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数字展厅设计与策划

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数字展厅设计与策划

数字展厅设计与策划范文第1篇

关键词实体博物馆,虚拟博物馆,智慧博物馆,融合

中图分类号:G260文献标识码:ADOI:10.16400/j.cnki.kjdks.2015.12.084

作者:李双江

1智慧博物馆――实体博物馆与虚拟博物馆的融合

博物馆是一个为社会及其发展服务的、向公众开放的非营利性常设机构,为教育、研究、欣赏的目的征集、保护、研究、传播并展出人类及人类环境的物质及非物质遗产”。从定义不难看出,博物馆承担教育、研究和欣赏的功能,其目的在于为人类服务,这些功能是通过借助于物质及非物质遗产,也就是藏品来实现的。实体博物馆通常有固定的场所,即静止的地理位置,有固定的工作人员。受展厅面积的限制,博物馆展览策划人员通常只能选取部分藏品按照一定的逻辑、主题将藏品展示出来,供人们欣赏,其余大部分藏品都是藏于库中的,很难与大众见面。实体博物馆的特点也决定了其固有的局限性,就会产生以下几个问题,一是展览时间的局限性,任何展览都有一定的期限,过了这一期限,改陈撤展之后展览就不存在了,任何展览都不可能长期存在;二是展览场所的固定性,观众必须亲自到现场参观,这样客观上就排除了一部分人,减少了受众群体;再有,实体博物馆基本陈列通常持续时间较长,在展出时间内展品通常是不变的,对于重复参观者意义不大。

虚拟博物馆的出现在一定程度上弥补了上述缺陷,虚拟博物馆是利用现代计算机网络技术把博物馆陈列、藏品等搬到网上展览,参观者和博物馆之间的地域界限被消除了。一方面把展览保存了下来,即便是实体展览不存在了,网上的虚拟展览依然存在,可以随时参观,即打破了时间的局限性;另一方面,参观者只需在电脑前即可访问虚拟博物馆,而不用千里迢迢实地参观。另外,虚拟博物馆的空间优越性还体现在虚拟展览可以进行更大范围的拓展,能够展出比实体展览更多的藏品,内容能够得到极大扩充,而受空间的影响较小。这是虚拟博物馆对实体博物馆的补充,然而,虚拟博物馆也不是完美无缺的,虚拟博物馆毕竟不如实体博物馆真实,这也是虚拟博物馆的一种局限,虽然可以通过虚拟漫游、增强现实等技术增强观众的沉浸感,尽量给人以身临其境的感觉,但虚拟博物馆依然不能取代实体博物馆,这一点自然是不容置疑的。

通过对比发现,虚拟博物馆和实体博物馆各有各的优势和不足,事实也证明了这一点。实体博物馆和虚拟博物馆出现的目的是一致的,都是为了更好地服务大众,让更多的人从中受到教育。既然如此,就有必要把二者结合起来,加强二者之间的联系,最大限度发挥二者的优势,打造更加完美的博物馆。智慧博物馆的提出和发展可以说是博物馆发展的新趋势,将实体博物馆和虚拟博物馆结合起来,二者相互促进,让博物馆的各个参与者联系起来,尤其是让观众参与其中,形成一个动态的生态系统。当然这个生态系统的发起者在博物馆一方,博物馆首先提供服务,然后观众参与其中,二者再不断交互,修正博物馆功能和服务,达到和谐的统一。纵观历史,博物馆的发展经历了实体博物馆、虚拟博物馆等阶段,并且正朝着智慧博物馆的趋势发展,事实上每一个新阶段的出现都是博物馆功能不断扩大的过程,是服务方式转变的过程。传统的博物馆服务是相对被动的,博物馆提供相对单一的服务,人们只能实地参观,被动接受;虚拟博物馆实现了网上远程访问浏览浏览,拓展了时空边界,可随时随地根据需求参观;智慧博物馆则让博物馆的参与要素相互影响、相互作用,让博物馆动起来,成为活的博物馆。在博物馆中建立更透彻的物件感知,利用任何可以随时随地测量、捕获和传递信息的设备、系统或流程,传递博物馆物质元素之间的状态变化,并促发系统适应性的改变;建立更加全面的互联互通,消灭信息孤岛,使人与人、人与物之间形成系统化的协同工作方式;在感知和互联互通的基础上形成深入的智能化运作体系,在数据基础和协同模式的支持下,获取更智能的洞察并付诸实践,进而创造新的价值。①2智慧博物馆的基本构成系统

首先应当明确,智慧博物馆是什么。智慧博物馆是基于物联网、移动互联网,运用多种传感技术,经过智慧博物馆云计算平台的整合、分析,形成的基于传感数据和智能过滤处理的新的博物馆资产管理、观众服务模式。②所谓智慧博物馆,就不能是静止不变的,而应当是在不断地进行动态调整的,这种动态调整的基础在于博物馆的各个参与者,包括人的因素和物的因素。具体来说,包括博物馆的藏品,展示的展品,博物馆人(藏品征集人员、研究人员,展览策划人员)以及观众等。通过信息的传递,各个要素之间相互影响。

其中藏品和展品是物的因素,藏品是一个博物馆的基础,将部分藏品组合起来,通过一定的方式展现出来,便是具体的展览陈列。藏品本身是静止的,我们看不出其背后的故事,而展览陈列是按照一定的逻辑、艺术设计建成的,是有故事性的,其目的在于使人受到教育,便于参观者理解,一个好的展览陈列需要策划人员的精心策划,需要研究人员在内容方面的指导,更需要观众参与其中,毕竟展览陈列是要服务观众的。

观众和博物馆人员是博物馆要素中人的因素,没有参观者,博物馆就失去了意义,没有博物馆人的管理,博物馆也不会良好地运行下去。人的因素对博物馆功能的发挥起着至关重要的作用,必须发挥其主观能动性,把集体的智慧用于博物馆建设。智慧博物馆是以上各个要素的有机整体,四者之间关系密切,相互沟通反馈,相互作用。一个智慧的系统应该有更透彻的感知、更全面的互联互通和更深入的智能化,③一个智慧博物馆应当在以下几个方面实现智能化:

2.1藏品信息智能化管理系统

任何一个博物馆都离不开藏品,藏品是博物馆的基础,是最重要的物的因素,藏品管理系统的智能化对智慧博物馆的建设是最基础的。智能化的前提离不开数据和信息,因此,博物馆的智能化建设首先要搭建藏品信息采集平台,首先将藏品数字化,进行综合信息采集。该平台是智慧博物馆的基础,通过对藏品数字化,将真实的藏品转化为可以在计算机上运行的数字信息,便于信息的处理。采集的信息主要包括声音、图片、活动影像、藏品二维三维形状扫描等,如此一来获得第一手的数字化信息。

目前应用广泛的技术手段是藏品二维照片拍摄和三维立体扫描,即建立起高度自动化的、计算机管理控制的高像素藏品照片拍摄系统和藏品3D信息扫描系统。有了藏品的基本信息,一方面可以为研究人员提供一手的研究资料,进一步研究藏品,找寻藏品之间的联系;另一方面,也可以为藏品的保管提供信息,有利于实现藏品的智能化保管;藏品智能化管理系统的建立还会对展览策划人员起到帮助。

以上是藏品信息智能管理系统对实体博物馆研究、藏品保护和展览策划的积极作用。同时,有了藏品的基本信息以后,可以对基本信息进行深度加工,获得可在网络平台展示的各种完整素材。通过计算机系统应用Photoshop、Flash、Authorware、Director、三维全景、虚拟漫游、Maya、3dsMax、WebMax、Java3D、Unity3D、VRML、3D自动成像系统等专业软件对二维三维数字信息进行加工,制作出展厅360度全景漫游藏品3D模型、博物馆网上虚拟现实和增强现实等建设虚拟博物馆所需要的内容。

2.2智慧讲解和手机导览系统

博物馆的陈列大都是按照一定的主题和逻辑设计出来的,对于参观者而言,在没参观之前一般是不清楚这种设计思路的,一般也对展览及藏品缺乏全面的认识,因此,客观上需要外力的帮助。手机导览可以为观众提供藏品及展览的信息,可以向观众提供参观路线等信息,当观众走到某一展品前的时候,手机导览能够提供个性化的服务,根据观众需要进行智慧讲解;同时,通过手机导览服务平台可以记录观众的行为,包括观众的参观路线、对展品感兴趣的程度、对相关藏品的检索情况,这些信息提供给博物馆的管理者,博物馆工作人员可以根据这些信息进行修正导览内容,改进展览陈设,让博物馆的服务更加人性化。如此一来,观众和博物馆之间有一个直接的互动过程,信息直接交互,博物馆人也不必通过专门的问卷调查来征集博物馆改进的意见,直接根据人们的行为能够得到更为准确的结果,博物馆的服务也能够不断升级提高。

2.3现场和网上虚拟展厅

实体展厅展出的内容有限,虚拟展厅可以在藏品数量、藏品介绍、背景知识、相关内容方面对实体展览进行扩充。因此,实体博物馆的展厅现场可以通过虚拟展厅来丰富展陈内容,增强观众的互动性。一般来讲,虚拟展厅的制作可以是实体展厅的再现,即通过计算机技术手段把实体展厅再现出来搬到网上,解决不能实地参观的问题。然而,这种虚拟展厅对于现场参观者而言是没有意义的。另外一种虚拟展厅就是在内容上要超越实体展厅,不仅可以包括实体展览,并且还要有所扩充。同时,这种虚拟展厅也不应满足于展览和藏品本身的展示,而是要形成全方位、立体化的虚拟展厅,让虚拟展厅涵盖内容更丰富。

实体展厅现场需要这种超越展览内容的虚拟展厅,可以制作触摸屏版的虚拟展厅放在现场,这种虚拟展厅不仅展示了陈列和藏品,还有超过藏品和陈列以外的内容,包括关于藏品的文字内容介绍、视频、动画等等,并且还应提供数据库查询等功能,这样一来,博物馆的受众人群才能更广,不仅适合普通人参观,也适合专业人员研究,其社会服务功能更强。

2.4相关配套服务系统

博物馆的功能在于为人服务,而这种服务是在不断扩大的,不仅限于只有到了博物馆才能接受博物馆的服务,而是要考虑到各种因素,不光针对已经来到博物馆的(下转第187页)(上接第184页)观众,还要针对没来博物馆的观众,要使之想来、使之愿来。也就是说,博物馆要主动“营销”自己,把自己推出去,通过各种便利的服务去吸引更多的观众来参观。可以帮助观众解决一些后顾之忧的问题,例如,对于外地的观众,可以提供博物馆的乘车路线,使之能够顺利地来参观,提供周边住宿餐饮服务情况,以及周边娱乐设施,在参观博物馆的同时可以有其他的活动内容。为参观者提供多套选择方案,以适合不同人群选择,这样才能够吸引更多观众。3智慧博物馆建设注意的问题

3.1海量信息的存储与挖掘

智慧博物馆的构建是在大量数据分析的基础之上来实现的,在运行过程中一定会产生大量的数据,这些数据的存储和使用是极为重要的,一定要处理好这些问题。同时,这些数据也是博物馆各个参与这之间沟通的桥梁,通过数据挖掘技术,对海量数据进行分析处理,得出相关行为之间的联系,进而指导博物馆的改进。

3.2新媒体技术在智慧博物馆的应用

新媒体技术不断发展,智慧博物馆的发展自然离不开这些,智慧博物馆应当跟上时代的潮流,主动将各种新媒体技术应用于自身。有了这些技术,博物馆的宣传教育范围会成倍扩大,增强互动性,近年来微博、微信的兴起及其在博物馆领域的应用就是很好的例证。这种新媒体技术带来的宣传推广作用是巨大的,某一信息经过转发之后,短时间内就会有大量点击,这无疑是博物馆与观众沟通的重要渠道。

3.3移动终端对博物馆的访问

智慧博物馆的构建,必须注重移动终端在访问博物馆方面的巨大潜力。目前,观众对虚拟博物馆的访问一般有两种方式,一是可以通过pc机等相对固定的设备,这类设备一般都在固定的场所,不利于移动,只能在特定的时空范围内使用;另一种方式则是通过移动终端来访问,在现代快节奏的生活中,人们可能没有更多的时间去实地参观博物馆,没有时间坐在电脑前访问浏览博物馆,但是,当今的网络技术已经如此发达,智能手机和平板电脑等移动设备已相当普及,人们几乎可以随时随地上网,随时可以利用手机访问博物馆,这种访问的时空局限性很小,访问也非常灵活。因此,制作博物馆手机网站、APP等是智慧博物馆构建的重要内容,能够极大地扩大博物馆的影响力和宣传范围。

数字展厅设计与策划范文第2篇

一、展厅设计的功能优势

与平面设计以及建筑设计不同,展厅设计以空间作为展示对象,利用多元化学科知识,充分利用丰富的设计元素,结合建筑学相关理论,利用信息互动软件创设虚拟的图像及情境,从而将需要展示的对象及内容利用信息交流和沟通的方式传递给不同的对象。因此,展厅设计的最终目的就是通过展示传播的方式将展品信息传递给关注者,并接收关注者反馈信息,从而达到展示设计品的目的。其具有的功能优势包括这样两个方面:首先,展厅设计就是通过策划展品信息,利用对应的展示传播手段,获得关注者的反馈信息而实施的整个信息传播过程;其次,展厅设计是利用吸引观众参与到与产品信息的互动中,利用其展示功能获得关注者的反馈信息,为产品的改进和优化进行双向互动。

二、多媒体技术在展示空间中的功能分析

1、多媒体技术可以作为信息宣传与的载体

在展厅设计空间中,可以利用多媒体技术将展品或者设施作为信息传递给关注者,从而充分发挥展示空间的公共信息传播、的功能。因为多媒体技术能够将声、光、电等诸多元素有机的融合起来,从而能够获得比静态的展品更多的视觉吸引力,给关注者留下更为深刻的印象。例如,在展厅的空间入口位置设置LED屏,将展厅的内容、参观注意事项等内容展示出来,不仅能够随时的进行变更,提高展厅的设计灵活度,而且能够获得比静态展厅更好的效果。

2、部分代替人工成本

在现代展厅中经常利用多媒体技术及设备将展品来源、历史及特点等信息在LED当中表现出来,或者利用触摸式互动书籍、可随身携带的播放耳机等,都能够为参观人员的学习带来极大的便利,替代展馆工作人员的讲解任务,从而有效的节约展馆的运营成本。

3、构建别具一格的感官体验

不管是在室内还是在室内的展厅空间中,多媒体技术不但具有对应的实用性,而且能够营造别具一格的感官体验,能够让参观人员完全感受到展品的艺术魅力。例如,设置在纽约时代广场的巨型屏幕,参观者可以将自己的照片利用网络直接传递到屏幕的管理主机上,然后上传的照片会逐渐显示到屏幕上,整个显示时间共15s。这使得照片上传者能够与观看的所有人进行互动。这种充满创意的多媒体技术应用方式将人、多媒体、城市三者之间联系起来,形成良好的互动。

三、多媒体技术在展示空间中的具体应用形式

在现代展厅设计过程中,多媒体技术的应用已经极为广泛,并且取得了较为良好的效果。多媒体技术将不同的技术融合到其载体上,从而将不同类型的影像、动画、文字以及音频等展示出来,形成别具一格的感官体验。

1、构建酷炫的虚拟情境

使用计算机技术、电子技术以及网络技术等现代多媒体技术构建虚拟场景,该技术已经在展厅空间设计中得到了广泛的应用。该种虚拟场景具有生动、形象、自由可变的特点,能够刺激关注者的视觉、听觉、触觉、嗅觉等,从而能够为参观者营造身临其境的感受,激起其观展的兴趣。在实际的应用过程中,常用的场景构建技术主要是幻影成像技术,通过应用感官错觉的基本原理,将电影中用到的马斯克摄像技术获得的真实展品及布景场合融合到其中,然后按照设计脚本配合声、光、电等声效,形成仿真的场景,增强展品对参观者的吸引力。

2、应用交互技术提高信息互动能力

交互技术通常是利用传感器实现的,同时辅助以对应的感应技术,实现人机互动。当需要展示的对象受到对应外力作用下,例如参观者经过触动,设置的传感器、LED照明、数字投影设备等将自动启动,并构建光影连续的效果,能够实现人机互动。例如,在室外展厅空间设计过程中,利用可感应的现代材料对地面进行铺装,当人们走到铺设了该种材料的步道上时,承受压力的地面材料将持续发光,并在持续走动之后,会在身后留下一道自然的发光足迹。足迹的轨迹信息将会直接上传至主机进行记录,可以供参观人员在线下载和观看,最终实现参观者与展示品的良好互动。

3、构建完美的网络虚拟展示空间

数字展厅设计与策划范文第3篇

会上,关山月美术馆副馆长颜为昕先生和关山月美术馆学术部主任张新英女士分别对展览活动的意义和总体构想做了解释,随后北京画院美术馆馆长吴洪亮向大家阐述了展览策划的理念,《美术》杂志副主编盛葳介绍了两届展览的学术设定,《艺术与财富》主编朱小钧阐述了关注青年艺术的重要性。最后,中间美术馆艺术总监周翊先生作为展览北京站负责人,就展览巡展的重要性作了发言。

“在路上”是关山月美术馆的一项持续性的当代艺术课题,旨在整理以“70后”“80后”青年艺术家为主体的当代艺术文献,从以“70后”、“80后”为主要创作力量的领域切入,通过批评家提名、问卷调查、工作室走访、展览和文献编辑出版、专题网站、微信、微博等方式,对具有代表性的艺术家及其作品进行生态观察、研究、展示和文献留存,并对从中反映出来的学术问题进行研究和探讨。2013年从油画开始,2014年聚焦新水墨,2015年将关注新媒体。“在路上”除活动的目标群体是青年艺术家及艺术现象外,参与论坛和活动策划的也主要是青年批评家。

“在路上”的学术诉求正是建立在对“正在发生”进行动态观察和文献整理的目的之上,同时为了对这样一个既动态又庞杂的对象,保持一种客观全面的审视,展览更多地看重青年批评家的力量,以学术研究和艺术批评推动展览策划。青年批评家不但参与青年艺术家的提名、论坛的讨论,更参与整个展览活动的组织策划。因此,系列活动必将是“70后”、“80后”青年艺术家和青年批评家群体智慧的显现,能够客观地传达这一群体思想的声音。同时通过大家的共同努力,整个活动也必将在中国当代艺术发展的进程中,真正发挥记录历史和创造历史的作用。

“中国青年批评家论坛”是整个活动的重要组成部分,通过一系列论坛,展览将就青年艺术生态及其反映出来的学术问题,进行深入的探讨。新艺术生态呈现着怎样的一种观念和形态、新艺术之新体现在哪里、其在当代艺术发展过程中的转折性意义等,是这一系列学术活动意欲关注和讨论的话题。

数字展厅设计与策划范文第4篇

关键词:规划展览馆;设计;施工;云阳

中图分类号:TU984文献标识码:A

一、背景

“缩城市尺寸之间,展前景宏图灿烂”。规划展览馆以城市规划和建设为核心,是承载着城市演变历史的物质容器。据不完全统计,全国71个城市(4个直辖市,65个省会和大中型城市,2个特区城市),已建成规划展览馆50多个,另外各地陆续掀起建设[1]。

作为新兴事物的规划展览馆,目前各地呈现“百花齐放”格局。云阳县规划展览馆(以下简称云阳馆)自开工建成以来,深受领导和社会各界好评。本文以云阳馆建设为例,就展馆设计定位原则和施工环节注意事项,抽取各展馆工程建设共性部分,供业内同仁探讨参考。

二、流程及原则

规划展览馆作为项目所在地的重点工程,建设过程一般经过选址、可研报告撰写、发改委立项、布展设计、方案评审、招投标、施工、验收、培训和运行维护等阶段。工程时间跨度较大,并且涉及相关单位繁多,一般来说可分为业主、财政审计、监理单位、设计单位、施工单位五类,另外招投标过程有可能涉及招投标中心,招投标等。在布展设计阶段,规划展览馆主要遵循以下原则:

(一)定位原则

展示窗口。全面、集中地介绍城市发展历史,反映城市规划编制和实施历程,宣传规划建设成果和未来发展构想,展示城市形象[2]。

交流平台。招商引资平台,招待来宾客厅,旅游观光的“景点”、县情教育的“基地”。

参与渠道。市民参与规划决策和规划新成果征询意见场所。

(二)内容原则

内容选择。以时间序为经,主要包括历史、现在、未来三部分,其中以现在为主,兼顾过去和未来;以空间序为纬,主要对应城市总体规划、区域规划、专项规划等;以主题及特色为支点,突出各展馆共性和特色。

内容排列。以线性序列为主,非线性序列为辅进行排列,线性序列包括时间、因果、层级等因素,而非线性序列不具备严格逻辑关系,以并行关系存在各分块布局之中。

内容展示。以亲民、互动为目的,具有针对性、趣味性、参与性,体现沉浸感等。

三、设计布局

(一)项目概况

云阳县位于重庆市东北部的三峡库区腹心,“一脉青山汇两江”山水城市空间格局,两江广场位置独特,是整个龙脊岭生态文化长廊之上的“点睛之笔”。云阳馆位于云阳县两江广场文体中心二楼,面积约为1200平方米。展馆以云阳城市建设发展变迁为主线,反映云阳过去的城市变迁、现在的建设成就和未来的规划愿景,展现“江上风清,天下云阳”的城市风采与发展空间,集“知识性、科技性、专业性、互动性”为一体[3]。

(二)总体布局

云阳馆依照展示主题分为城市序厅、历史厅、主体模型互动区、总体规划厅、重点规划厅、乡镇规划厅、建设成就厅、环幕影院、临展公示区和办公区(如图1)。

整个展馆的展示分区按展示主题演变顺序依次排列,城市序厅、主模型互动区与环幕影院是整个展馆布展节奏的关键节点。城市序厅为参观者带来对城市的第一感受,主模型互动区全面展示云阳城市发展成就与未来发展的雄心与魄力,环幕影院以高科技的数字化虚拟手段展现城市未来的风貌与发展空间,极具视听冲击力的影视效果把参观者带到一个观展的。

图1展厅总体布局图 图2 展厅分区图

(三)专项设计

云阳馆从功能分区上遵循“突出重点,兼顾一般”的原则,空间布局重点侧重于城市序厅、主模型、环幕影院,观展动线打破“昨天、今天、明天”的常规时序,兼顾遍历参观与重点参观的需求。

展馆以城市发展进程为主线,带领参观者行走在城市序厅、城市历史、城市规划、重点规划、乡镇规划、建设成就、环幕影院等区域,发现和领悟云阳独特的城市文化内涵。

步入展馆,宽敞明亮的序厅以“全景画卷”展示了一个城市包容万相的博怀,诠释着城市的内涵与魅力。

历史厅中的古朴卷轴造型设计尽显云阳的历史底蕴,多媒体互动视频、电子书等新颖的展示手法配合墙面图片渐进地展示城市变迁之路,浓缩回顾云阳建城2300年以来的发展历程,凸显“古巴渝之城”、“古盐城”厚重的文化底蕴。

穿过历史厅,位于展馆中心的大屏幕城市模型互动中心映入眼帘,模型面积约为144平方米,以云阳“一城四区”的长江片区、小江片区、人和片区、盘石片区为基础,重点刻画交通干道、城市广场、张飞庙旅游风景区、人和工业园区等内容,长江和彭溪河流域采用动感水工艺精心制作。

模型整体采用下沉式设计,周边围栏成曲线马道,以保证人流畅通和模型最大化原则布置。顶部特效灯光配合模型组团的介绍进行变化,背景墙面设置的高清大屏幕演示系统同步播放该组团的相关视频,与环绕立体音响达到声光电的完美融合,为观者带来高度的沉浸感与强烈的视听冲击。

进入云阳城市总体发展规划厅,高清电视屏播放的云阳城市规划宣传片,墙面一幅幅规划图片,为参观者全面展示了云阳在工业、农业、旅游业、重点区域、重点乡镇等方面的发展思路。

在重点规划厅,云阳新区发展的未来美景通过静态的图文、互动模型完整地展现出来。

建设成就厅中的高清电视屏以多媒体手段与传统展示手法相结合,亦静亦动地展现了云阳在宜居城市各方面的建设成就,将三峡移民为城市造就的高速发展呈现在来宾面前。

270度环幕数字影院为展馆的点睛之笔,精心制作的城市未来数字影片,以极具震撼的视听效果引领观众步入未来的魅力云阳。使参观者带着对一座城的感悟与美好未来的憧憬结束云阳馆之旅。

智能化弱电部分包括中央控制系统、视频监控系统等,展馆各区域信息化项目设备进行集中控制、达到整个系统自动运行,按照编制程序自动进行,实现一键开馆、一键闭馆;集中监视,结合内部对讲系统,遥相呼应、统一调动,提高管理质量及管理效益。

四、施工事项

(一)专业分组

展馆建设是一项复杂的系统工程,程序多、专业性强、涉及面广。要确保工艺严肃性、技术可靠性、造价合理性,必须确立科学合理的工作程序,并对每个程序提出明确的规范管理要求。首先从施工分组上来讲,按专业分组,可分为装修实施、平面布展、多媒体信息、智能化弱电、其它专业分包等(如图3),并与业主、设计单位、监理单位紧密配合,协调一致。

图3 施工班组分配

(二)施工过程

为保障展馆施工有序进行,并为后期验收结算奠定过程文档,应该制定工作流程,并制定现场管理规范,主要包括如下[4]:

施工准备工作,主要包括勘查现场、召开项目启动会,内部技术交底、分项深化设计、施工计划编制、施工作业面布置等,另外需篆刻项目施工章,办理开工报告和施工许可证,安排现场食宿等工作。

施工过程管理,主要包括材料计划,进度安排,工序衔接、变更签证、隐蔽工程现场验收、设备调试、材料交付,及施工配合制度,如项目例会制度、施工安全管理制度、项目日志周报制度、库房管理制度、变更及材料手续管理、重大事项会议纪要制度、进度款申报制度等。

施工结束,主要包括项目试运行、系统培训、竣工资料编制和存档、项目审计结算等。

(三)注意事项

针对各个展馆分项,设计和施工过程中需部分引起重视,以更好地保障最终产品与设计效果一致。

1、“空高”限制。由于展馆内部分多媒体设备必须采用吊装方式,如空高受限则不能实现或效果无法保障。本文所指空高为净空高度,即排除消防和空调安装所造成的影响。

2、施工入场前提。工程施工进场,必须保证“四通”,即(1)水通:现场供水要满足生活、施工及消防需要;(2)电通:现场供电的电压及功率要满足现场生活及施工需要,并要了解当地供电正常情况,必要时须准备发电机组;(3)路通:现场道路力争能使运输材料汽车直接到达门口;(4)高层垂直运输通:高层建筑装修要有运输材料通道,尽量争取能使用电梯。(5)其它,尽量完成场馆土建(含消防、暖通)工作,否则后期易引起交叉施工,一方面造成施工双方互相推诿,另一方面会造成工期延误。

3、沙盘模型、多媒体硬件设备、灯光设计。沙盘模型表达主题为地形特征和突出城市建筑,因此一般需做局部变形艺术处理,而且高度比例尺一般大于基本地形比例尺,另外,观光马道的支架和栏杆焊接应提前完成,否则极易引发火灾;多媒体硬件应根据程序需求进行规划,尤其是显卡配置和硬件CPU,保证流畅性和体验感;灯光设计中包括电脑摇头灯、激光灯、LOGO灯等,要根据设计需求在保证效果的情况下尽量精简使用,避免出现浪费,同时增加后期维护费用。

图4 展厅实景1 图4 展厅实景2

五、结语

展馆建设过程中“设计是灵魂,施工管理控制是基础,人员管理和材料工艺是保障”。展馆建设完成后,仍需建立一套完善的维护更新机制,充分考虑水、电、物业管理,内容更新和设备维修更换,接待宣传等工作,动态优化和组织临展内容讨论,搭建实时有效展示交流平台,共同提高城市规划水平。

参考文献

[1]胡国梁.市规划展览馆展示艺术设计探析——以岳阳城市规划展览馆设计实践为例[D].硕士学位论文.2009.10.01.

[2]汤海孺、顾倩.城市规划展览馆布展策划研究——以杭州为例[J].2009.25(05).10-16.

[3]重庆数字城市科技有限公司.云阳规划展览馆布展工程投标书(技术)[Z].2010.

数字展厅设计与策划范文第5篇

关键词:虚拟现实;室内设计;场景设计;影响

一 室内设计在虚拟现实游戏中的特征

现实中的室内设计是为满足人们生活、工作的物质需求和精神需求所进行的理想的内部环境设计, 是与人类生存关系最密切的方面。现实的室内设计不仅仅要考虑到地域、环境、绿化等问题,还要满足人的心理对于居住环境的需要因素。而在second life中,虚拟角色只是一个虚拟的人思维想象的量化代表,它是没有知觉,没有实际触感的需要,所以这里面的空间也只是建立在电脑和网络这样的一个赛博空间里的“空间”。对这个“空间”的设计需要考虑到的是用户本人通过电脑屏幕能够感受到的直观刺激,和通过视觉而带来的心理刺激。所以虚拟现实里的室内设计具有一定的虚拟性,不是现实的实物设计。

Second life是一款3D的全三维游戏,这里的环境空间虚拟角色只要站在一个点上,就能通过旋转视角来观察周围的所有物体。在现实中的室内设计通常先是做出二维的效果图和施工图,与效果图不同的是,second life中的室内设计是要使用户能在做出来的室内环境中自由行走,自由的观看,对里面的物品能自由的操作,甚至还能让角色在这个空间中做出各种各样的动作姿势。在这个世界里,可以不受地域和客观物质世界的限制,用户可以随意想象,人的思想火花、灵感、设想等首先在这里得到体现,出现了现实或现状所没有的东西,在这里主观能动性发挥到了极致。用户可以根据自己的设想自由的设计出任何想要的产品,可以是悬在空中的家具,可以把喷火的龙放在室内等等。

二 室内设计对second life中场景设计的影响

根据室内设计在虚拟现实中的特征,我们不难看到,虚拟游戏室内设计要依赖于网络和虚拟技术,但它在设计思想和理念上却有所改变,并对Second life产生了很大的影响。second life这样的游戏是在现代信息条件下的纯虚拟活动,是在对客观世界认识的基础上对客观世界的模仿再现,继而再创造,最后是对客观世界的超越,创造出在客观世界里不可能实现的东西,把物质世界中的不可能在虚拟世界中变为可能。

对客观现实世界的模仿再现就要求设计师模拟出现实生活中各式各样的场景,以提供给用户一个空间,供用户在这个空间中模拟人的生活而“生活”。这种模拟就是虚拟现实中的场景设计,场景设计包括室外环境设计和室内环境设计。最初的室内环境设计就是模仿现实的室内设计,追求营造一种真实的环境,从空间的布局到家具的摆放,到光的布置,追求美观的效果,都在是在现实室内设计的基础上进行再设计。所以在second life这样的游戏中,不难找到别墅,公寓,会议室,办公室,展厅等环境空间。当然到目前为止,大部分的环境空间还是依据现实的环境进行设计制作的,所以我们不难看到这些设计其实相当大的一部分是受到室内设计的影响,甚至就是室内设计,只是在虚拟现实中,这些设计不用在现实的生活中建出来。

室内设计涉及方面较多、其设计手段、风格多样,层次丰富,通过这些手段设计出的风格多种多样。这些设计的风格都能在像second life这样的虚拟游戏中找到范本。人对于美的感受主要还是来源于现实生活,所以在虚拟游戏中,人们还是会把在现实中认为美的东西放到里面,并且通过一定的设计思维活动,主观的把这种美扩大到及至,以获得视觉和心灵上的刺激。基于这样的审美心理,人们会把现实生活中的各种优秀的设计,各种能吸引人的风格搬到虚拟游戏的场景设计中。

三 结论

虚拟世界的崛起,是一个重大的时代问题,它影响到社会生活的各个层面。它的建立是由无数个虚拟空间组合起来的,因此,对这无数个空间的设计就成了虚拟世界的一个首要的问题。这个虚拟世界虽然只是一个数字化的空间,但却是以现实世界为蓝本,模拟现实生活中的空间,运动方式等等。室内设计中的布局方式,装饰意味和风格都对其产生了很大的影响。在今后的场景设计中,将会逐渐发展到以创造为住的设计,人们的思维创意在这里得到很大的发挥。同时这些创意也会给对现实生活中的室内设计产生影响。

参考文献:

[1]尼葛洛庞帝. 数字化生存[M] . 海口:海南出版社,1996.

[2]彭列汉. 虚拟现实:认识的第三种形式[J] . 理论月刊, 2003.