美术教学知识与能力

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美术教学知识与能力范文第1篇

【关键词】高职院校；美术教育；实践能力；培养

高职院校侧重于培养学生的专业技能及动手能力，高职院校开展的美术教育同样应该注重培养学生的实践能力，使学生的专业水平能够达到一定高度，继而为学生能够在激烈的就业竞争中脱颖而出奠定坚实的基础。虽然一些高职院校已经加大了对学生进行实践培养的力度，并在一定程度上取得了一些成效，但是高职院校在美术教育中培养学生实践能力方面还存在着一些问题有待解决，因此，有必要对高职院校美术教育学生实践能力的培养相关的一些问题进行研究和分析。

一、高职院校美术教育学生实践能力培养中存在的问题

（一）学校教学工作开展不力

虽然多数高职院校已经采取相应的措施积极响应国家的号召，但学校并没有完全做好教学方向、教学指导以及学校管理体制这三方面的工作。学校要想真正地提高学生的美术教学实践能力，一定要尽可能地做好相关方面的工作，除此之外，部分高职院校并没有健全完善美术教学的相关政策，没有提前做好其工作的规划，以至于在培养学生的教学工作中既缺少了相应政策的支持，也限制了一些教学活动的开展。总之，基于各种因素的影响致大多数的实践活动被搁浅，致使教学没有取得相应的成效。

（二）教学理念有待更新

到目前为止，大多数高职院校的美术教学采用的还是传统的教学方式，也就是说教师在教学的过程中注重的还是将相关的美术知识传授给学生，却并没有更多地为学生提供相应的实践机会去锻炼和提升他们的能力。另一方面，多数高职院校的教师在教学中并没能将实践能力的培养和教学的相关内容相融合。在美术教学过程中，应该将学生作为课堂的主体，而教师应起到辅助的作用，学生只有经过了足够的训练才能够在一定程度上提升自身的专业水平。因此，如果在教学中仍然还是采用传统的教学方法的话，学生的实践能力自然是很难得到提高的。

除此之外，高职院校在美术教学中培养学生实践能力这一问题，其学校的领导及相关的教师都没有深刻的认识，这也就难免会使教师在教学的过程中只是十分单纯地进行教学，却没有将与美术相关的艺术原理融入教学中，这也就导致学生在学习的过程中只能将每一部分的知识分开来进行理解和记忆。这不仅在某种程度上加重了学生学习的负担，让学生对学习美术很难产生浓厚的兴趣，而且对教学效果及质量也会产生负面影响。

（三）实践活动时间安排不合理

通常情况下，高职院校的美术类学生只有在临近毕业时才会有相关的实践活动课程，在这之前都是在学习一些基础课程，这种教学方式自然不会取得十分明显的教学效果。对于学生前期知识的学习来说，虽然学生学习了相关的知识，但是却在学习了很久之后才有机会将知识运用到实践活动当中，由于之前缺乏必要的练习，难免会出现学生对其相关理论知识掌握不熟练的情况；对于学生后期进行的实践活动来说，由于缺少相应的理论知识对学生进行引导，这自然不利于提高学生的实践水平。

（四）学生自我认识不足

高职院校有一部分学生更侧重于参加社团组织开展的各类活动，却没有重视如何通过努力去提高自身的专业能力，以至于一些学生在就业时就是因为其实践水平有所欠缺而致使就业不是十分理想。虽然一部分学生曾积极地参与到一些活动当中，但是却没能真正地提高自身的水平。

（五）学校实践基地建设工作有所欠缺

近几年来，各高职院校虽然对教学的投资开发加大了力度，积极努力地贯彻和执行了有关政策，但是其实际所做的工作却并没有满足学生发展的需要。部分高职院校在为学生建设实践基地的过程中，更多的是站在学校的立场去思考问题、开展工作，却忽视了学生的立场；有些高职院校只是大致走一下形式，并没有充分地开发和利用已有的教学实践资源，最终学生的实践能力就很难得到提高；还有一些院校根本就没有做好学校建设教育基地的相关工作，不仅缺少工作细节，而且还缺少相关的负责人，从而使其建设工作被搁置，根本就没有任何的进展。

二、高职美术教育学生实践能力培养的措施

（一）更新教学观念

要想有效培养学生的实践能力，教师的教学理念一定要与当下时代的发展需要相适应。传统教学方法并不是完全不适用于当下发展的需要，但是某些内容确实不利于当下教育的开展，因此，有必要对现在的教学理念进行适当的改进，从而使高职美术教育学生实践能力的培养取得更为理想的成果。在教学过程中，教师应该把学生作为教学的主体，而自身在教学中起到有效的辅助与指导作用。教师在教学中尊重、理解和宽容学生的同时应该树立师生平等的观念，不再采用“填鸭式”的教学方式，取而代之的应是增加学生互动实践的机会，让学生在不断的训练与体验中提高自身的实践能力。

（二）改进教学内容及方法

为了使学生能够在未来就业时可以发展得更好，学校应该适当地改进当下的教学内容及教学方法。一方面，学校在保证教学内容基础性的基础之上，应对教学内容进行必要的改进，使其能够与市场发展的需求相适应，从而使学生学习和掌握的知识能够和社会的需求相适应；另一方面，学校有必要对教学方法进行改革。

（三）建设优秀的师资队伍

美术教学知识与能力范文第2篇

关键词：高职院校；美术专业；学术实践能力；培养

中图分类号：G718.5 文献标志码：A 文章编号：1674-9324（2012）09-0174-02

众所周知：随着我国教育改革脚步的不断加快，我国的社会主义教育事业也逐渐呈现递增趋势，尤其是最近几十年来，随着改革开放工作的深入，更加使得我国的教育改革道路发展变得迅速起来。随着我国各个高校毕业生的增加与市场中对大学生需求的逐渐减少，大学生的就业问题早已成为了当前我国教育部门所关注的焦点之一，特别是我国各个高职院校的就业工作，更是引起广大市民的关注。该问题的除了鱼当前我国各个高校的教育内容有着一定的联系之外，还与高校毕业生的社会实践能力有着密不可分的关系。因此，如何在各个高职院校开展工作以使得学生自身能够具备更强的就业能力，让其在社会中发挥出更大的作用，就成为了当前高职院校美术专业的相关工作人员所要关注的关键性问题之一。

一、高职院校美术专业学术实践能力培养意义探析

1.高职院校美术专业学术实践能力的科学合理培养，有利于高职院校的各个教师，能够更好地把握住美术专业课程的设置与教学开展工作。除此之外，在各个高职院校有效地开展美术专业学术实践能力培养教学工作，还能在一定的程度上提升学生专业教学实践体系的完善性，从而使得学生能够具备更强的社会实践能力。

2.高职院校在自身的美术专业学生中科学合理地开展实践能力培养工作，不仅可以充分提高学生的综合素质水平，还能充分调动学生学习的积极性，为学生以后在社会中的应聘与就业提供了先决条件。

3.在高职院校中进一步开展美术专业学术实践能力的培养与教学工作，不仅有助于熏陶学生形成更好的艺术素养，还能充分丰富学生的文化底蕴，从而使得学生在本质上对美术专业产生更为浓厚的兴趣，更可使学生能够更好地完善自己的人格，提高学生自身的文化素养与敏锐的洞察能力。

二、高职院校美术学术实践能力培养与教学的现状探析

1.高职院校所设置的美术专业学术实践能力培养与教学工作仍缺乏完善性。这种不完善性主要体现在教师对学生的思想了解不足、学校的教学体系与教学设备不完善以及教师在教学的过程中缺乏重点等等。这种教学中存在的问题，不仅使得学生不能更好地学习专业美术知识，还导致美术专业毕业生的实践能力普遍缺乏。

2.高职院校美术专业学术实践能力培养与教学工作的教学内容仍存在问题。由于我国教育事业的发展是传承了中国上下五千年的教学发展过程，这在一定程度上就限制了当前我国教育事业的教育思想，使得目前我国各个院校的教育教学的方法大多数都是以传统的教学方式为主。这种陈旧的、滞后强的教学理念与模式不仅使得众多学生乏味，更加降低了学生学习的兴趣。尤其对于美术教学工作而言，其要求学生具备一定的创作能力与敏锐的洞察能力，而传统的教学模式，正好与美术教学的思想背道而驰，这种不能与现实社会与社会实践能力相结合而打造出来的美术人才，注定了将会被社会淘汰。

3.高职院校美术教学的课堂仍是以教师课上的“一言堂”为主。据笔者相关走访调查显示：目前，我国各个高职院校的教学过程，仍是以教师“一言堂”为主，课堂上，很少会有学生站起来主动发表自己的看法与见解，从而使得教学课堂变得乏味无趣。

4.高职院校美术专业学术实践能力培养的教学工作仍是以传统的“以课堂为中心、以教师为中心、以教材为中心”的教学模式为主。其不仅造成学生的实践能力得不到应有的提高，更加使得学生不能更好地与社会环境接触，从而使得其思想观点发展守旧，很难有创新。与此同时，这种守旧的教育方法，还使得学生学习主动性不强，兴趣不浓厚，成果不丰富。

三、高职院校美术专业学术实践能力的培养与教学的加强对策探析

从上文的论述中我们不难发现，当前我国高职院校美术专业学术实践能力的培养与教学工作存在众多的不足，是亟待我们去解决的。为此，笔者在这里对如何进一步加强高职院校美术专业实践能力的培养与教学工作，提供了以下几个方面的内容，以供大家参考。

1.高职院校要不断完善自身教学体系的建设工作。高职院校的领导者要提出一套行之有效的教学模式、教学目标以及教学计划，从而使得教师在教学的过程中能够准确抓住教学的真正知识点，最大程度地保障其教育出来的学生具备更强的社会实践能力。加强实践教学建设与改革是提高学生实践能力的前提保证。

2.高职院校美术教师要打破传统的教学理念，从而在本质上彻底提高美术学生的社会实践能力。由于我国是一个历史悠久的古老国度，传统的教学思想与理念难免会左右教学人员的思想，这在一定的程度上势必会对我国教学理念产生一定的影响与冲击。因此，高职院校的教师除了要具备较强的教学能力之外，还要具备一定的打破常规的信念，只有这样不断发展的高职院校，才能真正地站在所有教学领域的顶端。

3.高职院校美术教学教材订者，要具备一定的美术、美学基础，在对美术教材进行修订的过程中，一定要保障其自身的内容与所要教导学生的知识点清晰明确以及具有更强的划时代性。对于美术教学而言，如若没有任何的创新教学，势必会导致整个美术教学思想的后退。因此，高职院校美术教学教材订者，一定要充分保证其修订的课本具有代表性。

4.高职院校的管理者要不断提升自身学校美术教学工作者的综合素质水平，尽自己最大的努力打造出一支“双师型”美术教师队伍。该队伍的老师必须是美术教学科班出身，并且具备一定的教学能力，爱岗敬业，具有较强的美术专业功底，理论性强。一定要避免在教学中出现专业性强，但职业性不足；理论性强，但缺乏实践性的情况发生。高职院校的管理者可以对美术教学工作进行定期的培训工作，以此来不断弥补其在教学中的不足。

四、结语

综上所述，我国的美术实践能力的培养与教学工作，要想取得更为深远的发展，首先要解决的就是自身教学过程中所存在的不足与问题，只有彻底、客观、科学地对美术教学中存在的问题进行合理的解决，然后国家政府的相关部门再对其进行行之有效的调控与管理，才能彻底地改变高职院校美术实践能力的培养与教学工作，从而在本质上切实提高学生的实践能力。

参考文献：

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[2]孙文正.美学赏析[M].北京：北京师范大学出版社，2004.

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[5]王向军，唐国良，范先前，赵程.试论高职院校美术教学实践[J].大舞台，2011，（10）.

美术教学知识与能力范文第3篇

1线描的概念

线描，素描的一种，是指用单色线对物体进行勾画。其既是具有独立艺术价值的画种（白描），又是造型基本功的锻炼手段，还是工笔画设色之前的工序过程。常用的工具有铅笔、炭笔、炭精条、钢笔、尼龙水笔、签字笔、记号笔等。在小学美术教学课堂之中，线描是一切美术学习的基础，只有学生掌握了线描绘画能力，学生才能有效地学习其他的美术知识。而如若教师根本不注重对学生的线描教学，就会使学生的美术绘本基础和能力十分薄弱，这会严重影响到后续学生的美术学习和发展，这就失去了开展美术教学的意义。因此，小学学校应注重对学生的美术教育，促使学生身心健康成长与美术创新发展。而在开展线描绘画的过程之中，常用的工具有铅笔、炭笔、炭精条、钢笔、尼龙水笔、签字笔、记号笔等，所以教师应提前为学生准备好绘画工具。而且只有多观察才会有更多的绘画语言，还应加强对学生观察能力的培养。更应值得注意的是，小学美术教师在教儿童画人物线描时，不应要求过高，要根据他的不同春秋段的能力，引导他们用自己的眼光来观察对象，用自己的方式来表现对象，这样儿童的线描人物天然会妙趣横生。线作为物象特征的联结过程，又是点的运动在时间中留下的轨迹，它不仅能折射出画家自身的修养、基础功力和人文背景，也是画家对世态的一种体验、一种感慨感染、一种心灵上的寄慰、一种自身气质的升华，也是作为艺术家对生命的一种积极和有意义的技法。所以，小学美术教师应将学生作为学习与发展的主体者，让学生自主学习相应的线描美术知识，使学生能够亲身经历线描知识的形成过程，真正将所学的线描知识内化于心，随之促使学生美术学习的健康与长远发展。

2在小学美术课堂教学中培养学生创新能力的意义

创新是一个民族进步的灵魂，是一个国家兴旺发达的不竭动力。美术与创新创造教育是培养作为社会主体的人的创造性教育，现代社会的竞争可谓是人才的竞争，人的最有价值的才能是创造性。而在小学美术教学课堂中进行对学生美术创新能力的有效培养，才能使学生的美术发展紧跟时展的步伐，使我国的美术事业能够得到进一步地发展。而如若教师一直运用单一的教学方式和传统的教学理念开展教学，不注重对学生创新能力的培养，美术学习就成为了一种形式化的教育教学活动，这就失去了开展美术教育的意义。实际上在开展小学美术教学的过程之中，教师应注重对学生创新能力的培养，制定符合学生学习与发展的美术线描教学策略，使学生能够尝试运用线描的方式创新不同的美术作品，这不仅能能够帮助学生降低对美术学习的难度，深化对线描知识的理解，还能够加强对学生美术创新能力的培养，使学生能够加强对美术作品中情感思想的掌握，这样即可保障学生获得良好的美术发展和美术创新发展，即可充分发挥出美术教育的价值，使学生能够获得良好的素质和美术发展，成为对社会有用的优秀人才。

3小学美术课堂线描教学现状和问题

从当前小学美术线描课堂的教学情况可见，或是由于学校的原因、或是由于教师的原因、或是由于学生的原因，使得小学美术课堂线描教学存在着许多的问题，不仅无法培养学生的美术线描绘画能力，还无法培养学生的美术创新能力，这是小学学校急需解决的不良美术教育问题。其具体的教学现状和问题如下：

3.1学校方面的原因

从学校方面的原因可见，因学校对美育教育重视程度不够；教育手段无法满足学生需求，忽视了学生的情感表达；教学技术设施落后，导致了小学美术线描课教学效果低下。因为学校同样受应试教育理念的长期影响，一直将美术作为一门副科教学，这使得美术课时间经常会被其他的主科教师占用，更使得美术教师无法形成对美术教育的正确认识，这就使得美术课成为了学生玩耍的课程，学生根本无法从课中学习自己所需的知识，严重阻碍了学生的美术学习和发展。而且美术教师在开展美术教学的过程之中，更没有专业的教学设备和工具，都只能运用“纸上谈兵”的方式开展美术教学，这就使得学生也无法在实践中学习美术知识，只能被动地跟随教师机械化地学习美术线描知识。这导致了学生对美术线描知识的理解流于表面，根本无法掌握线描知识的深意和实践运用方式。对于当前小学美术课堂中线描课教学的不良教学现象，学校应及时转变自身错误的教学理念，注重对学生的美育教育，为学生的美术创新发展提供有力的教学资源支持。使学生与教师都能够形成对美术知识的重视，使教师能够得到有力的教学资源、教学设备和教学资金支撑，创新符合学生学习与发展的美术实践学习课堂。并使学生能够得到教师的专业性教学指导，使学生能够在美术线描课知识学习的过程之中，不断提高自己的综合素养和美术学习能力，朝着正确的美术学习方向健康发展，加快学生美术学习发展的步伐。

3.2教师、学生方面的原因

从教师和学生方面的原因可见，教师缺乏教学经验，不能掌握学生的认知结构；不能准确地理解鲜明教学的概念；侧重对学生绘画技巧的教学，忽视对学生创新能力和创作情感的培养；对学生的美术线描作品评价不准确；一直运用临摹的方式作为线描教学的主要手段，都是导致学生线描课程学习效果低下，以及学生无法创新发展的重要问题。因为小学美术教师是小学生的直接教学指导者，但是由于教师教学经验和能力的不足，使教师无法准确地定位鲜明教学的理念，以及线描教学和创新能力培养的意义，这就使得教师无法给予学生有效的美术线描教育和创新能力培养，使学生一直在机械化地学习美术线描知识，非常不利于学生的美术学习和发展。而且小学美术教师在实际开展线描教学的时候，过于注重学生的美术学习成绩，并不注重对学生创新能力和创作情感的培养，运用的也是单一的临摹教学方式，使学生无法得到充足的美术创造空间，自然就使得学生难以真正掌握所学的线描知识。所以，小学学校中的高层领导者应正确地认识到，当前小学美术线描课程教学的不良现状，积极地寻找解决这些教学问题的方法，从教师的教学方面来说，学校可以通过加强对教师的教学培训，使其能够丰富美术教学经验，提高美术教学能力，根据小学生的实际美术学习情况，创新符合其学习与发展的教学策略，有效培养学生的创新能力，促使学生良好的美术创新发展。而从学生的学习方面来说，教师应站在学生的学习角度，思考学生所喜爱的美术教学形式，使学生能够从内心真正喜欢上对美术的学习，并给予学生充足的自主学习空间，使学生能够将自己的情感和思想融入到美术学习之中，不断提高学生的线描学习效果和美术创新能力，以实现对学生美术能力有效培养的教育目标。

4在小学美术线描教学中培养创新能力的培养策略

4.1趣味教学法

学习兴趣是促使学生学习美术知识的重要动力，在小学美术线描教学课堂之中，教师可以通过向学生提出趣味化的美术学习问题，激发学生的美术学习兴趣，使学生能够全身心地投入到线描课程学习之中，促使学生线描学习效率和效果的不断提升，进行对学生创新能力的有效培养，为学生美术学习的创新发展提供有力的教学保障。由此，从根源上消除学生形式化地学习线描知识的不良现象，而是使学生能够真正发现生活中的艺术美，使学生能够在线描学习中，学会发现和捕捉自然及生活中蕴藏的美，促使学生审美观念、美术学习能力和美术创新能力的高效提升。而且小学美术教师还需给予学生充足的自主学习空间，使学生能够亲身感受线描化的基本表现形式，使学生能够自主发现、分析与解决美术学习问题，不断提高学生的美术学习兴趣和线描学习效果，使学生能够在实践中不断提高自己的美术创新创作水平。举例来说，在学习小学美术线描画的过程之中，教师可以以生活化的美术学习问题，如：你有没有发现生活中美的画面，你想学习如何把这个画面绘画出来吗？以生活化的学习问题，拉近学生与美术线描知识之间的距离，全面激发学生的美术学习兴趣，使学生能够深度观察生活中的点、线、面，了解点、线、面组合后形成的美感效果，利用点、线、面创作作品。之后，教师可以鼓励学生大胆地提出学习问题，说出自己的答案，锻炼学生的美术自主学习能力，使教师能真实掌握学生的学习情况，给予学生有针对性的教学指导，不断提高学生的美术线描绘画水平，使学生能够真正学会运用不同的点、线、面组合变化，创新出不同的美术作品，使学生能够获得良好的美术创新发展。

4.2情境教学法

情境教学法是新课改下衍生的一种高效教学方式，将其运用到小学美术线描课教学课堂之中，可为学生创设美术学习氛围浓厚的学习课堂，使学生能够全身心地投入到课程学习之中，真正将所学的线描知识内化于心，积极地开展美术创作，促使学生美术创新能力和学习能力的高效提升。这样不仅能有效避免因美术课堂中学习氛围枯燥，使学生产生的无法认真学习美术知识的不良现象，还能够使学生在良好的美术情境之中，尽情享受美术学习的乐趣，使学生能够结合自己的情感和思想，创新出各种优秀的美术作品，进一步提高学生的美术学习水平，以及教师的美术教学效果。此外，小学美术教师还需给予学生激励性的教学评价，帮助学生增强对美术学习的自信，加强对学生创新能力的培养，使学生能够大胆地创作美术作品，加快学生美术创新学习发展的步伐。举例来说，在开展小学美术线描课教学的时候，教师可以在教师中张贴不同类型的线描化，为学生营造良好的线描化学习情境，并组织学生观察教室中的线描画，分析线描画之间的共同点和不同点，培养学生的自主学习能力，充分调动学生的美术学习积极性。之后，使学生与学生之间、教师与学生之间能进行有效的学习交流，使学生能够在快乐的气氛中投入学习，明确并掌握“什么是线描”，亲身经历美术知识的形成过程，高效地掌握所学的线描知识。并使学生能够积极地开展美术线描作品创作，有效提高学生的美术观察能力、分析能力和鉴赏能力，而教师则应从旁给予学生激励性的教学评价和综合性的教学指导，使学生能够逐步提高自己的线描创新绘画能力，使学生能够真正将自己的情感融入到美术作品创新之中，促使学生美术学习良好创新发展。

4.3多媒体教学法

随着时代的不断改革与发展，我国的信息技术越来越成熟，多媒体作为一种成熟的教学技术，已经被广泛地运用到了教育教学之中。在小学美术教学课堂之中，教师就可以根据对学生的线描课程教学内容，为学生制作相应的多媒体教学视频，帮助学生加深对课程知识的理解，使学生能够深度学习线描知识，大胆地尝试创新创作线描作品，促使学生美术学习的个性化与创新发展。与此同时，小学美术教师可以通过组织线描作品创新比赛，加强对学生创新能力的培养，使学生能够积极地参与到比赛之中，锻炼自己对线描绘画技巧的实践运用能力，使学生之间能进行良性的美术学习竞争，使学生能够进一步提高自己的美术绘画水平和创新能力，不断提高教师对美术创新人才的培养效果。举例来说，在开展小学美术线描课教学的时候，教师应运用多媒体视频，为学生播放线描化的绘画步骤和方法，使学生能够从生动形象的教学视频中，深度学习课本中的线描知识，有效提高学生的线描学习效率和效果。之后，通过组织学生开展“线描画”创新绘画比赛，看一看哪个学生能够获得第一名，有效地激发学生的美术创作热情和创新意识，使学生能够根据教师所教授的线描绘画技术，根据自己的情感和思想，创作出个性化的美术线描作品。而教师则应根据所有学生的线描绘画情况，给予学生有针对性的教学指导，使学生能够不断提高自己的创新能力，以及线描绘画能力，不断提高学生美术绘画作品的质量和效果。

5结束语

美术教学知识与能力范文第4篇

【关键词】高等师范院校 创新教育 美术教育 创新型美术人才

【基金项目】2012黑龙江省艺术科学规划课题立项项目，项目编号12B047。

【中图分类号】G65 【文献标识码】A 【文章编号】2095-3089（2014）01-0213-01

时代变迁呼唤创新教育，创新是生产劳动、是人类自身进化和人类社会发展的最基本条件。不同的社会形态的人才的素质要求也是不同，是社会形态下的经济与知识以及教育的关系所决定。美术教育是为社会培养美术人才，问题是如何认识考虑在社会主义市场经济下社会各个行业的需求，如何培养社会各个行业需求的创新型美术人才，必须考虑人才产品的“花色品种”、“适销对路”和实用质量。创新型美术人才在社会发展与变迁也占有重要的地位。那我就 21 世纪高师创新教育与创新美术人才的培养阐述几点看法：

所谓创新教育，是指以新的教育思想、教育观念为指导，采用现代教育技术和信息手段，培养学生学会学习和创造，使之具有创新精神、创新意识、创新能力和创新人格为宗旨的具有。

一、树立现代创新教育理念改进，更新传统美术教学模式

高校美术教学的改革，必须明确以创新意识的指导思想。在理论教学中加强美术文化修养和创新意识等教育；在美术教学中加强对美术综合素养和自我创新能力的培养，并在具体的教学内容、任务、方法等方面突破传统教学思想和教学模式的束缚，做到教育观念与教学实践统一，为学生发展服务，树立美术创新观，建立新的教学体系。

1.完善课程设置树立新的教育观

创新型的美术人才应是具有扎实的专业基本功、有广博的教育理论知识、有创新的教学理念。高师的教育及培养模式，有的是“重美术家”“轻教育家”的培养模式，高师学生也是重视专业课学习而忽视理论课。显然这种模式培养出的学生是难以适应我国今天社会形势。如今，我国的美术教育培养目标十分明确，就是要培养“适应我国社会主义建设和教育事业发展的需要，培养德、智、体、美全面发展，掌握美术学基础理论、基础知识、基本技能，而且具有创新精神和实践能力的，能够从事基础美术教学和设计、管理等方面工作的美术人才”。而现在的高师美术课程，有的偏重技能训练，过于专业化，不大讲究知识的综合性、多样性、创新性的学习。这样，只适合专业美术人才的培养，而与我国教育发展的形式相疏离。所以，完善课程设置，教师应采取各种形式及措施转变学生的理念，树立现代教育观念，形成具有创新意识的高素质美术教育人才。

2.构建新的课程培养体系

对学生日益增长的多样化、个性化的学习需求考虑不足，这使得我们的教育缺少特色和个性，应突破单一的人才培养模式，从学科发展、社会需求和学生个性发展出发，构建多样化的课程培养体系。 构建完善的课程体系符合了教育改革的需求，也是高等师范院校美术专业改革的一个关键。美术专业的课程应分专业基础理论知识课、专业技能课、公共文化课、选修课、实践课等。目的是加强学生美术理论修养、专业技能的训练、教育教学实践能力培养和对边缘学科知识的了解。新课程体系由于专业培养目的的不同，各课程所体现的任务也不一样。这就要求注意整体优化的综合性，注意课程与课程之间的整体内在联系，注意多学科之间交叉融合、互相渗透，使之成为一个有机的教育整体，构成美术教育的合力，促进整体教育效应的实现。

二、教育教学方法的改革

分析、改进教学方法，提高教学质量是教学改革的一个重要环节。确定完善的课程体系、教学内容、教学目的之后，教学方法的使用是否得当、有效，直接关系到课程教学质量的提高，进而影响到学生掌握知识、技能的培养、能力的开发和教学任务的完成，因此，教学方法改革对于教学目的的实现具有非常重要的意义。

1.教学方法改革的方向

教学方法是不断更新变化的，是伴随着时展、教学内容的更新而发展的，要用科学发展的眼光看待教学方法，不断改革教学方法。对传统的教学方法进行改革，改革不利方面，保存正确合理成分，以此为基础，研究出符合新世纪我国国情的教学方法。在教学中既要注重知识的传授，也要注重学生能力的培养，使用有助于培养学生创新意识的教学方法，教师应是课堂教学的引导者，要利用好的、便捷的教学方法教会学生如何去了解各种美术知识与技能，去研究各种艺术信息，培养其自主学习的能力。

2.发挥教师课堂的主导作用和学生学习的积极性

高师院校美术专业教学环境、教学性质的不同，集中授课个别辅导，主张个性发展与创新意识。所以在教学中 要注意发现学生的不同特质，在教学活动中要注意引导学生的不同个性观点和思维方式。尽管大众化背景下的高等教育很难充分地关注个体，但我们应该坚持这样的教育理念， 发挥教师课堂的主导作用和学生学习的积极性。

3.要讲求实效，提高课堂教学效率

在高师院校美术专业教学中，要提高课堂教学的效率，就需要教师在提前备课、认真研究教材、明确教学大纲、课堂教学的目的、难点和重点，教学要求要切实把握，以提高课堂教学效率。

三、加强学生多元文化与科研能力的培养

美术教育创新能力的源头是拥有广博的知识，广博的知识是高师院校美术专业在学习中实施创新能力有力保障。读书、学习应是每一个学生生活的一部分。因为只有具有博学知识面的美术人才能展示多姿多彩的创新的个性作品，在今后社会竞争中也具有强劲说服力。重要的是，知识的储备能体现一个美术创新型人才的内功和后劲，所以，一个美术创新型人才应该把储备知识、更新知识作为加强自身修养的一个主要课题。那么，广博的知识应主要来自几个方面的加强：第一、应努力提高专业技能和专业理论知识；第二、加强专业边缘学科知识学；第三、具备一定的科研能力。

总之，创新教育不能囿于专业框架，正如德国物理学家普郎克所说的那样： “科学是内在的整体，被分解为单独的部门不是取决于事物的本质，而是取决于人类认识能力的局限性。”高师院校美术专业教学必须进行改革，这对推进教育改革，培养适应现代化建设美术创新型人才，促进我国高师院校美术专业教学向科学化、现代化的方向发展具有现实的指导意义。

美术教学知识与能力范文第5篇

【摘要】随着新课改的进行，教师在进行美术教学时需要改变传统的灌输式教学方式，根据学生的美术基础和能力进行教学设计，创新教学模式，激发学生的学习兴趣，使他们充分发挥学习主体的作用，积极和教师进行交流、互动，使美术课堂教学在活跃的氛围中顺利进行。在美术教学中，教师要灵活整合教材，运用现代化的教学辅助设备，培养和发展学生的美术综合素质，实现高效率的教学。

关键词 新课改；美术创新；兴趣；问题意识；多媒体

中图分类号：G633.955文献标识码：A文章编号：1671-0568（2015）21-0017-02

随着素质教育的进行，学校和教师需要摆脱应试教育的影响，重视美术教学对学生素质的发展。在教学中，教师要改变传统教学中学生被动学习的方式，用新的教学理念和教学方式来设计教学环节，激发学生的学习欲望，使他们在艺术的海洋中畅游，培养他们的创新思维和创作能力。在教学中，教师要把课堂教学和课外写生相结合，让学生在掌握美术绘画技能的同时感受大自然的魅力，充分激发他们的创新意识，使美术教学在学生的积极参与中取得较好的效率。

一、转变教学观念，优化课堂教学模式

美术教学的真正目的不是把学生培养成为美术家和艺术家，而是要让他们在欣赏美术作品的过程中提高欣赏美、发现美的能力，实现对学生的素质教育。在美术教学中，教师要改变应试教学中的观念，改变单一、灌输式的教学模式，用新颖的教学方式激发学生的学习积极性，使他们在美术学习中进行自主探究。随着美术教学的不断深入，能够开发学生的智力，培养他们的创新精神，使学生的综合素质获得全面发展。在进行创新教学时，教师要对教学模式进行优化，学习优秀教师的成功教学经验，根据学生的实际情况进行选择性运用，使教学在学生的积极参与中取得实效。

二、师生互动，激发学生的学习兴趣

在传统教学中，教师比较注重课堂教学中的教学任务是否完成，以此来判断教学的成功与否。在严肃的教学氛围中，学生对教师和学习充满畏惧心理，不能有效激发学生的学习兴趣。随着素质教育的进行，教师要改变传统教学中师生的关系，和学生处于平等的地位，对美术知识进行交流和探讨。随着师生的积极互动，拉近了学生和教师之间的距离，学生在美术课堂学习中敢于大胆发表自己的看法，在和教师的看法不同时能够大胆质疑。在积极的互动过程中，师生之间不仅包括知识的信息交流，还包括情感的交流，让教师更深入地了解学生的美术知识和学习中遇到的困难，能够有效发挥教学的指导作用，提高学生的学习效率。在互动过程中，既包括教师和学生的互动，又包括学生之间的互动。教师可以根据问题的难易程度来让学生进行小组合作探究，实现有效的生生互动。在小组合作学习中，学生的学习氛围更加活跃，他们针对教师布置的教学内容进行探究，并能积极发表自己的看法。通过小组成员之间的交流，使他们的思维发生碰撞，拓宽了学生的美术思维面，使他们能从不同的角度来对美术作品进行欣赏和分析，有效提高学生的美术综合知识，使美术教学在学生的互动和探究中高效地进行。

三、从学生的实际出发，合理整合教材内容

美术教学要取得实效，需要教师根据学生的美术基础和学习能力来进行教学设计，合理整合教材内容，使学生根据已有的美术知识来进行新知识的探究，使新旧知识能够很好地建立联系，构建完善的美术知识体系，提高他们的美术欣赏能力和创作能力。在教学设计中，教师要了解学生的具体情况，并在教学过程中掌握学生的学习动态，有针对性地对教学内容进行调整，使学生能够在有限的学习时间内掌握更多的美术知识。在整合和运用教材时，教师对于学生已经掌握的美术知识和技能可以一带而过。对于较难的美术知识，教师要通过引导，让学生由浅入深地探究知识，大大提高课堂教学效率。

四、培养学生的问题意识，发挥学习主体作用

美术新课标要求，教师在教学中要发挥学生的学习主体作用，激发他们的美术学习积极性，使他们在探究知识的过程中把情感、知识、能力融入到学习中，促进学生美术素质的提高。因此，在美术教学中，教师可以利用问题对学生进行引导，让他们跟随问题逐步深入地探究美术知识。同时，教师在让学生发挥学习主体的作用时，要激发他们的问题意识，使学生学会提问，并善于提问。学生提出问题之后，教师要让学生运用已有的知识和经验来尝试解答问题，在探究问题的过程中，学生能够在梳理美术知识的过程中，找到知识之间的相关点，建立系统的美术知识体系，使他们的美术理论知识和美术能力都获得提升。在美术问题教学中，教师和学生是教学活动的主体，教师在培养学生的问题意识时，要注重和学生的交流，通过对他们的引导，使学生在探究新知识时发现问题，并有效解决问题。教师的教和学生的学有效结合起来，才能创设和谐的课堂氛围，让学生积极地参与到课堂学习中，不断提高他们的绘画能力。

五、运用多媒体进行教学，激发学生的探究欲望

随着信息技术的发展，多媒体在社会各行各业中得以广泛运用。在学校教育中，教师运用多媒体来进行情境教学，能够给学生的视觉带来强大的冲击，使他们在直观、生动的教学中激发学习的热情，产生深入探究美术知识的欲望，使他们具备强大的学习动力，快速、积极地融入到课堂学习中。在运用多媒体进行美术教学时，教师要根据教学内容精心设计，让学生在课堂教学的一开始就被新颖的教学环节所吸引，积极进行知识的探究和学习。在新知识的教学中，教师可以运用多媒体制作教学课件，设计出趣味性的学习内容，使学生逐步深入地探究知识，通过多媒体的引导，对学生的思维进行了启发，让他们在探究多媒体动态知识的过程中，掌握较难的学习内容，有效突破教学的重难点。运用多媒体进行情境教学，能够有效激发学生的兴趣，促进他们思维的发展，在积极的思考过程中，学生能够通过质疑、释疑有效掌握美术知识，实现了高质量、高效率的教学。

六、组织学生户外写生，培养创作能力

在美术教学中，教师既要在课堂教学中注重学生美术能力的培养，还要把他们带到大自然中，让他们在领略自然风光美的同时，激发他们的创作欲望，让学生在写生过程中把美术理论知识和实践相结合，使学生的美术能力和素质获得质的飞跃。外出写生不单纯是普通的风景色彩写生课，也不是平常所说的风景速写课，它是学生搜集创作素材的重要手段，是学生获得创作灵感的重要方式，是理论与实践、艺术与生活的紧密结合，是培养美术兴趣不可缺少的实践环节。同时，外出写生又是一个复杂、开放的教学组织系统，必须尊重艺术专业的客观规律，结合学生美术知识的特性，实施有目的的、科学的、人性化的、全方位的管理手段，才能保证其顺利进行，并取得满意的效果。美术教育，不仅要教给学生美术技能、艺术知识，还要培养他们的创作意识，在学术写生过程中激发他们的创新精神和创新能力。对学生来说，生活体验是艺术创作的基础，是艺术创作的源泉。外出写生课，就是引领学生走出画室，到大自然中去捕捉感觉，去观察自然，到生活中去感悟生活，为学生以后的艺术创作提供更大的空间。