文化经济概念

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文化经济概念范文第1篇

关键词：文化体制；精品意识；基层观念

中图分类号：J803 文献标识码：A

文章编号：1005-5312（2012）24-0287-01

一、改革创新，激发剧团活力。为适应市场经济条件下文化艺术表演团体发展的需要，衡水市评剧团对内部人事制度和分配制度进行了积极的改革探索。在内部人事管理上，打破现有的编制和用人审批程序的限制，根据剧目和工作需要，实行全员聘用制。在现有编制范围内，确保少量的领导班子成员和主要业务骨干为长期固定员工外，其它人员均以剧目、剧组需要确定用人条件和标准，通过公开考核后，根据剧目和时限确定聘用期限，并签订聘用合同，按规定缴纳社会养老保险等费用。采取“户口不转、关系不转、双向选择、能进能出”的方式，面向社会招聘了一批热爱评剧事业的优秀青年演员，充实了新生力量，提高了演出阵容和演出质量。在内部分配制度上，打破大锅饭，做到能者上、庸者下，高职低聘、低职高聘，充分体现按劳取酬的分配原则，彻底改革“干与不干一个样，干多干少一个样，干好干坏一个样”的局面。工资分配对现编制内在职职工保留档案工资，全团以业务能力、贡献大小为依据，实行内部考核三个等次定级制，根据工作需要，或按月、按季，或按演出周期，通过专家考核和民主评议相结合的方式确定考核等次，体现“效率优先，兼顾公平”，从而激活了内部机制，充分调动了广大演职人员的积极性和主动性，演职人员工作热情空前高涨，工作效率大幅提高，全团呈现出一种“人人想干事，人人能干事，人人干成事”的良好氛围。

二、打造精品，拓展演出市场。在实行内部改革的同时，在有关领导和主管部门的大力支持下，面向市场，谋划打造精品剧目，为剧团长远发展奠定基础。历时三年，精心打造的大型现代评剧《林秀贞》，先后在天津、石家庄等地进行了公演，获得巨大成功，赢得各级领导、业内专家的好评和广大观众的热捧，并荣获河北省“五个一”工程奖，该剧已成为衡水的一张精彩靓丽的文化名片。该剧思想性、艺术性和观赏性高度统一，在审美方面，努力营建剧目与当代生活、与当代社会阶层审美，相互交融的文化生态。把注意力集中在戏曲现代题材和思想内容的倾向，在充分探索成熟的艺术经典的同时，积极寻求多渠道的营销途径，谨慎处理好精品创作与世俗风格的协调，为市评剧团精品创作开辟了崭新的思路。剧团始终秉承精益求精的文化艺术追求，不断推出新的剧目，谱写评剧艺术发展新的辉煌篇章。

三、扎根农村，服务广大群众。当前、富裕起来的农村观众，对精神生活有了越来越高的需求、而这些观众很难欣赏到城里高水平的戏剧演出，为此，剧团坚持走基层群众路线，常年坚持送戏下乡。下乡演出是剧团的家常便饭。在农村集镇表演和在固定的影剧院有着天壤之别。三天一个点，五天一个台，随时要卷起铺盖走天下。剧团流动性很大，每逢外出演出，全团出动，装车拆车，装台拆台，人人都是多面手，人人都有一颗热爱评剧事业的火热的心。

文化经济概念范文第2篇

[关键词] 文化经济；知识经济；文化经济化；经济文化化

上世纪90年代，联合国研究机构提出了“知识经济”的新概念。近几年来，我国的浙江、广东在文化大省建设中相继提出了“文化经济”概念，并首次把“文化经济”作为建设文化大省的实践课题。“文化经济”概念的提出既充分体现了经济文化一体化的时代特征，又深刻揭示了中国特色社会主义建设规律，也与科学发展观的要求相契合。积极发展文化经济，将有力地促进科学发展观的落实和社会的和谐。那么，文化经济产生的背景是什么，与知识经济的关系怎样，如何发展？现对这些问题试作探讨。

一、经济文化一体化是文化经济产生的历史背景

20世纪90年代以来，尤其是进入21世纪以来，随着经济的发展、科技的进步，尤其是网络的兴起，文化的力量日益凸显，经济文化的一体化趋势日益明显。文化与经济共生互动，经济和文化的一体化趋势日益增强。经济日益文化化，文化日益经济化。

伴随着经济文化化，文化不断地向经济活动渗透，给经济的发展提供了强大的智力支持和精神动力。文化决定着资源的开发、组合，决定着经济增长和社会进步的速度，检验着经济增长和社会发展的合理性，推动着先进价值体系的形成，协调着市场和环境的结合与互动，以及人才素质的提高。对经济社会的发展来说，文化的内在驱动力比经济力、政治力具有更强大的牵引力。文化在经济社会发展中的地位和作用越来越重要，已成为影响地区竞争力的关键因素。经济活动中注入的文化内涵越多，物质生产中产品的档次和附加值就越高，竞争力就越强，效益就越好；文化发展中吸收的经济成分越多，科技含量越高，文化的覆盖面越广，影响力就越大，渗透力就越强。经济的文化含量日益提高，文化含量的高低直接决定着产品的被接受程度和价格的高低。美国、西欧、日本等国，经济发展中观念的、科技的、信息的，乃至心理的等文化要素大量进入，使其产业结构发生根本性变化，经济中的文化因素已日益跃居重要地位。服务、知识、信息等第三产业成了经济的重心。与之相呼应的是，脑力劳动者的数量迅速增加。到1970年，美国“白领”职工与“蓝领”工人的就业结构比已为5∶4，到1980年，美国第一产业即农业和矿业中的从业人员仅占总比例的2.9%，第二产业即各种制造业降到31.6%，而第三产业的从业人员百分比已上升到65.5%。而在第一、第二产业中的科技管理人员也超过直接从事体力劳动的人员[1]（P3）。

伴随着文化经济化，文化日益进入市场，进入产业，其经济功能不断增强，对企业的兴衰、产品的销售及品牌的流行起着越来越大的影响，并且文化本身也成为产业，在国民经济中的地位和作用日渐突出。文化还成为社会生产力中的一个重要组成部分，文化的商品属性日渐显现，从而增加了文化的造血功能，使文化进入良性循环的发展机制。这一点在西方国家的文化产业发展中尤其明显。西方国家发展过程中，以音乐磁带、激光唱盘、MTV、电影、电视、录像、奥林匹克运动会、世界拳王争霸赛、世界杯足球赛为代表的娱乐文化已成为当代世界经济中的新兴产业。20世纪90年代以来，以信息技术等高科技及其相关产业的迅猛发展为标志的科技革命宣告知识经济、文化经济时代的到来。如今，新经济已占据美国GDP的70%，加拿大GDP的60%。迪斯尼公司产业规模及赢利均进入世界前十强，好莱坞电影《泰坦尼克号》创下全球18亿美元的票房收入等等，都充分证明了文化的经济价值[1]（P18）。文化产业被视为21世纪的“朝阳产业”，文化产业日益成为世界经济的新的增长点。

经济文化的一体化推动了文化经济的兴起。文化与经济互动，将构成新时代全新的生产形态和发展模式。打造文化经济，大力发展文化事业、壮大文化产业，在经济活动中更多地注入文化内涵，提升产业层次、产品档次，增强竞争力，逐步转变广大人民群众转变生活方式，注重物质消费产品的文化内涵，追求精神文化需要的满足，是经济社会发展和竞争力提高的合理选择。从改革开放的历程来看，改革开放初期靠政策优势，20世纪八九十年代靠环境优势，21世纪靠的是文化优势。知识、智慧、价值观念、精神动力，以及文化所创造的人文环境，文化发展所形成的巨大创新能力和人力资源，最终将转化为物质形态的竞争力。21世纪，各地区经济的赛局，在很大程度上取决于“文化力”的较量。

基于上述历史背景，现任国务院副总理、当时的广东省委书记张德江在2002年5月13日发表的题为《深化文化体制改革，加快文化发展，进一步推进文化大省建设》的讲话中首次提出了“文化经济”这一概念。张德江在讲话中首先精辟地概括了新世纪经济的显著特征：“文化作为经济社会发展的内源动力，在新世纪对于推进经济社会发展的作用越来越重要。”“随着知识经济的兴起和信息技术的发展，物质生产和精神生产的联系更加密切，文化和经济出现加快融合乃至一体化的趋势。经济活动中注入的文化内涵越多，物质生产中产品的档次和附加值就越高，竞争力就越强，效益就越好；文化发展中吸收的经济成分越多，科技含量越高，文化的覆盖面就越广，影响力就越大，渗透力就越强。”然后指出：“从某种意义上讲，新世纪的经济，就是‘文化经济’。”自此以后，文化经济越来越得到学术界和政界的赞同，虽尚未成为学术界的主流，但却有取代“知识经济”之势。

二、“文化经济”的涵义及其与“知识经济”的异同

（一）“文化经济”的涵义

文化经济，是文化与经济高度融合的产物，文化含量十分丰富。概括地讲，文化经济就是建立在人文精神和知识、技术高度发展基础上的新型经济，是人类社会发展史上继农业经济、工业经济和知识经济之后的又一种经济形式。文化经济的出现，深刻反映了当今时代文化与经济日益交融、彼此渗透、相互促进的现象，揭示了人类社会未来发展的新趋势和新动向。文化经济是对知识经济的提升，其内容不仅有科学、技术等智力因素，还有理想信念、价值观念等精神因素。“文化经济”的要点是:(1)精神生产上升为当今社会发展的主导性系统。(2)文化与经济日益融合。文化已深深融入经济之中，几乎所有的经济活动和物质产品都包含着文化因素和文化内涵，而且经济借助文化的力量急剧扩张，成为当代社会生产力的原发性因素和经济增长的基本推动力量。(3)基于以人为本的理念，文化以其人文格调和高科技含量，对社会全面发展的影响力和渗透力越来越强。文化的精神要素和技术要素高度统一，科学理性与人文精神高度统一，形式不断创新，内容更加丰富，人类的存在方式在很大程度上已表现为一种文化精神。(4)文化产业作为精神生产的当代形态，将成为未来产业结构发展中的主导力量。文化产业、文化产品、文化服务日益具有经济功能和市场效益，范围不断拓展，包括了教育产业、智力产业、高新技术产业、媒体产业、艺术产业、健康产业、体育产业、休闲产业等诸多产业。文化产业的发展加速了原来在知识、技术之外的文化要素作为生产力要素进入社会生产领域的过程，其势头迅猛，潜力巨大，必将成为新的经济增长点，引发新的产业群，对社会生产力水平的提高和国家综合实力的增强将产生巨大的推动作用。(5)文化在政治运行和治理中的作用也日渐突出。政治运行越来越多地通过文化的形式来表现。政治理念融入大众文化之中，政治内容通过文化形式生动表达[2]。

（二）“文化经济”与“知识经济”的异同

“知识经济”这一概念是上世纪90年代由联合国研究机构提出的，产生了巨大社会影响，被众多政府当成了自己的发展战略，至今仍在学术界占居主导地位。知识经济是以高新技术产业为第一产业支柱、以智力资源为首要依托的智能型经济，是一种区别于过去以传统工业为产业支柱、以稀缺自然资源为主要依托的新型经济。与文化资源与其他生产要素紧密结合、文化与经济互相渗透、交融的文化经济相比，高度相似，但又有区别。其共同之处主要表现为：

第一，都注重精神因素的作用。农业经济、工业经济这些传统经济都只重视物质因素的作用，是在单一地、尽可能多地利用自然资源以获取更大利润。文化经济和知识经济则强调人的主体地位和主导作用，十分注重精神因素的作用，在利用物质资源的同时，充分利用文化、知识、智慧、价值观念、精神动力、人文环境等精神性资源，注重创新能力和高素质人才的价值。

第二，资产投入都有无形化的特征。传统工业经济需要大量资金、设备和自然资源，有形资产起决定性作用。而文化经济和知识经济则主要依靠知识、智力、信息等，无形资产的投入起决定性作用。虽然它们也需要资金投入，高技术产业甚至需要风险资金投入，但若没有信息、知识、智力作为支撑，它们就失去了自己存在的基础。

文化经济概念范文第3篇

近阶段，小盘高成长新型电子消费、文化传媒、生物医药板块概念股天马行空，造就了穿越牛熊的明星，形成了牛股草上飞的局面。

本周市场主力机构的“三剑客”最为引人关注：掌趣科技、光线传媒和泰格医药。其中，掌趣科技是手机游戏和网页游戏研发的领军者；光线传媒是文化传媒娱乐产品研发的佼佼者；泰格医药是中国版的CRO、生物医药研发服务商的先驱者。

此外，以南京熊猫、欧菲光为代表的电子消费概念股，以华谊兄弟为代表的文化传媒概念股，以京新药业为代表的生物制药概念股，以昌九生化为代表的新材料概念股等本周表现也十分出色。

据媒体报道，美国经济分析局（BEA）近日宣布，将在今年7月公布第14次对国民收入和产品账户综合调整的初步结果，此次调整将包括企业研发、娱乐文化支出以及退休金等指标并入政府统计数据中，以捕捉美国经济产出不断变化的性质。另据英国《金融时报》日前报道，美国官方将调整统计方式，将电影版税和研发支出等纳入政府对国内生产总值（GDP）的统计，这将使美国经济总量扩大近3%。由此看来，GDP数据的重新洗牌，使巨额无形资产纳入美国国内生产总值，这一大的改革必将带动其他国家的跟随。

据公开信息披露，在投资领域具有先知先觉眼界的商界奇人王健林在成功打造万达商业地产后，已将文化产业作为企业发展的新支柱产业，不仅在国内巨资投入院线、影视制作、主题公园、连锁娱乐、报刊传媒等领域外，而且26亿美元收购了美国AMC集团，还将在欧洲和南美洲进行大规模的并购。万达集团打造全球文化航母的举措，笔者理解为王健林在国家楼市调控的大局下转入文化产业的成功转型。大文化产业必将成为国民经济支柱产业的重要组成部分。

文化经济概念范文第4篇

关键词：隐喻；经贸；翻译

隐喻作为一种独特的语言机制，早在两千多年前就成为哲学家、语言学家们的研究对象。但隐喻一直被看作仅仅是词语层次上的一种修辞方式，是一种“附加的”，可有可无的“装饰”。20世纪30 年代，理查斯的《修辞哲学》（The Philosophy of Rhetoric） 才第一次将隐喻视为语义现象，放到了句子层次考察。1980 年，莱考夫和约翰逊的隐喻研究专著《我们赖以生存的隐喻》（Metaphors We Live by） 突破了将隐喻作为一种词语之间的互相替换的研究思路，认为隐喻不仅仅是一种修辞手段，而且是一种认知手段和思维方式，也是我们赖以进行思想和行动的日常概念系统。

传统的观点认为，在诗歌、小说等文学作品中，存在着大量的隐喻。而在论述专门知识的文本中，似乎就不容许隐喻这种夸饰语言的出现。这种看法，究其根源，是因为把隐喻仅仅视为一种修辞方法。既然隐喻是一种认知手段和思维方式，在经济贸易这一相对抽象、专业的领域中，人们就应该会利用相对熟悉、容易把握的经验领域去理解抽象的经贸现象和理论。事实上，和科技文献一样，经贸文献中存在着大量的隐喻。本文旨在论述经贸隐喻的认知功能、文化内涵及其翻译对策。

一、经贸英语中隐喻的认知功能及其文化内涵

隐喻是两个不同语义领域的互动，其中某一领域被用来说明另一领域。被说明的领域被称作目标域（target domain） ，说明的领域被称作源领域（ source domain） 。隐喻意义的理解实际上就是将源领域的经验映射到目标域，从而达到重新认识目标域特征的目的。例如，亚当斯密在其经济学著作《国富论》一书中，就用“无形的手”（invisible hand） 来比喻经济学中市场的支配作用，后来又引申为经济现象背后操纵经济变化的规律。这里的手是源领域，支配作用或规律就是目标域。两者间的相似性在于其操纵的功能。

经贸英语中所存在的大量隐喻，按其不同认知功能，可分为空间隐喻、结构隐喻、实体隐喻和容器隐喻。现举例说明如下：

（一） 空间隐喻。所谓空间隐喻，即用诸如上下、前后等空间概念来组织另外一种概念系统，根据good is up ； bad is down 这一隐喻概念，经济中的发展或不景气常用“上”“下”来表示。例如 US wood exports hit new highs. 美国木材出口创新纪录。（二） 结构隐喻。莱考夫和约翰逊把用一个已被高度结构化、清晰描绘的概念来建构另一个概念的隐喻称作结构隐喻。例如Time is money （时间就是金钱） 。金钱是一个我们相对较熟悉的概念，其中蕴含了a limited resource （一种有限的资源）， 而a limited resource 又蕴含了a valuable commodity （一种有价值的商品） 。用金钱去比喻时间就形象地说明了时间的有限性和珍贵性。再比如在经济学中，我们还常说“Talents is a resource”（人才就是资源）。（三） 实体隐喻。与结构隐喻的以概念喻指概念不同，实体隐喻是把行为、思想和感情等抽象的事物看作实体或物质的隐喻。这类隐喻有助于我们对抽象的经济现象的理解和把握。例如，经贸英语中经常把不断变化的某种事物比作流水，如liquid asset and frozen asset （流动资本和冻结资本），floating exchange rate（浮动汇率）。（四） 容器隐喻和实体隐喻同属于本体隐喻的是容器隐喻，即赋予某种事物以边界，视其为容器，因此可以量化。利用容器隐喻来描述经济现象的隐喻有很多， 如概念隐喻“市场是容器” （market is a container） ；Our products have broken into a new market. 我们的产品已打入了一个新的市场。

二、经贸英语中隐喻的翻译策略

经贸文体不同于文学作品，这类文章严谨周密，行文简练。文中隐喻的使用是为了能够更生动、形象、浅显地传达经济信息。因此，在翻译中，必须将信息的清晰性、准确性放在第一位。奈达认为翻译就是语言与文化两个符号系统的相互作用。翻译时不但要注意词或句子的表面意思，而且要发掘这些词或句子在一定社会语境中所承载的文化内涵。具体到隐喻，我们就要根据译文读者对其文化内涵的了解程度，分别予以处理。经贸英语中隐喻翻译的处理对策可以归纳如下：（一） 直译法。经贸英语中隐喻的最佳翻译方法当属直译法。所有的隐喻即“以其所知喻其所不知而使人知之”（战国. 惠施） 。因此，如果按字面翻译，又能准确传达信息，当然是最好的方法。而且，随着我国对外经济交往的增加，大量新词、术语及隐喻语的引入，人们对一些直译隐喻已耳熟能详，这就使直译成为了可能。例如： During the bull market in property ， with price rising fast ， auctions became increasingly popular. 在房地产市场牛市期间，价格飞快上涨，拍卖日益流行。在英语中， “bull”喻指力量、信心、攻击性， “bull market”指行情上涨的良好市况。现在我们已经普遍接受牛市、熊市的说法。（二） 意译法。如前所述，经贸文体翻译的第一要则是清晰、准确。由于社会、文化、历史和认知环境等的不同，在译文读者无法理解隐喻涵义时，就只能译出其喻义。例如： What foreign businessmen find encouraging is that ideology is no longer in the driver’s seat. 令外商感到鼓舞的是意识形态问题不再左右一切了。 “in the driver’s seat”， 若按字面意思直译为“坐在司机的位置”，必然贻笑大方。因为司机坐在驾驶座上控制方向，故可意译为“左右一切”。 （三） 换喻法。当英文隐喻所内涵的意思与中文的另一隐喻相对应时，转换隐喻译法则是最好的折中办法，因为既准确地传达了原文的意思，又不减原文语言的生动性。例如： True enough ， but teething pains are natural. （New York Times ， Mar. 21 ，1994） 非常正确，但阵痛是自然的。 “teething pains”指的是那些不太严重，却又让人头痛的问题，是改革初期所必然经历的。而按中文的习惯，我们往往用“阵痛”来形容，故可译为阵痛。 （四） 直译加注释法。对于那些译文读者较陌生，而又属经贸领域专业术语类的隐喻，通常可采用直译加注释法。例如： This system became known as the snake since these currencies move up and down together against currencies outside the snake. 由于这些货币对成员国以外的货币实行汇率联合浮动，就被称为蛇行货币体系，即把成员国货币汇率的浮动限制在一定范围内，就像蛇在管道内蜿蜒蠕动一样。“蛇形浮动”对于具有相当专业知识的人而言，可能并不是一个陌生的概念，但对普通的读者而言可能就难以理解了。所以遇到经贸英语中隐喻的翻译，除了要正确理解其内涵以外，还需考虑译文读者的可接受性，在综合把握的基础上，选择恰当的译法。

三、结论

作为一种认知手段和思维方式，隐喻大量地存在于经济贸易语言中是应该的，也是必然的。无论是空间隐喻、结构隐喻、实体隐喻还是容器隐喻都是通过一个我们相对较熟悉的领域去把握一个相对抽象、陌生的领域。经贸英语中相关隐喻的研究对我们把握经济学理论以及正确翻译经济学文献都具有重要的现实意义。Peter Newmark 认为信息功能文本主要是陈述事实与理论，最重要的是信息。因此译者必须以信息传递的正确性与清晰性为第一要旨，全面理解隐喻的文化内涵，并根据译文读者对该领域中隐喻文化内涵的了解程度，灵活采用直译、意译、换译及直译加注释等多种策略。

参考文献：

[1]Peter Newmark. Approach to Translation[M] .上海外语教育出版社，2001.

[2]束定芳. 隐喻学研究[M] . 上海：上海外语教育出版社，2000.

[3]冯祥春. 大学经贸英语[M] . 北京：对外经济贸易大学出版社，1991.

文化经济概念范文第5篇

关键词：创意产业 定义 分类方法

一、引言

自从20世纪90年代起，大力发展文化创意产业成为许多国家和地区实现经济结构转型、促进经济增长的重要举措。目前，全球文化创意产业每天创造的产值高达220亿美元，并以5%的平均速度递增；文化创意产业已经成为一些国家和地区经济增长的支柱产业之一。2011年，总理在政府工作报告中指出，将文化创意产业打造成为国家支柱产业之一；在政府的支持和政策扶持下，文化创意产业在中国取得较大的发展，并正在逐步成为经济增长的新引擎。

虽然文化创意产业在世界各国取得较快发展，但也存在概念范围不统一等问题。目前，世界各国关于文化创意产业概念范围的界定仍存在差异；即使同一国家的不同地区，在文化创意产业的概念范围界定上也存在差异。这导致政府无法掌握各个地区文化创意产业的发展水平、并制订针对性的政策，影响其长期发展。本文在对创意产业相关文献进行回顾的基础上，对创意产业概念来源、衡量标准和分类方法进行综述，并在此基础上提出了可以通过的创意产业界定方法。最后，本文还对创意产业的发展战略进行了讨论。

二、创意产业概念的提出

1. 文化产业的提出。文化产业起源于文化产品的商业化生产，始于19世纪、并于20世纪早期在资本主义国家得到进一步发展。文化产业的概念由Adorno和Horkheimer于1947年提出，目的是引起社会对艺术商品化的批判性关注。

在20世纪的后50年，文化产业得到迅速发展，其原因包括：（1）社会经济取得快速发展，为文化产业的发展奠定物质基础；（2）技术进步使个体休闲时间增加；（3）消费者文化水平提高，对文化产品需求增加；（4）电视等新媒介、新媒体的出现，也为文化产业的发展奠定硬件基础（Hesmondhalgh， 2002）。到20世纪80年代早期，文化产业的增长已经成为推动经济增长的重要力量，“对于政策制定者来讲，忽视文化产业的发展已经变得不可能”（Hesmondhalgh 和 Pratt，2005）。

虽然文化产业在20世纪后期取得较快发展，但是关于文化产业的概念和范围始终存在争议。Horkheimer和Adorno（2002）认为文化产业主要涉及生产娱乐性产品的行业，包括广播、电影、出版、音乐等，但不包括视觉艺术、表演艺术、博物馆、美术等与艺术相关行业。而联合国教科文组织（UNESCO）（2004）认为，文化产业指利用创意、文化知识和知识产权生产具有文化和社会意义的产品和服务的行业。

2.创意产业的提出。创意产业（Creative industry）最早由英国文化媒体体育部门于1998年提出。创意产业这一概念提出的原因包括：（1）政治原因。随着后工业时代的到来，英国政府为扭转在世界竞争中的不利地位，提出文化产业的概念，但收效甚微；1997年英国大选后，布莱尔政府为树立新的政治形象，提出创意产业的概念；（2）经济原因。创意产业概念的提出，进一步强调文化产品、休闲、娱乐等创意活动对经济的贡献，有利于推动以知识产权开发为基础的新兴行业发展（Hesmondhalgh 和 Pratt，2005；Galloway 和 Dunlop，2007；Foord，2008）。

根据英国文化、媒体和体育部门的定义，创意产业指依靠个人创意、技术和天赋，从事知识产品的生产和开发，并具有创造财富和就业岗位潜力的行业（DCMS，1998）。此后，该定义被澳大利亚、新西兰、新加坡、香港等多个国家和地区采用，但在具体产业范围上又存在差异。

3. 文化产业与创意产业的区别。关于文化产业与创意产业的区别，学术界仍存在争议。Cunningham（2004）认为两者兴起的时间存在差异：文化产业兴起于20世纪90年代早期，是早期技术进步的产物；创意产业兴起于21世纪初，是技术变革的产物。而联合国贸易和发展会议（2004）认为文两者的范围存在差异：文化产业是从当时场景中产生创意内容的行业，而创意产业则是从版权和创意内容分销中产生价值的行业。

虽然文化产业和创意产业仍存在上述争议。但多数学者认为，文化产业和创意产业在本质上是一致的。采用创意产业这一概念的原因在于：（1）在知识经济背景下，创意在经济发展中起到非常重要作用；（2）从实践角度看，把文化产业归入创意产业的范围是多数国家的惯例（Galloway 和 Dunlop， 2007；Foord，2008）。

三、创意产业衡量标准

尽管在过去20年，创意产业引起学术研究者和政策制定者的广泛关注，但是关于创意产业和创意产品的衡量标准仍不清楚（O’Connor，1999）。Galloway和Dunlop（2007）在总结前人研究成果的基础上，提出创意产业和创意产品的五个衡量标准：（1）创意性，指创意产业常被描述为以创意为基础的行业，创意是其关键组成部分，也是衡量创意产业的标准之一；（2）知识产权，这是创意产业的组织原则，也是定义创意产业的基础，允许产权拥有人对产品行使经济权和道德权；（3）象征意义，指创意产业在某种程度上是象征意义的产生与传播，是创意产业的重要特征之一；（4）象征价值，指创意产业具有传播新概念、新思想和新方法的特点，是创意产品的重要特征之一；（5）生产方式，指创意产品具有独特性特征，定制化程度较高且无法进行大规模标准化生产。

四、创意产业分类方法

通过文献分析发现，目前对于创意产业分类主要有两种方法：传统行业分类法和社会网络分类法。行业分类法出现得比较早，目前为许多国家所采用；社会网络分类法由Potts等人（2008）提出，以复杂社会网络市场为基础定义创意产业，目前在实践中应用还比较少。

1. 传统行业分类法。传统产业分类是以国际行业分类体系为标准，以生产方式和产出为基础对经济活动进行分类，主要关注该行业生产什么以及如何生产等问题（Potts、Cunningham、Hartley、和 Ormerod，2008；Foord，2008），如英国DCMS在国际行业分类体系指导下，以创意输入和知识产权产出两个方面为标准对创意产业进行分类。

传统产业分类法受到了一些学者的批评和质疑，认为该种分类方法存在分类过宽、过窄和分类标准不统一等方面的问题（Roodhouse，2001；Florida，2002；Garnham，2005；Hartley，2005）。尽管如此，该种分类法仍然被世界许多国家和地区采用，如美国、澳大利亚、新西兰、香港、台湾、上海等。

Throsby（2008）在总结现有分类的基础上，提出了创意产业同心圆模型。该模型认为创意产品和创意服务的价值包括经济价值和文化价值两个方面，而文化价值是创意产业与其它产业的最大区别。评估一个行业是否属于创意产业，主要是通过评估该产业中文化创意所占的比重。因此，处于创意产业核心地位的是那些产出中文化创意所占比重最高的产业；在从核心向扩展的过程中，文化创意在产出中所占的比例逐渐下降。根据这一标准，Throsby（2008）将创意产业分为四个层次，从核心到依次为核心创意产业（如文学创作、音乐创作等）、次核心创意产业（如电影创作、摄影艺术）、广义创意产业（电视广播、电脑游戏等）和相关产业（如广告、建筑、设计等）。

2. 社会网络分类法。随着经济环境的变化，许多学者认为，传统的创意产业定义已经不能与目前经济环境相适应，原因包括：（1）标准的行业分类体系产生于半个世纪以前，当时以生产制造为导向，而当前则以服务为导向；（2）从组织形式看，传统行业分类以宏观经济理论为基础，而当前经济形态主要由经纪人、价格、商品、公司等微观经济结构构成；（3）消费者选择行为不再由传统需求理论中所描述的动机决定，而是由复杂社会网络体系中其他人的选择行为决定（Potts等人，2008）。

在此基础上，Potts等人（2008）提出，创意产业是由一系列采用新观点在社会网络中进行生产和消费的组织所构成的产业。该定义不再从个人创意出发，而是关注复杂社会市场网络体系背景中的个人行为。因此，创意产业是由生产具有新颖使用价值的商品和服务的组织构成的集合，在这些货物和服务中，消费者的选择原则并没有建立起来。从该角度看，创意产业可以被定义为社会生产和消费中由新原则支配的产业。

在此定义下，创意产业的分类标准主要包括两个方面：（1）该产业经济活动是否涉及社会网络的创建和维护；（2）该产业经济活动的价值是否产生于社会网络中，并通过网络规制的选择、生产和消费产生。根据此种分类标准，农业、采矿、选矿等价格和市场已经稳定的制造业，及并非由社会网络决定的职业技能行业（如教师、护士、博物馆、古典艺术、演出等）均不属于创意产业。

社会网络分类法虽然提出比较晚，但是对于创意产业分类体系建立和产业政策制定具有重要意义，表现在：（1）社会网络分类法从网络结构入手，以社会网络分类为基础，能够更好地跟踪和分析一般经济体系中所包含的创意产业，为进一步制定发展创意产业分类方法提供原则和理论依据；（2）社会网络分类法将网络、复杂性和进化三个概念相结合进行分析，这与以往的单一分析方法存在本质区别；（3）在传统定义下，政府政策以支持补偿为主，而在社会网络定义下，政府通过协调不同部门之间的关系，解决市场失灵问题，推动创意产业的发展；（4）社会网络定义法通过分析技术进步对社会网络的影响来评估其对创意产业的推动作用；（5）该定义有利于通过对创意产业中市场、机构和相关企业的详细数据进行分析，评估创意产业对出口、社会就业等方面的影响作用（Potts等人，2008；Foord，2008）。

五、研究结论及其对创意产业发展的意义

本文通过对创意产业概念来源、衡量标准和分类方法的研究，得出以下结论：（1）创意产业和文化产业在本质上是一致的，只是适用时间和范围不同；（2）创意产业和创意产品可以通过创意性、知识产权、象征意义、象征价值和生产方式等五个方面进行衡量；（3）创意产业的分类包括行业分类法和社会网络分类法两种，前者简易于操作但分类标准不统一，后者分类准确，但不易于操作。本文的研究对于创意产业的发展具有以下几个方面的意义。

1. 政府应该从宏观上为创意产业制定统一的分类标准，这是国家对创意产业进行管理扶持的基础。传统的分类标准不统一和分类混乱，造成各个地区在创意产业的统计上也存在较大差异，使政府无法准确全面地了解其实际发展情况，并制定针对性的政策方针。同时，分类标准的混乱，还容易造成政府无法从整体上对创意产业的发展进行规划，以至于出现不同地区重复发展和资源浪费的局面。

2. 企业应该把握创意产品的本质特征，着力提高其创意性、象征性和象征价值，开发具有高附加值的创意产品。目前国内发展的现实情况是，很多创意产品的附件值较低，缺乏创意性和象征性，而仅仅是与创意相关的产品。为了推动创意产业的发展和创意产品价值的提高，企业必须着力提高创意产品的创意性和象征性，打造其核心竞争力。

3. 在对创意产业概念范围进行界定的基础上，政府可以对整体创意产业进行划分，统筹规划，确定发展的优先顺序。政府首先应全力支持具有高创意性和高象征性的创意产业，其次是对其周边相关产业的支持，并逐步构建形成多层次、有梯度的发展格局。

参考文献：

[1]Hearn， G.， S. Cunningham and D. Ordo？ez， Commercialism of Knowledge in Universities： The Case of the Creative Industries. Prometheus， 2004. 22（2）： p. 189-200.

[2]Cunningham， S.， The creative industries after cultural policy. International Journal of Cultural Studies， 2004. 7（1）： p. 105-115.