广告创意的重要性

前言：想要写出一篇令人眼前一亮的文章吗？我们特意为您整理了5篇广告创意的重要性范文，相信会为您的写作带来帮助，发现更多的写作思路和灵感。

广告创意的重要性范文第1篇

关键词：图形创意课程；广告设计；创造性思维

随着人类社会的工业化大生产到信息化大发展，商业美术、工艺美术等传统美术形式受信息化发展的影响逐渐演变成为以广告学理论为依据，视觉媒介为载体，利用图形符号表现并传达信息的设计。广告设计更成为现代商业市场最重要的宣传媒介之一。因而，图形创意课程在广告设计教学中的地位便愈发重要,图形创意课程也日渐成为广告设计专业的核心课程。过去，人们对图形进行创意设计更多的是从图案纹样的再设计出发，侧重于对纹样的“写实———变形”。如今，随着科学技术的发展和人文理念的进步，人们对图案内涵的理解发生了根本性变化。以多学科交叉方式研究美学、心理学和思维模式等，设计师们在追求图形的视觉冲击力度和反常规、反常理的表现形式过程中，终于形成了对图形概念的明确指向，产成了图形创意设计的概念，成为广告设计学科中不可缺少的课程。

一、在广告设计过程中，图形创意与广告创意相得益彰

一幅优秀的广告作品，能给人留下深刻的印象，或趣味或发人深省，在很大程度上往往取决于广告作品中是否拥有能抓住消费者的视觉呈现，并且引起内心共鸣。图形以其独特的表现，在作品中展示着独特的魅力，这一点，就使得图形相对文字而言，更能够体现广告作品的性格、精神和主题。图形作为平面设计的重要视觉构成要素，以其不可抵挡的优势影响着广告的传播效果。创造有效于沟通和传播的视觉形态成为平面设计师的核心工作。对于学习者来说，图形的创意性训练可以挖掘对其信息顺利传达的思维潜能。广告设计是设计师将具有一定的商业价值和审美价值的图形语言,经过创造、重组，利用丰富多样的视觉媒体传递给广大受众的设计活动，使受众接收到某种讯息和情感，达到“广而告之”的目的。完整的广告作品必须是文字、图形和色彩三大元素相互之间的美学性构成。往往图形是在整幅广告作品中所占画面比重最大，图形对文字内容的高度凝炼，事实上人们所获取的信息85%以上的信息是从视觉系统直接获取的。图形创意就是设计师发挥创意思维针对广告主题进行图形的语言化再造设计的过程。图形所表达的语言不仅仅需要准确、直观地传达信息，更重要的是要调动受众的视觉，激发心理共鸣，实现内心触动，最终达到与受众情感沟通、交流的目的。因此，图形语言的这种视觉吸引力，以及对视觉产生的强烈冲击力，是文字和语言永远无法取代的。

二、创意图形的训练过程就是创造性思维的拓展过程

创意，是图形创意的根本。富有创意意味的图形表现，是设计师追求的目标。设计师通过对创作主旨进行深刻的思考和充分的系统分析，充分发挥想象力和创造力，运用创意思维，将头脑中的想象通过视觉化的形象表现出来，这也是创意最关键的环节。设计者借助图形向受众传达信息与思维过程，通过将图形符号化，达到信息交流的宣传目的；另一方面，受众也能通过设计师的作品，印证自身经验，从而了解设计师透过图形作品传递出来的思想感情。图形创意作品作为中间的媒介，承载着设计师的思想，并将这个思想准确、快速的表达给受众，受众是否认知且接受，成为衡量广告设计作品是否成功的标志。设计师在创造性思维过程中对图形语言进行组合、构成、再生，把握图形的准确性和有效程度，正是衡量其设计能力的标尺，也是在图形创意训练中尤其重要的部分。图形设计师们要根据需要创作表现的主题内容要求，以带有说明指示性的图形形象为基础造型元素，运用某种规律性的变化重组构成，将原始图形创作成为更具有深刻寓意的新图形，既能传递信息，又能交流情感。这种用独特的构成形式来调动视觉，从而激发受众的心理层面的设计活动，便是图形创作创造性思维的成果。显然创意图形的过程就是创造性思维的拓展过程。

三、激发创造性思维的方法和过程

鉴于时展对设计要求的不断提高，人们对设计本质的探索也随之加深，在广告设计的过程中必须要重视图形创意设计，以创新为前提，充分、准确的传达信息，表达情感。图形创意课程是培养创意思维模式的课程，在帮助学生掌握图形创意方法的同时，激发创造性思维。它对图形创意从分析、思考到如何表现进行综合训练，全面介绍创意表现的过程和方法。在教育界，创造力的培养得到越来越多的重视。心理学家斯伯尼指出：在创造过程的不同阶段需要改用不同的思维模式来进行工作。道出了思维和创造性的关系。在图形设计中，“创造力”是整个设计活动的核心。因循守旧的做法和千人一面的形式根本无法保证现代信息成功的传达。那么，我们就要提出一个问题，即是否有途径培养设计的创新能力？在教学过程中以项目教学为主线、学生自主探究为主体相结合，解读图形创意的基本形式，全面调动学生的创意思维，在实例中训练逻辑思维、形象思维、空间思维等，将各种思维模式综合运用，整合创意形象。通过大量的图形训练以及主题思考，有效地解决视觉传达设计中的诸多问题，如图形形态的认识与思考以及创意概念的表达、思想的深化，最终完成传递信息的图形创意职能。通过图形的介入来解决学生对创意的思考和设计观的形成等问题。“图形创意设计”已经在广告设计专业教学中承担着先锋的作用。课程设置要着眼于学生的终身学习与可持续发展，注重学生素质和职业岗位能力的培养。在课程内容的设计上依据广告文化创意产业中的工作任务与职业能力来设置，总体设计思路是：打破以讲授知识为主的传统教学模式，转变为以项目任务驱动为中心的课程内容，让学生在完成具体项目的过程中学会相应的理论知识和技能，融合对专业知识、技能和态度的要求，注入职业能力的培养和发展。总之，图形创意设计的目的是学习运用图形语言，使广告设计更具效能。设计，作为信息传递的媒介，由视觉元素构成，其本身就是一种视觉语言。独特的创造力使设计语言更具说服力，但是创造力不是一种靠知识的积累或技能的娴熟就可以提高的东西，也不能通过灌输和传授来达到。创造性是一种潜伏在人的心理和生理层面中的特质。创意来自思维，我们可以通过图形创意课程来培养、激发。

四、结束语

广告创意的重要性范文第2篇

关键词：广告创意 符号化策略 优势 实施

中图分类号：J05

文献标识码：A

文章编号：1003-0069（2016）02-0054-02

所谓广告创意表现的符号化策略指的是通过符号的能指，即表达品牌内涵的载体，如音响、图像、语言、手势以及其他组合等表现所指，即品牌内涵。就目前而言，广告传播的环境较之于以往更为复杂，同一类产品多种品牌的现象极为常见，在此环境下企业自身的品牌符号推广就显得极为重要。而企业只有深入挖掘品牌的文化价值，才能更好地满足于消费者日渐增长的物质与精神需求，进而形成自身广告传播符号化策略，因而本文对于广告创意表现的符号化策略的优势与实施的研究有着较为深远的现实意义。

一 广告创意表现的符号化理论概述

信息时代的来临，导致广告信息过载，这就使得企业在今后的发展中面临新的问题，如广告创意表现应该怎样做以突破原有的心理阀限而成为品牌传播者逾越的关口？因而人们加大了对广告创意表现的符号化理论的研究。

随着人们对广告创意表现的符号化理论研究力度的不断加大，广告创意表现的符号化理论的研究与实践探索中，新广告运动的崛起为广告人提供了越来越多的参考，且就新广告运动理论而言，广告运动的品牌资产的建设中均应围绕着一套符号系统来打造。符号蕴藏在人类文化里的“原力”，是因此在人类大脑深处的集体意识，符号系统包括文字、图片、音乐、服饰、徽章等。同一个广告主题进行，在其发展过程中，消费者其本身所具有的品牌符号记忆存在着一定的规律性，促使品牌内涵在营销过程中逐渐趋于识别性、确定性、统一性以及简洁性，以便于受众快速识别与记忆，可见广告创意表现的符号化策略的重要性，这也与符号营销中的符号信息保持吻合。具体到符号营销，其中的图形则是品牌核心价值感性方面的体现，而核心内涵的意象表征也被视为广告创意表现的符号化过程，故而，广告创意表现的符号化策略被解释为：出于降低受众心理防御程度的目的、实现传播效果的最优化，将营销战略作为指引，充分利用确定、简洁以及示差性强的识别符号来指称品牌内涵的广告创意应用策略。

以安踏运动鞋系列电视广告为例，其主要利用的是运动员及其具备勇于拼搏、永不服输的画面，再加上让印象深刻的“永不止步”的主题口号，使得广告投放后，让消费者时瞬间形成较为深刻的认识，还会在二次甚至多次接触时在脑海里迅速提取记忆线索，进而使品牌归属得到进一步确认。而最终让消费者形成记忆中心理轨迹的则是歌曲、图像以及口号等多种元素的有机结合，而通过这些歌曲、图像以及口号等多种元素便会形成安踏的品牌符号。消费者在安踏运动鞋系列广告暴露之后，便会收到安踏企业不满足于当前发展现状的品牌内涵，而其最高的追求便是为体育爱好者提供更好的运动装备，由上可见，广告创意表现的符号化策略指的是通过符号的能指，即表达品牌内涵的载体，如音响、图像、语言以及其它组合等表现所指，即品牌内涵。

二 符号角度下的广告创意

广告创意是大众文化中一种不可或缺的文化现象，其在当代社会中的影响作用较大；符号学理论被广泛应用于文化现象、剖析社会以及新理论发现以来，广告符号学便成为人们普遍研究的课题之一。

1 符号角度下的广告创意本体

完成对广告符号的编码过程便完成了广告创意过程，其以实现商品的符号化作为最终目的，就符号本身而言，广告被视为对符号的操作行为，因而不难理解广告创意所蕴含的对符号的编码过程，其会对语言、文字、图像以及声音等符号进行选择、重组、加工、表现过程，并将符号进行具体化，由广告元素与意义来完成针对于广告符号的传播系统。由此可见，广告创意的主要目的便是通过对意义场的搭建赋予企业或商品以特定的意义，以增加企业及其商品的价值与符号象征价值，商品变为一个有意义的符号后便形成品牌。

就广告创意的本质而言，其是商品符号新意义创造性的表达，其一，消费者的消费观念处于不断变化过程中，由对商品使用价值的忽略转变为对商品符号象征意义的认可，故而广告的基本诉求也转变为附加商品的符号意义，广告创意便称为商品符号全新意义的表达过程；其二，概念、画面、文字以及媒介是广告创意的四种基本元素，因概念被视为对服务或产品全新方式的阐释，画面与文字是创造受众视觉感受的崭新层面，媒介为广告传达的路径，处于核心地位的为概念，其他三个方面则是围绕概念进行的所谓创造性的表达，因而广告创意的本质意义应为创造性的传达。

2 符号角度下的广告创意过程

基于对符号角度下广告创意的阐释，可看出广告创意的过程主要包括概念突破与表现创新两个方面，前者解决的主要是广告编码过程中意义操作层面，而后者主要解决的是符号操作层面。

所谓概念突破，其指的是商品符号意义的找寻过程，具体而言是商品品牌（市场营销意义符号）、商品的社会象征性（社会学意义上的符号）。广告是增加商品文化附加价值的的创造过程，将创造产品文化附加值的活资本作为主要目的，将赋予商品超越实用价值作为主要任务，将赋予商品象征符号地位作为主要作用；概念作为广告的灵魂，其不仅是对商品总体特性的总结，还是广告策略的凝练，只有不断创新广告概念，才能使广告概念具有指导整体广告运动的战略意义；而后是实现对广告概念的创造性表达，其也被称为是商品符号意义的找寻过程，如长安奔奔汽车广告中将消费群定位为年轻人，讲述了其与奔奔汽车相处的一天，并将广告语设定为“长安奔奔就是爱奔放”，以挖掘年轻人的消费心理，完成对奔奔汽车内涵意义的附加，实现了对概念突破。除此之外，对创新性的表现则是对表现符号的选择与组合过程，此过程中主要涉及的是符号表达问题，作用针对的主要是能指层面。

三 符号广告营销策略的实施要点

当前，消费者对品牌的认知较之于以往，发生了较大的变化，广告创意表现策略也随之提出了更高与更新的要求，而这些高要求与新要求便对广告人也提出了更高的要求，其要求广告人应具备更为精准地把握市场理论与实践的发生脉络的能力，进而会对目标消费群体的需求变化做出适当的调整，以设计出与消费者需求相符合的广告诉求方式，就当前而言，消费者对品牌认知的变化概括主要包括如下几个方面。

1 将简单醒目的符号与复杂的品牌理念加以浓缩

就以往的品牌推广而言，品牌标志、品牌名字、商标以及包装等均会被作为品牌形象传播符号而形成漫无目的针对目标消费者进行所谓的品牌教育。但是，在信息时代的大环境下，消费者不再是被动式的消极防御者，而是可参照自己对品牌的喜好或对某一信息的喜好对其进行处理，进而完成度品牌传播者精心设计的品牌信息的挑选（或接受或过滤）。就营销传播的发展过程而言，手势营销的出现在很大程度上为品牌策划者提供了新的设计源泉与思路，如当面临营销传播整合时，会将“认知经济原则”作为依据，近所有信息的处理则会将其概括成简洁的符号将所要包装的品牌进行代替，而简洁符号的运用会最大限度地减小其在消费者心理方面的能量，但却会成功地集中消费者的注意力，此时其作用便与logo极为类似，但较之于logo，其在设计方面更加凸显人性化，主要源于其将品牌内涵与品牌符号进行了联结，使得消费者会直面自身的自我形象来完成对品牌符号的选择与使用过程，除此之外，消费者也会对自己的观念进行审视，进而选取认为适合自己的品牌产品来实现对自我观念的表现与强化过程。

2 感性情感共鸣取认识

越来越多的产品逐渐朝向同质化的方向发展，消费者对产品所发挥的实体功能已经不能完全满足，受到这种现象的影响，符号营销的出现便变得有迹可循，主要源于符号营销在很大程度上满足了消费者对产品品牌的情感需求，如李宁英雄手势、劲霸姿势等都是以品牌符号为主导来对品牌的核心价值进行展现，并以此来获取消费考对相应品牌的情感需求，故而，追求品牌符号含义的丰富化与深化来实现品牌内涵过程的展现则成为今后广告人努力的重要方向。

3 逐渐完成外加品牌内涵到内在价值二者之间的匹配

在品牌内涵的展现过程中，消费者能够通过自己完成对品牌价值的找寻，那么就企业而言，其只要找到与消费者相一致品牌价值的推广效果，则会收获相当可观的品牌利益点，换言之，顾客的价值应在品牌核心价值中有所体现，而品牌核心价值不仅仅包括产品本身，还包括品牌所具有的附加价值。就劲霸企业而言，其系列广告一直将劲霸姿势（即永不言败、专心致志的品牌内涵）作为劲霸品牌内在消费者价值的传递，其主要来源于消费者的内在需求，且这与消费者的心理感受趋于一致，因而正是这种由内向外的价值与表征过程，才较为成功地唤起了消费者积极的情感相应。

4 品牌抽象内涵到具体物质表现符号

部分企业不免会出现较为隐晦的品牌信息，但就长期的理论与实践结果而言，隐晦的品牌信息并不会获得消费者深刻且迅速的记忆，而是会对复杂的品牌信息采取过滤处理，而这也正是品牌内涵所在，此种营销策略便注定是会失败的。因此，在品牌内涵具体表征的选择方面而言，广告人只有对消费者对信息处理的特点作为设计依据，才可为营销策略的成功奠定必要的基础，而符号营销可有效唤起消费者的内心感受，并使其具有更为强大的生命力。

5 完成视觉表现符号的统一表征

广告人应具备精准定位消费者对品牌认知的识别能力，并能保证其营销策略可在最短的时间内给消费者留下更深的印象，进而将品牌内涵快速植入到消费者的记忆中，这就要求视觉冲击力极为强烈，并力求视觉冲击力的具有较强的情感交流性、简洁性、具象性，从而为消费者提供出具有能够统一价值特征的视觉符号。在具体的创意过程中，符号本身应与消费者的生活环境与符号相符合，进而求得品牌与消费者的生活环境与符号的契合，当具有个性化的品牌符号确立后，企业应将品牌符号的价值发挥最大化，主要源于品牌符号作为一种表征，有必要从营销角度实现对品牌差异化的找寻，而只有找到能够代表产品或企业有关的符号，才能最终实现传播作用的强效性。

广告创意的重要性范文第3篇

广告创意：想说爱你不容易

1.广告创意缺乏量化标准

创意之于广告的重要性，在业界早已深入人心，但人们对创意的理解却是见仁见智。一直以来，是否有创意并没有一个量化的标准来评估。立足于整个广告的运作过程来看，广告能否有效服务于品牌或产品，能否实现广告主预期的广告目的，才是真正衡量广告好坏的标准。

2.创意广告曲高和寡

我们在各式各样的广告节上看到了各种不同的广告，也曾经因为某广告的绝妙创意而眼前一亮，拍案叫绝。可是这么多有创意的广告，我们在电视上看到的又有几个？真正促使该产品品牌得到影响力与品牌力提升的又有几个？虽然说一个品牌的成功需要营销各个环节的努力，不能完全归结于广告，但是我们又不得不承认，广告在一个品牌的成长过程中确实扮演了不可或缺的角色，而且有的广告也确实加速了品牌死亡的速度。

3.商业广告效果至上

广告是商业与艺术的结合。在市场经济下，拥有好的创意并不代表能达到好的广告效果，既然没有好的商业效果，那么，也不能说明这是一则好的广告。从专注艺术创作的广告创意家或广告公司的角度来说，他们所标榜的创意的重要性，顶多只能说创意是广告作品的灵魂，而不是广告的灵魂。广告作品可以参赛，可以获得至高荣誉，但投入商业运作，并不能称之为好的广告。广告最终还是服务于商业的，对于商业广告来说，广告效果是广告主追求的终极目标。

精准广告：广告发展新趋势

1.市场呼唤精准广告

伴随着媒体种类越来越多，消费者注意力日益分散，再加上消费者对传统媒体的多疑和个性化需求的增加，营销传播的区域和针对性越来越成为难题。

(1)消费者定位更加困难

社会发展的多元化趋势，消费者需求的多层次和复杂化，令广告主很难再通过简单的媒体组合有效地接触到目标受众，也很难把广告信息清晰有效地传递给目标消费者。甚至于消费者对自己的一些潜在需求也不能全面地认识。这也就无形中加大了广告投放的难度，影响广告投放效果。

(2)受众个性化需求日益强烈

随着生活节奏的不断加快，纷繁芜杂的信息不断增多，新鲜的、刺激的、能吸引人眼球的事物越来越多，人们开始对周边众多的广告信息产生“审美疲劳”。再加上广告受众自我意识开始崛起，个性化意识进一步增强，对传统广告强行灌输自己不需要的信息表现出越来越强的抗拒和反感。受众逐渐开始对商家的各种广告、行销战术有了免疫力，他们会按自己的所想接受甚至主动选择所需要的广告信息，而自动过滤掉对自己没用的广告信息。而在这时候，不管一则广告创意多独特，受众也会视而不见。

(3)广告主对广告效果的要求越来越高

市场的竞争越来越激烈，每一块成本的减少或者增加都关系到企业的经营乃至生存，而广告费用往往是广告主最先想到要削减的部分。一则具备好的广告创意的广告，仅仅只能从感觉上满足广告主所需要的广告效果，但是如何说服广告主相信这部分广告投入是切实有效的，并且愿意加大广告投放力度，就不仅仅是广告创意那么简单。它要求广告媒体不但要在主观感觉上使传播达到预期的效果，而且要在客观量化的数据上对广告效果有一个准确的说明。

营销大师菲利普・科特勒教授抛出了一个营销传播的新趋势――精准营销。而历届中国广告精准营销高峰论坛也将精准作为广告的发展趋势，“精准，再精准”成为广告界一致的目标。广告只有先做到精准，然后才能谈创意，也才有基础谈好的创意。

2.精准针对目标受众，不再狂轰滥炸

精准广告中“精准”的含义就是要求选择准确的目标受众，立足受众的需求，在此基础上有针对性地进行广告投放。这也是精准广告所具有的首要特征。虽然以往的市场细分和定位理论，也是针对一定受众的需求，然后有选择地进行广告投放。但是精准广告是立足客户的需求，在知道他们想要什么之后，给他们想要的信息。传统广告细分市场的受众是以群体划分，而精准广告的目标受众是唯一的。它借助现代信息网络技术，依托强大的数据库资源，对消费者的行为进行精确衡量和分析，并通过数据分析进行客户选择和广告信息的投放。

无论是对媒体、广告主还是广告公司来说，真正决定广告效果的不仅仅只有广告创意。精准与创意，两者各有各的优势，在受众普遍对广告产生“疲劳现象”，受众需求越来越个性化、媒体种类越来越多样化的今天，精准与创意，对于广告本身来说，并不会非此即彼，而应该是共生的关系。两者缺一不可，却又各自占据重要的地位。

广告创意的重要性范文第4篇

（一）影视广告拍摄前期的设计与沟通

由于分镜头脚本是拍摄的直接原因，因此，在拍摄前期的准备工作就尤为重要。前期的准备工作中大致包括产品分析、市场调查、头脑风暴，而分镜头脚本设计就紧随其后，一旦广告创意构思形成了，那么接下来的就是分镜头脚本设计，分镜头脚本设计至关重要的一步就是须要结合实际的拍摄场景，并且镜头设计也需要考虑到演员的位置、摄影机的机位和景别。在以往的拍片过程中，往往就是在前期的策划和绘制分镜头时的不到位，导致拍摄过程当中遇到各种各样的问题，甚至影响到整个广告创意的表达，最终拍出来的广告片也不尽人意，与之前的预期效果大相径庭。因此，分镜头脚本的设计和绘制至关重要。分镜头脚本也有助于客户理解创意，展示广告创意思想和效果的一种工具，是与广告主进行沟通的桥梁。如果广告公司想要取得客户的信赖，就必须依靠好的创意和高质量的设计与专业的制作。使客户相信他们的产品能在你这里获得第二次新生，那么才会把一个重要的广告制作任务交给你，而简单的广告策划书和文案是不能打动客户的，因为策划案和文案都不够直观和视觉化，并且有的时候，过于抽象的广告创意光凭文字更是不好传达其本意和思想。这样，分镜头脚本就成了演绎拍摄效果的重要方式，它既是一种不可或缺的沟通手段，也是探讨、修改创意方案的依据。在激烈的广告行业竞争中，能让客户理解和认可，谁就能赢得客户的投资。广告公司通过分镜头脚本让客户看到未来广告将要呈现的效果，有助于他们对广告创意的理解，从而决定是否投资。

（二）影视广告创意的表现与表达一个影视广告

通过前期的准备和创意的提炼，最后形成分镜头脚本，而它就是将抽象的创意概念转化为一种视觉图像，将工作人员的创意思想用简单明了的方式呈现给大家，在绘制分镜头脚本时就需要工作人员用精炼的语言和准确的画面来将传达广告意图，而它的意义就在于能够构建故事结构和把握节奏对拍摄工作作出前期的计划，统领全局，使指导工作顺利展开。并且分镜头脚本也是摄影师进行拍摄、剪辑师进行后期制作的具体依据，在即将开始拍摄时，导演会根据剧本和分镜头脚本来布置和思考广告的整体意图，在这个过程中，分镜头脚本就起到了使导演能够清楚的了解广告的镜头语言，表达广告创意和思想的作用。从而使演员和摄影师领会导演意图，理解剧本内容，发挥再创作的依据。

（三）影视广告的镜头语言

首先，什么是镜头语言？镜头语言是影视作品的视觉表现，是一种艺术表达，它是具有规律性和逻辑性的，其主要目的是信息和情感的宣传和表达。镜头语言触及观众的视听感官,具有强烈的感官感染力,它包括景别、蒙太奇技术、镜头的运动方向、拍摄角度、画面等镜头元素。镜头语言相对抽象，它的展示也相对专业，不同的镜头语言所表达的含义和情感也不一样。其实，镜头语言一词多用于电影制作中，但在我看来，影视广告也需要很丰富的镜头语言，一只广告仅仅有几十秒甚至只有十几秒，在这短短的几十秒里用什么抓住观众的眼睛？除了广告本身的创意外，那么就是镜头语言。一个十几秒的广告片，镜头数大概在十几个不等，这就要求每一个镜头的设计就需要经过千丝万缕的思考和琢磨，如果拍摄的广告片创意简单，镜头语言就更难，因为，越是简单的画面，镜头设计反而更加考验一个人的专业素养和对镜头感的把握。镜头语言要考虑到不同景别对画面节奏的作用、物体、人物的空间关系和人们认识事物的规律，并且，在设计镜头语言的时候，也需要考虑每个镜头的拍摄方法和镜头间的转换方式，固定镜头或运动镜头，例如：推、拉、摇、跟、移、变焦推拉等。对于每个镜头中演员的位置、远近景、姿势、着装都需要精心策划，或是在镜头下方标注。往往有很多人对于镜头语言不欲与重视，觉得在后期剪辑时可以弥补前期准备的不足，但是，最后拍出的片子会证明，如果在镜头设计时各方面考虑就不周全，那么拍出来的镜头在后期剪辑时也会处于“没的剪”的境地，之后只有无奈重新补拍镜头，这期间就会造成多方面的损失。

二、结论

广告创意的重要性范文第5篇

一、4P和4C的关系

4P是营销的策略和手段，而4C则属于营销理念和标准。4C所提出的满足顾客需求，降低顾客的购买成本、购买的便利性等是一种营销理念和理想的营销标准，而4P中产品、价格、渠道和促销则是一种策略和手段。4C提出的营销理念和标准还要通过4P为策略和手段来实现的［2］。比如要提升顾客的便利性就要通过渠道策略来实现;要降低顾客的购买成本就通过价格策略来完成。可见4C和4P不是矛盾和对立的，4C只是特别强调了顾客需求和相互沟通的重要性。有学者认为:整合营销传播(IMC)的提出意味着4P的衰落，新的营销观将取代4P。现在业内普遍认为:“4C和4P属于不同的概念和范畴，4C提出的营销理念和标准还要通过4P为策略和手段来实现的。4C取代4P，意味着理念和标准可以取代策略和手段，这是一种缺乏基本逻辑推断的表现”［2］。

二、整合营销传播理论对广告策划的影响

策划一词，在唐代元稹《奉和权相公行次临阙驿》出现过“将军遥策画，师氏密訏谟”之句。这里的“画”与“划”相通，因此“策画”也即“策划”。意思是计策、谋划、献策、计划、设定等意思。策划又称“策略方案”和“战术计划”，是指人们为了达成某种特定的目标，借助一定的科学方法和艺术，为决策、计划而构思、设计、制作策划方案的过程。当今，在营销领域一般地认为:营销传播策划是以企业经营和盈利为目的，策划人在科学调查研究的基础上，运用掌握的策划技能、新颖超前的创意和跨越式思维，对现有资源进行优化整合，并进行全面、细致的构思谋划，从而制定详细、可操作性的，并在执行中可以进行完善的方案过程。营销策划是一个系统工程，可分为市场策划、产品策划、价格策划、渠道策划、广告策划等，它们都是营销传播策划不可分割的组成部分。广告策划就是对广告的整体与策略的运筹规划。这过程包括广告决策、实施广告决策、检验广告决策等的考虑与设想。广告策划要解决的任务是:广告的对象、广告的目标、广告的计划、广告的策略等，也就是说要解决广告“对谁说”、“说些什么”、“如何说”、“说的效果如何”等一系列的问题。但广告策划应当在市场、产品、渠道等策划之后产生，因为以上策划是广告的基础、内容、目标、范围等的依据和基础。广告策划服务于营销传播策划，主要体现在广告策划要生动、形象、精确、适时地体现营销传播策划的总体构思，战略意图和具体安排［4］。大卫•奥格威的“创意和科学广告”理论认为:创意包含了“说什么”和“怎样说”两个层面，……广告是科学而不是艺术，广告的内容比表现内容的方法更重要，真正决定消费者购买或不购买的是你的广告内容而不是它的形式［5］。因此，广告设计作品要想达到预期的效果，就得从市场营销学入手，切实弄懂市场营销原理，彻底弄清广告要传达的内容，弄清广告在市场营销中的位置及其逻辑关系。严格的逻辑和周密的计划是现代广告的重要特征。广告活动要想达到广告主的目标要求，必须有一套完整的以策划为主导，以创意为中心的广告计划管理体制。经验告诉我们:广告作品的成功关键是科学的广告策划。因此在广告设计中设计必须根据广告传播规律来策划，同时接受市场营销指导，运用好策略。

(一)广告策划关键在广告创意

要全面地准确地认识广告创意，我们必须从市场传播实际入手，明确广告创意的含义。因为广告创意是能否有效传播的关键，为了确立和表现广告主题而进行的一种创造性思维活动。换言之，广告创意是使广告传播富有创造性的主意、意念或新奇的点子。在商业广告中是指能使广告达到促销目的的独特主意。广告创意贯穿在广告策划的全过程中，它是通过构思形成的新颖而富有吸引力的广告创作意念。广告创意不同于纯艺术创作，它是一种目的性很明确的信息创作，通常是广告人集体智慧的结晶。纯艺术创作中的“内容决定形式”论认为:内容是生活，形式是与之相配的如线条、造型、色彩、构图等绘画语言。在商业广告里，假如我们仍然套用这一“内容决定形式”论，那么内容和形式已有不同的内涵。这里的“产品情况”、“市场情况”、“目标消费者情况”和“竞争对手情况”是广告创意的“内容”，是客体;而“理由”的“说明”是表现形式。广告创意的基本原则告诉我们，任何创意都是主观对客体的反映。广告创意是表现客体的思维活动，它来自对商品、市场、竞争、消费者，以及内外环境等方面的认知和把握。客体为主导，表现形式是采用与企业产品的个性对位的独特的表现方式与手段。形式必须服从广告目标和广告策略，在此前提之下展开思考与联想，确定广告的表现方式，任何把策略性与表现形态对立起来的广告创作，都可能导致广告偏离广告目标，达不到广告目的。

(二)广告策划应符合新营销传播理论的要求

当今由于市场环境的变化，整合营销传播在我国的逐渐推行，因此广告策划应当符合营销传播理论对广告设计的要求。

第一，从以产品为中心向以消费者为中心转移。从4P到4C的转变，即从“传者”中心向“受者”中心，从产品中心向消费者中心转变。以往的营销理论主张“由内而外”的营销观点认为，广告策划从商品本身出发，向他们认为的消费者展开诉求，这是多年来所谓的“消费者中心”论。整合营销转播理论不同意这种“消费者中心”说，主张“由外而内”的观点，所谓“外部是目标，源头在内部”。持此观点认为:“以消费者的欲望和需求出发，以消费者想要什么为中心作为广告策划的理念。广告的策划从决定产品生产以前开始，在分析消费者资料库的基础上，了解消费者需要什么产品，如以往这类产品哪些方面未能满足他们的需要。”［6］此外，在分析消费者想获知哪些方面是的信息时“还要注意竞争对手已经说了什么，如竞争性利益点、令人相信的理由、产品的个性特征等，这些方面在策划消费者想获取哪些方面信息时有着重要的作用，只要了解，才能保证广告策划意义充分表现出来。”［7］

第二，沟通的因素促进广告模式的改变从Advertising到IMC，即从广而告之的广告筹划到全方位的沟通，沟通环节从促销环节拓展到产品、价格、渠道和促销等全方位环节。同时沟通从以往的大众媒体为主的接触点拓展到以大众媒体为主、以增加人际沟通触点并行的触点管理。在广告创意方面从传统单向媒体创意发展到以媒体引导创意的新概念创意模式。这一创意新概念强调通过媒体运作以增加、创新接触点来完成广告策划。比如，传统广告的运作程序是:A首先研究营销环境，确定营销目标。B选择目标受众，了解目标受众情况。C做出广告创意分析，确立广告主题，D媒体定位，确定媒体安排。而媒体引导创意的广告模式运作程序是:A研究营销环境，确定营销目标。B选择目标受众，了解目标受众情况。C媒体安排，选择传播模式，D最后是创意策划。从这里我们看到:创意环节从传统广告的运作程序第3位退后到新媒体创意广告模式的最后一位;而媒体安排从传统广告的最后一位提前到新媒体创意广告模式的第3位，可见媒体运作的重要性。媒体创意的依据首先是媒体的多元化，如广播、电视、报纸、杂志、直接邮递、户外广告等传统媒体。此外，新媒体层出不穷，如上网查询、微博、微信植入式广告的出现、手机功能的日新月异等，同时人们生活方式、生活形态、生活轨迹的多变，以致人们对媒体接触习惯和环境也在发生新的变化。这样的变化突破了原有的触点和媒体形态，使得有很多新的情况出现。于是广告运营商们想方设法帮助广告主提高他们的广告投资回报率而选择媒体引导创意的广告模式就成为必然［5］。