前言:想要写出一篇令人眼前一亮的文章吗?我们特意为您整理了5篇媒体的意义范文,相信会为您的写作带来帮助,发现更多的写作思路和灵感。
关键词:新媒体艺术;文化创意产业;体验经济;美学经济
一、引 言
2009年底,詹姆斯·卡梅隆再次以《阿凡达》骄人的票房,突破自己曾以《泰坦尼克号》创下且保持了12年之久全球票房第一的纪录。在第82届奥斯卡金像奖的角逐中,《阿凡达》获得三项大奖,“最佳艺术指导”、“最佳摄影”和“最佳视觉效果”。该片提供2D、3D和IMAX-3D三种制式,在中国国内,不仅出现了连夜排队抢票的景象,在一些没有IMAX-3D制式影院的城市,甚至出现了组团去附近城市只为看到效果最佳的《阿凡达》的“壮举”。这样的疯狂和痴迷,从现实的角度,展现了新媒体艺术的绝佳魅力。
新媒体有三个基本特征:一是改变了传统媒体的传播形态、状态,二是增强了信息传送的互动性和即时性,三是实现了高科技、多技术、多媒介的融合。
而新媒体艺术以信息科学和数字技术为载体,以现代艺术为内容,以大众传播科学理论为纲领,将信息通过媒介的传播技术将科学与艺术的高度融合,应用到文化、艺术、商业、教育和管理领域,并且,以此对文化艺术本身和文化产业产生重大影响。
二、文化创意产业中的新媒体艺术元素
(一)文化创意产业的概念界定
文化创意产业这一概念的生成主要来自以英国为首的各个国家和地区的政策文件,因此带上了浓重的地方色彩,各自的概念界定往往与其国家本身的文化产业发展状况和认知有着密切联系。因此,具有全球普遍认同意义的概念目前还未产生。我国近年来的官方文件,包括《文化产业振兴规划》、《文化部关于加快文化产业发展的指导意见》、《关于金融支持文化产业振兴和发展繁荣的指导意见》中,仍未采纳“文化创意产业”这一说法,而是保留了过去的称谓“文化产业”。
澳大利亚昆士兰科技大学教授、澳大利亚创意与创新重点研究中心研究室主任和项目主管、美国斯坦福大学教授、知名文化创意产业学者约翰·哈特利认为,文化创意产业着力描述一方面在于创意艺术,这主要表现在个人才能上,另一方面在于文化产业即质量因数,这两方面的结合。它是近些年来在新知识经济范围内的信息通讯技术,就是我们所说的新媒体技术的语境下,它们在理论和实践中提供城市消费者交互式运用的概念[1]。
而我国文化创意产业研究领域领军人物中国人民大学教授金元浦认为,文化创意产业是在当今全球化条件下,以新媒体传播方式为主导,以艺术文化消费时代人们的精神需求为基础,以高新技术传播为支撑,以文化经济全面结合为自身特征的,国家、行业、技术领域交叉或创建的新型产业集群[2]。以上二位国内外著名学者对文化创意产业区别文化产业的认识中,都强调了新媒体技术和网络等新传播方式这类要素的创意地位。
而各国关于文化创意产业的分类也不尽相同。英国将其分为13类,包括广告、建筑、艺术品交易、工艺品、时装设计、电子出版、时尚、互动休闲软件、影视、音乐、表演、电视广播。 美国依旧版权分为4类:核心版权产业、交叉版权产业、部分版权产业、边缘支撑产业。联合国则分为传媒、卡通、电影、娱乐、网络游戏、旅游、文化、网络信息、音乐、戏剧艺术、艺术博物馆等。
(二)新媒体艺术的概念
新媒体艺术的先驱罗伊阿斯科特认为,连结性与互动性为新媒体艺术最明显的特征。它的表现形式包括:影像及互动装置、虚拟装置、网络技术、多媒体技术、动画动漫、影视广告、网络游戏、数码艺术设计、数字插画、CG静帧、数字特效、DV、数码摄影等。新媒体艺术的表现形式非常多,但共通点就是被大众所接受的途径以及作品的直接互动,通过人的触摸、空间移动、声、光、电等的效果,参与到作品的创作中。新媒体艺术创作需要经过:联系、融入、互动、转化、展现这五个阶段。首先必须有人与装置之间的联系,并全身融入其中,而非仅仅在远距离观看,通过与系统和人产生互动,这将导致艺术作品与人的意识之间的转化,最后展现出全新的影像、关系、思维与效果。
将当代新媒体艺术与传统艺术相比较,其发展有着独特的时代背景。它已不再仅仅依赖个体艺术家的才华和灵感,而是依赖整个艺术创作体系、艺术传播过程及方式、艺术媒介手法与参与方式等的全面创新。图像时代、消费时代以及“数字化生存”是新媒体艺术发展的现实语境。
首先,图像成为人获取信息的重要途径和资源,对许多人来讲,甚至是最主要的方法之一。科技时代的图像主要集中于用声、光、电为载体的多媒体种,而不再集中于平面中的图像、文字等这类静态印刷物中。“当代艺术及文化正在变成一种视觉、听觉的感官艺术文化,而不再是平面的印刷文化,这已经是不容小觑的事实。”[3]
其次,当今世界消费主义的盛行,使得商品的价值已不只是其使用价值,人们消费商品,也可能是为了满足内心需要的符号消费、仪式消费等,消费也成为艺术活动的基本方式。艺术经纪人出现后,处于艺术家和群众之间,他们了解并熟悉艺术家,懂得艺术欣赏,自身又赋有很强的营销能力,清楚明白市场需求,最重要的是他们富有经验,可以通过消费的方式把艺术推向大众。
再次,MIT著名教授尼葛洛庞帝笔下的“数字化生存”时代已经日渐成熟,科技的发展引起传媒形式的变化,艺术的多媒体化以数量越来越多、类型越来越新颖的大众文化产品进入人们的日常生活为标志。通过媒介,文化艺术传播的速度更快,范围更广,效率更高。而且,媒介融入了艺术的创作的整个过程,真正可以成为艺术中的一部分。艺术传播与媒介技术之间的关系以及它们带来的语境的分离和重构,也让人们从根本上重新认识了艺术创作对生活的传统观念的反应。
(三)新媒体艺术与文化创意产业的融合现象
当今,数字媒体就像是文化艺术创意产业的发动机,它以IT 技术和CG技术为核心,极大地推动文化经济的发展,主要表现在影视、动漫动画游戏研发、广告、多媒体信息技术的开发与信息产业、建筑、工业、服装等一系列的艺术设计、系统仿真、图像分析、虚拟装置等领域,并涉及到科技、艺术、文化、教育、营销、经营管理等诸多领域[4]。
首先,分解文化创意产业,可以看到新媒体艺术与文化创意产业的融合。文化创意产业可以分解为三组概念,即文化、创意和产业。第一,文化(包括艺术)传播借新技术革命下的新形态媒介,提高了传播效率,又增加了受众的审美感受,并通过“点击”、“复制”等形式,扩大了传播的接受范围和接受频次,增加了受众的“被卷入感”,从而,产生了新媒体艺术的最重要传播特点——交互性。第二,新媒体的使用使创作者的“创意”能够更大限度地发挥,因而,提高了作品“创意”的表现力。第三,新媒体的传播特点,带来了受众的数量激增,创造了更多的文化消费需求,使文化具备成为一个产业,并保持盈利性的必要条件。
其次,考察文化创意产业的分类,仍然可以看到新媒体艺术与文化创意产业的融合。电影电视广告是新媒体艺术介入较快较多,也是进入大众视野最多的领域;动漫和软件开发业运用新媒体艺术的虚拟现实和交互性更多,并且发展主要依赖新媒体技术的个性;随着人们生活中电子产品的增多、闲暇时间的减少以及阅读习惯和获取信息习惯的改变,数字出版的兴起和发展正在日益增加与新媒体艺术的融合;而旅游会展业,在近年来更加注重新媒体艺术要素的融入,北京2008年奥运会和上海2010年世博会中,新媒体、声光电的运用给观众带来了大量的美感体验。
转贴于
三、新媒体艺术之于文化创意产业的必要性和重要性
(一)复兴文化产业,保护文化遗产,提高文化商品的附加值
首先,与传统的文化产业相比,诞生于知识经济时代的文化创意产业更加强调创意的重要性,创意是其核心,并表现出多样性而非同质化、分众消费等诸多特点。新媒体艺术开放、自由、复制成本低的特点,能够充分考虑到受众个体喜好以及内心需要的相异,在提高其自主选择权的同时,有利规避了文化产业过去成本高、风险大这一缺点,并通过技术含量和知识产权的技术保护,保障了文化商品的使用价值。
其次,文化遗产作为地区人群民族认同感和归属感的重要中国的物质文化遗产名录共27处,非物质文化遗产更是数量丰富。我国目前是世界上拥有世界非物质遗产数量最多的国家,共4项,另外,我国的国家级非物质文化遗产还有1175项。物质文化遗产易被破坏和非物质文化遗产不易保留的特点决定了这两者都需要借助科学技术,而在继续承担文化艺术传播功能的过程中,同时使自身被保护和保留。新媒体艺术的虚拟现实功能以及数字化保存方式可以在保护物质文化遗产和保存非物质文化遗产方面贡献巨大力量,从而促进了文化的流传。
再次,新媒体艺术本身就是一种高附加值的文化商品,它将过去一味依赖创作者才华和名气或者物品历史的文化商品的价值,转嫁到技术带来的高附加值中,以可感互动的体验增加艺术文化产品的附加值,提高文化创意产业的创意含金量,可以更加有力推动文化经济的发展。新媒体是文化艺术传播的重要载体,是文化创意产业的重要技术手段,是提高创意产业竞争优势的重要砝码。因此,融合新媒体技术与文化艺术要素的新媒体艺术成为文化创意产业的重要内容。
(二)实现文化创意产业推广体验经济与美学经济的载体
首先,新媒体艺术是文化创意产业实现一种叫“体验经济”的重要载体。“体验经济”即继农业经济、工业经济、服务经济之后的一种新的经济形态。所谓体验,就是企业以服务为平台、以商品为道具,以消费者为中心,从而创造出值得消费者回忆的行为。众所周知,商品是客观存在即有形的,服务是无形的,而创造出的体验是会给人留下记忆的。与以往不同的是,商品、服务对消费者来说都是外在的,但体验是主观存在,即内在的,存在于个人心中,是个人在身体、感情、意识上参与所获得的。没有两个人的体验感受是完全一样的,因为体验是来自每个人的感受与商品之间的互动所得的感情[5]。在这里,大致总结了5种体验,娱乐体验、教育体验、情绪体验、审美体验和情感体验等。新媒体艺术交互、虚拟的特点增加了受众的被卷入感,例如在四维影院中我们亲身体验到虚拟现实技术借助声音、音乐、光线、电子影像、机械互动装置、遥控器等多种媒体相结合,打造出幻真的虚拟世界。新媒体艺术带来的体验是借助数字技术,通过虚拟现实,使消费者得到沉浸感、交互性和构想性。
其次,新媒体艺术的低门槛对于美学经济的普及具有重要意义。美学经济指“立足于美学价值,通过向潜在消费群体提供审美服务产品(或将审美要素大量渗透到商品中),以提升商品的文化附加价值,使消费者获得审美愉悦为目的而获得利润的经济形态”[6]。美学经济的题中之义是强调艺术生活化,通过将美附着在能够更多接触到人们生活中的实用物品或商业服务,来推广美的体验,实现审美教育和审美享受的普及,从而达到文化艺术的“平民主义”,即平民美学。新媒体艺术使艺术生活化,艺术生活化是文化成为产业的基础。文化创意产业以商业形态给我们创造了一个更公平、更包容的文化语境的构建契机,就是在这样一种转向中将高雅,高端文化推向边缘、消解它的光环的同时,也将它们的泛化促使形成更加公平的艺术文化共享空间,以便大众容易接受、理解这些艺术文化层面的享受,这无疑可以使社会文化更快更好地整体进步。
四、结 语
新媒体艺术为文化创意产业的兴起和发展提供了多种优势,具有重要意义。 文化传播与文化创意产业是中国可以尽快步入世界前列的产业类型[7]。我国在推动文化传播与文化创意产业的发展中,对新媒体艺术予以了多方面的支持和重视。2005年国务院出台《推进试点单位有线电视数字化整体转换的若干意见(试行)》,有力地推动了电视数字新媒体的发展。根据国家广电总局的规定,我国每个电视台每天必须播出超过10 分钟的动画片(省台要求30 分钟以上) ,其中60 %必须是国产片。国家火炬计划批复的全国唯一的以文化创意产业为主的专业集聚区,成立于2005年12月31日,这是北京市首批认定的文化创意产业集聚区之一;该基地还在2006年的首届中国北京国际文化创意产业博览会上光荣地被评为“最具投资价值的创意基地”。 我国文化创意产业在未来的发展中,还需要加强对新媒体艺术的研究投入以及一条适合自己的发展道路,并寻找实现新媒体艺术商业价值和艺术价值的更多可能模式。
参考文献
[1] 金元浦.当代世界创意产业的概念及其特征[J].电影艺术,2006(3).
[2] (美)丹尼尔·贝尔.资本主义的文化矛盾[M].北京:三联书店,1992.
[3] 肖永亮.数字媒体在创意产业发展中的地位[J].现代传播,2005(5).
[4] 田忠利,付琳,龚小凡.关于数字新媒体艺术发展的思考[J].北京印刷学院学报,2007(10).
[5] 金元浦.文化产业与体验经济[J].21世纪商业评论,2006(1).
[6] 金元浦.文化创意产业的高端融合[J].中关村,2010(11).
[7] 金元浦.新技术革命与文化产业[N].膝望新闻周刊,2004-05-24.
关键词:媒体英语背景知识先验图式块式词汇文化盲点
随着中国对外改革开放的不断深入与国际交流的日益广泛,中国媒体的对外宣传也在不断地加强。随之产生了具有中国特色的媒体英语,如:“ChinaToday”,“ChianDaily”,“BeijingReview”,“ChineseLiterature”,“The21stCentury”,等报刊杂志以及中央电视台第九英语频道和四频道的英文节目,从不同方面宣传中国的政治、经济、社会发展、民族风情等,展示中国悠久的历史文化和改革所取得的各领域的成就。中国媒体英语在加强对外宣传、促进世界了解中国的同时,也为中国的英语教学提供了丰富的语言素材。本文拟从语言教学的角度探讨中国媒体英语教学的可行性及其教学效益。
一、中国媒体英语的特征
首先,中国媒体英语除报道国际新闻、海外风情之外,主要是反映中国的社会文化、政治经济、风土人情、秀丽河山、历史遗产等。而且不同的媒体具有不同的偏重,“BeijingReview”以中国的政治、经济政策和发展动态为主;“ChianToday”则以中国民族风情、自然景观、历史文化为主;“The21stCentuyr”以世界热点、中国商情、语言教学、高教与就业为主,面向中国数百万高校学生。以中国社会为背景的媒体英语,从内容和形式上都具有较强的‘中国文化’特色。媒体英语的专栏性特征也同样反映在中国的英文报刊杂志中。同国外期刊一样。定期发行与社会的发展同步,及时反映变化的社会,适应信息时代的要求。各媒体以相对固定的栏目从不同的社会视角追踪报道中国社会的各个方面,这样,其语言风格、词汇选择的倾向性也就相对一致,即某一语域的词汇出现频率就比较高,有利于语言词汇的认知与巩固。如“BeijingReview”自然景观类的栏目,固定刊登描述中国的黄山、武夷山、长江两岸旅游、黄河文化巡游、丝绸之路风情、美丽的热带雨林西双版纳、道教名胜武当山等。这里不仅可以同现描述山河壮丽、秀美的语言词汇,而且具有许多反映中国历史文化传统底蕴的‘特有’语言表达,如:beautyspots,scenery,scene,scenicspot,attractions,landscape,beautiful,charming,spectacular,attarct,charm;theSilkRoad,Taoist。Taoism,等。
其次,中国媒体英语与汉语媒体内容上具有一定的同步性和协调性。由于中国媒体英语的目的在于对外宣传中国,因此其内容与汉语媒体保持一定的一致性。尤其是在政治、经济、外交事务、国际形势等领域,英汉媒体以不同的语言形式,传播同样内容的事实信息。最后,现代电子技术的应用,融声像为一体,更富有真实性和形象性。随着现代科技的发展,中央电视台电影频道、英语频道和国际频道充分利用现代媒体技术,形象、生动、真实地传播和宣传发展中的中国,向世界展示中国源远流长的历史文化,自然景观,让世界了解中国的过去、今天和未来。同时也为现代多媒体教学提供了方便快捷的声像资料。
二、媒体英语与英语教学
中国媒体英语以中国社会文化为背景,符合阅读过程中的“图式理论”。背景知识是阅渎理解中十分重要的因素。它是一个人已有的整体知识以及有关某一专题的专有知识,即各种经验的学习与积累,以及理解某一主题所必需的专门知识。先验图式论认为,语篇是为渎者或听者提供一个引导,只是他应如何根据自己已有的知识去获取或理解意义。只有当读者把自己已有的“经验图式”与语篇提供的语言文字信息联系起来,理解才能实现。这种背景知识以特定结构储存在大脑中,构成相互联系的“先验图式”。在阅读过程中,读者的先验图式与阅读语篇越吻合,阅读理解就越容易,反之则越难。而中国媒体英语与中国渎者的先验图式在很大程度上是吻合的,这不仅取决于它们生长于这个社会,而且汉语媒体不断强化了他们的各种知识图式。因此,中国媒体英语具有较高的可读性和预测性。
由于学生已有的背景文化知识,在学习目的语的过程中,阅读目的语文化的语篇,往往存在“文化盲点”。学习者在交际的过程当中,其交际内容往往具有中国文化的渊源,目的语表达潜意识中就需要一个转换的过程。在此转换过程当中,经常会遇到“文化或语言上的冲突”。这不仅形成理解上的障碍,而更重要的是不利于语言思维能力的培养。再者,如果语篇主题渎者不感兴趣,那么就很难实现教学目的。而中国媒体英语则消除了这种语言“文化盲点”,便于学生的阅读理解。而且,在语言的应用过程当中,避免了“潜意识”翻译的过程。媒体英语广泛的题材范围,都与学习者关注的“热门话题”相关,符合读者交际“动机”的需要,易于调动他们的学习兴趣和积极性。
媒体英语专栏性的编排,符合语义关联的语言特征。语言词汇的“语域”理论和“板块式”结构认为,同一语域的词汇倾向于出现在同一主题的语篇中。现代语言学家利用电脑数据统计分析发现,英语的语言交际并不是仅仅通过单词或固定短语的使用来实现的,而自然话语中的90%是由处于两者之间的半固定“板块”结构来实现的。语言学家Becker认为:“我们根据自己想要表达的信息,从大脑的词汇库中调出那些“预制”(prefabricated)短语,经过细微的加工,就可组合成比较符合语法的句子,并使它们变成流利的语言来填充我们概念上的某些空白。即语言的记忆与储存和输出或使用并不是以单个的词为单位,而那些固定和半固定的模式化了的‘板块’结构才是人类语言交际的最小单位。”而媒体英语的“主题块式”专栏结构,不仅有利于“块式”语言词汇的学习和记忆,而且有利于“块式”词汇的调用和激活。
三、媒体英语教学思路与实践
中国媒体英语独特社会背景特征和目的语风格,符合现代语言学习的认知理论及教学需求。这一点在我们长期的教学实践中已得到充分的证实。传统的教学以目的语语言材料为主,从而忽略了日益普遍的反映中国社会的媒体英语。当然我们并不否认目的语教学,而重要的是探讨如何充分利用中国媒体英语解决教学中一些困扰学习者的“文化盲点”和“交际转换”中存在的问题,提高教学效益。
媒体英语教学应以“主题”和“时事焦点”阅读为主,这是由学生的背景知识来决定的。在当今信息社会,媒体传播形式日益多样化,信息的重复和出现频率不断提高。市场经济对人才的选择强化了学生关注社会的意识,他们从不同的渠道了解社会信息,增强背景知识图式。以此为依据选择学生关注
的媒体英语资料,即增加了可渎性,又符合学生了解社会的需要。同时在语言学习的渴望中,交际的需要得到满足,学习兴趣得以培养,能动性得到充分发挥。主题教学应“追踪事实焦点”,以课堂阅渎和课外学习相结合。要求学生课下从不同的媒体,结合课堂教学,大量阅渎同一主题的语篇.掌握反映主题的不同角度和观点。按主题分类收集相关词汇,做到主题与表达的统一。如“人大”与“政协”两会“热点”;暑假前的“旅游专线”阅渎;毕业在即的“就业报道”等。
【关键词】云媒体电视;传统电视;新媒体;云媒体时代
云媒体时代的到来和云媒体电视的产生
根据马克思的需要理论,人的需要不会永远停留在一个水平,具有无限发展性。这种无限的发展性基于生产力和科技的发展,从而也激发了生产力和科技的进一步发展。
在信息急速膨胀的今天,传统电视的传播模式和操作模式已被广大用户熟知和熟练操作,人们开始需求更新鲜更先进的体验和更多的信息资源。
云媒体时代。在21世纪这样一个信息爆炸的年代,每时每刻都有新的信息在产生、在传播,网络技术和新兴媒体的高速发展使得传播不再受到时间和空间的限制,更加快速化、多元化、个性化,这在满足受众对信息需求的同时,也使得他们不再局限于人际的双向传播,而是可以作为二次传播的主体、把关人,点对面地向更多人传播信息。
云媒体正是为了不断满足公众的信息传播需求而逐步出现的,并且已经成为大众传播发展的必然趋势,甚至有传播学者建议大众传播中的“大众”二字应以“媒体”代之,更有学者质疑大众传播是否已经终结。[1]
我们所生活的土地上空被一朵隐形的、巨大的“媒体云”覆盖着,云媒体时代已然到来。
云媒体浪潮冲击下的传统电视。云媒体时代的到来,对于传统媒体是一次强烈的冲击,也是一个巨大的挑战。
看电视曾经被每个家庭当作茶余饭后的必备项目,而随着网络的普及,人们将更多的关注放在了电脑、手机等新兴媒介上,他们可以通过视频网站或者客户端自主选择喜爱的电视剧、电影或纪录片等。相比于网络媒体的互动性、灵活性和大量的资源库等优势,传统媒体的不足开始暴露出来,比如互动性的缺乏、被动接收信息、缺乏趣味性、资源有限等,电视机逐渐被公众冷落,不再是家庭中的宠儿。在这样的状况下,传统电视的地位确实岌岌可危。
紧跟“潮流”:云媒体电视的产生。在各大新兴媒体业竞争激烈、硝烟四起的云媒体时代里,传统媒体在苦苦寻找一种能够突破重围的解决办法。传统媒体逐渐意识到,要想在云媒体时代继续存活,与云媒体对抗是没有意义的,只有融入云媒体并成为云媒体的一部分,改良自身落后的传统机制,才能够实现自救。经过不断的研发和产品的升级换代——云媒体电视应运而生。
一方面,中国大陆近年来一直在大力推行电视模拟信号向数字信号的转换并计划于2015年前在全国范围关闭模拟信号;另一方面,随着三网融合的不断推进和网络电视的普及与升级,2011年8月1日,由江苏有线自主研发的三网融合业务“云媒体电视”在南京正式上线,这标志着南京三网融合在全国率先迈出了实质性的一步。
云媒体电视是江苏有线继单向数字电视、互动数字电视之后,迎合三网融合要求自主研发的第三代数字电视。云媒体电视借助电视机这一最常见、使用频率最高的家庭显示终端,高效整合电视、广播、报刊、互联网四大媒体,开展视频业务、通信业务和互联网业务,为用户提供融合三网的全方位服务。[2]
云媒体电视分为阅读、频道、点播、高清、万事通、商城、互联网、营业厅、娱乐九大板块。
一是打开阅读板块,用户可以浏览上百种报纸和杂志,更有语音朗读功能;
二是在频道板块里,用户可以自由地对72小时内的电视节目进行回放、暂停、快进等操作;
三是点播板块向用户提供视频点播服务,其中分为电影、电视剧、动漫、综艺、体育、文化、新闻7个栏目,用户可以在海量的影视资源中挑选自己爱看的节目;
四是高清板块服务具有1920×1080的高分辨率图像、杜比5.1声道环绕立体声,全面匹配高清电视机宽屏幕、高清晰的特点,为用户提供了影院级别的视听享受;
五是万事通板块是一个聚集了各类信息服务业务的平台,用户可以查询天气、关注股市走向、查询打折优惠等全方位的民生服务信息;
六是商城板块向用户展现的是一种全新的电子商务形式,商城中的商品种类丰富,具有实名制的网络环境,支持电视银行支付和货到付款,保证购物安全;
七是互联网模块向用户提供网络资讯,及时更新新闻、图片以及热议话题等信息;
八是营业厅板块是一个在线客户服务平台,用户可以在营业厅进行业务查询、节目订购与退订、充值缴费、故障报修等操作;
九是娱乐板块中收录了多款游戏、卡拉OK和电子相册等休闲娱乐项目,以供用户选择。
云媒体电视所具备的这九大板块功能各异、各司其职,力求全方位满足用户的需求。
云媒体电视存在的问题
云媒体电视的问世无疑是新媒体发展道路上的一个重要突破,但不可避免的是,高科技这把双刃剑使得一些优势反过来也可能成为劣势,用户在使用云媒体电视的过程中所感受到的问题正伴随着云媒体电视的普及慢慢体现出来。
板块多,使用少。云媒体电视相比传统电视开发出了令人耳目一新的新功能,力求为用户提供全方位的服务,给用户以很高的科技感,可是这些新功能在投入使用后的使用率却不容乐观。用户调查问卷的结果显示,云媒体电视新开发的这些功能中,频道和点播功能的使用率较高,高清功能次之,而其余板块的使用率则少之又少甚至为零,个别实用性较低的新功能在用户眼里成为可有可无的鸡肋,甚至是多余的累赘。
海量影视资源:用户面临选择的压力。云媒体电视的点播板块向用户提供海量的影视资源,这些影视资源被分为电影、电视剧、动漫、综艺、体育、文化、新闻7个栏目,30万小时的海量片源供用户随时点播。丰富的栏目种类和繁多的影片资源为用户提供了太多的选择,就如上文所说,这些太多的选择同时也给用户带来了选择焦虑。看电视对于大多数用户来说是一种娱乐休闲方式,用户所期待的体验是身心放松毫无负担,而大量的信息资源让用户在娱乐休闲的同时还需要耗费脑力和时间去选择去焦虑,违背了大多数用户的体验需求。
提供方便还是耗费时间。为了适应人们生活节奏的不断加快,科技也在不断发展,以满足人们对生活更便捷的需求。云媒体电视在一定程度上也在迎合用户对于生活便捷的需要,它比传统电视有更多的功能,如上文所提到的九大功能板块,这些新功能让云媒体电视除了具有“电视”的身份之外,还成为一个集新闻、天气、影视、购物、营业厅等信息于一体的多元化平台。
新功能的推出是为了给用户带来方便,节省用户时间,然而用户调查问卷的结果显示,有62%的用户认为繁多的选择让他们耗费了太多时间。比如,在拥有海量影视资源的点播板块中,用户常常只翻阅几页就已经失去了耐心,开始有疲惫感,观影的兴趣也有所减退。
另有48.7%的被调查者认为,云媒体电视的操作复杂,原本只用作调换频道和调节音量的遥控器如今背负上了太多的使命,手掌大小的遥控器上布满了各式各样的按钮,用户在将遥控器对准机顶盒感应处的同时还要分清不同的按钮,这着实增加了操作的复杂性,耗费了用户更多的时间。
“四不像”:独特性的缺乏。在云媒体电视的九大板块中,用户可以浏览网页、点播影视作品、了解新闻资讯、关注股市动态等,让云媒体电视在用户的定义中和“电视”二字渐行渐远。
在接受用户调查的人群中,有22%的人认为使用云媒体电视和使用电脑上网(或电脑客户端)观看影视剧没有什么不同,他们完全可以在电脑或iPad上使用到云媒体电视所具有的新功能。
78%的人认为云媒体电视不同于电脑,其中64.1%的人认为不同之处在于云媒体电视的屏幕尺寸要远远大于电脑屏幕尺寸,59%的人认为不同之处在于云媒体电视有许多收费项目,还有人认为云媒体电视的操作要比电脑的操作更复杂,电脑上的信息资源更具有针对性等。
根据以上用户调查的结果,云媒体电视在用户的定义中似乎成为一种近似电脑,但又不如电脑操作灵活快捷并且收取费用的大型显示器,而作为“电视”的定义和特点却逐渐模糊,像电视却不完全是电视,类似电脑却又不是电脑,云媒体电视似乎成了一个不具有明显独特优势的“四不像”。
自主选择:不再错过还是错过更多。云媒体电视的用户不再根据电视节目的引导接收信息,也不再根据电视节目的播出时间来调整个体的作息时间。一方面,随点随播的模式让用户更自由更自主;另一方面,用户的自主选择使得电视逐渐失去了议程设置功能。
不同的用户有不同的兴趣偏向,但这不意味着用户对除了兴趣之外的信息都完全排斥。传统电视将不同的节目内容分为不同的频道,在不同的时间段播出,节目内容覆盖面广,分类均衡合理。比如一个用户知道自己偏爱偶像剧,但他在使用传统电视调换频道的时候看到一个意义深刻的纪录片,从而引起了他对纪录片的关注和兴趣。电视传播的议程设置功能能够对受众进行正确的引导,然而当用户不再接受电视引导而是完全自主选择的时候,他们多数时候只会按照一直以来的兴趣偏向来选择观看内容,比如爱看偶像剧的用户只会追着偶像剧看,而不会去选择新闻类或者综艺类等别的选项,这样的点播模式的确让用户不会再错过自己喜爱的电视节目,但同时也让他们错过了更多可以接触到的其他种类优质节目的机会,长此以往,用户的兴趣面会趋于狭窄单一,不利于身心的健康发展。
收费模式。用户调查问卷结果显示,36%的人表示不喜欢云媒体电视的原因是云媒体电视有许多收费项目,而收费模式形成的重要原因之一,是电视台黄金时间的丧失。
所谓黄金时间,是指一天中广播电视节目视听率最高的时段。广播电台和电视台往往选择在黄金时段播出优质节目和重要新闻,广告商不惜出高价在黄金时间段内做广告,以取得最佳的社会效益和经济效益。
然而随着传统单向传播模式向自主互动传播模式的转变,用户不再怕错过黄金时间的优质电视节目,他们可以自由地选择观看时间和观看内容,这就使得黄金时间的价值逐渐流失,电视台利用黄金时间所得的盈利也在流失。因此,电视台只得采取有偿收看的方式,来弥补失去黄金时间所造成的利益损失。
传统电视对于云媒体电视的借鉴意义
如上文所述,云媒体电视针对传统电视的许多落后模式进行了改良,受到用户的青睐,但随着新鲜感逐渐退去,云媒体电视的不足之处也开始逐一显现,透过这些不足,传统电视的一些优势在被用户忽略之后又被重新重视起来。
人口老龄化:固定的受众人群。随着看电视的年轻人越来越少和人口老龄化日益严重,中老年人开始在电视用户中占据越来越大的比例。然而云媒体电视的投入使用,让一部分中老年用户无法适应,新型电视不仅使操作变得复杂,海量的影视资源选择也令人无所适从,其他新增的若干板块对这些用户来说也是用处甚微。
不同于功能繁多的云媒体电视,传统电视的功能就是“看电视”,其功能虽然单一,但也意味着它的操作简单易懂。遥控器上几个主要的功能键分别对应音量大小调节、频道前后调节、电视和DVD视频切换等,分布有序,令用户一目了然。中老年用户习惯了传统电视的操作模式,并认可这种不需多用脑、单向接收的传播模式,他们是传统电视的固定受众人群。
选择令人痛苦:有限选择的优势。正如上文所提到的,云媒体电视向用户提供的海量影视资源,让用户在选择时感到焦虑疲惫,因此,海量影视资源虽有优势却也有劣势的一面,同样的,传统电视有限的频道选择看似是落后的劣势,但也有它的优势。人们往往在使用传统电视的时候抱怨它的频道少、可供自由选择的频道十分有限,但在面对云媒体电视的巨大影视资源而产生选择焦虑的时候,他们便会感受到不必选择其实是一种幸运。
传统电视的有限选择让这些用户能够从容浏览不同频道,被动接收信息虽然欠缺自主性,但用户可以接受传媒的正确引导来选择自己有可能感兴趣的节目,这样既减轻了大量选择带来的焦虑,也避免了用户喜好的单一化,让用户完全放松地、享受地收看电视。
观看有节制,利于用户身心健康。用户使用云媒体电视,随时可以在点播板块里找到自己喜欢的电视节目,他们不再受到传统电视节目播出时间的限制,甚至可以从早到晚连续观看。相比之下,似乎云媒体电视让喜爱“追”电视剧的人们更“过瘾”,但是“过瘾”的代价是对身体健康的损害。据有关专家研究,成人每天看电视的时间最多不应超过两个小时,否则就有可能患上电视综合征。相反,使用传统电视看电视剧虽然会使用户感到意犹未尽,但是固定的播放时间和播放时长能够让用户合理地安排看电视的时间,有节制地看电视,减少看电视给身体健康带来的损害。
保留优势,不可舍本逐末。云媒体电视相较于传统电视确实更加人性化自主化,但也存在许多缺陷,通过逐点分析这些缺陷,传统电视一些被忽略的优势又被发掘了出来。传统电视的许多落后模式无疑已经很难满足用户的需求,然而研发者们不能盲目地求新求多而给它加上许多不必要的新功能,一些多余的功能不但没有发挥作用,还使得电视丧失了原本的意义和优势,应当被精减。
意识到传统电视的优势并不意味着要完全保留传统电视的模式,而是合理借鉴传统电视的优势以更好地发展云媒体电视。云媒体电视应适当保留传统电视的一些优势,简化操作精减板块,关注用户身心健康和不同用户群的需要等,以达到更好的发展。
参考文献:
[1]鲁曙明,洪浚浩.传播学[M].北京:中国人民大学出版社,2007:45.
[2]江苏省光电有线信息网络股份有限公司南京分公司官方网站[EB/OL].http:///yunmeiti/.
关键词:多媒体;初中物理教学;素质教育
多媒体教学是多媒体技术与教育教学事业发展的必然结果,体现了素质教育的要求,是优化课堂过程的需要,也是提高教学质量和开展课题研究的需要。多媒体技术具有图文并茂、丰富多彩、动静结合的特点,充分利用多媒体的强大优势,探究多媒体辅助初中物理教学,是每一个初中物理教师应该思考的问题。
一、多媒体辅助初中物理教学可以激发学生的学习兴趣
浓厚的学习兴趣,较强的求知欲望是学生提高学习质量的重要前提,在传统的初中物理教学中,课堂学习比较枯燥,很多学生在长期的学习过程中出现了怕学、厌学的心理,这极大地阻碍了教学质量的提高。为此,在素质教育背景下,教师可以借助图像、声音、画面、视频等结合的特点,刺激学生的多个器官,让教学内容呈现出较强的生动性、趣味性,吸引学生的注意力,提高学生的学习兴趣。例如,在学习声音知识的时候,通过多媒体可以播放生活中的各种声音,如,小提琴声、汽车声、海浪声、喊话声等,激发学生的学习兴趣。
二、多媒体辅助初中物理教学可以扩充教学内容,为学生建立起一个系统的教学资源库
教学资源的积累和系统的构建是教学的准备,初中物理教学中应该注重联系实际,非常重视物理知识在生活、生产和科学技术中的运用,以一个系统全面的教学资源库作为教学内容,提高教学有效性。首先,多媒体技术可以搜索大量的与生活生产等息息相关的教学资源,并将教学资源进行分类,建立起一个分类别的资源库,如,物理题库、音像视频库、实验仪器库、电子教案库等。其次,多媒体技术可以系统地呈现各种资源库,方便地调用教学资源,让学生对资源进行对比和分析,有助于完善学生的系统知识。例如,教师可以根据教学内容和教学目标搜集好教学资源,并在设计好教学过程的时候调用适用的资源信息,这样的教学内容既清晰又具体。
三、多媒体辅助初中物理教学可以实施探究式教学,让教学过程得到不断地优化,更能培养学生的探究意识和提高学生的探究能力
在初中物理教学中,培养学生的自主探究能力、合作探究能力是新课程所要求的。随着多媒体技术的不断发展,教育教学中的教学方式逐渐呈现了以多媒体技术为辅的表现形式,多媒体也可以运用到探究过程中来,多功能地展示学生在课堂中无法看见、操作的现象,能够将比较抽象的知识形象化具体化,因此能促进学生更好地投入到探究中去,因而促进了探究式教学的实施。例如,在学习机械波的时候,教师可以利用多媒体展示横波、纵波的产生与传播,呈现的图像不仅是清晰明了的,而且是可动的,可以由教师对其节奏进行调节,突破了教学中的重难点,而在学习地磁场的时候,通过多媒体动画展示某一种物理现象和物理过程,呈现出运动状态的二维和三维动画,强化了学生的知识理解过程,也激发了学生的学习探究欲望。
此外,在初中物理教学中运用多媒体技术还可以促进实验教学,优化实验过程,扩大实验教学范围。但是,运用多媒体要遵循适当原则和针对性原则,不可以为了运用多媒体而运用多媒体,要从教学实际和学生实际出发,提高教学有效性。
参考文献:
[1]欧燕秋.浅谈多媒体技术在物理教学中的应用[J].新课程学习:下,2011(05).
1主要功能及操作方法
1.1心肺复苏术
打开技能训练内容菜单,调出复苏界面进行操作。
1.1.1心肺复苏的抢救步骤:A放开气道;B正确的人工呼吸;C正确的心脏按压。例如,单人操作的操作标准为2︰30,即人工吹气 2次,胸外心脏按压 30次。
1.1.2操作正确每次在显示屏上均有记录,吹气、按压不足、过度均有错误显示。反复进行四个周期,如显示“抢救失败”,请重新操作。
1.1.3如操作完全正确则计算机按编程发出指令,启动生命模拟系统中的各种模拟器,从而呈现抢救成功,病人“复活”的各种生命体征:散大的瞳孔变为正常;颈动脉搏动;模拟人出现自主呼吸;模拟血压转为基本正常;彩色多参数模拟监护仪的多种参数如心率、脉率、呼吸频率、血压值、心电图、血氧饱和度等均恢复正常值;可听到心音、呼吸音。
1.2心脏除颤
1.2.1电击除颤:根据病情在模拟人除颤监护仪上设置电击能量,本机可选择设定和检测到的电击能量为 5~360J。例如,抢救心室颤动电击能量应设置 200J,按下电击手柄模拟或心脏除颤监护仪上的充电按钮,2~3s内监护仪上指示由5迅速变为设定值 200J,同时蜂鸣器提示充电完毕。两电击手柄电极分别以一定压力压在模拟人胸前的胸骨右上部和心尖部位,按动手柄或心脏监护仪上电击放电按钮使之放电,同时蜂鸣器发出 1长 4短放电提示音。模拟人胸部背侧安装的人体触电抽搐模拟器通电,其伪足伸出使“病人”上半身突然抬高,从而模拟电击时病人躯干痉挛抽动的场景,十分逼真。
1.2.2抢救成功呈现生动形象的多种生命体征
1.3采用多种心电图模拟仪模拟多种心电图
在模拟人身上连好导联线,用普通心电图机可描绘出“真实”心电图,供医学生阅读分析。
1.4模拟创伤
在模拟人头颈部、躯干和四肢安装有名种创伤的模块,用以对学员进行创伤急救、包扎等模拟训练。
2临床意义
2.1突出危重病急救医学的专业特点
危重病急救医学专业的技巧性、操作性很强,在急救医疗服务中有许多临床操作,需要操作诸多临床设备(如体外除颤仪等),需要强化治疗过程中的医医、医护配合(如心肺复苏术等),因此搞好实践教学,加强临床技能的训练和培养尤为重要。
2.2激发了学员学习的积极性
多媒体教学系统利用其完善的教学内涵以及多媒体在视听方面的独特优势将教学课件、图片动画、临床视频等全面而充分地展示给学员,做到图文并茂、影音结合,使抽象的理论直观性形象化,使得教学过程充满知识性与趣味性,更好地激发了学员学习的积极性,有助于学员的思维灵活性和综合素质的培养。
2.3成为传统教学方式的有益补充
多媒体教学系统的应用,可以让学员在传统教学课前对教授内容有一个形象直观的认识,对基本操作有第一人视角的感受,课后还可以通过教学系统复习巩固上课时学到的理论知识与操作技能。从而提高了学员对理论知识的理解以及临床动手能力。
危重病急救医学多媒体教学系统的这些特点充分发挥了多媒体教学的优势,符合教学改革的主流方向,是传统教学模式的有益补充。相信随着多媒体教学系统的进一步拓展和应用,它必将在实际教学中发挥更重要的作用。
参考文献: