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视觉传达设计发展

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视觉传达设计发展

视觉传达设计发展范文第1篇

关键词:符号;视觉传达;纹样;统一;美学

中图分类号:J504 文献标识码:A 文章编号:1005-5312(2015)29-0058-01

一、视觉传达设计拥有丰富传统图案资源

1.图形资源丰富性。中国的文化自古至今都没有出现大的断代,经过千年的文化积累,形成了巨大的图像资源库,这些庞大的图案不仅对当下中国的发展有着重要影响,而且也成为中国文化走向世界的基础。这样的影响在视觉传达设计中也表现出重要的影响力,它拓宽了平面设计的空间。

2.中国传统思维方式和视觉方式的整合。中国自古以来讲究“制器尚象”孔子提出“文质合一”,老子讲“天人合一、大智若拙”这些思想对中国工艺美术的影响非常深远,这些观点通过符号的总结之后,形成对自然界和整个世界的新的认识,构成新的认知结构,而这种认知不仅反映了对中国传统文化的认识,并且在与中国传统文化和宗教相结合,又加入到新的内容,在不断的扩充和发展。靳埭强设计的汉字传承的招贴设计,他是一位善于将中国山水与现代设计相结合的设计师,从他的设计作品中总能感受到传统文化的味道。这两幅招贴设计也不例外,他将笔墨与砚台为元素,加入山水画的创作形式,表达的主题明确:汉字文化的传承。同时在板式上并不古板,将主要文字居中排列在画面地步,辅助文字竖版排列在右侧边缘。整个招贴稳定大方同时寓意明确。真正将中国传统思维方式和视觉方式进行整合。

3.从有意义的形式到有意味的形式,彩陶纹饰的发展随着时代的变迁其含义更为丰富,内容形象也更为丰富饱满。一图多义的形式广泛存在,这是视觉符号抽象化发展的必然。如忍冬纹样的发展,早期的意义较为单一,进入唐代后,与唐代的审美和风尚相结合之后饱满、华丽的忍冬纹样以新的姿态活跃在唐代的丝织和佛教文化之中。到明代,忍冬纹被注入了文人士大夫的趣味,其内涵也更为丰富和复杂。

4.中国传统图像的现代转化方式。《百年孤独》中讲到,世界太新,有许多还来不及取名,需要我们一一用手去指认。纹样的发展也是如此。现代的设计不同于我国古代的工艺美术创作,设计渗透到现代化进程的发展,以及生产、生活的各个方面,所以想让中国传统文化更快速的融入当今的设计,必须要变革。正如达尔文所讲的“适者生存”,传统文化的发展也是如此。在各种纹样与现代结合的转化方式中,折中不失为一种有效的转换方式,而这

二、走向秩序的符号结构

平面设计中存在很多种符号,这些符号的组合变形构成整个设计,传达出设计图形想要表达的意义。当然从某一方面来讲,设计符号是一种设计形式,更趋向于一种风格系统,而作品中的符号元素更类似于一般普通符号,具有独立的符号意义。设计符号首先是作为一种图像而存在的。

三、作为传统文化的延续不断发展

彩陶装的装饰性纹样从原始社会时期开始,奠定了作为纹样符号化的基础,再到汉字的演变和我们衣食住行的发展,传统在离我们远去时现代设计开始把传统作为设计元素进行重塑。

四、平面设计中的符号化意义

符号化在平面设计中有很强的可操作性,彩陶的装饰花纹在符号化的演变中逐渐形成新的形式。例如中国传统的太极的纹样,这不仅仅是符号化的表示,也是反映了中国人的世界观和人生观,阴阳调和之间,也蕴含着人与人之间的处事之道。其次,对于解决传统与现代设计之间的衔接点,符号能提供一个很好的切入点。与欧洲等发达国家相比,在平面设计上来讲,设计形式过分借鉴西方;设计内容上过于陈旧;设计创新不足;设计师面临新的设计课题等。在我们乐道与传统文化没有断代的同时,也不可避免的看到,设计符号滥用的现象正在不断出现,这也是传统和现代文化结合的连接点不够充分。现代设计是要借鉴传统文化的部分,但并非直接贴上传统图形的历史标签,也不是所有的具有历史和时代意义的图案都要在现代设计总有所体现,找到正确、合理的运用途径和手法是对历史最好的诠释,也是对艺术文化最好的传承。

视觉传达设计发展范文第2篇

关键词:视觉传达设计;新媒介;数字化设计

中图分类号:J05 文献标识码:A 文章编号:1005-5312(2013)09-0164-01

进入数字化时代以来,在迅猛发展的计算机现代信息技术的推动下,各种新的媒介物层出不穷,深刻地改变了我们习以为常的交流方式与传播渠道,并对我们的日常生活与思维方式甚至是价值观念产生了重大影响。全方位的变化,改变的不仅是我们的生活习惯,也让我们对审美有了更新的要求。在视觉传达设计领域,媒介物的新发展,正给我们带来一场以数字技术为特征的视觉革命,使我们的视觉传达设计发生了翻天覆地的变化。对于视觉传达设计师而言,媒介物的新发展,新技术的应用,使今天的视觉传达设计有了与以往完全没的感受。

一、视觉传达设计的数字化倾向

每一次社会重大技术的出现,都会对我们的社会产生巨大的影响,并使我们的的视觉传达设计找到不一样的表达手段。在以计算机、互联网、多媒体为主要特征的信息技术推动下,视觉传达设计的思路、理念、方法都有了不同程度的调整与改进,一些借助于新的技术与设计的设计方法大放异彩。这种借助数字技术的视觉传达设计,使其设计效果有了质的飞跃。从整个发展来看,数字化技术设备的应用,提升了视觉传达设计的效果,效果的提升又反过来促进了人们对新的技术设备的青睐,往复循环,快速推动着当代视觉传达设计的发展,对视觉传达设计的整个过程都有着极为深远的影响。一方面,数字技术特别是多媒体设备的加入,使我们的视觉传达设计不再局限于平面的静态的设计效果,而是一种立体的、活动的设计效果。这些动感与个性色彩兼具的设计作品,极大地提升了视觉传达设计的效果,使其更加地直观,也更加具备欣赏性,这无疑是视觉传达设计梦寐以求的。借助数字化技术与多媒体手段,视觉传达设计得以从平面上站起来,向着多维化与多元化发展,它通过数字化的处理,加上由电脑控制的、更加灵活可变的灯光映衬,无论是标准字、标准色还是标志和图案,都会有着更加丰富的视觉体验。通常,设计师通过对要设计内容的信息化解读,再用鲜明新颖的图表来展示所解读的信息内容,可以让习惯了数字化时代信息解读的读者更加轻易地读懂传递的信息,这不仅增加了阅读的兴趣,也更容易获得读者的共鸣。另一方面,数字技术进入到视觉传达设计中,带给我们的是全新的设计理念与思维方式,它所带来的视觉传达是全方位的。不仅是因为数字技术让各种影像与图像的修改、复制、挪用、合成和传播更加容易,而且越来越丰富的数字技术表现手段,使设计者的所思所想几乎可以完整无缺地表现在作品上。如此一来,视觉传达设计效果如何,会更加取决于设计者的设计创意而不是将创意表现出来的过程,这进一步将视觉传达设计推向了无限广阔的想象空间。对于信息的接受者,通过数字化信息处理,人们的各个感官都可以从设计作品中得到激发,欣赏视觉传达设计作品的愿望也就会更强烈。

二、视觉传达设计的创新动力与必然

视觉传达设计要得到不断地发展,必须坚持创新的主题,而在媒介物新发展背景下,视觉传达设计有了更大地表现自己想法与创意的空间,可以说,媒介物新发展,成就了视觉传达设计的创新。对于视觉传达设计师而言,创新要求他们用全新的理念与思路去看待问题、分析问题,并在自己进行创作的过程中,能够充分地发挥自己的想像力,同时结合所学、所积累的知识去将这种想像力变成现实的作品。在这样的一个过程中,不仅要有新思路和更新颖的想像力,而且对设计师使用何种形式进行创作,使用什么样的手段和材料将想像力变成现实作品,都有着很高的要求。而数字化时代里,各种媒介物的新发展,数字化技术设备手段的应用,恰恰可以很好地满足设计师的各种需求,真正使梦想照进现实。一方面,新的数字化技术应用,新的媒介物的出现,使视觉传达设计师自然而然地会不得不进行创新。创新最难的思路,一般而言,人们更容易受到传统、惯性思维的束缚,使我们的设计思路、语言、程序等各方面难有突破性的好成果。也正是受到习惯的影响,设计师会习惯性的使用老方法老手段,应用自己的经验进行作品设计,创新也就成为难上加难的事情。而媒介物的不断推陈出新,数字化技术设备的层出不穷,使设计师很难“一招鲜、吃遍天”,不得不每天都想方设法去适应新媒介物的要求,去发挥新技术新设备的优势,正是这种一次次的尝试,会更好地将设计师的灵感逐步变成现实,创新也就得以实现。另一方面,新技术的发展,带来了视觉传达设计方式的多样化,这也使得设计师有更多的途径可以完成自己的设计梦想。电脑技术已经可以帮助我们更加灵巧拼命形象,达到传统的摄影技术人无法表现的超现实效果。不仅如此,电脑与数字化技术可以让设计师在现代平面风格的基础上,将图片、文字、影像等打破、解构,再重新的组装,灵动地运用各种空间,设计出三维、四维等更加多元化的方法,设计出来的作品也更加地具有冲击力。设计作品丰富的内容,可以向人们传达更多的信息,也更加地吸引人们的眼球。在媒介物的新发展背景下,视觉传达设计师的创新不仅具有更强的动力,也成为了一种必然,只有这样,设计师的设计作品才能符合时代的需求,才能更好地吸引人们的注意,成为一幅令人满意的作品。

三、视觉传达设计使媒介整合成为一种常态

视觉传达设计的重要使命就是将信息传达出去,让更多的人从设计作品中获得他们想要的信息。而无论是哪种作品的信息传达,都离开媒介。作为承载信息的载体,媒介在整个视觉传达设计中占有重要的地位。一个不知道如何使用媒介的设计师,是设计不出好作品的。进入新时代,媒介物的发展日新月异,各种新媒介不断涌现,毫无疑问,在这种情况下,视觉传达设计师必须学会整合不同的媒介,从而更好地表现自己的设计作品。在世博会、博鳌论坛等各种重要场合,人们都看到了非常多样的媒介,共同组成了千姿百态的视觉海洋。多媒体展示就是其中的一个突出表现,通过运有多点触摸、360度全息成像以及空气投影系统等技术,人们可以欣赏各类作品的同时,也可以参与到设计作品中去,真正实现信息接收者与设计师的互动。可以想像,如果不是在现代媒介的基础上设计自己的作品,设计师不懂得如何去整合这些媒介,设计传达的效果就无法达到理想状态。视觉传达设计对媒介整合还有一个比较典型的例子就是交互设计,这种设计方法因为其可以更好地实现大众群体的互动而得到越来越多视觉传达设计师的青睐。它可以运用有限的媒介推广与投放,实现更加迅捷、更加准确的传达。在视觉传达设计作品中,设计师利用不同的媒介特征对信息加以整合,再借助现代信息技术,将传统设计中需要声音、图像等多种媒体表达的信息,通过网络进行综合就可以轻易实现。这种一种设计中可以接受多种信息的方式,不仅很好地实现媒介整合,而且通过合理利用各种媒介的优势,提升人与人沟通的质量,实现了视觉传达的质量与效果,可以收到意想不到的效果。

四、结束语

视觉传达设计归根到底要更加贴近人们的生活与实践,满足人们的真实需要,媒介物的不断推陈出新,让现代的视觉传达设计作品具有更加丰富的内容,冲击力也更强。在媒介物的新发展背景下,视觉传达设计师必须要紧跟时代的发展,学会应用时展所带来的各种便利条件,使用更加贴近受众的方式,将自己的创意完整地表达出来,并及时通过媒介的有效整合,将信息传达给受众,进而取得视觉传达的理想结果。

视觉传达设计发展范文第3篇

高职院校的视觉传达专业是提升高职院校艺术设计学科领域教学质量的重要专业,本文深入的分析了当下高职院校的视觉传达专业的现状,并对视觉传达专业的具体发展趋势进行了深入的分析。

关键词:

高职院校;视觉传达;发展趋势

高职院校在培养视觉传达专业学生的过程中,不仅需要培养学生的专业综合素质,也更需要使视觉传达专业学生如何能有效的进行社会实践,因此,对职业高校视觉传达专业进行发展趋势的分析,能够很大程度提升高职院校艺术设计学科领域的教学质量。

一、高职院校视觉传达设计专业的现状

目前,我国很多高职院校将视觉传达专业纳入了教学活动的范畴,但是,一些高职院校在进行视觉传达教育的过程中,对实践活动的重视程度较低,使得很多高职院校的视觉传达教育不能在实践的过程中获得事半功倍的教学效果[1]。一些高职院校在进行视觉传达专业教学的过程中,将理论教学作为主要的教学形式,使得很多学生虽然掌握了大量的视觉传达设计专业理论知识,却不能通过更多的实践活动获得高水平的应用能力,也无法理解视觉传达设计理论知识中的深层次内涵。还有些高职院校的教学授课的过程中,依然使用传统的教学模式进行视觉传达课程的设计,并没有将实践课程作为高职院校视觉传达设计专业课程的主体,使学生缺乏动手能力,与机器设备的使用能力,得课程的进行的过程中缺乏实践性因素的支持。另外,很多教师在进行课程方案商合计的过程中,依然根据传统理论性课程的考核依据进行学生考核机制的构建,使得学生依然沿用专业课程的学习思维进行视觉传达课程的学习,造成视觉传达课程的理论知识虽然能够充分的掌握,但是概念知识陈旧,无法将视觉传达工作更好的作为提升基本素质的学习内容。

二、高职院校视觉设计专业教育的发展趋势

(一)国内视觉传达设计专业发展过程中的弊端当前,我国很多高职院校在制定视觉传达设计专业课程教学方案的过程中,虽然将提升学生综合素质的理念纳入的教学工作当中,但在具体的视觉传达设计专业教学效果考核方面,对实践教学的重视程度较低,使得一些高职院校的视觉传达教学课程不能在科学的指导思想指引下实现教学水平的提高[2]。一些高职院校由于在课程设计方面缺乏足够的自,只能根据上级主管部门的要去对视觉传达设计课程实施了设计,造成了课程的实际实施效果不能得到准确科学的判断,而视觉传达设计专业工作的改良机制也很难在后续的教育实践中得到必要的提高。一些教师在进行视觉传达设计专业课程教学的过程中,存在较大的随意性特点,而视觉传达设计专业相比于传统专业学科,在高职院校的所有学科当中并没有占据特别重要的地位,相关教学体制也正处于发展完善的阶段,使得一些教师在设计课程细节的过程中感到无所适从。

(二)国内视觉传达设计专业与国外之间的对比当前,我国高职院校的视觉传达设计专业在教学模式和教学理念方面还处于不断摸索阶段,使得一些视觉传达设计专业的理念不能得到较大程度的贯彻。而同时期的外国高职院校,在视觉传达设计专业教育体系方面已经相对完善,很多外国的高职院校根据视觉传达课程的特点,对教师的教学考核工作进行了全面的完善,使得一些教师在进行教学的过程中,可以按照完善的教学模式推行视觉传达课程的教学任务,并在此基础上不断更新。这样,使学生不仅能够通过视觉传达课程的学习获得综合素质的提高,另外,也能组织学生进行丰富多样的实践活动,使学生在实践活动中获得对理论知识更加深入的理解,并提升对视觉传达课程的喜爱程度。

(三)本国视觉传达设计专业发展的国情与特色我国高职院校的视觉传达设计专业的发展同我国社会经济的发展存在较大的关联,目前,我国很多高职院校的视觉传达设计专业在实施课程设计的过程中,都参考了市场经济社会的实际特点,对教学活动的主体进行了科学的设计。很多知名设计专业院校在设计课程的过程中,完全按照社会对高素质人才的需求进行教学方案的设置,使得一些学生能够认识到视觉传达设计课程对日后工作的重要意义,并加强对视觉传达设计专业的认同感和后续学习活动的主动性[3]。还有些高职院校组织学生同一些当地社会用人单位进行沟通,使学生真正的了解到视觉传达设计专业的重要社会意义,并在经济利益的驱使之下加强对视觉传达设计专业的学习。另外,一些高职院校视觉传达设计专业教师开始开设专业实训工作室,使一些学生能够加强与老师在设计上的沟通,老师与学生都能够及时了解市场动态,学生发现自己设计中的优缺点,对实践活动更加重视,使老师也不仅仅“纸上谈兵”,老师和学生共同提升,并获得了较为理想的成果。此外,我国有着丰富的历史文化资源与传统工艺,有些高职院校视觉传达设计专业教学抓住这一点,将其融入到设计中去,使院校专业建设更具有特点与优势,并取得一些可喜的成绩。

三、结论

在深入分析我国高职院校视觉传达设计专业的发展现状,高职院校视觉传达设计专业的发展趋势的同时,对在当下如何建设与发展高职院校视觉传达设计专业,给予我们更加深刻的思考,对于如何提升视觉传达设计专业学生的素质也具有十分重要的意义。

参考文献:

[1]石丽敏.国外校企合作办学模式的分析与研究[M].高等农业教育出版社,2006.

[2]刘毅伟.学生学习状态及其调整策略研究[J].教育探索,2014(11).

[3]杨超.高级技校视觉传达设计专业项目教学探讨[D].湖南师范大学,2009.

[4]孙燕侠.新时期视觉传达设计专业实践教学初探[J].美术教育研究,2015(24).

视觉传达设计发展范文第4篇

【关键词】视觉传达 设计 绿色化

【中图分类号】G64 【文献标识码】A 【文章编号】2095-3089(2015)06-0247-02

1.视觉传达设计绿色化概述

视觉传达是随着现代数字化的发展而逐渐兴盛起来的一种信息传达方式,而这种信息的传达是通过人的视觉进行的,属于设计艺术的一种。视觉传达设计是建立在视觉传达基础上的,包含传播设计和商业设计两个方面,主要是通过计算机技术对图片、影像等视觉信息进行处理,从而向社会传播信息,满足人们的观赏和交流所需。

“绿色”一直被人们广泛运用于形容生态平衡,表达了人们对大自然的美好祝愿,而“绿色设计”一词也就应运而生。视觉传达设计绿色化就是指在绿色设计发展的契机下,以科学发展观为指导,保证视觉传达设计的科学合理、生态环保。

2.我国视觉传达设计的发展现状及问题

随着技术的不断发展,视觉传达设计所呈现出来的内容也逐渐多样化,超出了传统的模式,对人们的生活产生了较大的影响。但是,随之而来的是激烈的竞争愈演愈烈,市场上四处充斥着各种各样的视觉传达设计作品。纵观市场上存在的各类视觉传达设计产品,会发现其中仍然存在较多问题。

2.1质量普遍不高

视觉传达设计作为文化的一种形式,深受民风民俗的影响,因而民族特征明显。不仅如此,视觉传达设计也会随着时代的变化而变化,以迎合大众所需,因而具有时代性。然而,随着社会主义市场经济的不断发展,视觉传达设计为了争夺市场,因而仅仅从短期的经济效益出发,对一些优秀的设计作品进行模仿,这就造成了当今市场上大多数视觉传达设计作品缺乏创意,丧失了视觉传达设计该有的特性,而对于文化的反映和体现更是匮乏,严重影响人们的视觉品味,呈现出一种病态的发展趋势。

2.2数量过于庞大

随着技术等影响视觉传达设计发展的主要因素的不断改善,使得视觉传达设计日渐繁荣,形式多种多样,内容缤纷多彩,充实了人们的视觉世界。然而,也正是因为这种信息数量爆炸的方式,导致人们对于设计缺乏相应的关注和审美,这种由于庞大数量而引发的视觉疲劳,造成了当今社会对于视觉传达设计的漠视。虽然视觉传达设计通过各种途径进入到人们的视野,然而,这样庞大数量的低劣设计,且不乏有趣味低俗的设计作品,这样只会影响人们生活环境的绿色化,给和谐社会的建设带来一系列不利因素,造成了当今社会文化的缺失[1]。

3.我国视觉传达设计绿色化实现途径

“绿色”在人们的概念里一直是生命和自然的代表,给人一种生机勃勃,健康向上的视觉感受,带给人对美好事物的向往和感动。因而,在视觉传达设计绿色化的过程中,必须以给人以美的享受为出发点,从而提升视觉传达设计的发展后劲,实现可持续发展之路。

3.1提升设计质量

视觉传达设计绿色化的本质在于促使视觉传达设计的人性化、生态化和文化性,从而实现经济社会的和谐发展。针对当今社会上视觉传达设计作品质量不断下降这一现象,应该通过以下几个方面提升其设计质量,保证视觉传达设计的健康发展。首先,促进“绿色化”理念的建设。正确的观念对人们起着正确的引导作用,因此通过推进视觉传达设计绿色化理念的建设,推动设计者自主提升产品质量,丰富产品文化内涵,增强作品的创造性。其次,提高设计师的自身素质。设计师是视觉传达设计的执行者,也是设计顺利完成的灵魂人物,提高设计师的素质,从而从源头上改善当前视觉传达设计产品的质量问题,使得设计能够更好的传播优秀文化,弘扬时代精神。最后,加强对市场上设计产品质量的监控,保证优秀的设计作品能够顺利进入公众视野,同时减少缺乏创意的伪造设计产品的诞生,从而为视觉传达设计绿色化的健康发展营造良好的氛围。

3.2改善社会环境

视觉传达设计绿色化是与人们生活息息相关的,是建设和谐社会,促进可持续发展的重要方面。因此,建设绿色化的视觉传达设计,必须从改善外部环境着手。第一,应该通过提升人们对于“绿色化”的认识,从而加强对于设计作品的监督。通过舆论和公众的力量,保证视觉传达设计的质量,促使设计者自觉创新设计作品,充实设计的内涵,从而使其符合时展所需。第二,建立健全视觉传达设计绿色化评估制度,通过制度规范保障视觉传达设计能够自主将“绿色化”融入设计作品之中。不仅如此,制度还能保障人们的监督权,从而保证视觉传达设计市场的有序性和科学性[2]。

4.结论

随着经济的发展,社会的进步,视觉传达设计已经成为大众生活中无法忽视的一部分。因此,改变当今社会主义市场经济环境,为视觉传达设计绿色化保驾护航,促进视觉传达设计产品质量的提高具有重要的理论意义和实际意义。

参考文献:

视觉传达设计发展范文第5篇

一、引言

以网络、计算机为代表的新媒体视觉设计艺术,通过不同媒介的功能融合,实现对信息高速的传播,将声音、影响资源整合,通过多媒体的方式完成信息的输出。新媒体技术为传统的艺术带来冲击,影响传统艺术的设计发展,但同时为新艺术设计的发展带来了良好契机。本文将针对新媒体基本概念,艺术视觉效果进行合理的传达和分析,研究新媒体与传统媒体的不同,分析新媒体的优势,研究媒体发展对新媒体艺术的影响。

二、新媒体的基本概念及特点

1.新媒体新媒体是依附传统媒体的技术基础,逐步发展起来的。报刊、电视、广播等传统媒体是新媒体发展的基础。利用数字化网络运行方式,对电脑、手机等多个终端进行整合,向用户系统具有更加娱乐性的服务形态媒体模式。新媒体的传播模式中包含多种对应方式。其中有一对一、多对一、多对多几种。新媒体是对公众提供个性化的媒体内容,通过分析传播者、接受者对应之间的交流,提升新梅体艺术视觉传播效果。

2.新媒体之间的比较关系新媒体包含个人媒体、人际关系媒体。人际关系媒体是利用对话完成的基本形式,通过速度和控制范围进行蔓延。例如,电话、邮件等等。大众媒体是公共场合的演讲和演说,其特点规定了其传播的速度和范围。伴随着媒体技术的发展,大众媒体可利用的工具增多,利于网络演讲、电视视频演讲等。通过网络信息的传播,提升新媒体的传播效果,加深媒体的传播作用。大众媒体的传播特点是对完全相同的内容进行多接受者的传播,内容发出者对传播媒体具有绝对的控制权利。但是缺点是大众媒体不接收个别信息的需求和个性特点。接受者没有办法控制信息的需求量。人际关系媒体与大众媒体的有缺陷是相互对比互补的。人际媒体可以传播个性化内容,大众媒体可以传播公众性质的无数内容,不同的媒体传播需求实现了二者的共存。

3.视觉传播的艺术设计视觉传播的艺术设计是通过视觉传达完成网络化的媒体综合。利用各类传统媒体为载体,通过语言信息传播的方式,对设计表现进行设计分析,确定设计的载体内容,及时分析可接受的信息受体,令更多的人认识和理解相关信息内容的意义。利用新媒体艺术表现形式完成视觉艺术的设计分析过程,加深艺术视觉设计的传播和发展,提高视觉传播设计的变化和管理,逐步改善视觉传达的数据存储方法,通过新媒体艺术视觉传达设计过程,实现对新技术水平的应用。确保新媒体、新视觉艺术的合理发展。

三、新媒体艺术的发展和影响

视觉艺术设计从传统工业形式,逐步发展,不断扩大,形成最大范围的设计标准。利用媒体设计发展内容,对媒体设计技术进行变革分析,确定艺术设计的视觉内涵。艺术视觉设计的兴起自美国十九世纪开始,利用感光板在海报的设计实现对媒体视觉艺术的新型设计,扩大视觉艺术设计效果。八十年代的电脑发展为艺术视觉设计带来发展契机。艺术视觉设计利用计算机网络技术,对现代化信息技术进行应用,改变传统载体视觉传达的标准形式,提高视觉艺术设计的发展特性,实现新媒体艺术科技的进步。新媒体的不断发展和拓新,对不同行业地区都有变化,慢慢的形成了具有视觉媒体关系的新媒体视觉艺术。新媒体艺术发展与科技发展向适应,伴随着信息网络产业的快速进步,新媒体技术不断革新发展,结合计算机、网络、通信传输等各项新科技,逐步完成对新媒体生物信息技术的快速发展,实现多种多样的视觉艺术传播发展。激发人们对新媒体的兴趣,加强新媒体技术应用形式的变化,保证新媒体艺术视觉飞跃的标准形态。新媒体艺术的发展是提升视觉艺术设计传播的重要源泉,是启发艺术设计思维主要体现。通过对新媒体艺术思维的设计,完善视觉传播的艺术灵感特性,提升新媒体艺术设计的稳定发展,确保视觉艺术设计中网络通信、投影、幻灯、电子音像等技术的完美融合,实现对艺术形态的照明,利用激光完成视觉特点的传播,加深视觉设计的运作手法,确保视觉设计的丰富意义。另外,采用视觉传达新媒体技术设计提高了文化广告的宣传力度,在视觉传达上实现了视觉动态传达的发展和应用。

四、结语