进行项目化的课题设置，可以在一定程度上帮助学生更好的理解和掌握相关知识，但是，对于理论课与实践课的教学应该做到平衡有度，不能忽视任何一方面的教学。在最后的学生学习考核中，教师也应该转变传统的单一式的考核评价方式，不应只把最后的结果作为唯一考评点，而忽视了每个学生在解决设计问题中对计算机辅助设计工具的灵活应用和创造性应用的过程。设计类学生学习中理解问题和解决问题的思路和方法都会有所不同，设计专业更应该注意培养学生的想象力和创新性思维，采用多种评价相结合的方式，让学生在学习中不单单是为了考试而学习，而是真正理解和掌握计算机知识。

3.2 计算机教学与环境设计专业知识相结合

在环境设计专业中计算机教学讲解过程中，尽量避免使用晦涩难懂的计算机专业词语，深入浅出。计算机辅助设计软件教学要紧扣专业知识，帮助学生熟练运用计算机知识解决专业学习中的具体问题，充分发挥计算机对学生专业服务的功能，不断提高学生计算机学习的积极性和热情，避免为讲软件而讲软件，使学生的专业知识和计算机知识相互促进。计算机知识是学生未来工作中必要地设计工具，计算机使用技能的掌握程度对提高他们的专业设计能力具有重要作用，为此在计算机知识的学习中，以案例教学法，将计算机操作与专业设计实践相结合，在帮助学生解决实际问题的过程中调动学生的学习积极性，加深对工具的掌握能力。

4 结束语

计算机基础课程的设置是现阶段高校各个专业课程设置的重要组成部分，其教学目的在于培养和提高学生的计算机综合应用能力，提高教学质量，不断向社会各界输送高素质的专业人才。环境设计专业教学中计算机基础课程的改革实践对提高环境设计专业学生的学习能力具有重要作用，计算机基础知识教学不仅可以为环境设计专业学生的专业学习提供必要的设计工具，提高艺术设计作品的创作效率，而且有利于提高学生的信息素养，在设计作品时获得更多的灵感，创作出更多优秀的作品。

参考文献：

[1]辛艺峰.改革中的建筑室内环境艺术设计系列课程建设及其实践探索[J].室内设计，2009（01）.

[2]李平.计算机辅助环境艺术设计课程教学改革探索[J].南阳理工学院学报，2009（02）.

[3]孟祥娟，王俊峰，蒲红伟.谈计算机基础课程的实践教学[J].新疆医科大学学报，2010（10）.

[4]明德廷，李娟.高校非计算机专业计算机基础课程教学新模式的探讨[J].江西农业大学学报（社会科学版），2007（01）.

[5]胡佳莹，宋聪.环境艺术设计思维的表达――浅谈手绘效果图与计算机绘制效果图[J].艺术教育，2008（10）.