视觉传达设计的优势与缺点

前言：想要写出一篇令人眼前一亮的文章吗？我们特意为您整理了5篇视觉传达设计的优势与缺点范文，相信会为您的写作带来帮助，发现更多的写作思路和灵感。

视觉传达设计的优势与缺点范文第1篇

一、引言

以网络、计算机为代表的新媒体视觉设计艺术，通过不同媒介的功能融合，实现对信息高速的传播，将声音、影响资源整合，通过多媒体的方式完成信息的输出。新媒体技术为传统的艺术带来冲击，影响传统艺术的设计发展，但同时为新艺术设计的发展带来了良好契机。本文将针对新媒体基本概念，艺术视觉效果进行合理的传达和分析，研究新媒体与传统媒体的不同，分析新媒体的优势，研究媒体发展对新媒体艺术的影响。

二、新媒体的基本概念及特点

1.新媒体新媒体是依附传统媒体的技术基础，逐步发展起来的。报刊、电视、广播等传统媒体是新媒体发展的基础。利用数字化网络运行方式，对电脑、手机等多个终端进行整合，向用户系统具有更加娱乐性的服务形态媒体模式。新媒体的传播模式中包含多种对应方式。其中有一对一、多对一、多对多几种。新媒体是对公众提供个性化的媒体内容，通过分析传播者、接受者对应之间的交流，提升新梅体艺术视觉传播效果。

2.新媒体之间的比较关系新媒体包含个人媒体、人际关系媒体。人际关系媒体是利用对话完成的基本形式，通过速度和控制范围进行蔓延。例如，电话、邮件等等。大众媒体是公共场合的演讲和演说，其特点规定了其传播的速度和范围。伴随着媒体技术的发展，大众媒体可利用的工具增多，利于网络演讲、电视视频演讲等。通过网络信息的传播，提升新媒体的传播效果，加深媒体的传播作用。大众媒体的传播特点是对完全相同的内容进行多接受者的传播，内容发出者对传播媒体具有绝对的控制权利。但是缺点是大众媒体不接收个别信息的需求和个性特点。接受者没有办法控制信息的需求量。人际关系媒体与大众媒体的有缺陷是相互对比互补的。人际媒体可以传播个性化内容，大众媒体可以传播公众性质的无数内容，不同的媒体传播需求实现了二者的共存。

3.视觉传播的艺术设计视觉传播的艺术设计是通过视觉传达完成网络化的媒体综合。利用各类传统媒体为载体，通过语言信息传播的方式，对设计表现进行设计分析，确定设计的载体内容，及时分析可接受的信息受体，令更多的人认识和理解相关信息内容的意义。利用新媒体艺术表现形式完成视觉艺术的设计分析过程，加深艺术视觉设计的传播和发展，提高视觉传播设计的变化和管理，逐步改善视觉传达的数据存储方法，通过新媒体艺术视觉传达设计过程，实现对新技术水平的应用。确保新媒体、新视觉艺术的合理发展。

三、新媒体艺术的发展和影响

视觉艺术设计从传统工业形式，逐步发展，不断扩大，形成最大范围的设计标准。利用媒体设计发展内容，对媒体设计技术进行变革分析，确定艺术设计的视觉内涵。艺术视觉设计的兴起自美国十九世纪开始，利用感光板在海报的设计实现对媒体视觉艺术的新型设计，扩大视觉艺术设计效果。八十年代的电脑发展为艺术视觉设计带来发展契机。艺术视觉设计利用计算机网络技术，对现代化信息技术进行应用，改变传统载体视觉传达的标准形式，提高视觉艺术设计的发展特性，实现新媒体艺术科技的进步。新媒体的不断发展和拓新，对不同行业地区都有变化，慢慢的形成了具有视觉媒体关系的新媒体视觉艺术。新媒体艺术发展与科技发展向适应，伴随着信息网络产业的快速进步，新媒体技术不断革新发展，结合计算机、网络、通信传输等各项新科技，逐步完成对新媒体生物信息技术的快速发展，实现多种多样的视觉艺术传播发展。激发人们对新媒体的兴趣，加强新媒体技术应用形式的变化，保证新媒体艺术视觉飞跃的标准形态。新媒体艺术的发展是提升视觉艺术设计传播的重要源泉，是启发艺术设计思维主要体现。通过对新媒体艺术思维的设计，完善视觉传播的艺术灵感特性，提升新媒体艺术设计的稳定发展，确保视觉艺术设计中网络通信、投影、幻灯、电子音像等技术的完美融合，实现对艺术形态的照明，利用激光完成视觉特点的传播，加深视觉设计的运作手法，确保视觉设计的丰富意义。另外，采用视觉传达新媒体技术设计提高了文化广告的宣传力度，在视觉传达上实现了视觉动态传达的发展和应用。

四、结语

视觉传达设计的优势与缺点范文第2篇

设计考察课程是视觉传达设计专业实践类必修课程之一，是在大三学生掌握一定专业设计后，为了增加学生对视觉传达设计行业的认识、开阔其视野、增强其社会活动能力而设立的。文章根据课程特点，结合教学实践，探讨设计考察课程的教学方法。

关键词：

视觉传达设计；设计考察；教学方法

视觉传达设计是一个创意无限、瞬息万变的行业。对于大三的学生来说，之前获得的知识和技能大多源自教师的传授，学生对视觉传达设计行业的认识比较片面。设计考察课程是在大三学生掌握一定专业知识和技能后，让他们通过亲身体验感受专业设计、开阔视野、提高自身设计素养的社会实践活动。它的意义在于将理论教学与实践教学有机融合在一起，并为学生日后的设计积累大量素材。

一、课程目的和考察点的选择

设计考察是近年来视觉传达设计专业经过教学改革新增设的一门课程，时间为两周，一般安排在大三，在学生学习了一定的专业知识后开课。该课程的目的是增强学生对本专业的了解，开阔其视野，使其积累人生阅历，对将来从事的行业有一个理性认识，同时与毕业设计和专业实习更紧密地衔接起来。视觉传达设计专业的专业性比较强，学生上大学前接触到的行业信息一般比较少。通过设计考察，学生可以近距离地接触设计行业信息和设计资源，这对于增强学生的学习热情和拓展学生的设计思路有很大帮助。广州有两千多年的历史，是中国著名的历史文化名城，是海上丝绸之路的起点之一，有着“千年商都”的美誉。作为改革开放的前沿城市，广州的经济、文化得到巨大发展，中国第一家成功为企业导入CI设计的广告公司就诞生于此。近年来，广州聚集了数十家4A广告公司，广告设计行业发达，从设计、制作到有着完整、成熟的产业链。此外，广州市区还有多家美术馆、博物馆、画廊、文化创意产业园和设计院校。深厚的设计产业背景和众多的文化机构，使广州成为视觉传达设计专业考察的理想目的地。

二、根据课程定位安排考察内容、明确考察目的

设计考察课程是视觉传达设计的延展内容，涉及范围比较广，是专业必修课程之一。本课程的教学思想和目标强调对学生综合素质的培养和设计能力的提高，主张多元化的设计教学和开放式的实践教学模式，让课程成为学校与企业、学生与设计师之间的桥梁，为学生后继的毕业设计和专业实习打下良好的基础。设计考察课程总学时只有两周，学时少，考察内容多、范围广。课程教学要求以教师为主导、学生为主体，教师介绍行业特点、专业特色、企业的运转流程和行业运作规律等知识，引导学生在考察过程中深化所学知识、拓展思维，加强学生发现问题、思考问题和解决问题的能力。视觉传达设计行业是一个竞争激烈、信息变化大的行业，要求从业人员对时展需求有准确的领悟，既要关心商家的诉求，又要关注消费者的需求。该行业的主要特征表现为设计、制作和应用等三个环节的相互衔接。为了让学生对视觉传达设计行业有一个比较全面的认识，本课程由行业概况、参观交流、视觉观察和资料收集等四部分教学内容构成，其中参观交流和视觉观察是本课程的重点。

1.行业概况教师通过PPT教学的方式向学生介绍视觉传达设计专业涉及的行业，特别是行业的特点、现状以及未来的发展趋势等，重点介绍在大时代背景下广州视觉传达设计行业的特色、资源、优势以及市场分布情况。

2.参观交流第一，参观广告公司。教师选择一到两家实力较强的4A广告公司进行参观交流，通过观摩和座谈会的形式，让学生对广告公司的运作模式、公司与客户的交流方式以及如何设计策划方案等方面有一个初步的认识。第二，参观文化创意产业园。广州红专厂创意艺术区是艺术文化交流机构、国际画廊、艺术家工作室、私人博物馆、私人美术馆、设计公司、创意产品商店的聚集地。学生可以自由参观体验，观摩最新的国际创意设计、展示设计和创意产品，了解最前沿的设计资讯。第三，参观博物馆、美术馆。博物馆、美术馆分别陈列着人类文化遗产的实物和视觉艺术品，是学生进行文化艺术研究、提高自身文化艺术修养的理想场所。教师可以选择几家广州市区的大型博物馆、美术馆让学生参观，了解广东的历史、文化和艺术，重点思考艺术的发展和变迁，并收集相关设计元素为以后的设计创作积累素材，如广东省博物馆、广州博物馆、广东美术馆、西汉南越王博物馆等。第四，美术院校交流。选择广州的一家美术院校进行参观交流，包括参观实训室、设计工作室，听学术讲座，与本专业师生交流互动等，相互交流教学方法、学习方式和设计思想。

3.视觉观察第一，观察城市视觉导向系统。城市交通视觉导向系统、商业视觉导向系统以及文化视觉导向系统等城市视觉导向系统，能有效地将复杂的城市空间层次化、条理化，极大地提高城市的现代化管理水平。不同的城市、地域和文化影响了城市视觉导向系统的设计。对城市视觉导向的观察，主要是对广州市不同类型的导向系统及其关系进行观察研究。第二，观察城市公共空间广告。城市建筑物、道路、广场、市政公共设施等的公共空间广告是城市形象的重要构成要素。在出行的过程中，教师可要求学生有意识地对广州市公共空间中的户外广告、灯箱广告、多媒体的电子LED广告等进行观察，重点分析广告的创意、诉求点、受众及其影响力。第三，观察商业卖场视觉营销设计。城市大型商业卖场中的展示空间设计、照明设计、道具设计、商品陈列设计和视觉传达设计等视觉营销设计，有利于建立品牌形象，促进销售，是现代商场的核心竞争力之一。教师可选择广州市的一到两家大型商业卖场，让学生针对其视觉营销设计进行观察，思考卖场是如何通过合理地展示和营造视觉冲击力刺激消费者的购买欲望。

4.资料收集第一，宣传册、广告单。博物馆、美术馆、商业卖场等场所免费发放的宣传册和广告单是很好的视觉设计研究资料。在参观的过程中，学生要有意识地收集设计宣传资料，为以后的设计创作提供实物参考。第二，照片。设计考察内容多，时间紧。学生在参观过程中，发现新颖的设计或者有启发的设计，可以用相机把它们记录下来，作为以后创作的参考素材。

三、合理安排，科学组织考察

设计考察课程有学时短、考察内容多、信息量大、考察点分布广、实践性强、学生人数多等特点。怎样合理组织安排学生开展考察，是教师需要考虑的问题。鉴于此，可以根据考察点和考察内容，采用不同的组织形式。

1.集中考察，统一行动对于学生获得信息量是相同的考察点，可以通过集体组织的形式统一考察。如，企业参观以座谈会和观摩为主，采取统一行动，比较方便开展考察；院校交流主要是学术讲座、参观和互动交流的形式，强调团体间的沟通和互动，也适合集体行动。

2.分组考察，先集中后分散部分公共场所的场地空间有限，考察信息点分布广，采用统一行动的形式显然难以组织开展，有时还会因为考察点同时涌入大量人员造成拥堵，人为地制造障碍，导致考察效率低下。这样的考察点比较适合分组考察，采用先集中后分散的形式，由教师统一带队到考察点，明确当天的考察重点，然后分组进行考察。分组时，教师可根据学生数量将学生分成若干组，一般5～6人一组为宜，每组推选一名组长负责组织本组活动。如，广州红专厂创意艺术区总占地16万平方米，园区内的私人美术馆、艺术家工作室、创意产品商店等空间容量有限且分布广泛，教师可将学生统一带队到园区，然后根据园区地图，拟定多条考察路线，让学生按小组分路线进行考察。此外，每天外出考察前，教师要让学生制订当天的考察计划、明确考察内容和目标，拟定交通线路和考察时间，锻炼学生计划和组织的能力。在考察过程中，教师应鼓励学生多和行业从业者沟通交流，获取最新的行业信息，树立自信心，增强社会活动能力。每天考察结束后，教师可在晚上组织学生进行集体讨论，交流考察方法、考察心得，有意识地培养学生的思考、分析和总结的能力。

四、整理资料，举办考察汇报展

设计考察实践课程结束后，学生都有了不同程度的收获。教师应及时整理与总结考察成果，方便以后的学习与研究使用，这是设计考察实践活动重要的后续工作，也是考察成果的体现。

1.整理考察资料和存档教师应对考察、参观过程中收集的图片、实物、影像等原始资料进行分类整理归档，方便以后研究和调用。可以根据资料类型进行分类，如地域文化素材、现代设计元素、商业广告、橱窗设计、创意产品等分类归档。此外，教师应要求学生找一两件自己特别感兴趣的设计作品进行分析，研究作品的创意、表现、制作以及优缺点等，然后整理出一份文件材料存档，锻炼学生分析、总结的能力。

2.撰写考察报告撰写考察报告是考察实践活动重要的后续任务，学生应在整理考察资料的基础上，对考察的总项目或者子项目进行深入的探讨、总结，形成考察报告。考察报告可以从考察概况、考察内容、考察分析和考察收获等四个方面进行撰写，要求观点明确、材料客观、语言平实、叙述合理。

3.举办考察汇报展将整理后的考察资料、报告以及主题设计作品以汇报展的形式向全校师生展示，这是检验学生考察成果的良好方式。一方面，让学生在组织展览的过程中回顾考察活动的过程，加深对设计的感悟，锻炼学生的设计、组织和协调能力；另一方面，扩大设计考察成果的受益范围，让更多人通过展览享受考察成果，激励学生在设计道路上不断前进。为了从多方面检验学生的考察成果，可以根据教学内容把汇报展分成若干个主题板块进行展示，如分成主题海报设计、设计分析、考察报告、实物资料、照片素材等五个主题板块。主题海报设计板块以考察的城市为主题，用收集的素材进行城市形象海报创作，检验学生考察后的创作水平，如，以“印象广州”为主题，要求学生创作一幅广州城市形象海报；设计分析板块，则将前面整理的作品分析文档以图文并茂的展板展出；考察报告板块，把考察报告设计成可展示的折页；实物资料板块，将收集的宣传册、宣传单、海报等实物资料精选部分展示；照片素材板块，精选一部分设计作品照片，辅以文字说明进行展示，检验学生的设计审美水平，如，以“设计新发现”为主题，要求学生精选十张新颖的设计作品照片，辅以文字解说，以照片墙的形式展出。总之，通过多元化主题的汇报展，可以多角度地检验学生设计考察的收获，同时让未参与考察的师生感受视觉传达设计的魅力。

五、结语

设计考察课程是视觉传达设计专业学生走出校门、接触行业的社会实践活动。虽然学时短，考察内容多，但它对拓展学生的视野、转变设计观念、培养团队精神、增强自身设计素养等方面有着重要的作用。所以，教师对于设计考察课程的教学，不仅要明确教学目的、合理选择教学内容，还要多关注行业新动态，灵活地调整教学方法和教学手段，才能更有效地提高教学质量。

参考文献：

[1]陈嘉健.服装专业设计考察课程教学初探.装饰，2013（3）.

[2]陈家友.开阔艺术视野传承民族文化——谈高校音乐专业学生田野采风.大舞台，2010（6）.

视觉传达设计的优势与缺点范文第3篇

关键词：高清影视广告形态特征

得益于高清显像技术的发展，电视广告和多媒体广告的制作与播出已经逐步向数字高清化发展。高清影视广告除了在电视、影院等传统媒介上播出以外，更多地出现在以智能手机为代表的移动终端、个人电脑、平板电脑、户外LED大屏等新兴传播媒介上。数字化生活引起人们视觉审美范式的改变，多元化、国际化、跨界设计等设计思潮的出现，促使设计师开始寻求更为合理的视觉空间。在现有的高清传播技术下，数字高清广告可以在高清显像媒介上轻松流通，对于广告投放者而言，展示渠道有了更加多元化的选择。

一、影视广告与高清多媒体

目前，人们常用的智能手机、个人电脑、平板电视等各种数字媒体已经实现高清化，然而只有在高清播放媒介上，高清影视广告相对于传统标清广告的显现优势才能得以体现。虽然高清化是目前各种播放媒介的共同特性，但是从受众面、传播方式上讲，这些多媒体又有各自不同的特性。普通消费者由于年龄、文化层次、地域特征、社会环境等方面的差异，对广告信息的接收方式也不同。对于广告投放者而言，选择什么样的传播渠道宣传自己的商品，关系到广告的影响力和传播效率。各种数字高清影视广告具有不同的特性：高清电视广告基于电视播放，常见的广告画质有高清晰度和标准清晰度，受众面最广，面向各种层次的人群；高清电影广告的播放基于放映设备与幕布，往往在电影播放之前播出，时间短、受众面有限，音画效果震撼，深入人心；高清互联网影视广告播放基于个人电脑、平板电脑、交互电视等，交互性、娱乐性、可定制性强，主要面对中年、青少年群体；高清智能手机影视广告具有交互性、创意性，不受时间、空间的限制，主要面向青少年群体，画面尺寸有限；高清户外大屏LED影视广告受众面极广，视觉冲击力强，但无法更好地发挥音效，展示时间有限制。

二、高清电视广告的形态特征

电视是传统的动态广告传播媒介，现今，数字化智能高清电视相对传统电视呈现出不同的特点。传统CRT电视功能单一、分辨率低（640×480像素）、体积庞大、笨重、画面尺寸有限，传递音画是其特性，观众则是被动地接收信息。数字高清智能电视则具备交互性、高分辨率（1920×1080像素FHD）、画质精细、移动方便、显示面积大的特点，并且具备强大的娱乐性，智能化程度高，观众可主动、有选择性地接收信息。电视广告通俗易懂，具备一定的娱乐性，故受众不分男女老幼、学历高低都能领会广告的内涵，并且寓教于乐，让人在幽默、轻松的氛围中记住该产品，以获得最佳的宣传效果。数字高清网络交互电视不仅具备传统电视的一切功能和优点，而且更加人性化。高清电视广告的画面在视觉形态要素的有机结合下，提升了画质，广告主题更加真实、自然，给予观者更高层次的享受，提升了消费者的购买欲望。香奈儿拍摄过一则向摄影师ErwinBlumenfeld致敬的唇膏广告，以极致高清的画质展示模特面容：迷人的双眸、精致的眼线和性感娇俏、鲜艳欲滴的双唇。在艺术语言的处理上使用了极简主义的构图形式，整个广告除了模特精致的五官、商品标识以外，只有涂满唇膏的嘴唇。色彩上运用有彩色和无彩色对比，前半段使用类似素描的形式。背景处理上为了契合绘画风格，使用淡黄色牛皮纸效果。在画面处理方面，该广告摒弃了常态化的实景元素，将动态的模特前期的演绎经过后期加工处理赋予绘画质感，整个画面一气呵成，俨然一幅活的素描画。正是这种带有绘画感的效果处理使这则广告在视觉形态上显示出个性，从而在万千广告中脱颖而出。在信息传达方面，产品信息传达准确、突出，得益于简单优美的构图，该唇膏广告直指产品，毫无多余无用的信息。画面中无论是模特丰富多变的表情、唇形的变化还是嘴唇颜色的变化，都向消费者传达出这样的信息：使用这支唇膏你可以优雅，也可以调皮，我们的产品适合百变的你。另外，在高清显示技术下，广告完美而真实地展现了模特在使用该唇膏后唇部的性感，刺激了消费者的消费欲望。一则唇膏广告，模特依然是美女，表现主体依然是唇膏，但是设计者运用自己独到的创意让这则广告拍摄出与众不同的效果，在视觉形态上把高清显示技术的特性发挥到了极致。

三、数字高清媒体影视广告的形态特征

1.高清互联网影视广告

随着信息技术的发展，互联网的应用范畴不再局限于个人电脑，更多数字终端设备亦能随时随地轻松接入，如智能移动电话、平板电脑、高清平板电视等。基于互联网这样一个连接全世界的平台，高清电视广告自然也广泛地扎根于这片广袤的土地。中国网民较多，电视广告在互联网上的宣传带来的影响可想而知。高清动态互联网广告的特点是：主流的电脑显示屏基本已经达到高清显示级别；电视广告既可以在数字高清电视上传播，亦可以压缩成较低画质在互联网上传播；该类广告还具备反馈性、控制性、参与性、可定制性。基于互联网强大的信息浏览、娱乐、购物等功能，上网已经成为现代人生活中不可或缺的一部分。互联网高清影视广告的优势明显，数字影视广告在互联网上无处不在，尤其是一些视频播放之前的广告。影视广告强制植入的缺点非常明显，有些视频片长甚至不及广告的时间长度，这就会让网民对互联网影视广告产生厌恶感。而这种强制性和电视媒介不同，网民可以通过支付一定的费用取消广告的播放。

2.户外大屏LED广告

1994年，日本日亚公司研制成InGaN450nm蓝色超高亮度LED，实现了超高亮度化、全色化，使发光管的户外全色显示成为现实。户外大屏LED广告也是近年随着信息技术的发展而兴起的一种新兴广告传播媒介，户外超高亮度大屏LED可以实现图像、图形、文字、数字的单色、双色和全彩显示。现在当人们走在热闹而喧嚣的大都市，都可以轻易见到LED视频广告的播放。由于良好的显示特性，户外大屏LED显示的视频广告往往视觉冲击力强、画面色彩炫目、字体醒目，人们在很远的距离就可以看清画面显示的内容，这种传播效果所带来的影响力不容忽视。户外大屏LED广告可以轻松连接电脑或其他存储媒介，从而轻易实现广告的连续播放，并且不受天气和光线的影响。广告的播出往往选择滚动播放的方式。这种广告的播出特点也带有强制性，即一旦人们来到有户外LED广告显示的地方，且不论是在车内还是车外，一睁开眼睛，广告就会映入眼帘。由于户外LED大屏广告具有高亮度、全彩、大尺寸的特性，所以这种广告总能在城市中占据醒目的位置。

结语

信息时代，知识更新速度极快，高清显示技术亦会不断更新换代，数字化高清传播媒介已深入人们的生活，数字化超高清显像技术也在不断发展。广告设计者能做的就是快速适应新技术革新带来的新变化，对动态广告的形态设计进行重新思考。基金项目：湖北工程学院教学研究项目“新媒体时代视觉传达设计专业的市场需求与教学模式创新研究”

参考文献：

[1]谢涛.数字化时代商业海报设计的发展趋势.美术教育研究，2014（3）.

视觉传达设计的优势与缺点范文第4篇

随着信息技术的迅猛发展，Facebook、Twitter、微博、微信等新一代的网络信息传播方式快速兴起并迅速普及。在新的信息时代，一种利用代码生成设计的方式――“生成式设计”正在逐步兴起。生成式设计的优点之一是可以实时采集数据、处理信息。本次设计以“噪音”作为可视化对象，以不同分贝的噪音产生视觉图形变化来表现噪音对于人们日常生活的影响。笔者希望通过本次对于生成式设计的尝试和研究探索多媒体时代背景下信息图形设计的新形式。

关键词：

数据可视化 噪音 设计生成

中图分类号：S611

文献标识码：A

文章编号：1003-0069（2015）04-0138-02

第1章 引言

1.1 选题的目的与意义

当今时代信息传达早已不遵守平面和立体空间中的传统概念和准则，而是逐步去融合平面的、三维的表现规律加上第四维“时间”的表现规律进而形成新的，更适用于网络时代的信息表现形式。因此，本次课题就是利用Processing这种程序语言结合视觉传达设计的基础去研究“设计生成”这种不一样的信息表现形式，以及它可以达到的独特效果。

本次研究我所选择的主题是《设计生成一一噪音的视觉化设计与应用》。选题的主要意义有两个。一是尝试生成式设计这种全新的设计手段，二是践行“以人为本”的设计理念。设计的核心是服务于生活，服务于人，技术永远不能成为我们追求的目标而应仅仅是帮助人们实现目标的手段。因此选题的核心也是关注人、以及人之外的其他生命。通过使噪音视觉化来直观提醒人们关注噪音给自身和其他生命所带来的危害。希望提醒人们时刻饱有一颗博爱之心，为自己和身边其他的“朋友”构建一个美好的生存环境。

1.2 “生成式设计”与“传统设计”的异同

生成式设计和传统设计两者的相同点是都含有“设计”二字。维基百科上对于设计的解释为：“有目的的创作行为。同时设计的过程是要经历情报的收集及分析。再将不同的情报筑起一件作品。故设计又可以称为――情报的建筑。”由此可见二者都是有目的性、服务性的，二者都需要对于情报进行收集分析。同时当数据量较为庞大时两者多用信息图表来表现数据和内容。

然而二者的不同点之一在于传统的设计中设计师是根据自己的主观的、多年形成的审美经验来筑起自己的情报建筑。而“生成式设计”其中的“建筑”工作则由代码进行运算来实现。设计师需要做的只是通过设定代码来规定表现所需要达到的效果即可。

第二个不同点在于对于情报的收集和分析。一旦设定好收集的范围和分析的准则，生成式设计的数据分析与收集也是可以由计算机来完成的。这种方式的优点是精确全面，但是从某种意义上讲或许正是因为这种对于数据处理的客观，精确才使得某些计算机生成的艺术显得呆板缺少了“人情味”。

1.3 数据可视化的准则和目标

信息设计又被称为信息可视化、数据可视化。目前人们面对网络世界以及周围空前庞大的信息量时常会感到手足无措。这种感受被称为――信息焦虑。在这种状况下，人们对于信息设计、数据可视化的要求变得越来越强烈。

目的1.简单的信息更易于接受

这一点是针对于信息传达的受众来讲的。如果所传达的信息比较简单，量比较小，那么就要注意用最适合的方式进行表现，避免简单而生硬的传达。合适的方式会使得观众更加轻松愉快地接受信息。

目的2.复杂的数据更清晰易懂

面对复杂且量大的数据，设计者需要帮助受众筛选分析信息，去粗取精，帮助人们透过表面复杂冗余的信息直击事实的根本。在这个过程中，通过对信息和数据的梳理、设计者可以将信息分类，传达给不同的受众。同时，也可以使分散的信息变得集中，了解信息在整个系统之中的位置，并找到数据内部的深层内容和关联。

目地3.理性的信息转化为“感官教育”

人的五官生来就是为了感受信息而存在的，他们是信息的接收器。因此在对信息进行设计数据可视化的同时，要充分了解人们的感知习惯，利用这些感知习惯并以最好的方式引导人们接受信息。这才是信息可视化的最终目的。

第2章 噪音的视觉化设计与应用

2.1概述

2.1.1设计手段的选择

信息可视化的表现手法一般有两种：1.设计师根据信息专门进行绘制2.定制信息模板或软件，使其根据要求自动生成图像。通常，在所处理的信息量不十分大的时候，我们一般选择前者进行信息图表设计。而本次我选用后一种手段进行设计。它的优势有三，一是与人相比由计算机处理数据更加准确、迅速和客观。二是当设计师制定好生成规则之后，其生成结果具有“开放性”。会有“意料之外”的结果出现，也就是往往会显示出信息之间的隐藏联系。第三，由于这种生成式设计本身就是由代码形成而来，因此它更加适应于当下的数字网络时代的信息传播，会有更大的发展空间。

2.2 设计主题

2.2.1 选题宗旨

我认为设计应该是源于生活并可以解决生活中实际的问题一件事，而不仅仅是锦上添花的活动。就像杭间老师在《另一种启蒙――30年中国设计观察》中所写“生活有其不变的本质，本质是人的日常基本需要，提升这种本质是人类超越生物性升华自己的终极需要，艺术在这时成为的一种可能。”因此设计的主题绝不应该仅仅是“美化”生活，而应该是真正的对于人们的日常生活有所帮助，对于当下的生活提出建设性的意见。

2.2.2 选题内容及缘由

选题的初衷来源于2011年世卫组织和欧盟合作研究中心的一份关于噪音对健康影响的全面报告《噪音污染导致的疾病负担>，其中指出噪音危害已成为继空气污染之后人类公共健康的第二个杀手。随后我对市面上现有的噪音计进行了调研发现市面上的噪音计多为只显示噪音分贝数值的单一功能的噪音测试计。然而，大多数消费者往往并不能根据所测定的分贝数值直接判断出当下的噪音会对自己的健康造成什么影响。由此我初步确定了主题即将噪音分贝值进行数据可视化。以把数据翻译为图像的方式来直观地提醒人们不同分贝的噪音所造成的危害。

此外，本套设计分为两大系列，且每个系列分为3小类。第一个系列分别表现噪音对于‘（人类”、“植物”和“动物”的影响。第二个系列将噪音按城市噪音的三大声源―工地噪音、生活噪音、交通噪音进行分类，分别形成了工地噪音测试计、生活噪音测试计和交通噪音测试计。

2.3 设计基本原理

应用生成式设计的手法，将噪音分贝值进行可视化表现。

首先，规定噪音不同的分贝值分别对应不同的色彩和图形。

当计算机采集到了噪音后会自动分析其分贝数值大小。

此后代码会按照事先设定好的信息图形和色彩的对应关系，将噪音分贝匹配的图形实时地呈现出来，达到音画同步。

最后，人们看图形就可以知晓目前的噪音强弱以及这种强度的噪音对于自己健康的影响。

2.4 设计步骤以噪音对于人的影响为例

2.4.1 分析归纳数据

根据资料我将不同的噪音分贝对于人产生的各种影响进行了总结和分析。借鉴资料包含：1.噪音对于人的生理影响2.噪音心理影响3.听到噪音后的客观描述。经过分析与提炼，最终将噪音对于人的影响集中在人的心情层面上。

黄色部分――噪音分贝对人的生理影响；

红色部分――噪音分贝对人心理影响；

黑色部分-A们对于不同分贝噪音所带来感受的客观描述；

蓝色部分――归纳总结出的噪音分贝对于人们心情的影响。

我最终将它们总结为了4个渐进的阶段，即. 1-30db为感觉舒适的噪音范围；30-75db为感觉郁闷的噪音范围；75-90db为感觉烦躁的噪音范围90-llOdb为使人崩溃的噪音范围。

2.4.2 设定图形形象

普通的噪音计通常只显示所测定的分贝数值，而使用者并不了解各种不同的噪音分贝值所意味的对于人体造成的不同伤害。为了弥补这一缺点，我为不同噪音强度带给人们的不同心理感受匹配了视觉图形。使得人们在测定噪音的同时通过辨别图形就能直观地感受到当下的噪音环境会带给人们何种影响。

2.4.3 设定图形色彩：

实验表明，人类视觉对于色彩的感知速度远高于对于形状的感知速度。对于同一图形，人们往往最先察觉到色彩上的变化其次才是形状上的变化。因此设定不同图形的色彩变化是提升图像之间区分度的首要方法。

2.4.4 设定图形动态：

当有超过某个响度值的噪声发出后，图形不仅有色彩上的变化，同时也有形态上的变化，这使得视觉效果显得更加丰富。

图形的初始状态为由各个小三角组成的点阵，这些小三角像会呼吸一般缓慢地变换色彩。这种表现手法隐喻了我们周围的噪声环境，有时虽然感受不到躁动，但是各种各样的声波依旧活动着充斥在我们的周围。

当系统收集到超过一定分贝值的声音，会触发小三角的形态变化。它们会立刻变为尖锐锋利的箭头并刺向四面八方。如此一来，原来完整的形象瞬间遭到“破坏”。整个图形变得像受到刺激的刺猬L 开锋利的“刺”。由此表现受到噪音干扰后的烦躁与不适。

第3章 结论

在新时代，数字科技为视觉传达设计应用于多种媒介表现提供了物质保证。各种技术使得设计具备了原前所未有的开放性、互动性。于此同时，新的技术手段也使得设计可以不再是仅仅依赖于设计师的审美经验的结果型设计，而也可以是在体现设计师审美意志的同时加入其他因素共同控制而形成的生成型的、过程型的设计。

视觉传达设计的优势与缺点范文第5篇

根据艺术的相通性，图形的创作手法在具体招贴设计中可以大致分为以下几种：

1.1手绘法

近年随着手绘的艺术方法得日渐流行，手绘在招贴设计创作中占有一席之地。用于手工描绘的图形有一个共性：笔触自然，表达真挚，感情细腻丰富。其图形可以分为具象和抽象，诸如油画、水粉、素描、版画都可以拿来创作，而且风格不拘泥于特定的形式，手绘的图形一般都有着属于自己的风格。手绘的图案传达的是设计者的人物性格特征、个人感情。手绘的缺点也是显而易见的，考验的是绘画者的美术功底，能够纯属地运用手绘技巧以达到大众欣赏水平还是一大突破难点。

1.2拼贴法

拼贴是张贴设计创作手法比较有趣的一种方法，拼贴法就是利用多种艺术手段，一般是通过摄影、手绘或者是具体实物，以造成画面的不平衡感，然后把集中艺术手段统一结合、对元素重新配置组合，生成不同风格图形作品的一种艺术创作手法。拼贴法比较考验设计师对元素的整体掌握和材料的选择，既要表达出自己的创作特点，又要有让人眼前一亮的效果。

1.3电脑制作

在数字化的时代，电子技术日新月异，电脑技术更是运用于生活的各个领域，并且凭借自身优势占据主导地位。现今消费者看到的很多色彩鲜艳、制作精良的作品都是依靠电脑制作生成的。招贴作品想要出彩博得大众欣赏，不仅需要设计师独到的思想见解，也要结合先进的技术。

2招贴创作中图形创作

艺术的演变总离不开时代的发展进步。招贴创作中图形的设计创作也是变化万测，这里选取了几个经典、具有中国特色和时代要求的图案来具体分析一下。

2.1传统图形

中国的传统图形从诞生时就与中华民族独特的思想内涵有着密切联系，中国传统图形在现代设计中被广泛地应用和重新创造，普遍的出现在人民生活的各个方面。这里以中国传统吉祥图形和传统水墨图形为例，分别说明在招贴设计中是如何运用的，还有相应取得的效果意义。

（1）中国传统吉祥图形。中国几千年文化流传下来，较为熟悉的传统吉祥图形有方胜、云纹、太极八卦、和如意纹等等。题材相对比较宽泛、形式多样、源远流长，是其他图形难以相比的。将传统吉祥图案元素运用于招贴设计中，与现代设计理念相结合，具有很大的文化性底蕴和人文性。

（2）传统水墨图形。水墨常见于山水绘画艺术当中，追求的是“天人合一，物我相融”的境界内涵。传统水墨图案以其简约的个性特点融入招贴设计中，来表达丰富的寓意。将这种表现形式完美应用，更是具有外在形式和内在层次的双重效果。传统图形在招贴设计创作中比较有时代意义：一方面是使招贴设计更具民族性。在这个被外来文化冲击的时代，本土文化随着西方艺术热潮的涌入，更是无人关注。面对这种情况，将中国传统元素注入招贴设计的浪潮中，使得招贴作品更具民族特点，实质上是对传统文化的再学习和新认识。在招贴设计上我们应“立足中华，面向世界”，发扬并传承中华文化；另一方面为招贴设计提供了更为广阔的创作空间。在招贴设计中灵活运用传统图形，并对传统图形加以创意设计，使作品更具美感和感染力，这从另一个角度也给予了设计者广阔的创作空间，观赏者也有无限的想象力。

2.2现代商业模式下的图形风格

招贴作品是商品经济发展的产物，社会的进步和发展都会是招贴图形创作都要进行变化，要符合现代人的快节奏生活方式。招贴不是个人把玩的艺术形式，其具有明确的传播目的、特定的受众群体、很强的商业性质。就风格而言是夺人眼球的。就当今招贴的发展趋势而言，对商品的宣传，由于推销上的特殊要求和电视广告、网络竞争的需要，人们更注重与真实、直接、明了、迅速地传达商品信息，绝大部分的招贴都是采取摄影的形式。在新图形图像时代，现代招贴呈现多元素、多样化的面貌特征。图形设计通过摄影、漫画、水彩、油画、版画等形式，甚至素描的手法表现设计主题，给人留下极深的印象。画面图案追求新鲜刺激、离奇怪诞，图形打破了时空、环境、对象的限制，出乎意料的组合，夸张变形的表现手法，具有极强的视觉冲击力。

2.3视觉疲劳下的创意图形

在招贴设计中创意是图形设计的核心，人们生活在图形世界中，每天都有大量的图形扑面而来，这就造成了人们对图形产生视觉疲劳。这就要求张贴作品内容新颖、富有吸引力，这就要求设计师在图形的创意中通过构思创造出的视觉语言，既可以用感性含蓄的、隐喻的抽象图形语言来启发人们的联想；也可以用具体可感的事物形象的具象图形语言，来强化视觉的冲击力。图形的含义不能局限在简单的视觉图形传递信息的范围内，而一幅招贴设计作品能恰到好处的用图形语言来说话，而不是简单的只追求图形的形式美感，缺乏了生动性，同时忽视了更深层的主题内涵。未来的招贴广告会越来越需要创意，越来越需要智慧。随着社会的发展，运用创意图形作为招贴设计的发展趋势，会更加显现出它的社会优势。

3结束语