服装设计教程

前言：想要写出一篇令人眼前一亮的文章吗？我们特意为您整理了5篇服装设计教程范文，相信会为您的写作带来帮助，发现更多的写作思路和灵感。

服装设计教程范文第1篇

服装设计教学内容包含专业基础课、专业理论课和专业设计课三大板块，从打实学生的专业基础知识，使学生对服装设计的发展过程以及其属性有基本掌握，到授予学生设计的技能，培养其实践动手的能力及创新设计能力，这一个过程需要有良好的教学设计，引入新的元素，引入服装设计教学的新方法而活新手段，能使得教学事半功倍。

2服装教学改革的具体举措分析

2．1服装设计理论知识的系统全面的学习

学生要掌握全面的服装设计课程知识，如色彩、时装画、立体裁剪素描、服饰图案、扎染、摄影、工艺、专业外语、结构、中外服装等。尤其要抓牢靠服装设计的构思、效果、结构线设计、风格、原料、色彩、部件设计的专业知识，掌握男装设计、女装设计的、日常生活装设计、运动休闲服设计、内衣设计、礼服设计等门类的设计知识。扎实的知识基础是转化为设计能力的基石。

2．2将服装设计授课与市场定位结合起来进行教学

检验服装设计教育是否成功的关键参考点是学生的设计作品是否能迎合市场的需求，是否能引导时尚潮流，获得消费者青睐。教学工作中，应当结合市场分析来进行服装设计的讨论，倡导学生进入市场，通过实地的考察与调研，收集到市场的有关服装的信息，了解怎样的服装能够受到欢迎，怎样的设计能吸引人眼球，学习如何站在市场的地基上，采用流行面料，将流行色彩组合，推陈出新、设计出新款的服装品牌。

2．3引导学生对知名品牌进行鉴赏，并深入分析

品牌获得知名度的背后，都是设计师精心独到的风格设计，是深深把握消费者喜好，以独特的方式展示着流行。在课堂上讲解这些品牌的推出及发展历史，可以教会学生如何设计出流行的服装，如何创造出鲜活的独创服装款式。这样的教学方式，能突破教学的艰涩与呆板，使教学内容丰富而生动有趣，学生可以收获很多东西。

2．4开展服装设计比赛以及倡导学生课外实习

比赛能激发学生学习的热情，给予学生创新设计的动力。鼓励学生参与国内外设计大赛，能拓宽视野，提升学生的创造力和对流行趋势的预测与把握，使学生走出书本，走出课堂，全方位锻炼学生的设计能力。另外，学生到企业里兼职或者进行实习，可以很好地利用其课余时间，积累经验，能学会如何将理论运用于实践，使学生对服装市场有一个好的了解。

3总结

服装设计教程范文第2篇

一、服装设计课堂实行信息化教学的必要性

服装设计课程是强调理论与实践结合，侧重实践的一门专业课程。如果只是以教师为主导，采用传统的教学方式，注重知识的讲授与灌输，那么专业技能课中的教与学的目标就难以完全实现的，也很难激发学生的学习兴趣。讲讲练练的学习方式枯燥乏味创作缺乏灵感，不利于设计思维的训练，难以激发学生主动学习的热情，因此运用信息化技术提高设计课堂教学质量和学生的学习行动力是非常必要的。

二、信息化教学设计的性质及原则

信息化教学设计在工作流程设计、项目情境设计和考核方案设计都与传统的项目教学有所不同，也与电教教学、计算机辅助设计教学有区别。它并不是单纯地将教材多媒体化，单纯收集网络资源展现给学生看，也并非只是单纯地给学生安排学习任务，它必须是利用现代信息技术和信息资源科学安排学习过程的各个环节和要素，为学习者提供良好的信息化学习条件，实现学习过程全优化的系统方法。

信息化教学设计的原则必须以学生为中心充分利用各种信息资源和信息技术支持学习，教师作为学习的组织者和推动者设计创设新型的网络信息学习环境，搭建知识构架激励学生主动学习，实践教学内容，在“做”的过程中学习新知获得实践经验，提升能力，学以致用。

三、信息化教学设计课程实践

信息化教学方式已经普遍在职业院校中实践，收到了良好的教学效果，这也证明了职业教学课堂需要信息化教学，笔者根据中职服装专业二年级的服装设计课程以比例在款式设计中运用为例，实践信息化教学设计。

（一）根据前期调研“设计”学习目标

学生情况分析：中职学生学习基础较差，中职二年级学生在第一学期学过服装款式图绘画和服装比例制图，对人体比例关系有一定的理论基础，对绘制款式图有实际绘画经验。学生普遍对理论性学习不感兴趣，喜欢动手实践，但缺乏创作的经验，还局限在书本上的临摹和仿照。创新能力不强，审美意识有待提高。但他们思想活跃，敏感善于使用信息化，动手能力强。因此，根据这些特质结合项目学习内容，制定教学任务和知识目标：

1.确定此教学任务目标的关键词是：比例运用。在款式设计中掌握整体与局部，局部与局部的比例平衡关系，比例分割变化与视觉美感的关系。通过信息化技术实现技能操作，变被动学习为主动学习。

2.学习过程目标：学生通过收集信息，讨论梳理，探索发现比例分割的规律，拓展运用比例关系准确绘制服装款式图。掌握服装款式设计中比例分割运用法则和技巧。

3.情感目标：在学习的过程中激发学习兴趣，收集信息交流促进自主学习，通过信息化的学习平台享受教学带来的快乐。

（二）运用信息化技术“设计”学习方式

建立适合此次项目学习内容的信息化资源包从而营造信息化教学环境，资源包包括学习任务单和教学资源包（微课视频、百度云盘教学资源库）、网络学习平台，wifi覆盖的多媒体实训教室以及设计所使用到的应用计算机辅助设计软件。采用小组学习方式，三人组成设计小组完成任务，实现多元评价。

（三）教学过程是“设计”的工作流程

1.设计教学情境：在本课题中引入了微课视频，欣p的抽象画和法国设计大师伊夫・圣・洛朗根据这幅抽象画创作的系列服装作品，蒙德里安几何构建的依据是什么？圣洛朗借鉴的是哪些精髓？学生通过互联网平台收集名画，作者及设计师的背景资料，学生展开信息整理及主题讨论，教师还与学生共享和讨论，激励学生主动思考，为下一步实践任务营造良好的学习氛围和专业情境。通过分析案例，学生明确款式设计中线的分割形成的比例规律，产生的对比与平衡的效果在兴趣点已经激发的情况下，加强对比例理论知识的认识，为下一步设计任务的导入做好铺垫。

2.宣布设计任务，明确设计要求：各小组任务分配、合作探究 任务驱动，能更好吸引学生注意力和关注度，活跃课堂气氛。在实操中内化理论知识，更符合中职生的学习特点。

3.各组成员分工合作，进行创意解析和实践过程，其他组进行观摩评价。在此过程中，培养学生的实操能力和动手能力。

4.结合团队操作的具体情况点拨学生总结设计点，学会运用软件技术体现效果。强调自主学习、认真负责、团队协作的职业素养。学生运用比例方式进行延展设计，利用网络资源或上传到百度云盘资源提交完成的工作任务，通过微博话题总结任务完成的情况，反馈问题讨论发言。

5.采用过程评价和结果评价相结合，小组自评、同学互评和教师评价相结合的方法全方位客观评价。教师设计过程性评价表格，并在教师评价栏中为各组积分。学生在评价表的自评项、互评项中计分。采用过程评价和结果评价相结合的形式，从单一看重结果转向过程评价。学生参与评价，三方评价交错进行培养学生的自省意识，评价更全面、更客观。

四、对信息化教学实践的思考

（一）信息化教学实现了学、做、评一体化教学

在课堂教学中实施案例引导，介入互联网资源设计“学法”。通过设计翻转课堂形式，确立小组合作方式围绕任务训练技能，实现以学生为主体的任务课堂，学生由被动学习变为更加有效的主动学习。实现了教学资源信息化，教学过程开放化，教学内容任务化，教学模式一体化，开拓了教与学的新方式。

（二）信息化教学设计关键是“设计”

教学设计紧扣“做中学”“学中做”，在信息化教学中强调软件的开发和运用切合课堂教学内容，采用翻转课堂的形式，对学生的学习过程进行重构。“信息传递”是学生在课前进行的，“吸收内化”是在课堂上通过互动来完成的，教师能够提前了解学生的学习困难，在课堂上给予有效的辅导，学生之间的相互交流更有助于促进学生知识的吸收内化过程。

以“微课”的形式讲授知识点，培养学生自主学习能力，布置利用网络资源的开放性作业，有利于培养学生终身学习的习惯。团队的形式进行实训操作，培养学生认真踏实、团结协作、发现问题和解决问题的职业素养，同时让学生大胆发言，培养学生自我展示能力。

服装设计教程范文第3篇

我国服装设计教育经过多年的发展，已经形成了比较完整的体系，培养了成千上万训练有素的专业人才，为提高服装设计和我国的生产技术水平，起到重要作用。然而，传统的学习模式已不能满足学生和社会的需求，教学僵化和保守，让学生的灵活性和应变能力变弱，在目前较为激烈的社会竞争环境中很容易被淘汰。尤其是高职高专院校学生较本科毕业生在学习时间和学历上就有了相对的弱势。人才市场的需求始终是专业的建设和发展目标，如何培养符合时代和市场特征的人才，满足服装设计一流人才的要求的任务，服装设计教学方法的创新与改革始终是高等学校的第一任务。结合行业特点，当前我国的制造业已由中国制造转移到中国创造，但国内仍然没有在世界上具有一定知名度的服装品牌，究其原因主要在于创新能力不强，这就需要高校向社会输送有创造能力的人才，所以高校课程改革势在必行。

二、服装设计课程的创新和教学方法的改革

受传统教育的影响，很多教师只是根据自己的教学经验和书本讲解知识，很少吸收新的技术知识，直接导致市场经验不足和相关企业的能力的匮乏，学校无法从现代服装市场的现状分析情况，不可能是真的了解市场信息，缺乏实战经验。这将导致服装设计课程和服装市场的要求脱轨，学生学习的知识和能力无法达到企业的要求。为了使学生获得满足现代服装产业的服装设计课程，就要求教师能够做出对服装市场的正确了解和分析，改善现有的教学方法，建立市场导向的机制，不断提高学生的创造力和思维能力，制定一个合适的服装设计课程体系，培养新的设计人才。

1.教师专业素质的提升

服装设计专业是一门与市场息息相关的专业，为适应新形势下的服装市场需求，教师一定要培养出与市场需求相适应的人才，这就需要教师自己要掌握当前形势，了解市场对服装设计人才能力要求的变化。所以，教师应定期走到企业中去，到一线了解服装企业的运作模式，以及不同岗位对人才的能力需求，而不是靠自己的经验照本宣科。，甚至有些教师直接从学校到学校，完全没有企业工作经验，这样的教师尤其要到企业去锻炼自己，只有经过企业的历练，才能够在课程中要求学生具备相应的职业能力。

2.学生创新能力的培养

要培养学生的创新能力，要求教师不能仅仅从理论知识课出发，也需要鼓励学生掌握其他艺术门类，如：绘画、建筑、音乐、雕塑等。这有利于学生开阔视野，提高能力的观感之外的知识学习，他们可以从各种来源寻找灵感。此外，教师要以学生为主体，鼓励学生自己动手，教师为辅，必要时对学生进行指导，培养学生创造性思维，使他们能够克服固有的思维模式，打造发散性思维的模式，培养其创新的能力。教师也可以在有一定计划前提下，亲自带着学生参观各种书画展览和时装秀，从各个方面拓宽学生的视野，从而使服装设计的学生有自由的思维，大胆的设计。

3.学生就业岗位能力的培养

服装设计专业学生就业岗位通常为：服装设计师、服装设计师助理、服装制版师、服装跟单员及QC(服装质检员)等。每一个岗位对人才的需求都是不同的，在这里以服装设计师助理为例，服装设计师助理通常为高职高专类服装设计专业毕业生所占比例最大的岗位，主要任务为：(1)配合设计师准备所有的相关设计资料与样板辅料，(2)配合设计师完成设计制图及深化工作，(3)配合设计师完成设计材料和设备的筛选，，(4)根据市场畅销款式设计、组合流行元素开发设计新款。根据设计师助理的岗位工作内容，需要教师在设计课程中制定相应的教学计划，可采用项目教学或案例教学模式，在课程中模拟现实工作给定学生一个真实项目，让学生发挥自己的能力，完成项目，使学生了解到企业真实的工作内容，以适应未来的工作要求。

三、结束语

服装设计教程范文第4篇

服装设计与工程专业的本科生应具备以下专业知识：1.熟练掌握服装领域的新材料、新工艺、新设备和先进生产方式；2.了解服装工程领域的发展现状和趋势；3.熟练掌握服装工程领域的技术标准和规范；4.熟练掌握服装设计与加工的基本原理及工程实践知识；5.熟悉服装及其加工材料的性能测试和试验；6.掌握现代服装制造行业发展息息相关的微机控制和程序设计、网络工程、图像处理等计算机应用的基础理论、基本知识和基本方法；7.掌握计算机辅助设计与制造（CAD/CAM）的原理、应用和开发流程；8.熟悉现代服装制造装备的基本原理、工艺条件、工程应用以及技术经济评价指标；9.掌握服装企业信息化管理的战略、方法和系统的应用；10.掌握纺织品服装的进出口贸易知识、方法和技能。

二、服装设计与工程专业本科生应具备的能力

针对服装设计与工程专业本科生应具备的专业知识，应着重对以下能力进行培养：1.熟悉服装产品的生产流程，具有较强的在服装产品生产一线从事工艺设计、产品检验和解决服装产品生产实际问题的能力；2.熟悉服装面料的开发技术，具有较强的新型服装面料的设计、分析和开发的能力；3.熟悉服装产品的技术法规，具有较强的服装产品及其加工材料开发实验的能力；4.熟悉服装设计与加工工程项目的组织实施和管理过程，具备综合运用经济、工程管理等知识和方法进行工程项目组织管理的能力。这四种能力均需要通过在服装企业第一线的感性认识和真正融入其中亲身体会才能得到有效培养，从而具备这些能力，因此实践环节的设置在服装设计与工程专业本科培养计划中显得尤为重要。

三、服装设计与工程专业本科生企业实践环节设置

根据服装设计与工程专业本科生能力培养要求,将培养计划中的课程分为两大模块,分别为服装结构与工艺系列课程和服装艺术与设计系列课程。这两大模块的课程根据从简单到复杂、循序渐进的原则从第一学期一直覆盖到第七学期，每一门重要的理论课程均配置了相应的企业实践环节，以突出学生实践能力的培养。在服装结构与工艺系列课程中，首先通过到服装企业四周的服装工程认知实习使学生对服装企业的实际运作流程有一个全面和感性的认识。接着分别有对应于服装结构与工艺（一）（二）（三）配套的服装工艺实习（一）（二）（三），让学生掌握裙装、裤装、衬衫的制作工艺，由易到难，循序渐进。然后通过四周的服装工程岗位实习，使学生定岗在企业的岗位上对服装工序和具体操作进行深入实习。随后进入与职业装专项设计与制作的职业装课程设计，深入职业装生产企业和邀请企业资深制版师给学生讲解职业装实际制作中要注意的问题。接着进行四周的服装工程见习实习，就某个具体的项目深入实习，让学生带着问题有目的地去企业实习，培养学生解决实际问题的能力。随后开始与创意成衣专项设计与制作配套的创意成衣课程设计和与服装工业样板设计与管理配套的工业样板企业实践，使学生在专业领域在服装企业深入地实习。如此形成服装结构与工艺系列课程的企业实践环节的教学工作。在服装艺术与设计系列课程中，职业装专项设计与制作和创意成衣专项设计与制作两门课程由于跨越设计与结构工艺两大领域，所以为两大模块所共有课程，也解决了以往设计与结构工艺课程脱节的“顽疾”。礼服课程设计作为礼服专项设计与制作的企业实践环节，旨在让学生去礼服生产企业了解礼服生产第一线的实际操作流程，实战性和技术性很强。

四、服装设计与工程专业本科生培养中采取的措施和取得的实际效果

服装设计教程范文第5篇

［关键词］服装 结构设计 实践能力

［作者简介］纪婧（1961-　），女，辽宁沈阳人，沈阳师范大学美术与设计学院，副教授，主要从事服装结构设计教学研究。（辽宁　沈阳　110034）

［课题项目］本文系辽宁省教育科学“十一五”规划课题“对高职服装专业教学与就业定位方向的研究”的阶段性研究成果。（课题编号：JG10DB191）

［中图分类号］G642.3 ［文献标识码］A ［文章编号］1004-3985（2013）03-0148-01

“服装结构设计”是服装院校服装专业本专科学生必修的重点专业课程，分为服装平面结构设计和立体结构设计，也叫平面裁剪和立体裁剪。它以设计理念为指导，以专业技术技巧为手段，强调动手实践的直观性、创意性和全面综合能力，是一门极具实践意义的特色课程。

一、服装结构设计课的目标定位及能力结构

1.目标定位。在服装行业转型与升级过程中，高职院校服装结构设计应该以服装行业发展动态和企业的人才需求为目标，服务于服装产业和区域经济的发展，为服装生产企业和研发部门培养服装结构设计、工业样板开发、服装样品试制和服装产品策划等技能型人才和技术型人才。

高职院校服装专业在建设过程中，服装设计人才培养的定位应由过去的以技能型为培养目标转向以技术型为培养目标，注重高职院校学生实践动手能力和创新能力的培养。

2.能力结构。服装结构设计能力是在服装款式设计的基础上，培养具有从款式设计到纸样的结构设计能力。主要包括以下几个内容：（1）对服装款式的分析能力。整体与局部结构的形态、各部位相关线条的吻合关系、各部位比例关系和具体尺寸分析能力。（2）对服装款式的分解能力。掌握平面结构与立体结构的设计方法，分解各类服装从款式到纸样的结构设计能力。（3）工业用系列样板的制定能力。适应服装产业化的要求，学生按企业标准制作工业样版及用服装CAD软件打版的能力。

二、建立适应服装产业需求的教学模式

服装结构设计课的教学模式，是决定服装专业毕业生能否适应服装产业不断发展的关键。多年来，我系遵循培养技术型专业人才的宗旨，研究服装结构设计课程前沿和后续衔接、课程特点，根据工作岗位和职业需求特色，注重市场实际与教学实践相结合，将教学模式与人才培养目标相结合，从多角度、全方位加强与完善课程改革与建设。

1.以原型裁剪为结构设计的基础理论。原型就是服装的基本型或母型。即按人体的几个净尺寸，经过计算绘制成基本型，把它作为裁剪各种款式服装的依据；按照款式造型的具体要求，对原型的各部位加以缩放。原型裁剪法具有造型变化丰富、灵活，理论数据准确、稳定，服装合体性强等特点。其研究的出发点是人体，其设计理论是以人体为本，制图公式和系数来自于大量的人体体型测量调查、研究分析，不受成衣的干扰，制作出来的原型具有广泛的通用性。原型直接源于人体，相当于把立体的人体表皮平面展开后，加上基础放松量而构成的衣服的原型，其处处显示人体与服装的关系，使服装具有很强的适应性。

原型以人体为本的设计特点，有助于学生认识服装制图方法，认识服装结构与人体之间的关系。其变化原理强，但有万变不离其宗的特点，适合培养学生创造能力。以原型为基础，为各种服装款式结构设计的展开、分割、加放或缩减提供了严谨而可靠的依据，方便快捷，能够准确地表达设计意图，更加适合现代服装产业的发展需求。

2.以立体结构与平面结构的有机结合为重点。立体结构是将面料直接复合在人体或人体模型上进行的制版方法，设计师可以直接感受成衣的穿着形态、特征及松量等，是平面结构所无法比拟的。这种方法不仅适用于结构简单的服装，也适用于款式多变的时装；由于立体结构不受平面计算公式的限制，可以边设计、边裁剪、边改进，随时观察效果、随时纠正错误，这样就能解决平面结构中许多难以解决的造型问题。例如，在礼服的设计和时装制作中，出现不对称、多皱褶及不同面料组合的复杂造型，如果采用平面裁剪方法是难于实现的，而用立体裁剪就可以方便地塑造出来。这样从平面到立体的直观教学方法，既能帮助学生们快速地理解结构制图的理论，又能提高学生们的学习兴趣。这两种方法的综合运用将是我国服装结构设计发展的必然趋势，也将成为我国未来服装业竞争的核心技术。

3.以手工1︰1制版和服装CAD打版为实践能力演练。为了使学生透彻地掌握服装结构设计理论，同时能适应服装产业化的要求，我们对学生加强以手工1︰1的制版和用服装CAD软件打版能力的演练，尽可能要求学生按企业标准制作工业样版、推版、排料等，在教学中模拟工业化生产的过程，强化服装CAD的应用和手工1︰1绘图，能使学生真实地感受到尺寸的大小、版型的大小，理解服装结构与人体曲面的各种结构处理形式以及相关线条之间的吻合。绘制完的版型还要再进行成衣制作，成品如何，也是对学生结构设计能力的一种检验。

4.教学方法多样化。服装结构设计具有直观性、操作性强的特点，我们尝试系统化、多样化方法，收到了明显的教学效果：（1）教师示范操作。教师不仅要讲理论，还必须亲自动手演示操作。这种方法直观性强，胜过语言的表述。（2）分组实施项目化教学。这种方法能使学生相互合作，集思广益，各尽其能，共同完成一些实训项目。不仅能激发学生的想象力和创造力，使学生学到技能，也能使学生在学习知识掌握技能的同时，逐步学会与人交流与沟通，还有利于培养学生的团队精神和合作精神。（3）教学多媒体化。这种方式不同于一般的多媒体课件教学，而是教师边讲边做示范，同时配以多媒体动态解剖图，不仅图文并茂、信息量大、生动有趣、交互性强，还节约时间，有利于学生反复强化操作环节，深化理解课堂教学内容，提高课堂教学效率。

5.教学目标动态化。第一，在结构设计学习初期，以掌握结构基本原理和技巧为目的，结构训练力求培养学生立体造型和设计的基本能力及创新思维和艺术审美能力。安排“立体裁剪基础”“裙装结构设计和原型结构设计”等课程，侧重培养学生服装结构意识，奠定学生服装结构基础，加强基础训练，加大教学实践比重，巩固专业基础知识，强化学生熟练运用立体裁剪基础理论、技巧的能力，增强实际的造型设计、版型设计和动手实践能力。

第二，在结构设计学习中期，以提高学生设计能力和实践能力为主。安排“服装设计”“成衣立体裁剪”“服装原型应用”“礼服立体裁剪及制作”等课程，提高学生整装立体造型设计及版型制作能力，培养学生的立体与平面的转化能力。为了适应培养技能型专业人才的目标，我们将教学重点放在成衣、礼服及系列装的设计和立裁训练上，通过个性化指导、多种赛事的参选，有效提高学生的结构设计水平。采用“全程参赛”的方式，可收到良好的教学效果。我系每年都举办大型服装设计表演比赛，还组织学生参加国内外多种服装专业比赛（如设计大赛、买手大赛、立裁大赛），代替单纯的完成作品作业，使学生在独立构思、独立设计、系列合作、服装制作、配件制作、舞美、化妆、配乐等多方面得到了综合锻炼，有益于提高学生服装设计整体运作能力，为市场化专业设计奠定了基础。

第三，在结构设计教学的后期，结合市场需求，引入企业项目，在实践中锻炼学生对服装市场的应变能力。安排“服装创意立体设计”“服装工业制板”“市场调查”“下厂实习”等课程，在学生专业实习阶段，我们将课堂教学与市场需求真正结合，把服装企业“引入”课堂，以企业、商场需求款式项目为导向，进行服装设计及版型设计的实训，培养有鲜明职业特点的应用型人才；聘请市场专家做技术指导，并一起评价学生的设计作品的市场价值，以市场的标准衡量学生的学习效果，实现学生学习与社会工作的无缝接轨。同时，指导学生走出课堂，到市场中去，到生产车间顶岗作业，把握服装市场的时尚和脉搏，以市场需求为导向，动手设计生产符合市场和大众口味的实用时装。我们将教室与服装工作室、服装企业、服装商场挂钩，将学生推到市场的第一线去实践锻炼，使教与学更加贴近实际生活，充满生机与活力，大大提高了学生适应社会和服务社会的能力。

［参考文献］

［1］刘一铭.现代服装设计入门［M］.杭州：浙江人民美术出版社，1998.