电影产业规划

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电影产业规划范文第1篇

(一)缺乏高屋建领的宏观战略规划，影视产业发展方向不够明确  

 迄今为止，云南省影视产业发展专项规划没有出台，今后较长时期的发展目标、发展步骤不明确，明晰的人才培养、基地建设等规划也还欠缺。由此带来的是:云南影视资源分布散乱、难以形成合力，就算偶尔冒出几个不错的编剧、导演，也只能是散兵游勇、各自为政;人才培养缓慢，基本处于放任自流的状态;资金使用效率不高，电影市场化步伐缓慢。   

(二)缺乏影视产业集聚大平台，影视产业发展受到制约   

云南虽拥有“天然摄影棚”的美誉，以及近百家的影视制作机构，但目前仍缺乏具有产业集聚效应的大载体和大平台，影视基地建设已陷人困境。   

1.缺乏有规模、有影响力的影视产业园区。云南迄今所建设的影视基地或影视产业园区，大多面临生存困境，度日艰难，在影视资源吸纳整合、行业示范效应、影视产业配套服务、后电影产品开发等方面存在短板，品牌影响力尚未形成。  

 2.缺乏权威的信息交流平台，包括正规的刊物、网站等。云南影视界存在着内外信息沟通不畅、作品重复创作、互相压价、信誉缺失等问题，民营影视市场则较为混乱。   

(三)缺乏系统化的影视产业政策，影视产业的全方位发展受到影响  

 新世纪以来，云南影视政策频繁出台，极大地鼓舞了云南影视界各方人士。但在具体执行过程中，我们却发现，这些影视政策在可操作性、连续性与完整性方面仍然存在问题，需要加以解决。  

 1.影视发展的融资政策难以落地，电影制作的风险难以控制。云南省政府部门曾经有政策规定扶持本土民营影视企业，鼓励银行向本土影视文化企业提供贷款。但在实际操作过程中，几乎所有的银行对民营影视企业的贷款都持拒绝态度，坚持必须要有实物抵押。一些热爱影视制作的电影制片人，只能拿自己的房子做抵押，但资金仍然远远不够。这就造成了云南本土的电影制作只能走小成本路线，主要定位于到国外获奖、国内则主要卖给中央电视台电影频道等，走商业化路线遥遥无期。   

2.“以奖代补”政策有待完善。以奖代补政策曾给影视界极大的鼓舞，但在具体执行过程中，部分电影在中央电视台六套播出后奖金难以兑现，削弱了该政策的严肃性。另外，以奖代补政策中的审查与申请机制还不够完善。  

 3.云南民营影视企业运作面临政策障碍。如在准人机制、工商税收、投融资管理、人员职称评定、影视作品公映与评选等方面的政策不成体系，仍有完善与提高的空问。   

4.影视作品的放映、播出平台有待拓展。一部电视剧拍摄出来，除了中央电视台和各大卫视收购，还有没有其他渠道放映播出?一部电影成品，有无本土院线或其他院线可以放映?如何与网络视频网站如优酷、爱奇艺等建立关系，为云南影视放映寻找“出路”?这些都是我们要解决的问题。   

(四)影视人才培养机制尚不健全，创意人才和优秀技术人才稀缺，领军人物凤毛麟角   

影视产业作为文化创意产业，人才是其发展的先决条件。但云南影视产业发展到今天，人才发现与人才培育存在诸多问题。如:影视人才的发现与培养机制不健全，扶持新人的电影投融资政策没有落地。电影创作与发行的市场化发育不充分，经济效益差，难以留住人才。本土影视人才的培养滞后，电影人才稀缺较为严重，创意人才如编剧、导演匾乏，即便是技术类的摄影、美工、录音等专家也不多见，复合型人才几乎没有。而在云南电影市场上，能够掷地有声的影视领军人物，则如凤毛麟角。  

 (五)云南影视节庆(展)活动未能固定化并形成品牌效应  

 影视节展作为推广和宣传一个城市影视产业实力的重要平台，具有重大的作用和意义。国内诸如北京国际电影节、北京大学生电影节、上海国际电影节、上海电视节、长春电影节、四川国际电视节等，均有效地提升了当地影视产业的品牌竞争力和影响力。上述影视节展活动都是由地方与国家广电总局共同主办的，具有强大的官方背景。川与之相比，云南影视近年来的四处参展、率队参会、微电影大赛等，均没有形成品牌，也未固定化，从而失去了应有的影响力，也不利于云南影视产业的发展。  

电影产业规划范文第2篇

为确保直播卫星广播电视公共服务安全运行、健康发展，国家广电总局卫星直播中心坚持加快发展与强化管理并重，把有效管理融入户户通业务推广工作的全过程。5月28日，由卫星直播中心组织开发的直播卫星网络地图平台正式投入使用，该平台基于地理信息系统研发而成，实现了用户基站信息在地图上的实时展现，可辅助核查用户机顶盒安装位置，为实现用户精细化管理，促进直播卫星和有线电视整体协调发展提供了有力保障。

一季度网络视听市场广告收入21亿 同比增218％

沪建网络视听产业基地；总局计划3-5年培育一批网络视听骨干企业

5月29日，“2012中国网络视听产业论坛暨中国（上海）网络视听产业基地建设北京招待会”在京举行。国家广电总局网络视听节目管理司司长罗建辉在会上介绍了我国互联网视听产业的发展成果：

首先，产业规模不断扩大，呈现出多层次、立体化的跨越式发展局面。截至目前，经国家广电总局批准，全国共617家单位开展互联网视听节目服务业务、7家单位开展互联网电视业务、21家单位开展手机电视业务；全国共批准15家广电播出机构开办网络广播电视台；以网络视听节目服务为主营业务的上市公司目前已达5家。据统计，今年一季度，我国网络视听市场广告收入达21亿元，同比增长218%。近三年来，我国网络视听节目服务业的市场规模以每年超过100%的速率递增，充分印证了网络视听产业的发展活力。

其次，网络视听服务的社会影响力日益增强，已经成为主流的媒介形态。根据权威机构统计，我国网络视频用户2007年底为1.6亿，到2011年底已达3.25亿、占我国网民总数的63.35%。目前互联网上约70%的流量来自视听节目服务，主要视听节目服务网站在2011年排名前10位的热播影视剧，点击量均超过一亿。随着智能终端与无线互联网环境的普及，网络视听服务成为具备随时、随地、随身、随需等泛在特性的主流媒介形态。

第三，网络视听产业有效拉动上游节目内容生产的活力，节目形态丰富多样、创新迭出。目前，网络视听节目数量剧增，形态和样式不断创新。其中，既有传统广播电视节目和影视剧的网络热播，更有大量专门用于网络传播的网站自制节目、用户上传节目，还有越来越多的广电播出机构与互联网站展开双赢的“网动”。据统计，2011年，网络视听节目服务机构平均每家每周更新节目量达553.6小时。一些知名网络视听节目服务机构推出了一大批广受欢迎的原创品牌节目栏目和短片。特别是作为新兴网络节目样式，网络剧、微电影的发展引人注目。到2011年底，17家主要视听节目服务网站自制的网络剧、微电影达134部，总时长超过1万分钟。

第四，高度重视管理机构与地方政府的政策杠杆作用，充分发挥产业集聚效应，应对技术、产业和市场创新的新挑战，带动我国网络视听产业取得新的突破，实现整个产业又好又快发展。

罗建辉介绍，中国（上海）网络视听产业基地，是国家广电总局与上海市政府为推动网络视听产业发展的共同努力和重要举措。目前，国家广电总局正积极研究网络内容建设工程，预计通过三到五年的努力，培育一批网络视听新媒体内容创作生产的骨干企业，努力打造国内外知名的视听新媒体内容品牌。（周家镖）

四川省规划“十二五”期间

发展直播星户户通用户94.6万户

近日，四川省广播电影电视局编制完成“十二五”直播星户户通发展规划和年度发展计划。根据规划，“十二五”期间，四川省规划发展直播星村村通用户23.3万户，发展直播星户户通用户94.6万户。截至目前，四川省已有163.4万户直播星村村通用户。

北京广播电视台

基础视觉标识

5月28日，北京广播电视台基础视觉标识正式。该LOGO由北京广播电视台英文名称Beijing Media Network缩写“BMN”及“北京广播电视台”中文全称组合而成，字母B寓意北京独特的地缘特征，M和N如电波般相连，喻示整合后的北京广播电视台不断走向融合发展。整个LOGO采用国际传媒界通用的字母图形化设计方式，展现北京广播电视台创新、融合、发展的理念。据了解，该标识将主要用于北京广播电视台整体形象宣传。

此外，北京广播电视台官方网站省略同日正式上线运行。

安徽出台

电影产业发展意见

近日，《安徽省人民政府办公厅关于促进电影产业繁荣发展的意见》正式出台。

《意见》分别从发展总体要求和目标、主要任务和重点工作以及保证措施三个方面，对推动和促进安徽省电影产业繁荣发展提出了具体指导意见。《意见》指出，要通过改革创新、加大投入，大力实施“电影精品创作生产”“城市数字影院建设”“城市电影院线建设”“农村电影放映”“电影优秀人才”五大工程，至“十二五”末，使全省电影创作生产、基础设施、产业规模、技术水平、公共服务和管理能力等方面得到长足发展。

峨影：年内出品电影4-6部

新建影院20座

5月21日，峨影集团召开会议，对提升旗舰企业综合实力作出工作部署。一是进一步深化内部改革，完成峨影厂改制工作；二是深度整合电影制、发、放、播产业链；三是大力推动项目建设，推进峨影厂区开发和四川电影大厦建设进度，落实“青城山影视数字制作培训基地”等项目；四是坚持精品战略和多种制片生产方式，提升原创能力；五是积极拓展院线影院规模，提升终端市场话语权；六是积极推进四川峨影频道节目创新和新台址建设，打造西部高清电影频道。力争2012年拍摄出品电影4-6部，电视剧60集；新建影院20座，实现票房收入5.5亿；力争实现总资产5.3亿元，总收入4.2亿元，利润3000万元。

简讯

电影产业规划范文第3篇

影视产业是当代最具影响力和传播力的大众文化产业，是杭州市打造“全国文化创意中心”和实施“文化强市”战略的重要举措。为了掌握了解我市影视产业的发展现状，促进影视产业进一步发展，最近，我们到杭州市影视家协会、西湖影像促进会、星光院线和华策影视、南广影视等单位进行了调研。

 

杭州影视产业发展现状

近年来，市委、市政府及有关部门对发展我市影视产业十分重视，采取了积极举措，取得了显著成绩。据统计，2012年杭州影视企业共制作电视剧41部1480集，在全国各大城市中排名第三，位列北京、上海之后。2012年共有5部杭产电视剧在央视一套黄金时间播出，占其全年播出量的四分之一强。其发展成就主要表现在：

 

涌现了一批在全国有影响力的优秀作品。杭产电影《岁岁清明》、电视剧《东方》和《五星红旗迎风飘扬》，2012年分获全国“五个一工程”大奖；电视剧《国家命运》、《焦裕禄》、《五星红旗迎风飘扬2》等六部作品先后登陆央视（包括一套、八套），电影《听风者》等七部作品在全国电影院线公映，其中《听风者》在我市电影历史上首部实现全国票房破亿。此外，杭产影视剧在国际影视界也捷报频传，如动画电影《梦回金沙城》2011年入围83届奥斯卡最佳动画长片评选，电视剧《中国往事》2009年在韩国首尔国际电视节上荣膺“最高电视剧大奖”。可以说，近五年杭产电视剧的获奖数量、在央视及上星频道播出比例、市场回报率等综合效益都居全国前列，精品不断涌现，实力不断增强，创作生产了一批思想性、艺术性和观赏性相统一的优秀主旋律作品，已成为实施文化强市战略的一个突出亮点。

 

打造了一批全国著名的影视产业园区。为适应全球影视产业向集约化发展态势，我市近年来积极行动，打造了西溪创意产业园、中国（浙江）影视产业国际合作实验区、英皇影视文化村等一批境内外瞩目的影视产业园区、实验区。其中，西溪创意产业园园区影视剧产量占杭州市出品总量的70%以上，占浙江省的50%以上，已形成以剧本创作、影视拍摄及制作、电影发行、院线放映为主要特色的文化产业布局。2012年，华策影视积极筹建的“中国（浙江）影视产业国际合作实验区”正式挂牌，目前已集聚160家影视企业和工作室入驻，实验区借鉴好莱坞等国际先进产业的运行经验，重点加强影视文化创意创作平台、影视外贸企业孵化成长平台、华语影视文化产品传播交易平台、影视产业投融资及配套服务平台、全球影视文化研究平台等平台功能建设，推动入驻主体快速向国际化产业发展。

 

聚集了一批在全国有号召力的影视人才。发展文化创意产业，人才是关键。近年来，我市不断完善人才培养引进工作制度，采取团队集体引进、核心人才带动引进、项目开发引进等多种方式引进高层次文化人才和优秀专业人才。在影视人才引进方面大力倡导“不求所有，只求所用”的理念，将“引人”和“引智”结合起来，通过项目合作、合同聘用和聘请担任文艺顾问等方式，邀请国内外著名导演、编剧如刘恒、邹静之、麦家等来杭定居和留居，为杭州影视创作服务。在筑巢引凤的同时，还积极培养文艺新人，促使一批优秀青年影视创作人才脱颖而出。如80后青年剧作家流潋紫编剧的《甄嬛传》，青年编剧海飞编剧的《旗袍》、《大西南剿匪记》、《从将军到士兵》等红遍全国，展示了优秀的创作潜力。

 

扶植了一批全国知名的影视企业。为贯彻和落实中央将文化产业上升为国家战略支柱产业精神，我市近年来坚持“支持国有、扶优民营”的工作思路，结合国家和浙江省相关政策，创造性地推出一批激励政策，鼓励社会影视制作公司发展，分类指导符合条件的影视企业改制上市。截至2012年底，杭州影视企业已有278家，其中绝大多数都是国内具有较高知名度的民营影视企业，如被誉为“国内电视剧第一股”的华策影视股份有限公司，被誉为“国内最大纪录片库制作公司”的长城影视股份有限公司，被誉为“全国精品电视剧制作商”的南广影视，被誉为“国内电影制作标杆企业”的金球影业，已成为优质民营资本投资领域中的亮点。这些优秀的影视企业聚集杭州，在增强本市文化软实力和文化产业的核心竞争力方面，做出了令人瞩目的贡献。

 

举办了一系列影视节展文化活动。文化建设是一种在积累中发展，在发展中创新的互动过程。近年来，为繁荣杭州影视文化建设，我市遵循政府文化交流与民间文化交流并重，商业展映与公益文化交流活动并举的思路，举办了一系列旨在加强影视文化交流提升、营造影视产业发展良好氛围的节展活动。如西湖影像促进会举办的“侯孝贤电影回顾展暨首届西湖影像研讨会”，市电影电视家协会举办的杭州市青年数字电影大赛，浙江大学、中国美术学院举办的亚洲青年电影节展，快报读者电影节推出的“杭州微电影展”等，为杭州增添了丰富多彩的影视文化气息，进一步活跃了杭州的影视文化氛围。

 

制约杭州影视产业进一步发展的瓶颈

杭州市影视产业发展虽然取得了喜人的进步，但与建设文化强市的总目标还存在较大差距，主要表现在“星星多、月亮少”，对产业发展具有重大影响的大规划、大平台、大政策、大活动、大品牌还没有形成，从而制约了杭州影视产业的进一步发展。

 

影视产业发展总体规划缺位。近几年来，市委市政府制定出台了《关于加强杭州市文化精品工程建设的实施意见》等文件，有力推进了文化体制改革步伐，对文化产业发展起到积极的推动和促进作用。但是，作为文化产业的重要组成部分，有关全市影视产业发展总的专项战略规划目前尚未制订，缺乏对全市影视产业“十二五”期间乃至今后较长一个时期整体性、长期性、战略性问题的思考，对全市影视产业未来发展的目标、定位以及行动方案还缺少科学明确的规划设计。

 

影视产业集聚大平台缺乏。杭州虽拥有丰富的外景地资源、资金资源及创作资源，但目前仍缺乏具有产业集聚效应的大载体和大平台。一是缺乏规模性、有影响力的影视产业基地。目前市域范围内虽有中国（浙江）影视产业国际合作实验区、西溪文化创意园等产业园区，但在产业链条拓展、资源吸纳整合、引领行业发展方面还存在短板，规模效应和品牌影响力尚未形成。二是缺乏刊物、网站等专业的信息交流平台。影视产业内部相关部门、公司以及创作人之间信息沟通不顺畅，各类影视机构之间各自为战，内部压价、同行相欺、重复创作的情况时有发生，造成资源浪费。

影视产业政策存在“国”、“民”差异。近年来，在政策扶持和市场机制的双重推动下，我市民营影视企业迅速成长，涌现出一批在全国具有领跑地位的民营影视制作机构。但同时，相比于国有影视企业，民营影视企业在市场准入、财政支持、税收优惠、工商管理、投融资、职称评定、作品参评资格和产品宣传、企业推广、抱团合作、走出国门等方面享有的待遇仍存在一些差异。政策待遇的不公平，增加了民营影视企业发展的难度。

电影产业规划范文第4篇

摘要：

随着新媒体时代的到来，微电影正在全国盛行，并迅速形成一股产业发展浪潮。江苏作为经济文化大省，得天独厚的政治、经济、文化基础下，微电影产业发展却并未达到理想的高度，某些方面还落后于全国的发展。本文将立足江苏，从江苏微电影产业发展的三大基础以及过往发展简史这一视角研究微电影产业在江苏的现状和发展态势，并从区域微电影产业发展入手，透视当代社会剧烈变迁下影视文化的全新传播生态。

关键词：

江苏微电影产业；发展基础；历史沿革

微电影一词，首次出现在公众面前，是在2010年的网络上。视频网站优酷与中影集团联手推出《老男孩》，点击次数破亿。与此同时，一部类似007风格的《一触即发》则直接号称史上首部微电影。这部作品以高投入制作、顶级明星加盟等概念名噪一时，并伴有强大的宣传攻势。这两部作品的成功，让微电影在中国迅速红火起来。加之2011年国家广电总局颁布“限娱令”、“限广令”，又给了它前所未有的发展契机。迅速间微电影已在中国形成产业格局，据《2013中国微电影发展报告》显示：“未来五年内，微电影行业产值可达数百亿元以上”。何为微电影，其实在学术界并没有给出明确的定义。原因可能有几个，首先这种类型的作品其实早就存在过，只是以前人们习惯将之称为电影短片。电影短片“早在电影诞生之初就已产生，用来形容各种形式和风格的电影”。现今这种体裁被运用在网络等新兴媒体上，形成了微电影。其次这是中国特有的名词，在国外谈微电影，外国人往往不能直接理解。再次，近年来微电影发展过于迅速，学术界还不及做出回应。目前以百度给出的定义：微电影即微型电影，这种微体现在“微时长、微制作、微投资”，并“风靡于中国互联网”。这个定义描绘了微电影的形态，对其内涵和外延却少有提及。不过这已是目前对微电影相对最详尽的描述。定义的模糊丝毫没有影响微电影发展，相反它在短时间内迅速产业化。产业涵盖从人才培养、商业营销、拍摄制作、宣传发行和其他衍生方面五个环节，并依托现有社会资源，整合相关产业，蓬勃发展起来。江苏作为经济文化大省，也参与到这场微电影产业发展的时代变革中。

一、江苏微电影产业发展基础

微电影产业从属于文化创意产业中的新媒体产业，它的发展并不是一个从无到有的过程，特别对于江苏而言，现有的产业资源对于其大有助益。从政治、经济、文化三大基础来看，微电影产业在江苏的发展应该具备得天独厚的优势。

1、政治基础“一个创意产业发达的城市必须要具备自由、宽容的社会环境”①。微电影产业发展要有安定、和谐的政治和社会环境，因为作为文化创意产业，需要吸引大量人才，而这些人才对于环境有着自己的要求。江苏是“中央充分肯定、各界普遍认可、百姓引以为豪的全国最安全地区之一，全省公众安全感连续10年位居全国前列”②。同时江苏又历来是宜居的热土，《城市竞争力蓝皮书》显示全国十大宜居城市中，江苏占了四席。在此基础上，2012年江苏省政府“十二五”文化发展规划更是针对文化创意产业发展制定一套长远、系统、合理的规划。其中重点发展行业包含广播影视，并明确提出“加快开发移动多媒体广播电视等新业态”。这些新业态的内容载体其实很大部分就是微电影。此外，2012年12月，金微奖•中国首届国际微电影节在南京举办；2013年3月，中国微电影产业研发与实训基地在无锡挂牌成立；近年来江苏各级政府力推的微电影活动此起彼伏，这些都构成了江苏微电影产业发展的政治基础。

2、经济基础微电影产业发展不仅需要和谐的社会环境，还需要繁荣的经济环境。“江苏综合经济实力在中国一直处于前列。2013年，江苏实现地区生产总值59161.8亿元，位列中国省份第一。”③与传统影视产业高投资高风险不同，微电影产业除了受到宏观经济环境的影响之外，更为关键的是与地方企业经济发展密切相关。据中国经济网数据，2013中国民营企业500强榜单中，前100位企业，江苏有27家，占总数1/4多。其中微电影产业经常涉及的行业，如食品、电子产品、房地产、汽车、旅游等，江苏企业排名更为靠前。同时微电影产业建立在以互联网为基础的新兴媒体上，网络建设成为制约产业发展的关键因素。在江苏，繁荣的经济环境孕育了成熟的网络建设，目前全省互联网设施基础日益完善：“光缆线路总长度达到175.75万公里，排名全国第一。”“2013年底江苏全省网民数达到4095万人，互联网普及率51.7%，网络视频用户规模达到2852万人。”④

3、文化基础江苏微电影产业发展的文化基础首先体现在人才的培养上，江苏省高校数量和大学生人数位居全国首位，有着广泛的微电影制作人群和受众人群。目前全省高校共167所，其中开办影视相关专业的高校有96所，占总体比例约为57.4%。相关专业的学生在校学习时需要观摩并制作大量微电影，加之其他非专业学生出于兴趣涉及这一领域，这为微电影产业发展提供了生力军。其次微电影作为综合性的文化艺术形式，离不开其他文化形式的滋养，特别是影视产业的发展对其有着至关重要的作用。江苏历史悠久，拥有深厚的文化底蕴。进入新时代，又是全国较早推进文化大省建设的省份。“2012年，江苏在省域横向测评中城乡、城镇景气指数均保持首位。”“至2020年文化产业供需协调增长目标距离测算，江苏处于省域首位。”⑤这其中江苏的传媒产业发展更是在全国处于领先地位“，幸福蓝海国际影城”的打造、“云媒体电视”的上线、电影《白日焰火》在柏林的成功，纷纷宣告江苏影视产业迈进全产业链时代。总之，从政治、经济、文化三大基础上来看，江苏微电影发展应该具备得天独厚的优势。在全国微电影产业一片红火的今天，江苏微电影应该是在全国处于前列的。然而从过往发展的历史来看，却始终没有达到人们的预期。

二、江苏微电影产业发展简史

让我们回顾一下江苏微电影产业发展的简史，从历史层面寻找规律作为现实的参照。为了能与其他省份横向对比，我们将“微电影元年”2010、微电影迅速发展的2012以及现今2014作为三个时间轴，将这段简史简单区分为三个部分。

1、2010之前：前微电影时代关于第一部微电影的具体时间，学术界没有统一的声音。如果按照互联网上的说法，2010是“微电影元年”，那么我们且把2010之前称之为前微电影时代。在这一时期，微电影的前身“网络剧情短片”已然涌现，从“大史记”三部曲到《一个馒头引发的血案》，期间不乏精品。而江苏的“网络剧情短片”数量却很少，不同的制作团体都有各自不同的原因没有实现这一突破。对于草根阶层，器材、专业技术等限制使其无法跨入门槛；专业学生团队依然执着于将制作好的短片投向传统媒体或者参加比赛评选，比如2004年南京师范大学学生拍摄制作的《无间道4》只在学生层面通过学校展映的方式传播；专业影视公司则专注于广告制作，电视大屏幕是他们的追求所在；电视台则完全没有关注到这一领域，为数不多相类似的，比如江苏影视频道《百姓聊斋》2006年开播，以“栏目剧”的形式面向观众。至今仍没有改变其宗旨，因为电视台需要考虑受众面，像微电影这样过于单一的面向年轻人并不是电视台愿意完全接受的。

2、2011-2012：微电影兴起时代2011年，全国微电影热度不断提升，据不完全统计这一年全国问世作品不下2000部，网络点击率节节攀升。江苏微电影也开始出现，截止到该年底，在南京，由普通人拍摄的微电影至少已有数十部。但是江苏的发展就全国而言还是滞后的，具体表现在数量和质量上，优秀作品并不多见，业内人士对于微电影还没有加以关注，更多的是业余人士投身其中。最具代表性的是胡鹭在2011年《金陵十三钗》上映之际推出的微电影《金陵十三姨》，网络点击率高达几百万。而对于江苏的企业，选择微电影宣传品牌的很少，仅有的几家也由于江苏本土微电影产业没有发展起来，纷纷选择与北京、上海等大公司进行合作。如江苏辉煌太阳能行业第一部微电影《那一夜，辉煌》由北京鼎旌资讯机构全程策划，邀请中影集团旗下的专业拍摄班底完成制作。时间到了2012年，各大视频网站纷纷推出微电影项目，甚至各地职业培训学校也开始将其设立成一门课程，培养相关人才。据易观智库的数据显示，2012年中国网络视频市场广告收入为88.3亿元，较2011年增长82.7%。这其中号称“品牌之都”的福建率先出手，匹克、特陶卫浴、金鸡体育、诺奇男装纷纷推出微电影，宣传推广各自品牌；此外广东的石湾酒厂、河南的杜康公司、江西的庐山旅游景区、安徽的六国化工集团、云南的英茂企业也同步完成企业微电影……一时间，微电影在全国各大省份迅速产业化。在江苏，2012年微电影的产业化之路刚刚起步，与之前只停留在草根阶层不同，政府机关开始关注，大量带有公益性质的微电影作品和微电影节问世。2月，为了配合电视剧《山楂树之恋》播出，江苏卫视发起《那些年，爸爸追过的女孩》微电影征集；3月中国（徐州）微电影节开幕，4月徐州市鼓楼区城市管理局打造江苏第一部城管题材微电影《我的男友是城管》；7月常州市首届“荷花杯”微电影大赛、首届青年微电影节相继举行；9月苏州市警方结合真实案例推出《“女神”的逆袭》等六部微电影作品；10月常州市高新检察院以微电影评选最美党员。与此同时各大高校也开始大量创作微电影作品，南京艺术学院于2011年底举办“第四届全国高校数字短片大赛”，大量本土优秀学生微电影应运而生；南京大学成立国内首个“微电影”专业，并举办首届华语大学生微电影节；南京师范大学举办“影像青春”校园原创微电影大赛。与此同时，微电影进入江苏婚庆市场，拍摄婚礼微电影的新人数量增势明显。以南京某微电影工作室为例，2012年以来，婚庆微电影几乎每月都保持10%的增长。在扬州，结婚旺季，许多工作室的时间表已经排满，连休息日都没有。在无锡，拍摄婚庆微电影的公司差不多有20家左右。在苏州，一家专业的公司一年可以创作近千部。纵观2010-2012年，这是江苏微电影兴起时代，特别是2012开始走上产业化之路。政府的关注、各类微电影节的出现、婚庆市场的火爆成为这一时期江苏微电影发展最真实的写照。

3、2013-2014：微电影成熟时代2012年微电影大热之后，产业化格局已然在全国形成。人才培养、商业营销、前后期制作、宣传发行和其他衍生方面五个环节齐头并进，一时间微电影表现出强劲发展势头，被誉为未来最具发展前途的传媒产业之一。在江苏刚成型的微电影产业也开始得到进一步发展，具体表现在以下方面：A、数量质量大幅提升江苏各地微电影数量和质量大幅度提升，并逐渐从之前基础上分化成几大版块：高校微电影、草根婚庆微电影、商业宣传微电影、政府公益微电影等等，不同版块的主创群体之间形成以高校人才为中心的辐射网络。在江苏以南京师范大学、南京艺术学院等为代表的高校为微电影产业的发展提供了大量人才，并以此为基础，大幅提升了微电影的数量和质量，涌现出了诸如国内首部官方城市形象微电影《苏州情书》等优秀作品。B、产业格局正在逐步建立从以高校为代表的人才培养模式建立，到最为核心的商业营销模式开始启动；从作品前后期制作水准不断提升，到成品后宣传发行平台的建立，再到各类微电影节大量涌现，在江苏微电影发展的整个产业链正在逐步建立。C、发展之路正在日益清晰在兴起阶段，江苏微电影产业主要集中在政府公益和婚庆市场两块，前者还停留在计划经济的范畴中，后者则更多地体现了微电影的草根性。这两个领域是微电影产业发展的必要条件，但最为核心的商业运营模式并未建立。许多企业品牌推广还未接受微电影这一模式，而这正是微电影产业发展的核心问题之一。步入成熟阶段，在江苏以房地产为代表的企业开始采用微电影作为品牌营销的主要方式，如江苏省建集团推出的青春励志微电影《城市温度》等等，微电影产业的商业运营模式正在建立。也许，在这一阶段，用微电影成熟时代来命名，还有些为时过早，毕竟在江苏还缺少真正意义上的微电影精品。但我们看到微电影正成为一种商业品牌营销方式，虽然步伐比其他省份慢了点，发展之路却正日益清晰。

三、结语

电影产业规划范文第5篇

一 中国文化产业发展的现状

1．文化产业增速保持平稳

根据国家统计局的统计，2009 年文化产业增加值 8400亿元，比 2008 年增长 10%，约占 GDP 比重 2.5%。2010 年文化产业增加值为 11052 亿元，比 2009 年增长 18%，约占 GDP比重 2.75%。2011 年，我国文化产业总产值超过 39000 亿元，占 GDP 比重将首次超过 3%，文化产业平稳增长。同时，文化部正式了《“十二五”时期文化产业倍增计划》，提出“十二五”期间，文化部门管理的文化产业增加值年平均增长速度高于 20%，2015 年比 2010 年至少翻一番的目标，实现倍增。

2．中国文化的国际影响力逐步提升

研究表明，中国文化创意产业国际化发展步伐不断加快，扩大了中国文化的国际影响力。2000～2009 年，中国文化影响力从世界排名第十位上升至第七位。中国的软实力名列全球第三，取得的成绩令人欣喜。以电影和出版业为例，战略中国电影“走出去”取得了突破性进展：2010 年共有 47 部中国电影销售到海外，销售收入达到 35.17 亿，较 2009 年增长 27%，2011 年中国电影海外票房和销售收入达 20.46 亿元，海外票房比 2010 年有所减少；出版业的“走出去”战略成绩令人欣喜：2010 年联合国教科文组织排名的销售量超过 2500 万册的十本书中，我国占了三种。这是历届排名中所没有的。全国版权贸易逆差比例进一步缩小，2010 年，版权贸易引进品种与输出品种比例降至 2.9∶1，而 2002 年为 15∶1，2008 年为 6.5∶1。与此同时，当前我国文化产业与世界范围内先进国家的文化产业发展水平仍然存在着差距。

二 中国文化产业的差距

1．市场化水平低，产业结构不合理

以电影行业为例，中国每年可生产近 400 部电影，平均制作成本不超过 1000 万元人民币，只有少数预算超过上亿元人民币的大制作影片，一般能够取得一两亿的国内票房，这些就可称之为“大片”。中国电影市场尚有很大的潜力和发展空间，2009 年的电影总票房约 60 亿，2011 年达131 亿元，增速明显。从细分行业看，我国文化产业间的联动效应初见成效。诸如以小说提材拍成影视作品的热卖，因影视作品热映促使相关衍生产品的热卖。以原创系列动画《喜洋洋与灰太狼》为例，以其为题材改编的电影亦达近亿元票房，而相关图书销量达 500 万册，品牌价值估值达 10 亿。但是类似有影响力的品牌在我国文化产业界内还属凤毛麟角，相对于日美知名卡通形象品牌效应还有一定的差距，带动相关产业的规模相对还有提升空间。文化产业结构不合理方面，一是传统文化产业比重大，新兴的文化产业比重偏小，新闻、出版发行及版权、广播影视和文化艺术从业人员及其产值占比较大，网络文化服务、文化休闲娱乐服务等新兴产业相应比例较小；二是文化产业的在区域发展布局上存在着东强西弱的格局，全国文化产业发展呈现三个梯度。

2．行业创新能力不足

我国文化产业面临着内容创新不足、形式创新不够、业态创新的能力不够强大，创意人才群体较弱等创新能力相对不足的问题。以电影行业为例，好莱坞式的商业大片带给国人宏大的场面、跌宕的剧情、突破想象空间的故事情节等，诸如《哈利波特》系列、《阿凡达》、《盗梦空间》等无不展现着国外编剧或原作者的想象力与渲染力。相对而言，我国电影市场的大片更喜欢古装系列，想象力与渲染力比较简单。早在 2006 年，中国十部委推出大力发展中国动漫产业的规划，争取在五到十年内，跻身于世界动漫大国。从早期的《大闹天宫》、《黑猫警长》发展到现在，制作技术可谓一代超越一代，然而故事的讲述能力不仅没有进步，反而因为对形式的侧重而有所退步。动漫产业立足于自己的的文化背景下才能有所突破性发展，受制于我国创意人才思想的开放性不足，我国动漫产业的整体创新能力与国际化因素欠缺。内容创意的不足带来的便是市场受欢迎程度受限与经济效益低下。电视行业中的同质化与“山寨化”更是数不胜数，各类选秀类节目的创意多是模仿甚至直接照搬国外选秀模式和场景。而婚恋类、魔术类、K 歌类、竞技娱乐类、就业类、真人秀类节目的同质化现象此起彼伏，业界中能够引领创新新业态的电视台逐渐形成了自己的品牌，收视率与广告收入得到保障，跟风而起者则成为了同质竞争的受害者，极大地浪费了相对紧缺的电视资源。

3．相关法律法规不健全，传播渠道不畅通

与发达国家相比，中国文化产业法律法规还很不健全，尚没有形成一套系统的文化产业法律法规体系。由于法律法规的不健全，文化产业出现多头管理、政出多门，条块化分割管理现象严重，依然存在着对计划经济管理体制的路径依赖。文化部、新闻出版署和国家广电总局三个部门各管一摊，部门之间职责划分不清晰，这种不合理的格局导致难以形成统一的文化市场体系，不利于文化企业的竞争。目前，我国文化传播渠道主要有四条，即出版物发行（含图书和报刊）、广电传输网络（含有线和无线）、电影院线和文艺演出院线。在图书发行渠道上，缺乏全国统一的完整体系，广电传输网络也存在同样的问题，用户网以省为单位封闭运行，不能互联互通。渠道不畅已成为制约文化产业发展的瓶颈。要建立统一开放、竞争有序的现代文化市场体系，需要把文化传播渠道建设放在更加突出的位置，特别是要打破地区封锁，不能人为地阻隔文化传播。

4．文化贸易逆差依然很大，对国家软实力的贡献有待提高

尽管中国文化产业实施“走出去”战略，但目前的贸易逆差仍然较大，以演艺产品为例，中国引进和派出的文艺演出每场收入比约为 10∶1，中国全部海外商业演出的年收入不到 1 亿美元，不及国外一个著名马戏团一年的海外演出收入。从总体上看，文化贸易仍远远落后于国家对外贸易的总体增幅，并且存在巨大的逆差，贸易逆差额约为 10∶1。当“流氓兔”、“哈利波特”等成为国内街知巷闻的名词时，却很少有中国影片能在西方国家的主流影院上映，很少有中国动画片能为世界儿童所熟知。在走出国门的进程中，缺少优秀的文化产品将直接影响中国文化的影响力。文化产业发展水平相对欠缺严重影响着我国文化产业的软实力，进而影响着国家的软实力。