美术的基本知识点

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美术的基本知识点范文第1篇

对相同知识点的梯度式考核---函数定义域（a）求函数f(x)=+lg(x+1)的定义域；（b）若f(x)的定义域为[-3，5]，求函数的定义域。对函数定义域的考察属于高考基本考点，在题目类型的设置上，艺术类考生和文化课生有明显的区别，（a）中，对定义域的考查仅限于对函数定义域基本概念的运用，仅要求学生掌握分式和对数函数的基本特点即可，根据分母不为零和对数的定义域部分大于零，即可联立求解。显然该题目属于对艺术类考生的考查。

相比之下，（b）题目中函数类型的设置是针对文化课考生，对定义域的考查并非那么直接，涉及到抽象函数的定义域求解问题，在解题中需要结合已知函数的定义域建立方程组进而求解。由此可见，艺术类学生在高中数学的学习中，基本知识点横向覆盖上和文化课生具有类同性，但是在考核的纵向深度上相对浅薄，大多以基本原理为基础，仅要求学生掌握基本数学概念，具备基础性的解题技能即可。因此，教师应该针对艺术类学生的最终考试特点，制定以基础知识为主的教学目标，以教会学生为最终目的，相对文化课生来说，应该在教材内容上进行梯度是选择，这样才能较为容易的使学生接受，从而提高学生学习高中数学的积极性。

二、有的放矢，回归解题技巧

高考题目的宗旨是以考查能力为核心，以基本知识点为基础，从难度分布上讲，难题所占的比重相对较少，对于艺术类学生来说，由于在数学的复习上时间较少，很难做到像文化课生那样系统、条理的复习。因此，在学习复习中必须有选择的抓住核心，保证所掌握的解题技巧能够被重复使用，通过有限题目练习，总结技巧，系统归纳不同基本知识点对应的考题类型及所用技巧。下面实例以函数与方程思想展开分析，让艺术类学生对简单惯用的解题技巧进行必要的记忆式回归，以便在高考中有效利用。

已知直线l：y=x+b与抛物线C：x2=4y相切于点A，求实数b的值。函数与方程思想是中学阶段数学思想的重要分支，该思想所涉及的解题思路相对简单，容易理解，因此对于各类学生都是必须具备的基本解题技巧，艺术类学生也不例外。该题目中直线于抛物线相切，亦即,这两题中曲线所组成的方程组有且仅有一个解,因此联合求解方程组，得到由于相切即可得知该方程组判别式为零，最终很容易求得b值。反思：简单题目往往对基本知识点的应用具有最典型的代表性，艺术类学生由于在数学学习中投入时间有限，因此，必须从简单题目入手，总结、加工所使用的解题技巧，按照大纲要求，有必要系统的划分知识脉络，可以适当的通过记忆方式巩固已经掌握的解题技能。

对解题能力的提高需要有一定的训练基础，但是有限的投入时间限制了艺术生数学技能的提高，因此，每一次简单的训练对于技术生来说都是宝贵的资源，必须加以有效利用。例如，该实例中函数与方程思想是高考数学中惯用的核心解题技巧，对于不同基础的学生都容易接受，艺术类学生可以把该技巧作为函数交点问题的首要思维导向，当遇到此类问题时，在解题思路上有的放矢，首先对已经掌握的技巧进行配位试解，这样很大程度上缩小了对基本知识的搜索范围，能够从心里上增强艺术生对数学的学习信心。（本文来自于《现代阅读·教育版》杂志。《现代阅读·教育版》杂志简介详见）

三、总结

美术的基本知识点范文第2篇

1框架清晰、重点突出，全面介绍服装设计中的美术知识

该书最大的特点就是框架清晰完整，全面介绍服装设计中的美术知识。全书目的明确，以循序渐进的方式引导读者进行服装美术设计能力的提升。编者以简单易懂的语言，素描写生、色彩写生的练习为主要任务目标，搭建起了极为扎实的服装设计美术基础。以色彩绘画章节为例，色彩是服装设计的重要内容，也是服装设计学习的基础环节，该书涵盖了色彩绘画的工具材料和特性、色彩基础知识、色彩写生等多个层面的内容，通过色彩的调配、色彩的观察等训练让读者充分掌握绘画色彩的特点。相关内容条理清楚、全面深入、层层递进，在帮助读者开展训练的同时又培养了服装设计的色彩体会。

2内容丰富生动，阐明了绘画色彩在服装美术设计中的重要性

服装设计中的色彩设计对服装的风格及特色影响极大，当代服装美术设计中大量地运用了绘画色彩的技法，两者之间的关系密不可分。两者相辅相成、相互作用，一方面，染织、刺绣甚至绘图等技术手段的运用，可以将绘画作品直接运用在服装上，展现直观的美感；另一方面，服装设计创意中并不直接体现绘画作品，而是含蓄地展示绘画作品中的色彩。无论是采用哪种方法，绘画色彩在服装美术设计中的重要性都可见一斑。全书共分成12个章节，其中前7章以素描基础知识、透视基本原理、素描写生为主，第8~12章则针对色彩绘画的内容对绘画色彩相关的内容进行重点讲解。作者围绕绘画色彩，介绍了色彩的产生、物体的基本色彩等知识点，围绕这些知识点设置了色彩的采集与重构等任务，对服装设计师的色彩运用给予了相应的帮助。实际上，书中无论是对色彩基础知识、色彩静物写生还是对色彩风景写生、色彩设计等内容的编排，都做到了循序渐进、生动清晰，极好地展示了绘画色彩涉及的基本知识和实践作画的要领，具有极强的可读性与实操性。

3可操作性强，体现了绘画色彩与服装美术设计的融合

美术的基本知识点范文第3篇

对中小学美术教育的教学目标，根据美术教育的课程标准，可概括为以下几个方面。1.在学习、欣赏中，学生的价值观念和道德观念得到良好的培养；学生良好的道德观念和良好的行为习惯得到激发和培养；学生的意志品格和个性得到锻炼。2.教学中，通过了解和学习优秀的美术作品，学生的审美观念得到正确的树立。即作品所具有的美感被发现，学生的审美体验加强了，美的感知、判断和理解能力提高了，他们在比较和鉴别中，追求创造着美。3.通过学习美术，学生掌握了基本知识和基本技巧。这对美术教学具有科学的指导意义，美术教育的得到健康的发展。

二、中学美术教育理念

（一）以人为本

现代教育强调以“人”为本，即重视人、尊重人、理解人、爱护人，提升和发展人等，这贯穿于教育教学的全过程，有助于人自身的潜能和价值的体现。

（二）全面发展

现代教育，其宗旨是促进人的自由、全面的发展，因此，它更关注的是的人发展，即完整性、全面性、国民性和民族整体性，这样就大大提高和发展了全民族的思想道德素质、科学文化素质、民族的知识创新、技术创新能力和综合国力。

（三）素质教育

现代教育更加强调发展学生的实践能力，全面培养和训练学生素质，学生的综合素质的培养与提高，这是教育教学的工作中心。而学生学会学习和提高素质。基本

教育的目标，即全面开发学生的素质潜能、知识、能力、素质，使学生的整体发展水准得到提高。

（四）创造性理念

对于教育教学过程，现代教育强调，它是一个高度、创造的过程，其基本目标是：“以点拨、启发、引导、开发和训练”学生的创造力。通过，加强创新教育与创业教育，也促进了二者的结合与融合，培养了创新、创业型复合性的人才，这也是现代教育的基本目标。

（五）主体性理念

现代教育也是一种主体性的教育，因此，肯定和尊重人的主体价值，要发挥人的主体性，只要教育主体的能动性发挥了，外在的、客体实施的教育就能转换成受教育者能动的活动。

三、审美教育

在美术新课程改革下，由注重知识点和技法训练的教学，转变到注重审美的教育。只有这样，才能适应当前的素质教育；才能把握时代的脉搏；才能完成教育教学的任务；才能把教材与现实生活联系。在美术教学中，学生是主体，学生审美能力得到培养，学生要形成正确的美学观念和人生价值观念。

四、现实生活的源泉

新教材强调了美术教学侧重了义务教育与现实生活紧密相联系，实现美术教育由传统的艺术家培养向培育生活课堂的大众人才化转变。新教材侧重对学生的审美教育，使学生在教育阶段形成正确的美学观念和人生价值观念。新的课程教学是一个综合的美育课堂，即：以美术为基础的审美培养；以美术为主，结合“文学、音乐、体育”等的综合课堂。因此，要与听觉、流动的音乐相结合，从而协调统一。新课程标准下，美术教育得到新的生机与活力。

（一）以人为本，学生的非智力因素得到培养

在学生成长过程中，智力因素和非智力因素，都是非常重要的，这是学生健康发展的基础。在美术教育过程中，也是不容忽略的。这体现了美术教育的人文思想，也体现了美术教育要面向全体学生。

（二）新课改实验的灵魂，坚持新的美术课程观

新的课程观主张“以人为本，树立学生的主体观念”。即“面向全体学生，关注学生的全面发展、个性发展、学生的特长和学生学习的兴趣。在教学过程中，学生内在的需求得到满足。在美术活动中，学生真正成为学习的主体、发展的主体和创造的主体。在教师指导下，学生进行主动的富有个性的学习。

五、总结

美术的基本知识点范文第4篇

【关键词】情意性；逻辑性；课程构建

随着素质教育的推行，我国的美术教育也在进一步发展。所谓发展，一方面是指出现了一些新的情况，另一方面是指一些因素趋于合理的调整。任何发展都体现了一种倾向性，因此，对美术教育的一些带有倾向性的动势认识和把握是十分重要的，情意性的加强是目前我国美术教育发展的一个十分明显的动势。这种情意性的动势出现，说明美术教育已经发生了失衡的现象。也就是说，我们的美术教育已往过多地偏向了科学理性，以至于正在窒息学生的美术学习兴趣。

由此看来，如果要使我国的美术教育更趋平衡的话，那么调整的起点就应该是科学理性，而调整的方向则应该是使其更趋于浪漫表现。因此，我国目前的美术教育应在不失学科知识基本完整性的前提下，更多地注意和强调美术教学的情意性。

人的行为大体可分成两种，一种是情意，另一种是意志行为。所谓情意行为是指行为的目的与行为的过程基本上同一，或者说过程不被目的过分约束，这种行为给人的是轻松、愉悦和舒适。而所谓意志行为则极大地受到目的的左右，人们为了达到某种目的，必须运用自己的意志强迫自己完成一些行为，即这是一种已所不欲的行为。所以，意志行为通常给人带来的是紧张、艰涩和痛苦，但一旦目的达到后却能给人带来比情意行为更大的愉悦。

就本性而言，人一般都喜欢情意行为，但作为人，在很多情况下又不得不进行一些意志行为。因为人毕竟是有意识、有追求、有意志的，人的一生就是由不同层次的目的以及完成这些目的的行为所构成的。

毫无疑问，美术学习在一定程度上，也是一种意志的行为。换句话说，要学好美术不运用自己的意志恐怕是不行的。面对美术教育这种情意动势，我们的美术课程的构建采取什么对策呢？

1. 降低教学内容及要求难度

美术学科的内容随着时代的发展已是越来越丰富，所以，对美术的学科知识我们必须慎加选择。在各个国家和地区的美术课程中，尽管分类的方式不同，但所涵盖的学科知识大同小异。应该说，这些学科内容的涵盖大体是不成问题的，关键是要降低其要求和难度。而且，其中一些内容的取舍也是一个值得研究的问题。比如像明暗调子素描，由于不同层次的人受知识能力、教学时间和条件的限制，学生要真正理解和掌握这一技法的可能性非常小，教学效果往往不佳。如果要保留这一内容，必须降低要求和难度，没有必要勉为其难地让学生理解明暗调子复杂的变化规律，而采取简单的明暗推移法来表现物体的体积和凹凸，学生掌握起来就可能容易得多，由于降低了要求和难度，学生就容易产生兴趣，能让大多数学生获得一种成就感和满足感。而且，这与当前美术教育的基本动势是一致的。

2. 要淡化美术学和内容组织的逻辑性

学科内容必须加以组织，才能形成教学内容体系，以与时展的需要相适应，形成整体的教学活动。我们以入过于注重教学内容组织逻辑的严密性，以学科知识体系代替教学内容体系，为求整体的逻辑严密而不惜牺牲非常有价值的具体教学内容。实际上，学科的知识体系与学科教育的内容体系是不同的。学科知识体系，是一种学科知识内部的逻辑组合，它不受其他外界因素的影响和制约；而学科教育的内容体系则必须考虑时间、环境和学生等因素。美术学科的知识体系更为特殊，学科知识的逻辑性毕竟比起科学知识的逻辑性要松散得多。所以，极端地考虑美术学科知识的逻辑性，于教学是弊多得少。

实际上，努力追求美术教学内容组织逻辑的严密性完整性，其结果也往往事与愿违。因为任何课程的设计都必须考虑其具体的实施环境和条件，设计再严密再完整的课程，如果在一种分散的环境中实施，其严密性和完整性也将不复存在。美术课程所面对的正是这么一种分散的环境。美术课在中小学每周为一至两节，美术课课间存在着一个相当长的周期，而这个周期要进行众多的其他课程的学习以及校外和家庭的各种活动，学生的情趣和思维并没有独赐美术。渡过这一周期之后，当学生再次面对美术的时候，我们煞费苦心所设计的课程的严密性和完整性，还会存在多少呢？与其如此，不如将更多的精力放在具体课程的精心设计上，让学生在每一次具体的教学活动中有所收获。

当然，我们并非完全排斥教学内容组织中的逻辑，而是要淡化它。其实，大的逻辑关系也是必不可少的。

3. 对未来美术教材的构想

课程构建的直观体现是教材，我们在对未来美术教材进行设计时，应突出下面几个特点。

（1）精选的知识内容与生动有趣的课程形式相结合。

一套教材在适当注意美术教学内容的逻辑关系的前提下，应将主要精力放在对每一课程的精心设计上。从学科的基础性要求出发，选择那些对未来发展必不可少的知识和技能作为教材的基本知识点，并将它们与贴近学生生活经验，新颖活泼，生动有趣的课程形式结合起来。

（2）加强弹性以适应不同的学生。

一套教材要尽量使每个学生都能获得成功感。因此，教材在整体降低要求和难度的情况下，在每一个知识和技法内容上设定具有一定级差的目标，老师可以根据每个学生的实际水平使其达到一些最基本的目标后，再鼓励他们尽可能地通过努力向高一级的目标迈进。这样，学生在达到一些基本的目标后，就能获得一种成功感，从而产生一种激励学生更加积极学习的作用。

（3）多种媒体的教材形式。

现代教育受到传媒的影响越来越大，而现代教育要最大限度地发挥作用，也必须借助于日益发达的传媒。在相当长的一段时间内，恐怕文字和图像构成的课本仍是一种基本的教材形式，但要加强信息刺激的多样性，获得特有的教学效果，也必须借助其他媒体。所以，这套教材在以课本为基本形式的同时，还可以制作相应的录像和多媒体软件。这些形式的教材具有视听相结合的感官刺激性。有利于学生学习主动性的培养。

美术的基本知识点范文第5篇

【关键词】艺术生 激发兴趣 实施分层 有的放矢

Simple discussion on the senior art students’ mathematics teaching under the situation of the reformation of the entrance examination for college

Yan Baocun

【Abstract】Because the art students have less time for learning the culture class, the mathematics base is weak and the receptivity is not very high, mathematics teachers should seize this character to arouse their learning interest, to help them set up the self-confidence to do well “new teaching barrier, should implement the hierarchical teaching to do well the “exercises teaching barrier”, should have a definite object in view to do well the “review barrier”.

【Keywords】Art studentArousing interestImplementation of hierarchical teachingHaving a definite object in view

随着高考改革的进一步深入，数学作为学生必备的工具，也加入到美术生高考科目中来。对艺术生这个特殊群体来说，数学教学增加了一定的难度。在新教材的改革下，结合我的教学经验和实际情况，对此做一些探讨。

1．新课标的要求和艺术生的特点。高中艺术生的教育作为素质教育的一部分，它既要体现艺术特色，还要以“美”育“智”，以“特色”促“全面”。教师不但要在非常有限的时间内完成数学教学任务，还要配合专业老师搞好专业的学习，提高学生的艺术修养。艺术生“特别”，就在于学习文化课的时间少，数学基础薄弱，接受能力差，这就为学习数学带来了一定的难度。要想在新课标下真正地让学生学好数学，完成教学任务，提高学生的全面素质，作为数学老师就必须重新认识“教”与“学”的关系，专业与数学的关系，根据艺术生的特点，有效地在有限时间内搞好数学课的新授和复习工作。

2．激发学生学习兴趣，树立自信心，做好“新授课教学关”。在数学学习中，艺术生们的共同特点是“四差”，即自信心差、基础差、接受能力差、学习兴趣差。这些导致了他们往往是先厌恶，而后放弃，最后自暴自弃。为此，可以做好以下几点：

2．1让学生了解数学与专业课的关系。黄金分割在美术课上构图的应用，决定了整个物置的安排；形体比例决定了物体自身的比例安排；五官、面部、几何体的绘画，要用到数学中的对称问题；形体切割就是数学当中的组合体的应用；数学中的柱体、锥体、台体等几何体常常出现在专业课上；专业课中的远看小、近看大即透视问题就可用数学中的投影知识来解释等等这些问题都说明了二者之间的关系，从而在一定程度上激发了学生学习数学的兴趣，为学习数学奠定了一定的基础。

2．2对学生进行具体的学法指导。抓住学习过程的四个环节进行指导。课前预习、课堂听课、课后复习、课后作业是学生学习的四个重要环节。掌握好每一个环节，对学习起着至关重要的作用。①加强课前预习。主要预习基本概念、定理、公式等基础知识，有疑难的地方要标出来，留待课上解决。学生看书后能明白或了解本节课的内容，听课时可以做到有的放矢，事半功倍。这样学生也能提出有启发性的问题，对基础知识进一步深化，提高课堂效率。②加强听课指导。课堂教学是教学工作的中心环节，课堂听课是学生学习的最重要的途径。1）带着问题听课。要求学生在预习的基础上带着问题听课，把预习中的问题在课堂上解决好。从而提高听课的积极性，提高听课效率。2）积极思考问题，大胆举手发言。要求学生上课专心听讲，遇到不懂的问题作好记录，及时向老师请教。勤于思考问题，敢于发表与老师不同的见解，敢于一题多问，多问几个为什么，大胆求异。3）认真做好课堂练习，手脑并用。上好数学课，必须认真做好课堂练习。“手是脑的老师”，“眼过百遍，不如手过一遍”。数学概念是通过做题来巩固的。在做练习时，不能马虎对待，不能得过且过，而要认真分析，认真推理，认真演算，认真听老师评讲。4）重视听好每一节课的小结。每节课老师都要引导学生对本节课所讲内容、重点、难点、注意点的问题进行小结。教师必须一再提醒学生重视听好、掌握好，并把带有规律性的东西、用到的数学思想和方法记录在笔记本上。③加强课后复习和作业指导。首先要对当堂课的基本知识点、题型再做回顾，掌握解题规律，领悟数学思想和方法在解题中所起的指导和定向作用，这样学生就能用较少的时间，较小的题量，达到较好的效果。作业布置要难易适中，分层次完成，加强辅导。好的予以表扬，差的及时辅导纠正；分层次布置作业，让他们人人有事干，人人有收获，逐步掌握知识，巩固提高。

2．3加强数学语言的艺术应用，让教学变得生动有趣。课堂中教师不仅要随时观察全班学生的学习情况，还要注意他们的学习情绪，这就要求教师要会恰当运用艺术性的教学语言来活跃课堂气氛，引导每一位学生都能进入积极的思维状态，从而达到教学目的。

2．4注重情感投入。教师要对他们多关心、爱护。当他们有成绩时要及时鼓励、肯定，予以表扬，这样才能更大调动他们的积极性。教师在注意自己形象的同时，还要注意情感方面的教育，充分肯定他们的微小进步，促进他们积极主动地学习。教师必须以身作则，以自己的人格魅力感动学生，关心和爱护学生，使自己成为学生的良师益友，从而使学生亲近自己所教学科。尤其要有力地调动学生个体，包括他们的积极性结构的心理分析，如：需要、动机、目标、态度等方面。教师要创造性地处理好教材中某些看上去似乎是“枯燥乏味”的内容，采用学生喜闻乐见的、灵活开放的呈现方式，给学生以出乎意料的新颖感受，或设置思维荒漠，诱发学生的好奇心和求知欲。

3．实施分层，搞好“习题教学关”。习题教学是课堂教学之一，恰当的导入是一堂课的重要环节。导入得法，不仅能把学生的注意力集中起来，而且能激发学生学习的兴趣，引其入胜，收到事半功倍的效果。抓住学生的好奇心和探究心理强的特点，有意设疑，把一些数学知识蒙上“神秘的面纱”，激发学生的求知欲，使他们在不断的思维剖析中解决问题。在习题层次的设计上，根据学生的实际情况，分组分层设计题目，符合学生的知识和智能水平，难易适中。题目分三组，代表了三个层次，学困生做第一组，即基本知识题，中等生做第二组，即基本知识和技能题，优生做第三组，即知识的综合应用和深化。这样既能让好学生吃得饱，又能使差生接受的了，既能激发学生的思维活动，又能体验到通过努力获得成功的喜悦，从而增强学生的学习兴趣和自信心。

4．有的放矢，搞好“复习关”。由于专业课的学习和考试，复习时间就有些紧张，面对如此严峻的形势，如何在短时间内做好复习工作，取得理想成绩，是我们不容忽视并应做深入探讨的问题。

4．1重小题，查漏洞，重新落实知识点。艺术生对所学知识不能形成能力，并不是知识“全不知”，而是“不全知”，因而解决问题时容易落入陷阱，分析其原因，便会发现许多知识没有掌握。为克服这一现象，在复习中应对症下药，有的放矢，在每章节复习之前安排一次知识点小测验，掌握学生对本章节的掌握情况，同时对学生出现的误点和缺陷加以纠正，并补充相应的习题加以巩固、强化。

4．2由浅入深，精心设计课堂练习。要让学生在短时间内重新掌握所学知识，就要提高课堂效率，教师必须在处理教材上下功夫，对重点、难点采取“小步子，多台阶，步步为营”的方法，进一步巩固掌握所学知识、基本方法、基本技能，同时规范做题步骤，达到复习的目的。

4．3运用成功教育，激发学生学习兴趣。复习中把知识任意加深和盲目提高，就会挫伤那些本来学习兴趣不高，学习信心不足，知识点掌握不牢的学生的积极性，这就要求我们充分考虑学生的实际，选择好恰当的起点，让每位学生树立自信心。一方面，复习起点不要太高，一开始就要让学生感到成功的喜悦，这种喜悦是学生搞好复习的内部动力；另一方面，给学生创造成功的机会，帮助他们从自己的实际出发去获取成功，达到事半功倍的复习目的。