商业发展的表现

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商业发展的表现范文第1篇

（一）波普艺术的产生

波普艺术是流行艺术的简称，因为波普艺术被视为“流行的、时髦的”的缩写，它代表着一种流行文化，是一个探讨通俗文化与艺术之间关连的艺术运动。20世纪50年代初萌发于英国，50年代中期鼎盛于美国被广义的定义引发为一种艺术的概念，类似于预先存在的符号系统包括而且不限制从商业渠道产生的这些符号。[1]

（二）波普艺术的发展

波普艺术本身带有一些讽刺，波普艺术是当今较底层艺术市场的前身。波普艺术家大量复制印刷的艺术品造成了相当多评论。早期某些波普艺术家力争博物馆典藏或赞助的机会，并使用很多廉价颜料创作，作品不久之后就无法保存。这也引起一些争议。1960年代，波普艺术的影响力量开始在英国和美国流传，造就了许多当代的艺术家。后期的波普艺术几乎都在探讨美国的大众文化。

（三）波普艺术的代表人物

罗伊?利希滕斯坦作为波普艺术的代表艺术家，最著名的就是他的漫画和广告风格结合的绘画，借用当时大众文化与媒体的意象，李奇登斯坦用标志性色调和标志性大圆点（Benday dots）的手法来表现“美国人的生活哲学”。

（四）波普艺术的影响

波普艺术的贡献不仅存在于狭窄的限制的题材，而且也包括艺术家临时标记和变换参照物的观念。作为一种态度和方式，波普的内涵和精神继续在美国和世界艺术中演变和延续。

二、现代商业插画的研究背景及其商业性

波普艺术开创了艺术与生活的对话，它突破了"为艺术而艺术"，在生活方式、表现内容、流行文化、消费文化和形式美感等方面均与现代商业插画相契合。

现代商业插画是一种为了实现艺术消费者的审美要求，用来满足艺术鉴赏者的审美精神需求。现代商业插画有其独特的艺术表现魅力，但是现代商业插画艺术与绘画最大的不同的的地方是商业插画它有着广泛的大众性和传播性，商业性质更强。关于商业插画的兴盛，要追溯到二战后，美国的商业设计开始发展。它是立足于普通民众与大众消费。精致已不再重要，变化的样式、夸张的表现手法与低价格才是人们追求的。

现代商业插画艺术产生于波普艺术的基础之上，它是视觉信息传播的一种特殊的表现形式，是现代插画艺术和商业活动的重要组成部分。波普艺术的诞生与发展，给现代商业插画艺术注入了新的血液。波普艺术开拓并促进了现代商业插画艺术的多元化和互融性发展。[2]

倘若文化是一种消费品，则现代商业插画在艺术消费层面中可以作为流行文化的符号存在。因此，现代商业插画成为了当代社会流行文化的重要表征。

三、波普艺术对现代商业插画的影响

无论是生活方式、消费文化还是表现内容和审美形式上，波普艺术都对现代商业插画有着深远的影响。波普艺术赋予了商业插画经济利益以外的文化价值，使其融入了当今多元化发展的社会。商业社会发展的需求促使商业插画不断融入更多的新的方式。现代商业插画与数字技术的结合，丰富了它原有的表现方法，拓展了主题的深度和广度，使得现代商业插画运用的范围广泛。

现代商业插画的产生，伴随着波普艺术的发展。时代造就了波普艺术与商业插画的成长，物质条件的丰腴，网络和多媒体的迅速发展等都为商业插画的发展提供了有力的条件。波普艺术与现代商业插画都是消费时代产生的。

在波普艺术使艺术更加贴近大众的生活，融入社会。波普艺术的商业性除了在其表达内容以及表现手法上大多数都是来源于商业化形象，还体现出了波普艺术家们对商业利益的追求。

在商业插画的创新设计中，插画设计师们借助波普艺术的表现方式及技巧，用简单明快的人物形象和色彩，来表达日常生活等普通事物，通过各种媒体，更好的传递出所要表达的商业信息，吸引大众的视线。尽管现在仍然有人对艺术和商业的结合表示不满，但我们不可否认商业和艺术所结合而产生的商业插画在当今社会有着十分重要的位置。在现代，商业插画已经成为了我们想表达某种意识的重要手段。商业插画的技法较之前有了很大的提升，在技术和表现形式上也做出了大胆的创新，符合当今社会发展的需要，符合大众消费的心理。要求插画师的作品不仅仅是要满足市场，传递信息，同时也要满足形式美，激发大众的购买欲望。在波普艺术的影响下的消费市场，商业会变得更加大众化和普及化。随着经济的发展，商业成为了发展核心，而消费推动了商业的发展，大众购买力的不断增强的同时，对审美也发生了变化。

波普艺术是20世纪艺术史上最引人注目的艺术运动之一，对它的评价是任何一部当代艺术史所不能回避的任务。对于波普艺术，它不只是一种放纵不羁的创作态度，本质核心还是一个探讨通俗文化与艺术之间关系的运动。

波普艺术的诞生不仅对当代艺术来说是个里程碑，对我们的日常生活也有很大的影响在这个年代或许回头看当时的艺术家的作品觉得难以理解，但近一个世纪的变化，或许换一个角度来对待，我们会发现杜尚的小便池、丝网印刷的图案都是艺术家们为了自我表达的一种超前的形式。

波普艺术家们不仅仅是将艺术从职业的高雅变成大众的、流行的，更重要的是他们所倡导的是如何更关注自我，是如何从铺天盖地的报纸、电视、杂志等媒体新闻所轰炸的时代中挣脱出来，得到自我身心的解放。波普艺术想告诉我们的是生活就要像波普艺术那样要去关注、去设计。

商业发展的表现范文第2篇

关键词：商业 旅游业 联动发展

商业和旅游业是现代城市经济发展中关联度极高的两个产业。随着经济的发展、消费观念的转变及闲暇时间的增多，城市商业和旅游业表现出新的发展特征，为商旅联动发展提供了基础。

商旅联动即商业与旅游业的联合互动、共促发展。它是近年来在城市商业和旅游业的发展过程中，依托于商业与旅游业的密切联系而日渐突出的。笔者将城市商旅联动的概念界定为：依据城市商业和旅游业的产业特点及二者在发展中的密切关系，利用各自的经营优势，通过旅游休闲与商品经营的互相渗透，达到各自市场扩展、经济发展的过程。商旅联动是商业与旅游业在经营中的交叉融合，或者说是商业和旅游业各自的产业特点在对方经营中的体现，也是一方在另一方产业发展中对自我发展机会的捕捉和把握。

城市商旅联动发展的内外营力

休闲、体验经济

休闲是从文化环境和物质环境的外在压力下解脱出来的一种相对自由的生活，它使个体能够以自己所喜爱的、本能的感到有价值的方式，在内心之爱驱使下的行为，它是人的一种本能需求，是人存在过程的一部分。体验是使每个人以个性化的方式参与其中的行为和事件，及其中所产生的美好感觉。著名未来学家托夫勒指出，继产品经济和服务经济之后，体验经济时代已经来临，经营者通过为消费者“生产快乐”和创造内心愉悦而获得财富已逐步在现实中得到体现，并作为一种新的“经济提供物”，必将引起新一轮经济热潮。商旅联动在这一热潮中应运发展成为休闲与体验的大众形式之一。

“人流效应”

旅游流={游客流，信息流，资金流，物质流，能量流，文化流}，它是指客源地与目的地之间，或目的地与目的地之间的单向、双向的子流集合。旅游流是旅游产品销售的必要因子，其与旅游产品吸引力大小成正比并具有方向性，是一个矢量，其核心和主体为游客流，其本质是游客的集合即客流或人流。

商业以卖买为本，商品生产、分配、交换和消费的每一个环节都需要“人”发挥主导作用。旅游活动中大量的人员流动携带信息、资金、物质和文化等要素带动、形成了各子流的流动。不息的人流可以刺激购买，旅游客流的大量涌入将为商业发展提供持续性的内在活力，反之亦然。

商业与旅游业联动的主要功能

突破传统分工和部门界限

城市商业与旅游业自古以来有着千丝万缕的联系，但由于长期以来受行业分工与政策因素的制约，二者之间素来界限分明，很少有真正的联合发展，或利用对方发展的机会来发展自己。商旅联动的提出适应现代商业和旅游业的发展特点和趋势，通过现实经营中商业和旅游业之间的相互嫁接，相互亲和，使新老产业充分发挥各自的优势和特点，在两者的融合中，相互影响与促动，拓展双方的消费市场，在传统的发展模式下，提供了一种新的发展思路。这不但有利于旅游业抓住商业发展中的机会，也使传统商业得到娱乐化改造，使其旅游价值得以体现。因此商旅联动是一种创新经营。

促使城市经济发展及城市功能分区趋于合理

商业与旅游业的联动发展，促进了城市综合服务水平的提高，有利于城市整体形象的形成，扩大城市的影响力。城市商业的繁荣，能极大地吸引游客，延长游客停留时间，而游客停留期间的食、住、行、游、购、娱等消费会进一步增加，又使旅游业发展的带动作用更加明显，进而促进城市工业、农业、外贸等行业的发展，提高城市宏观经济效益。

城市的主体是人，城市规划越来越注重城市功能的人文关怀。商旅联动在空间上突出表现为城市游憩商业区的形成，就是城市功能的人本主义走向的一个体现。在游憩商业区内，原本分散经营的商家因级差地租效应的驱使而走向集聚化、规模化，市民或旅游者可在此尽享购物乐趣；除商家之外，区内还集中了广场、绿地、步行街等各类开敞的休闲空间及高质量旅游景点，使得商业和旅游活动可在此集中开展。商业、旅游活动的频繁开展，使城市中出现这一商业、休闲等公共设施高度集中的多功能区域，体现了以人为本的发展思路，游憩商业区的建设已成为现代城市规划的主流和新趋势。

促使新型消费产品和消费模式的诞生

商业与旅游业的联动使消费层次实现互补。商业满足人们对物质产品的需求，无论是物质匮乏时期还是进入高额产品消费阶段，商业的物质产品供给起到重要作用；而旅游业更多的是提供一种过程和体验，侧重于满足精神方面的需求。因而商旅联动能全方位的、更好的满足人民的生活需求。如香港旅游业的兴起是与其自由港开设相伴而至的，这是商业与旅游业结合的典型范例。商旅联动丰富了商业经营和旅游活动的内涵，“游”与“购”的界限渐次模糊。购物旅游、会展旅游作为新的旅游产品推出丰富了旅游产品谱系；大型商场的游乐化、观光化，使市民和游客可畅游其间，集游、购于一体；越来越多的旅行社将游憩商业区纳入旅游线路组合中。消费产品、消费模式的多元化、动态化，正是产业结构不断优化、调整的表现。

协调旅游淡旺季

商旅联动使旅游业与商品产销相结合，完善了旅游过程中旅游购物这一环节；商业旅游价值的体现和商业旅游资源的开发，丰富了旅游产品，增加了新的旅游项目和内容，提高了旅游者的行为层次，这些都有利于增强城市旅游吸引力，有效延长游客在旅游目的地的滞留时间，为调节旅游淡旺季差找到了一条路子，有利于促进旅游业的稳定发展。

推促城市商业多元化发展

美国学者丹尼尔・贝预测到后工业社会的休闲消费是服务业迅猛发展的必然趋势，商旅联动发展，使消费者获得物质满足的同时，立足于休闲娱乐的精神层面，为商业发展注入新的成分与活力，体现商业功能的多元化，弥补了商业过分追求经济唯一性的不足，使商业具备休闲娱乐的人文关怀特点，满足了消费者的多元化需求，提升了消费者的生活质量与品位。

现在，我国商业在国民生产总值中的比重不到10%，但各个城市的商业竞争却异常激烈，而且长期采用的降价销售，使商业竞争进入了恶性循环。因此现代商业应该是深层次的竞争，这就要求商业经营要转变思路，具有创新经营理念。旅游业是21世纪发展速度最快的产业之一，也是人类未来消费的热点之一，商业与旅游业的联合发展为商业融入新的内容，使商业能充分发挥自身经营的特点，挖掘商业本身的旅游魅力提供了可能，更为商业适应激烈的市场竞争提供了必要条件。

商业与旅游业联动发展的主要思路

优化和提升产业结构

优化结构是功能有效发挥的前提。随着服务业在国民经济中的地位日益突出，作为其重要组成部分的商业和旅游业，它们自身的发展也必须进行规模的拓展和结构的抬升。而单纯的规模扩张不足以支撑本产业经济的高速高效增长，产出结构、技术结构、资产结构、就业结构、经济运行结构等方面的优化和提升是商旅联动面临的首要任务。

树立大商业、大旅游的发展理念

在现代产业经济发展的今天，专业化分工越细，产业间的独立性渐次消失，而逐步结成相互依赖、相互协作的产业群体，并进一步促进了社会化大生产的发展。对于商业，应树立起现代的商业观念，具备大商业、大市场、大流通的思想，以多层次、多领域的市场体系为目标，组织和发展社会商业，以多种流通形式、多条流通渠道，最大的容量完成商品从生产领域向消费领域的转移。在经营内容上，提高无形商品的比重，拓宽传统商业的经营范围；在经营方式与策略上，应使零售业态多样化，满足不同类型消费者的需要。对于旅游业，由于其多要素、多行业的密切关联性，旅游部门应树立“大旅游”观念，积极主动的加强与相关部门的联系与合作，通过优势互补、密切协作来稳固行业地位。只有这样，联动的视野才不至于局囿于商旅两业表面上的关联，而将视角转向联动模式的深层次挖掘和经济效益的提高上来。

强化产品联动开发、商旅活动多元嫁接

在设计开发新产品、新项目时，应注意现有资源的综合开发、深度开发，做好相关设施的配备及配套工作，形成联动开发态势，使消费者能从多角度、深层次的发现目的地的多重价值，既获得精神上的愉悦，又有物质上的收获，前者由可感知的视觉景观获得，后者则是对体验、经历的承载。美国迪斯尼乐园门票收入仅占总收入的25%左右，其他则大部分来自于旅游商品和餐饮等收入。反观我国的一些旅游景点，仅仅关注产品第一功能的开发，门票收入几乎是全部收入的90%以上。应通过多样化产品开发、多元化的活动嫁接提高景区和零售网点的收入水平，是商旅联动的初衷所在。

依托城市、创新开发

城市是商业与现代旅游活动进行的主要载体，是商业与旅游业联动的起点和操作平台。无论是从古代城市起源假说中的“集市说”，还是《汉书・食货志》“商贾大者积贮信息，小者坐列贩卖，操其奇赢，日游都市”所述的城市旅游最初的萌芽状态，可见商业经济的繁荣与城市的发展历程紧密相关；同样，城市与旅游业关系也极为密切。城市是现代旅游的支撑点（Page,1995），也是商旅联动的最佳依托地。持续不断的城市化进程造就了城市中的休闲、“享乐”阶层，为大规模零售业态的存在和旅游出行提供了客观保障。正是由于城市与商业、旅游业的紧密联系，商旅联动的发展和深化应按照国际大都市发展的内在规律性，根据客源市场发展的节奏、资源本身的组合要求和游客消费心理的变化等要素，对城市资源进行创新性动态开发，扩大城市旅游、城市商业的市场辐射半径。

构建商旅联动发展的模式

商旅联动是城市经济发展中一种重要的社会现象和组织创新，商旅联动的形式可大可小、表现多样。目前城市商旅联动的主要表现形式有娱购互动商业街、购物旅游、会展、商场促销文化活动等，本研究的主要目的是对商旅联动发展的理论体系进行探索和梳理，并使之在城市经济发展中具有应用性，因此对于商旅联动发展模式构建的研究具有极强的实践意义 。商旅联动发展的模式涉及多个领域，但最主要的表现在三大模式的构建：旅游购物――商旅联动的最佳切入模式、游憩商业区――城市商旅联动空间组合的优化模式、会展旅游――商旅联动的集聚型规模发展模式。

总之，现代城市商业与旅游业的发展特征，使商旅联动发展成为必然。商旅联动是城市经济发展中一种重要的社会现象和组织创新，商旅联动对城市经济发展作用重大，以商业促进旅游、以旅游带动商业、商旅一体的商旅联动发展形势将成为我国城市经济发展的新战略。

参考文献：

1.魏小安.旅游目的地发展实证研究.北京：中国旅游出版社，2002

2.吴必虎.区域旅游规划原理.北京：中国旅游出版社，2001

商业发展的表现范文第3篇

关键词：商业插画；表现手法；平面设计；网页；包装

中图分类号：J05 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2013）32-0045-01

插画在中国被人们俗称为插图。其实插画是一种艺术形式，是现代设计中一种重要的视觉传达形式，插画具有直观的形象性，真实的生活感和美的感染力。

书本的配图就是一张插画；商店里的广告海报，在墙面上的涂鸦，也是属于插画范围，插画在生活中无处不在。

当插画遇上了市场，就成了在今天通行于国内外市场的商业插画了，商业插画在设计中占有一定的地位，由于插画的表现形式多样化，风格丰富，极具感染力，所以往往能平面设计中被广泛的应用。其中包括出版物插图、卡通吉祥物、影视与游戏美术设计和广告插画等等，实际在今天的中国，插画已经遍布于平面和电子媒体、商品包装、影视演艺海报、企业广告、T恤、日记本、贺年片等等。

视觉印象比其他的感觉都来得直白深刻。往往画面对视觉的感官冲击是最强烈的。在平面设计中，商业插画是具有代表时代性的图形语言。插画是超越语言和主题，在设计中体现视觉交流的普片化。

一、插画起源

说到最早商业插画的发展历史，可以追溯到最古老的文明时期。从最早期的经文到发展到各个产业，都能很好的体现和诠释插画的成长，这些插画看起来并不是主要的，起到的只是辅助作用，但是这些插画却是大有内涵、是不可缺少的艺术形式。在我国，最早的插画是以版画形式出现的，由于佛教文化的宣传而催生插画的出现，它是为了宣传教义，在经书中对经文进行有效的图解，能帮助人们更好的理解文字内容。

如今，随着艺术的日益商业化，加上新兴画具材料的不断出现，使得插画的表现形式变得不再像以往单一，促使插画家们对新材料的应用，打破以往一向的单一的画风格局，使得今天的插画呈现出无限的多元化以及商业化。

二、商业插画形式和表现手法

1.写实：运用单色或者彩色，对存在是事物进行真实绘图，画面与实物对比，逼真度高。这种手法能直观反应事物的特性。画面丰富细腻，有效放大物体本身特点。

2.幽默：通常运用漫画的形式进行表达，将事物加以夸张，生动有趣的画面能引人入胜。

3.现代：运用点彩法，印象法，抽象等表现形式。或是最常见的摄影照片和电脑画图。照片和电脑画图，能绘制各种奇妙魔幻的场景，营造神秘的气氛等，是现在的最为常见的表现方法，具有灵活性，方便性。

商业插画被之所以商业，是因为它是服务于企业或者产品的一种绘图，这些插图能为作者获得酬劳，只保留商业署名的买卖行为。加上电子科技的发展，带领着商业插画得到新的发展。插画的兴起，带动着商业插画师的发展市场，商业插画家是不断地大量涌现。

三、商业插画在平面设计的应用

（1）包装对于商品具有重大的意义，好的包装是能够增加商品的销售的，有效宣传企业文化的。在当今是市场上，商品包装的形式层出不穷，形态各异，而使用插画表现形式的包装也不是小数，众多的包装都使用业插画的形式的出现。

商业插画在包装上的应用，通常使用一些具象的或抽象的，幽默的或奇幻的插画形式，不仅能有效的打破以往以摄影实物图片作为包装的图片的单一性之外，更多的是能让插画师能了解商品从而抓住商品特性，并加以艺术的表现手法进行绘制的有效的，能体现商品特点的插画。将艺术和商品相结合，原本不相干的有效融合在一起。

（2）我们生活在网络时代，网络的发展为我们的生活提供了无限便利。随着插画的出现和兴起，网页设计中应用插画的网页界面越来越多，甚是司空见惯了。插画可以为模式化的东西增加一些独特的品牌元素。插画风格的网页界面打破以往网页界面的单一形式，现在常见的以插画风格的网页活泼可爱，增加趣味性，能够瞬间引人入胜。

插画通常是以漂亮的背景图片、动物或吉祥物的形式参与到网页设计中，甚至在全球范围内的网页设计师的作品页里，经常以设计师卡通形象的形式出现。网页插画师在网页设计领域开始占据越来越重要的地位，相应的职位需求也变高了。

商业发展的表现范文第4篇

1.1艺术设计的分类有

环境艺术设计、平面艺术设计、广告设计、室内设计、网页艺术设计、版式设计等设计分类.环境艺术设计是指在建筑上进行设计或者修改的一种装饰活动.在环境设计上只有室内设计与室外设计稍有区别以外，它们所涉及的范围不同，但本质上还是对建筑物的改变装饰设计.平面设计是指在各大媒体书刊杂志上的设计创新的一种形式改变.平面设计包括有书刊杂志设计、广告设计、新闻媒体设计等艺术设计.艺术设计的特点是重于创造和实践，设计主要是靠设计者的表现能力、想象能力、创造能力来完成的.设计要介于设计物的审美价值、经济价值和精神价值的综合表现.

1.2商业设计是在商品的销售模式或者商品的外观进行设计

而目前的商业设计主要是在商业活动的运营、销售、管理等各方面进行的一种设计活动.商业设计是根据商品的销售模式和提高企业品牌形象，增强企业商业价值的本质意义为目的的一种设计活动.商业设计可以为企业生产的商品在市场中具有独特而先进的代表作用.商业设计主要介于对不同的消费者的需求和习惯进行准确了解，对商品市场的发展状态明确把握，更要了解设计物的设计范围，才能明确地开发研究出真正具有创新设计的价值意义.商业设计主要包括有商业规划设计、商业动态设计、商业空间设计、商业布局设计等设计方式.

2艺术设计与商业设计的关系

2.1设计和生产的关系

设计在生产的前提下，才能真正说是设计，因为生产是根据设计来实行的.一种商品的生产也是根据客户需求或者消费者的意识进行设计才能生产.所以，设计其实就是生产的动力，设计所针对的对象与结果都与生产所针对的对象具有相同之处，其实设计与生产具有结合的辅助效果.设计是在商品的外表与本质精神进行改变和创新设计.而设计的思维是源于设计者的创造设计思想和商品的设计方式和设计范围.设计者根据商品的设计范围发挥，制造出超想象能力对创造设计物进行设计，得出的设计物，必然是艺术设计与商品设计的综合表现.

2.2设计与市场的关系

一个市场的发展离不开设计，而一个设计的设计物也离不开市场，所以，市场与设计是相互依存，相互协调发展的.设计离不开市场的发展，设计是市场的根源，如果设计的设计物在市场得不到任何的回馈与收获，那么设计的设计物不具有设计的意义了.设计的效果是由市场来反馈的，所我们对商品的设计要具有谨慎设计计划，准确把握设计在市场的正常发展.

2.2.1第一，设计是在商品的生产和研究的一项非常艰难而费时的工作.设计的目的是为了提高商品在市场的发展，在设计的研究与生产，我们必须解决商业弊端的源头，向生产商品进一步从精神上和外表上进行设计.使得商品在市场中具有提高企业品牌形象和皮业商品价值的体现，为赢得商品在市场中的立足之地.

2.2.2第二，设计的方法是由市场对商品的需求和用户的满意程度进行参考.设计是来自于设计者的思维和产品的开发研究范围而定的.设计者根据市场发展趋势、客户对产品的需求、产品开发设计的范围等因素进行设计.设计也是由姚经过深思熟虑才能总结才能得出，为了满足客户的设计要求，我们通过会议、非正式会议、问卷调查等诸多方式进行获得相关知识，才能第一时间解决设计方案.

2.2.3设计在商品或者企业发展中具有不可磨灭的价值意义.设计在满足客户的前提下，创造了商品的利用价值；设计在开发研究产品的新产品时，为商品提供了质量和审美的价值利益；设计在设计企业的商品在市场的发展进步时，设计为企业制造了经济价值.无论在外表还是实质精神上的改变设计，社会或者企业都能得到物质与精神上的价值意义.

2.3设计与消费观问题

如今，社会消费时展时期，消费者都追求新颖而独特的商品，既对商品的外观具有一定的设计要求，也对产品的实际价值有较多的标准.消费品在消费者心理的标准地位也提高了很多，如果没有创新与设计，那么商品的发展与消费会走下没落.特别是，消费者追求品牌的现象越演越烈，在品牌中只有优胜劣汰，没有价钱便宜，设计与消费者的消费已成正比关系，随着设计的新颖和独特，消费者的消费也提高.因为消费者的消费与商品的外观改新与设计有关.所以，设计成了消费者心中的依靠.

3结语

商业发展的表现范文第5篇

现代社会快速发展，材料与技术不断更新，以及传播媒介的科技化发展都使商业插画的技法和传播媒介越来越丰富。在商品经济时代，插画对创意产业的发展起了推动的作用，反过来商品经济的大环境对商业插画的发展也有推动的作用，如何充分利用这一优势是插画从业者应该考虑的问题。

关键词：

文化经济；商业插画；流行文化；大众传媒

1商业插画概述

插画最初主要是随着19世纪初报纸和书刊的发展而发展起来的，黄金时期是在20世纪五六十年代的美国，当时从事插画行业的大多数是职业画家，当时被报刊图书用作配图及补充说明性的图画而被逐渐应用到商业领域，带有明显的绘画色彩和画家个人特质。商业插画发展到今天，已经远远不是人们当时认知的阶段了，小时候我们对插画的理解还停留在连环画、儿童绘本，而在美国商业插画已经经历了一场革命，正以迅雷不及掩耳之势席卷人们的生活，并在形式上有这样几种主要的传播渠道：印刷传播媒体、影视传播媒体和网络传播媒体。商业插画是流行文化的组成部分，并且是文化创意产业的一部分，这是商业插画发展的前提，但在这样的前提下怎样使商业插画能够充分应用到市场中去，是最考验商业插画生存能力的要素。

2以文化经济思维看商业插画的发展

笔者上文提到，插画最初用来给杂志期刊做补充说明性图画，这是商业插画得以发展的最初前提，对于消费者来说，它的存在是很有必要的，人们在看书时看到插画后使身心放松，不会因全是文字而让人产生枯燥乏味的感觉，，插画在图书市场的慢慢地发展壮大中也使插画变得更加具有功用性和传播性，逐渐从以文字为主的插图性书籍中脱离出来，形成绘本这一商业插画类型，这也是商业插画发展到一定阶段的产物。在欧美国家儿童绘本已经成为一种独立的商业插画形式，它归于印刷传播媒体范畴，在中国出现了几米这样的成人绘本商业画家，他的作品中文字与插图结合得恰到好处，使读者在读完后生成一种对他的绘本整体的独特的情愫，这种情愫是商业插画必备的要素，即艺术性和对人的情感的抚慰。

3以文化经济思维看流行文化在商业插画中的应用

商业插画经历了挖掘和追求人的最本质的情感之后，开始涉足更加大众的领域，在这一点上做得比较好、比较完善的是美国，对于商业插画的应用这个国家更有发言权，美国的商业插画应用的领域之广让人难以想象。追根究底，笔者认为是因为他面向的受众是美国所有的平民大众，商业插画应用的市场无疑是广大的平民阶层，面向多数普通人的商业插画设计必然带有一种大众文化的诉求，而这种文化在当时是打上时代烙印的流行文化。

美国在二战后，由于战时国内形势相对和平，使其商业插画的发展一直处于世界领先的水平，而决定其商业插画类型的主要因素无疑是他的流行文化的发展。当代的流行文化即是一种消费文化，流行文化看中的是“现在”和“当下”，其中带有一定精神文化的诉求，这样才会被人们接受。例如，美国著名波普艺术家安迪沃霍尔的商业插画作品，其中有一件作品通过丝网印刷技术将玛丽莲•梦露的头像进行了九种不同的配色，直接摒弃了传统绘画中通过画笔表现的手法，用机械化的方式将玛丽莲•梦露的头像进行反复拼贴，从而呈现出的九种完全不同“风格”的玛丽莲•梦露，这种浓郁的波普风格席卷了当时的美国，无论是专业人士还是平民老百姓都纷纷对这一创意买单。我们可以做一个假设，如果安迪沃霍尔作品中的对象和主角不是玛丽莲•梦露而是某个普通人，作品还会这么受欢迎吗？如果他只是用画笔将玛丽莲•梦露画在纸上还会有这样的流行效应吗？笔者认为答案是否定的。因为文化和创意在一件成功的商业插画作品中是缺一不可的要素。玛丽莲•梦露无疑是当时大众流行文化的焦点人物，而艺术家总是懂得如何影响人们的观念，在计算机技术风靡一时的美国，安迪沃霍尔用还不为人们熟知的丝网印刷术加上电子计算机的技术，基于技术和创新准确地表达了流行文化，所以他的商业插画作品才在浓郁的“个人风格”中被众人买单。对于一个企业来说，产品的包装设计无疑是保证产品销量的重要因素，具有同一用途的商品，价格也相同，怎样才能在消费者挑剔的眼光中抓住自己的机遇，无疑是包装的创意设计。这体现在这些产品所表现出来的横向区别和纵向区别上，这种横向区别表现在商业插画对于产品包装的应用中即为创意点和设计感，越是具有这种横向区别的商品越容易受到消费者的青睐。

4以文化经济思维看中国商业插画的发展

流行文化因为人群和地域而呈现出差异性。对于中国来说，商业插画所应用的领域多集中在从日本传播过来的动漫游戏中，关于动漫和游戏的文化无疑已经变成了一种消费品，而商业插画在其中所扮演的角色也促成了动漫游戏的发展，进而转化成经济效益，这种关系是相辅相成的。动漫游戏的传播发展是基于影视传播媒体和网络传播媒体的。对于网络的发展，在中国可以说是一种正当时的状态，进入到号称第三次计算机技术革命的世纪，生活中的主要传播媒介是计算机，基于这种传播媒介，一部分人勇敢尝试，一部分人退缩不前，还有一部分人则抱着模棱两可的态度。笔者认为这正是需要使用文化经济思维的时候，正是因为网络时代的到来，使本来在中国发展得不是那么顺利的商业插画迎来了一次繁荣的机遇。在中国，商业插画从业者大部分为游戏原画领域的人才，这种商业插画的针对性较强，依附于网络媒体。插画在商品经济时代，对创意产业的发展起着推动的作用，反过来商品经济的大环境对商业插画的发展也有推动作用。所以如何充分利用这一优势是插画从业者应该考虑的问题。

兔斯基这一卡通萌星是中国传媒大学学生王卯卯创作的一套卡通动画表情形象，作者通过加入自己的经历和个人性格等文化特征，将兔斯基这一卡通形象通过网络传播到人们的生活中，成为表情工具、工艺品或单幅小插画这样的商业插画作品，甚至这一形象已经脱离了固定的插画模式与广告业接轨，足见其号召力。兔斯基是作者创意的结果，通过网络传播进行了使其有了很好的发展，逐渐深入到各个领域，正在慢慢地形成自己的一套营销体系，并从中获得丰厚的利润。对于王卯卯创造的这一卡通表情形象，表现了人们普遍的一种急于表达自己的愿望，现代生活节奏快，人们纷纷倾向于用更加便捷形象且略带夸张的手法表达自己的情感，兔斯基的出现无疑迎合了人们的这种心理诉求，充分利用强大的网络传播媒介使自己的创意得以传播，在更多的领域衍生出更多的价值。用文化经济的思维来看，这是将人们的普遍心理诉求和喜好利用网络媒介进行传播的典型例子，可见文化经济的思维同样适用于中国商业插画的发展。

参考文献：

［1］理查德•凯夫斯（美）.创意产业经济学：艺术的商业之道［M］.2004.

［2］尹赛.流行文化产业与商业插画研究［D］.2006.

［3］张燕.数字化时代的插画艺术研究［D］.2006.

［4］成坤.文化经济视域下的糖果哲学［J］.青年文学家.