服装设计知识

前言：想要写出一篇令人眼前一亮的文章吗？我们特意为您整理了5篇服装设计知识范文，相信会为您的写作带来帮助，发现更多的写作思路和灵感。

服装设计知识范文第1篇

服装展示是服装设计整个过程中占有举足轻重定位，服装展示从形式上主要分为静态展示、动态展示。服装展示中，动态服装展示即服装表演是展示服装设计艺术的最高表现方法。

1.服装展示的形式

1.1动态服装展示

动态服装展示，通常是指使者表演、时装等。许多人都以为服装表演不过是找几个人在台上走来走去，做几个优美的造型动作而已。其实，一场高水平的服装表演，远远不是这样简单，它是一项汇集了多种艺术表现手段的综合性创作工程。就模特而言，则是树立服装特定的角色，创作服装特定个性的创作过程。需要模特综合自身的条件和外部的条件，准确把握服装基调，对服装内涵进行展示的创作劳动。这一劳动不是没有标准的，因为无论是服装设计师，还是模特经纪公司，在谈论服装模特的表演时，都提出表演要有个性。

服装表演对服装设计师或服装企业来讲不仅仅是一场秀，更是与外界、本行业相互交流、沟通的大舞台，通过动态展示很好的宣传推广自己的作品。

1.2静态服装展示

服装展示除了动态展示即服装表演之外还有静态展示如人体模型、静态试衣模特、橱窗展示等。

2.服装展示与设计的关系

2.1服装设计与模特

时装表演是一门综合性的艺术，一般分为三道程序：走场、亮相、造型。身着新潮服装的模特在T形台上，在特定的音乐伴随下以猫步为根基(又称一字步，即左右脚落步时均在一条直线上，以加大胯部和臀部的扭动幅度)，脚下的节奏感上传而带动脚、臂、腰、肩、头、手，展现出不同性格的韵味和完整和谐的美感，从不同的角度展示人体各个部位的服装美，通过起、行、转、停而抑扬顿挫来显示服装的整体美。国外著名服装设计师沃尔特凡尔1998年设计的红色宴会装，通过T型台上的模特轻歌曼舞的展示，给人留下极为直观且深刻的印象。

第五届中国职业模特大赛冠军赵晨池透露 “如今做模特的越来越多，模特也市场越来越广泛，由起初的时装模特扩展到现今的商用模特、试衣模特、部件模特等等。但与此同时也就要求现今的模特们要紧跟时代的潮流不断充实自己，以适应市场的发展”。

模特是服装灵魂的表现者，模特表演的深与浅，好与坏，对揭示服装的个性内涵是非常重要的。

2.2通过服装展示表现服装的角色

服装的个性，是服装自身所具有的风格特点。它涵盖了历史时期服饰文化、人文文化、时代潮流、民俗民风、知识层次、面料生产、制作工艺等诸多因素。

服装的个性从投入设计开始，就已经具有了，即设计师所要表现的个性。每件成衣制品都是设计师个性设计的成果。顾客凭借每个人各自不同的文化层次和对服装的品味来理解、欣赏它。此时的理解和欣赏是参差不齐的，与设计师原本的创作构思是有距离的。设计人员要想充分表达出服装的设计语言，达到与顾客沟通的目的，就要凭借服装模特这一特定的媒体，用模特去正确理解服装特定的风格、角色，树立其神，表现其形，并在与服装相适应的音乐氛围中，充分地展示服装的个性，使服装在神形兼备下具有生命的魅力，并把这种魅力感觉传达给观众，让观众产生共鸣。观众通过音乐引导，理解设计灵感和构思，并看到服装的穿着效果时，就相对统一了他们的感受，达到了相互的沟通与理解，这也就达到了服装表演的目的。

服装的角色是服装在特定穿戴环境中的最佳形象，它是由服装的个性所决定的，是受穿戴环境限制的。有些服装只能适应某一种场合，像泳装、内衣；有的服装则适应的范围宽泛一些，如休闲装、西装。但没有一套服装能适应所有的场所。

在时装表演中，确定服装的角色即服装的特定形象是首要的，其次是个性表现，最后将这一切意识归结到服装的展示意图里。所以说，时装表演是保障服装特定角色，表现服装意境、神韵和个性的艺术，突出角色的个性是模特表演的精髓。无论表演如何有情节，如何利用舞美、灯光、音乐，最终还是需把它面对面地直接展示在观众面前。

2.3服装展示有助服装设计与制作效果的不断改进

设计是一种赋予事物感情的创作过程；设计的目的是解决现实问题。服装设计的过程也是这样的一种创作过程，设计师通过手中的画笔赋予作品灵魂，通过线条赋予作品骨架，通过色彩赋予作品情感，使设计图不再是一张有图的纸，一副简单的画，而是有血有肉的作品。与其说设计的目的是解决现实问题，倒不如说展示的目的是解决制版与工艺中的不足。

服装款式的制版过程要求版房师傅首先明白设计稿件中设计师的意念、整件服装的款式特点，进而在制版过程中把握细节改进。然而制版后的纸样是否合乎人体？是否达到设计师的设计目的？是否能够即刻投产？必须有样品来说明问题。此时人体模型、试衣模特就是最快检验效果的工具，通过模特的着装配合以适量的动态展示，服装的合体性、服装的着装效果马上就可以呈现眼前，给设计师一个最佳改进的idea，进而给版师一个最合理的修改意见，达到快速投产和畅销的目的。

举办时装会、专门橱窗展示会等展示形式是企业对市场最好的了解方式和途径，是设计师把握潮流趋势进行下一次设计信心及信息最好的来源途径，是服装企业间、商与客户之间最好的沟通交流途径。

服装的展示与设计二者息息相关，服装展示在服装设计与制作效果改进方面有着举足轻重的作用；展示有助服装设计与制作效果的不断改进。

服装设计知识范文第2篇

关键字：中职服装设计；教学方法；交互式教学

一、中职服装设计教育的概况

随着现代科学技术的发展，中职服装设计教育既要从内容形式上符合社会需要，在具体的教学模式和教学手段上也要不断地探索。中职服装设计教育在世界范围内的发展历史是不一样的，国外的服装设计教育起步较早，无论是硬件设施、专业设置还是师资配备都比较到位。相比较而言，中职服装设计教育在中国起步较晚。经历了从无到有，从弱到强的探索过程，从宏观的角度来看，相关的院校较少，专业课程不突出，并没有形成非常突出的办学特色，也就是近十几年才慢慢热起来。服装教育界的前辈们为这个专业的付出了很大的能力。服装企业和服装设计教育是现代服装产业链上两个密不可分的主要环节。现代服装产业特征之一就是服装产业链的每个环节的运作否围绕提升品牌价值进行。服装院校是提供维系服装产业运转人才的制造者。纵观国际上对传统产业的改造具有运用高新技术帮助传统产业提升或转型的特点，知识经济时代下的服装产业结合使用当代高新技术，解决服装教育和服装企业的突出问题，是服装教育工作者应该牢固树立的概念。同时，重视服装学科必须依靠大量实践才能积累经验的特点，确立学校培养的不是仅能创造艺术品的艺术家，而是培养真正具有产品开发能力的设计师的思想，达成毕业生就是学校授人以用的“产品”的共识。服装设计作为一门综合性的交叉学科，是以服装材料为素材，以服装为对象，借助一定的审美法则，运用恰当的设计语言，对人体进行包裹和打扮，完成整个着装状态的创作过程。服装是与人类生活息息相关的物品，设计师其产生过程的第一步。

二、交互式教学方法的实施

1、交互式教学方法的内涵

交互式教学，通过鼓励学生参与，进行师生互动和生生互动，活跃课堂气氛，增加课堂信息量。对于比较简单的服装设计问题，可采取教师引导，学生独立抢答的方式。通过抢答，既活跃了课堂气氛，同时又满足了学生提高自我形象的需求，从而很好地调动了学生的学习积极性；对于比较复杂的服装设计问题，首先由学生根据所给的知识进行分组讨论，然后各组派代表展示自己认为比较合理的设计方案，接着学生各组间相互提问和点评不同的设计方案，最后教师作总结归纳。

2、教学方法特点分析

中职服装设计教育交互式教学方法在课程教学中融合了自主式和个性化的学习方式，采用了启发式的教学，营造了互动的学习环境。其主要特点如下：（1）公共平台与综合提高相结合。在基于服装设计教育公共平台的基础上，加以综合提高，让学生在掌握知识的同时，培养学生的学习能力，提高自身的素质。（2）由教为主向以学为主的转变。通过采用延伸扩展性知识点的自主学习与师生配合的交互式教学方法，实现了由教为主向以学为主的转变，培养锻炼了学生的自主学习能力。（3）课内学习与课外学习的有机结合。借助于预留带有一定拔高性的课外作业，要求学生作阶段性自我命题等手段，进一步激励学生的自主学习积极性，促使学生在更高层次上对所学的知识进行系统整理和总结，实现了课内学习与课外学习的有机结合。

3、交互式教学方法的优势

交互式教学方法与许多更为传统的教学方法相比，基于互动学习会提高学生理解概念的能力、增进解决问题的技巧和改善对待学的态度。交互式教学方法还能够帮助学生从毫无生气的学习中恢复动力,可以帮助节省教学时间和经历，防止学生在学习过程中产生疲惫怠倦感。交互式教学是指教育工作者遵循尊重原则，坚持以学生为本位，通过各种载体、采纳多种教学手段，建构氛围去感染、陶冶与熏陶学生，使之学习服装设计的知识内涵。其是一种新的教育模式。交互式教学从知识的学习角度来看，它不在于给学生什么明确的、系统的知识，而主要是让学生通过一点一滴的体会进行学习，这有利于形成学生的独立思考和创造力。与其他教学方法一样，互动式教学方法的益处在于它的具体实施。为了取得更好的教学效果，在交互过程中学生必须得到足够的指导和支持，也就是说，假设学生面对的是全心的学习情境，就要对他们学什么和怎么做给出明确的指导。选择最好的教学方法可以使学生达到他们的学习效果。如果课程设计是骨架的话，那么教学方法将是骨架上的肌肉。交互式教学方法将会给学生提供教学目标中细化了的实践活动。同时，教学的唯一目的是为了提高学习效率。

三、中职服装设计教育中交互式教学的要求

1）重在联系实践。必须在互动教学中贯彻理论联系实践的原则，进一步增强教学的实效性和针对性。学生学习的内容，应注意联系当前社会上流行的各种思潮，联系民族、地方文化，从实践中增长知识，从实践中巩固知识。要注重启发诱导，联系实际，避免强迫灌输。2）重视创造能力的培养。创造能力的培养是中职服装设计教育的核心问题。交互式教学方法要基于学科特点，创意性设计就要求有超前突破性的构思，巧妙独特的表现形式，新颖的制作材料和精湛的技巧的结合。同时还必须培养设计者对潮流敏锐的感觉，以及将这些感觉实物化变现出来的能力。这些不是单一教学内容的简单拼凑，而是一种全面的综合素养的培养过程。

作者:聂芹 单位:淮海技师学院

参考文献:

[1]曾敏.项目教学模式在中职服装设计专业的应用研究[D].四川师范大学,2013.

[2]王琳.将服装设计专业元素融入中职语文教学的实践研究[D].宁波大学,2011.

[3]施捷.校企合作中中职服装设计教学多维结构探索[J].江苏教育研究,2013.

服装设计知识范文第3篇

关键词：服装设计；中职教学；实效性

中职的教学是以就业为导向的。在我们的教学中，首先要让学生们正确的认识到当今服装市场发展的现状，让更多的学生能够在一个明确的背景下树立自己的目标。并让学生感受到服装行业的节奏是十分的快的，目前在这个行业的人才是十分的紧缺的，让学生们对自己所要学的行业有一个了解，提高自己的紧迫感。教师在这种现状下要通过寻找合适的方式让学生对服装设计的学习充满兴趣和信心。通过寻找合适的对策，对我们的教学进行改革，不断地提高学生的专业技能和综合素质。而我们的课堂效率也不断的提高。

一、分析中职教学问题，提高学生学习意识

在我们中职的教学当中，教学的方式是比较单一的。虽然我们的目标是为了培养中职的学生岗位能力，但是在实际的教学中我们并没有把这一项做得很好。在我们的学生与企业之间存在的差距还是比较大的，在我们的教学中给学生灌输的思想与企业需要的人才类型是有所不同的。这就需要我们教师对自己的教学有一个较强的认识，能够在实际的教学中发现这点不足，改变以往的教学方式，运用更加丰富的教学形式来满足学生的需求，让学生对学习有一个更大的兴趣。另外，传统的教学多以文字的形式表现出来，不能够很好地展示服装设计的具体做法。在我们的教学中应当适当地加入多媒体的教学方式，让我们的教学更加的有趣。传统的服装设计一般会用绘图的方式锻炼学生们设计的能力。但是随着时代的发展，计算机的应用已经越来越普及，我们可以让更多的学生运用计算机的绘图软件代替以往的手绘。通过这种模式，我们可以让学生的绘图更加的精准，同时也节省了学生的时间，让他们有更多的时间花在思考上，而不是在画图中。在我们的教学中，会发现很多的企业在招人的时候，会打出有经验者优先这样的条件来限制我们的学生。这是因为学生在刚接触到实际的工作中需要一个适应的过程，不是一下子就能接受这种快节奏的工作的，并且企业需要承担其培训的工作，花费巨大的人力物力。面对这种情况，学校方面可以与相关的企业进行合作，让学生在学校的时候就有更多的实习机会，走在实习的前端，让学生在进入社会之前就有一个较好的自我认识。通过与企业之间的合作，也能够加强学生的实践能力。我们知道服装的设计专业是一门比较注重动手能力的专业，只有通过不断地练习才能在我们日后的学习中提高自己专业的知识水平。在我们课堂的教学中，也应当加强对于实训的教学，学校可以准备专门的实训室以及一些必备的设备，让我们的学生在实际的动手操作中加强自己的能力，对于认识服装设计的步骤也有一个较好的探索。

二、提出改革措施，丰富教学内容

面对这诸多的问题，需要对我们的教学做出一些改革。首先，要改变我们的教学理念，让我们的思想站在市场的前端，设计正确的教学改革方式。对于服装设计，不仅仅是一门设计课程，更是包含了我们对于美的欣赏。对于服装设计来说，从有想法到设计出原型，就是一个艺术品的诞生过程。我们的学生作为日后的设计者，可以说不仅仅是一个服装设计师，更可以说是一个艺术家。从这点考虑，提升我们学生对服装设计的理解，让学生对其从事的工作产生一种高大上的感觉，对提升我们学生的学习兴趣也有一个很好的帮助。教师也需要从理念上改变我们的教学观念，让学生做课堂的主人，在进行了一般的教导之后，要始终把课堂交给学生，让学生充分发挥自己的想象空间，对自己的主题做一个思考，不断的创新作品。其次，教师需要在教学的过程中付诸实际地行动，把握好辅导的作用，通过有效的教学方式让学生的能力得到提高。教师需要对市场的状态作及时的更踪，让我们的教学能够始终跟上时代的潮流，面对多变的市场形式，能够及时地应对，做出自己的改善措施。另外，在教学中需要增加专业课程的开设。让我们的学生在实际的学习中可以对所学的知识做一个精简，对专业知识掌握地更加的详细，精简于精，攻克专业中较难操作的部分，对其进行不断地练习，从而更好地掌握服装设计中的关键步骤。对一些其他的课程，类似于数学这种对未来的服装设计没有太大的作用的课程，可以利用较少的时间去学习，把更多的时间放在我们的专业课程上。

三、改善评价方式，加强互动交流

我们的教学是需要对其做一个评价。在我们的教学中，需要改善我们的教学评价体制，对学生的学习水平在每个阶段要做一次完善的评价打分。在学生做得好的地方要及时的给予鼓励，给学生提供更多的时间和空间去思考，结合自己所学的知识，发挥自己的想象，在独立的平台不断地提高自己的创新能力，加强对服装设计的思考。另外，在教学的过程中，要加强与学生之间的交流，面对学生的想法要及时的做出评价，在学生遇到专业性问题的时候，需要及时的做出引导。在我们的教学中，学生也可以就课堂的方式提出自己的建议，让教师设计出更加符合学生的课堂，从而不断地提高课堂的效率。

四、小结

总而言之，我们在中职服装设计的教学中，是需要通过与学生的不断交流来不断地提升我们的教学水平的。面对市场的压力，我们要从社会需求的角度，让学生不断地加强实际的动手能力，让我们的学生能够更快的满足社会对于人才的需求。

参考文献：

［1］冯苏．如何提高中职服装专业教学的实效性［J］．考试周刊，2014（81）．

服装设计知识范文第4篇

关键词：中职服装设计存在问题改革措施

当今社会的飞速发展，对服装设计提出了较高的要求。中职服装设计作为我国服装设计的重要组成部分，同样面临着进行各方面改革的问题。无论是软件设施的提高还是硬件设施的完善，都是提高中职服装设计水平的有效措施。而设计水平的提高，将会对我国的服装设计行业产生深远的影响。

一、我国中职服装设计教学的现状及分析

中职服装教育是服装行业培养人才的一种非常重要的方式，对今后服装行业的发展有着巨大的影响。起步较晚的中职服装教育作为服装设计行业的重要组成部分，受到了人们越来越多的关注，但其发展水平和西方发达国家相比还存在一定的差距。

1.办学思想理念陈旧滞后

许多中职学校都开设了服装设计专业，但是由于缺乏高素质教研人才，导致服装专业教学安排与其他学科基本雷同，没有能够遵循服装设计专业的行业特点，尤其是局限于课内教学，许多技能性教学要求未能完全得到满足，影响了服装专业学生未来的综合竞争力。

2.理论联系实际不够紧密

服装设计专业是一门与社会发展，尤其是与服装行业联系非常紧密的专业，要时刻与流行元素接轨，但是部分中职学校忽视了这一要求，如制版理论教学中从教材到纸上，缺乏足够的实践教学，而这是一门实践性较强的科目，不将其与服装制作工艺、实践操作结合起来教学，很容易陷入纸上谈兵的境地。

3.实践经验的欠缺

现今的服装设计教育由于传统教育的束缚，未能摆脱单一的教学方式，适应人们不断变化的消费方式和瞬息万变的市场需求。学生在学习过程中接触较多的是单一的理论知识，缺乏深入市场了解消费者喜好的机会。因此，在面对具体的工作时不知道该从何下手设计出能让企业和消费者认可的产品。

4.传统教学方法和理念的制约

在中职服装设计教学过程中，教师单一的教学方式和相对陈旧的教学内容不能很好的满足当今中职服装设计的发展要求。服装设计教学需要摒弃那些简单的、枯燥的理论式教学，将心理学、营销学、管理学等各个学科的知识融入到服装设计中，使学到的理论能在实际的运用中很好地体现出来。但目前传统的教学方法和理念培养出来的人才和现实的需求相比还有很大的差距。

二、中职服装设计教学存在问题及解决措施

1.建立适合服装设计专业特点的教学体系

服装设计专业具有自身的特征，教学中要体现实践性，紧贴社会发展潮流，与生产技能课更为接近。针对教学实际，教师要在完成基础性教学的基础上，广泛搜集服装设计第一线有价值的信息，并充分融入到教学之中，激发学生创新思维，并引导学生参与到社会实践之中，提高学生服装设计能力。

2.在服装设计教学中突出实践教学的地位

中职学校服装专业的培养目标是造就高素质的实用人才，因此要突出实践教学的重要地位。教师在教学中，可以结合教学实际需要，走进专业市场开展实地学习，如服装材料教学可以在专业市场中进行现场教学，增强学生的掌握效果。教师直接站在商家布料面前进行相关种类、性质、特点等方面的讲解，效果明显比课堂教学好得多。为了有效开展教学，服装设计专业的教师也要强化自身能力素质，定期深入到市场以及企业进行调研和进修、实践锻炼，条件允许的情况下可以聘请企业精通业务的设计师、制版师、工艺师为学生进行实践讲解，完善专业师资的不足。

3.中职服装设计要融入市场积累实际经验

学校要完善教学体系，加强与服装行业的合作以便为学生提供教学实践平台。在学校与企业的合作过程中，学校将为企业重点培养符合条件的人才，而企业为学校提供各种实习基地，让不同学习层次的学生到不同的岗位进行服装设计培训，在检验自己学习成果的同时学到一些实际操作中的技巧以及应变能力，了解市场的需求和服装设计的具体操作过程，为服装行业的发展储备充足的后备力量。

4.更新中职服装设计教学中的传统理念

在中职服装设计教学过程中，教师应灵活地调整教学计划，提炼出理论知识中的精华部分来进行课堂教学，为服装的设计打好坚实的理论基础。且审美能力和对人文艺术的感受和表达能力对于服装设计行业有着非常重要的作用。因此，在进行课堂教学的过程中，教师应该培养学生对美的认知能力，掌握好线条的弧度、图案的设计和色彩的搭配等技巧，对美进行恰如其分的阐释。

5.强化师资建设，灵活设置教学计划、编制教学方案，令学生掌握绘窗技能

面对目前中职服装设计专业师资匮乏的现状，我们应切实加强师资队伍建设，为教师创造更多的行业交流机会：如通过定期聘请行业知名设计师来学校讲座，令教师更多地参加行业内组织的各项交流比赛与成果鉴赏会，使教师走出课堂、走向全国，甚至走向世界的汲取成功设计理念与经验。在不断充实自我、丰富自我的同时，构建起一支专业理论知识扎实、专业技能全面的双师型服装设计教师队伍。在教学计划与方案的制定中，我们应充分依据当前我国市场经济建设的发展现状及人才需求特点，有针对性地确定人才培养定位目标。通过深入实践的社会调查，了解专业的发展走向与趋势。同时聘请行业内的成功教育专家进行可行性论证，真正设计出灵活、多变，适应中职学生特色，注重动手能力强化，专业知识面拓宽的实践教学方案。

服装设计知识范文第5篇

【关键词】中职服装设计教学游戏闯关

一、问题的提出

中职服装专业培养目标是培养与我国社会主义现代化建设要求相适应，德、智、体、美等方面全面发展，具有一定的职业能力、创业能力和终身学习能力，在生产、服务、管理第一线工作的实用型技能人才和高素质劳动者。实用型技能人才简单地说就是具有一定专业实操能力的技术人才。“专业实操能力”是中职教育培养的核心内容，是学生能就业、好就业、就好业的重要保证。如何提高学生服装设计实操能力？传统教学，仍采用以教师为主，学生为辅的灌输式教学或说教式教学。教学内容“繁、多、难”，训练题目单一、枯燥、死板；教学方法简单、无趣；学生只能被动接受知识、简单模仿和被动无趣的训练；这样导致学生积极性差、主动性差、自觉性差和创造性差。学生难学，学得低效；教师难教，教得低效，严重影响教学质量。因此，为了激发学生的学习兴趣，提高学生的学习主动性与积极性，笔者探索出了一种新型的服装设计教学方法——游戏闯关教学法。

二、服装设计游戏闯关教学的基础

1以游戏激发学生潜能

游戏的魅力之处在于游戏里创造的想象很符合学生的需要；游戏里创造的情节注意到学生的情感和情绪；游戏里设置的难关能激励学生挑战的欲望；游戏里设置的内容可以亲身参与和亲自操作；游戏里设置的等级注意到学生的成功体验和快乐享受。其实，服装设计的教学知识也有许多想象的空间；也有许多好奇的疑问；也有许多亲自去实践、去动手、去探索的事情；也有许多激励学生去挑战的主题。为什么不把这些东西挖掘出来呢？把这些引入教学呢？来提高学生的学习兴趣，提高教学气氛与效率呢？正因为这样，我想从“游戏”这个方向去开启和倡导我们学生的学习，去改革我们的教学方法？这是我提出“游戏闯关”的原因之一。

2服装设计技能的特点

①服装设计学科的教学过程具有参与性

服装设计技能的形成一般是在教师的指导下，学生运用已有的专业知识和经验，通过智力动作和肢体动作的练习而获得专业技术能力的一门课程。简单来说服装设计教学就是学生技能训练。这种课必须亲自参与操作，自我完成工作任务或教学项目才能获得或提升专业技能。这个“亲自参与操作”的特点非常符合“游戏”自身特点。

②服装设计的教学内容适合设置不同难度或层次游戏的特点

服装设计的教学内容是以设计师助理和设计师工种所需的审美能力、专业操作能力、职业品质。它有高低之分，快慢之分等。如时装画技能，它包括人体动态绘制，套上服装以及上色、配件等。这些专业技能有许多好奇的疑问，有许多亲自动手参与探究的工作，有许多激励学生挑战的主题。这些好奇的疑问、探究的工作、挑战的主题非常适合设计不同难度或层次的游戏。

3符合中职学生的心理特特征

①好奇性强

中职学生精力最旺盛，有一种冲劲和韧劲，有一种不服输的心态。因此，引导好和利用好他们这个心理特点，就可以挖掘学生的潜力，就可以激发学生的斗志。

②表现欲望强

因为他们初中学习中很少获得成功的体验，也很少得到老师的表扬，心理有一定的自卑感，所以他们很想得到别人认同或表扬；特别需要他人的鼓励和表扬。用游戏闯关的教学方法，使学生经常体验到成功的喜悦，感受到学习的进步，从而无形中产生一种强烈的表现欲。

③形象思维能力强

中职学生大多数属于形象思维能力较强、逻辑思维能力较弱的学生。游戏闯关教学实质上是一种“技术化的项目教学”。它强调的是学生“会不会做”“怎样做”和“怎样做更快”“怎样做更好”。这正好符合形象思维能力较强的中职生的认知心理。

三、服装设计游戏闯关的实施

1让学生乐于学习

中职学生，学习积极性，主动性、自觉性比较差，他们认为学是“苦”连在一起的，学习是一件苦差事，是一件痛苦的事。尤其对纯理论性、知识性、识记性的学问式教学早就失去应有的动力和兴趣。游戏闯关教学实际上就是“玩中学，学中玩”。“玩中学”就是在玩闯关游戏中学到服装设计技能操作要点、方法和素养。即把学习内容融入闯关游戏中来，学生通过挑战游戏任务，完成技能学习。同样“学中玩”就是在学习服装设计操作技能时又在玩一种闯关游戏。即把闯关游戏融入技能学习内容中，使学生在学习过程中同时也在玩（游戏）。

2让学生主动学习

每个教学项目或工作任务（挑战难关）结束，就要及时更新闯关成绩表即公布谁升了级，这样，学习好的学生因升级而感到自豪，会有一种无形成就感和满足感。落后的学生面对闯关成绩表，会有一种无形的紧迫感和压力感，同时，如果他们的级位太低，还不能参加专业技能考证。因此，这种无形压力成为他继续挑战的、尽快赶上的动力。

3体现了任务引领的项目教学

游戏闯关的教学实际上是以行动导向为指导、以游戏难关（工作任务）为引领、以学生为中心的一种项目教学。它更多地尊重学生主体，鼓励学生，主动参与挑战，使他们从“被动完成任务”向“主动地创造性完成任务”。在游戏闯关的项目教学中，在游戏闯关刺激下，项目与项目之间环环相扣，步步为营，过完一座山又想过另一座山。学生从原来的知识的被动接受者转变为学习活动主体和主人，成为知识的主动探求者。教师从原来传统教学中的知识传授者转变为知识传递过程的组织者、引导者、促进者、咨询者、指导者、评价者与协调者。

四、结束语

服装设计技能教学中引入游戏闯关教学，它合理利用学校现有的实操设备和资源，挖掘技能课内在的游戏主题，有效地、有趣地进行服装设计技能教学，大大调动学生积极性和主动性，真正让学生在玩中学，学中玩，做中学，学中做，提高学生设计能力的内化程度，达到提高技能，提升教学质量。

参考文献