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【关键词】项目教学法;特色;实证研究;推行途径
中图分类号:G64文献标识码A文章编号1006-0278(2015)09-189-02
广播电视编导专业由北京广播学院于1958年开创,90年代以来作为一门传媒类新兴学科得到蓬勃发展,现在国内许多本科院校都开设了相关专业。几十年来,各大院校在编导专业学生的培养过程中,立足专业发展现状和用人需要,进行了各种教学方式的改革与探索。如同济大学李英春老师在《关于加强广播电视编导专业实践教学的思考》中提出,“要搞好专业的实践教学,需要构建合理的培养体系,加大实践类课”①。福建师范大学宋解、吴瑞坤老师在《对电视编导方向课程教改的研究》中提出,“要在教学、实验上突出实践环节;在考核方法上总评成绩向实验倾斜,突出创作型人才的培养”②。哈尔滨师范大学高王禹泽老师在《广播电视编导专业实践教学研究》中提出,“要拓宽实践教学空间”③。如此等等,不一而足。
在人力资源市场竞争日益加剧的情况下,广播电视编导专业作为一个实践性、应用性、学科融合性很强的专业,唯有更新观念,深化教学改革,才能更好地实现教学效果,培育更多社会认可的复合型人才,顺利接轨市场前沿。经过对国内高等院校相关专业课程的教学考察,笔者发现广播电视编导专业在教学过程中已经出现了诸多与实践、就业脱节或滞后的问题。显然,作为新近设立广播电视编导专业的井冈山大学,探索新的教学模式,引入新的教学方法,积极探索新形势下的教学新途径势在必行。近几年,笔者在广播电视编导专业的教学上,积极尝试了一种“以项目为主线、教师为引导、学生为主体”的教学方式――“项目教学法”,取得了良好的教学效果。
一、项目教学法的教学特色
项目教学法是师生通过共同实施一个完整的项目,把课堂理论与实践操练嫁接,实现理论与实践有机结合的一种教学活动,有助于充分发掘学生的创造潜能,提高学生解决实际问题的能力。项目教学法通过对本专业多门课程的统筹安排,形成一个科学、合理的实践教学链条,以项目创作(即影视作品)为核心,让学生每学年完成不同的作品,同时,老师要对项目进行指导和“把关”,协助学生完成项目创作。项目教学法相对于传统的教学方式有着得天独厚的优势:
(一)以项目带动课程学习,将理论知识融于实践教学。
通过课程项目的展开,让学生亲自体验从策划、拍摄到编辑成片的全过程,锻炼学生的策划能力和摄制能力,进一步促进学生理解和掌握所学的有关摄影构图、摄影角度、机位设置、布光以及画面编辑等方面的基础理论。项目教学法将改变以往专业教学设置上对学生动手能力培养的缺失,解决枯燥的纯理论教学模式以及理论教学与实践脱节等问题。
(二)围绕项目教学,有助于培养学生的综合能力
在项目任务的安排上,要求学生根据自己的爱好或者优势进行选择,并且承担项目相应环节的任务,与此同时还要求学生彼此之间要经常进行探讨交流,相互学习,相互借鉴,尊重他人的工作方式和思考方式,不断地调整项目实施过程中的方案。在项目的评估考核中,学生的团队协作情况也将作为课程考核的一部分。通过项目教学法的应用,培养了学生的外联能力和实践能力,能有效帮助学生实现从学校到用人单位的平稳过渡。
二、项目教学法的实证研究
笔者及所在教学团队在教学过程中发现,理论课程进行必要的理论讲解必不可少,但是要达到深入浅出的教学效果,势必要和专业实践结合在一起,让学生有更多的实践任务,以此来操练课堂的理论知识。在专业课程的教学中,笔者通过设置并亲自参与多个项目之中,和学生碰撞思想,将理论知识付诸实践,使整个课程教学达到了良好的效果。下面以笔者在广播电视编导专业课程《影视导演实训》实施项目教学为例做简要阐述。
(一)项目设置
学期初,师生在课堂上一起讨论《影视导演实训》课程的实践项目目标将设定为一部电视电影,并拟定项目实施的初步方案。接着,将项目任务进行细化并分工,安排剧组工作人员,制定相应的任务,完成时间表和各工种的工作联系表。随后,进入正式实施项目阶段,具体就是以小组合作方式执行项目前期设定的计划,并根据实施情况定期完善和调整计划。具体项目实施过程如下:
一是前期筹备阶段:
1.组建创作班子。学生根据自身兴趣选择工种,确定导演组、编剧组、摄像组、场记组、灯光组、剪辑组人员等。
2.创作剧本。主创人员创作剧本,并且查阅与剧本相关的文字资料与影像资料。在此基础上,老师和导演组讨论,核定剧本。经过一个多月齐心协力的创作,剧本《杜鹃山》完成,主题是反映动荡时局中人性中善的坚守,故事跨越了民国、和现代三个时代,反映了两段刻骨铭心却误会交织的情感故事,一段情感源于戏剧《杜鹃山》,另一段情感故事发生在一个叫杜鹃山的地方。
3.遴选演员。开拍之前,我们安排候选演员进行带妆试镜,按照不同年代进行分组搭配试戏,遴选合适的角色,确定不同时代的男女主角和各类角色。
4.撰写导演阐述。目的在于考验导演组的宏观把握能力。导演阐述内容涵盖对剧本的立意、主题思想、时代背景、人物设置、风格样式等方面的阐释;包括对表演、摄影、美术、化妆、服装、道具等创作的构思和造型设计的要求;对音乐、录音、剪辑、特技等各创作部门的提示。
5.选景。框定拍摄场景,摄像组去踩点,并且练习室内景和室外景的选取和搭建。
6.创作分镜头剧本。编剧组进行分镜头剧本的写作,练习分镜头剧本写作中情节的强调和省略。
7.拟定拍摄计划。正式拍摄前进行演员演练走位,导演和摄像师确定拍摄方式和机位选择。
二是中期拍摄阶段:第一步,化妆组帮助演员进行定妆,道具组购买道具、服装,摄制组再次踩点选景,其他组配合完成拍摄准备工序。第二步,导演组召集各路人马按照分镜头剧本进行详细的场面调度设计,划分几类场景集中拍摄。拍摄镜头定期上传课程百度云盘并整理。拍摄阶段结束,进入后期编辑阶段,经过初剪、细剪、精剪,反复推敲、调整,同时处理好音乐、音响效果与编辑好的画面的合成。在后期制作过程中,还涉及字幕、特技等诸多问题,相应的人员要全力完成每个环节的工作,达到老师和导演提出的合理设想和要求。
(二)项目评估
项目评估是针对教学内容而设计,《影视导演实训》课程的项目评估,要求学生在学期末提交项目完成成果即电视电影,并且要求每位学生撰写一份《实践总结报告》。《实践总结报告》的内容大致包括:项目实施过程中如何克服遇到的难题;整个项目实施过程中哪些段落是自已亲自参与完成的,要求附上文案、图片或影像资料;通过此次课程项目教学实践,自己哪方面的能力得到了有效提高,哪些还有欠缺?另外,导演组整理一份剧组工作人员考勤表和小组各工种之间的互评表。综合这些方面的依据,老师根据视频作品和学生们提交的《实践总结报告》进行总体评价和课程考核。通过课程项目的实施,真正把理论和实践教学有机结合起来,既提高了学生的理论水平,又增强了学生的实践操作技能;既锻炼了学生的团队精神与沟通能力,又为实现零距离与用人单位接轨创造了条件。与此同时,学生参与项目实践和评估的过程,激发了学生学习的主动性和创造性;探讨项目的实践与理论知识的关联,也有一定的应用价值。
三、项目教学法的推行途径
毋庸置疑,相对于传统教学法,项目教学法是一种新的教学方法,运用到广播电视编导专业教学中收到了良好的效果。以项目为依托,能够激发学生的学习兴趣,让学生更深刻感受影视创作的无穷魅力,提高学生的动手能力、协作能力,切实突破专业教学纸上谈兵、脱离实践的困局。为了在广播电视编导专业的教学中更好地推行项目教学法,笔者认为应该从课程改革、师资队伍建设、完善考核机制等方面入手,为教学改革提供基础条件。
(一)构建合理的专业培养体系,探索课程改革
在本专业教学上,把教学安排与项目实践结合,以课程开设辅助项目创作。教学负责人设定每学年的实验创作项目,项目的类型包括剧情片,纪录片,MTV以及电视节目等。在第一学年,开设基础性课程,如影视作品鉴赏类课程,以培养和巩固学生的艺术感知力;剧本创作类课程,以指导学生如何进行小剧本创作。开设完基础课程后,以后每学年课程设置与当年设定的实践项目相关。陆续开设视听语言课程、摄影技术、照明技术、后期剪辑等课程,并把项目创作和课堂教学结合起来,以项目创作带动课程学习,真正实现理论和实践相结合,让所有学生在实践中领悟理论,在理论的指导下进行创作。
(二)引进专业实践人才,加强师资队伍的质量建设。
高校需要建立专业创作型教师人才库,才能更好地支撑项目教学法的运行。项目教学法在实施过程中,对教师教学水平的要求很高教师作为整个教学方式的组织者、引导者,要求教师有较高的艺术鉴赏能力和项目实践指导能力,积极地制定计划、实施计划并评估计划;并且在操作过程中,积极发挥教师的主导作用,依托设置的项目的实践,从创意策划、文案形成、拍摄录制、后期编辑全过程和学生参与创作项目,培养学生与人交流的外联能力,帮助学生提前进行职业规划。
(三)严格考核机制,把项目创作和学期成绩考核挂钩
项目教学法打破了课堂纯粹传统的理论教学模式,使乏味的理论学习过程成为一个众人参与的创造实践活动,最大程度地调动学生的创造性和参与性,充分发掘学生的创造潜能,提高学生解决实际问题的综合能力,让学生亲身感受如何完成项目的各个环节以及完成项目过程的重要性。为了更好地体现项目教学法的效果,充分调动学生学习的积极性、主动性,应当严格考核机制,把项目创作和课程考核挂钩,并且项目创作可以作为一门必修课纳入教学计划当中,每学年由专业老师组成评审小组,以学生在作品中参与的工作量和贡献为依据,对小组作品和学生个人进行评分。
综上所述,项目教学法的应用,有助于培养广播电视编导专业学生的理论修养和艺术鉴赏能力,而且能使学习较为扎实地掌握广播电视节目编导、策划、创作、制作等方面的实践动手能力。项目教学法对于广播电视编导专业的实践教学是个新事物,不仅更好地将本专业的应用性和实践性的特点发挥了出来,更为编导专业的教学改革开辟了新路,提供了有益借鉴。在日新月异的时代,项目教学法还需要不断地实践、探索、改进,才能发挥其最大的效用。
注释:
①李英春,忻志海.关于加强广播电视编导专业实践教学的思考[J].中国现代教育装备,2008(12).
天津工业大学为教育部批准可参照独立设置本科艺术院校招生办法执行的普通高校。
天津工业大学是中央与地方共建、以地方管理为主的公办全日制普通高等院校,是天津市重点建设的以工为主,工理结合,工、理、文、管、经、法协调发展的多科性大学。学校下设14个学院,目前共有博士和硕士研究生、本科生、高职生等全日制在校生两万七千余人。学校现有2个一级学科博士点、14个二级学科博士点、17个一级学科硕士点、71个二级学科硕士点、4个专业硕士及15个工程硕士授予领域,49个本科专业,具有重点学科和省部级重点学科,还有天津市的“重中之重”学科、重点发展学科和重点建设学科,有国家教育部重点实验室、天津市重点实验室、天津市工程技术中心和天津市技术推广中心,还设有博士后流动站。2003年在教育部组织的本科教学水平评估中获得优秀。2009年度被教育部评为“全国毕业生就业典型经验高校”。
二、艺术类专业及专业方向
天津工业大学艺术类专业从1984年开办至今已有二十余年的办学历史,在社会上享有较高的知名度,培养了大批艺术与技术相结合的高级人才。现设有艺术设计(下设四个专业方向)、广告学、工业设计、动画、表演(下设两个专业方向)和广播电视编导(下设三个专业方向)六个本科专业,设计艺术学、艺术专业硕士、工业设计工程三个硕士点。
(一)艺术设计专业
本专业下设四个专业方向:服装艺术设计、视觉传达设计、环境艺术设计、公共艺术设计。入校后分专业方向(根据考生入校后的志愿选择,按文化课考试成绩排序)。
1.服装艺术设计方向 培养从事服装设计的高级专门人才。本专业方向开设的专业课程有:中西服饰史论、服装设计原理、服装设计、服装结构设计、服装材料学、服装画技法、成衣制作工艺、立体裁剪等。
2.视觉传达设计方向 培养从事产品包装设计、书装设计与广告艺术设计的高级专门人才。本专业方向开设的专业课程有:图形创意、包装设计、标志设计、招贴设计、CIS设计、平面广告设计、展示设计、广告摄影等。
3.环境艺术设计方向 培养从事景观设计、室内设计、家具设计的高级专门人才。本专业方向开设的专业课程有:中外建筑史、建筑制图与识图、设计表现技法、环艺模型设计、室内设计、家具设计、陈设设计、景观设计、园林设计、公共设施设计等。
4.公共艺术设计方向 培养从事公共设施设计、公共环境装饰设计、饰品设计的高级专门人才。 本专业方向开设的专业课程有:公共艺术设计、装饰雕塑、纤维艺术、漆艺、锻铜、陶艺、装置艺术研究等。
(二)广告学专业
广告学专业 培养具备广告学理论与设计技能,从事广告策划、广告创意和设计制作的高级专门人才。本专业开设的专业课程有:艺术概论、艺术设计史、传播学、平面造型基础、色彩学、计算机技术基础、广告策划、广告学、广告心理学、广告摄影、广告创意、广告设计。
(三)工业设计专业
工业设计专业 培养具备工业设计的基础理论与知识,并具有设计创新及实际应用能力的高级专门人才。本专业开设的专业课程有:设计素描、色彩基础、透视学、平面构成、色彩构成、立体构成、设计表达、产品形态学、模型制作、造型材料与工艺、产品造型设计、图形创意设计、招贴设计、字体设计、CI设计、印刷设计、网页设计、环境艺术设计、展示设计、人机工程学、价值工程学、设计心理学、设计方法学、计算机辅助设计、计算机三维设计等。
(四)动画专业
动画专业 培养三维动画、二维动画、定格动画创意与制作的高级专门人才。本专业在天津市大学软件学院(坐落在天津工业大学新校区内)办学,采用与国内外知名动漫企业合作办学,并在大学软件学院或企业实习、实践的全新模式。这种模式将为学生提供良好的教学环境和实践平台,提高学生的创新和实践能力,实现了学生培养与社会需求的有效对接。本专业开设的专业课程有:动画制片、动画编剧、动画分镜与故事板、动画声音、动画角色设计、动画场景设计、表演基础、定格动画、原画、动画技法、视听语言、三维动画建模、三维动画特效、游戏设计、动画后期数字合成、动画后期非线性编辑。
(五)表演专业
1.服装表演与营销方向 培养服装表演、编导与策划、市场营销的高级专门人才。本专业方向开设的专业课程有:服饰美学、服装流行趋势预测、妆饰及形象设计、形体训练、舞蹈基础、服装表演、服装表演组织与策划、服装卖场设计、服装零售学、服装对外贸易实务、商务公关实务等。
2.服装表演与策划方向 培养服饰及时尚产品展示、组织与策划、影视广告表演等高级专门人才。本专业方向开设的专业课程有:服饰美学、基础色彩、服装表演、妆饰及形象设计、镜前造型、人物造型设计、形体训练、舞蹈基础、广告策划与创意、服装表演组织与策划、时装广告摄影等。
(六)广播电视编导专业
本专业下设三个专业方向:新媒体创意、数字媒体(国际传播)、文艺编导方向。
1.新媒体创意方向 本专业方向着眼于媒体发展的产业前沿,为电视传媒机构、文化创意产业培养并输送综合素质高、专业技能强的电视节目编导人才和文化创意产业工作人员。根据学校和学院卓越人才培养计划,本专业学生入学一年后,将选拔优秀学生,组成“优秀传媒人才培养实验班”,单独安排教师授课,与国内知名传媒技术公司合作,实行校企联合的培养模式,培养从事对数字媒体资产进行专业化的储存、管理、挖掘和再利用的媒体资产管理人才。
本专业开设的专业课程有:传播学、电视艺术概论、戏剧艺术概论、中国戏曲、影视作品分析、视听语言、电视节目制作、色彩学、摄影技术、照明技术、电视节目策划、纪录片创作、广播电视节目主持等。
2.数字媒体(国际传播)方向本专业方向培养具备国际化的视野,较高人文、艺术素质,具有较强创意能力,系统掌握数字媒体艺术理论和数字媒体应用技术,能在数字影视制作领域中,将创意与数字媒体技术良好地结合起来进行数字影视特效创作、数字影视节目制作的高级复合型人才。
本专业方向与国外高校高水平广播电视传媒专业合作,学生入学后在天津工业大学修读课程中引进韩国优质数字媒体专业核心课程,并增加韩国语课程。在国内修读两年后,可申请免试参加国际交流项目,赴韩国青云大学修读两年,学业期满,毕业设计与毕业论文通过答辩后可获得两校分别颁发的毕业证、学位证,同时可免试申请在韩国攻读硕士学位。
本专业开设的专业课程有:韩国语听说、韩国语读写电视纪录片制作实务、电子新闻采集(ENG)制作实务、数字化后期制作实务、广播电视节目编排、电视(演播室)节目制作实务、编辑系统基础与应用、电视导演基础、影视化妆与服装、AVID影视后期制作实务、电视剧制作实务、信息社会和新媒体基础、广播产业前沿、数字媒体管理、网络传播等。
3.文艺编导方向 本专业方向面向电视台、电台、文化传媒及其它影视制作机构,培养具有较高综合素质、文化修养和音乐鉴赏能力,具备有声艺术形式的音乐策划、创作、编辑、配乐、合成、剪辑等多方面的专业知识与技能,能够从事影视艺术类节目、综合类文艺演出的音乐策划和设计等方面专业人才。
本专业方向开设的主要课程有:广播电视概论、广播电视技术基础、影视作品分析、广播电视文艺、影视配乐、文艺节目策划与主持、电视音乐节目创作、艺术概论、经典歌剧鉴赏、交响乐赏析、戏剧鉴赏、音乐美学等。
三、招生计划
艺术类招生计划995名(文理兼收)。
动画专业以各省公布的招生计划为准,其它专业面向全国招生,不作分省计划。
专 业
专业方向
学制
层次
招生人数
所属学院
艺术设计
服装艺术设计方向
四年
本科
450名
艺术与服装学院
视觉传达设计方向
四年
本科
环境艺术设计方向
四年
本科
公共艺术设计方向
四年
本科
广告学
四年
本科
100名
动画
四年
本科
150名
计算机科学与软件学院
工业设计
四年
本科
40名
机械电子学院
表演
服装表演与营销方向
四年
本科
50(男10、女40)
艺术与服装学院
服装表演与策划方向
四年
本科
25(只招女生)
广播电视编导
新媒体创意方向
四年
本科
120名
人文与法学院
数字媒体(国际传播)方向
四年
本科
30名
文艺编导方向
四年
本科
30名
注:报考动画专业的考生,省专业统考合格即可报考,不需参加我校组织的专业考试。
四、美术类专业报考须知
(一)报考条件
1.符合2012年全国普通高等学校招生考试报名条件及专业体检要求。
2.热爱艺术事业,有一定的美术基础和设计能力。
3.无色盲、色弱,身体健康。
(二)专业考试地点及时间
考生所在省市有我校考点的,只允许在该省市我校设置的考点考试,不允许到其他考点考试;考生只允许参加一次美术类专业考试,如参加两次或两次以上,则以分数最低的一次作为专业考试成绩。
(三)报名方法
1.报名时间及方式:一律在各考点报名时间内现场报名。
2.报名手续:
(1)考生携带身份证和考生所在省级招办统一编制的考生号。
(2) 交一寸近期正面免冠同一底版照片两张。(请自行贴在准考证及准考证存根指定位置处)
(3)用黑色水笔详细填涂机读报名表及准考证。
(4)报名考试费:150元。
(四)专业考试
1.考试科目四门:素描、速写、色彩和综合测试,满分为260分,其中素描占100分,速写占60分,色彩占100分,均为默写;综合测试为笔试简答题,只做参考,不计入总分。
报考我校艺术设计专业的考生,需在测试时填报专业方向,作为入校后分专业方向的依据之一。
2.考试时,考生务必持身份证和准考证入场,并自备画具。
3.四月十五日前,所有参加专业考试的考生可上网直接查询成绩,网址为:zsb.tjpu.edu.cn。专业合格的考生将收到专业合格通知单(请保存,备查)。
4.专业合格通知单的发放原则一般是按1:4(招生计划:专业合格人数)的比例发放。
(五)录取原则
1.艺术设计、广告学、工业设计专业录取原则
遵照2012年教育部及各省艺术类招生文件有关录取规定,结合我校实际情况录取。
(1)各省、市、自治区组织的美术类统考本科同批次成绩合格;
(2)参加我校组织的专业课考试,成绩合格;
(3)文化课成绩达到我校规定分数线;
(4)英语成绩达到我校规定分数线;
(5)不分文理以文化课成绩(高考实考分)排名录取。
注:我校的公共外语课程均为英语,非英语语种考生慎重填报。
2.动画专业录取原则
遵照2012年教育部及各省艺术类招生文件有关录取规定,结合我校实际情况录取。
(1)各省、市、自治区组织的美术类统考本科同批次成绩合格;
(2)文化课成绩达到各省规定分数线;
(3)英语成绩达到我校规定分数线;
(4)不分文理以综合分=文化课成绩(高考实考分)+专业课成绩,排名录取;
(5)动画专业只录取有专业志愿的考生。
注:1.艺术类平行志愿投档的省市按照各省规定执行。
2.我校的公共外语课程均为英语,非英语语种考生慎重填报。
(六)入学、复查
艺术设计、广告学、工业设计专业新生入学一个月内,我校对新生进行专业课复试,如发现复试不合格或弄虚作假者,将取消其入学资格。
五、表演类考生报考须知
(一)服装表演与营销方向考生报考须知
1.报考条件
(1)符合2012年全国普通高等学校招生考试报名条件及专业体检要求。
(2)年龄不超过二十二周岁(1990年9月1日后出生)的未婚青年。
(3)女性身高在1.74米(含)以上,男性身高在1.82米以上,符合服装模特基本条件。
2.专业考试地点及时间
类型
报名时间
考试时间
考 点
地 址
初试
2月11日
2月12日
天津工业大学
天津市西青区宾水西道399号
艺术与服装学院楼
复试
2月13日
3.报名方法
(1)报名方式:一律在考点报名时间内接受考生本人面报。面报时将进行形体测量及照相,请考生自备泳装。报名地点:天津工业大学招生办公室(行政中心123室)。
(2)报名手续:
a考生携带身份证和考生所在省级招办统一编制的考生号。
b交一寸近期正面免冠同一底版照片两张。(请自行贴在准考证及准考证存根指定位置处)
c用黑色水笔详细填涂机读报名表及准考证。
d 报名考试费:初试150元,复试150元。
e 参加复试考生缴纳报名费时,将复试自选舞蹈或健美操音乐(MP3格式)复制到指定计算机。
4.考试内容
初试(1)形体测试:测定身高、体重、三围尺寸(请自备泳装)。
(2)形体展示(指定音乐走台,请自备泳装)。
复试(1)模特技巧(步态、转身、造型、乐感等)。
(2)自选舞蹈或健美操(自备音乐及道具,时间不超过三分钟)。
(3)口试(语言表达能力和综合素质测试)。
5.录取原则
遵照2012年教育部及各省艺术类招生文件有关录取规定,结合我校实际情况录取。
(1)有服装表演统考的省市,统考必须合格;
(2)参加我校组织的专业课考试,成绩合格;
(3)文化课成绩达到我校规定分数线;
(4)分男、女,按照全国专业名次从高到低录取。
注:我校的公共外语课程均为英语,非英语语种考生慎重填报。
(二)服装表演与策划方向考生报考须知
1.报考条件
(1)符合2012年全国普通高等学校招生考试报名条件及专业体检要求。
(2)年龄不超过二十二周岁(1990年9月1日后出生)的未婚女青年。
(3)身高在1.65米~1.74米 (含) 之间,符合该专业基本条件。
2.专业考试地点及时间
类型
报名时间
考试时间
考 点
地 址
初试
2月8日
2月9日
天津工业大学
天津市西青区宾水西道399号
艺术与服装学院楼
复试
2月10日
3.报名方法
(1)报名方式:一律在考点报名时间内接受考生本人面报。面报时将进行形体测量及照相,请考生自备泳装。报名地点:天津工业大学招生办公室(行政中心123室)。
(2)报名手续:
a考生携带身份证和考生所在省级招办统一编制的考生号。
b交一寸近期正面免冠同一底版照片两张。(请自行贴在准考证及准考证存根指定位置处)
c用黑色水笔详细填涂机读报名表及准考证。
d 报名考试费:初试150元,复试150元。
e 参加复试考生缴纳报名费时,将复试自选舞蹈或健美操音乐(MP3格式)复制到指定计算机。
4.考试内容
初试(1)形体:测量身高、体重、三围尺寸、肢体比例等,泳装展示(请自备泳装)。
(2)口试(语言表达能力和综合素质测试)。
复试(1)形体与形象(指定音乐走台,请自备泳装)。
(2)韵律与协调(自选舞蹈或健美操,自备音乐和道具,时间不超过三分钟)。
(3)灵感与创作(按抽签命题中指定道具和主题要求,做出6组不同造型)。
5.录取原则
遵照2012年教育部及各省艺术类招生文件有关录取规定,结合我校实际情况录取。
(1)有服装表演统考的省市,统考必须合格;
(2)参加我校组织的专业课考试,成绩合格;
(3)文化课成绩达到我校规定分数线;
(4)按照全国专业名次从高到低录取。
注:我校的公共外语课程均为英语,非英语语种考生慎重填报。
六、广播电视编导专业报考须知
(一)报考条件
符合2012年全国普通高等学校招生考试报名条件及专业体检要求。
(二)新媒体创意方向、数字媒体(国际传播)方向专业考试地点及时间
报名时间
考试时间
考 点
地 址
1月9、10日
1月11日
中原工学院
郑州市中原中路41号
2月10、11日
2月13日
潍坊市招生办
山东潍坊奎文区虞河路418号
2月11、12日
2月13日
石家庄信息工程职业学院(北校区)
石家庄高新区湘江道39号
2月23、24日
2月25日
天津工业大学
天津市西青区宾水西道399号
注:山东、河北、河南考生必须在当地考点报考。
(三)文艺编导方向考试时间及地点
类型
报名时间
考试时间
考 点
地 址
初试
2月17日
2月18日
天津工业大学
天津市西青区宾水西道399号
复试
2月19日
报名地点:天津工业大学招生办公室(行政中心123室)。
(四)报名方法
1.报名时间及方式:一律在各考点报名时间内现场报名。
2.报名手续:
(1)考生携带身份证和考生所在省级招办统一编制考生号。
(2)交一寸近期正面免冠同一底版照片两张。(请贴在准考证及准考证存根指定位置)
(3)用黑色水笔详细填涂机读报名表及准考证。
(4)报名考试费:150元(文艺编导方向初试、复试报名费均为150元)。
(五)考试内容
1.新媒体创意方向
(考试时间180分钟,总分200分,均为笔试,考生须自带2B铅笔)
(1)文学基本知识 (占总分20%);
(2)广播电视艺术常识(占总分20%);
(3)命题编讲故事 (占总分30%);
(4)电视节目与电视文化现象评论(提供相关文字材料,书面评论,占总分30%)。
2.数字媒体(国际传播)方向
(考试时间180分钟,总分200分,均为笔试,考生须自带2B铅笔)
考试内容与新媒体创意方向相同。
3.文艺编导方向
初试:(总分100分)
文艺编导方向须具有一定音乐或器乐基础,考生可在管乐、民乐、声乐、舞蹈、键盘等项目中任选一项或多项参加初试,除钢琴、打击乐外需自带乐器,考生须准备两首应试曲目。
(1)考生进行6分钟以内的自备作品表演。
(2)器乐需进行视奏、声乐需进行视唱,舞蹈需进行即兴表演和基本功测试。
(3)声乐、舞蹈考试均为无现场伴奏表演(考生可自带U盘或光盘 )。
复试:(考试时间120分钟,总分100分,笔试)
(1)命题编讲故事(占总分50%)
(2)电视文艺现象评论(占总分50%)
(六)其他
1.参考书目:毕磊箐,《艺术知识与文学常识(第2版)》,南京师范大学出版社,2009年版。
2.电视节目与电视文化现象评论,重在考察考生对某一类型的电视节目与电视文化现象的认知、分析、解读能力。
3.文艺编导方向初试、复试均在天津工业大学校内进行,不设省外考点。
4.新媒体创意方向与数字媒体方向笔试内容相同,高考录取时分专业方向录取。
(七)录取原则
遵照2012年教育部及各省艺术类招生文件有关录取规定,结合我校实际情况录取。
1.有广播电视编导统考的省市,统考必须合格;
2.参加我校组织的专业课考试,成绩合格;
3.文化课成绩达到我校规定分数线;
4.语文成绩达到我校规定分数线;
5.不分文理以文化课成绩(高考实考分)排名录取。
注:我校的公共外语课程均为英语,非英语语种考生慎重填报。
七、学费
艺术设计、工业设计、广告学、广播电视编导专业为8000元/年·生,动画专业为11500元/年·生,表演专业学费为10000元/年·生。其中广播电视编导专业新生要求自备(或到校后购买)笔记本电脑一部,高清DV摄像机或有摄像功能的单反照相机一部,共预计价值12000元左右。(学费以当年天津市物价部门批准的标准执行)
八、联系方式
天津工业大学校址:天津市西青区宾水西道399号
邮编:300387 电话:022-83955227
网址:zsb.tjpu.edu.cn
长春工业大学是一所以工为主,工、管、文、理、经、法、教育、艺术等多学科相互支撑、协调发展的省属重点大学,是吉林省高层次人才培养、应用技术研发、高新技术产品研制、高水平社会服务的重要基地。1992年被吉林省政府确定为首批三所省属重点高校之一,于2014年全国首批、吉林省首家完成教育部本科教学审核评估工作。
学校现有全日制在校学生20000余名,其中本科生15435名,博士、硕士研究生2169名。 教职员工1800名;设有20个学院,2个教研部,1个工程训练中心;拥有2个省重中之重立项建设学科,8个省优势特色重点学科,3个一级学科博士点,17个一级学科硕士点及7个二级学科硕士点,4个硕士专业学位类别,18个硕士专业学位授权点,54个本科专业。
我们热烈欢迎有志青年报考长春工业大学!
报名要求
1.具备参加2016年普通高等学校招生全国统一考试所要求的资格;热爱所学专业,有一定的专业基础;所报专业符合普通高等学校招生体检要求。
2.考生一律在考试前两天(吉林省考生在考试前一天)到所在省份考点报名(部分省份采取网上报名、缴费,按所在省份要求执行),我校美术类各专业考试内容相同,成绩通用,录取时以高考考生实际填报志愿为准。
3.报名及考试时必须携带本人身份证、艺术类报名资格证(吉林省考生须自备白底小二寸照片两张,艺术类报名资格证复印件1份)。
招生专业、计划及范围
学院
专业(文理兼招)
层次、学制
授予学位
学费
(元/年)
预计招
生人数
招生省份
考试内容
艺术设计学院0431-85118287
视觉传达设计
本 科
四 年
艺术学学士
5940
50
吉林、河北
山东、安徽
湖南、山西
江苏、江西
1素描 2.色彩
注:吉林省、河北省、山东省、安徽省、湖南省考生采用美术类省统考成绩录取,无需参加我校校考。
环境设计
50
动画
50
纺织服装学院
0431-85118336
服装与服饰设计
50
信息传播
工程学院
0431-85716573
广播电视编导
6820
120
吉林、山东
山西、安徽
湖南、江西
1.影视作品分析(根据现场播放影视作品回答问题进行分析)
2.文学写作(根据题目要求进行文学写作)
注:安徽省考生采用省统考成绩录取,无需参加我校校考。
1.考生律在考试前两天到所在省份考点报名,报名时必须注明所报专业(服装与服饰设计专业、视觉传达设计专业、
文化课考试及成绩公布
凡校考合格者,按当地要求报名,参加普通高等学校招生全国统一考试。
我校将在规定日期内在长春工业大学本专科招生网公布合格考生名单,不再发放纸质合格证,考生如有需要可自行打印。
录取原则
校考合格(我校不组织校考的省份须省统考合格),按综合分从高到低择优录取。同等分数情况下,外语成绩高者优先录取。
综合分计算方法如下:
美术类专业:综合分=文化课成绩总分×60%+专业成绩总分。
广播电视编导专业:综合分=文化课成绩总分+专业成绩总分。
注:江苏省美术类专业校考满分为200分,其他省份校考满分均为400分;广播电视编导专业各省校考满分均为200分。
咨询电话及网址
招生办公室:0431-85914753
网 址:http: //bzkzs.ccut.edu.cn
艺术类校考考点设置情况 美 术 类
省 份
报名时间
考试时间
报名及考试地点
江 西
待定
待定
待定
江 苏
1月24-27日
(网上报名)
1月31日
江苏师范大学(徐州市铜山区上海路101号)
山 西
1月28-29日
1月31日
太原师范学院(山西省晋中市榆次区大学街319号邮编030619)
编 导 类
省 份
报名时间
考试时间
报名及考试地点
吉 林
1月5日
1月6日
长春工业大学招生办公室(长春市延安大街2055号综合楼3楼)
江 西
待定
待定
待定
山 西
1月5日-10日
(网上报名)
2月2日
山西传媒学院(晋中市榆次区山西高校新校区文华街125号)
山 东
1月18日-2月14日
(网上报名)
2月18日
由青岛市招办部署考试地点(以青岛市招办网上公布为准)
湖 南
2月21-22日
重庆邮电大学王牌专业有:通信工程、计算机科学与技术、自动化、微电子科学与工程、软件工程、传感器与自动检测技术、传感器与自动检测技术、现代交换原理等。
重庆邮电大学在重庆市高校之中位列前五,通信行业是非常有名的,在第四轮学科评估之中计算机科学与技术进入B+类专业,软件工程进入B-类专业。
国家级特色专业:通信工程、计算机科学与技术、自动化、微电子科学与工程、软件工程
重庆市特色专业:通信工程、自动化、计算机科学与技术、软件工程、信息管理与信息系统、广播电视编导、电子信息工程、测控技术与仪器、微电子学、信息与计算科学、光电信息科学与工程
(来源:文章屋网 )
关键词:存在价值;问题情境;课程创新
中图分类号:G642.0 文献标志码:A 文章编号:1674-9324(2015)19-0209-02
影视编剧课自设立以来就一直在争议中前行。有人说它是创意课,需要悟性和灵感,是不可教的;有人说它是有独特符码秘密的,和计算机编程一样;也有人说,它不过是记录如何复制作家和社会生活,正如刘震云所说,编剧和作家只不过是生活的搬运工而已。莫衷一是让编剧课教学的存在感也飘忽不定,这也让师生无法投入足够的热情。
编剧课是针对影视故事类的写作教学,主体理论是文学写作范畴。而在文学理论中主要流行着几种基本观点。一种是神秘主义性质的,源自柏拉图的灵感说,认为美文和故事是作家物我感应、灵感神受的反应,作家只是神意的信使。大多数一线作家本身在面对自己作品的解释时,总是暗示伟大的作品的创作过程是不可言说的,这使得文学作品有一种迷人的气质,但也使得写作成为少数“上帝之子”的垄断行为。后来列维斯特劳斯等社会学家发现了世间故事的千变万化其实不过是几种神话原型在作祟,故事不过那几种而已,这给神秘主义写作理论以沉重一击。写作者就像是实验室中白衣天使,通过观察神话原型基因,根据需要重新配对,旧瓶装新酒,这样一个个“现代”故事便循环演绎下去,这种写作观带有一种历史宿命感,仿佛故事只是简单的自我复制,没有创新的空间。
自上世纪五六十年代符号学滥觞影响到文学写作领域,写作课便又被认为是语法问题,只要了解文字符码意义和构成规则,文学故事秘密也就一一破解,而写作就成了填字迷的游戏。这种写作破除了个性“灵感”说和历史性“神话原型”说的神秘主义面纱,文学写作变成了纯粹机械的生产行为,但也使写作者的创作工作失去了存在的价值。最后,写作理论中也存在着一种反映论。最早源自西方柏拉图、亚里士多德等人的模仿说。一些故事创作理论认为我们无须过渡开采创作者自身个人主观能量,只需要发现的眼睛,生活中的故事比纯粹虚构的故事更精彩,个人的想象力无法超越自然和社会力量“导演”的精湛性,只需要忠实记录而已。惊心动魄的社会新闻已经夺人眼球,令人目迷五色,写作者反倒是应该冷静处理了,“事实上,作家知道他是面对一些陷入泥潭、被掩盖、不能自由支配的说话;他本人的自由也不是那么纯净,他必须清洗它;他为了清洗它而写作。
1948年,法国电影家亚历山大・阿斯特吕克倡导的“运用摄影机写作”的电影创作理论。主张电影已经成为一种具有独特语言、可以自由表达思想和感情的工具,正如作家用笔写作一样,电影导演可以用摄影机“写作”,充分表达个人意念。影视编剧就是用笔运演摄影机的笔触。基础写作的媒介是文字语言,直接作用于心理结构,可以是“心灵的摹写”。但是银幕剧作是视听艺术的本质,直接作用于感觉器官,这个中介隔开了心理与感官的亲密关系。因此剧作编剧虽然借助于笔“写”,但最终又不同于它本身。影视编剧不完全等同于文学故事写作,它是文学思维在影视媒介环境下的新物种,有自己的独特存在价值和规范动作。
一、高校剧作课的问题情境
目前,随着文化产业的持续繁荣,影视艺术异军突起,并最终在诸多艺术门类日渐萎缩的景象中,借助科技艺术和全球化,拔得头筹,而文化产业的强大需求,也让影视艺术教育在全国各大高校中迅速建立起来,仿佛一夜之间,千树万树梨花开。形势喜人,但问题也相伴相生,剧作教学要面对“问难”情境。
1.非剧作专业的谱系尴尬。影视编剧从狭义的本体来看是以剧本文本写作为核心。剧本创作是故事生产中的文本合作环节。在专业院校中,有专门培养剧作的独立学科,比如戏剧影视文学和剧作专业,前者较后者宽泛些,重在故事思维的练习意在培养创意理论艺术媒介中的贯穿动作,不只是剧本写作,还包括更广意义的策划范畴。而本文关心的是在诸多非艺术院校中,侧畔而生非剧作专业大类下的影视编剧课的新问题。也就是说影视编剧这门课是“念桥边红药”,在诸如广播电视编导、新闻学广告学等学科中处于较为边缘的位置。影视编导的课程设定应该从影视艺术教育的历史角度考虑。电影教育是广播电视编导艺术的水源地;社会学、新闻学是编导的传播价值保障。但广播电视编导作为艺术的身份认定应始终围绕电影教育发展史,视听语言、影视编剧和剪辑技艺是电影教育的三驾马车。由此看来,编导培养方案的设计路径需要重新审视,影视编剧课程的身份归属至为重要,它应该摆脱文学影子的从属地位,被视为编导专业的核心课程,提升其实际课时量,并围绕影视编剧课程进行模块整合与体系架构是学院一定时期内从宏观角度对学科合理设置的重要任务。
2.沉默的大多数―大课堂教育的无奈。影视编剧课程脱胎于文学写作类教育,写作是一种精神生产,精神性产品的特点是独创性、私密性和个性化。这说明编剧课教育不是简单的知识复制,而大多采取头脑风暴的激荡法,课堂的知识是不断生产、质疑、再生产、再质疑的过程,故事不只是情节的虚构编造,虚构的思维是建立在完全个人化的情感动力上,每个学生都是一个个独立的原子,同时在互相碰撞中,还会发生内爆,也就是说,课堂需要根据每个学生自己的宇宙观、世界观和价值观,为其量身定作他们各自的丰富情感,内涵各异的教育思路。这在艺术教育中尤其重要。而目前高校扩招的大部制班级授课,对这门以创意个性为培养思路的课程来说是有很大消极影响的。师生缺乏交流,老师的剧作法蕴含着老师自己对社会和人生的看法,常常因为与学生的价值体系缺乏沟通,而产生排斥反应。而课堂师生的对抗是无声的观念对抗,因为情感观念没有对错,又不可验证。编剧课堂失去了创意教育的功能。似乎一个悖论是,创意课程应该走精英授课模式,那就是理想中柏拉图、孔子等尝试的“对话体”课堂;但是这又和当前学科课程大部制设计程序互相龃龉。
二、基于剧作教师的课程创新
在现有学科建制和培养方案大致不变的情况下,作为专业教师则需要灵活机动运用现有条件来根据剧作课自身特点进行一定程度的教学创新探索。总体来看,教师应该充分整合课程教学的时间和空间,大致可分为,课堂教学与线下教育;授课和指导;大部制和个人化教育;临时组织和定时茶叙;讲座式与专题式思路。而这些方法都是建立在以学生为本的原则之上,也就是说,要根据学生特点和需要来进行由针对性的创新。
1.个人情怀――微电影模式。教师应该在日常中关心学生,关注那些情感充沛、有艺术情怀的学生。影视编剧是艺术学科,所谓的艺术情怀就是关心社会和个体的人的存在,关心价值和情感,对人与社会、人与人、个体的人进行辩证探索地热情。总体来说,就是有敏锐的生活感觉,情感的丰富性和对某种理想情怀有追求的学生需要我们老师有惺惺相惜的关爱、支持和鼓励,他们将私人情感和社会情怀用独到的创意呈现出来。教师要充分评估个体学生,尊重学生意愿和个性,进行非典型性的剧本指导。一般来说这是传统师生关系的继承,是一种与现代人际关系不同的私情模式。通过师生个别关怀,甚至师生合作作品,来达到培养目的。这种教育模式是培养学生关注先锋和严肃的文艺作品,推荐其对著名社会学、文艺学、心理学书籍的个人化读写与笔记,鼓励其以“我以我血荐轩辕”的精神,为社会代言。
2.项目式团队合作。电影是规模产业,影视制式是团队化分工与生产。所以商业影视制作需要通俗和流畅剧作思维来指导实践。教师可以鼓励以此为职业规划的学生发展自己的工作团队,寻找社会新闻热点或最新话题来贴近脉搏,让学生通过对社会普世情感的抓取,选择题材;同时对商业成功作品,进行神话原型分析,总结典型桥段和语法搭配技巧。鼓励戏仿影视电影,鼓励贴片拍摄,比如社会对《舌尖上的中国》戏仿出的网络作品,总结“舌尖体”话语的可复制性。教师可以指定或者由学生提出申请,以项目形式,跟踪其步步为营,直至进入市场。这需要教师利用平时时间进行临时或定时的茶叙,进行持续指导。
3.普及式:发展人格魅力。毕竟剧作课作为创意教育,不是每个学生都具有敏感的体悟或专用热情。对于大多数学生而言,可分为两部分目标人群,其一,部分学生并非从事编剧和策划工作,剧作课就该设定为基础的技术知识,明确定位剧作课的辅质,对没有剧本写作热情的学生,只是作为编导教学模块,剧本基础理论的普及教育。但是要发动其对影视编剧课学习的热情,让其深刻领会影视编剧在处理日常人际关系和社会矛盾中、在提高个人情商表达与粘合情感关系方面的重要作用,对于提高个人魅力、增强个人受欢迎的程度有好处,也就是可以将剧作课进行段子化处理,强调处理人情矛盾的实战技巧培训,这其实接近于人际关系学课程。故事创作中对人的发现、虚构情境和情节的编排这些都有利于增强学生对该课程的重新认识。这门课程最好可以和辅导员工作发生交叉,使得剧作课发挥社会实践,指导人生的独特作用,剧作课也能作为精神诊疗手段,让个体处于青春萌动期、情感脆弱期和情感试验期的大学生学会认识自己,调适自己,“诗意地栖居”。
参考文献:
[1]刘震云.三联生活周刊[J].我只是生活搬运工不生产幽默,2013,7,12.
[2]让・保尔・萨特.《为谁写作?》萨特读本[M].北京:人民文学出版社,2005:5.