服装设计的基本知识

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服装设计的基本知识范文第1篇

【关键词】服装设计定制工；培训目标及模式；培训内容

近年来，随着我国经济水平的迅速提高，服装行业也有了突飞猛进的发展，如今中国每年生产的服装产品及其附属品已占全世界总产量的60%，我国已经成为服装制造业大国。但是，我国的大部分服装企业仍然处于以外贸加工和制造为主的粗放式管理状态，没有自主品牌，或自主品牌的内涵不高。这其中有各方面的原因，但是服装企业员工素质普遍偏低，缺乏职业技术培训已经成为影响服装产品质量，制约服装企业发展的重要因素。随着社会发展和人们法制意识的增强，服装企业对职工的职业资格培训应该给予充分的重视，同时，要想提高企业内涵，必须提高职工职业素养，积极参与人才培养。

1.服装企业职业资格培训的现状及必要性

目前，我国服装企业的职工培训存在很大缺陷。部分服装企业为了节省财力，只用人，不育人，招聘未经职业教育和培训，没有职业资格证书的农民工到生产一线。《中华人民共和国劳动法》明确规定，国家对规定的职业制定职业技能鉴定标准，实行职业资格证书制度，由经过政府批准的考核鉴定机构负责对劳动者实施职业技能鉴定。而服装设计定制工是国家首批确定的50个职业技能鉴定的工种之一。

现阶段，相关的学校及社会培训机构对《服装设计定制工》的培训仅仅停留在应试和考证的水平上，不够系统完整，学不到真正的技术和知识，这也是培训对象不感兴趣的重要原因。因此，研究开发《服装设计定制工》职业（岗位）初、中级工职业资格培训项目资源包，改进创新培训方法，创新培训模式，提高培训成效显得尤为重要。

2.《服装设计定制工》职业资格培训目标和模式

2.1 准确定位培训目标

国家对《服装设计定制工》的初、中级职业资格在设计、材料、制板、裁剪、缝制、管理及设备保养等各方面都有着明确和全面的要求。依据国家标准，结合服装企业实际生产需要，明确包括相关知识、技能、工作方式方法和职业经验的培训目标尤为重要。

初级工职业资格培训目标：能根据规定服装的不同款式，合理加放松度；画样时能合理分配各部位的比例，做到清晰准确，线条流畅；能合理加放预缩量；能对所制样板进行核对，检查有无错划、漏划；能准确标注产品的名称；能准确标注裁片名称及片数；能表注裁片的经纬线；能准确表注裁片刀口、针眼的位置；能识别原料的正反面；能识别原材料的缺陷，如疵点、原残等；能按正确顺序进行划皮；能清晰准确地划皮，做到不漏划、不错划；能正确辅料，做到松紧适宜，边齐平服，纱向平直；裁剪过程中做到裁片边缘顺直，上下裁片不错位，刀口、针眼位置准确；能根据面料特点选配使用适宜的里料和辅料；能够读懂工艺文件和加工产品的工艺要求；能按工艺标准完成规定产品的制作；能按照规定服装的工艺要求，进行缝制与组合；能按照加工部件、部件的要求，做到缝制到位，符合产品质量要求；能够根据不同面料对产品进行熨烫；能够及时清除成品上的残存，保持产品整洁；能按照产品质量要求正确检验产品；能采用正确的包装方法、保证产品标识齐全准确；能够使用与保养设备、工具。

中级工职业资格培训目标：能按人体体型及穿着习惯测量规定服装的规格；能准确测量人体的净体数据；能调整测体数据；能准确打制规定服装的基础样板；能打制服装原型基础样板；能依据原型板进行款式变化；能合理设置绱袖吃量；能识别原材料的缺陷；能做到排料严谨合理，准确运用纱向，允斜不超过规定；能利用工业系列样板进行排料、划皮；能合理辅料、用料；能进行成批裁剪；能合理选配辅料；能编制规定服装的工艺流程；能根据不同面料性能采取相应的缝制方法；能对各缝制部位的质量进行检验；能完成服装制作中重点工序的制作；能在产品加工过程中运用推、归、拔、烫等技术对规定服装进行符合人体造型的工艺处理；能运用专业定型设备进行产品整烫；能正确使用常用设备并进行维护保养。

2.2 创新培训方法和模式

创新培训方法和模式，利用一体化教学、模块式培训、网络平台培训、企业现场培训等模式，制作有针对性的电子教案、课件、培训教材、视频等，采用试听技术法、讨论法、案例研讨法、角色扮演法、自学法等方法，使培训更具有实用性、灵活性、代表性、先进性和前瞻性。

3.《服装设计定制工》职业（岗位）初、中级职业资格培训内容

模块式培训教学具有很强的实用性和灵活性。根据《服装设计定制工》职业（岗位）初、中级职业资格国家标准横向划分培训内容，可分为设计、材料、制板、裁剪、缝制、管理及设备保养等教学模块，也可根据服装企业的实际生产种类纵向划分培训内容，分为裙装、裤装、衬衣、休闲装、女装、男装、正装等教学模块。培训内容采用理论知识与操作技能相结合的模块式结构，根据国家关于职业资格等级要求，结合企业实际生产需要，以操作技能训练为重心、理论知识学习与操作技能训练密切结合，聘请企业技师现场示范，代替以往的教师理论讲述，以利于提高培训效果。

依据国家标准，结合企业需求，可将培训内容按照模块细分为以下工作任务：

3.1 《服装设计定制工》职业（岗位）初级职业资格培训内容

初级《服装设计定制工》对于制板模块主要培训各种常见体型结构特征、常见服装品种的国家规格标准、主要纺织面料的缩率、服装制版国标规定；对于裁剪模块主要培训常见织物的结构和基本特征、服装部位级别的划分与面料允用标准、服装面料裁剪的基本知识、服装辅料的选用方法；对于缝制模块方面主要培训服装缝制专业术语、女裙、男（女）裤、衬衫的缝制要求及质量标准、成品整烫标准要求、相关面料耐热度及防烫残的基本方法、产品质量检验依据、平缝机、包缝机、蒸汽式熨斗等设备的保养及简单的故障排除等内容。

3.2 《服装设计定制工》职业（岗位）中级职业资格培训内容

中级《服装设计定制工》对于制板模块主要培训服装原型裁剪、原型制图、不同体型各部位规格的搭配常识、制图比例、面料薄厚与吃量设置；对于裁剪模块主要培训国家服装产品标准中有关允斜、疵点和色差的规定、各种裁刀、裁具使用注意事项、辅料种类及性能；对于缝制模块主要培训编制工艺文件的基本知识、常用设备使用常识、专用整烫设备的操作注意事项、高档男裤、时装、女西服等的缝制要求及质量标准、面料性能与设备调试的基本知识等内容。

4.结束语

着眼于服装企业员工持久的职业生涯发展目标，贯彻“能力为本”的职业技能培训指导思想，按照国家关于《服装设计定制工》的初、中级职业资格标准，使学员在达到国家对服装设计定制工初、中级技能水平要求的基础上，更有较强的实践操作技能，符合企业岗位工作要求，具有较高的职业素养和综合职业能力，从而提高服装企业员工的整体素质，提升企业品质内涵，进而提升我国服装行业的自主创新能力、品牌内涵的核心竞争力。

参考文献

服装设计的基本知识范文第2篇

【关键词】中职服装设计专业；校企合作；多维结构；策略

随着时代的快速发展，服装作为人们生活中的基本需求，人们对其要求越来越高，在要求服装有较高舒适度的同时，也追求服装个性时尚的样式。面对社会上人们的需求，中职服装设计专业必须为培养出能够满足社会需求的技术型人才做出努力。中职学校实施校企合作项目，有助于中职服装设计专业的教师进行多维度教学，全方位培养学生的能力。校企合作中中职服装设计教学多维结构是如何在此专业展现的，从以下几个方面来说：

一、校企合作中中职服装设计教学的现状与问题

校企合作是将学校与企业这两种不同的社会组织相结合，发挥各自的优势，共同培养能够满足社会需求的人才。时代快速发展，带领服装行业迅速发展。在这样的背景之下，校企合作中中职服装设计教学的现状并不乐观，存在以下几个问题：

1.学生能力较差，缺乏创新能力

时代的快速发展，导致人们对服装样式要求较高，普遍追求个性时尚的服装。首先，教师过于注重对教材知识的讲解，要求学生掌握课本知识，忽略了“创新型”人才的培养。其次，学生服装设计不够敏感，无法捕捉到生活中的创意灵感，导致创新能力低下，无法成为社会发展所需要的创新型人才。

2.专业教学内容陈旧，跟不上企业发展的脚步

中职服装设计专业的教材陈旧落后，教材上的服装设计款式与技术教学没有跟随时代的发展而持续更新，导致学生进入企业实习时，面对新的制造技术，多种新款式的制作流程与制版要素无从下手，达不到校企合作的目的。

3.教学设备不够完善，学生无法从实践中学到技术

许多中职服装设计专业的教学手段不够先进，甚至许多中职学校还将教学重点放在课本上，忽略实践教学。当然还有一种情况就是中职学校设备不够齐全，没有教学条件让教师在实践中带领学生学到技术，导致教学缺乏真实性和有效性。

二、校企合作中中职服装设计教学的多维结构

1.知识维度，掌握基本知识

《老子》中说道：“千里之行，始于足下。”千里远的路程，要从脚下迈第一步开始。这句话也表明了一步一步的积累，打好基础，才能有所成就。就如同造房子一般，打好地基，房子才能建的稳。中职服装设计专业的教师要让学生掌握好服装设计的基础知识，这样才能让他们在往后的拔高学习中迅速理解教师所讲解的问题。就如学习《服装设计基础》“服装与服装设计的基本概念”时，这一章介绍了服装设计的含义，并且指导学生如何学习服装设计。教师要积极引导学生，理解服装设计的含义，提高学生对本专业的学习兴趣，积极主动的探索和发现学习手段，为进入企业实习打好理论基础。

2.生活维度，培养学生创新能力

根据社会发展的需求，人们在注重服装款式的同时，越来越重视服装的舒适度。教师欲达到本专业的教学目标，就必须将学生培养成“创新型”，提高学生的创新能力。例如，在教授《服装设计基础》第六章的第一节“服装设计师掌握面料的基本技能”这一内容时，让学生结合自己的生活，从实际生活中去观察，什么样的面料适合在什么年龄段，在哪样的季节、场合穿，然后让企业根据顾客的相关信息给出主题，提供多种质地的面料供学生选择，让学生结合生活中的灵感，设计出既舒适又时尚，并且完全符合主题的服饰，最终由企业选出最好的设计，提供给客户。教师在教学中要注意培养学生的观察力，让学生多观察生活中的事物，提高对事物的敏感度，注意观察生活中的点点滴滴，因为这往往就是服装设计的灵感源泉。

3.实践维度，在“做”中学技术

实践之中出真理，当然实践之中也可以出技术。服装设计是需要动手的艺术，绘画、设计手法的表达、结构与版型，工艺等都少不了手上的功夫，光想不练是表达不了服装设计的创作思想的。教师在教学过程中要注重培养学生的动手能力，让学生多多参与实践。例如教学第十一章《常用服装设计风格》时，会涉及到很多风格的服装设计，这时，教师便可以让学生根据教师拟定的主题，绘制不同风格的服装设计草图，然后通过校企合作项目，去企业进行实践，将自己设计草图上的衣服制作出来。在这整个过程之中，不仅活跃了学生的设计思维，而且锻炼了学生的制作能力。当然，教师可以引导学生随身带一个小本，在平常生活中，灵感闪现之时，便可以将灵感记录下来。多画、多练、多实践，才能掌握真正的技术。总而言之，校企合作中中职服装设计教学要形成多维结构，对学生进行对维度培养。不仅要注重基础理论知识教学，还要引导学生让他们从生活中去找灵感，培养学生的创新思维，将他们培养成满足社会需求的“创新型”人才。积极参与到企业实践之中，在实践中学技术，掌握技术，为走上工作岗位打好基础。

【参考文献】

[1]施捷.校企合作中中职服装设计教学多维结构探索[J].江苏教育研究,2013(33):31-32

服装设计的基本知识范文第3篇

重庆第二师范学院是一所教育部批准成立、由重庆市教委主管的公办普通本科高等院校。学校始建于1954年，有南山、学府大道两个校区。美术系位于学府大道校区，轨道交通、公交干道汇集于此，航空、水路、公运、铁路等多种交通出行方式可供选择。美术系现有教师45人，其中高级职称25人、硕士及以上学历学位24人，有重庆市名师1人、市优秀女园丁1人、市优秀教育管理工作者1人;同时，在四川美术学院、美国马里兰州大学以及法国、韩国等聘有客座教授。现开设有美术学、美术学(中国画与数字艺术)、美术学(插画与三维动画)、公共艺术、视觉传达设计、视觉传达设计(空间艺术)、视觉传达设计(时尚艺术)、美术学(应用美术)、艺术设计等专业及方向，现有在校学生1472人(其中，先后赴韩国交换学习学生22人，赴中国台湾交换学习学生4人)。

美术系专业教育教学设施设备充裕，师资力量雄厚。有专业教学场地面积15400平方米、实验实训室近2000平方米;有专业图书、画册、期刊、光盘和软件共计4000余册(件);有校外实训、实习、就业基地30余个;现有市(校)级教学团队共5个、精品课程共6门，承担了教改项目共25项，获教学成果奖共11项;有学术研究、科研创新团队共2个，承担了市(校)级科研项目共近50项;教师的作品和论文参加市级以上展览和公开发表近700幅(篇)，获省(部)级及以上奖励近100项，教学论文等获得省(部)级以上奖励20余项;教师申请国家专利10余项，主编(著)教材、作品专著60本(部)，其中《高等院校艺术设计专业丛书》被全国20余所高校选用，共出版10万余册。

美术系学生作品在众多省(部)级及以上专业竞赛活动中屡获佳绩。学生参加教育部“全国大学生艺术作品展演”、“优秀毕业设计作品展”、“全国大学生广告艺术节”、“中国环境艺术设计学年奖”、“中国美协‘未来之星’大奖赛”、“重庆•长江杯国际工业设计大赛”、“重庆•中国西部工业设计明日之星作品大赛”等赛事，获奖共近60项、省(部)级奖200余项;同时，美术系每年都要举办“学生作品年度展”、“毕业作品展”、“学生社团作品展”等专业赛事，并组织学生参加重庆市高校服装专业优秀毕业作品联合展演活动，中央二台、人民网、中国教育网、搜狐网、新浪网、凤凰网、重庆电视台、《重庆日报》等几十家主流媒体先后进行了报道。

美术系学生工作以“抓常规、浓学风、重规范、强素质、促就业、创品牌”为主线开展工作。一方面，积极围绕专业教学，着力培养学生专业思想和艺术素养，提升学生专业水平，夯实学生就业核心竞争力;另一方面，正确引导学生争做有孝道、有理想、有理论、有理念、有理智的美术学子，促进学生情商培养和提升，拓展学生综合素质，打造学生就业综合竞争力。相当部分毕业生已成为广告公司、室内装饰公司的设计总监、项目经理和业务骨干，有的成为了基础教育行业专家并多次在全国和市级美术教学竞赛中获奖。近几年来，先后有数十名学生考取中国美术学院、四川美术学院、重庆大学、西南大学等高校的硕士研究生。

二、2016年拟招生专业介绍

公共艺术 [本科 非师范]

培养目标：本专业主要培养德、智、体、美全面发展，具备艺术设计基本理论和基本知识，掌握公共艺术设计的基本方法和实践技能，能对室内外空间进行装饰艺术设计的高素质应用型人才。

主干课程：造型基础、设计色彩、构成基础、建筑基础、数码图形处理(3dsmax、cad、photoshop)建筑制图与测绘、手绘效果图技法表现、工程概预算、工程材料与工艺、公共空间艺术设计、公共设施设计、餐饮空间设计、陈设设计、展示空间设计、住宅空间设计、公共景观设计、办公空间设计、装饰雕塑、3d场景漫游、设计概论等。

就业岗位：毕业生可到建筑和规划部门、各类设计院所、专业设计机构等从事公共空间、商业空间、住宅空间以及园林景观等设计工作，也能从事相关领域的施工管理工作。

美术学[本科 非师范]

培养目标：本专业主要培养德、智、体、美全面发展，具备美术学专业的基本理论和基本知识，掌握艺术创作和美术教育的高素质应用型人才。

主干课程：中国美术史、外国美术史、艺术概论、透视与解剖学、素描人物、色彩人物、色彩风景、雕塑、传统油画语言、油画风景、素描人体、油画人体、具象写实绘画语言、表现主义绘画语言、超现实主义绘画语言、照相写实绘画语言、综合材料、综合创意、当代艺术思潮、工笔花鸟、工笔人物、写意花鸟、写意山水、中国古代造型艺术考察等。选修教师教育方向课程：中小学美术教学论、课堂教学技能、美术教师公招应试技巧等。

就业岗位：毕业生能够从事美术创作、美术教育、美术编辑、艺术机构管理，以及美术宣传和区域文化创意产业的开发等工作。

视觉传达设计[本科 非师范]

培养目标：本专业主要培养德、智、体、美全面发展，具备视觉传达设计专业的基本理论和基本知识，掌握视觉传达设计的基本方法和实践技能的高素质应用型人才。

主干课程：造型基础、设计色彩、设计构成、电脑辅助设计、图形创意、版式设计、商业摄影、插画设计、网页与界面设计、标志设计、VI设计、包装设计、平面广告设计、影视动态广告设计、型录设计、书籍设计、文化海报设计、设计概论、世界平面设计史等。

就业岗位：毕业生能够从事广告策划与设计、印刷品设计、包装设计、企业形象设计、商场商品陈列设计、网页及新媒体设计、商业摄影及设计管理等工作。

视觉传达设计(时尚艺术)[本科 非师范]

培养目标：本专业主要培养德、智、体、美全面发展，具备视觉传达设计(时尚艺术设计方向)的基本理论和基本知识，掌握服装与服饰设计的基本方法和实践技能的高素质应用型人才。

主干课程：造型基础、设计色彩、设计构成、计算机辅助设计、服装工艺、服装效果图表现技法、服装设计思维训练、成衣设计、立体裁剪、服装材料与面料再造、创意服装设计、时尚摄影、针织装设计、化妆造型、服装展示设计、平面纸样结构、服饰配件设计与制作、服装设计概论等。

就业岗位：毕业生具备设计造型能力、市场分析能力、组织与协调能力，能够适应服装服饰艺术设计行业发展的需要，从事服装、服饰品的设计、制作和营销等工作，也能在相关时尚设计领域从事设计、制作与管理等工作。

三、2016年录取规则

1.考生体检必须符合教育部、卫生部、中国残疾人联合会制定的《普通高等学校招生体检工作指导意见》的规定。

2.重庆市考生认可重庆市统考成绩，其它省(自治区)考生认可我校组织的美术专业校考成绩。

3.按综合成绩(综合成绩=文化成绩÷文化成绩总分×30+专业成绩÷专业成绩总分×70)排序，德智体美全面衡量，择优录取。

四、2016年招生计划(暂定)

专业名称

重庆

三校生

美术本科（非师范）招生计划

备注

重庆

江西

山东

陕西

山西

福建

广西

美术学

 

37

 

 

8-10

 

 

 

大一下期末可申请转专业；重庆三校生限招服装设计与工艺类专业。

视觉传达设计

 

80

10-15

15-20

7-10

15-20

 

8-10

公共艺术

 

81

10-15

15-20

 

15-20

7-10

7-10

视觉传达设计

（时尚艺术）

10

27

 

 

 

 

8-10

服装设计的基本知识范文第4篇

关键词：素质教育 服装专业 服美教育

由于素质教育的提出和实施，美育教育正在日益受到广大教育领域的关注和重视。作为服装专业的《服装美术设计基础》，是职业中专针对服装这一专业而开设的一项基本知识与基本技能相结合的专业课程，它是全面发展教育的重要组成部分，亦属于美育教育。然而服美毕竟不同于普教中的美术，那么，服美教育究竟是怎么一回事呢？

一、正确认识服美教学，端正思想误区，加强内在联系

众所周知，服装是人类生存的必需品，又是美化形体、表现自我的艺术品。服装设计正是运用一定的思维形式、美学规律和设计程序，将服装这两方面的功能合二为一的创造性劳动，是将其设计构思以绘画的手段表现出来，并选择适当材料，通过相应的剪裁方法和缝制工艺，使其设想进一步实物化的过程。与其它造型艺术设计相比，服装设计的特殊性在于它是以不同的人作为造型的对象。进一步讲，人的外形特征和内在心理因素制约着服装的造型结构。不同的款式是由不同的材料和色彩加以体现的，不同的造型设计是由不同的剪裁方法来实现的，不同的剪裁方法又是由不同的缝制工艺来完成的，可以说，缝制工艺影响着服装的造型特征。由此可见，服装设计的造型、材料、裁剪及缝制工艺各个环节间是一种相互制约、相互衔接的关系，并无矛盾冲突，更无任何的差距。因此应将服美教学与其它专业课（服装类）放在同一起点，着实有开展的必要性。

二、根据服装设计的时代要求，提高对美术设计基础的进一步认识

服美教学的开展，其重要性不仅仅体现在与其它服装专业具有同等的地位（必要性），更重要的是时代赋于它的历史使命，具有重大而深远的意义。

大量资料证明，当人类还不知道如何用服装保护自己之前，已经会纹身、画身、戴骨珠和石珠等方法装饰自己。当社会发展到一定程度，人类有了麻、丝、棉等原料，并掌握了一定的加工手段之后，人类对自身的装饰就被服装代替了，于是服装成了人的形象的重要组成部分。历史发展到今天，服装经历了几个时代的变革，尤其是在日新月异的现在，随着人类精神文明和物质文明的不断提高，人们的审美力相应提高，追求美的愿望也愈加地强烈，这种愿望首先表现为个人的自我完善。衣着美、仪表美是人们完善的重要条件之一，因此，今天的服装应该也必须跟上时代的步伐。

跨进21世纪之初，回顾国内服装市场，颓势依然，景气不再，让利打折等低层次促销手段已不能再刺激起消费者的购买欲望，服装市场像一窝孵不熟的豆芽。而时装界人士一句“市场不景气”，便把服装市场疲软的原因简单地往消费者头上一推了之，这是不负责任的。

这一事实告诉我们：唤起服装行业应从自身抓起，让利销售如同卖血度日，解决不了根本问题。我们是否该从服装美术设计这行分析一下呢？一味地满足于现状而不积极开发、不主动设计创立自己品牌的“固步自封”的做法是站不住脚的。开展服装美术设计势在必行，这是时代的呼唤和要求。由于时代的发展，社会的飞跃变更，生活中服务对象的庞杂，加之人们审美力的提高与审美观点的不同，又向设计行业提出了更高、更复杂的课题，使得服装设计众口难调。职业中专的学生将来要成为面向社会、面向未来的技能手，如果不能适应服装界的竞争，不能够适应市场推出独具一格的特色服装，恐怕很难立足于社会。从现在起，我们更应该端正对服美的偏见，深入到生活中去，激发创作的灵感。

三、注重理论结合实践的硬道理和方法

服装设计的基本知识范文第5篇

1.教学内容陈旧，教学资料单一。而职校的教学计划往往是数年前制定的，教材也是几年前选定的，老师在教学时，没有对教学内容进行精选和补充，没有将现代服装设计的新理念、服装设计发展的趋势等新知识、新理念传授给学生，只是照本宣科，从而使学生知识面比较狭窄，创新意识淡薄，学到的知识无法适应现代服装企业的需要。

2.教学形式枯燥无味，教学方法单一呆板。目前，很多老师还是采用单一传统的灌输型教学方法，课程的教学一直是以“教师书本内容黑板讲，学生全在纸上练”的教学模式传授基本知识和基本技能，理论教学与实践脱节，是典型的纸上谈兵，缺乏实践经验，设计课等于拿着样式画效果图，从而造成学生只会画，不会裁，也不会对结构变化的新服装进行设计，无法使设计意图得到完整体现。

二、服装设计教学改革的初步探讨

中职教育人才培养的目标是“培养生产、建设、管理、服务第一线需要的，德、智、体、美等方面全面发展的高等技术应用型专门人才；不仅培养产品级的技术应用性人才，还要培养生产产品的装备级的技术应用型人才；学生应在具有必备的基本能力和基础理论知识和专门知识的基础上，重点掌握从事本专业领域实际工作的技能，具有良好的职业道德和敬业精神”。然而，进入中职的学生是没有进过普通高中的初中毕业生，基础差，接受能力不强，要对这些学生进行培养，达到中职教育人才培养的目标，作者认为，应该从以下几方面对服装设计教学进行改革。

1.坚持因材施教，坚持内容的前瞻性。针对学生基础不太好的情况，在选择教材时，要本着“必须，够用”的原则进行选择，不要选用重点院校和其他本科院校使用的教材，那些教材内容理论性太强、太深，实践性起点高，不适合中职学生的学习，要选用在内容、结构和形式上都与中职学生相适应的教材。同时，要充分利用好现代优质教学资源和网络信息资源，把现代信息技术作为提高教学质量的重要手段，加强与外界的联系，不断推进教学资源的共建共享，提高优质教学资源的使用效率，保证在学生的能力范围之内，让学生学到能适应企业需要，能提高就业能力的服装设计知识。

2.改进传统教学方法，坚持教学方法的多样性。应改革传统的教学方法中“以课堂为中心、以教师为主体、以教材为向导”的教学方法，针对不同的教学内容，要采用不同的教学方法，注重培养学生的创新能力、独立思维能力和自学能力。①整合教学内容，激发学生兴趣，提高学习效率。其实，服装设计是艺术与技术的相互交融。怎样通过教学使学生真正理解艺术与技术的内在联系，是服装设计教学中值得认真探讨的一个问题，目前服装设计教学中，款式造型与结构设计分离教学的现象还较普遍。结构制图课教学仍然较注重常规服装，没有针对现代服装款式造型设计及所对应的结构变化进行必要的分析，这样，就不能充分发挥学生的形象思维，学生就只能停留在传统的纸面效果，学生也就不能用服装设计结构表达艺术的思维能力和美感，学生的学习兴趣和学习效率都会降低。因此，要把服装款式造型与结构的变化统一起来，采用服装款式造型与结构的一体化教学，这样，在教学中，就不会只停留在画纸面效果图作业上，而是把款式造型设计效果与结构变化原理对应起来讲授。②运用项目教学，把理论与实践有机地结合起来。项目教学是在课堂教学中通过实施一个完整的项目把理论与实践教学有机结合的教学活动，其目的是充分发掘学生的创造潜能，提高学生解决实际问题的综合能力。项目教学突出的优点在于将实践与研究融入教学过程，项目教学法是在行动导向下的教育教学，案例分析，角色扮演，模拟实习，工学交替的教学方法。其内容以项目贯彻，围绕“项目”组织和开展教学。