假如我是一朵雪花
前言：想要写出一篇令人眼前一亮的文章吗？我们特意为您整理了5篇假如我是一朵雪花范文，相信会为您的写作带来帮助，发现更多的写作思路和灵感。
假如我是一朵雪花范文第1篇
假如我是一朵雪花，那我天生就是六角形的，像朵冰清玉洁的花。也不知是哪个能工巧匠把白玉琢磨得如此有神韵？真该感谢大自然的手艺真是巧夺天工。我们漫天飞舞，就像春天的柳絮一般不停地飘着。只见那树枝上的我们也千姿百态，有的像朵朵棉球，有的像毛毛茸茸亮晶晶的银色花朵。马路上我们则组成一条玉带伸远方。啊！世界被我们装点得多美。
假如我是一朵雪花。我会和同伴们一起涌进孩子们的双手，或者飘落到地上组成一条雪毯。顽皮的孩子们踏在我们的身上在我们身上留下一只只玲珑的小脚印，一行一行的，一列一列的，真可爱！有些孩子把我们搓成团儿朝对面的孩子扔去，我们一但接触孩子们的上衣立刻碎了，就像玻璃砸到底上一样。“受伤”的孩子也不甘示弱抓起我们就往天上仍。哦！又有人“中弹”了，很快，我们吊起孩子的玩性，收也收不住。
假如我是一朵雪花。我会飘到沉睡的田野，和我的同伴们组成一条厚实的棉被，为田里的麦苗挡风。有一句话说得好：今年多盖三层被，来年枕着馒头睡。意思就是如果今年下了一场雪，明年麦子就会大丰收。人们还为我们取了个好听的名字：瑞雪。只要冬天我们在这里下一场雪，明年农民伯伯就会抱着大捆大捆的麦子呵呵地笑呢！当春姑娘到来时大地会慢慢苏醒，我们也会在温暖的春光下渐渐融化成水。但是干渴的大地喝到的第一口水正是我们这些雪化成的，流进小溪的第一股水也是我们这些雪融化成的。
我真想成为一片雪花因为它总是默默地奉献着自己，虽然它最终会融化，并且也得不到别人的称赞，可是每个冬天它依然执着地飘落到大地上，从没有间断过。我爱雪花，爱它精巧的外形，更爱它那默默无闻，无私奉献的精神！
假如我是一朵雪花范文第2篇
翩翩的在半空里潇洒。
我一定认清我的方向
-- 飞?，飞?，飞?，
-- 这地面上有我的方向。
不去那冷寞的幽谷，
不去那凄清的山麓，
也不上荒街去惆怅
--飞?，飞?，飞?，
-- 你看，我有我的方向。
在半空里娟娟的飞舞，
认明了那清幽的住处，
等着她来花园里探望
-- 飞?，飞?，飞?，
-- 啊，
她身上有朱砂梅的清香！
那时我凭籍我的身轻，
盈盈的，沾住了她的衣襟
贴近她柔波似的心胸--
假如我是一朵雪花范文第3篇
校园，让我从无知走向有知；让我从幼稚走向成熟。
还记得，我刚上学时特胆小，在三年级时，我第一次参加了学校举行的朗读比赛。比赛了，我特别紧张。“下一位选手，三（1）班杨潇，朗诵的是《雪花的快乐》。”主持人念到我的名字了。哎呀，怎么这么快就到我了？我慢吞吞地走上太。我开始朗读了：“假如我是一朵雪花，翩翩的在半空里潇洒，我一定认清我的方向，飞扬，飞扬，飞扬——这地面上有我的方向……”下一句是什么啊？糟了，忘词了。我傻纱地站在舞台上，不知怎的，脑子里一片空白，一句话也说不出来。还好，老师给我解了围：“这位小同学是因为太紧张了，下去准备准备再来吧。好，现在请下一位选手……”我走下舞台，在台下，我偷偷地哭了，一想到刚才的情景就难受。老师不是还要我比赛吗？哭有什么用呢？在我心底里发出另一种声音。于是，我擦干眼泪，拿起书，默默地读了几遍。第二次，我又走上舞台。终于，我顺利朗诵完毕了。结果出来了，我居然得到三年级组一等奖，让3位老师给我打了满分。
那是我第一次参加比赛，那张奖状我一直珍藏到现在。校园，确实是我展现风采的舞台。
后来，我当上校升旗仪式的主持人，当我拿起话筒，面对学校1000多人的时候，我不再紧张，不再害怕了。
假如我是一朵雪花范文第4篇
--------题记
转眼间，蝉鸣褪去了，炙热的太阳收敛了些许光芒，秋风送来阵阵凉意，刚被秋雨洗礼过的竹林散发着淡淡幽香。独自漫步在竹林里，悲伤涌上心头，难以平息。
寥寥红尘，身心早已被尘世所羁绊。浮华的外表掩饰不住内心早已空虚的心，烟雨中的那一句承诺苍老了年华，曾为爱醉生梦死的心，在这寂寥的红尘中一次次的被洗礼。颠沛流离了半世，归去的是我的心. 愁意绵绵，取酒以自醉。断桥头别意融融， 人已远，酒已醒。世间安得双全法，终将不负此生来 。
山有木兮木有枝，心悦君兮君不知。一缕情思把茫茫人海中的我们相识了，多愁伤感的你始终贯穿着我的世界。从此，你的微笑我梦绕了多年，羁绊一生。命运为何这么不公平呢？难道我们只能同船渡，不能共枕眠？这山上有树木，树上有枝头是我们都知道的呀！为什么我喜欢你而你却不知道呢？想到这，我开始抬起头仰望天空，心却湿了。
我尝一尝莲心，我的心比莲心苦。暗恋终究是一场悲剧。一种朦脓的距离将彼此生成隔阂从此在水一方的你，成了我每天辗转反侧思恋的人。是你我的缘分够浅，还是我缺乏那份勇气？也许到最后悲剧的制造者，终究会成为悲剧的主角。喜欢你我也曾义无反顾，也曾为你不惜一切。也许爱情终究不是一个人的事。
啼相亿，泪如漏刻水，昼夜流不息。有那么些事，有那么几个人，我们不是不想说，而是牵一发而动全身。想到这心却忽然湿了，夜幕下，华灯高照我们彼此默默凝视着，谁也没有说话。泪水在眼眶中打转，我抬起头始终没让它流出来。你转过身，走了。也许这一走就是永别也许我们不会再有交集了。离别的惆怅叫我情何以堪。百年 离别在高楼，一代容颜为君尽。不知你可否愿意.
欢若见怜时，棺木为侬开。多么强烈的爱啊！就算是死也要在一起。我被华山女的痴情深深的打动了。至死不渝的爱意从此在她的血液中流荡，激扬的文字如铮铮铁骨，在他生命里给他的爱情指引了方向。我也曾向往过像她一样的爱情，但我终究只是普通人。华山女你的忧愁又有谁能知道呢？只有自己独自一人吟赏罢了。
岁月飘渺，可否与如同老？愿一直在你身旁守护着你，让你发现其实我并未走远。假如我是一朵雪花，在半空中娟娟的飞舞，希望能降临在你的身旁，你会不会轻轻地用手拾起，等待融化呢？
奈何许！天下人何限，慊慊只为汝。对你曾想过要放弃，也曾一次次的痛心。一次次的湿了眼眶。爱情也许是两个人的付出，而不是一个人。深秋，无情的秋风染红了树林，吹凉了我的心。谢谢那位同桌的你，那位冷漠的你。
后记：一年了，你那冷漠的漠样从未改变，谢谢你一次次的把我推向绝望的深渊。谢谢你一次次的影响着我的心情。红尘陌上，以愁相伴，但愿花已开，伊人缓缓归否？
假如我是一朵雪花范文第5篇
关键词：中西爱情诗歌；表达方式；含蓄；奔放
爱情，是人类社会文学艺术和诗歌的永恒主题，是古今中外无数诗人吟唱的人性中美好的情感。爱情的主题是诗歌最普遍的源泉，由于社会环境、文化背景、所受教育、历史传统等方面的差异，中西方在诗歌方面也存在不少的差异。这个世界的人们对爱情都怀有共同的心理诉求，这就是各个国家，各个民族都能跨越语言屏障，彼此欣赏有关爱情主题文艺作品的基础。中西爱情诗歌所拥有的共同主题就是诗人们以饱蘸情感的笔墨，表达他们对爱情的渴望与对爱情的礼赞，描摹他们心目中理想中的爱人形象，抒写得到爱情后的幸福，愉悦及所爱的人生离死别的痛苦，忧伤。中西爱情诗歌不仅内容各有侧重，而且风格也各具特色。中国古代爱情诗多是哀婉朦胧，含蓄隐曲的。而西方爱情诗歌则多偏于宣泄，热情似火，直抒胸意。
本文将徐志摩的《雪花的快乐》和彭斯的《A Red，Red Rose》进行对比，从而进一步了解并欣赏中西方诗歌中对爱情表达方式的不同。
中国诗歌中对爱情的表达相对含蓄，含蓄是中国文学的本色，是不同于西方文学的一个显著特征。“义象贵含蓄”正是要求诗人不要把话说得太直、太露，而是要把意思隐藏起来，不是字面上的简单言传，而是言外之意须使人心领神会。具体说来，汉语爱情诗歌的含蓄主要表现在两方面：第一方面：重环境描写，这是由古人传统的作诗手法决定的。第二个方面：委婉表达，含蓄婉约之美是中国诗歌鲜明的特色。中国诗歌忌讳“说破”。“诗之美常常不在于说了什么，而在于如何个说法”。中国诗歌的表达常常不是一种一语道破、直露的表达方式，而是一种隐晦曲折的、婉转的、别出心裁的表达方式。
一.徐志摩《雪花的快乐》中的情感表达方式
徐志摩在我国诗坛上，尤如一颗划破中天的流星，虽然短暂，却留下了惊人的光亮。他的诗歌，崇尚理想，歌颂光明，哲理深刻，内涵丰富，词句优美。读他的诗，使人感觉到诗里有一种对社会和人生的穿透力，而且回味性强，经得起长时间的咀嚼。《雪花的快乐》发表于1925年1月，收入《志摩的诗》中，是他前期作品的代表作，也是这本诗集里比较完美的一首诗。这首诗真实地反映了诗人前期的思想，也代表了诗人初步成熟的艺术风格。这首诗的最大特征就是巧妙地运用了象征手法。
假如我是一朵雪花，
翩翩的在半空里潇洒，
我一定认清我的方向
飞扬，飞扬，飞扬，
这地面上有我的方向。
不去那冷寞的幽谷，
不去那凄清的山麓，
也不上荒街去惆怅
飞扬，飞扬，飞扬，
你看，我有我的方向！
在半空里娟娟的飞舞，
认明了那清幽的住处，
等着她来花园里探望
飞扬，飞扬，飞扬，
啊，她身上有朱砂梅的清香！
那时我凭借我的身轻，
盈盈的，沾住了她的衣襟，
贴近她柔波似的心胸
消溶，消溶，消溶
溶入了她柔波似的心胸！
在这首诗歌中，现实的我被彻底抽空，雪花代替我出场，“翩翩的在半空里潇洒”。但这是被诗人意念填充的雪花，被灵魂穿着的雪花。这是灵性的雪花，人的精灵，他要为美而死。值得回味的是，他在追求美的过程丝毫不感痛苦、绝望，恰恰相反，他充分享受着选择的自由、热爱的快乐。雪花“飞扬，飞扬，飞扬”这是多么坚定、欢快和轻松自由的执著，实在是自明和自觉的结果。而这个美的她，住在清幽之地，出入雪中花园，浑身散发朱砂梅的清香，心胸恰似万缕柔波的湖泊！她是现代美学时期永恒的幻像。对于诗人徐志摩而言，或许隐含着很深的个人对象因素，但身处其中而加入新世纪曙光找寻，自然是诗人选择“她”而不是他的内驱力。与阅读相反，写作时的诗人或许面对窗外飞扬的雪花热泪盈眶，或许独自漫步于雪花漫舞的天地间。他的灵魂正在深受囚禁之苦。现实和肉身的沉重正在折磨他。当“星月的光辉与人类的希望”令他唱出《雪花的快乐》，或许可以说，诗的过程本身就是灵魂飞扬的过程？这首诗共四节。与其说这四节韵律铿锵的诗具有启承转合的章法结构之美，不如说它体现了诗人激情起伏的思路之奇。清醒的诗人避开现实藩篱，把一切展开建筑在“假如”之上。“假如”使这首诗定下了柔美、朦胧的格调，使其中的热烈和自由无不笼罩于淡淡的忧伤的光环里。雪花的旋转、延宕和最终归宿完全吻合诗人优美灵魂的自由、坚定和执著。这首诗的韵律是大自然的音籁、灵魂的交响。重复出现的“飞扬，飞扬，飞扬”体现他酷爱自由，可为了实现理想，他宁可“消溶”，足以体现他的痴迷。全诗层次分明，段落简洁，章节明朗。从其艺术手法上看，是吸收了闻一多关于诗歌创作“三美”的主张。这首诗在音乐美、视觉美、意境美等方面确实下了一番工夫。他把古典诗词的形式美、意境美与现代诗的自由、洒脱巧妙地熔为一炉，实不愧为现代诗作的名作。徐志摩的诗歌，浸润着其社会理想和人生理想，超越阶级和时空界限，外在形式与内在结构高度和谐统一，具有无与伦比的美学价值，为中国新诗的抒情艺术树立了一块不朽的艺术丰碑。
二.彭斯《一朵红红的玫瑰》中的情感表达方式
与中国诗歌截然不同的是西方诗歌在情感表达方面注重“直接”。如果说“含蓄”是中国爱情诗的本色的话，那么“直接”就是西方爱情诗的显著特征了。西方爱情诗的直接也主要表现在以下两个方面：与汉语诗的委婉曲折，通过外在环境或具体、典型的外在形象的描写去激发读者的想象不同的是，西方诗人们注重主观抒情，喜欢用直抒胸臆的手法来讴歌爱情。关于这一点，首先，可以比较一下中西诗人在叙述方式上的显著差别。汉语情诗中，诗人们常常以一个旁观者的角度来描写恋爱中的人的喜怒哀乐，和诗中的主人公们总是隔了一层，多了一种冷静而客观的色彩，例如各朝代描写后宫宫女们的爱恨情愁的宫怨体诗歌就是如此。而在西方的情诗中，诗人们常常开口就是第一人称的直接的内心告白。Robert Burns在《a red，red rose》中用自己的奇思妙想从一个崭新的角度向世人诊释了他对爱人的炽热。
O，my Luve's like a red，red rose
That's newly sprung in June；
O，my Luve's like the melodie，
That's sweetly play'd in tune.
As fair art thou，my bonnie lass，
So deep in luve am I；
And I will luve thee still，my dear，
Till a' the seas gang dry.
Till a' the seas gang dry，my dear，
And the rocks melt wi' the sun；
I will luve thee still，my dear，
While the sands o' life shall run.
And fare-thee-weel，my only Luve！
And fare-thee-weel，a while！
And I will come again，my Luve，
Tho' 'twere ten thousand mile！
这首诗是彭斯诗集中流传最广的一首诗，诗人写这首诗的目的是送给他的恋人即少女琪恩。诗人在诗中歌颂了恋人的美丽，表达了诗人的炽热感情和对爱情的坚定决心。诗人这首诗是送给他的恋人即少女琪恩。诗人在诗中歌颂了恋人的美丽，表达了诗人的强烈感情和对爱情的坚定决心。这是彭斯最有名的爱情诗，节奏强烈，激情澎湃，很有感染力。作者没有利用环境去渲染，烘托气氛而是采取开门见山的的手法直奔主题，毫不掩饰。“ my Luve's like a red，red rose”写得十分热烈直接，激情飞扬。并用玫瑰来表达对爱人的的情感和留恋。在读者心中产生获取了强烈的艺术效果的同时，也凸现出诗中主体的鲜明形象。诗的开头用了一个鲜活的比喻DD红红的玫瑰.一下子就将恋人的美丽写得活灵活现，同时也写出了诗人心中的感情。在诗人的心中，恋人不仅有醉人的外表.而且有着柔美灵动的心灵，像一段乐曲，婉转动人地倾诉着美丽的心灵。
诗人对恋人的爱是那样的真切、深情和热烈。那是种怎样的爱呀！ 要一直爱到海桔石烂，爱的火焰在诗人的心中强烈地燃烧着，诗人渴望有着美好的结果。但是，此时的诗人已经是囊中羞涩.诗人知道这时的自己并不能给恋人带来幸福，他已经预感到自己要离去。但他知道这样的离别只是暂别，自己一定会回来的。
这首诗是诗人的代表作，它打开了英国浪漫主义诗歌的先河.对济慈、拜伦等人有很大的影响。诗人用流畅悦耳的音调、质朴无华的词语和热烈真挚的情感打动了千百万恋人的心.也使得这首诗在问世之后成为人们传唱不衰的经典。诗歌吸收了民歌的特点，采用口语使诗歌朗朗上口，极大地显示了民歌的特色和魅力.读来让人感到诗中似乎有一种原始的冲动。一种原始的生命之流在流淌。另外，诗中使用了重复的句子，大大增强了诗歌的感情力度。在这首仅仅有16句的诗中，涉及“爱”的词语竟有十几处之多，然而并不使人感到重复和累赘，反而更加强化了诗人对恋人爱情的强烈和情感的浓郁程度。
三.造成中西爱情诗歌表达不同的原因
（1）西方美学历来强调在审美或进行艺术创造时要遵循审美主题要主动地将“主气”，“灌注”给客体审美对象。西方哲学家都强调了主体情感的主动，积极的外射，比较直观外露，畅达热烈。中国的哲学思想与西方不同，因此，情诗也表达出不同的艺术魅力。在中国的哲学里，大自然的人鱼鸟兽，花草树木都是灵气之物。大自然包罗万象，生生不息。而人又居其中与其声息相通，如庄子所云“与天地并生，与万物并齐。”这物与人的情感相互感发，物情与人的心情交融合一，使传统美学不着重主体情感的单向投射，而是主张主体，客体之间的双向交流。这就是中国古代爱情诗之所以体现出朦胧含蓄之美的一个重要原因。西诗热情奔放，感情如火般热烈，其文字常常爽直率真，直抒胸臆，甚至直言不讳。而中国占诗则委婉含蓄，哀婉朦胧，迂回曲折，欲语还休。
（2）由于中国自古以来的儒家传统观念，男女之间必须遵守的道德理念一直深深的束缚着人们，也使他们的爱情受到道义责任的约束，因此男女在表达爱情显得含蓄委婉。和西洋诗相形之下，中国旧诗大体上显得感情不奔放，说话不唠叨，嗓门不提得那么高，力气不使得那么狠，颜色不着得那么浓。在中国诗里算是浪漫的，和西洋式相形之下，仍是古典的。在中国诗里算是痛快的，比起西洋诗，仍然不失为含蓄的。听惯大声高唱的他们只觉得低言软语。这里用来体现中西爱情诗的差异恰到好处。
（3）西方的爱情诗一般与表现人伦融合在一起，写人伦往往也以恋爱为中心。中国的爱情与人伦是有明显区别的。如果说西方始终重视男女的爱情，而中国的诗则更偏重于人伦。中国诗中表现亲友的交情和君臣的恩谊的内容几乎与爱情占有同等地位。在西方诗人中如歌德与席勒、华兹华斯与柯尔律治，济慈和雪莱，魏尔兰与兰波诸人虽也以友谊著，而他们的集中叙友朋乐趣的诗却极少。他们大量的写男欢女谑、男女情爱，从恋爱中去寄托人生的析理，去享受生活的无穷乐趣。
（4）中西爱情诗表达的侧重点不同。西方爱情诗多以追慕爱人，赞美爱情，勇敢追求爱情为主要内容，中国爱情诗则着重表达与恋人的相思别恨，悲欢离合。因此，闺怨诗、送别诗、悼亡诗在中国爱情诗中占有相当大的比重。
总体而言，中国的诗歌在吟咏爱情时往往都是遮掩式的，表现得较为含蓄和内敛，情调委婉、深沉、绵氏、隐约而又细腻入理，使读者有思考和回旋的余地，并讲究意境的渲染，独具中国园林式的美学蕴致。而西方爱情诗则热情奔放，犹如大河奔腾，直奔爱的主题。他们描写爱情总是比较喜欢竭力表述情感之深厚，写一种自然的、纯粹的爱情。西方的爱情诗，为表现那种汹涌磅礴的激隋，总是竭尽渲染夸张之能事，情感的表达是热烈奔放，原始狂野的。在表达方式上，西方诗歌以直接热烈深刻取胜，中方诗人则把“言外之意，味外之旨”作为艺术追求的目标，诗歌以含蓄微妙取胜。
参考文献：
[1]许杰.徐志摩新评序，胡凌芝：徐志摩新评[M].学林出版社，1989.
[2]罗良功.A Survey of English Poetry[M].武汉：武汉大学出版社，2002.
