视觉传达设计优势
前言：想要写出一篇令人眼前一亮的文章吗？我们特意为您整理了5篇视觉传达设计优势范文，相信会为您的写作带来帮助，发现更多的写作思路和灵感。
视觉传达设计优势范文第1篇
一、造成网页界面设计信息无法有效视觉传达的原因浅析
（一）设计布局问题
设计布局混乱是造成网页界面设计中信息无法有效表达最为常见的问题。造成设计布局混乱主要有两方面的原因：其一，是由于对于网页风格定位不明确；其二，是由于做不到技术与艺术的高度统一。可见优秀的网页设计布局既对设计者的艺术技法有一定的要求，还要求设计者熟练地运用HTML，JavaScript，HTML5等相关网页设计语言，做到艺术表现力与实施设计的高度统一。除此之外，网页设计布局对于浏览者的视觉习惯考虑不足也有一定的关系，这是由于网页信息传递的公开性特点，网页设计不能很好地符合公众的审美特点，过于艺术化的展现可能会造成大众审美困难，进而导致信息不能有效传达。
（二）颜色、字体、图片等网页搭配问题
除了布局方面的问题外，造成网页界面信息无法有效传达的另一个常见问题在于网页元素搭配不足，常见的网页元素包括文字、图片、声音、视频等，就文字而言，网页中过多字体格式的滥用、字体大小和颜色的不合理混搭严重影响视觉美感及信息的有效传达；图片的选择不符合文字和网页的整体风格，图片尺寸大小，选取的不合理会造成网页信息的杂乱，声音和视频也是如此。可见对于具体信息传递载体――网页元素的搭配问题，是造成信息传达有效性缺失的重要方面。
（三）广告及其他内容过度植入
一些网站为了盈利等方面的因素，在网页中植入广告或者其他内容，这本无可厚非，但是由于诸如此类内容的过度植入往往产生喧宾夺主的尴尬问题，浏览者无法有效地阅读或者浏览网页，导致信息传达有效性的不足，这是值得网站运营和界面设计需要关注的。
二、如何做到网页界面设计中信息的有效视觉传达
（一）网页风格定位
鉴于上述设计不足，要做到信息的有效传达首先要搞好网页的风格定位。风格定位应更注重艺术及美学方面的内容，如政治新闻类的网页应做到庄严大气，简洁明晰；而娱乐性的网页，则应突出“娱乐”特性，力争在活泼、有趣方面有所突破。当然，在风格定位的时候，还应考虑到网页的公开性特点，一定程度上迎合浏览人群大众化的实际情况，在艺术美和大众化之间达到相应的平衡。总之，网页风格定位是进行网页界面设计最关键的一步，需要设计者具备一定的艺术底蕴，同时也应考虑大众的审美特点。
（二）网页界面版式设计
如果网页风格定位工作中艺术美学功底发挥了举足轻重的作用，那么在网页界面版式设计工作中，对于网页编制的技术语言功底的要求则更突出。版式设计是设计者将艺术元素与网页编程进行高度统一的过程，通过编程的方式进行美感艺术的传递。因此，在网页界面设计展开时，应首先遵循网页风格定位，制定相对统一的界面版式设计（一个网站通常是若干网页的集合），保证设计的一致性。另外，对于一些不确定或者后期可能需要完善的内容，在进行版式设计时应做好流余设计工作。总之，网页界面版式设计工作是通过具体的技术手段展现设计之美的过程，做好版式设计是搭建网页整体框架的环节，为信息的有效传递奠定基础。
（三）网页元素的合理填充和搭配
网页元素的合理填充和搭配工作是网站界面设计的最后环节，再次文本建议在文字方面设计的时候遵循相对统一的样式，例如网页整体采取统一的样式，各级标题采取相对统一的样式，避免字体样式的滥用，尽量做到清晰简洁；在图片搭配的时候，修饰类图片应较好的符合网页的风格定位及版式设计内容，而说明类配图则应更好地服务于网页文字内容，提升文字的可读性及吸引力；而声音和视频类型的网页元素的选择，则应根据网页具体内容进行合理的选择。可见网页元素的填充过程是网页设计的画龙点睛之笔，应做到与前期工作的高度一致，提升信息传达的有效性。需要说明的是，网页界面设计的各个环节并不是绝对孤立的，本文只是按照网页界面设计的一般步骤进行相应的阐释，设计者应结合具体的设计环境进行合理的选择和取舍。
（四）合理运用富客户端技术
随着计算机网页技术的发展，富客户端的应用为网页界面设计的多样性提供了更多的选择。常见的富客户端技术有，Flex，Laszlo等，这类技术将网页元素的展现形式及与用户交互能力提升到一个新的高度，甚至一定程度上与传统的C/S架构的软件在客户端方面都不相上下。因此，网页设计者合理地利用一些新的富客户端技术，对于提升信息传达的有效性有一定的作用。
三、结语
信息传达视觉有效性是网页设计工作的重要方面，本文分析了当前信息传达有效性常见的问题，包括设计方面、网页元素组合方面及广告和其他内容的过多植入等方面的原因，并以此给出了解决上述问题的思路，通过提升网页风格定位、加强板式设计、网页元素的合理搭配及合理运用富客户端技术等手段共同提升网页在信息视觉传达有效性方面的功能。
参考文献：
[1]李婵.网页界面设计中信息的有效视觉传达[D].河北师范大学，2014.
[2]李静.基于视觉体验的网页界面极简主义设计[D].中国地质大学，2013.
视觉传达设计优势范文第2篇
关键词：低碳发展；平面设计；研究
伴随着社会经济的繁荣发展，人们开始追求更高层次的视觉环境物质。为了迎合人们所追求的精神价值，现代平面视觉传达设计也开始进行风格的转变，并逐步在现代艺术设计中占据不可忽视的作用与地位。平面设计将进入新的视觉传达时代。然而，在全球各国都在倡导低碳环保发展的大环境背景下，平面视觉传达设计行业也面临着新的机遇与挑战，为了顺应时展潮流，设计师开始引入时代设计新理念――低碳设计与人性化设计，以满足人们对视觉传达设计的需求。新时期下，只有把低碳环保理念作为设计的最基本文化理念，开拓一条全新的设计路线，才能进一步提高平面视觉传达设计质量，顺应环保时代的发展要求，谋取平面设计产业的可持续发展。
1 低碳发展理念的内涵概述
低碳理念，是以低碳环保为主题，以保护生态平衡为核心的现代设计理念，其在社会经济、社会文化以及生活等领域都有一定的涉及，以低碳理念为基础衍生出来的低碳经济、低碳生活等新概念已经被社会大众逐步接受。事实上，低碳的关键在于环保科技、节能科技的加强和推广，以达到促进环境恢复、森林增长，以及减缓全球气候变暖的目的。从某种意义上来说，低碳也是一种自然的生活方式，比如我们上班的时候，如果不使用汽车，而用自行车或者跑步替代，这样的生活也可以称之为低碳。而基于低碳发展视角的平面视觉传达设计，是指在开展设计工作的实践过程中，不仅要做到“三低”（低排放、低耗能、低污染），还要达到环保与开发、理念与内涵的完美统一。
2 现代平面视觉传达设计产业发展形势
现代平面视觉传达设计是一种极具创造财富和就业潜力的设计行业，其不仅在文化艺术、艺术设计产品中凸显了人类的设计天赋，同时也代表了人们对视觉艺术追求的精神价值。就我国来说，各大城市，尤其是地区经济发达的城市，现代平面设计产业正如雨后春笋般不断涌现。近年来，我国的平面设计产业在社会经济的催化作用下取得了显著的成绩，并迅速在经济市场占据了优势，其所衍生出来的各种设计形态正在经济的支持下形成一股强大的力量。在这股力量的推动作用下，平面视觉传达产业为社会创造了不可估量的财富，并迅速在社会发展、设计产业的关系格局中占据极其重要的地位。然而，随着世界人口规模不断剧增以及全球经济不断增长，大量的能源开发给人们的工作和生活带来了严重的影响，尤其是气候变暖、土地干旱、海平面上升等问题的出现严重威胁人类的生存与发展。面对环境污染的日益加剧，降低污染、低碳发展已成为了社会各界人士关注的焦点。为了满足环保发展态势，我国的平面设计行业，纷纷根据地区发展实际，推出有关鼓励低碳设计的理念，以进一步推动平面视觉传达设计产业绿色发展。在地方政府的支持下，我国的平面视觉传达设计产业正逐步从设计层面入手，实现绿色设计、低碳发展，以进一步实现平面设计的低碳、节能、环保转型发展。
3 低碳发展视角下的平面视觉传达设计的战略构想
3.1 融入低碳环保设计理念
以特有发展主题的理念为基础，将其融入产品之中，对于设计一个创新产品是极其重要的。从某种意义上来说，一个产品所反映出来的形象比该产品带来的使用功效显得更加重要，它能够帮助企业在经济市场中占据一定的优势，深深地吸引着消费者。为此，设计师要完全打破传统，打破传统设计理念的禁锢，树立一种全新的、符合平面创意设计思想的良性视觉理念，并将其融入作品设计中，进一步升华作品的情感表达，让作品贴近低碳环保发展的主题，在消费者群体里引发共鸣，带给消费者强烈的视觉冲击和心灵震撼，提高消费者的环保意识，从而在设计产业市场占据一定的发展优势，提升自身所营造的经济效益。在低碳环保理念深入发展的大环境背景下，只有从时展视角出发，不断地把低碳、环保、绿色元素融入其中，并将其通过合理的构造使之独具特色，开拓产品创新设计，才能够取得成功，给观众带来眼前一亮的平面视觉传达设计作品，才能在开辟新的市场激发连环引爆点，从而积极推动平面设计产业的发展。
3.2 选取低碳环保设计材料
图形视觉作为平面视觉传达设计中的最基本元素，其能够有效体现作品的感染力和冲击力，从而吸引消费者的眼光。视觉作为一种图形语言，其无法脱离感官的辅助作用。只有在设计中把作品的设计理念与内容融合起来，才能把设计推向更高的层次，才能准确定位作品的表达效果与艺术气质。然而，部分设计师都缺乏时代认识，他们过于追求作品的档次，认为档次上去了，就能带给别人气派的冲击和感受。为此，他们在设计时，都会选用一些昂贵的、高档次的材料，最后设计出来的作品虽然在外观上看起来十分的奢华，但是也会导致设计成本的提高，这与低碳环保理念是相悖的。因此，设计师在设计作品时应重视外在内容的择取，即设计材料的选取。选择一些可以凸显低碳环保主题、纯自然的材料，并把这些设计材料和图形、文字完美搭配起来，让整个作品画面融合为一体，从而带给人们更强的视觉冲击。这样一来，不仅可以提高材料资源的利用率，避免出现资源浪费现象，还可以使设计更加符合低碳发展要求。观众在欣赏作品时，也能够在最短的时间内领悟其中的象征意义和艺术内涵，环保意识也在此过程中的得到进一步强化。
3.3 采用低碳环保视觉风格战术
平面视觉传达设计作为一项以视觉环境为体现的设计活动，设计师在设计时往往会过于重视表面，绝大多数的设计师都趋向于表面的表达方式，喜欢追随潮流的设计方式，而忽略了视觉传达设计的真实意义。这种过于表面的设计方式不仅使人产生视觉疲劳，还进一步导致作品生命周期过短。针对这一情况，设计师在设计时应加大对视觉风格的关注力度，进行更多的低碳环保风格创新与完善，通过对图形视觉的艺术特征进行改变，让整个作品风格变得更加的丰富多样，更加地贴近低碳发展理念。同时，设计师在进行风格设计时，还可以把地区环境的实际情况考虑进去，在明确设计目标的基础上，让自己所创造的作品能够更准确地传达出其所代表的意义和艺术张力。
4 结语
能源和环境问题已成为制约国内经济繁荣发展的瓶颈，节能减排和低碳发展将是中国未来发展的必然选择，也是国内经济可持续发展的希望之路。在此背景下，低碳设计也将会成为平面设计产业可持续发展的必然趋势。平面视觉传达设计只有实现设计与理念的融合，开创一条以“低碳发展”为主题的设计路线，才能紧握时展脉搏，满足环保事业的发展需求。
参考文献：
[1] 王亚萍.计算机技术对视觉传达设计的影响[J].电影评介，2010（05）.
视觉传达设计优势范文第3篇
本文将就互联网飞速发展的当今时代，结合多媒体艺术表现形式在视觉传达作用中方方面面的体现和表达及其作用进行探究和分析。
关键词：
多媒体艺术；视觉传达；表现形式
1多媒体艺术的几大特点
1.1表现形式多样化
构成多媒体的视觉艺术的部分多种多样，这些部分可以是图片化的、文字、符号语言[1]。
1.2表现节奏艺术化
多媒体艺术与传统艺术作品的表达方式的一大不同就是表现节奏的艺术化。这种艺术化是指通过对多媒体运动中良好的节奏感和优秀的控制力的表达方式，通过合理的掌握调控运动的节奏和规律，体现出这一艺术表现方式的独特艺术性。
1.3表现界面科学化
多媒体艺术的第三个主要特点就是表现界面的科学化，通过科学的多媒体界面，用户可以更直观的接触到相关艺术作品的各个领域的信息。
2视觉传达的特点在多媒体设计的体现
2.1导向性
由于我们每个人的视觉流程的发展进行有着共性的特征，一般来说，人们总是习惯于探寻或者找出一种可以让自己更好的理解所面对的视觉语言的规律或者普遍的认知。比如有人喜欢从左到右的阅读，有人则正好相反。这就说明我们的视觉传达方式其实是具有比较明显的导向性的。
2.2互动性
媒体与视觉传达的关系，既不是包含与被包含，又不是相互对立的。而是在不断互动的过程中相互影响彼此的发展[2]。这就要求我们要注重多媒体设计的互动性特征，在视觉互动的方式上不断进行创新。
2.3以人为本
一切的设计和一切的艺术表现形式从根本上来说都是立足于人的需要从而服务育人的。多媒体设计的使用者和设计者也是一样。
3多媒体对视觉传达设计的影响
3.1积极的方面
（1）增强了视觉的导向作用。多媒体的艺术表现形式，使得设计师在进行设计布局时，可以比较迅速的把相关的视觉元素和听觉元素充分调动起来。因为信息的更加合理化的规范性布局与组合，我们往往有比较深刻的印象。比如我国的形象宣传片在美国纽约时代广场的动态轮播等。
（2）增强了记忆和感知能力。通常来说，因为人的生理结构和普遍认知规律的作用，如果一个设计具有鲜明的特征和独一无二的设计理念和设计结构和设计元素，会很大程度上增强人的记忆和感知能力。
（3）加强了了视觉冲击效果当代社会各种各样的新技术层出不穷，技术的进步日新月异。多媒体艺术表现形式的良好的适用性使得它可以根据信息在不同领域不同条件下的传播需求做出十分灵活的处理。
3.2有局限的方面
多媒体艺术表现形式在视觉传达中的局限性主要有两点，一是被动的点选方式的局限，与传统的媒体信息具有比较明显的强迫性特征不同，多媒体信息的浏览的过程中，用户做出的选择是自由自主的。其次，多媒体的设计版面往往不如传统的选择那样自由，从而影响了设计的整体格局，不利于发挥其本身的视觉冲击效果，降低了信息的影响力。
4视觉传达艺术美感的体现
在当代社会，多媒体的设计主要是通过相关的视觉元素的组成和结构布局，突出表现自身特点而更好地进行信息的广泛传播和承载内容的有力表达，多媒体设计的首要目的就是能够让信息的传递、传播、表达获得最广泛的视觉传达，这样的信息才算是真正意义上具备了很强的可读性而且拥有了更加新颖的形式特色。进行多媒体设计的过程中，只有认真遵循人们普遍的视觉流向规律和心理生理多个层次的特点和需求，使得各种不同的视觉构成元素之间的关系和谐统一，共同服务于信息的传播和视觉传达的需要。不论任何一种多媒体的设计，都必须重视各个部分之间辨证的协调统一。这就要求我们必须做到能破能立，同时敢于求新求变。我们只有勇于打破传统意义上的视觉传达的局限性，学习通过视觉的变化来对各种信息的传递加以引导。在这一过程中要尊重客观的社会发展的事实，注重不断满足人们对于视觉审美的各种需要和追求，使得各种类型的设计元素在视觉上达到相对平稳和均衡，力求体现多媒体设计中的艺术美感。
5如何发挥多媒体艺术表现形式的优势
5.1创新互动性的艺术表现方式
要创新互动性的艺术表现方式，我们就必须把握新技术下互动性设计的发展方向，不断简化优化用户获取和使用信息进行互动的方式和途径、增强用户在信息的交流使用过程中的认识和理解、重视用户意见的反馈与传达解决。综合的运用各种设计元素，例如图片、文字、音乐等，增强用户的知识含量和认知水平，做到充分的设计者与使用者之间的良性互动，对多媒体设计和视觉传达设计进行不断的完善和创新。
5.2优化有序性的信息组织结构
信息设计主要就是为了把将相关的原始资料转化为信息，这一过程中的良好的信息转换渠道和能力，是能否发挥信息和视觉传达设计作用最大化的关键。原始的相关数据首先会转化成信息的形式存在，通过不断地学习和频繁有效的交流转化成知识，知识进化的终极形态就是智慧。由此我们可以得出一个显而易见的结论就是，视觉传达能否顺利流畅的进行，很大程度上直接取决于信息的组织结构是不是合理且有序。这就要求我们必须在信息时代更加重视优化有序性的信息组织结构，加快合理布局的信息化结构建设，更好地发挥视觉传达设计的优势。
5.3协调多元性的信息传达工具
多媒体艺术表现形式是与传统的艺术表现形式的一大不同就是表达形式的多元性。互联网时代的计算机相关方面的组合因子相互作用，使得艺术逐渐成为了相关的技能、知识、经验的综合性多元性整体。在科学技术与艺术的不断交流的过程中、在经济日益飞速发展社会节奏日趋加速的今天，我们无疑要更加重视多元性的特征，努力协调好发展好传统与当代、整体与部分的关系，以设计服务于人、造福于人。在把握多元性的信息传达方式共同发展的前提下，通过设计的进步不断找出问题解决问题，让视觉传达也更加多元。
6结束语
多媒体设计和多媒体的艺术表现形式的出现，一方面反映了时代的不断进步，另一方面也是为了满足我国群众对于信息的获取与传播的需求的必然。在关注这一新技术对视觉传达设计的影响时，我们不仅要看到积极的方面努力发挥它的独特优势，也要注意局限性。
参考文献：
[1]张锐锋.视觉传达设计中多媒体艺术表现形式研究[J].艺术研究,2010(6)，
视觉传达设计优势范文第4篇
1改善教学体系设置与教学模式
首先从课程的专业特点出发，视觉传达设计专业可以通过启发式的教学模式，注重实践与教学相结合的方法，通过将教学与社会，市场相联系，打破过去传统的“填鸭式”教学方法，激发学生对新知识的渴望与兴趣，通过大量的实例的分析引导学生对课程产生兴趣，大量的实践和客观实例的分析论证，留给学生以充分的思考空间并提出目的性的研究课题。
1．1视觉传达设计专业实践教学的教学模式
视觉传达设计专业我们可以通过实践教学采用分组式教学方法，通常在艺术类的教学中除理论课外，专业课基本都是具有实践性的。主要是为了培养学生的动手实践能力和锻炼设计创意能力，这是从艺术类视觉传达方向教育的培养目标出发，让学生面向市场。在老师的指导下，积极主动的参与到各种项目设计课题训练中，提高学生的设计团队中去。学会查找资料、分析案例，市场调研及销售市场的研究。发现问题解决问题的能力，补充课堂上的不足，及在设计中的应变能力。更好的适应社会。
1．2视觉传达设计专业协作参与的教学模式
“协作”是“参与”的手段，“参与”是“协作”的途径。为什么我们重点提出来了协作参与的教学模式，在教学过程中它不单单体现在课堂教学的过程中，还为学生在以后的工作中提供整体协作能力，奠定了交流、沟通和协调的方法论基础。教师选择课题，学生分小组织研讨，建立与他人的集体协作精神。通过协调能力的加强，摆脱学生个人的思维局限，让设计的思维在集体的协作关注下得以完美呈现。使整个教学在“协作式教学模式中体现了教师教学模式的创新。”
1．3视觉传达设计专业个性优势式教学模式
个性优势式教学是为了加强和促进学生发展，突出艺术类学生的特点，展现其个性设计优势的教学，我们提出了个性优势教学。学生在个性发展的过程中所显示出其稳定的个性优势，预示着他将来的发展方向，并成今后发展奠定坚实的实践基础。我们教师要尽可能了解学生各方面突出与众不同个性的部分，发现其闪光点，并有针对性的指导学生完善设计方案，采取鼓励、启发、肯定的教学方法，多为学生提供展示其个性才能的舞台。从以往的教学方法学业成绩作为评价学生唯一标准的做法向实践转化，突出个性。在学生讲评各自设计方案的过程中，教师要充分发挥学生的潜能，从而激发学生自我肯定，自我表现、自我发展的意识。
1．4视觉传达设计专业创造式教学模式
艺术类学生都有其独特的想象力，和思维方法。创造式教学主要是以培养学生的创造能力为主要目标的教学方式。让学生在自由的教学氛围内，不再受现有知识及传统观念的局限与束缚。这种教学方法与传统教育的教学方法主要区别是：传统教育培养的是理论型、知识型人才，教学内容陈旧并且多年不变，教学方式主要以教师为主、教材为核心，让学生通过记忆、理解、听讲、练习等掌握知识，是一种灌输式的教学方法。创造式教学方法主要是打破传统的教学方法，鼓励学生突破书本上的知识用实践通过自己的分析通过创造式给出其不同的方式方法，起到培养创造型人才的目的。从教学上重视激发和培养学生独立思维、创造性思维及发现新知识的能力。
2视觉传达专业教学模式注重实践研究的目的
重视实践研究的目的是为了更好地发挥视觉传达艺术的学生服务于经济及培养创新性人才方面的重要功能。也是为了更新教育观念，让学生更贴近市场，更好面向未来；探索出一条独具特色的培养模式，从而改变以往只是以技能训练为主培养模式，采用多学科渗透、侧重实践动手能力的全方面的现代平面设计师的培养模式；为此我们试行的教学方法的创新与扩展，是为了学生不仅掌握形象思维的基本技能，还具有综合分析的逻辑思维能力，做到触类旁通举一反三的教学目的，使教学潜移默化为设计创意与制作提供最好表现力。
视觉传达设计优势范文第5篇
关键词：字体设计；创新；视觉传达；策略
字体设计的发展出于迎合大众文化需求与商业需求，以其鲜活的感染力、独特的个性展现以及明亮的色彩冲击力，在众多行业中得到广泛的应用。视觉创意元素与字体设计之间的结合，通过人视觉的感受，传递给大脑的视觉印象，从而起到字体设计的意义。当然，字体设计足够优秀才能被人铭记，而如何创作出具有内涵丰富、表现多样、题材丰富的字体体系，成为设计者重要的实践内容。随着时代的发展与进步，字体设计也在传承文明、传播优秀文化等方面发挥着积极作用，需要加以利用，造福社会。
1 字体创意设计的基本概述
1.1 字体设计的基本原则概述
字体设计在人的衣食住行无处不在，无论外界如何变化，字体设计都应有自己的设计原则。字体设计原则中大体可以归纳为笔形结合、正负形融合、形式与内容融合、个性表达。笔形与结构是设计字体的基本要素，决定了字体的整体风格，是字体的“骨骼”，是设计的关键所在。笔形塑造需要突出与强化表达的特征，赋予新的涵义与创意，抓住字体的基本重心，从而提升感染力；字体的正负形则需要设计师多年的经验积累，如何使笔画在视觉上直接影响观者的感受，需要将笔画、字角以及结构等文字基本信息采用适当的距离加以整合，从而传达视觉的距离美感；文字起源于象形，汉字更是如此，因此在字体设计中更应注意“达意”，注重形式与内容的统一，对视觉元素加以组合、编排、变换等，从而表达出设计情感；最后，文字设计尤为注重个性化表达，这是创意设计的精髓所在，以为充分反映文字的艺术魅力，表达作者的真实情感。
1.2 汉字创意设计风格简述
汉字设计的发展是伴随大众审美水平的提升以及商业的发展共同进步的，字体的设计也呈现出纷乱多彩的状态，尤其是近代以来，西方设计理念的传入，对汉字的视觉传达有了进一步的提升，使汉字设计从书法中独立出来，发展为一门崭新的艺术门类。科技的飞跃也为汉字的发展与应用提供了重要支撑，汉字设计不仅仅体现出了中国风，更追求与当代结合，满足人们不同的文化品位，艺术与商业之间的结合更加紧密，呈现出多元化、多彩化、多变化的特点与风格。
2 字体设计在视觉传达与创新中的重要性分析
2.1 字体设计强化视觉冲击力
字体设计传达的不仅仅是信息，而是通过鲜明的个性化、独特的形式语言，传达艺术思想与文脉。同时，字体设计区别于图形设计，更需要在版式编排上做到井然有序，鳞次栉比，进而突显视觉美感，突出作品表达意向。因此，优秀的字体创意设计对于传达视觉美感，体现艺术价值或商业价值具有独特作用，以其鲜明的表达内涵，具象与抽象的结合，能够面对不同的群体产生视觉冲击力，进而达到宣传、达意的目的。
2.2 字体创意符合大众审美与消费需求
社会发展到今天，琳琅满目的设计作品都间接或直接提升了观众的审美需求，需要不断结合群众的消费与审美需求进行设计要素的整合与汇总，继而突出字体设计独特的美感。因此，字体设计在符合群众需要，与观者形成情感共鸣方面存在独特的优势。字体设计覆盖面广泛，适用群体众多，传达思想明确易懂，对大众需求把握明确，使其在众多领域得到广泛传播与发展。
3 字体设计的视觉传达与创新策略分析
3.1 以行业为重要依附性展开的设计、创新
众多的字体设计都是为商业创造价值而服务，在很多方面会作出取舍，以保证字体能够具有更高的曝光度，提升用户的商业价值。例如，在餐饮行业中，著名的可口可乐、百事可乐等商标设计都是借助创意字体的视觉表达，从而把品牌形象深刻的留在顾客的头脑中。因此，字体设计的关键要点之一正是需要设计师首先从行业特性上入手，依据行业属性，结合所要设计的文字字体的特点，为行业创新设计简单、直接、鲜明的艺术字体，从而更好地传达视觉效果。同时，文字标识作为企业形象的表现形式，也具有一定的传媒特性，好的标示更能够传达出企业内涵，成为企业文化的重要组成部分。设计师在设计字体时，在充分考虑视觉传达的效果之后，需要注重考虑企业文化的要旨与内涵，通过赋予字体独特的文化属性，增强视觉传达的感染力，切实使文化与字体、内在与形式得到统一与展现。
3.2 以地域文化特色为基础展开的设计与创新
各地不同的文化元素为字体设计提供了重要的素材库，设计师可依托优秀的地域文化，通过对古老剪纸、版画、糖人等民间艺术的再发掘，获得创作的灵感，完成具有古老中国风味、民间风味的艺术字体的同时，又兼具时代动感，提升字体设计的艺术价值。例如，通过对《三十二篆金刚经》的研读与摸索，以佛学与书法为重要根基，在视觉上体现出佛学的韵味，书法的奥妙，创造出独具匠心的艺术字体。同时，需要注意字体与图形之间的统一，结构与形式之间的巧妙搭配，以充分显现出我国古老的文化底蕴，传播优秀文化，传承文明。就字体本身而言，创意字体的设计，更具有民族性与感染力，使观者更能够找到心灵上的归宿，获得情感上的认同。因此，以地域文化为特色的字体创新型设计更能够通过民族文化认同与情感共鸣上的优势获得成功，设计师需要具有足够高的诚意，对中国文化怀有敬畏，才能获得理想的作品。
3.3 以追随时展、审美趣味为前提的视觉传达创新
字体的设计需要设计师立足当下，通过对时代精神的细致感触，对当前文化消费与文化需求的准确判断，实现优秀字体的创新设计，做到时代精神在艺术字体上的展现，提升字体设计的社会地位与文化影响力。因此，设计师在设计过程中，注重与用户或观众之间的互动性，使静默的文字具有生机与活力，能够实现情感上的沟通。注重追求字体上的形式美，注重利用简约风格，突出字体自身在不同环境下的表达效果。另外，设计师也可以充分利用多媒体，通过动态性的字体设计，提升新鲜感，加深在观众头脑中的意向，传达思想。总而言之，需要设计师对当前的社会审美走向做到准确把握，切实通过不同的艺术表达手段，提升字体设计的创新性，为字体创新设计的视觉传达提供成长的土壤，吸引社会更多的关注。
4 结语
字体设计在当前社会需求面前存在巨大的生存空间，但也面临着不同的艺术形式的竞争。因此，设计师需要充分激发字体设计的创新性表达，通过有效、鲜明、动感的视觉传达，影响观者的印象，铭刻在观众的记忆里，提升艺术字体设计的创新性发挥。设计师可以充分借鉴我国的优秀传统文化，以时代精神为指导，摸准大众心理文化需要，切实为大众设计出能在情感上获得共鸣，在艺术水平上获得提升的优秀字体作品，促进字体设计的发展。
参考文献：
[1] 闫飞.浅谈汉字创意中字体设计原则与应用探析[J].青春岁月，2015（17）.
