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在漫长的历史文化进程中,东、西方的园林由于文化传统、地域条件、经济发展的差异而形成了各自的园林体系,进而也形成了各自的游憩自然观、游憩思维模式、游憩社会关系模式。
人类进入十九世纪中叶以后,现代社会经济、文化、社会结构的变化赋予了园林新的特征,现代园林的特征不仅在于观赏游憩和颐养身心,更重要的在于改善城市环境、维护生态平衡和在保证可持续发展中起主导和积极的作用,为人类接近自然、回归自然创造可能,它是延续了古典园林优良传统并吸收了外来园林的优点的一个多元化、生态化的体系。
中西方各园林体系因各自历史发展进程的差异,在向现代园林游憩模式的转化过程中有着各自不同的道路。我国现代园林理论的发展较慢,在古典园林向现代园林转化的过程中,还存在一些问题。现就中西方园林结构的不同,从中西方古典园林游憩自然观、游憩思维模式、游憩社会关系模式三方面来分析探讨各自园林游憩规划的不同历史及其在现代园林游憩中的传承和发展。
一、游憩自然观
中国园林文化其中一方面反映了滋养万物的山水湖泊,更重要的是反映了人类征服自然的丰功伟绩。人性自然成了中国古典园林文化中的主要表现内容,而西方古典园林文化的发源地古希腊是一个半岛国家,自然环境并不优越,希腊因而将无法解释的自然现象,当做是神灵所为,表现为西方古典园林中的“神性”。以私家园林为例,中国的古典园林,池中可钓鱼采荷,树下可饮酒对奕,亭中可对月赏花,园中一草一木,一亭一凳,均尺度宜人,无处不显示出人与环境对话中的优越感;而西方古典园林,即便在别墅园林中,总在用一种令人震撼的大尺度空间表现一个庄严、气派而华丽的氛围,大面积的修剪草坪,各式水景,及水景与壁龛中的各种雕塑,均显示出人对于环境的崇拜,敬畏的感情。
然而在现代园林游憩观中,由于科技的发展,人对自然有了日益深入的认识,现代游憩观表现为一种与自然的和谐对话及维护自然平衡的立场,并且创造与自然协调发展的第二自然,如世界第一个国家公园森林———黄石国家公园,公园内禁止从事赢利性开发,不得砍伐猎捕,不得引进外地物种,表现出人与自然平等尊重的关系,1988年,森林公园大火之后仅三年时间,鲜花又满山遍野,创造了美丽的第二自然。又如:在我国云南丽江的云杉坪,游人顺木栈道游览,减少对草坪的践踏和减轻对环境的破坏,这都是成功的例子。
游憩自然观发展过程如下图所示:
二、游憩社会关系模式
在中国传统文化中,儒家思想代表重伦理轻功利,追求山林山德,中国古典园林文化受中国儒家文化思想的影响后,在游憩社会关系模式中表现出一种内敛性和伦理性,它主张理想的自然天地与现实的生活场所相互统一。如中国古典私家园林,多地处市井之中,围墙围之,闹中取静,园中有山有水,尽享山水自然意趣,出门亦可观红尘俗事,满足中国传统的伦理关系,动静由人;而在西方古典园林文化中,由于欧美民族的开放,浪漫,人们爱好社交、运动及野外活动,其游憩社会关系模式多表现为一种外向性,无论是视线开阔的法国式园林还是强调空间变化及细节的意大利式园林都极强调空间的开放和室外社会交往活动空间的运用。
在现代园林中,游憩类型的多样化,使得城市游憩社会关系不再像从前那样单纯,在城区游憩、地区游憩模式中,外向性成了园林空间模式的主要表现形式。现代园林汲取了中西方园林文化的优点,是一种外向性和内敛性的有机组合,这不仅满足人们社会交往的功能,也能找到人与自然精神对话的自然化空间,是一个多层次,多元化的游憩空间。但是在中国起步阶段的现代园林模式中,有一部份园林却走了极端。一种是将中国传统园林私家园林模式做为主要的设计手法,用在城市广场设计中,无法满足城市广场大规模集聚、交往的功能;另一种是西方古典园林的大尺度的轴线开放空间的照搬,没有中国传统的人与自然精神对话的内向空间,同时失去了地域性和民族性,也失去了自身的活力,这都是不可取的。
游憩社会关系的发展模式可以表示如下:
三、游憩思维模式
在哲学系统中,不一样的自然观,社会观将会形成不一样的方法论,在园林游憩体系中,不一样的游憩自然观,游憩社会观也同样形成了不一样的游憩思维观。
中国古代哲学思想中的“天人合一”,构成了中国古典园林的思维模式———感性。中国古典园林以一种不规则的,非对称的,曲线的,起伏曲折的形状,表达对自然的一种神秘的感受;而西方古典园林出于对神的敬畏,因而在园林艺术中采取了消灭自然的手法,园林讲究规矩格律,对称均齐,有明显的轴线,表现一种为人所控制的有秩序的自然,构成了西方古典园林的思维模式———理性。
现代园林的游憩思维模式是一种多元化,全球化的信息时代的思维模式,主要表现在以下三点:
一是全球化。表现人类生存和时代同步生活真谛的全球化游憩思维模式,东西方世界共同接受和认可。
二是地域化,民族化。具有独特的地域性和民族性的园林游憩模式,做为人类的共同财富和各个园林体系交流的基础,是地区和民族赖以获得存在的精神文化。
三是一种与新时代结合的方式的传统复兴,体现地域文化的时代延续。
如在澳大利亚的凯因斯热带雨林保护区,在发展生态旅游的同时,展示以土著部落日常生活的旅游项目,还有澳大利亚布里斯本的动物农场利用以澳大利亚的主要产业羊毛业的地域特色,开展观光羊毛业。展示澳洲自然文化的独特魅力。
而我国的某些地方的游憩规划,为经济利益趋使,置本地地域文化不顾,将欧式规则、理性、纯几何的符号与中国的具象不规则、曲折变化的自然山水生硬地放到一起,造成了对景观的民族性,地域性的严重破坏,这是现代游憩思维模式中的一个误区。
游憩社会思维的发展模式可以表示如下
关键词:东方园林;西方园林;差异
1 东西方园林的首要区别在于主体建筑思想的差异
法国园林是西方园林的代表。法国人在16世纪曾效仿意大利园林,到了17世纪,逐渐形成自己的风格。西方园林注重主从关系,强调中轴和秩序,突出雄伟、端庄、几何平面。法国的凡尔赛宫园林是其代表作,凡尔赛宫园林分为三部分,南边有湖,湖边有绣花式花坛,中间部分有水池,北边有密林。园中有高大的乔木和笔直的道路,王家大道两旁有雕像,水池旁有阿波罗母亲雕像和阿波罗驾车雕像,表明这座宫廷园林的主题歌颂了太阳神,是积极进取的。这时期的园林把主要建筑放在突出的位置,前面设林荫道,后面是园,园林形成几何形格网。
中国园林是东方园林的代表。主要可以分为四种类型:皇家园林、文人园林、寺院园林和自然郊野园林。这四种园林虽然相互交织和影响,但是总的来说,其中还是以皇家园林和文人园林的地位最为重要,艺术造诣也最为突出。皇家园林的地位显赫、规模巨大、气度非凡;私家园林的卜筑自然、诗情画意,构筑成了中国古典园林史的活丹青。在江南其它地方和北方地区,至今也保存着一些著名的园林,北京的颐和园和北海以及河北承德的避暑山庄,就是北方地区最著名的园林。
2 东西方园林的最大区别在于是突出自然风景还是突出建筑形式
东方园林艺术是文人、画家、园丁、工匠们创造自然园林和自然利益的一种追求,这也是东方园林艺术的基本特征。东方园林大多由不规则平面的自然景观为主体景观组成,建筑装饰和设计则以创建文化品味的不同类型为主要形式,通过植物景观布局,道路的回环曲折,达到自然环境、审美情趣和美丽和谐理想境界的完美结合。
然而,西方的建筑师、雕塑家和园林设计师在创建经典的法国宫廷园林时,都遵循了几何形状的美学创建规则,以“强迫自然去接受均称的法则”为指导思想,追求一种纯粹的、人工雕琢的艺术美。园林采取几何对称的布局,有明确的线性对称关系,水池、广场、树木、雕塑、建筑、道路的布局轴顺序等,往往是起点高容量大的建筑物严格对称。建筑物控制着轴线,轴线控制着园林,因此建筑也就统率着园林,园林从属于建筑。
3 东西方园林的另一个显著区别在于造园使用的建筑材料不同
在园林建筑材料的使用方面,传统中国建筑的园林工程以土木为主;西方古典园林建筑则以石头为主。在布局上,多数中国传统建筑进行了平面组的布局,西方古典建筑则强调挺拔,突出个体建筑。中国传统的园林建筑突出文化主题,即促进中西部文化融合的。西方园林建筑的主题则突显神的崇高,表现对神的崇拜。中国传统园林建筑的艺术风格以人与自然和谐共生为基调;西方园林建筑艺术风格则重在表现人与自然的对抗之美,以宗教建筑的空旷、封闭的内部空间使人产生宗教般的激情与迷狂。
东方传统的园林建筑体系主要以木结构系统为主,其中使用最多的是抬梁式木构架。抬梁木框架不仅可以组成一间、三间、五间乃至若干间的房屋,还可以组成三角形,正方形,五角形,六角形,八角形,圆形,扇形等其他特殊平面建筑,甚至可以构成多层建筑的城堡和塔楼。城墙是园林结构非承重构件,主要起到分散的作用,由于木材和结构的限制,形状和内部空间相对简单。各种用途的房间布局,始终分解成一个单一的积木数量。每一个单体建筑,都有其特定的功能,并有一定的“地位”,以及与其兼容的“身份”的位置。建筑艺术处理的重点表现在建筑结构本身的美化、建筑的造型及少量的附加装饰上。
4 东西方园林建筑的差别还可以归结为审美趣味的取向不同
中国传统的审美情趣常常把布局放在追求城市与宫殿、庙宇、房屋和其他建筑物的完美统一上,它不像西方非常流行的对称只是追求在园林本身上。中国园林建筑脱胎于传统园林建筑,形式灵活、位置多样,根据使用的需要,可以独立设置,也可用于走廊,墙壁等构成庭院组,建筑空间变化曲折,丰富多彩。在建筑风格的处理方面,突出了人与环境的和谐关系,倡导儒家所提倡的自然和社会环境的协调统一。中国园林强调“天人合一”的思想,传统的园林建筑,大多分散,体积小,集中处理量大,中国的园林建筑非常适合园林布局和景观,通常以景观为基础进行建设,遵循根据需要适时补充的设计理念。中国传统造型艺术强调“线型美”,园林建筑所采取的木质梁、柱,恰恰能适应这种“线”的艺术要求,无论是单体建筑还是群体建筑,均讲究具有优美的轮廓线和天际线。西方的园林建筑取法于西方古典建筑,它把各种不同功能用途的房间都集中在一幢砖石结构的建筑物内,所追求的是一种内部空间的构成美和外部形体的雕塑美。由于建筑体积庞大,因此很重视其立面实体的分划和处理,从而形成一整套立面构图的美学原则。
参考文献
1 王健.东西方园林建筑的差异[J].安徽建筑,2002(6)
【关键词】中国与西方园林艺术发展比较
中图分类号:K928.73 文献标识码:A 文章编号:
众所周知,中国园林与西方园林在形态上有着明显的不同之处。中国园林的诗情画意、自然质朴与西方园林的秩序、控制使我们更多地去关注中西园林之间的差异。然而,当从时间的纬度出发去动态地观察中西园林艺术的发展,笔者发现两者之间不仅仅存在明显的差异性,其同一性亦十分显著。下文将首先考察两者发展历程的同一性,然后对两者脉流的同一
性与差异性进行较为细致的比较,并对中西园林发展差异性的因源进行探寻。
一、发展历程的同一性
首先,从起源上看,中国园林和西方园林都是多起源的。前者雏形是灵囿和园圃,后者源头是圣林( sacred garden)、园圃(farm garden)和“天堂园”(paradise garden)。园圃是各自私家园林的原型;灵囿和圣林则用于“通神明”或“敬上帝”,与早期的宗教祭祀活动有关,分别是各自游乐园的先声。而“天堂园”是波斯的园林类型,它为后世西方园林的发展提供了营养,其实质也由“圄”发展而来。正如皮埃尔·安格拉迪( PierreAnglade)所说,“最初的园林作为食物的来源,众神和半神半人、森林水泽保护神灵之家,为伊甸园、天堂园和中国古老神话中的幸运之岛提供了模型…”,因此中西方园林有着相似的起源,此即“囿”和“园圃”。
其次,从中西园林的发展轨迹来看,两者在不同社会发展阶段,出现的园林类型也有着惊人的相似,这突出地表现在园林的实用功能、观赏游乐和大众休闲的演变关系上。园林起源发展与人类的社会发展阶段有着内在的联系,原始社会,栽培园艺的出现主要是满足人类祖先采摘食用和药用植物的生存需要。进入农业时代,小农经济养活着一个贵族阶层,“吃”不再成为他们生活的唯一,帝王御苑、私家园墅的出现适时满足了以帝皇为首的少数贵族富人阶层的观赏游乐需要。到了工业时代,园林形式则逐渐发展成为满足以工人阶级为主体的广大民众休闲娱乐需要和改善城市环境的城市公园、风景旅游区等公共场所。由此可见,无论中国还是西方,造园共同经历了从生产园艺——观赏游园——现代园林三个发展阶段,发展过程大致相似。
二、脉流比较
1、同一性。中西传统园林发展是“两种哲理、两条路子。但从文化人类学的角度看,两者都是人类生命运动过程中的一种创造物,一种物化形态,在本质起源上都是人类为追求美好生活而创造的理想家园,是人类社会发展到一定阶段的必然产物。园林作为一种人类艺术,表达了人类的一种共同的“本原观念”,正是这种艺术本质上的“人类同一性。“可以流动于不同时空的园林艺术的差异性之中,可以跨越民族的、阶级的、地域的、历史的鸿沟,而成为人类文化心理结构中最基本的建构模式。
中西传统园林的同一性还表现在物质同一性、社会同一性两个方面。物质同一性即其造园材料均不外乎山水、土石、植物和建筑等基本要素。社会同一性则指无论东方西方,园林作为一种“社会上层建筑”,其服务对象都是贵族富人等少数特权阶级,其主要功能都是为人提供一个优美、舒适的居住、社交和游憩场所…。总之,中西传统园林的艺术本质、物质要素、社会属性并从,也正是在这些共通性的基础上,两者才能够相互沟通交流、相互影响,共同推动促进世界园林向前发展。
2、差异性。中西传统园林,因历史条件、文化传统、民族审美心理诸方面的差异,园林艺术和美学思想代表了“唯理”与“重情”的两种流派,形成了中国和西方两大体系,在世界园林史上竞放异彩,互济共进。这种差异性具体表现在造园思想、风格形式和造园要素三个方面。在造园思想上,中国传统园林主要重情、重诗情画意、师法造化、崇尚自然、天人合一,并且在造园上因地制宜,顺从自然,充分利用现有的地形及自然景物。西方古典园林则重视唯物的理性美学、注重秩序与控制、力求驾奴自然、表达人类力量的强大。在风格形式上,中国传统园林注重自然美、意境美、布局自由、幽雅而含蓄;而西方古典园林则讲求人工美、几何美、形式美,布局力求规则对称,因而比较气派、开放。在造园要素上,中国传统园林主要利用花草树木自然栽植、利用假山湖石、运用流动式的自然水系或静止水池等等,使园林真正融入大自然。而西方古典园林则讲花草树木修整成形,运用雕塑栏杆、喷泉式规则水体或静止水渠等等,使园林中建筑成为主导、统帅一切。
三、因源探寻
中西园林为何从一开始就会循着不同的方向和脉络发展,首先要归功于东西方地理位置的分隔为其各自相对独立封闭发展提供了一个先决平台,中国北面的蒙古草原、西面的高原沙漠和东南面的太平洋等天然屏障将两个世界分割开来,因而才有两种文化“绝缘”的可能。其次,更为主导的因素,则是取决于其各自衍生发展的文化土壤。和其它艺术一样,园林艺术受其美学思想的启迪,而美学又是在一定的哲学思想体系下成长的。从西方哲学的发展历史看,不论是唯物论还是唯心论都十分强调理性对实践的认识作用。文艺复兴时的达芬奇、米开朗琪罗等人还通过人体来论证形式美的法则。而黑格尔则以“抽象形式的外在美”为命题,对形式美法则作抽象、概括。这种美学思想一直统治了欧洲几千年之久,它强调整齐秩序、均衡对称、推崇圆、正方形、直线等几何形式,寻求用一种程序化和规范化的模式来确定完美的标准和尺度,欧洲园林几何风格正是在这种“唯理”美学思想的影响下逐渐形成的。
关键词:民族性 理解 设计责任
目前的社会开始意识到民族性的重要,并且开始呼吁找到属于自己的民族的东西,提出“民族的就是世界的”这句话。但是这些做的远远不够,因为在从学校中就缺乏这样的教育,使学生缺乏对民族文化价值系统及其对现代社会的新意义思想获得较为全面的理解。我们应该呼吁重视中国的传统文化,这种文化是有它的价值,就是这些传统文化恰恰反映的是一种人文关怀和人性化的精神。不光学生的教育是要从小教育,还应该在对社会民众有所指引。套用王受之先生说过的一句话:“在中国找不到中国的感觉、中国的气氛,这对一个把中国放在骨子里的人来说,可能是最悲哀的事了,但是要改变这一切真的很难。”①
另外一点存在的问题就是对于失落文明精神气质的把握上,也只有这样才能准确反映民族的风格特征。就拿楚文化的设计而言,目前虽然有很多对其进行的研究和概括,也分析出楚文化的精神所在,但就设计这一方面来说还未抓住精髓。目前的很多设计方案都只限于表面的设计,大多是在出土的文物、葬器中寻找其中的符号元素进行融合设计。还有些设计甚至用错元素符号,张冠李戴,并且还理直气壮的告诉广大市民这是楚文化的设计,这些设计都是在误导群众,其实这并不是民族风格的本质。寻找楚文化的精神特点就应该从认真阅读那个时代的文学作品(例如屈原)及所能找到的文献资料(各类考古发现等)寻找出楚地域所特有的宗教、文化品质、地域气候特征及独有的精神气质,从而为设计风格的拟定奠定基础。就像日本的武士道精神或是美国的西部牛仔的精神,这些精神都是具有明显的本土文化的特点,这就为他们的设计风格奠定了一定的基础。
对于景观设计的设计风格也是存在地域差别,就拿最早的古典园林来比较,东西方就存在很大的差异。总结一下可以看成西方古典园林和建筑是在情趣和构图上表现一致,东方古典园林和起建筑就是在情趣和构图上存在强烈的对比关系,通过对比的关系求得整体的统一。再来看中国内部也有南北的区别,虽然在主体设计上有共同点就是都有追求“意境”。这是中国园林的最大特点,讲究写意。写意和写实的区别在于:写实是对自然景色的一个真实写照,而写意就加入了一种主观的情感。两者对比起来后者就更有感染力和生命力。再回到国内的南北的区别是因为地域不同,生活习性不同,传统文化也有不同,这样就造成可南北园林的不同。总的来讲,北方园林是以皇家园林作为代表,在整体的布局中就比较严谨。南方园林则以私家园林为主体,对于整体布局就比较自由活泼,更为注重的是“诗中有画,画中有诗”的意境。由此做的对比就可以知道一个民族有自己的特点,一个地域也有当地的风俗习惯。只有认真仔细的对其地域的了解分析,才能做好具有地域特点的设计来,而且是从骨子里就透露出来的地域情节。 转贴于
随着经济的快速发展,设计师们大量的吸收着外来生活文化,不管能否吸收,先吞下去再说。但就是这样的“不消化”导致了设计和文化的脱节,导致很多设计师的观念开始歪曲。特别是计算机对设计大力辅助,使得人们都过分的在钻研电脑技术而忽视设计本身。日本设计大师原研哉就在书中写到“如果设计的用力之处总是停留在‘让今天的东西明天看起来显旧’以及给好奇的餐桌提供‘新奇果实’,那么它遵循的就无非是技术本身的形式。更关键的一点在于,设计的加入日益加强了这种倾向。”②大师对目前的这种倾向提出自己的忧虑,是应该值得我们注意的,在当今快速发展的社会中,要不断学习先进东西的同时不能忘记设计的本质。此外对设计师而言他的生活的外部世界对他所产生的影响并经过大脑加以总结形成自己对外部世界的认知,也是一点对设计的参考。参考点会经过提炼吸取成为设计过程的一部分,因此社会越是发展的快,我们就更应该脚踏实地的学习自己的文化,这样才不会导致这个参考点过于的表面。这样设计出的作品才符合自己的国情,同时才有自己的特色。在《贝隶铭谈贝隶铭》一书中,他就说到:“我热爱学习新事物,古人说‘学不可以已。’”③前不久在网上看到一则采访意大利知名设计事务所Studio63(63号工作室)亚洲区项目经理萨姆的新闻。采访的内容主要介绍意大利的设计团队和国内设计团队的主要差别,值得我们借鉴。
采访内容主要是说萨姆领导的设计团队是与国内的设计团队有所不同。他的设计团队有两组,一组是非设计专业人士,由摄影师、画家、雕塑师、记者组成的主创设计人员,而另一组则是专业设计师,他们相当于主创设计师的助手,负责把创意艺术落实到具体的方案中。而国内的设计团队则全是专业设计师全权。
在作好设计的本身的同时时应该尽好自己的责任,设计师的责任是保护自然景观的多样化特征,自觉抵制各种利益驱动下对自然景观的破坏性行为,并且为了维护大自然的生态平衡,应该是有必要树立景观多样性的观点来达到平衡和丰富物种。要做到这种多样性,设计师就必须要培养和训练自己对景观多样化的审美情趣和相关形式美知识。
注释:
①王受之.骨子里的中国情结.哈尔滨:黑龙江美术出版社.2004年版.