小学美术基本知识点

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小学美术基本知识点范文第1篇

关键词： 小学美术 课堂 审美教育 渗透

全新的教育教学环境，为艺术类科目的全面发展开创广阔的路径，就是课堂教学中的各个方面，充分体现时代的特色，为学生综合能力的发展奠定坚实的基础。对于小学美术课程来说，在深度挖掘美术课程内容的过程中，要通过不同的形式，恰当地组织和开展多元化的审美教育，能够让学习者接受到更为丰富的内容，陶冶他们的情操，净化他们的心灵，从而让他们轻松自如的进入了创作之中。作为小学美术专业的学生，要不断的研究课堂教学实践，遵循学习者的客观需要，针对具体的问题，适当的进行课程内容的完善，把审美教育融入到课堂教学的各个层面中，以全面提升学习者的美术素养和能力。下面就结合小学美术课堂教学实践，就渗透美育教育的必要性以及有效策略进行如下分析和阐述。

一、小学美术课堂中渗透审美教育的必要性

随着教育教学改革的深入，学科教学的特色越来越明显和突出，在与时俱进的课堂教学中充分展现出其独特之处，深深的吸引学生的目光，为学生整体能力和素质的提升，做好铺垫。对于小学美术课堂来说，把握教学契机，适当的渗透审美教育，能够彻底化解传统课堂所带来的弊端，解决学生学习美术知识的困惑，鼓励学生进行积极主动的创作，能够发挥学生的个人才艺，促使学生身心愉悦的接受美术课程，从而增强小学美术课堂教学的效率。开展审美教育的必要性集中表现在：

（一）有助于引发学生对美术课程的高度关注

课堂教学内容本应该焕发出勃勃的生命力，才能促使学生更加积极主动的参与，这样一来整体的课堂教学效果才会得到真正的提升。在小学美术课程中运用不同的方法，适当的进行课程的完善，把握教学契机，渗透审美教育能够提炼出最具教育意义和价值的内容，让学生对所学习的课程进行深度的挖掘，并引起学生的关注，更有助于发展学生的美术涵养，不断的提高学生的注意力。

（二）有助于推动课堂改革的深度进行和实施

素质教育在高校推进的过程中更加关注学生自身能力的发展，而课堂教学改革的深度进行也与学生综合素质的提升有着密切的关系。所以在小学美术课堂中，积极的研究与学生有关的具体策略，能够展现课堂的特色，让学生通过具体有效的方法进行课程的创作，把审美教育与学生的综合发展进行完美的结合，加强学生的思维训练，更有助于推动课堂教学改革的高效达成。

二、小学美术课堂中渗透审美教育的具体措施

从课堂教学的全面发展来看，多元化的课堂教学形式应该不断的进行完善和健全，才能做到与时俱进，以从整体上提升课堂教学的效率。对于小学美术学科来说审美教育的渗透，能够帮助学生从各个角度进行美术课程的挖掘，发展学生的美术素质，探索出与学生实际相吻合的教学手法，让学生轻松自如地接受更多的美术课程，掌握其中的精髓理解所学的内容，加深印象，确保美术作品深深的印刻在学生的脑海中，让学生有感而发，进入到最佳的创作之中，并为学生的自主创作开辟一条正确的路径。具体的做法如下：

（一）精心的编排课程，实施审美教育，奠定学生审美素养培养的基础

学科教学之间有着密切的关系，形成和谐的课堂气氛，能够把学生真正带入最佳的学习状态中。在组织小学美术课堂教学的实践中，精心的编排课程内容，循序渐进的实施美育教育，营造温馨的艺术氛围，切实改善与学生之间的关系，让学生对知识点的理解更加全面，能够突出学生的主体地位，帮助学生主动的接受丰富多彩的美术课程，从而为学生审美素养的培养做好铺垫。我们都知道小学美术教材中有着丰富的内容，其中的折纸、泥塑、水彩画等知识，涉及学生的各个层面，由浅入深的开发学生的美术思维，能把审美教育悄无声息的融入到课堂实践中。所以，在组织折纸这一实践性的教学中，需要根据课程知识的顺序，由表及里，进行知识的输送，要指导学生进行基本知识的辨别、探索绘画知识的核心，掌握基本的技巧，使得学生获取更为精美的内容。

（二）客观的解析课程，探索审美教育，促使学生形成美术审美的眼光

从学生的角度进行课程的分析，能够让学生展现独特的魅力，逐渐对知识产生好感并形成审美眼光，从而提高学生的综合能力。在实际的小学美术课程中，通过对历史的挖掘和分析，针对不同美术流派的艺术特点进行科学化的解析，鼓励学生从各个角度对作品进行精细化的描述，能够让学生从中挖掘出审美的价值，探索出教材的本质和内涵，更深入的进行课程的开发，让学生形成自己独特的观点和看法，从而逐渐形成良好的审美眼光，形成独具特色的课堂环境，培养学生主动思考的习惯。比如在进行《动画片的今昔》《剪纸中的古老记忆》等课程内容中，可以据此展开合理的延伸，深度的进行课程的解读和分析，从中发掘出与审美教育有关的信息，帮助学生掌握美术发展的基本脉络，让学生在美术实践中展现自己的审美心声，并发现自身审美习惯中所存在的不足，从而获得丰富的美术资源，发挥学生的想象力，让学生自由的发展，以提高学生学习美术的境界和水平。

（三）灵活的组织活动，落实审美教育，提高学生的审美能力

课程中包含有丰富的生活资源，以此为基础，灵活的开展多元化的课堂活动，能够确保审美教育的全面落实。在实际性的小学美术课堂实践中，需要不断的探索与大自然和人类社会有关的课程资源，源源不断的输送丰富的信息，让学生的亲身感受和体验更为深刻，真正把美术课堂打造出最美好、最淳朴的舞台。在此过程中，组织多姿多彩的生活活动，更有助于培养学生的审美能力，让学生接触和掌握更为丰富的课程资源，开阔学生的视野，促使学生美术审美素质和能力的不断增强。比如在对学生进行审美教育的过程中，可以开展一系列室外活动让学生参与到社会实践活动中来，带领学生走进一个个五彩斑斓的世界，让学生在发现美的基础上尽情绘画，尽情地去欣赏美，培养学生接受美的意识和能力。让学生在社会实践的基础上达到较好的锻炼，在教师的引导和点拨之下，亲身去感受社会活动和自然景观所带来的视觉效果，使其在内省形成审美情愫，让学生在心灵的震撼之中产生审美情感的波动，增强美术课程的感染，发自内心的喜欢上美术课程，从而进入到深层次的课程探索和学习之中。

综上所述，随着课堂教学的深入发展，对于艺术类科目来说所产生的深远影响越来越明显，促使课堂教学的整体效率得以持续的上升，真正为学生的全面发展创造空间，提供高效的保证。作为小学美术专业的学生，面对即将从事的教育教学工作，要不断的进行论与实践的结合，意识到审美教育渗透的积极意义，从自己所接受到的美术知识入手，针对具体的情况做出科学化的安排，要灵活的进行课程的设计，做好科学化的布局，为将来以后步入社会，参加工作奠定坚实的基础。

参考文献

[1]王亚维，邹萍.关于小学美术课堂教学中审美教育的开展之综述[J].教育教学论坛，2019 ，3 （13 ）.

小学美术基本知识点范文第2篇

美术课堂应当是一个自由而充满活力的课堂，美术教学中对于培养学生的创新意识及创新能力也有着很突出的效用。在培养学生具备良好的创新意识前首先需要引导学生，让他们的想象能力得到充分发挥，这是培养学生创新能力的基础及前提。教师只有让学生对于各个教学内容及教学实践展开充分想象，学生的创新能力才能够不断得到培养与提升。小学美术教学中的很多教学素材都能够让学生的想象能力找到充分的发挥空间，教师应当在课堂上和学生们一起“玩”起来，乐起来，同时也天马行空地想象起来。

《纸卷魔术》是很富趣味的一节教学内容，教学过程中会以纸盒为基本制作材料，通过绘画、剪贴、捏塑等综合方法，让学生来制作一个微型舞台。教学目标在于从学生平日随手可得的材料入手，通过合理的想象、艺术的再现，赋予作品新的生命，以此激发学生的创作热情和学习兴趣。这个过程能够充分发挥学生的想象能力，学生在动手中也直接地体会到了美术课程的乐趣。有的学生会用小纸盒给小鸟做一个家，有的学生会用小纸片折成舞台上各式各样的装饰，还有学生负责给搭建的舞台上色……就这样，大家热火朝天的忙碌起来，在玩的过程中学生们的想象能力也得到了充分的发挥与锻炼。之后我会和学生们一起进行课堂考评，看看哪个小组搭建的舞台最富有想象力。这个过程是很有意义的，能够让学生观察与留意到其他学生想到而自己没有想到的有趣的小主意，这对于学生自身想象能力及创新能力的构建是很有帮助的。

二、让学生的创新能力有充分的施展舞台

小学美术课程的教学中很多教学素材都能够让学生的创新能力得到发挥，教师应当善用这些教学内容，引导学生思考，鼓励学生创新，让他们的创新意识得到更好的发挥与锻炼。创新能力在课堂中的锻炼可以从两方面展开：一方面教师可以让学生观赏国内外各类优秀的美术作品，尤其是那些富有创新意识的作品，让学生从作品中更好地感受到创新的理念；另一方面教师要多锻炼学生的动手能力，让他们在自己动手的过程中将创新能力得到实践。这两个途径都能够很好地培养学生的创新意识，多观察、多体会，能够在学生脑海中积累更多富有趣味性的素材及小创意，而动手的过程则能够很好地让学生将这些创意得到发挥与实践。

《穿穿编编》就是一个很善于培养学生创新意识的教学内容。这部分知识点的教学目标在于通过参观、欣赏，让学生了解穿编工艺的材料、工具和特点，开阔学生的眼界，培养审美意识和审美习惯。为了让学生有一个创造力发挥的支点，课堂上我选取了门饰设计让学生们来展开学习实践。我首先会让学生观察了解中外传统门的类别以及装饰的特点，通过对门饰的观察与欣赏，让学生初步学习运用剪纸或绘画的穿编艺术形式来创作自己喜欢的具有不同风格的门饰，这个过程中学生们的创新意识能够得到极大的发挥。之后，我会让学生自己动手展开创作，我给学生们提供了相关的素材及工具，然后让学生不受任何限制地制作他们喜欢的门饰。学生们对于这个过程都非常喜爱。有的学生穿编出很漂亮的小工艺品贴在门上，也有学生会通过折纸来折出各种小装饰物，还有学生会将刚才观察到的各种门饰进行糅合，然后通过穿编艺术自创出一种新的独具特色的门饰。学生们在制作过程中都非常积极，他们的创新意识及创新能力也得到了显著的发展与锻炼。

三、鼓励学生犯错

创新意识的培养过程中教师要正确看待学生的错误，这是教学中非常重要的一个环节。创新某种程度上就意味着颠覆，无论是对于传统观念的颠覆还是对于所谓的常规意识的推翻，其中很可能会出现某些错误。当学生出现这类错误时，教师一定要有技巧性的处理与对待。切忌盲目否定与批评学生，那对于学生的创新意识将会是很直接的遏制。教师应当以更为灵活的标准来对学生进行评判。在展开创新的过程中本来就不应当存在绝对的对与错，教师应当全面而综合地来衡量学生的创意，只要是学生认真思考过的有创意的想法都应当得到肯定与鼓励。

小学美术基本知识点范文第3篇

我国古代建筑艺术

》教学设计

课题

《我国古代

建筑艺术》

学习领域

欣赏.评述

课时

1

课时

教材

分析

本课属于“欣赏.评述”学习领域的课程，我国古代建筑具有悠久的历史和辉煌的成就。我国古代建筑艺术也是美术鉴赏的重要对象。

本课旨在引导学生关注我国的悠久历史，初步了解我国古代建筑艺术的风格。

我国地大物博，是一个多元化的国家。从古至今，随着社会的发展和时代的变迁，我国遗存了许多不同地域、不同民族、不同风格的古代建筑。教材从大气磅礴的故宫图片，引导学生观察、分析、欣赏的眼光去了解我国古代建筑。并把我国古代建筑划分为宫殿、庙宇、园林、民居等类型。教师应有目的的引导学生去重点欣赏、分析中国古代建筑典型作品，让学生初步掌握外观造型、结构、布局、色彩等欣赏要领。

学情

分析

六年级学生是《全日制义务教育美术课程标准（2011年版）》规定的第三个学段的第二年。此阶段的学生自我表现的意识基本形成，主观意识比较前两个阶段有明显的加强。

根据此班级的学生善于表达，动手动脑能力比较强，遵循班级的性格特点，并按照课标要求的遵循视觉性，实践性、人文性、愉悦性四个原则设计此课。

教学

目标

1、初步了解我国古代建筑艺术的外观、结构、布局、色彩、及各自不同风格特点、品味古代建筑的美，从而能用简单的美术语言对所欣赏的古代建筑建筑进行赏析、评述。

2、运用收集、整理资料的方法，采用讨论、比较等方式参与探究性学习、更新美术观念。

3、通过欣赏、了解我国古代建筑等艺术风格，品味古代建筑的美，提高艺术欣赏水平，增强民族自豪感。

教学重点

欣赏我国古代建筑的外观、结构、布局、色彩及类别。

教学难点

认识和评述我国古代建筑的艺术风格。

教学准备

师：收集资料包括文字和照片，PPT，学案一、二

生：收集资料包括文字和照片，PPT，橡皮，铅笔

教学流程

教学环节

教师活动

学生活动

设计意图

一、导入环节

在中国五千年的悠久历史中，我们的祖先创造了很多辉煌的成就，建筑就是其中的一项。它和欧洲建筑、伊斯兰建筑并称世界三大建筑。今天我们就开启中国古代建筑的大门，去感受我国古代建筑的魅力。板书（我国古代建筑艺术）。

视觉感受中国五千年的辉煌成就。与欧洲欧洲建筑、伊斯兰建筑并称世界三大建筑。

通过幻灯片的变化，吸引学生的注意，激发了学生的兴趣，调动了学生的积极性。

二、发展阶

段

（一）类别

我国古代建筑分为六大派别分别是宫殿、坛庙、塔、园林、民居、寺庙。

同学们打开书P39-P41页，快速的浏览建筑类别、概念、代表建筑，完成学案一。

（二）课前我们班还分配成四个小组，每组选择一类建筑。

进行分析，并做了PPT。让我们一起分享一下大家的预习成果。

（三）我国古代建筑艺术成就非凡。

今天我就按照从外到内，从大到小的的方法。以故宫里太和殿为例，深入分析我国古代建筑艺术。

首先，外观造型.与现代的建筑不同，我国古代建筑的外观造型分为哪几个部分？

屋身正面多为开敞的门扉；

台基常以白石雕刻而成，配以栏杆和台阶。

屋顶的样式有多种：悬山、歇山、单檐庑颠、重檐庑颠、硬山。按照他的等级从低到高就可以这么划分。太和殿运用了哪一种屋顶呀。

刚刚我们是从外，对外观造型进行分析。下面我们该到建筑内部-建筑结构。

为什么中国古代建筑有“房倒屋不塌”之说？（视频）

我们请同学们在书中找找什么是斗拱。

像这种结构采用的方法叫做榫卯结构，是我国人民智慧的结晶，他没有一个钉子但是把建筑物固定的非常结实，能够抵抗地震等灾害，太和殿已经有了600多年的历史了，是中国现存最大的木结构大殿。

按照从外到内的顺序我们了解了外观造型，建筑结构。下面我们按照从大到小的顺序了解群体结构。

群体布局：我国古代建筑如宫殿、庙宇、住宅等，都是单个建筑物组成的群体。一般都以院子为中心，四面布置建筑物。规模较大的建筑则由若干个院子组成，在中轴线上布置主要建筑物，两侧次要建筑物多作对称的布局。

你知道的群体布局有哪些？师：看出你们是真预习了。

我国古代建筑还融入了我国工艺美术及绘画、雕刻、书法等方面的卓越成就。你能找得到么？同学们讨论下。

他们的学名分别叫做匾额、楹联、棂格、蹲脊兽

宫殿庙宇建筑在用色上，往往采用黄色琉璃瓦、朱红色屋身，檐下以蓝绿色中略施金粉的彩画，衬以洁白的石雕台基。

我们刚刚根据按照从外到内，外观造型.建筑结构.从大到小的顺序群体布局，装饰色彩深入分析学习了我国古代建筑里的宫殿类里的太和殿。

在外观造型中，屋顶是重点，建筑结构中承重和维护分离，斗拱是知识点。群体布局，主要掌握对称性。装饰色彩中提到了匾额、楹联、棂格、蹲脊兽关键字。

通过这节课你都学到了什么？

按照我们刚才从内到外，从大到小的方法，你能不能按照外观造型，建筑结构，群体布局、装饰色彩的方法，根据学案二中的内容，完善你课前的预习。

学生根据书上的内容完成学案一的教学内容，宫殿：我国古代祭祀祖先和神灵的宗教礼制建筑。

塔，

园林，寺庙，居，宫殿

学生代表分别做汇报

园林类—网师园，网师园为典型的宅园合一的私家园林。。

塔类-小雁塔与大雁塔东西相向，是唐代京师长安保留至今的两处重要地标。

坛-天坛-祈年殿

民居-宏村

欣赏视频，按照从外到内，从大到小的的方法。分析我国古代建筑艺术。

生：屋顶、屋身、台基

太和殿就是运用了重檐庑殿。

学生们各抒己见，表达自己的看法。

斗拱是我国古代建筑所特有的构件，在立柱和横梁交接处，从柱顶上的一层一层探出呈弓形的承重结构叫做拱，拱与拱之间垫的方形木块叫做斗，两者合成斗拱。一方面起着承重作用，一方面还起着装饰作用。

理解榫卯结构，在大的地质灾害中仍然可以躲避。

视频变换让学生理解对称的关系。理解中心为对称轴，两面建筑物对称的关系

北京故宫、北京四合院。

太和殿-书法，绘画，棂格-雕刻，上的蹲脊兽（共有10个）表示中国工艺美术。

视觉效果激发学生的注意力

总结外观造型.建筑结构.群体布局，装饰色彩。

加深屋顶，承重和维护分离，斗拱，群体布局，对称性。强调匾额、楹联、棂格、蹲脊兽关键字。

学生总结这节课的主要内容。

学生分析总结

学生完善课前的预习

此环节注重学生的积极参与，激发学生的主体意识。

。

预习不再是简单的看看书，了解书中的内容，而是让学生们收集资料包括文字和照片，制作幻灯片。一方面锻炼了学生的自主性，另一方面发挥学生团结合作的精神。

这一环节的设计通过视频，唤起学生的注意力。

运用对比的方法，让学生了解现代建筑与古代建筑的不同。

这个环节的设计是为了让学生们从视觉的角度分析屋顶的不同样式，为了考察学生们的学习成果，运用太和殿-重檐庑殿作为测试。

，

这一环节的设计通过设问，让学生找答案，最后通过视频解疑答惑，运用了多样的教学方法。

培养学生自主学习的能力。

总结榫卯结构，是我国人民智慧的结晶，激发学生的爱国心和民族自豪感。

多样性的教学方法更有效的引导学生掌握基本的方法。

此环节的设计拓展学生的知识量。有利于学生的知识储备。

这个环节的设计培养学生相互合作的同时给学生普及知识。

醒目的ppt帮学生记住太和殿的装饰色彩。

总结加深

站在学生的角度分析此课，加深他们的印象。

从人文性和技巧性两个方面帮助学生巩固已感知的知识，巩固帮助自己表达的技巧。

三、评价阶段

谁来分享下你们的建筑类别。

学生总结

培养学生的表达能力，总结知识。

四、拓展阶段

中国古代建筑艺术像一部部石刻的史书，同时它也是一种可供人观赏的艺术，给人以美的享受，让我们重温着祖国的历史文化，激发起我们的爱国热情和民族自信心。老师希望大家再去旅游的时候可以用到我们今天所学的知识，欣赏分析中国古代建筑。

激发起学生的爱国热情和民族自信心。让学生再去旅游的时候可以用到我们今天所学的知识，欣赏分析中国古代建筑。

通过总结，培养学生爱国热情和民族自信心。希望学生能把美术知识运用到生活中。

板书设计

《我国古代建筑艺术》

外观造型，建筑结构，群体布局，装饰色彩

天津市基础教育“十二五”教育科研规划重点课题

《小学美术自主探究教学模式的实践与研究》

《

我设计的自行车

》教学设计

教师姓名：赵虹虹

教师单位：天津市

东丽区

民生学校

教材版本：人（教）版

三

年级小学美术教材第

下

册第

15

课

课题

《小学美术自主探究教学模式的实践与研究》

学习领域

造型.表现

设计.应用

课时

1

课时

教材

分析

本课是三年级下册第十四课的教学内容，本课属于造型.表现，设计.应用的领域，课时一节课。

横向来看，在“设计.应用”领域，是继《金色的浮雕》后进一步了解“物以致用”的设计思想，并运用设计和工艺的基本知识和方法，进行有目的的创意、设计活动，发展创新意识和创造能力。在“造型.表现”领域认识，有利于学生理解形状、色彩、空间、质感等基本造型要素的衔接，有利于激发想像力和创新意识。

纵向来看，有利于提高对生活物品和自己周边环境的审美评价能力，激发美化生活的愿望。

教学

目标

教学目标：通过欣赏各种形象加以联想而创作的造型的作品。引导学生对组合造型有一些了解。指导学生根据自己的想象，同时模仿运用大师的表现方法和脸谱的表现特点，设计出有新意的人物形象。

过程方法：让学生通过欣赏，思考，讨论的方法，设计出有心意的人物形象。

情感、态度、价值观：培养学生发现美，表现美，欣赏美的能力。

教学重点

通过欣赏各种形象加以联想而创作的造

型的作品。引导学生对组合造型有一些了解。

教学难点

根据自己的想象，同时模仿运用大师的表现方法和脸谱的变现特点，设计出有新意的人物形象。

教学准备

师：范画、图片，PPT

生：水彩笔，彩纸，铅笔，橡皮

教学流程

教学环节

教师活动

学生活动

设计意图

一、导入环节

同学们，今天我们学习一节新课，第十四课《变化无穷的形象》（板书）

我本着寓学于乐的宗旨，此环节的设计激发了学生的兴趣，调动了学生的积极性。

游戏1:

看一看，想一想

老师给大家准备了一幅图画，大家欣赏这幅图画并思考3个问题：

a．物体本身是什么？b．物体变成了什么？c．用什么方法变幻

学生回答

下面我们通过视频来看看它演变的过程。

通过问题的导入激发了学生的兴趣，带动了学生学习的积极性，为下面的学习起到了一个铺垫。

多媒体的演示这个鱼形的台灯如何转变成最后鱼形，加深学生的印象。

多媒体的教学，学生可以简单明了的了解组合造型的过程，掌握这一课的重点。适合边远学校的教学，符合学情特点。

一、发展阶段

游戏2：拼一拼，做一做

老师在桌子上的每个信封里给大家准备了一个基本的图形和一些部件，大家把这些图形拼一拼，看看这些图形通过组合造型可以变成了什么？

教师总结：这些基本图形经过组合拼贴，鞋子-船，气球-花，梳子-人物，半圆-乌龟，雨伞-人物，菠萝-精灵，铅笔-火箭，扫把倒了个-吹笛子的少年，其实这些图形不仅局限于这些创意，只要大家勤思考多动脑就可以出现很多有趣的形象。

下面我们来深入研究下组合造型在人物形象中如何运用，大家打开书第21页，先来看看左上图眼睛用方形代替。鼻用一串的小花组成。嘴巴在一个粘贴上面画了个嘴。我们是不是可以用其他的东西来代替鼻子啊。我用铅笔变成的火箭来表示鼻子，用半圆形当眼睛，右下图眉毛用了云，我把梳子放在这当眉毛。

我们一起总结下，组合造型在人物面部进行变化可以对人物的脸型，五官，发式进行变化外，我们还可以对人物面部装饰进行变化，欣赏京剧脸谱。九头鸟和青蛙装饰大家一眼可以看出来，大家看看于亮的脸谱八卦图，值得注意的是鼻子和嘴巴已经完全变形了，但是颜色和形体的完美结合，既生动又漂亮。

游戏3、说一说，猜一猜

大家说说你看到了什么啊？窗帘，地板，壁炉，我们第一感觉这画的是哪啊？其实这个是一个奇特的脸。这幅作品是著名的绘画大师达利的作品。下面老师给大家演示下老师设计的脸，大家注意构图，上留天下留地，左右留墙壁。老师运用了平时吃的食物，大家还可以运用家电，或者植物等等。。。这里着重讲一下刮画纸，大家在起好形的情况下，可以随意的刮出底色，可以用老师发的笔，为了减少时间，也可以用尺子宽面的材质。

三、学生

作业，教师辅导

四、点评分析、课后拓展

游戏四、比一比，画一画

小学美术基本知识点范文第4篇

首先，美术具有审美教育的功能，顾名思义，美术就是创造美的艺术。通过美术对学生审美教育，不仅给人以美的享受和熏陶，帮助人们提高审美情趣和审美能力，而且可以陶冶情操。其次，美术具有对人的思想情操、意志或行动的教育功能。这种功能不仅体现在比较注重思想教育意义的观赏性美术中，也同样体现在与人们日常生活密切相关的实用美术中。

著名教育家陶行之先生曾说过：“我们加入儿童生活中，便发现小孩子有力量，不但有力量而且有创造力。”小学生创作的每一幅作品无不流露着独特的内心感受。那么我作为一名美术教师，主要在以下几点中进行尝试教学。

第一、 从课外获取新的知识

俗话说：“要给学生一杯水，自己要先有一桶水”。由于美术教材具有综合特点，要求美术教师的知识越宽越好，要经常阅读报刊杂志，特别是跟教学有关的书刊杂志，这是“一桶水”用之不竭的源泉。实践证明只靠上课前的零时性备课时不能胜任美术教学的。

第二、 做好充分的课前准备

1、确定教学目标，包括知识点，能力点，教育点等。首先确定课堂中应传授哪里学生容易接受的基本知识。其次要结合教学大纲考虑学生应学到什么程度，达到什么要求，一般可分为了解.解释，掌握三级水平。

2、深入分析教材。根据教学设计找出重点与难点，做到主次分明，由浅入深，从易道难，使学生乐学，避免无的方矢。只有真正领会实质，才能使教师对教材的处理符合学生的认知规律，从而取得良好的效果。

3、选择好课堂所用的教学媒体。挂图，电视，录像，幻灯，计算机等都是必要教学媒体，如一幅优秀的范画即能把学生的距离接近，又能体现教师的专业素质。因此，合理准确地选择好教学媒体有助于培养学生学习美术的兴趣，有利于绘画基础知识和技能的学习，即节省时间又提高了教学效率。

4、选择教学方法和学习方法。如透视教学可以采用讲授法；色彩教学可以采用演示法；绘画构图教学可采用辅练法；素描教学可采用观察法；电化教学中的美术欣赏教学可采用播放欣赏法、演播讲授法等。在课堂教学中应根据授课内容及学生不同年级特点，采用不同的教学方法，开展多样的教学活动，提高学生的学习自学性。

5.把握好美术课的导课环节。俗话说“千里之行始于足下”，美术教学导入常用演示法，它符合学生的年龄特点，符合审美感受的心里形式，也符合视觉艺术这一特点。导入新课时，导语的配合不可忽视，简洁、明了、富于感染力的导语具有明确的导向或启发作用。教师导语的关键就是激发学生的学习热情，使学生能够更好地掌握所学的知识。

6.精心设计的板书与版画。板书与版画是无声的教学语言，设计好的板书与板画是一堂生动活泼的美术课的重要环节。严谨美观的板书与版画能带给学生赏心悦目、心旷神怡的和美的享受，对于培养学生分析、综合技巧大有益处。精心设计的板书即可提高教学效果，又能培养学生认真、求实的科学态度。中小学美术课的板书不外乎以下几种：图解式、表格式、公割式等。作为教师要根据课堂内容灵活掌握，发挥最佳效果。

第三、巡回辅导

课堂巡回辅导是美术课课堂教学的一个重要环节，它对提高课堂教学质量有重大作用。通过巡回辅导，可以及时获得来自学生的反馈信息，可以对学生的学习情况适时进行调控。在课堂巡回辅导教学中，我有几点体会。

一是把握重点。一般来说，课堂讲授的可变因素较少，而在巡回辅导中，我面对的是一个班级四十多名学生，由于他们的个性，兴趣存在着差异，他们各自的起点和接受能力也有不同，往往会呈现出各式各样的问题。为此，我在课前把握本课的教学目的与重点，对学生可能出现的问题加以分析，估计，分类，在巡回辅导过程中，做到目的明确，紧扣课的重点，进行分类辅导。

二是胸有全局，点面结合。美术课课堂巡回辅导时，我要照顾整个班级，热忱的对待每一位学生，根据课的重点抓住全班共性的主要问题予以解决。同时，每个学生都有自己的个性，教师要保护学生作画的个人“风格”。在巡回辅导过程中，对于学生创作的优秀作品在当天课堂上向全班学生展示，发挥带动作用；对那些能力一般的学生我多鼓励，并做一些具体的指导；对能力差的学生我忌“代包”，而是热情鼓励，适当降低要求，做更具体的指导，包括在他们的作业本上用铅笔或红笔做些小图示等。

三是因材施教，培养创造。在巡回辅导过程中，对学生要因材施教。对于接受能力强、基础好的学生，我对他们提出更高一步的要求，拓展思路，让他们充分发挥创造性；对于接受能力较弱的学生，我更是耐心再耐心，多给予他们鼓励、表扬，让他们树立信心，帮助他们迎头赶上。

第四、引导学生画出自己的感受

1、保持学生绘画兴趣长久不衰。兴趣是最好的老师，兴趣是成才的动力，那么怎样去激发、引导、保持学生学习绘画的兴趣呢？我认为应着重处理好以下几点：（1）转换学习材料。（2）、运用现代化教学手段。（3）改变传统的教学评价模式。（4）丰富第二课堂等。如在教学认识色彩等课时，为了让学生不但认识各种色彩，而且要让学生知道色彩的冷暖，在上课时，我即兴唱“太阳出来红艳艳”等句，然后问学生：“太阳是传入？”学生回答：“红色。”我再唱“太阳一出来，满山红哎”等，我又问学生“为什么满山红”等问题，学生回答：“太阳照的。”我及时肯定地告诉学生，哪是色彩里的中间色和环境色、光源色等；学生学会了运用光源色、环境色等知识，我再次唱“北京有个金太阳，光芒万丈照四方”等问学生“为什么照四方”，学生回答“因为太阳照的远”等，我即时讲，因为太阳有辐射热的功能，那么我们画太阳时应该给太阳周围画上光芒，使学生有意无意尝到观察事物，引发起对美术的新鲜感，并保持兴趣长久不衰。

2要保护学生的绘画个性。学生由于年龄、性别、家庭影响及社会环境不同，对美的感受和追求也不相同，他们作画多凭印象，不重形似，大都喜欢半师半我的作画，不愿意机械地模仿老师的范画，他们总喜欢问：“老师我可以画上小鸟吗？我可以上红色吗？”之类的话，这时我鼓励他们大胆去画大胆去想，因为技法是有限的，而人得想象是无限的。有时我让他们画“自由画、想象画”等，学生们热情很高。我对低年级学生很少用任何框架规范他们，而重在引导鼓励他们在范画的基础上大胆想象，充分表现各自的绘画个性。另外对学生的作业，我也批的“优”多“良”少，并不是我对学生作业不负责任，而是美术是一种特殊的抽象劳动，要求太高学生一时达不到，容易产生厌学情绪，要鼓励诱导学生健康愉快地走上艺术之路。

1要鼓励学生自由作画。在给学生讲解完各种技法后让学生将自己的观察、想象融入画面，然后我再稍加辅导，教给学生一些表达、组合的方法等，但尽量不要着手改画，也不做过多的规范性要求。让学生的作品充满童趣和童真，这时的作品才会妙趣横生，无机自发。