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如何设计服装设计

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如何设计服装设计

如何设计服装设计范文第1篇

关键词:企业 市场 生产 高职教育

中图分类号:G712文献标识码:A 文章编号:1672-8882(2011)02-037-01

高等职业教育培养的主要是技能型人才,而不是创新型人才,这符合国家的发展战略,也符合我国目前企业的用人需求。企业是资源的优化配置,是人和物的最优组合,所以,企业在用人的时候会选择适合自己的人才。如何站在企业的角度来培养人才,这是一个值得思考和研究的问题,基于此,本文结合企业的实际情况以及高等职业教育的现状,阐述如何培养一个在企业看来合格、有用的人才。

一、企业

企业很简单,就是买和卖,买的是原材料、人工及其他配套设备,卖的是产品和服务及一切具有价值的东西。买和卖在时间上有着明显的区别,换句话说,任何企业的生产都是先买,然后再卖,这符合马克思的观点,W-C-W(商品-货币-商品),这是商品经济的基本特征,从另外一个角度来讲,企业必须让渡商品的使用价值,实现其价值,才有可能盈利。

买和卖都是和市场连接在一起的,而买和卖之间的部分就是生产了,从这个角度来看,企业最为重要的部分是生产,因为他直接影响到生产产品的质量或者服务,但是在供过于求的时代,卖显的更为重要。

二、 市场

市场是商品经济运行的载体或现实表现。相互联系的有4层含义:一是商品交换场所和领域;二是商品生产者和商品消费者之间各种经济关系的汇合和总和;三是有购买力的需求;四是现实顾客和潜在顾客。劳动分工使人们各自的产品互相成为商品,互相成为等价物,使人们互相成为市场;社会分工越细,商品经济越发达,市场的范围和容量就越扩大。

中国目前处于社会主义初级阶段,实行的是具有中国特色社会主义市场经济,服装行业的发展大致经历了如下几个阶段:

1、计划经济时期。服装企业自不大,产供销靠上级部门的统一计划与分配,服装行业没有形成活跃的市场。

2、市场经济初级时期,也可称为短缺经济时期。改革开放初始阶段,人们追求美的心态刚刚复苏,对衣着的需求量非常大。服装企业生产出的产品供不应求,一时形成非常火爆的销售态势。

3、完全市场经济时期。服装企业经历了市场的考验,渐渐成熟起来,尤其到90年代,进入了快速发展阶段,服装市场化程度增高。随着全球经济一体化的进程加快,服装企业不仅面临自身结构、组织形式的变化,还要面对国内外服装品牌激烈的市场竞争。因此,只靠硬件设备的投入已不能满足市场竞争的需要,各企业纷纷寻找可持续发展的出路。创造自己的品牌,成为了大多数企业选择的道路。

从服装行业发展的历程不难看出,中国的服装行业发展是随着人们的需求开始不断增长的,以前的服装单一,供不应求,所以企业投入大量的设备就能够赚取超额利润,而现在,我们发现,仅靠数量是不能赚取利润,而是必须符合消费者的个性化需求。服装设计师行业应运而生。

三、生产

生产是指人类从事创造社会财富的活动和过程,包括物质财富、精神财富的创造和人自身的生育。从企业的角度来看,如前所述,生产就是买和卖中间的过程。

企业是资源优化配置的结果,资源配置的优劣直接影响到企业的生存和发展。资源主要分为人和物,对于一个企业而言,人显得更为重要,因为人具有主观能动性,而物只是工具,同样的物在不同的人手里会发挥不同的效果;物可以通过金钱购买,但是人却不一定可以,所以,企业的竞争是人的竞争。

目前,服装行业品牌林立,各有利弊,如何在这个行业中立足,如何寻找细分市场,将是企业领导者所要考虑的最重要的问题。服装设计师将在这其中起到举足轻重的作用。

从生产的角度来看,服装设计师应该非常了解整个服装的生产过程,如服装生产准备、服装裁剪工艺、缝制工程、熨烫塑形工艺、服装质量控制与分析、成衣后整理工艺、服装辅料的应用工艺、特殊面料生产工艺处理和成衣缝制工艺与流程等,作为一个优秀的服装设计师,也必须了解面料的基本特性,这样才能更好的从成本的角度来为企业提出建议和意见。

总之,服装设计人员应非常了解市场需求和生产流程,这类综合性人才才能得到企业的亲睐。

四、生产和市场的关系

如前所述,企业运行的本质就是买和卖的过程,也就是进货、生产、销售的过程。在供过于求的时代,对于普通原材料的进货不是问题,所以,这里不进行讨论,我们主要讨论的是生产和销售之间的关系。

销售的本质是让渡商品的使用价值,实现商品的价值,商品的使用价值包括商品本身的属性和商品的附属价值,以服装为例,一件衣服,同样的款式,不同的面料,他们的价值不一样;一件衣服,同样的面料,不同款式,他们的价值也不一样;前者是因为因为商品本身的属性不一样,而后者是因为商品的附加属性不一样。作为一个普通的服装生产企业,要对面料进行创新是一个难度很大的问题,所以提高商品的附属价值成为竞争的基本点,商品的附属价值主要包括面料的搭配和款式的设计,这就是服装设计师应该做的事情。

五、服装设计人员应该具备的素质

作为企业来说,寻找性价比最高的服装设计人员是其选择人才的标准,因为如何有效的降低生产成本,这是企业生存的根本;另外,在这个供过于求的时代,如何有效的对市场进行细分,做别人没有的,这也需要服装设计人员的创新思维,这是企业发展和壮大的根本。这符合马克思商品经济学的观点。企业需要什么样的人才?需要低成本高素质的人才,这符合性价比最高的规律。作为服装设计人员,本文认为应该具备如下素质:

1、扎实的专业技术水平,包括实际操作层面和理论理解层面,换句话说,人拿过来就能用,而且还能随着企业的发展,员工的能力慢慢得到提高;

2、到位的为人处世能力,因为现在都强调团队协作能力,如果不具备这种能力,很难与其他部门协调,发挥应有的价值;

3、具备一定的人文素养,深刻的理解历史背景和文化底蕴,这样才可以把美的东西带入设计风格中,有利于形成企业的品牌;

4、具备一定的创新意识,这样可以帮助企业进行市场细分,寻找定位,在竞争中脱颖而出。

六、高等职业教育的培养原则

高等职业教育是现代高等教育的重要组成部分,可以说,高等职业教育是企业的人才输出基地或者说是企业人才培训的基地,很多高职院校也确实是为企业员工的后续培训提供强有力的支持,一些企业自己办学校也是遵循高职教育的模式,高职教育和企业人才需求之间有着非常紧密的联系。基于以上阐述,本文认为,高职教育人才培养应遵循以下原则:

1、培养学生较强的专业技术水平,与企业签订委托培养协定,或者学校、老师自行组织小规模企业进行生产,把课堂搬到车间,培养学生的动手能力,在生产中去提高专业技术水平和专业理论水平,这样学生在毕业的时候就能直接上岗了,目前一些高校只是停留在灌输式的教育阶段,这样的人才不是企业需要的;

2、培养学生的社会适应能力,目前一些高校只是停留在专业技术能力的培养上,很多学生在毕业的时候不知所措,不能适应社会,毕业即失业的现象严重;

3、积极引导学生参加社会实践活动,让学生明白社会就业的压力,在学校的时候就把自己当成社会的一员,在毕业的时候不至于太被动;

4、更多的设置一些人文方面的课程,这样能够让服装设计人员从多角度、多层次理解这个行业,真正的设计人员绝对不是按部就班,而是具备综合素质;

5、引导学生创新,创新其实很简单,就是把不同的东西用在同一个事物上去进行尝试,比如说,服装设计,在懂得基本的理论之后,就可以利用其他学科的元素来充实,这就是别具一格,这就是创新了。

如何设计服装设计范文第2篇

【关键词】服装专业学生 创新意识 创新能力

服装不仅是人们生活的必需品,而且是时代感很强的艺术品。为广大人民群众所喜爱、符合市场需求的服装是以服装设计师精心设计、策划为前提的。因此,服装设计师设计的作品,不仅要有很强的时代感,而且要有一定的个性。因为社会在发展,时代在前进,特别是社会经济的发展和人们生活质量的提高使人们对服装服饰的要求千变万化。而要适应这种变化,就要求服装设计师有创新意识和创新能力,在服装设计的过程中体现创新精神,从而使设计的作品更加符合时代的潮流,跟上时代的步伐。所以,作为服装教育工作者,有责任和义务加强培养学生的设计创新意识及能力。

服装艺术与纯艺术的绘画、雕塑等有一定的区别,其既受服装本身功能性的制约,又受各种传统因素诸如经济、文化、宗教、历史、风俗习惯等的影响,这往往就约束了它的流行与发展。早期,传统落后的观念形成了人们保守的审美方式,因而对某些款式异样的服装也只好敬而远之。但是,随着人们观念的更改,这些服装最终还是被承认了。当时人们难以接受的超短裙如今已风靡世界;经设计师再三推荐的牛仔服装,目前很多国家的上层人物也在穿着;变化的泳装现今也屡见不鲜了。可见,提高审美素养、解放思想才是解决问题的根本所在。也就是说,要很好地引导学生先具备一定的审美意识,才能提高创新意识及能力。

服装设计是围绕人体而进行的“包装艺术”。或许有人问:既然设计是为人服务的,创新的设计意识会不会脱离现实误入歧途呢?其实这种看法是片面的,创新设计意识不是指无限制地去想象,其必须在很大程度上受到服装自身性能的制约。只有在考虑服装性能的前提下,才能最大限度地发挥和展现创新设计意识及创新能力,从而起到领航的作用。服装设计者的任务是不断创造美的服装,从而满足人们不断增长的物质文化生活和精神文化生活的双重需求,而不是让消费者引领着从事设计。设计师要起主导作用,把设计创新能力体现出来。倘若设计只停留让消费者能欣赏和接受的层次,那服装的发展又从何谈起呢?所以在给学生授课时要加强这方面的引导。

培养学生具备服装设计创新意识和能力要做到以下几点。

第一,积极解放思想,努力更新观念。

思想是行动的指导,行为靠观念去导向。只有具备新思想、新观念,才能有新创造、新发展。服装设计也是一样。为此,要培养学生敢于打破传统模式的束缚,大胆创新、解放思想、更新观念、善于学习、勤于调查、努力实践。从书本中、实践中汲取营养、增长知识,运用辩证的观点、发展的观念去分析、解决问题,进行设计上的创新,使之既有时代感,又体现创新精神。

第二,全面收集资料,积极掌握信息。

当今社会的飞速发展决定了服装的迅速发展,世界潮流的多姿多彩决定了服装的千变万化,人们生活质量的日益提高,以及服装艺术性和实用性的完美结合。而学生要想毕业后适应这种形势,并在纷繁复杂的浪潮中明确设计方向,使服装设计符合时代的潮流,并呈现出超前发展的趋势,就要广泛、全面地收集和占有有关资料,掌握国际、国内最新的服装信息,并进行比较、分析、归纳、综合,从而进一步明确设计方向。为此,在授专业课时要求学生进行实地考察、调研,积极听取意见。特别是要不间断地阅读服装方面的报刊和图书资料,并做好记载和整理工作,以丰富设计资料,提高设计创新意识和能力。

第三,注重服装市场,把握流行趋势。

随着世界各国的频繁交往,服装的发展也趋向于世界大同。面对服装市场千变万化的服装流派,更要求设计工作者具有积极敏锐的观察和反应能力。人们观念的变化促使设计工作者放开手脚,大胆创新,以极大的热情投入到这项工作中来,在多方位多角度的调查研究中,掌握市场动态,把握服装的流行和发展趋势。这点对服装专业学生而言是非常关键的,而作为教育者必须加强引导。

第四,拓宽知识领域,丰富设计资源。

服装设计是一门综合性很强的学科,涉及政治学、经济学、市场学、美学、人体工程学、生理卫生学等等。其在艺术原理上又与其他艺术,如诗歌、音乐、舞蹈、绘画、建筑等一脉相承。它们的变化和发展往往在服装设计中被借鉴和运用。可以说,艺术家们呼吸着同样的空气,有着同样的知觉和灵感,都反映着时代的色彩。因此,加强学生各方面的学习,扩大知识领域,拓宽知识结构,不仅能培养他们的超前设计意识,而且能丰富其创作源泉,提升审美素养,保证了服装设计的科学性、先进性、实用性和创新性。

如何设计服装设计范文第3篇

1、如何摆衣服,先有搭配,然后模特姿势要摆的生动,可加些小花做点缀;

2、背景要简单干净,突出主题,很多网店新手卖家的秀贴,是把衣服放在床单上拍摄,让网友不知道是看床单,还是看衣服;

3、光线要好,最好选择在阳台或者洒满阳光的地面;

4、找好角度,有些人总觉得平铺拍摄出来的衣服变形,其实是角度问题,最好找来凳子或梯子,站的高一点;

(来源:文章屋网 )

如何设计服装设计范文第4篇

(一)人性化设计理念

随着服装设计行业的不断发展,人们越来越关注到如何将“人性化”设计理念融入到服装设计中。“人性化”强调的是“以人为本”,关注所设计的服装能够贴合穿衣者的心理需求,让其充分被感受到被理解和被尊重[1]。“人性化”理念下的服装设计,要求服装设计师在对充分把握服装设计原理及人体特征的基础下充分考虑到人们的主观感受。服装设计师不仅仅要考虑到设计的符合的审美水准,还应当掌握人体生理特点、及其心理需求,使设计出的服装受穿衣者所青睐。例如,Movember中一款牛仔裤,为方便左撇子人群穿着,有一口袋和拉链被特意设计在左手边,是典型的“人性化”设计。“人性化”在考虑穿衣者的穿衣体验时,除了其穿衣舒适度,更应关注其精神追求。设计师应当作为一个“倾听者”,对现代人类的生存状况、精神关注点、人与自然间的互动等多方面加以感受,在设计中加入“隐喻”等技巧,让服装具有丰富的内涵,让人们通过穿衣感受到被关注、并激发起对生活的热情。

(二)“绿色”设计理念

人类通过工业发展,物质生活水平取得了较大的进步。但与随之出现的环境污染、能源枯竭、生态系统破坏问题也愈发严峻。这就迫使人们开始不断反思该如何调整其与自然间的关系。“绿色”设计理念体现的就是人类的这一反思过程。在“绿色”理念下的服装设计,设计师除了关注穿衣者的主观感受外,还将“环保”元素融入进来。比如,设计师设计服装时多会为“环保”选择低污染材料;以“一衣多穿”法节省成本;制衣过程强调低污染等[2]。

(三)“兼收并蓄”设计理念

“兼收并蓄”关注的如何是在服装设计将不同文化巧妙融合起来。在设计师的服装中,人们往往会看现代与古代、民族与国际、传统与激进等不同性质的文化元素同时存在,却独具特色。若要让所设计的服装能够“兼容并蓄”,设计师必须拥有广博的知识面,文化积累浓厚,对多种文化的结合能够做到巧妙有度,使其服装能够意境深远。(四)网络化设计理念互联网时代下的人们生活方式及其思维模式发生着巨大的改变,不断加速的信息交换、信息爆炸使得使得社会文化的多元性及对其的包容度不断提高。为跟上时代步伐,各行各业都必须了解并熟练运用互联网技术加速其发展。在服装设计中,设计师也应当具备足够的互联网应用技术,提高其设计水平。特别是若使用“虚拟技术”,设计师在设计对服装的外观、舒适度、穿在人体上的效果等信息都能够准确、生动的了解,并可适时加以调整[3]。目前国内该技术的发展还不尽成熟,但定是未来服装设计的发展趋势。

二、将现代设计理念融入服装设计教学中

(一)服装设计教学目标

1、树立正确服装设计观念

服装设计专业要求学生拥有良好的服装设计理念,具备美感、文化素养、生活感受力、创造能力及高尚情操。教师应当在服装设计教学中,加强培养学生的设计理念。

2、提高审美能力

具备良好的审美素质是成为一名优秀的服装设计师的基本条件。教师在教学中当致力提高学生的审美能力,讲授艺术理论、时尚潮流、设计审美等多方面内容,并致力陶冶其情操、丰富其体验。这样才能让学生设计出有充分美感的能力。

3、造型与结构的有机结合

服装设计教学中,教师不仅仅要让学生拥有平面设计能力,还应当加强他们的立体思维能力。学生只有拥有“平面”转“立体”的思维能力,才能够根据服装设计图缝纫出立体的具备美感的服饰。因此,服装设计教学应当注重“造型”与“结构”的有机结合。

(二)在服装设计教学中培养现代设计理念

1、“人性化”理念的培养。进行“人性化”的服装设计要求设计师能够从生活体验中捕捉灵感,使服装可以品味高尚并穿着舒适。为使学生具备“人性化”服装设计理念,要做到:首先,教师应当鼓励学生多观察生活、体验生活,在平凡的生活中敏锐找出“美”的元素;其次,教师要注重培养学生的人文关怀意识,养成“人性化”设计思维;再次,教师应重点讲授“结构设计”与“人体工程学”知识,提高学生的专业能力,使其能够设计的服装比较舒适[4]。

2、绿色”理念的培养。“绿色”理念的服装设计中,要求设计师掌握相关材料学知识,使其选择服装材料能够绿色、环保。因此在实际教学中,教师应当适当讲述材料学知识,如“新型纤维”的特性及其使用技巧等,让学生有一定的知识储备,学会使用服装材料。同时,教师还应当讲授一些生态学知识、地球环境污染现状等内容,增强学生的环保意识,让他们能够热爱大自然、养成“回归自然”的设计理念。

3、“兼容并蓄”理念的培养。若做到“兼容并蓄”,学生应当熟悉如何在设计服装中体现文化内涵,同时具备对多元文化的包容度。首先,教师应当致力提高学生的文化底蕴,讲授各国服饰文明特点及其发展史,如“古希腊”服饰、“维多利亚”服饰等。同时,教师也应让学生多了解我国传统文化、民族服装特点;其次,教师要训练学生对多元文化信息的提取及重组能力,使其设计出内容丰富、意境深远的服装作品。

如何设计服装设计范文第5篇

课前几天布置学生预习《服装设计美学法则》全文并做思考练习题:一是你是如何理解统一与变化关系的?试用图加以说明。二是平衡有几种形式?参考课本上的图分别试用每一种平衡形式进行服装款式设计(设计12~24款,用款式图表示)。三是如何运用黄金分割比例进行服装设计?运用比例法则设计几款符合比例的服装(设计3~6款,用效果图表示)。四是根据分割种类进行不同的比例分割练习(设计12~24款,用款式图表示)。五是运用节奏的4种表示形式,进行服装款式设计(设计12~24款,用款式图表示)。要求学生在上课前一天完成,并交给各学习小组长检查登记。各小组长将检查登记在名单上,在上课前一天晚修上课后交给任课老师。

二、教学过程

围绕本课程的教学目标分四个部分,用三个课时完成教学活动。以第一部分内容《统一与变化》为例,第一课时的教学分目标是:要求学生熟悉把握好统一与变化的关系,在统一中求变化,在变化中求统一,把统一与变化的关系运用把握得恰到好处,使设计的服装造型展示出动人心魄的艺术美感,给人以统一和谐的整体美感。首先,教师导入新课。教师引导学生:在服装设计中,统一与变化是恒久不变的重要法则。请大家翻开课本104页,认真阅读6-2《服装设计美学法则》中统一与变化的课文内容。阅读时请大家思考并在书上分别找出统一的概念、统一的作用、统一的主要表现及服装整体美最直观的表现形式。学生阅读完毕后,教师要求学生回答上述思考问题,并对学生关于概念、作用、主要表现等问题的回答给予积极的肯定。随后师生共同鉴赏书中6-29彩图,教师引导学生从彩图中得出结论,服装构成的统一与和谐是服装整体美最直观的表现形式。其次,教师提出问题,并引导学生阅读、思考、归纳回答思考题:在服装设计实际运用中应注意哪三个问题?为什么说统一是必需的,它有什么具体标准?学生思考回答后教师评议:“同学们回答都很正确。我们必须明确把握在服装设计中强调统一是非常重要的,否则将会给人杂乱无章的感觉。同时我们在服装设计中要注意设计造型、线条变化、色彩明暗、材料搭配的合理运用,使设计构思形成一种有序的章法,达到和谐统一的目的。这其中的‘合理运用’‘循序章法’‘目的’三个词我们必须反复、深刻理解、体会,在实际操作中不断精益求精使服装整体造型更显和谐美。”然后师生共同鉴赏课文彩图6-30和图6-31。教师引导学生对比分析,通过学生讨论、师生互动得出结论:前幅彩图达到和谐统一的目的,整体造型显出和谐之美;后幅图虽然绝对统一,但显得呆板、单调、毫无生气。从对比结果,教师引导学生从中进一步认识到:“统一是相对的,是在多种形式形态的造型、色彩、材质的和谐对比中产生的,因而统一是相对于对比而言的。”随后教师再提出思考题:“你是如何理解统一与变化关系的?(试用图加以说明)。”