前言:想要写出一篇令人眼前一亮的文章吗?我们特意为您整理了5篇音乐课堂的核心素养范文,相信会为您的写作带来帮助,发现更多的写作思路和灵感。
一、何谓小学音乐教学的核心素养
“核心素养”具体而言是学生满足知识社会和信息时代的需求,适应难以预测情境和解决复杂问题的道德素养和能力。[1]2011版义务教育音乐课程标准强调“以音乐为本,以育人为本”。重视对学生音乐理解力、音乐鉴赏力、学习态度、审美体验和文化认知等方面素质的教育和培养。两者结合起来,才构成了音乐的核心素养,才能够促进学生的全面发展。
【关键词】新课程标准 初中 音乐 课堂教学 策略
【中图分类号】G633.951 【文献标识码】A 【文章编号】1674-4810(2011)22-0111-01
新课标对初中音乐课堂教学提出了新的要求和标准,它明确指出在初中音乐课堂教学中,教师应重视对学生审美能力的培养,以及对音乐基础知识和基本技能的掌握。但当今的初中音乐课堂教育能否实现新课标对其的殷切希望与要求呢?为此,笔者将在初中音乐课堂教学现状的基础上,为提高其课堂教学的有效性提出一些建议。
一 初中音乐课堂教学的现状
音乐课程作为我国基础教育课程的重要组成部分,当下正面临着历史性的变革,在全新音乐教学理念的引导下,音乐教学理念正展现出勃勃生机。在这样的一个具有历史性意义的重要时期,日喀则地区学校的音乐教育发生着深刻的变革:音乐教师思想观念不断更新、教学手段不断改革、教学理念和教学内容都发生了重要的变化,并且在一系列的改革、发展基础上,我国初中音乐教育取得了振奋人心的伟大成就。
然而,在我们面对这些令人欢欣鼓舞的可喜成绩时,却不得不正视当前日喀则地区初中音乐教育中同时出现的各种问题。其具体表现为:有些教师过分地追求形式主义,在没有理解学科综合重要思想的基础上将其弄成了“大拼盘”;一些教师在教学过程中过分地追求时尚,而忽视了对音乐本体的教学;有些教师的教学设计并没有从学生的实际能力出发,忽视了学生的学习主体性地位;有些音乐课堂的合作学习时效性不高,且没有取得预期的教学效果等。
上述在初中音乐课堂教学中出现的种种问题,不仅导致了音乐课堂教学的低效和无效,更严重地影响了课堂功能的整体实现、课堂教学质量的提高以及教学任务的完成。
二 初中音乐课堂教学的有效策略
首先,更新教育理念,以审美能力的培养为课堂教学的核心。音乐教育是一种以审美为其主要核心的教育,研究音乐教学领域中的审美要素以及音乐教学过程中的审美特征已成为了当今音乐课程最突出、最重要的课题。所以,在现今日喀则地区的初中音乐课堂教学中,重视审美教育的重要性,以培养学生的审美能力为课堂教学的核心已成为了当今时代赋予初中音乐教学的重要使命。
其次,扩大教育对象,面向全体学生。在音乐课堂教学中,教师应注重全体学生的课堂参与程度,不管其是否有音乐天赋,都应让其积极地参与到音乐课堂教学活动中来,让学生感受音乐的魅力、体验音乐的快乐。如《我的家在日喀则》,为学生讲解一些他们不知道的地域风俗,提升他们对家乡的热爱及了解,让他们富有感情地演唱这首歌。
不可否认,音乐教育是一种承认个别差异的教育,然而,承认个别差异并不代表着“选择”和“淘汰”。在音乐教育中,教师应尽自己最大的努力使每一名学生的音乐潜能都得以开发,使每一名学生的音乐素养得到提高,相信这是每一名音乐教师的责任与使命。
第三,重视学科综合、创新教学方法。进入21世纪以来,教学领域内发生了重大的变化,即倡导各科课程逐渐向学习者的生活和经验回归;重视学科课程与学习者发展需要的联系;追求学科课程之间的融合、结合以及整合。由此可见,要将音乐课程与其他学科课程密切地联系起来,不仅是音乐课程改革的需要,也是提高学生综合知识、开拓学生视野的重要手段。所以,初中音乐的教师们应尤其注重音乐学科与其他学科的结合,使学生在音乐课堂教学中不仅能掌握音乐知识、提高音乐素养,更能加深学生对该音乐所表达的文化背景和人文精神的感悟与思考。
第四,了解多元文化、重视教学评价和反思。当今世界是一个多元文化并存与发展的世界,学生只有详细地了解多元文化、认识多元文化,才能够接受、尊重多元文化,并从各种不同文化中汲取精华、丰富知识。所以,当今日喀则地区的初中音乐教师们应注重加强学生对多元文化的理解与尊重,引导学生以开放、包容的心态正确审视各种文化,找出其中的异同,取其精华,去其糟粕,树立正确的多元文化价值观,使学生具有全球意识和国际视野,为其今后的学习做好充分的铺垫和准备。
三 小结
提高音乐课堂教学的质量和效果,不仅是实现素质教育的有效途径,同时也是提高学生审美观、树立学生人生观和价值观的重要手段。然而,提高教学的有效性并不是一蹴而就的,它需要音乐教育工作者的共同努力,不断探索、勇于创新。所以,初中音乐教师们应顺应时展的潮流,更新教育观念、改革教学方法、运用多元化评价方式来提高初中音乐课堂教学效率,并为学生日后的学习打下坚实的基础。
参考文献
[1]陈雪芳.新课程标准下初中音乐课堂有效教学策略的研究[J].都市家教(下半月),2011(4)
[2]黄金.提高初中音乐课堂教学的有效性的几点思考[J].大众文艺,2010(23)
一、智慧评价一――智评学生表现
学生是音乐学习的主体。因此,音乐课的智慧评价首先要智评学生的表现,包括非智力方面的表现和智力方面的表现。
心理学理论认为,非智力因素是个体学习的动力,包括动机、兴趣、情感、意志和性格。对小学生来说,兴趣与情感是参与学习活动的最重要内驱力。因此,音乐课智评学生,首先要描述学生课堂上参与音乐实践活动的兴趣是否浓厚和持久,是否喜欢参与音乐学习活动。学生兴趣浓厚,喜欢参与就会表现出注意力集中、专心倾听、大胆表现、主动表达、遵守常规等良好行为,而且还表现出热烈的情绪和坚持性。
智力因素是个体学习的能力,包括感知、记忆、思维、想象和注意。在专心聆听中感受和欣赏音乐美,是音乐课中学生最主要的实践。因此,音乐课智评学生,还要将视野聚焦于学生参与音乐活动中表现出的智力状态。或描述学生学习过程中的音乐倾听状态,能否在听赏中感受音乐形象,欣赏音乐美,并能在感受欣赏中展开联想,丰富审美体验;或描述学生学习过程中的音乐表现状态,能否大胆表现,独立而且自信地正确演奏或表演,并从中享受表现的乐趣。
但是,当前音乐课观摩研讨的评价中,不少评价者往往忽略了学生这一主体在参与课堂活动中的表现,执教者往往也对学生的学习兴趣激发和学习能力发展缺少关注,这个明显的评价缺失亟待弥补。
二、智慧评价二――智评教师素养
教师是音乐教学中的组织者和指导者,发挥着主导作用。因此,音乐教学评价也应智慧地评价教师在课堂教学中表现出的音乐素养。
1. 语言表达素养。音乐课堂教学评价必须从教师普通话的准确,语句的简练明确,语气、语速、语调的变化多样,语态的亲切,语情的丰富和音乐语言的准确运用等方面素养是否能给予学生强烈的语言美感染力和精确的信息传递能力,予以评价。
2. 乐音的表现素养。音乐课堂教学评价必须关注教师在课堂中的范唱、哼唱、模唱、演唱等环节中的乐音表现素养,能否吸引学生、感动学生,给学生以潜移默化的乐音美的陶冶。
3. 形体的表演素养。评价音乐教师课堂上的形体表演素养也是必不可少的。有经验的音乐教师在课堂上往往会展现自然、生动的体态表情、动作等,给予学生音乐美的示范、启迪,从而产生良好的教学效果。
4. 乐器的演奏素养。教师娴熟的弹奏,动听的琴声,不仅有助于学生聆听音乐能力的提高,也有助于学生音乐素养的发展。因此,音乐课评价教师素质,评价者必须认真倾听教师弹奏、弹唱中所表现出的演奏素养,给予准确的评析。
5. 现代教育技术素养。音乐课堂上,教师能否合理制作和娴熟利用视频课件为教学服务,优化教学过程,提高教学质量,也是智评教师素养的一个因素。
当然,一节好的音乐课堂教学,对教师的音乐素养要求是多方面的,执教者不一定要面面俱到,平均使用,而应扬长避短,充分发挥自身某一方面或某几方面素养优势,予以“放大”,为实现教学目标服务。而评价者也不能面面俱到地要求,应充分肯定执教者素养优势所在及其发挥自身素养所产生的良好效果,恰如其分地对课堂上教师所发挥的音乐素养之不足,予以提醒和期待。这也是评价者评价智慧的表现。
三、智慧评价三――智评教学过程
教学过程是教师根据教学内容确定教学目标,设计课堂教学方案,实施课堂教学行为,多形式引导学生积极主动参与音乐实践活动的综合能力的展现,也是音乐课堂教学过程状态智评的重点和价值判断的核心,一般来说,可以从以下几方面着眼。
1. 智评教学目标的预设与达成,教学重难点的把握与突破。音乐课堂教学评价,应在审视与分析教材内容的前提下,结合教改与教学课时特点,评价教师教学目标制定是否符合“本情”“生情”与“时情”,是否体现三个维度的整合与联系。同时,智评教师为达成目标而把握教学重难点的准确性,以及为突破教学重难点而在教学过程中采取的教学形式与方法,从而确定教学目标的达成度,对整个课堂的教学效果进行价值判断。
2. 智评教学过程音乐学科特点的体现。音乐是听觉艺术,听觉的感受与体验是音乐学习的基础,因此,智评教学过程就必须智评在教学目标引领下,音乐课的听觉的感受体验。是否形式多样,是否能充分调动学生参与听觉实践的积极性与主动性,是否切实有效地为教学目标服务,不能过度聚焦于教师的讲授、表现与表演。
3. 智评教学过程学生的参与度。执教者在组织指导各种音乐实践活动时,既要有全体学生的参与,又要有小组学生的合作,还要适当让部分学生个体独立感受与表现,而不能让整节课只开展全班学生共同参与的实践活动。而评价者的智评就要对学生积极主动参与不同形式实践活动的状态进行描述。
4. 智评教学过程的情境创设与资源利用。教学过程中,运用各种教育资源,创设教学情境,有助于营造生动形象的教学氛围,激发学生参与音乐实践活动的兴趣,有助于学生对教学情境积极思维,展开想象和联想,从而丰富音乐情感体验。因此,智评教学过程中,要从音乐情境创设和资源利用的角度,描述教师创设与利用的适度性态度与有效性结果,以及从中表现出的教师素养状态。
5. 智评教学过程的生成与应对。新一轮课改不但重视教师改革课堂教学的预设,还十分重视教学过程中学生的生成与教师的应对,从而有效根据生情达成教学目标,拓展教学效果。因此,评价者应智评课堂上学生生成的有效性和教师应对的及时性与灵活性,以促进教学的拓展延伸。
一、激发音乐学习的热情
教育心理学认为,成功的教学不是强制学生学习,而是激发学生的兴趣。让学生在愉悦的气氛中学习,唤起学生强烈的求知欲,激活学生的思维,是教学成功的关键。激发初中学生的音乐学习兴趣可以侧重以下两个方面。
良好的课堂氛围能有效地集中学生的注意力,为师生间的互动交流起到保障作用,能有效提高初中音乐课堂的教学效率,使课堂教学目标得以顺利达成。通常我们可以有意识地张贴一些著名音乐家的图片或与经典音乐有关的图片,形成音乐学习的“磁场”,让学生在不知不觉中获得音乐的基本知识,使其音乐素养在无意中得以提升的同时增加了乐曲锻炼的热情。
对于课堂教学或音乐训练而言,科学的导入至关重要。它既是教学成功的良好开端,更是音乐锻炼效果的有力保证。能极大地调动学生的积极性,促进音乐教学的良性循环。当然,我们这里的“科学”包括两个方面:一是要符合学生生理需要,毕竟,初中学生正处于青少年生理变化的重要阶段,因此,这时我们选取导入的图片、音像等资料一定要适合初中学生的实际情况,不能为了课堂的活泼而拔苗助长;二是导入要做到润物细无声,在潜移默化中实现课堂的转化,不能有过多的“作秀”嫌疑,为了导入而导入,最终失去导入的作用或起负面效果。
二、找准训练的灵感来源
灵感是一种直觉思维,是在长期教学中不断积累经验和知识而突然产生的富有创造性的思路,是认识上质的飞跃。在音乐课堂训练中,师生的主观心理因素和教学的客观环境构成了独特的教学情境,将教学情境作为诱因,引发并唤起学生的精神需要,既能激发学生训练的灵感,又能点燃学生的艺术火花,积淀全面的音乐素养。
许多时候,音乐训练的主导者往往是课堂的引导者――教师,因此,对我们教师而言,只有找准训练的灵感(当然,前提是这个灵感一定要符合科学与学生的兴趣、需要),才能真正让初中学生在课堂训练中产生兴趣并愿意跟随教师的要求与灵感“走”。基于这样的因素,笔者在音乐教学中一直关注新的歌曲或流行音乐,经常合理地把流行音乐中有文化、有内涵的元素运用到课堂。如,周杰伦的《青花瓷》、王力宏的《十二星座》等歌曲,流行一时,不仅节奏欢快,也令青少年着迷,其中植入的东西方文化更是影响深远。在课堂训练中,把这些乐曲作为重点并和教材进行对比、分段练习,不仅使课堂风格更加活泼,也满足了初中学生追星的梦想与需要,在提升音乐素养中积淀了文化,实现了音乐的美育功能。
三、运用迷人的节奏训练
节奏是音乐语言的三要素之一,在音乐中起着核心作用。在我们自然界中到处存在着音乐,到处存在节奏。如,鸟叫声,流水声,敲门声……这些大自然的韵律都能给艺术家带来创作灵感。同样,如果课堂上能恰当地运用节奏练习,会使学生积淀音乐素养的同时带来创作上的灵感。
“鼓”是非洲音乐的灵魂,非洲人通过错综复杂和变幻多端的节奏创作出了风格迥异的迷人鼓乐。笔者在教学“非洲音乐”欣赏时就运用了大量的节奏练习。根据非洲鼓乐的特点,对学生进行节奏练习。先后把学生分成四组,分别打了一组节奏,再自由组合变幻出不同的节奏。这样一来,学生们非常感兴趣,还提出了自己独特的想法:“可以组成自己的打击乐队,用我们日常生活中常见的器皿”。这样的想法既独特又新奇!节奏练习不仅激发了学生学习非洲音乐的兴趣,也拓展了学生的思维,培养了学生的创作能力,活跃了整个课堂气氛!
关键词:音乐审美;教学理念;音乐课堂;意义
近年来,随着素质教育的不断推进,音乐教学中“学生的主体性教育”被提上了重要日程,开展了一系列学生主体性学习的探索,其中对学生内驱力的研究是一个重要的方面在音乐教学过程中,我把“以音乐审美为核心”的教学理念尝试应用到理论教学和孩子的沟通活动中,发现学生对音乐更加乐意接受和参与课堂活动了,师生关系也变得更为融洽了。实践证明利用好孩子在乎的价值确实能提高学生参与音乐活动的热情和课堂效率。
一、以“音乐审美”为核心的教学理念发展历程
有关音乐的审美,我国古代典籍《乐记》中就提出过“君子乐得其道,小人乐得其欲。以道制欲,则乐而不流;以欲忘道,则惑而不乐。”认为音乐的主要目的,是发挥其教化的功用,并得到道德情操的陶冶与精神的提升。随着新课程改革的推进,音乐教育中也确立了以审美为核心的教育理念,新制定的《音乐课程标准》就是将审美教育作为了核心内容。依据课程标准编写了新版教材,并通过国家教育部审定通过,在质量上、内容上都有较高的水准,具有科学性、系统性、先进性、前沿性。
音乐可以为学生提供理解美、欣赏美、创造美的能力的环境。在奏唱作品的过程中,可以接触各种各样的曲目,在了解其内容、主题思想和音乐形象的基础上,可以深入理解音乐作品的内涵。这样,不仅培养了他们多方面的能力,同时也扩大了他们的知识视野,加强了他们审美情趣和艺术方面的素养,对陶冶他们的情操,完善提高他们的气质,配合审美情趣。
二、以“音乐审美”为核心的教学策略
(一)重视音乐审美对学习音乐的兴趣
1.音乐审美可以激发学习兴趣
兴趣是推动学生积极主动地进行音乐学习的内驱力,利用声音来传达心理的独特感官,不同于绘画和摄影,不能提供具体的视觉效果,但是却在理解和感悟中具有可变性和欣赏个性。音乐在学生素质培养和审美教育中具有积极的功效,不但具有心理价值和美学价值还具有社会功能,教师应根据题材风格特点,寻找恰当的切入口,引导学生全方位的了解音乐、喜欢音乐,通过提高学生的内驱力来增强音乐学习的积极性和主动性。
2.用情趣来增强学习音乐的内驱力
学生学习的内驱力是学生自主积极学习的基础,是变被动地知识接受为主动地获取知识的重要前提。首先应该改革教师的传统教育思想,改变过去教师为主的教学观,认识到学生在学习中的主体地位,最大限度地发挥主体作用。在教学中我改变以往的备课、上课的模式,先征求学生对下节音乐课的学习期望,围绕学生感兴趣的学习需求和学生在乎的价值来进行教学,一切从学生的需要出发,将学生在乎的价值作为教学的出发点和落脚点。在学习民族音乐时,我根据大多数学生喜欢学习古筝的意见,有针对性地设计了一堂古筝乐曲赏析课,其中的《高山流水》、《苏武牧羊》等经典曲目引起了学生浓厚的学习兴趣。
(二)利用多元化的音乐审美目标来提增强学习动力
1.音乐审美可以提高学习主动性
音乐是以声音为物质媒介的抽象的艺术,利用声音来传达心理的独特感官,不同于绘画和摄影,不能提供具体的视觉效果,但是却在理解和感悟中具有可变性和欣赏个性。在音乐课堂上充分发挥学生的学习主体积极性和能动性,利用课堂音乐活动来促使学生开展有效的音乐合作学习,可以激发学生的求知欲和进取心,运用多种灵活的教学方法来引导学生通过自主、合作、探究的学习方式来思考知识、获取知识、形成能力对于提高音乐课堂教学质量具有积极的意义。
2.确立音乐课堂教学多元化培养目标
学生的音乐基础是不同的,教师在备课时应突出学生学习活动的主体地位,做到充分了解学生关注什么价值,以学生的价值体现为中心来确定课堂教学的多元化目标,抓住重点,难点的讲练编排,使学生的学习生活充满着鲜活和翔实的内容,有针对性地进行学法训练,充分尊重学生的自由选择,提高音乐学法指导的自觉性,这样才能使学生在有效的音乐课堂教学中真正得到审美教育,提高学生的音乐素质。
例如在教授古典音乐赏析课时,可以有针对性地设计这样几个教学目标:1.感知不同民族乐器的声音;2.欣赏经典曲目;3.理解不同曲目的内在感情。这三个目标从低到高引导孩子逐步进步民族音乐的殿堂,根据每一个孩子的基础和兴趣,我有区别地选择适合他们的学习目标,让每一个孩子都能体验到学习的收获和成功的乐趣。
结论
综上所述,在音乐教学课堂中,有效发挥音乐审美所体现的作用,真正以学生为中心开展多样化的音乐教学,根据孩子不同的基础制定不同的教学目标,让孩子成为课堂音乐学习的主人,这样就能有效促进音乐课堂教学的高效开展。在今后的教学实践中,将进一步研究音乐审美在学校教育中的应用。
参考文献: