环境艺术设计职业规划

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环境艺术设计职业规划范文第1篇

关键词：高职；环境艺术设计专业；工作过程；课程体系；构建

根据高职环境艺术设计专业既有艺术教育的特性，又具有技术教育的特性，还具有职业教育的特性的专业教育特点，引进基于工作过程系统化课程体系，可以打破传统学科系统化的束缚，改变长期以来学习与工作两套系统割裂的状态，将学习过程、工作过程与学生的能力和个性发展联系起来，使学生获得综合的职业能力，并保证这些与职业相关的经验、知识和技能在结构上的系统化[1]，实现从重视教师向重视学生的转变、从重视怎么教向重视怎么学的转变、从重视知识传授向重视能力培养的转变、从重视认知往重视发展的转变、从重视结果向重视过程的转变，真正落实从知识本位向能力本位的转变，让学生在校期间不但获得必要的专业知识和操作技能，更重要的是要学会“工作”，培养适应市场需求的高素质技能型人才。

一 高职环境艺术设计专业课程体系存在的问题

课程体系的构建是专业建设的重点，也是培养高质量人才的关键环节，但中国高职教育发展历史短，基础相对较薄弱[2]。近年来高职环境艺术设计专业对课程体系进行了不断的改革，然而办学质量仍与社会需要相距甚远，还没有建立一个完全满足行业和企业岗位需求的人才培养、评价及学生终身学习的完整课程体系，仍然存在许多问题。

1课程体系的建设依然存在学科化痕迹

中国的高职教育在创建之初是基本采用高等教育和普通中学教育相结合的模式，也就是“普教改良型”学科课程模式[3]，目前的高职环境艺术设计专业教育改革并没有完全脱离这个模式。这是因为目前专业课程的设计和开发者主要来自教育界，更熟悉教育和学科，比较善于从学科的角度去了解技术发展的趋势，而不善于从职业的角度掌握当前行业的主流技术和趋势，就使课程难于摆脱学科中心的课程设立体系[4]。同时，人们认为学科课程教学可以提供较好的（学科）理论基础，重视文化基础教育，逻辑性[5]。这就使得课程体系的建设组织和设计忽视了社会经验的获得和实践能力的形成，在知识结构和能力培养上达不到高职教育的培养目标，岗位技术技能训练尚未形成独立课程等问题，没有突出技术技能的训练地位[6]，从而导致毕业生在市场中失去竞争力。

2课程体系的开发缺乏科学性

高职环境艺术设计专业课程体系构建中存在盲目推倒重建现象，调研纯粹是形式，调查问卷制作简单，调研的企业在行业缺乏代表性，调研的数据深入分析少，课程体系构建没有真正做到以市场需求为起点，职业岗位群工作分析为依据。其次，空喊“工学结合、校企合作、校企共赢”的口号，但实际上只是运用各种信息渠道凭借主观臆造，课程体系与岗位要求存在较大差距，校企合作开发成为空谈。另外，索性将原有的课程体系通过对部分或者全部课程增加实验、实训课时，减少理论课时的方式进行简单课时的增减而改头换面为新体系[2]，缺乏对学生从入学到走上工作岗位期间全方位、全过程的统筹规划和分析。还有，存在课程体系开发的过程论证走过场和后期管理缺乏相应评价机制，且在实际实施中还出现由于各种原因而随意调整课程结构，增减课时等现象。

3目标定位理解片面，出现偏差

高职环境艺术设计专业人才目标是培养在环境艺术设计行业从事设计、施工、管理、服务第一线的高素质技能型专门人才，但这一目标定位常被片面理解，出现偏差。一是由于我国高职教育发展的时间较短，受学科型的影响，重理论轻实践，缺乏职业特色，使培养的学生缺乏实践动手能力；二是片面理解技能培养的内涵，没有从技能、素质协调发展上来考虑突出职业技能的培养。把单一岗位操作当成了全面职业能力，忽视了人才全面发展的要求[7]。

此外，在高职环境艺术设计专业课程体系的构建中还存在着其它的一些问题，如：课程内容不能较好的融合职业岗位对知识、技能和态度等方面的要求；课程的考核方式缺乏对学习过程的控制和考核；师资队伍建设进展较慢；校企合作、产学研结合还停留在浅层次上等等。这些问题阻碍了环境艺术设计专业的健康发展，因而必须在准确把握基于工作过程的课程理念精神实质的基础上，遵循职业教育教学规律[8]，打破传统的高职课程体系，科学合理地建立符合人才市场需求的高素质技能型人才培养需要的全新的课程体系。

二 高职环境艺术设计专业课程体系构建

现代企业和社会已经进入到以过程为导向的综合化运作时代，在工作中所需要的知识技能必须与整体化的实际工作过程相联系[5]。本着课程体系开发要有利于学生职业生涯的发展完善[9]的原则，高职环境艺术设计专业应以工作结构为逻辑，将工作结构转化为课程结构，将工作任务转化为学习领域，建立基于工作过程系统化的课程体系。

1高职环境艺术设计专业课程体系开发的基本思路

高职环境艺术设计专业课程体系构建必须坚持实践性、开放性、职业性的原则，采取从实际工作岗位的典型工作任务出发，以完成实际工作任务所需要的知识为学习内容，以培养企业所需的职业能力为目标，以实践过程的学习为主要过程的一种全新的职业教育模式[10]。

专业课程体系构建步骤为：在市场调研的基础上明确专业定位；通过与行业企业专家对职业分析和描述，对环境艺术设计专业所对应的岗位（群）进行筛选和归纳；分析典型岗位（群）的工作任务；归纳、总结职业所需要的专业知识、职业能力和职业素质，确定行动领域；根据职业成长和学生的认知规律分解职业能力，确定学习领域，构建基于工作过程系统化的课程体系。

在专业课程体系构建中应注意以下几点：一是要充分考虑环境艺术设计专业学生职业生涯的发展需求，为其终身职业生涯发展做好准备；二是要注重以职业能力、职业素质为目标来确定教学内容，在由易到难的学习情境中培养实践能力；三以具体工作过程为载体设计训练项目，建立工作任务与知识、技能的联系，增强学生的直观体验，激发学生的学习兴趣[11]；四是大力推进双证制度，课程标准涵盖职业标准，以培养学生的职业能力为核心，使学生在获得学历证书的同时，也能获得相应的职业资格证书；五是要对传统的评价手段和方法进行改革，采取过程评价方式，突出过程控制，建立知识技能考核与职业素养考核相结合、教师评价与学生评价、学校评价与企业评价相结合的多元化考核评价方式。

2高职环境艺术设计专业课程体系构建过程

2.1 根据市场调研确定人才培养目标及就业岗位

人才培养的目标是为了满足市场对人才的需求，故社会需求调查与分析成为课程方案开发的出发点[12]。因此闽西职业技术学院在进行环境艺术设计专业课程体系的开发过程中，时刻关注环境艺术设计行业的人才需求的宏观背景、行业发展现状与趋势，行业从业人员基本情况等方面，每年对厦漳泉地区、龙岩地区多家企业展开深入的调查研究并对毕业生进行跟踪调研。进行人才市场需求分析后，撰写了专业调研报告，准确把握人才市场的需求和企业对专业人才的知识、技能、态度的要求，再由校企合作的专业建设指导委员会进行座谈论证，为课程体系的构建提供依据，确定环境艺术设计专业人才培养目标和就业岗位。环境艺术设计专业培养的是能在环境艺术设计行业一线从事设计、施工组织与管理、概预算工程及相应多种工作岗位的高技能人才。毕业生可取得相应的职业技术资格证书，从事数字艺术设计、室内设计、会展设计行业、建筑效果图设计、施工组织管理等行业，主要工作岗位包括绘图员、设计师、施工图设计师、预算员、施工监理等工作或自主创业。

2.2 代表性工作任务与典型工作任务分析

在充分分析、论证职业岗位和职业能力的基础上，由行业专家与一线的技术骨干采取头脑风暴法及归纳、整合的方式，筛选出与业主交流、现场勘测、方案设计、绘制施工图纸等43个代表性工作任务，然后在此基础上再推导出识图与制图、设计方案制作与表达、施工图设计等14个典型工作任务，并明确了每个典型工作任务的工作过程，如表1、表2所示：

2.3 行动领域的归纳与学习领域的转化

依据确定的典型工作任务，参照相关职业资格标准，归纳典型行动领域，遵循职业成长和学生的认知规律，运用职业能力培养分层次进阶方法对行动领域进行分析讨论，选取真实的项目为教学载体，将行动领域转化为学习领域，如表3所示：

2.4 基于工作过程系统化的高职环境艺术设计专业课程体系

构建后的课程体系由“四个平台+综合实训”组成：

（1）公共基础平台，主要有思想品德与法律基础、思想与中国特色社会主义概论、古田精神与当代大学生、心理健康教育、职业规划、军训等课程。此类课程是为了培养学生良好的职业品质，健康的身心素质，满足学生适应社会，独立生存，自主学习的需要，使学生具有较好的职业生涯规划、开拓创新的能力。

（2）专业基础平台，主要有设计素描与写生、色彩与写生、构成基础、效果图绘画等课程，此类课程是专业的基础课程，使学生具备较好的专业基础，是专业学习领域课程的前导课程。

（3）学习领域平台，主要有计算机辅助建筑室内设计、建筑室内设计实务、居住空间设计、商业空间设计、室内装饰施工与组织管理等课程。此类课程均为理实一体化课程，以项目为载体组织教学，教、学、做合一，为学生的就业、择业和自主创业打下基础。

（4）专业拓展平台，主要有视觉传达艺术设计、光环境设计、家具设计，此类课程扩展学生的专业知识，扩展思维，进一步提升职业素养，提高就业竞争力和可持续发展的能力。

（5）综合实训，主要有行业认知、设计岗位实践、毕业设计、毕业顶岗实习等课程，该类课程围绕实际工程项目展开，校企共建，使学生的综合职业素质在实践中不断提高，促进学生全面发展，培养企业所需的高素质技能型人才。

重构后的课体系根据行业发展需要，企业的岗位工作需要以及学生的就业与职业发展需要决定开设课程以及确定课程的定位的，职业化特征突出。构建了理论、实践融合的一体化课程结构，落实了掌握知识、发展能力与提高素质的统一。以实际的设计工程项目为载体，以培养实际工作能力为目标开展，实现能力本位课程教学模式。创设学习情境，学习环境和工作环境合二为一，充分体现工作流程，强调以学生为主体目标。具有工学结合，职业能力培养分层次进阶，教学过程既是完成工作任务的过程也是培养职业能力的过程等特点。

2.5 制订课程标准

依据人才市场的需求、职业岗位能力与职业素质要求，高职环境艺术设计专业在课程的设置、教学内容方面进行了相应的改革。根据课程培养目标要求的职业素质、职业知识、职业能力、社会能力和方法能力，制订了相应的课程标准。其内容应包括：课程目标、教学组织流程、课程主要教学内容及学时、学习情境的主要实践活动、教学条件与环境要求、主要教学方法和教学评价等。

三 结语

总之，课程体系构建要紧贴高职院校的教育目标，符合职业领域的要求，适应新形式的发展。高职环境艺术设计专业基于工作过程系统化的课程体系及课程教学实施打破了传统学科课程体系模式，以“以市场需求为导向，以职业能力培养为核心，以工作过程为导向，以工程项目为载体，以科学方法论为指导”的理念来构建。教学内容科学合理，教学实施方案具有可操作性，学习领域开发的出发点是岗位（群）工作任务的能力要求，所涵盖的知识、技能和素质要求具有前瞻性，同时考虑了社会发展、科技的进步以及学生职业生涯可持续发展的要求。

参考文献

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[3] 马宁.高职高专工学结合教学模式改革浅析[J].科技信息，2011（21）：625.

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[11] 张勇等.高职课程体系的开发[J].十堰职业技术学院学报，2010（4）：84.

环境艺术设计职业规划范文第2篇

随着新一轮改革开放的进程，我国进入了历史的新纪元。城市化进程速度不断加快，网络、数据的迅猛发展，自然催生出普罗大众对于生活环境艺术化递增的需求，并将关注点从建筑、室内转换至室外。为适应市场需求，作为输出人才的综合高校内（除建筑学、农林等专业院校）大都在环境艺术专业下开设了景观课程应对市场的变化，提高就业率。然而，高校专业方向的不明朗与市场结构的脱节，加剧了学生对于专业一知半解的程度。学生与专业景观公司的双向选择上就存在沟通问题。行业中为了建立合理的平台，公司、校外培训机构就必须扛起二次教育的担子，这就是所谓的顶岗实习与顶岗实训。目的是在短时间的实训过程中帮助学生进入真实的工作环境中，体验真实的工作压力，完成真实的团队合作，完成实际的项目；更快完善学生的知识结构，更好的与实际社会对接。目前来说，这已成为了大多设计公司的共识。

但是，无论是公司、培训机构都并非是一个完整的教育体制。必然会在实训现状中出现诸多问题。在近期国家对于教育的决策中已将实用型作为大部分高校的培B目标。校内的实训、实习顺应实事，势在必行。

二、景观设计实训、实习建立的基本原则

实训、实习，是两个不同层面的客观事实。前一阶段是检验掌握的知识，并完善；后一阶段是实践掌握的知识，知识从实践中来，也必将回归至实践。但是前提，必然是在专业知识掌握、理解之上。从目前调研观察，实训、实习的现状分为学生与公司、社会培训两个层面。进行对比分析，从中可以得出经验。

第一方面，大多数学生眼中的实训、实习

（1）概念的混淆：学生眼中的实训、实习在头脑中是模糊的，常常混淆成一个概念。即“我”是把自己清零，重新去学习知识。疏于对自身已学知识结构的梳理；

（2）认知的错位：过分强调实训、实习的重要性。疏于对自身专业基础知识的阶段性总结与某一专业技能的深化；

（3）实际工作的错位：大多以自身为中心，过度理想化。很少从宏观的角度对待实习、实训设计任务。总是从自身出发，协调能力低下。没有清晰的逻辑思路和职业规划。

以上这几点，是造成学生们在实习、实训中所遇见切实问题的原因。如下为近年来所搜集同学们实习、实训中的切实问题。

问题 1）无所事事；问题2）工作效率低下；问题3）无法完成预期的期望：

（1）目的性模糊：对于考虑录用学生的实训、实习没有针对性的思考；

（2）程序化模糊：对于新进员工的实训、实习没有程序化规定；

（3）思考角度单一化：对于实训、实习学生不够重视。造成诉求感、忠诚度的降低。

第二方面，专业实训培养企业眼中的实训、实习

实训周期短、知识结构局限，课程延续性缺失：作为一个以营利为主的大部分培训机构而言，一个周期短、见效快的产品是作为宣传最好的广告。因此，实训的主体是辅助设计软件的培训。周期短、见效快。当然，在林林种种通过网络或实体进行培训的企业中，不乏有更全面、更长期的实训计划。

以上的三个方面是目前实训、实习的现状。总结看来，一方面是大部分学生对于实训、实习目的性盲目；一方面作为公司很难抽出资源去培养或针对公司的运营，长线建立一套方案以迎合实习生；最后一方面培训企业这方面也仅仅提供了查漏补缺的通道。

三、景观设计实训、实习建立的基本方法

1、实习实训的本质：―― 在市场中验证同学们本科四年的专业基础，单项研究成果。专业基础是接受实践必备的装备或框架。单项研究则是已经具备的、超出常人的专业特长。

2、实习实训的衍生：对于环境艺术设计内的景观专业，学生们应在学校纷杂的设计课程中，顺应自身的特质，选择专业的某一个点去深入的研究。同学们应清楚明白，实习实训汲取的不再是单纯的知识，而是检验同学们在高校这几年学习、研究的专项成果。如：景观手绘表达、草图表达，这有利于培养学生在脑中创建三维画面，以及形体推演的能力，是项目流程中不可缺少的一部分，同样是专业景观公司招收新员工的条件之一；又如建模软件、辅助设计软件的深入学习，帮助设计师准确的对待景观场地，不仅能够建立起与甲方良好的对话平台，也能够通过图纸的清晰表达，准确的指导施工人员的施工。是项目设计中重要的技术部分。这同样也是专业景观公司招收新员工的条件等。

环境艺术设计职业规划范文第3篇

【关键词】原始性 基础性 拓展性 花园设计 社区设计 形态设计

一、现阶段综合性高校艺术类景观设计教学存在的问题

1.专业性（艺术特征）不明确

文章所论及的专业范畴均为综合性院校的艺术类学科，环境设计专业的景观设计方向。2012年国家对艺术类学科中的“环境艺术设计”专业整体更名，定为“环境设计”专业，仍然包含室内设计和景观设计两大方向。由于综合性高校的教学中含有自身特色和传统优势的专业，所以，高校中艺术类学科的景观设计通常会受其主打学科的影响，如农林类高校的景观专业，会偏向以农作物及植栽的习性分析为切入点；建筑规划类高校的景观专业，会偏向以地理、气候、水文的规划分析为切入点；交通科学类高校的景观专业，会偏向以路政景观设计及与道路衍生方向有关的知识作为切入点等。那么，高校中艺术类景观设计的特征应如何把握呢？

综合性高校，更多对“实用艺术”的修饰性形容词——“实用”的学科差异引起注意，较易忽视决定性的名词——“艺术”，即便在有特色专业的综合性高校，也需归纳出有倾向的、不同于艺术类专业院校的艺术性教学表达。这类高校中学习艺术的学生有其独特性：文理科的大环境、严谨的学风、对专业艺术的渴望超越了专业院校、有更多待激发的专业潜质、学习方法更趋于综合等。

以北京林业大学为例，艺术设计系中的景观设计专业，就应区别于园林学院的传统风景园林专业，办出自身的艺术特色。目前的发展路径是：最早产生于森林工业学院的木工专业，而后顺理成章地衍伸为家具与室内专业，也与上世纪八九十年代环境艺术设计专业的起源暗合，2000年前后，环境艺术专业中的景观方向与国际背景中的景观设计学科接轨。即便2012年国家将其更名为“环境设计”专业，在林业学科这个大背景中，仍可以发展为偏向生态自然，但同样传承有较浓厚的生命艺术气息的“景观设计”内核的专业，由原生态的花园设计入手，由主题型的社区设计入手，由小范围的形态设计入手，这也是该校艺设景观一个具有前瞻性的教学方向。

2.知识点较传统

国内有关艺术类景观设计的教材与教学，多半源于国外景观设计经验与国内环境艺术设计理论相结合的产物。这类理论课程的规律一般为：景观设计学科简介调查分析与图示分析设计构思形式构成空间布置元素梳理（地形、植物、铺装、水体、公共设施等）；也可以体系化地表达为：景观设计的概念、内容、发展与作用职业规划与理论基础造型及构成要素艺术手法及程序推进图纸规范分项理论（路政空间、住区空间、开放类空间、大区域规划）。笔者认为，在艺术类景观设计教学的分项内容中，应该以小尺度小规模的训练为主，偏重艺术构形的方法与环境人文的联系。①

各类高校艺术类的景观设计专业，有独自的发展特色，其教学内容均围绕着上文所述的路径开展，或许存有一些细节上的增补与舍弃，但其提纲框架基本没有太多的新突破，从2000年左右至今，已经有10多年的教学发展历程，迫切需要与时俱进的教学内容与知识点的修订。2000年后的社会发展，一些新的社会现象进入语境并影响着人们的生活，生活方式偏向信息化、网络化与综合媒体交叉，在设计教学中应更多凸显新的时代特性，铺陈好传统知识点基石的同时，让学生感受到教学的灵活性及时序性。

3.教学方法较单一

教师与学生在景观设计课堂上多为讲台上下的关系，尤其前期理论课程阶段的教学模式比较呆板与单一，这一直成为教师容易忽视的环节，侧重于制图及实践过程中的互动，却轻视了“合理的理论”带入学习的教学创新，应将专业介绍、理论基础和史论铺陈的导入性内容活化教学，将知识点较轻松地传递给尚未了解此专业的学生，从文理科模式的理论教学方法中拓展艺术类的景观方法。

在制图与实践过程中，互动的模式也略显模板化，多以竞赛或实际项目为目标设置课程作业，由于具体学生数量及讲台上下教学模式间的矛盾，很难让学生充分理解理论与实践联系教学的设计细节及程序，竞赛、实际项目与课程安排的时间及程度是否相合，也成为很重要的激发学生方案创意的检验因素。可以尝试将学生分为多组，尝试多种方法并行完成某一课题。

二、“三阶式”景观设计教学方案（教师讲授）

鉴于综合性高校景观设计这一艺术类教学的特殊性，以及目前普遍存在的问题，笔者提出按阶段性逐层深入这门学科的内核部分，每一层都有其时序性、针对性及开发性，让学生逐步理解此学科在当代综合性高校中的教学特色与程序，紧扣新时代景观设计科目的意义，并进一步事半功倍地掌握创新方法。

1.原始性知识理论的讲授

教师在传授其他艺术学科理论课知识点的时候，会依序从“大范围的主流艺术”的萌起切入，带出其他艺术门类的发展与细节，绘画史、雕塑史和建筑史也是谈及有关“实用艺术”和“空间设计”时，必然无法脱离的基本铺垫。比如视觉传达的课程安排，起始必然是有关近代艺术及包豪斯思想的提及，同样会关联达达、超现实和波普等艺术潮流的介绍；而服装设计和工业设计对于现代派、包豪斯及后现代艺术思想的一脉相承也是不言而喻的，这都成为专业性艺术学科，展开“个性”之前所必备的“艺术史史论”导入过程。

景观设计属于实用类艺术，研究与表现的是三维空间设计，所以为“人与生活”的考虑成为其学科研究的内核。

（1）以往景观设计课程安排近、当代艺术史论部分，是另开课程讲授的，这样不能体现其与景观设计直接的关联，建议在东西方园林史、近代景观产生及发展的内容之前，加入东西方近代艺术史与相关交叉影响的史实部分，补充横向间接对景观设计学科有所影响的知识点。

（2）需要强调近代艺术观念的确立与“设计”被提出之间的关系，景观设计源于建筑空间，建筑是承接文艺复兴“设计”理念的产生而确立其艺术地位的。应有别于东西方建筑史论纵向分析的课程，在景观设计课程前期，节选建筑史实中与景观互生的重要断代史，让学生建立“空间设计系统”发展的意识。由于工业革命后工业化泛滥，景观自然的缺失愈演愈烈，对社会自然美化的任务与现代艺术的思想（以包豪斯为核心）相合，孕育了与现代建筑并行的现代景观设计的发展理念和思路。

（3）总结文艺复兴、印象派及现代派对艺术新概念的赋予，人本、感官、身体及性格化的艺术思想，现代艺术更将人类及生命的溯源视为达至人本设计的脉络，景观设计中有关原始性知识理论的讲授可以适当补充一些。

2.基础性知识理论的讲授

授课教师应对以往多种景观设计类的教材和书籍进行提炼分析，筛出有时代特征、问题鲜明、实践性强的知识点，并按照多数学生的学习习惯及思维方式，对知识点合理归纳，并将其体系化，进行基础性知识理论的讲授。

（1）直接影响景观学习兴趣的知识选择

当今时代背景下怎样理解景观概念（现代初期、建国之后、改革开放及当下的情境对比）；中国景观行业的SWOT分析；世界较成熟的景观设计学术及专业组织、机构及公司介绍，分享不同的景观理念及经验；过去与未来的背景中职业的不同要求；景观设计的学科外延（美学、心理学、生物选择、生态学、地理学、遥感技术等）。

（2）科学挑选合理的专业理论框架

分析世界景观教育发展的潮流，以及国内综合性高校景观艺术学的教育现状，根据目前发表的景观类教材，总结出当下较合适的理论框架。

①导论（国内外景观的产生及发展现代景观的契机、形态及分类）；

②表达A（分析景观表达的种类、当前倾向及工具选取，就不同的元素对应其表达手法，选取快速手绘的图样与技巧）；

③形式及概念（理解造型要素与构成要素的契合，合理生成场地初步构形，凸显方案创意）；

④基本元素（地形、铺装、植栽、水体、道路、设施等）；

⑤结构系统（空间、流线、边界、节点、中心）景观整体提升；

⑥表达B（通过美学规则的学习，掌握景观造景的艺术手法；讲解图纸的规范与成果呈现，以及程序推演的过程）；

⑦专项课题（庭院、校园、公园、住宅区、广场、路政等；可对分项景观进行分类讲授：路政空间、绿地空间、住区空间、城区开放类空间、大型区域规划等）。

其中路政空间指涉步行、单车、车行公路及轨道交通等设计区域；绿地空间指涉城市绿地系统规划的目标、要求、性质、原则及形式表达等；住区空间指涉架空层、庭院、住宅小区、住区交流场地及会所等；城区开放类空间指涉商业街、滨水带、广场及公园类的设计；大型区域规划多指涉风景区和城市片区，接近规划设计的层面，名胜区、森林公园及自然保护区，体现景观设计对城市文化及生态方面的综合影响。

综合性高校的景观艺术专业，其理论框架尤为重要，为教学过程的核心所在。上文展开的专项课题类别对景观设计门类进行了综合考量，从数量上看，设计的区域和生活的氛围依循五个空间逐级拓展与深入；从质量上看，侧重偏小型空间构成的有机发展，才能引领城市片区的文化传承和发扬，让学生循序渐进地接受景观对城市生活的终极意义：人与自然的关系问题。

3.拓展性知识理论的讲授

经过对原始景观知识教学内容的尊重，以及对基础性景观知识教学内容的调整，第三个阶段就是对景观关联知识的延展，用边缘、交叉、跨界的知识内容作为主要教学内容的补充，也起到了综合性高校传统景观艺术教学的活化剂作用，便于让学生对景观设计专业的外延有更深入的了解。

其中交叉专业的互补拓展，主要是戏剧、电影、综合材料和新媒体技术的介入，可以从另个角度诠释空间中人、自然及社会的关系。

（1）戏剧是纯粹空间艺术形式的表达。依靠主体通过肢体语言来叙述空间，提出空间中的冲突，并解决交待的问题，多为间接、潜在地体现“空间感”与“生活性”，展现人及自然的性质。戏剧宏观的布局，远不及其表演集中的空间焦点，但院校传统的景观教学中，缺少间接让学生用主观的感官去体验空间的形式，进而认识空间内核与人生活的关联。

（2）建筑的发展无疑对景观设计有重要的影响，电影对于建筑师来说，可能是最近于现代建筑的艺术形式，②景观专业相较于建筑来说，更突出人群的交流场所与公共性的空间，电影与建筑、景观都有空间和时间的线索，电影和空间艺术都有其多层“不可动性”，需要主角将片断运动与开放的整体运动相联系，激活后才能产生意义。③

（3）近年来，艺术专业运用的材料与手法越来越多样化，类似于陈设、展示、装置的作品中，木制、石制、金属、玻璃及新材料等材质的综合运用已得以普及性发展。艺术语言的表达与接收，从传统的视觉至其他感官知觉，发展为从生活场景的触觉经验至心理投射，产生环境营造的共鸣。

三、“直观性”景观设计训练内容（学生反馈）

在现阶段景观设计教学存有的问题中，怎样通过专业训练凸显艺术类教学的特征成为重中之重。开篇“三个入手”，说明了应在对原有景观设计的理解程度上，给予学生一定的专业要求：由原生态的花园设计入手，学习现代景观产生的缘由，及对古时人们诉求自然生活的延续；由主题型的社区设计入手，选取尺度合适的场地环境布置，与周围人们的生活背景形成和谐关系；由小范围的形态设计入手，在小规模的练习中，突出形式感与艺术性的专业训练。花园、社区及景观形态的作业要求（与第二部分教学相应），成为环境设计在综合性院校中具有“直观性”的学习反馈，尊重现代景观的历史、处理自然与社会的关系、从小尺度展现艺术性，是此类课程的根本任务。

1.原生态花园设计的要求

由于花园这一景观分支，既类似中国古典园林和西方古典园林源头的样态，也是现代景观由19世纪工业革命后，美国发起保护自然景观的城市公园运动的主旨，可为艺术类景观专业着手训练的、有关绿地规划和生态发展层面的设计类别。并且花园的类型可以包含庭院、别墅花园及花园餐厅等，控制在2公顷以内的尺度，可以保持艺术类学生对方案创意及美学维度的敏锐性。庭院及花园，多是国外优秀建筑景观大师代表作的选择类型，较倾向于做出空间构成与性格内涵的特征性，以及与本土自然环境的融合性，保持独有的生态气息。

此类训练侧重于对东方花园的介绍与学习，多研究本民族及相似地域的环境背景，凸显缺失的、“回归性”的场地布置与精神表达。如可让学生模拟日式常有的花园地块与场景做作业：备有BBQ的铺石庭园、从房间延伸出来的露台设计、通过曲线美的庭院对建筑延伸、可以与宠物玩耍的细长院落、与海相接的花园、将庭院与起居空间相融合、与别墅相连的山间小路、屋顶露台上的宽敞宅院等，将这些特色空间场景与中国特有的自然背景融合进行花园课题研究。

如笔者布置课程作业范例：公园一角的花园餐厅（1公顷，半虚拟），旨在用合适的空间及植栽配置吸引游客用餐及休憩，并赋予花园餐厅整体的地域背景（图1、图2）。

2.主题型社区设计的要求

除了偏向生态层面的训练内容外，更高层次的景观要求是有关人与景、人与人这两对密不可分关系相协调的课题，尺度保持偏中等一些（10公顷以内），但仍然是艺术类景观学生可以驾驭的范畴，所以，可选择一些楼盘或者是有特色的居住区景观作为作业进行练习。

景观设计的最终是为人服务，目的是为享有健康、舒适的生活，在现代飞快的生活节奏中，舒缓疲劳、缓解压力、从网络电子的世界中得以间歇，也是社区类作品在当下的意义所在。花园类的设计较私密与内敛一些，而广场、社区和住区一定是人的行为、社会的交流更频繁的景观场合，除了锻炼设计者对人与自然的关系，更多是超离直白的形态和口号的生态，对人的感官与心理层面的设计考量。此类练习是要求艺术类的学生，对形态直观性整合有所升华，避免从业过程中进入“千城一面”的漩涡，让项目既具有美学意义的外衣，也产生心理学价值的探讨，深层次解决空间中人类行为交往的问题。

在社区设计的作业中，要求学生形态的灵感源于自然，功能上最大限度地反映集约与节能，营造适宜居住的楼盘环境，将休闲主题与浪漫风格相结合，处理区域的文化性问题。

再如，笔者布置课程作业范例：某市水云湾楼盘景观设计（约6公顷，半虚拟）。难点为建筑偏多、均为高层、无序分布、密度较高，周边环境为生活区、工厂、幼儿园及滨海大道，海洋性气候，在现有条件和环境中，为当地的居民设计具有舒适一般性与地域特殊性的楼间隙景观组团，尝试用主题联系破碎的景观用地。（图3）

3.小氛围形态设计的要求

花园、社区是艺术类景观设计作为作业练习适宜选取的种类。而第三点是说明此专业的训练性质所在，也总结了花园、社区及其他类似空间（小公园、小广场等）的特征：小而精。具有形态处理的直观性、主题创意的直观性及生态表达的直观性，“三个直观”也涉及艺术类学生潜质与特性的考量。

“小氛围”，在北京林业大学的历史及教育特点中，倾向选取的设计种类即是：花园与社区。让学生在限定的氛围内，处理好景观在形式、环境与人之间的交流问题。作为教师，更应指导学生以美学、环境心理学知识点的学习为切入点，把握本专业学习的核心方向与根本意义。

如笔者布置课程作业范例：昆曲体验园。景观课程开设前，在苏州考察期间，留给学生的有关“文化振兴”的设计课题，旨在通过小规模的场地设计（6000平方米的巴士停车场），巧用景观形态、主体五感及潜意识的角度，重新激活各年龄层次的人们对昆曲文化的喜爱（图4）。

本文预期达到的目标：梳理综合性高校艺术类景观设计课程的共同问题：专业性不明确、知识点较传统、教学方法较单一；提出循序渐进的“三阶式”景观教学模式：原始性知识理论基础性知识理论拓展性知识理论；并相应提出艺术特性的“直观性”景观训练内容：花园设计、社区设计及小形态设计的要求。

本文针对综合性高校艺术类景观设计的课程特性，期待用合理的讲授与反馈体系，重塑艺术类景观课程中的感性与理性问题并重的考虑，并找寻具有规律性的手法解决现有问题，依循良性的教育模式进行同类推广。

（注：本文为2011年北京林业大学质量工程专业建设立项项目的阶段成果）

注释：

①徐清.景观设计学[M].上海：同济大学出版社，2010：12.

②鲁安东.电影建筑和空间投射[J].建筑师，2008，136，（12）：5.

③阿里·哈夫兰德.相机眼：建筑中的投影机器[J].张烨，译.建筑师，2008，136，（12）：78.

参考文献：

环境艺术设计职业规划范文第4篇

一、校企共建人才培养模式教学改革背景

据相关统计，皖江示范区核心城市芜湖市现有装饰公司、景观园林公司、建筑设计公司总计810余家，从业人员约30000人，年产值达到6亿元，产业利润10%―50%，其中从业人员平均工资3000―5000元不等，皖江示范区集中了安徽省70%的环境设计文化创意产业。皖江示范区景观、建筑装饰设计高素质技术技能人才的需求具有两个明显的特征：其一是需求量大。 2015年，皖江示范区环境设计人才需求总量约为32300人，到2016年达到35800人； 其二是亟需复合应用型人才。目前，皖江示范区最紧缺的设计人才是：集景观设计、城市规划、施工工程等多种知识和技能于一体的、具备对企业内外资源进行整合和具有丰富经验的复合应用型人才。随着合肥、芜湖双核城市建设的快速发展，两市已跻身于“国家园林城市”，环境设计人才的缺乏日益凸显。因此，加大景?^、建筑装饰设计高素质技术技能人才的培养力度，强化园林景观、建筑装饰设计高素质技术技能人才培养的质量，是解决皖江示范区景观相关产业人才缺乏问题的重要举措。

安徽商贸职业技术学院（以下简称“学院”）景观与建筑装饰设计专业群（原名环境艺术设计专业）

创办于2003年，2008年被确立为院级重点建设专业，2015年被确立为安徽省综合试点专业。本专业初创伊始即开始推行“引企入校”，开展深度校企合作，将企业开发项目引入学校教学实践，通过校企共同确定人才培养目标、制定基于项目制作流程的项目化课程体系、建立校内实习实训中心等形式，以项目带动教学。2010年开始，本专业根据行业职业标准和企业用人需求，积极探索“三站、两室、一坊”人才培养模式改革，通过建立一个集室内设计和景观设计为一体的基础教学平台，以与企业合作共建工作室的方式，培养学生“室内设计”、“景观设计”、“建筑装饰工程技术”三个方向的专业能力，取得良好成效。为推行“三站、两室、一坊”人才培养模式改革，本专业积极与企业开展深度合作，已建设形成初具规模的校内实习实训室和校外实习实训基地，为学生职业能力的培养、实践技能的提高和社会化服务提供了良好基础。本专业校企共建实训基地分布情况及项目承接类型如表1所示。

二、校企共建实训人才培养模式教学改革目标

学院结合皖江示范区及学院实际情况，考虑地方技能型高水平大学建设的内涵和要求，目标定位为“立足芜湖，服务安徽，面向长三角，以景观、

建筑装饰设计高素质技术技能人才培养为目标”。专业推行“三站、两室、一坊”工学结合人才培养模式改革；进一步推进董事会制校企共建的服务实训基地[1]，建立健全“人才共育、过程共管、成果共享、责任共担”的校企合作长效机制；优化项目化课程体系；打造一支专兼结合、结构合理的“双师型”教师队伍，同时完善以“建筑景观设计院”、“创新工坊”为主体的校内实训基地建设。通过承接及参与项目运作等途径拓展社会服务空间，提升社会服务能力。

学院专业教学改革目标定位为建立“项目化”教学方式，各实训室导师在教学中以设计院为项目承接平台，以工作室为责任单位，把工作室所承担的真实项目作为课堂教学内容，指导学生进行项目的实践训练，提升学生分析问题、解决问题的能力。推行“立体、多元、开放”的实践环境，围绕专业人才培养目标、课程体系、教学内容、真实项目、教学指导、企业案例、考核评价等，探索互联网课程的建设。在课程教学同时，将素质教育全程化，以职业规划课、创业指导课等基础课程为抓手，透过贯穿三年的职业素养培养[2]，培育积极向上的价值观和人生发展规划，树立正确的就业心态、职场思维，强化沟通交流能力、团队合作能力，激发创新创业意识。

三、校企共建实训人才培养模式

教学改革具体措施

学院校企合作模式下的教学改革，依托“创新工坊”和“设计院”，扎实推行“三站、两室、一坊”工学结合人才培养模式，融合“3+2+1”阶段递进式教学。其中，建设建筑景观设计院，以企业化的模式运营管理，承接社会服务项目，以项目化的方式进行运作。[3]学生根据兴趣爱好和就业意愿，选择相应的工作室，确定专业发展方向，在工作室实战项目教学过程中，积极推进项目化、任务驱动教学方式，以承接的社会服务项目为导向，细分岗位核心技能，使学生通过“做中学，学中做”，边做边学掌握现场勘测方案设计、建设施工方案设计、施工图设计、工程预算、施工管理等岗位核心技能，具备较全面的理论知识和实践能力。继续深化校企合作，加强校企共建共享校内外实习实训基地力度，打造具有实践教学、职业素质养成、职业能力培养、产学研用开发、师资培训等多功能有机结合的校内外实习实训基地。具体的措施如下：

（一）教学改革“培养模式”的凝练

学院建立与“三站、两室、一坊”人才培养模式相适应的“以工作任务为中心、以项目课程为主体”的项目化递进式实习实训平台，充分体现其先进性、生产性、研究性、综合性、集成性、辐射性和带动性。递进式实习实训平台集专业课程教学、企业项目制作、对外社会培训、原创艺术品开发四大功能于一体，实现功能系列化、环境真实化、人员职业化、设备流程化、管理企业化（如表2所示）。

（二）“设计院”平台建设

学院积极探索“校中企”建设，在现有工作室建设基础上，引进社会资源参与建设，成立建筑景观设计院，注册法人，探索董事会制管理运营模式，以设计院为平台对外承接社会服务，拓展景观、建筑装饰设计等相关业务，在承接社会业务同时对内组织项目化教学，承担实习实训[4]，安排学生参与真实项目的施工及管理工作，在整合各工作室及创意工坊资源的基础上，提升设计院平台的业务绩效。将设计院建设成为集设计、施工、教学、实训为一体的，功能优化、配置合理、省内领先的校内设计院。

（三）“创意工坊”平台建设

参照建筑景观设计院商业管理模式，下设工艺研发、产品加工、业务处理等部门，重点涉及材料工艺、产品造型、施工工艺、装饰美化、工艺品设计等领域；以两个定制中心为基础，推进产研并进、厂校结合实训模式，进一步提升人才培养质量；整合不同专业的资源（包括：视觉传达、动画设计、产品造型等），形成完整的产品研发、生产产业链，带动专业群的整体发展，全面提升学生的综合艺术修养和实践动手能力。[5]学生全天候进入创新工坊进行综合实训，组织学生成立创新小组，深入学习研究现代装饰材料的定制、新兴施工工艺的实施、城市景观艺术品、公共艺术品的创新研发和加工制作，全面提升学生综合职业技能，促进学生的可持续发展和创新创业能力的提升。

（四）“现代学徒制”教学模式建设

以实训基地（设计院、创意工坊、大师工作室）和“现代学徒制”为基础，对现有教学内容和方法进行改革，推行创意工坊教学，开展真实项目驱动的小组训练，手把手传授、面对面指导。以就业为导向，以?业能力为核心，以技能大赛为推动，引入行业标准，全面推进“双证书”制度，将先进工艺流程、产品标准、技术标准、服务标准、管理方法等引入教学内容，推动教学方法改革，通过真实案例、真实项目激发学生的学习兴趣、探究兴趣和职业兴趣。

（五）“网络化社会服务”平台建设

实训基地积极拓展社会服务功能，与上海蒂嘉科技有限公司深度合作，利用其网络平台进行设计研发、施工工艺制作的业务联系与沟通。同时利用该平台本校实训基地产品概念，进而实现网络业务接单，拓展设计院与工坊的项目来源，进一步服务社会。在教学方面，实训学生在一院一坊中完成设计概念、设计图纸、设计咨询、装饰材料造型前期的工作，后期通过该平台自己设计作品，实现了“互联网+设计”的新型谈单模式，预计该网络平台每年可以给实训基地提供50个项目。

（六）校企协同创新团队建设

依托建筑景观设计院现有人才，吸引企业兼职教师建设创新团队。创新团队由专业教师、企业管理层、企业一线设计师、工程管理人员共同组成。创新团队教师不仅拥有参与创业或者企业高管的亲身经历，同时还和企业保持积极的联系，通过争取企业支持与合作，争取更多创新实践的机会。在创新团队中，以工作室负责人作为小组负责人，带动部分学生组成创新小组，以设计院承接的真实项目为创新训练内容。创新小组承担社会设计项目，进一步强化小组负责人的专业实践能力。创新小组通过参与设计院项目的管理与实施，锻炼团队自身的企业管理与经营能力，为创新创业教育质量与效果提供坚实的保障。

（七）创客及学生创业团队孵化建设

在教学课程中开设与创新创业教育相关的公共类课程。搭建由专业性的创新创业课程以及专业性讲座组成的课程平台。根据大一至大三学生不同的需求以及不同的知识掌握能力，设计一套符合学生认知的课程，从浅到深，循序渐进地创新创业教学实践。另外，开展课外创新创业实践，组织学生成立学生社团，积极组织学生参加创新创业类的比赛，依托学校创业园、校外创业孵化园，鼓励学生带着设计作品进行创业实践。[6]创新创业课程体系如图1所示。

（八）教材及网络实训教学资源建设

以编写的工学结合教材、内部讲义为主要内容，将专业理论知识与校内外实训相结合，依托MOOC/SPOC建设，加快创建核心课程互动式多媒体网络教学平台。在本专业建设的同时，带动视觉传达、动画设计等相关专业，整合优化现有资源，以动画、视频、图片、交互课件等多种形式在互动多媒体平台上进行教学资源库建设，实现优质教学资源的共享。与企业合作，结合本专业工学结合的教育模式，编写与生产实训教学相结合的《庭院景观设计》、《建筑施工技术》、《家居空间设计》、《园林制图与识图》、《项目制作》等教材及内部讲义若干，在工学结合的实训基础上加以完善，最终完成注重实践技能培养的综合指导性教材及配套资源。

环境艺术设计职业规划范文第5篇

关键词:应用型人才;工业设计;教学模式

一、工业设计教育现状分析

现今，推动地方普通高校(包括民办高校、独立学院)向应用技术类型转型发展，既是国家政策要求，也是高等教育适应经济社会发展的必然，已然成为构建现代职业教育体系、推动高等教育结构调整的战略突破口。我国的工业设计专业建设经过近30年的发展，取得了长足的进步。纵向比较，从早期设立工业设计专业的十几所院校，到如今，国内400余所大学开设工业设计专业量的巨大转变。但只有个别高校成立了独立的工业设计院系，并依据地区优势办出了自己的特色，而大多数院校的工业设计教育水平依旧停留在十几年前的水准，丝毫没有质的飞跃。横向分析，西方诸国对文化创意产业人才的培育会根据现有的需求，设立专业、规模较小的学校(比如韩国的产业振兴院，法国的各种文化专业学校)，直接回应市场竞争的要求，担负起教学与研究的功能。欧盟在其艺术教育与人才培训的相关计划中指出，重点不在创造一种共同的教育体系，也不拘泥于传统上学生到学校这个场所获取知识的模式。而我国现有工业设计专业与人才培养发展现状与西方横向比较，仍然处于落后水平。究其根本，有三方面的原因，一是我国的工业水平相对滞后，制造业虽大而不强，长期处于资源密集型和劳动密集型的状态。部分企业依靠“贴牌代工(OEM)”生存，一些民营企业急功近利，长期依靠抄袭模仿国外产品维系生命。二是我国现有教育体制严重制约了这个新兴专业的发展，工业设计的发展依靠传统专业的教学模式收效甚微，而改革的探索依然在尝试阶段。第三，我国近代历史的特殊性使得中国社会由农耕经济直接跨入到了工业经济，国人对工业社会、工业设计缺乏根本的认识，特别是意识形态层面的差距非一日之寒。传统设计教育长期脱离实践、纸上谈兵，青年教师缺少企业工作的经历、实际设计经验，以致大量虚设的、概念性的、空想性的题目成为教学重点，造成学生自我封闭、主观臆断，缺乏市场意识、人因意识、工程意识以及沟通协作能力，动手能力差，培养出的设计人员不具备实际的设计能力。当大学教育成为大众教育，脱离象牙塔回归到生产实践中时，传统学院式的设计教育模式已经无法适应新的时代要求，工业设计专业顺应时代要求向应用型人才培养靠拢，教学实践的改革也成为必然。

二、应用型人才培养下工业设计教育模式改革的探索

针对现在推动地方普通高校(包括民办高校、独立学院)向应用技术类型转型发展，既是国家政策要求，更是高等教育适应经济社会发展的必然需求，已成为构建现代职业教育体系、推动高等教育结构调整的战略突破口。我院围绕应用技术型人才培养目标，解放思想，转变观念，牢固树立“以立德树人为根本，以就业为导向，以实践能力培养为重点，以产学结合为途径”的指导思想，突出“人格+能力”的培养模式，工业设计教育探索势在必行。通过对国内外工业设计教育现状的对比研究，特别是工业设计教育与十年前相比的不同点以及发展趋势的探索，在我国应用型人才培养的大方针下，在工业设计专业工作室和其他一些实践课程已开设的基础上，针对自身特色配合可发展的其他资源，结合学科优势，加速提升设计、教学能量的蓄积与发挥，真正达到快速提高教学质量，培养复合时代要求应用型人才的目的。以学校现有资源基础，整合大学校院艺术及设计相关系人才养成环境，加强与产业生产、市场销售之间合作与互动机制，整合重量级师资资源、实践型设计人才及校际教学资源，统筹产学合作教学之交流管道，发展、整合及推广产学结合教学资源，加强跨领域人才培育。开设与设计相关科系毕业生“职前训练课程”，并结合职业规划、经管专业、艺术专业等相关实务课程，完成文化创意产业“学校培训机制”。

三、工业设计教育模式改革实践

在应用型人才培养的方针下，工业设计专业应注重学生基础理论课培养的同时，积极探讨在不同的课程中加入实践环节。如包装设计、家具设计、材料及模型制作等课程中，学生将所学到的理论知识付诸实践，制作出完整的作品，而不只是将设计作品停留在效果图阶段。实施过程中加大对学生创造力的培养，受到学生的广泛好评，教学效果也十分好。工业设计的教育重点是在“软件建设”上，学生做实验、搞研究并不主张用精密的快速成型设备，而是需要在半自动化甚至手工式的加工作坊中去进行手工操作，通过“揣摩形态、感受真实、反复试验”来训练学生良好的设计感觉以及分析解决问题的能力。与此同时，在其他工业设计的相关教学活动中，我们加大了学生对实习实训的重视。从大一到大四分年级进行不同的就业前景分析，让学生在大学期间做好自己未来的职业规划。针对每个年级开设的不同课程进行模拟演练，将工作中的流程带入教学环节中，让学生真切的体会到专业知识的运用。通过培养青年教师和学生的设计经验，增加在企业工作的经历，将最新的知识和信息反馈给学生。由实践带来的支撑和引导，代替大量虚设的、概念性的、空想性的题目，改变教学重点。改造学生自我封闭、主观臆断，缺乏市场意识、人因意识、工程意识以及沟通协作能力，将动脑与动手能力综合训练，提升学生的设计素养。通过对近十年国内外工业设计教育模式的研究，以及发展趋势的探索，在应用型人才培养的大方针下，在我专业工作室和其他一些实践课程已开设的基础上，针对自身特色配合可发展的其他资源，结合学科优势，加速提升设计、教学能量的蓄积与发挥，真正达到提高教学质量的目的。在后续的研究中，我们将推广至工业设计领域其他课程的改革中，逐步形成有特色的工业设计教育模式，提升学生的专业素养，为学生的就业提供良好的基础。综上所述，我院在应用型人才培养的大方针下，在我专业工作室和其他一些实践课程已开设的基础上，针对自身特色配合可发展的其他资源，结合学科优势，加速提升设计、教学能量的蓄积与发挥，真正达到提高教学质量的目的。十年前，我们聚焦在产品创新上，而现在设计的价值不仅在于制作产品，而在于设计出好的全方位用户体验，服务和生态系统。和十年前比工业设计的教学方法有很大的不同。今天年轻的设计师们要多才多艺，善于合作，有同理心，能够向前看。有很多新的因素影响着设计过程，比如说商业模式，生产能力，原材料采购，文化契合度，情感连接等等。一个设计师如果不能认识到设计包括越来越多的复杂性是不可能创作出好的作品，所以现在除了传统技巧包括绘画，形式的建立和CAD工具应用，我们还教学生去提问，从而得到答案。学生通过设计产品雏形，测试，改进原型，经历很多失败去发展思维能力，创造出好的作品。当然，团队合作也很重要，学生在成为独立设计师的过程中，他要理解自己将来的角色是大团队中的一员，这个团队里面有社会研究人员，工程师，市场人员等。他要学会交流，倾听反馈，寻找机会。跨专业合作是我们项目的核心元素。具体实施措施如下:

1．形成面向实际设计应用教学体系

依据设计发展现状，多学科交叉专业课程，总体上来说，设计不分家，设计艺术不分家，文艺不分家。课程综合机械、艺术、材料、力学等基础性学科，捆绑平面设计、环境艺术设计、动画等多个专业方向的共同专业基础知识，重点掌握本专业的技能和业务素养。

2．教学方法的呈现

除去常规的理论教学方式，课程可以主要以案例分析教学法、启发式教学法、项目式教学法、小组式教学法等方法进行。课程效果采用校外专家、行业企业专家、校内督导及学生共同评价的评价方法。

3．加强学生创新能力的培养

工业设计的教育重点是在“软件建设”上，学生做实验、搞研究并不主张用精密的快速成型设备，而是需要在半自动化甚至手工式的加工作坊中去进行手工操作，通过“揣摩形态、感受真实、反复试验”来训练学生良好的设计感觉以及分析解决问题的能力。

4．学与用有效结合，加大产学研结合，提高就业能力和适应能力

整合师资资源、实践型设计人才交流及校际教学资源，统筹产学合作教学之交流管道，发展、整合及推广产学结合教学资源，鼓励学生积极参与市场实际项目，加强跨领域人才培育，注重应用型人才输出。

四、结语

面对这么大的变化，今天的工业设计教学模式中最大的挑战是，在四年中，要传授多少重要的核心技能才能满足社会对学生强大的思考能力，跨专业能力，和设计技能的要求。但也许设计教育最大的变化来自对设计本身的全新认识:设计可以最终被大众理解并以更社会化的，合作的，透明的方式重塑世界。所以我们的教学方法，无论从技术还是哲学的角度看，都需要敏捷地应对这些变化。设计教育也要意识到，当世界非常需要设计时，它绝对是一种很重要的参与性活动，随时准备着发挥它的伟大作用。我们要从基础和变化两方面看工业设计教育，除了在教学中夯实学生的专业基础，随着未来技术，经济和文化变化的增多，我们还要培养学生的视觉认识能力，与此同时还要为学生提供各种各样的机会去应用才能，发挥天赋。

作者:杨雪 单位:河南师范大学新联学院

参考文献:

［1］王晓红．工业设计蓝皮书:中国工业设计发展报告(2014)［M］．社会科学文献出版社，2014－9－1．