美术的专业知识

前言：想要写出一篇令人眼前一亮的文章吗？我们特意为您整理了5篇美术的专业知识范文，相信会为您的写作带来帮助，发现更多的写作思路和灵感。

美术的专业知识范文第1篇

关键词：职教教学；有效课堂；教学方法

前两年全国中职骨干教师培训，我有幸与全国各地奋战在教学一线的美术专业骨干教师聚到了一起，在学习和交流的过程中了解到我们都面临着招生难导致的生源整体素质较差这一状况，给我们的教育教学带来很大难度，在中职课堂教学中我们对学生“上课一片倒，手机时刻聊，作业次次催，有时没影儿”的现象深有感触，我们怎样才能改变这一不良的课堂现象，使课堂真正成为学生汲取知识的殿堂，在我的专业课中我寻找着突破、进行着尝试。

一、找准“病”因，对症下药

其实现在的学生并不笨，甚至很聪明，这也是我们老师对学生共同的印象，那么学生为什么不愿学习？他们的兴趣是什么？作为老师了解学生才是上好课的第一步。了解学生是对学生有一个全面了解，不仅包括学生自身的状况：学习的态度、知识的基础、学习的兴趣和爱好等，还包括受外部因素的影响：心理的、生理的、家庭的、社会的等。当然还有学生整体与个体的了解。现在的学生比较敏感且富有个性，直接的交流可能不为学生所接受，因而得选择一些学生易于接受的方式。课后的交流，可以拉近与学生的距离，开展并参与班级活动可以让学生愉快地接纳你，对学生的关爱可以让学生对你敞开心扉……由此我知道了学生的家庭情况和社会状况，学生的学习心态，学生的学习风格，学生的学习兴趣和学生自身的爱好，学生的思维动向等。根据这些了解我把学生现在的思想和表现出来的状况总结为：长期积累的不良学习习惯，数码的普及对他们的影响，再加上个别学生的心理因素等导致了他们不爱学习、不求上进的态度。

二、针对“病”因，用准“良药”

新的教学方法的尝试和运用有助于我改变不良的课堂现象。教学方法有很多种，但哪种才能适合我的课堂。我尝试了以下几种方法：1.从学生的惰性和兴趣出发，我选择“玩中学，学中玩”的教学方式“知之者不如好之者，好之者不如乐之者。”意思是说，认识一件事物不如去喜欢它，而喜欢它不如去愉快地做这件事，这样，这件事对于人来说记忆更深刻。从而说明了兴趣是最好的老师。爱迪生也曾说过“，兴趣可以创造出人间奇迹”。英国中学生在学校有一半时间是做课堂游戏，通过游戏学习知识，即“玩中学，学中玩”。教师也不过分看重学生学习的结果，而是想方设法打开学生的思路，活跃其思维，培养其自信心。专业课教学中我努力地做到让学生乐学。我看到几乎所有同学都喜欢上网、喜欢动漫，我在素描造型中一改传统的结构、明暗的教学模式，而让学生打开手机，搜出动漫形象进行临摹造型，在学生临的过程中给予专业的指导，学生有一定的造型能力之后，再引导学生进行创作，并进行结果评比，给予奖励。这样学生做了自己喜欢做的事，还认可了我的教学形式。当然让学生在玩中学、学中玩。并不是单指玩耍，而是一种愉悦和谐的课堂教学氛围，它能启迪学生思维、开发学生智力、培养学生创新精神和实践能力。心理学研究表明，良好的课堂气氛能使学生学习的思维处于最佳状态，而紧张的课堂气氛难以调动起学生学习的积极性。在课堂教学中，只有在愉悦、和谐的课堂气氛下学生的学习热情才会高涨，课堂参与积极性才高。让学生在玩中学，学中玩的观点，不仅仅是一种教学方法，更是一种教学思想，这不是我们教师能在短时期内所能办到的，还需要我们不断努力，不断完善。2.从改变学生被动接受知识到主动自学我选择任务驱动教学法以建构主义教学理论为基础的任务驱动教学法是在学习的过程中，学生在教师的帮助下，紧紧围绕一个共同的任务活动中心，在强烈的问题动机的驱动下，通过对学习资源的积极主动应用，进行自主探索和互动协作的学习，并在完成既定任务的同时，引导学生产生一种学习实践活动。“任务驱动”教学法最根本的特点就是“以任务为主线、教师为主导、学生为主体”，改变了以往“教师讲，学生听”，以教定学的被动教学模式，创造了以学定教、学生主动参与、自主协作、探索创新的新型学习模式。通过实践发现“任务驱动”法有利于激发学生的学习兴趣，培养学生分析问题、解决问题的能力，提高了学生自主学习及与他人协作的能力。任务驱动教学法将以往以传授知识为主的传统教学理念，转变为以解决问题、完成任务为主的多维互动式的教学理念；将再现式教学转变为探究式学习，使学生处于积极的学习状态，每一位学生都能根据自己对当前问题的理解，运用共有的知识和自己特有的经验提出方案、解决问题。同时强调：学生的学习活动必须与任务或问题相结合，以探索问题来引导和维持学习者的学习兴趣和动机，创建真实的教学环境，让学生带着真实的任务学习，以使学生拥有学习的主动权。学生的学习不单是知识由外到内的转移和传递，更应该是学生主动建构自己的知识经验的过程，通过新经验和原有知识经验的相互作用，充实和丰富自身的知识、能力。在有些专业课教学中，我觉得用任务教学法是比较合理有益的。我在VI设计教学中就运用了这一教学方法，最终的成效是鲜明的。学生已经开设了Photoshop和Coreldraw这两门课程，因而已经具备了平面造型的能力，同时我把专业课与班级建设联系起来，给学生布置了这样一个任务：为自己班级设计VI。任务布置下去以后，我把学生进行了分组，每组完成一个小任务，小组写出设计计划和思路，然后让学生上网查询资料，并进行电脑平面设计，经过老师指导和审核定稿，再完成立体设计，最后进行班级布置。当然最后的总结和成果展是不可缺少的。在整个设计过程中老师也要紧跟学生的步骤，激发学生的思维，拓展学生的视野，增强学生的动手能力。整个过程的学习，学生既掌握了专业技能，又丰富了班级文化，增强了班级凝聚力。3.从转变传授到实践的教学形式来选择项目教学法项目教学法是学生在教师的指导下亲自处理一个项目的全过程，在这一过程中学习掌握教学计划内的教学内容。学生全部或部分独立组织、安排学习行为，解决在处理项目中遇到的困难，提高了学生的兴趣，自然能调动学生学习的积极性。因此“项目教学法”是一种典型的以学生为中心的教学方法。在项目教学中，学习过程成为一个人人参与的创造实践活动，注重的不是最终的结果，而是完成项目的过程。学生在项目实践过程中，理解和把握课程要求的知识和技能，体验创新的艰辛与乐趣，培养了分析问题和解决问题的思想和方法。项目教学法不再把教师掌握的现成知识技能传递给学生作为追求的目标，或者说不是简单地让学生按照教师的安排和讲授去得到一个结果，而是在教师的指导下，学生去寻找得到这个结果的途径，最终得到这个结果，并进行展示和自我评价，学习的重点在学习过程而非学习结果，他们在这个过程中锻炼各种能力。教师已经不是教学中的主导地位，而是成为学生学习过程中的引导者、指导者和监督者，学生具有90%的积极性。“项目教学法”最显著的特点是“以项目为主线、教师为主导、学生为主体”，改变了以往“教师讲，学生听”被动的教学模式，创造了学生主动参与、自主协作、探索创新的新型教学模式。“项目教学法”注重理论与实践相结合、培训周期短，见效快、可控性好、目标指向的多重性。在我的手绘POP教学中，为了让学生通过实践来完成教学任务，在实践中对理论知识进行理解、掌握，并做到人人参与，考虑到同学间的专业差异性，我对本课程进行全面的思量和定位，决定采用项目教学法。首先确定项目任务：手绘POP海报设计。也可以把它分为几个分项目：市场调研、项目计划书，元素的收集（带领学生走进大型超市及影楼等商业场所进行调研并以影像形式收集部分相关元素资料；再让学生通过网络收集更多的元素，拓宽学生在POP设计方面的视野，激发学生创造性及发散性的思维）、整体设计和制作几个部分。与学生一起讨论，确定项目目标和任务。然后根据学生专业水平的高低搭配分组，目的是促进同学间的团结，让同学间相互带动。以小组形式制订计划书，确定工作步骤和程序，并最终由我确定。小组再进行分工完成调研和元素的收集、整体设计任务。过程中强调小组合作，设计和制作过程要求每个同学都得根据小组的目标任务、元素的汇总来完成一幅设计作品，使每个同学都能参与动手，训练并提高专业技能的表现能力。过程中分阶段对学生进行指导，加以理论的引导。对学生指导的过程也是老师与学生交流的过程，这一过程不仅拉近了老师与学生的关系，更要让学生真正地接受了老师并对老师所授课产生兴趣；特别是个别有心理问题或独特个性的学生应在指导中给予思想疏导和激励，让他们跟上班级的步伐，融入班集体之中，主要是调动了他们积极向上的学习积极性，能主动积极地完成课堂的学习任务。最后是总结和评价的过程，让小组来讲解作品的设计过程。整个项目的完成，学生经历了调研、构思、计划书、收集资料、最终设计的过程。这是一个从市场到策划到整理到完工（手工制作）的过程，这对学生来说是一个全面的从知识到技能的锻炼。

在职业学校、职业教育中，项目教学法有其独特的优势。项目教学法体现了从传授向实践转变、从演绎性思维向归纳性思维转变的教学理念，能够充分发掘学生的创造潜能，提高学生解决实际问题的实践能力。作为职教中几种比较占优势的教学方法，在教学中确实体现出它的可行性、杰出性。但教学也要因情而异、因人而异、因地而异。我们要与时并进，不断探索，寻求更新的能促进课堂教学的教学方法，使课堂不断完善和优化，让所有的职教学生能从课堂教学中获得理论知识和专业技能，使他们以充实的自我走出职校之门，自信地立足于社会，成为社会的有用之才。

作者:陈才秀 单位:江苏省常熟市高新园中等专业学校

参考文献：

［1］郑金洲．教学方法应用指导［M］.华东师范大学出版社，2006.

［2］王大根.论数码时代美术教师的转型式发展［A］.第二届世界华人美术教育大会主旨报告［C］，2010.

美术的专业知识范文第2篇

关键词：中职美术设计专业；教师教学能力；教学能力标准构建

信息化时代，教育发展方兴未艾，中职教育更是出现强劲态势。相对来讲，中职教育主要面向的是中学阶段的学生，这一时期培养学生的专业素养，帮助学生定位发展方向，不论是对于学生今后发展，还是社会专业人才需求来讲都具有积极的作用。中职教师是学生生活与成长的引路者，在教育学生专业技能的同时，也不断指导学生思想，因此中职教师应具备较强的教学能力，并根据班级学生基本情况安排教学。相对来讲，应按照构建中职美术设计专业教师教学能力标准，对教师能力进行判定，合理选择班级教师。其中包括，岗位要求、专业技能、教学反馈等多方面要求，保证教师能力与实际情况相符合，更好地保证中职教育顺利开展，保证教育满足学生发展实际需求。

一、中职美术设计专业教师教学能力标准概述

中职美术设计专业，对于美术设计专业技能要求较高，教师需具备一定的设计专业技能，还需在教学中具有一定的创新意识，以期保证设计思路满足时展要求，保障设计作品更加新颖。中职美术设计专业教师教学技能标准分为两方面，一方面为教师教学能力，另一方面为能力标准。顾名思义，标准是指对复杂事物的判定衡量尺度，而教师能力则是指对教师教学综合全面的概括，其中包含各方面的影响因素，如教师设计水平、教师教育方式等方面，对教师教学能力进行标准化衡量，代表着对于优秀教师的肯定，更希望在此标准评价下，教师根据自身不足进行改正，以便保证教师教学水准，更好地为学生、为教育事业服务。

对于中职美术设计专业教师教学能力标准的设定，应当以《职业教育法》《教师法》等多部权威性法律与条款为依据，一切教育评定以教学活动为基础，围绕教师设计技能，美术教育方式为中心。并遵守规范性原则与实用性原则，全方位对教师教学能力进行判定，力争具体化，尽量还原教师教学真实水平，保证判定结果与实际相符。

二、构建中职美术设计专业教师教学能力标准

1.依据岗位概况评定教师教学能力

中职美术设计专业教师岗位概况包括教师技能等级、岗位文化程度、在岗教育时间等多方面。中职美术设计专业教师与其他学科教师岗位不同，其教育工作需要较强的设计创新意识，中职美术设计专业教师不仅需教育学生设计知识，更需引导学生如何自主掌握设计，懂得欣赏艺术与创造艺术。因此，在构建中职美术设计专业教师教学能力标准时，应首先要求教师行为符合岗位基本概况要求。教师技能等级是教师设计水平的直观展现，想要提升技能等级需教师自行考核，当符合要求后方能给予教师一定的技能认定，故教师岗位概况是衡量教师教学能力的硬性指标，是构建中职美术设计专业教师教学能力标准所不可或缺的重要因素之一。由于岗位概况需教师自行进行考试考取，因此以岗位概况对中职美术设计专业教师进行评定也体现着公平性与科学性。

2.根据教师专业知识与职业道德进行能力判定

中职美术设计专业教师对于专业知识要求较高，教师不仅需具备一定的美术知识，更需运用实际作品展现自身专业设计能力，如雕塑设计作品、绘画设计作品等，这些作品也是教师专业技能的代表，象征着教师的专业水平。而职业道德素养则是指教师教学态度、教师教学语言运用以及教学自律行为，结合当前教师实际教学中的各种表现对教师整年教学进行考核，如是否出现重大教学事故，是否存在违规事件等，查看教学任务是否按时完成，教学效果实施如何，学生设计作品完成情况等，并运用专业视角审视教师教案，从常规工作中反馈中职美术技术专业教师教学能力，以期保证标准设置与教师实际教学情况相符。

3.教学反馈综合评定教师能力

教学反馈是学校教学中不可或缺的一部分。教师教学能力一方面需从教学视角进行判定，另一方面，教师与学生共同为课堂教学参与者，美术设计教师将相关知识以及教学技能传授给学生，学生将知识转变为技能并运用，两者之间相互依存，相互影响。因此，评价教师教学能力，也应赋予学生更多的权利，使得学生参与到教学能力反馈中，更加真实地将教师能力体现出来，在进行教学反馈与评价时，也需考虑学生是否存在弄虚作假行为，进而对此行为进行排查，以期保证反馈信息的真实性。故在构建教师教学能力标准时，更是对教师教学能力的全面综合考察，这样才能保证考核成绩更加真实与科学。

综上所述，构建中职美术设计专业教师教学能力标准是一项繁杂的系统工程，单方面对教师教学能力进行考核将会使得考核出现偏差，有失公平性，难以真正体现教师的实际能力。因此，应从专业技能、岗位概况、职业道德、教学反馈等多方面进行构建，从各方面进行标准设计，以期保证中职美术设计专业教师教学能力标准更加真实可靠，并富有科学性。

参考文献：

[1]卢建平，寇焱，李祚如.关于构建中职美术设计专业教师教学能力标准的思考[J].职教论坛，2013（9）：26-28.

美术的专业知识范文第3篇

关键词：数字媒体技术；就业；专业改革

中图分类号：G712 文献标志码：A 文章编号：1674-9324（2015）36-0226-02

数字媒体技术专业归属于电子信息类，是通过现代计算和通信手段，综合处理文字、声音、图形、图像、视频和动画等信息，使抽象的信息变成可感知、可管理和可交互的一种技术，这种技术又被称为计算机多媒体技术。数字媒体技术专业方向的学生毕业后可在游戏公司、门户网站、移动媒体、电视台、高校、科研院所以及其他相关企事业单位从事游戏和媒体等方面的策划、设计、开发、制作、运营和管理等方面的工作。

随着文化产业的不断发展，计算机网络技术和智能移动终端技术不断深入到普通用户，用户更希望直观和方便的感受信息媒体，所以数字媒体技术有很大的发展空间。本文重点论述当前社会对于数字媒体技术专业的需求，分析在高职高专中应该如何开设数字媒体技术专业，培养满足社会需求和行业需求的数字媒体技术专业人才。

一、近三年数字媒体技术专业就业分析

2012―2014年，数字媒体技术专业高职高专生毕业半年后的就业率如图1所示，三年内高职高专毕业生就业量最大的前50位职业与数字媒体技术专业相关的包括“计算机专业人员”、“图像设计师”、“平面设计”、“图表绘制师和图像处理人员”和“计算机操作员”。通过分析以上数字可以看出：一是近三年数字媒体技术专业毕业生就业率有显著地上升趋势，而且相对其他专业，数字媒体技术专业就业率也比较靠前；二是就业量较大的职业中包含有大量与数字媒体技术专业相关的岗位。其主要原因是信息技术产业高速发展，尤其是智能移动客户端高度普及，社会对于数字传媒的需求不断的提高。

二、数字媒体技术专业就业市场分析

从2010年开始，随着计算机应用技术、计算机网络技术、移动通讯技术和动漫技术的发展，数字媒体技术产业的市场发生了巨大变化，从当初传统的广告、动漫、游戏、影视四大市场逐渐向更实用、更细分的市场发展，由此诞生了终端UI设计、商品展示、建筑可视化等。这些新兴的细分市场不但成为数字媒体技术产业利润的新增长点，而且还成为数字媒体技术产业吸纳数字媒体技术专业毕业生的主要来源。

表1是我们对北京、呼和浩特、包头和鄂尔多斯4个地区的部分数字媒体技术企业进行调研的不同专业方向人才需求的数据。从数据可见，传统的广告、动漫、游戏动画、影视四大数字媒体技术传统市场需要的数字媒体技术专业的毕业生数量逐年下降，并趋于平稳，没有大的增长，而终端UI设计、商业演示和建筑可视化等数字媒体技术方向人才需求供应不足，缺口很大。这个市场变化反映了数字媒体技术专业的人才培养和市场需求有一定的差距，毕业生所掌握的专业技能规格需要进一步的更新和提升。

三、如何定位数字媒体技术专业

（一）终端UI设计

UI即用户界面，UI设计是指对软件的人机界面、操作逻辑和界面美观的整体设计。随着信息技术的不断发展，用户所使用的计算机和智能移动设备都在不断发展，这些设备被称之为终端设备，终端设备的软件用户界面不只是单纯为了美观，重要的是要提高软件的易用度，从而能够被用户所接受，使得软件可以被广泛的使用和推广。同时，终端UI也可以作为用户需求沟通的中间媒介。所以，终端UI设计是所有软件企业和相关企业必不可少的一个环节。

（二）商品展示设计与制作

商品展示是指对客户的产品进行详细展示，包括规格、产品的款式颜色等所有产品详细的信息。传统的商品展示多数采用平面媒体技术，随着网络技术和媒体技术的发展，商品展示的渠道和方式更加广泛，通过三维和动画等技术可以更加直观和深刻地了解商品信息，而这些商品信息除了通过平面媒体，还可以通过电视和网络等多种传播渠道传递给客户。

（三）建筑可视化

建筑可视化是指在建筑物没有完成或者只有蓝图的情况下，通过三维、影视和虚拟现实等技术展示在客户面前的技术。由于大型建筑物很难在人脑中形成整体的效果，所以客户无法预测完成的建筑物是否符合自己的需求，通过建筑可视化可以很好的解决这个问题。大到城市规划，小到室内装修，建筑可视化无处不在。

本文讨论的是高职高专数字媒体技术专业的改革，我们所培养的学生是高职高专学生，根据我国教育部制定的《2003―2007年教育振兴行动计划》提出“大力发展职业教育，大量培养高素质的技能型人才特别是高技能人才”的精神，把高职的人才培养目标定位于高技能人才。按照十的精神要求，加快现代职业教育发展，强调学生的职业素质教育，不单纯将培养目标定位在就业，而是定位在社会主义现代化建设服务、为人民服务。所以，高职高专数字媒体技术专业培养的目标应该是具备社会服务意识和高职业素养的技能人才，能够熟练利用现代数字媒体技术解决终端UI设计、商品展示设计制作和建筑可视化等实际问题。

四、数字媒体技术专业如何改革

改革现有数字媒体技术专业以就业市场定位为前提，确定市场人才规格需求，从而确定专业人才培养规格、培养模式和人才培养方案的制订。

（一）确定人才培养的规格

数字媒体技术专业的每个方向要求专业人员能够掌握结合计算机软件进行绘图，除此之外，不同的专业方向对人才培养规格的要求又有所不同。

1.终端UI设计人才培养规格：终端UI设计涵盖基于“浏览器/服务器”、“客户端/服务器”和“移动端/服务器”等结构的软件UI设计，要求专业人才掌握CSS和HTML5等网页制作技术、终端设备UI设计及终端设备开发语言规范等。

2.商品展示设计制作人才培养规格：商品展示要求毕业生掌握二维和三维动画制作技术和影视技术，能够熟练的利用二维和三维技术、影视编辑和后期处理等技术展示商品。

3.建筑可视化人才培养规格：建筑可视化要求毕业生建立建筑模型、建筑表现、建筑渲染和建筑动画。同时，还需要学生掌握室内的表现和室内效果图拼接等技能。

（二）构建灵活的人才培养方案

人才培养方案决定了在校生三年的培养过程。但是，数字媒体技术专业与很多专业存在很大差别，由于IT技术发展迅速，数字媒体技术更新的周期很短，如果人才培养方案制订的一成不变，很有可能经历一段时间后，人才培养方案不符合市场的需求，所以在人才培养方案制订时要考虑到培养环节和课程需要根据数字媒体技术发展和市场需求进行灵活的调整，要有前瞻性、有准备，能够将市场需要的技术无缝融入教学过程。

（三）让企业深入到高职高专院校人才培养的毛细血管

深化校企合作是技能培养最为直接和重要的途径，企业也是高职高专毕业生主要的输出渠道。从就业市场调研、人才培养方案制订、讲授课程、教学资源建立，到校内外实习，包括学生管理，所有的环节都要企业进行参与，而且在某些环节要让企业作为主要参与方，学校作为辅助方。只有这样，培养的毕业生才不会偏离市场的需求，所掌握的技能才能被企业真正的认可。

五、结语

高职高专的数字媒体技术专业要从就业市场确定人才培养的目标和方法，制订灵活可行的人才培养方案，不断适应市场的变化，确保所培养的毕业生满足用人单位的需求。

参考文献：

[1]冯康，程庆，宋D.突出新兴细分市场的数字媒体技术专业课程体系设置[J].商丘师范学院学报，2014，（30）：120-124.

[2]冯康，陈广宏，程庆，史学梅.数字媒体技术专业教学质量保障体系建设的研究[J].安庆师范学院学报（自然科学版），2014，（20）：119-124.

美术的专业知识范文第4篇

【关键词】建筑学专业；美术写生实习教学机制；徽派建筑；基础认知

美术实习是建筑学专业必修的实践教学环节，是学生集体学习与认识建筑环境美的重要途径，也是检验学生是否掌握美术写生表达技巧与技能，理解美学思想重要手段的最有效的方法之一[1]。建筑学专业特征既有艺术一面，又有技术一面，如何使建筑学专业的学生把握美术实习这一环节，则是师生共同关注的问题。

一、教学准备

（一）实习动员

实习动员是实习教学开展之前的必需环节之一。其主要内容有：学院、系组织就实习的意义、教学组织安排、组织纪律及安全措施等相关问题对学生与指导教师进行全面动员。尤其是在安排纪律方面，要求学生必须遵守相关规定，诸如不能随意脱离实习队伍，禁止借实习之机游玩，积极配合教师的安排等，使学生从思想上重视实习活动，并树立吃苦耐劳、团结互助精神。对教师而言，动员课也应引起教师思想上的重视，积极准备，科学合理安排教学内容。教师提前与接待实习单位联系妥当，为学生在吃、住、行等方面提供必要保障。

（二）实习计划与实习指导书

实习计划是实习行程与内容的安排，主要反映出日程安排。教师在实习之前将实习计划告知学生，使学生明确时间安排与任务安排。

实习指导书由指导教师探究专业培养方案与实习教学大纲之后编写而成，反映出具体实习任务、美术表现技法说明及具体注意事项。如完成水彩、线描等任务，提前发放实习指导书，使学生明确实习过程要做什么，完成哪些具体内容，并具体落实到每天的实习工作中。

（三）实习辅助准备

实习辅助准备内容主要有两个方面：一是教师方面，须由实践经验丰富、专业理论扎实的教师组成，是美术写生实践的主要引导者[2]；二是学生方面，包括与实习基地联系、交通住宿、饮食、医疗、经济预算等相关事宜。实习辅助是保障性工作。

二、教学过程

（一）对基地环境的基本认识

实习基地一般选在自然风景有一定特色的地方或人文历史沉淀丰厚之所。这些地方地理环境特征、建筑特征、文化遗产种类、历史渊源等相关信息丰富。学生来到实习基地之后应自发在教师指导下先对总体环境有个大致了解，然后对实习地点进行实地踏勘工作，认知其布局特征、建筑特征、风景意境，以利于有目的地去写生。

（二）选择地点，分组，教师示范

安徽西递古村落（以下简称西递）和宏村古民居以保存良好的传统风貌被列入世界文化遗产，更因世外桃源般的田园风光、工艺精湛的徽派建筑和丰富多彩的历史文化内涵而闻名世界，可作为理想的写生地点。

在到目的地之前，根据各班人数分组，每组6～7人，由班干部带队，班干部主要负责清点人数，为同学们提供必要的帮助，便于统一管理。另外，由于大多数学生是初次写生，经验不足，不知从何入手，故由教师进行写生示范是必要的。同时，教师在示范过程中为同学们讲解相关知识，让学生对写生有更全面的了解，从而为写生实践打下良好的理论基础。

（三）教师分组指导

学生在写生实践过程中难免会遇到各种各样的问题，如写生地点的选择，速写画法的表现，如何构图等。此时教师的指导就显得尤为重要。教师可对学生以组为单位进行现场指导，指导中要教给具体的知识、技能，更重要的是教给学生观察问题、分析问题、解决问题的方法，给予规律性的指导，培养学生的独立学习能力。在学生遇到无法解决的困难时，教师要拿出行之有效的办法[3]，更好地帮助学生解决问题，并提出建设性的建议或方法，让学生更有效率地掌握写生技法和经验。

（四）每日教学总结与教师讲评

进行每日教学评价与总结是美术写生比较重要的一环，尤其对于写生经验较少的建筑学学生来说。通过对学生写生作业进行讲评，教师能够掌握学生进度与水平，并有针对性、策略性地对学生进行辅导，提高教学效率和教学质量；另外，能让学生在讲评过程中对自己存在的问题或好的地方进行反思，了解自身与同学之间的差距，从而在与教师和同学的互动中提高写生水平。当然，从总结中教师和学生都应该思考，即：作为教师，采取什么样的方法进行教学能让学生在有限的时间里学到更多的东西；作为学生，什么样的方法最适合自己，怎样才能提高审美与写生水平。

三、培养建筑学专业基础认知

（一）对传统建筑布局的认知

通过美术写生实习，我们可以了解几种传统民居形式之一的徽州民居。传统徽州民居最基本形式的格局是三间式，一般为三开间（明间、次间）、内天井。平面布局典型模式是：以天井为核心，封闭，内部开敞。在此基础上建筑纵横发展、组合，可形成四合式、大厅式和穿堂式等格局，灵活多变，又古朴文雅。同时，徽州民居的村镇，大部分依山傍水，结合自然地形建造。

徽州民居的平面布置特点按用途一般分为两类，一类是纯居住型，另一类为综合型，例如前店后坊、前店后居、前店后楼仓等。这样灵活的安排，可以满足不同的居住要求，给人们的居住生活提供了极大的便利[4]。

（二）对传统建筑构造的认识

徽派建筑的特色主要体现在村落民居、祠堂庙宇、牌坊和园林等建筑实体中。徽派古建筑以砖、木、石为原料，以木构架为主要结构构造特征。因为徽州民居毕竟为一方之特色，各构造难免比较复杂多样。这里对构造就简略地描述几项。一是门楼（简陋的叫门罩）。一般位于大门上，主要是防止雨水顺墙而下溅到门上。二是天井。天井小而狭长，呈长方形，主要用作采光通风。同时它是平面中最积极、最活跃的构成因素，是一个起联系、导向作用的枢纽空间。每当降雨时节，四周的坡屋顶雨水皆顺檐流入天井，形成“四水归堂”之势，正好与徽商“肥水不外流”“老天降福”“财源滚滚来”等心理相暗合呼应，体现了徽州的传统文化特色。三是马头墙。一般高于两山墙屋面的墙垣，也就是山墙的墙顶部分，因形状酷似马头，故称“马头墙”。“马头墙”亦称“封火墙”，顾名思义，封火，防火也。

（三）对传统建筑人文历史的认识

建筑传载着人文历史，容纳着千古记忆。说到传统徽州的人文历史，就不得不去探寻宏村与西递那两个汪姓与胡姓的“画里乡村”，从而想到那一个与西递与宏村都息息相关的那个才华横溢的女子胡重娘。至今汪家宗祠乐叙堂仍供奉着这位巾帼。她原是西递的才女，后来嫁到宏村，为宏村当时的建设做出了不小的贡献。因为风水先生提出的“仿生”原理，即“山为牛头，树为牛角，村屋为牛身，桥为牛脚的牛形村落”，她开始了她每天的勘探忙碌，在坚持不懈的精神支撑下冲破重重阻碍，用时十年时间，最终完成了引西溪水进村入户，建成牛型村落的总体设计规划。而那规划设计得相当精致巧妙的村内外人工水系就大多出自于她的手笔。

此外，开挖月沼时也有个关于她的小故事。当时很多人主张挖成圆形，因为中国文化一直崇尚花好月圆，而村中又有许多出门在外经商做官的人，留守的家人都盼望着团圆。胡重娘坚决不同意，因为她认为“花开则落，月盈则亏”，圆满了就易出现“物极必反”“满反招损”之象，所以她力排众议，力主挖成半月形，取其“花未开，月未圆”的凡事留有余地的未满状态。最终月沼被设计成为半圆形，同时也被一代代的人们所欣赏赞美着。半月形的月沼像胡重娘一样优雅而深刻，倒映出的是胡重娘对社会和人生的透彻理解。由此可见，认识厚重的历史文化亦是美术写生实习的额外收获。

四、结束语

文章通过对美术实习教学机制的探讨，完善了美术实习教学的方向和方法。在教学准备、教学过程环节，更重要的是师生间的互动，以及学生认真落实与积极配合。在写生学习中营造和谐友好的氛围，学生和教师才能更加了解彼此的想法，在思维碰撞中得到启发，学生才能学到更多有效的方法；在生活中，带队教师要与学生建立起信任和理解的基础，公平公正地对待每一个学生，这样才能保证学生身心愉悦，给学生带来良好的影响。这两个方面相辅相成，能使美术写生实习收到良好的效果，使学生们在优美景色的熏陶下，感受建筑之美，体会建筑内涵，为今后的设计学习奠定一定的美学基础。

【参考文献】

[1]杨倡信.工科院校建筑美术实习教学改革探索[J].河北建筑工程学院学报，2013，31（03）：94-97.

[2]畛抗.高校美术专业学生实践能力培养与教学研究[J].教育与职业，2009（27）：103-104.

美术的专业知识范文第5篇

关键词：美术考古；社会文化；学习兴趣

一、课程基本情况

该课程重点是中国美术考古范畴，对西方美术考古有部分涉及。自2010年起我院开设美术考古学院选修课已6学期，每学期2个班各20学时，每班近40名学生。从选课人数和开课情况来看，学生对其还是很感兴趣的（按院规定选课人数不足不开班）。通过与学生交流，他们选择这门课大致有3个方面原因：考古学有神秘感，很好奇；对考古故事和传奇感兴趣；受网络小说（《鬼吹灯》《盗墓笔记》等）影响。根据高职学生特点，教学中需减少枯燥理论，增加课程知识面和趣味性，调动学生兴趣。

二、课程建设思路

根据学生现有的认知和兴趣点组织课程，让学生在课上带着兴趣开阔视野、学有所获、完善知识体系是该课程的基本思路。

学生对美术考古更多是带着好奇心理，希望了解考古是什么。实际上真正系统地学习美术考古内容对于学生而言是枯燥的，需要掌握大量知识。而教学中不能简单按照美术考古的内容讲知识和理论，需要调动学生积极思考。课程重点应从文化的层面来展开，在对美术遗物和美术遗迹理解的同时培养学生独立思考的能力，让学生根据材料表达自己的观点。

对学生要进行科学引导。比如要让学生弄懂盗墓和考古的差别，了解正确的考古方法。同时应全面介绍美术考古的范畴。从交叉学科的角度，分别介绍来自于美术和考古学的研究方法、田野考古工作流程，如：踏查、钻探、探方、整理、报告撰写等。同时可借助视频资料增强直观性，近来纪录片如《考古中国》《敦煌》《故宫》等都是很好的学习资料。给学生继续探究的方向是必要的，应列出参考书，指出学科的发展趋势和方法等。

三、课程组成及内容选取

课程教学设计应遵循降低难度，提高学习兴趣的原则，搭建美术考古学知识框架，为学生进一步探究打基础。课程内容组织为以下的结构：

1.基础理论

（1）美术考古学知识框架。

美术考古学基本概念；

文化：军事、饮食、服饰、家居、丧葬；

观念：萨满、佛教、道教、生死观；

制度：等级制、文官制度、礼乐制度、昭穆制度。

（2）美术考古学研究对象。

美术遗迹：壁画、雕塑；

美术遗物：绘画、雕塑、碑刻、工艺美术、其他。

（3）美术考古学方法：类型学、地层学、图像学、文献研究、科技考古、考古学文化、田野考古工作流程。

2.分类研究

（1）中国古代青铜器：青铜时代、冶铸工艺、装饰工艺、装饰纹样。

（2）中国古代墓葬艺术：概念、分期、陵寝选址原则。

（3）礼仪美术。画像石：二桃杀三士、要离、孔子见老子、秋胡妻、孟轲母、泗水捞鼎、荆轲刺秦王。

（4）中国古代典籍。

3.拓展学习

考古发掘简报解读。在内容的选取和组织方面尽量通俗易懂，减少过于艰深和枯燥的概念，让学生在学习的过程中动脑思考。

四、课程评价

课程评价原则是鼓励学生独立思考，在学习知识的基础上提出自己的看法，引导其形成良好的学习习惯和研究意识。可布置三项作业内容：美术考古个案分析、青铜器型图、课堂笔记。通过这些项目加深学生印象，培养良好学习习惯，为今后进一步学习作好铺垫。

参考文献：