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影楼年中总结

前言:想要写出一篇令人眼前一亮的文章吗?我们特意为您整理了5篇影楼年中总结范文,相信会为您的写作带来帮助,发现更多的写作思路和灵感。

影楼年中总结

影楼年中总结范文第1篇

说起照片书,接触过它的童鞋可能早已被它深深吸引并严重上瘾,不了解的童鞋可能一头雾水。别着急,下面就带大家领略一下照片书的魅力。

照片书又叫杂志册、写真书,最早在欧美流行,2008年初进入中国,一直深受人们的喜爱。顾名思义,照片书就是将电脑中零散的数码照片,按一定的规律和要求整理、排版后,用专业数码影像设备印刷出来,然后可根据不同需求装帧成书、成册,方便翻阅和收藏,它的风格类似我们平时看到的画册或杂志。

简言之,照片书可以让你印一本真正属于自己的书,这本书能做什么呢?

自主设计,把自己精美的艺术照或最心爱的照片,按照自己的想法制作成一本堪比专业影楼质量的写真集!

把孩子从小到大的照片整理印刷成一本成长日记。

把日常在家中拍摄的生活点滴印刷成一本生活记录。

将出去旅游的精彩照片印制成一本旅游日志。

女朋友的生日,不要再老土地送玫瑰花啦。把两人的照片印刷成一本纪念册送她,当作惊奇的生日礼物。

在外地的游子或者出嫁的女儿,把平常快乐一家的幸福画面印刷成一本书,寄给远在老家的父母,让他们在思念孩子的候能够看到你们,也能分享你们的快乐!

把退休同事数年的工作照集结成册,作为有纪念意义的公司礼物。

序篇

照片书的魅力

照片书何以风靡海内外?主要是因为它拥有诸多优点。

首先是节省空间。照片书既不会像传统照片那样,插在相册内挤占我们原本就不宽裕的生活空间,也不会抢占我们有限的电脑空间。而且方便携带,可随时欣赏,还可以和书一起放在书架中。因为照片书大都按照一定的主题进行连续化、故事化,查找起来很方便。

其次,照片书的设计时尚、收藏价值高。在制作照片书的过程中,可以配上文字和背景,不管你喜欢什么流行的版式,都可以实现。照片书可以在各种高质量的纸上印刷,印刷品质超过了传统印刷,也更易于收藏和保管。

最最重要的一点是,自制照片书经济实惠。虽说现在冲印照片的价格便宜了不少,但按照张数计算价格,数量多的话价格比照片书还是要贵不少。至于印刷一本书成本更高,要设计费、制版费、印刷费等。而照片书不一样,采用数码印刷,一本就可印,每一页可以插入多张照片,节省了很多费用。

俗话说,人无完人。说了这么多照片书的优点,照片书也不是没有缺点的,那就是价格太贵!以北京为例,无论是专业影楼、相片冲印馆,目前20页左右的照片书的价格高达数百元!而且请别人做出来的效果也未必合你的心意。为什么不亲自动手,打造专属于自己的照片书呢?做一本专业范的照片书,你也可以。

设计篇

照片书的设计之旅

怎么才能让自己的照片书看起来与众不同,更让人爱不释手呢?制作照片书之前的设计工作非常重要。一个优秀的摄影师,编辑和排序照片所花费的时间可能要远超过拍照的时间,有时需要几个月甚至几年的努力,就像编辑一部电影大片。

在做照片书之前,要先构思一个方案出来:里面大概会用到多少照片,照片上会出现哪些人物,需要怎么添加文字,它们合起来要表达什么,会构成一个什么样的故事等。设计过程对于一本精美的照片书来说是至关重要的。

1.确定主题

请记住:你的照片并不是简单地、孤立地堆积在一起,而应该有一个明确的主题,如果照片内容跨度太大,照片书制作出来就没有统一风格。如果可能的话,在拍摄前就可定下整体的风格基调。比如将自己去某个旅游景点的照片按照游览顺序组织起来,将宝宝的生活照按照时间顺序做成一本成长日记,将老人的照片按照一定的故事情节编织起来,甚至可以DIY个人写真。

2.照片数量

照片书的页数不宜过多,否则照片书太厚,携带不方便。一般以15~20页为宜。对于老人的照片书和个人写真,每页不宜放过多照片,两张就好,对于宝宝的成长记录和旅游、风景照片,可以多放一些。

以20页的照片书(假设是标准的11″×8.5″大小的书)为例,平均每页1~5张照片,准备80~100张照片就可以提供一个很好的选择。

3.挑选照片

然后就是准备原材料,挑选高质量的照片。要想输出高质量的照片,没有一幅好的原图显然是不行的!选择照片嘛,以简洁大方为主,成像清晰、色彩还原好是必需的!照片要围绕一个明确的主题进行。挑出来后把它们按时间或者按故事情节的发展做一个小小的排序。还可以准备一些文字,给每张照片加上一些小故事,也可以把自己博客或者微博中的文字添加上去。

挑选好照片有以下几个原则:

原图的分辨率要达到300dpi

要知道我们在显示器上看到的图像只要72dpi(每英寸的点数)就已经足够了,而在打印时则要300dpi左右才行。与在屏幕上展示的照片相比,印刷尤其是大幅印刷对像质的要求高许多。所以一定要选择成像清晰锐利、对焦准确的照片。一旦输出过大幅的画册,你就会明白对于照片的品质再怎么强调都不嫌过份!

照片的色彩平衡

好照片需要恰当地再现景物的色彩。彩色照片要在自然光或接近日光色温的标准光源下观察。如果照片上白色或浅灰色、黑色等消色部分没有受其他颜色干扰,说明照片的色彩比较准确。以人物为主的照片应主要以人物面部的颜色为标准来看色彩是否准确。

色彩饱和度

色彩浓度足,感觉清新、通透、不混浊、不憋闷,就是饱和。如果照片的色彩得到了准确的还原,照片就不会发闷。

照片的反差是否适宜

只有反差适中,照片才有过渡的色彩层次,色彩变化会比较多。照片才会有深度和立体感,不至于显得单调。判断方法就是看高光处和阴影区的细节能否得到清晰的表现。

注重多元化和互补性

避免挑选同场景、相同服饰、感觉雷同的照片。建议选一些近景、远景搭配,内景、外景搭配以及不同角度拍摄的照片。

当然,这些原则只是参考,后期我们还可以通过软件对照片进行适当的改善和修复。

网络大补贴―色系搭配图谱

版式篇

照片书的设计方案确定后,就可以开始排版设计了,这是至为关键的一步,决定了照片书最终的呈现效果。说到排版设计,可能听上去觉得过于专业,门外汉哪能轻易学会。其实只要掌握笔者为你总结的10个小诀窍,相信大家都能做出星味十足的作品来。

1.留白

很多人在做杂志册时,都想放入尽可能多的内容,觉得把照片、文字撑满整个画面就好。其实不然,就像中国画一样,留白能够产生一种虚实相生、有无相成的意境,留下空白能给人带来更多的想象空间。制作杂志册也一样,千万不能贪多贪满。大面积的留白可让整个版面中有一定的透气感,但留白也不可过大,否则版面容易显得零碎。

在一个杂志式的版面中,如果包含有几张照片,照片要错落有致地排列,并且不要太大,要小而精致,体现出杂志的感觉。

2.跨页

如果想尽量大地展示照片,可以让它占据一个对页。跨页的形式很适合展现人物浪漫、奔放的气质。跨页设计时要特别注意文字的位置及字体、颜色的和谐,避免对照片造成干扰,简单去除部分杂乱的背景即可,尽量保证版面的整体性。

排版时注意人物在版面中的位置,避免不当裁切。不要让人脸居于对页的中缝处,否则装订成册时人脸会被分割变形,影响效果。如果人脸居于画面中央,那排版时应让照片居于对页的某一侧。

3.构图

竖构图和横构图的搭配很常见。以一张竖构图的照片作为设计重点时,对页的设计要形成呼应。比如将几张较小的照片以集中排列方式进行组合,结合文字来设计,从而与主体照片形成大小对比,以达到整体的协调。

4.加入一些素材

无论你有多么英俊帅气或是漂亮迷人,如果整本杂志册都是你的身影,未免令人乏味。可以适当将一些特写照片或是风光加入版面,比如人物身体的特写、手中的食物、小道具、周边景色等,这些照片能对杂志册的版面起到很好的调剂作用,而且会增强故事感。需要注意的是照片的选择一定要符合画面的整体气氛。

5.人物脸部的朝向

如果同一页有多张人物的侧脸照,摆放时要注意人物脸部的朝向。如果画面背景较空,人物比较大,那么面部尽量都朝向中缝。如果背景丰富,人像又不是很大,人脸都朝向中缝版面会显得局促、拥挤,这时尽量使人物的面部朝向书页外侧,看上去更有开放感。

6.同一景色的雷同照片

相信大家都会这样,在几张类似照片中犹豫不决,难以取舍。但若在杂志册中连续放上几张类似照片,人物再美,也会让看的人审美疲劳。所以选照片时一定要果断,雷同的照片要毅然舍弃。

7.视线变化、远景近景搭配

想象一下,在你和别人谈话时,如果对方一直紧盯着你的眼睛不放,你是不是会觉得紧张、不自在?如果在杂志册中连续放上数张正视前方的近照也会有类似的效果,让读者怎么翻都觉得有一双眼睛在注视着自己,很别扭,不能放松心情欣赏整本杂志册。所以排版时要注意视线变化和远景、近景的搭配。

8.色彩基调

要根据拍摄风格来为整本杂志册的色彩定位,尽量采用同一色系作为基调。采用邻近色设计可以避免色彩杂乱,易于达到和谐。而对比色可以突出重点,能产生强烈的视觉效果。

为了色彩的统一,可以一种颜色为主色调,在配色时通过同类色或同种色的搭配,运用色彩的渐变,调和出不同的明暗效果,同时用对比色作为点缀。对色彩不熟的朋友请尽量采用浅色系。

9.字体设计

文字的排列要起到画龙点睛的作用,图文绕排的方式是杂志册最常用的设计手法。在本册的整组设计中,标题字可选用华文琥珀、幼圆体,看上去比较时尚,内文的设计要简单,文字要小,字体可选择像宋体、黑体等较正式的字体。

内文的可读性要强,可以采用描写心情的文字,或是优美的散文诗,也可以把拍摄过程中的一些感想以日记的形式加入画面中,围绕照片展开故事主线,注意一定要贴合主题。

10.素材添加

可以加入一些底纹或Logo作为点缀素材,贯穿整本画册,这样既点缀了版面构成,又能够形成很好的统一性。

现在,可以在草稿纸上画出你期望的排版方式和文字,便于以后的制作。

制作篇

实际动手制作照片书

看到这里,相信你已摩拳擦掌、跃跃欲试了!还等什么,带着你的照片,一起来制作吧!照片书的制作有3种方式,在线制作、使用排版软件,或是使用Photoshop。先从最简单的开始。下面以个人生活照为主题的杂志册进行说明。个人生活照嘛,自然没有影楼写真那么专业,我们设计时就以清新大方为主,排版力求干净整洁。

1. 通过网店在线制作

现在很多网络冲印店都可以在线制作写真集,并提供打印和配送服务!只需动动手指,写真集就送到家喽!在线冲印的优点就在简单易用,价格也比影楼便宜很多。

咔嚓鱼 可下载。

打开Photocap,点击上方工具栏的“写真书”。弹出选择模板的窗口。可以选择系统自带的A4模板,也可以不选择模板,进入新的编辑页面。

这里,我们选择“我的画报”模板,包含封面、封底共42页,需要198张照片(也可以减少页数和照片数量,也可以稍后删除页数),点击OK按钮进入下一步。

进入后窗口左边显示所有的页次,右侧显示左侧选中的页次。接下来我们要载入照片,选择左侧工具栏的“载入照片”,从文件夹中选择所需的照片,选择“加入照片”按钮,也可直接双击,还可选择“加入所有的照片”,将文件夹中的照片批量加入。若你发现照片容是横的,可按下旋转按钮将其转正。

点击OK按钮,回到主画面,可以看到所有照片都已载入。

如果照片的大小不合适,可在右边的小窗口选择相应的“照片物件”,在右上方的显示窗口进行调节。如果要替换照片,可直接从下方的文件列表中拖动相应的照片覆盖到被替换的照片上。模板中有不同的拼接照片数量,如果需要调整,要先右击右侧窗口中的照片物件,进行解锁,然后设置相应的尺寸。

如果想产生留白效果,即删除页面某个照片以留下空白,同样需要先解锁后再进行删除。需要注意的是移除后照片的空白处是不能再放照片的,尽量不要使用这个操作。

接下来可以自由发挥创意,为每一个页次添加文字/小图案,或是将该照片加上外框,甚至做出跨页的效果。右击相应的“照片物件”,弹出“照片物件属性对话框”,可对照片的边框形状、阴影等进行设置。

具体的操作细节,需要慢慢摸索实践,这里就不一一赘述了。

下面重点说说Photocap的输出。

在输出写真书之前,强烈建议你预览一遍,检查看看,除了照片外,是否有任何物件或页码在出血范围。在检查每一页都OK后,就可以安心地输出这本写真书了,按下“输出写真书”按钮,弹出一个输出的视窗,用预设的设定即可。

设定好后,按下“开始输出”按,在默认的c:\photos文件夹里找到所有的jpg文件,将这些文件给冲印店即可输出你的写真书了。

3. 用PS打造最专业的照片书

其实各大影楼及照相馆大都使用Photoshop或Photoshop Elements来制作照片书,毕竟它强大的功能专业性无人能比,几乎可以说无所不能。没使用过PS的同学不用担心,按照下面的步骤,你一定可以轻松完成照片书的制作。跟着我们一起向专业级的制作晋升吧!

PS制作照片书实例

1. 首先打开Photoshop,对照片进行润色、调整,比如对比度、色彩饱和、亮度等,还可以删除一些不必要的元素。总之你希望照片变成什么样都可以在PS中实现,这里就不详述了。

2. 单击“文件新建”,在弹出的对话框中选择你想要的照片书大小,比如B5,命名为P1,将分辨率设为300。

3. 单击“文件打开”,在弹出的对话框中选择第一张图片,单击“选择全部”选定照片,然后单击“编辑拷贝”,选中P1页面,单击“编辑粘帖”,将照片拷贝到第一个文件中。依次添加别的照片,直到所需的照片都被添加到这个页面中。

4. 选中每张照片对应的图层,通过工具栏中的“移动工具”可以移动照片的位置。

5. 如果想改变照片的大小,可以单击“编辑变换缩放”,自由改变照片尺寸,还可以对照片进行旋转。

6. 单击工具栏的文字工具,添加你想要的文字。页面全部编辑完成后,右击右侧对话框中的图层,选择“合并图层”,完成P1的编辑。

7. 接下来就是制作第二个照片页,重复第2~6步,直到创建所有你需要的页面和照片。

8. 最后就是保存输出,可以存储为JPG格式的文件,也可以单击“文件自动PDF演示文稿”输出为PDF格式。然后就可以找地方输出你的照片书了!

输出篇

打印输出照片书

一切准备就绪,就进入最后的环节也是最激动人心的步骤―将我们的成果打印输出!

1.在哪打印

既可以选择家庭打印机输出,也可以通过专业冲印馆以及网店进行打印输出。专业照相馆冲印比较贵,以柯达为例,大致在一百元左右。通过网上冲印店或淘宝网店比较便宜,对输出纸要求不高的话,20元就可以冲印一本照片书。要注意的是有些冲洗照片书的网店只能使用他们提供的模板,如果想自行设计的话,要选择提供空白模板的网店,这是专门为已经用PS做好图的朋友们准备的。

2.尺寸设置

一般软件所提供的尺寸外面的冲印店都支持,需要注意的是冲印店一般都是双页打印,需要设置好封面、封底的页码,封面和封底、正文的左右两页要拼接在一起。另一个就是出血设置,四周(包括页眉、页脚及中缝)都要留出出血线,大概3mm左右。如果没留的话,在制作的时候可能把图片的边缘裁掉,这是一定要注意的。至于要什么样的装帧可以咨询具体的店家,明确工艺、尺寸。

以B5大小的杂志册为例,竖版的尺寸为176mm宽、250mm高(横版的把宽和高调换就行了),分辨率最少要300dpi。

3.颜色偏差

需要注意由于每台显示器的颜色不可能完全一样,可能会存在色差问题。而且电脑上显示的色彩、相机显示屏的色彩、不同看图软件中显示的色彩和实际打印输出的色彩也会有一定偏差。此外,打印机的设置也会影响色彩的打印方式和打印效果。

如果可能的话,设计时尽量使用台式机,色彩还原好,色差会少些。

电脑和相机一般是SRGB模式,PS是RGB模式,而打印输出是CMYK模式。

RGB模式的色彩要比CMYK模式丰富很多,在RGB模式下的一些颜色在CMYK模式中是表现不出来的。如果自己用打印机输出,建议用RGB模式。如果在外面输出,由于一般印刷输出支持的色彩模式仍然是CMYK色彩模式,所以需要将你的作品模式转换成CMYK模式来分色。

在制作过程中,将作品模式转成CMYK模式可以在如下几个不同的阶段来完成:

在建立新的Photoshop文件时就选择CMYK四色印刷模式。

也可以在制作过程中一直使用RGB三原色模式,并把它置入排版软件中,而让冲印店按照版面编排或分色的公用程式来分色。

还可以在制作过程中,随时通过“图像模式CMYK颜色”转换为CMYK四色印刷模式。

注意:在转换为CMYK后,就无法再还原为原来的RGB色彩了。因此,在将RGB模式转换成CMYK模式之前,最好先存储一个RGB模式的备份。

4.打印机的设置

如果使用的是喷墨打印机,可以使用图像编辑软件将图像分辨率加大,并使图像本身的分辨率和打印设置的分辨率匹配。打印纸的设置也很重要,要保证在驱动程序中设置的介质类型同放置在打印机送纸器中的打印纸类型一致。为提高打印质量,可以通过改变色调梯度,从半色调到高质量的误差扩散,来增加照片或其它类型图像的细节部分。

如果使用激光打印机打印,可以使用图像编辑软件将图像分辨率加大并使图像本身的分辨率和打印设置的分辨率匹配。对于激光打印机的驱动程序来说,屏幕线数要设为梯度优先或分辨率优先。如果分辨率优先,细线和较细腻的细节可以精确地再现。反之,如果梯度优先,那么细线和细腻的细节会随机地错误再现,但色调将很平滑地表达。可根据要打印的图像类型来设置。

看到这里,是不是跃跃欲试了?趁着新年,快将这一年来的照片整理一下,做成一本照片书,送给你的家人、朋友吧!相信当他们看到自己的照片变成了与高档出版物无异的画册时,一定会认为这是最好的新年礼物!

附:照片注意事项

进行设计前,应将所用的全部照片复制到一个专门的目录之中,方便导入和管理。

照片使用JPEG格式即能满足印刷需要,也可以使用TFT格式的照片,不过在进行作品上载时,某些软件会自动对照片进行压缩。

为进行高品质印刷,最好将照片的分辨率设为300像素/英寸。

通过在线调整照片有时不是特别便利,最好事先按图片框的大小和长宽比将照片裁切好。为此,可以先通过标尺估算图片框的大小与比例。

实例

照片书实例分享

封面和封底

选择封面图片有几个原则。首先要有视觉冲击力,让人看上一眼就被吸引。从这点看,最好选择人物视线面向前方的照片,这样能和读者有眼神的交流。很多人喜欢放一张人物脸部大特写的封面,视觉冲击力是有了,但看久了容易烦腻,所以一定要选择耐看的有余味的照片。其次是照片一定要非常清晰,封面图一般放得比较大,在对焦精度上不容许有半点含糊。最后还要考虑照片上是否有放文字的地方。

内页

可使用竖片和横片搭配,还可使用一些小图表现风景、局部特写、趣味元素等,让画册更生动、充实,但这种拼版不宜过多。

封面+封底1

图片占整版,要注意标题的颜色、位置

封面+封底2

采用留白设计,这种形式较灵活

1~2页

此相册为横版,故竖片为贯穿全书的主要版式

影楼年中总结范文第2篇

述职报告是检验我们工作的试金石,从一份述职报告中可以看出你一年的工作状况是否合理有序的进行。以下是小编整理的营销工作个人述职报告范文,希望可以提供给大家进行参考和借鉴。

营销工作个人述职报告范文一

本人自去年年底受聘于公司市场营销部以来,在领导的正确领导下,用心展开了市场调查、中心开业及中心推广一系列工作。转眼间,20__年即将过去。回首这一年来的工作,尽管市场营销部为公司的贡献微薄,但总算迈出了发展的第一步。在公司工作一年来,完成了一些工作,积累了一些宝贵的经验从中取得了一些收获,也清楚的认识到了自己在工作中的一些不足,以下是自己对一年来工作方面的总结。

一、市场调研

1、市场信息的收集

医疗行业市场信息主要透过网络、媒体中展开收集,主要是透过医疗行业、医疗相关行业、医院口碑等信息中搜集。渠道包括:政府机关、医疗机构、金融机构、公报、物业行业新规;物业协会、机关团体公布资料;物业行业研究机构带给的资料;广告、媒体以及公共图书馆、物业行业市场方面相关资料。

2、信息分析和甄别

项目信息包括拟建、在建工程项目,按照功能分类汇总,并对各个项目信息的建筑概况,开发商,使用者等进一步调查,以确认和完善各项信息,作为业务拓展的一手资料。此外,项目信息需要保证其准确性和时效性。

对于市场调研收集到的已经在业务拓展中涉及到的所有信息按照竞争对手、投资商、开发商、业主、各地行业主管部门、物业行业政策等几方面进行分类汇总,整合存档。

3、市场部信息库的建立

市场部应当建立自己的数据库,透过对所收集信息的合理分类和系统整合,

市场调研收集到的所有信息及时录入,将为今后的工作带给便利。目前,医疗市场各方面信息量相对较少,而且不很全面,将在今后的工作中进一步完善。存在不足及改善措施:

1)部分信息错误、过期,影响到推广进程,今后的市场调研工作中就应加强信息的准确性和时效性。

2)市场调研力度不够,需加强,拓展更多的调研渠道,投入更多的精力于调研工作,以获得更多、更全面的市场信息。

3)信息未能系统整合,不便于查阅,需要建立完善的市场部信息库。

二、中心开业

开业活动今年也做了不少了,开业活动花费费用高且效果不是个性好。我认为不如把开业活动的费用放在宣传或者推广上。存在不足及改善措施:

开业活动尽量取消,或者以专家讲座的形式出现。多情媒体,尽量尽可能的在短时间内带来患者。

三、中心推广

1、软文:今年沈阳202医院曾两次将软文刊登在辽沈晚报上,取得了1比2。5以上的回报率。软文形式相对于其他宣传方式在于把需要宣传的资料以一种具有阅读性的方式进行传播。相对容易取得良好的效果。但是由于线下软文的载体只存在于报纸杂志等形式刊登,所以价格和宣传次数受限制。所以在未来宣传的选取上尽量减少大城市或快节奏生活城市选取该种宣传方式,而在小城市或刊登费用低廉的地区能够采用这种方式。

2、滚动字幕:飞播广告是今年在多个中小型城市中采用的宣传手段,飞播宣传价格低廉,宣传面积广泛,且因为透过各地方有线电视台播放,所以在当地具有必须收视的强制性,取得必须的效果。但是由于将来越来越严格的全国的广播电视管理和限制,未来这种宣传手段可能随着管制的严格而渐渐取消。

3、广播广告:广播宣传在本年度中进行几次宣传,都没有取得良好的效果。广播资料和专题采访节目没有取得很好的效果。但是广播的优势在于成本相对较低、目标受众年龄层贴合公司设备受众年龄层,且该人群具有稳定的收听习惯。接下来的宣传能够由固定的广播和专题讲座改为请科室专家做客广播台的医疗类节目,能够针对该人群进行特定的宣传和解答。

4、报纸新闻:报纸新闻宣传有的可信度和极低的费用两种特点,经常用在开业活动中进行一些采访和拍摄。后期除非有很好的新闻点或者培训会等活动,否则不太有机会再找到记者进行新闻性质的宣传。由于该种宣传方式十分高的可信度,制造适当的新闻点会给设备带来比较好的宣传效果

5、培训会和礼品:作为主办方的培训会需要邀请专家到场进行培训,对未来的转诊具有十分好的作用,但是缺点是花费的费用比较高。而且见效比较慢。如果作为其他会议的赞助商,被允许进行一段时间的演讲或者有一个展位则能够具有比较不错的性价比和必须的宣传效果,风险性较小。

6、社区活动:社区活动是未来宣传活动的重点方向。社区活动直接使医生应对患者,透过直接的沟通进行一对一的宣传活动。而且费用低廉、同时带来最直接的收益效果。

7、视频广告:视频广告受众面十分大,虽然有十分好的宣传效果,但由于价格过高所以不能在大城市进行宣传。未来电视视频广告的宣传方向是拍摄时间较长的宣传视频,在小城市中进行有针对性的宣传。存在不足及改善措施:

今年一年我们也用了好多方式推广,软文、社区及广播的效果还是不错的,今后我们会把软文及社区作为宣传的重中之重。

四、个人总结

只有摆正自己的位置,熟悉本部门基本业务,才能尽快适应新的工作岗位,没有熟练的专业知识,就不能胜任这项工作,熟悉专业知识是做好工作的前提。由于工作实践比较少,缺乏相关工作经验,工作中还存在很多不足之处,自己要自觉加强自身学习和修养,努力适应这分工作。所以除了自己要在短时间内恶补,还十分需要领导与同事的教导与督促。

自己要主动融入群众,处理好各方面的人际关系,才能在新的工作环境中持续良好的工作状态。态度决定一切,市场竞争日趋激烈,市场机制会愈趋规范,每个公司、每个人都会面临不断的变化,并不断会有新的挑战摆在自己面前,自己以一种什么样的态度去对待它,自己就会得到一种什么样的结果。耐心细致地做工作态度是对自己一种承诺,工作中养成良好的工作态度才能赢得总经理及同事们的认可。

务必要坚持原则落实各项规章制度,认真做到管理,才能履行好自己应尽的岗位职责。岗位职责是自己的工作要求,也是衡量自己工作好与坏的评分标准,自己在从事业务工作以来,务必要始终以岗位职责为衡量的标准,从工作中的一点一滴做起,严格按照职责中的条款要求自己的行为。努力做到让领导满意,得到领导的首肯和信任。使自己在工作中的价值的到化展现。

要树立服务意识,加强沟通协调的潜力。努力提高自己对工作的执行力,才能把分内的本职工作做好。工作中自己时刻提醒自己,工作中只存在上下级关系,无论是份内、份外工作都一视同仁,对领导安排的各项工作不能有丝毫的马虎与怠慢,在理解任务时,一方面用心了解领导的意图及需要到达的标准、要求,力争在要求的期限内提前完成,另一方面要用心思考并补充完善。才能更好的协助其他同事的工作。

市场部的工作是我的职责,但是我相对做的事情比较杂。市场宣传及广告投放,市场宣传及广告做的最多的是我们的线下宣传,为推广也想了很多的方法,为广告投放也绞尽脑汁,报纸夹带、门户网站广告、车身广告、电梯广告、软文宣传、电视飞播、社区活动等等想了很多,也准备了很多,但是做为我们一个发展型的公司,不能和的大型公司攀比,拿钱砸市场,那是不可能。每一分钱都要花在刀刃上,老大是开明的,大钱投不起,我们能够用小钱。颈肩腰腿痛是全世界的老大难问题,颈肩腰腿痛多为慢性劳损及无菌性炎症引起的以病患部位疼痛,肿胀甚至功能受限为主的一组疾病。常见病包括:颈椎病,肩周炎,腱鞘炎,腰间盘突出,腰肌劳损,骨质增生等疾病。因起病比较隐蔽,症状不典型或疼痛时轻时重,有时甚至可自行缓解,因而不被广大患者所认识,从而错过了治疗的时机。经过这一年的积累,我们想把宣传的重点放在社区转诊上。

在此,我十分感谢领导给予我这个平台及给予我支持与教诲。在以后的工作中,我会用心吸取工作经验,克服不足,爱岗敬业,端正自己不良的工作态度,摸索实践。透过多看、多学、多练来提升自己各项业务的技能,加以做的更好。也期望我们这个群众在新一年中不断的闪亮新的光彩和荣耀。

营销工作个人述职报告范文二

自己从20__年起开始从事销售工作,三年来在厂经营工作领导的带领和帮忙下,加之全科职工的鼎力协助,自己立足本职工作,恪尽职守,兢兢业业,任劳任怨,截止__年__月__日,__年完成销售额145225元,完成全年销售任务的38%,货款回笼率为52%,销售单价比去年下降了13%,销售额和货款回笼率比去年同期下降了55%和32%。现将三年来从事销售工作的心得和感受总结如下:

一、切实落实岗位职责,认真履行本职工作

作为一名销售业务员,自己的岗位职责是:

1、千方百计完成区域销售任务并及时催回货款;

2、努力完成销售管理办法中的各项要求;

3、负责严格执行产品的出库手续;

4、用心广泛收集市场信息并及时整理上报领导;

5、严格遵守厂规厂纪及各项规章制度;

6、对工作具有较高的敬业精神和高度的主人翁职责感;

7、完成领导交办的其它工作。

岗位职责是职工的工作要求,也是衡量职工工作好坏的标准,自己在从事业务工作以来,始终以岗位职责为行动标准,从工作中的一点一滴做起,严格按照职责中的条款要求自己的行为,几年来,在业务工作中,首先自己能从产品知识入手,在了解技术知识的同时认真分析市场信息并适时制定营销方案,其次自己经常同其他区域业务员勤沟通、勤交流,分析市场状况、存在问题及应对方案,以求共同提高。在日常的事务工作中,自己在接到领导安排的任务后,用心着手,在确保工作质量的前提下按时完成任务。

总之,透过几年的实践证明作为业务员业务技能和业绩至关重要,是检验业务员工作得失的标准。今年由于陕北系统内电网检查验收迫使工程停止及农电系统资金不到位,加之自己业务知识欠缺、业务技能不高、市场的瞬息万变而导致业绩欠佳。

二、明确任务,主动用心,力求保质保量按时完成

工作中自己时刻明白只存在上下级关系,无论是份内、份外工作都一视同仁,对领导安排的工作丝毫不能马虎、怠慢,在理解任务时,一方面用心了解领导意图及需要到达的标准、要求,力争在要求的期限内提前完成,另一方面要用心思考并补充完善。

例如:

1、今年九月份,蒲城分厂由于承租人中止租赁协议并停产,厂内堆积硅石估计约80吨、重晶石20吨,而承租人已离开,出于安全方面的思考,领导指示尽快运回分厂所存材料,接到任务后当天下午联系车辆并谈定运价,第二天便跟随车到蒲城分厂,按原计划三辆车分二次运输,在装车的过程中,由于估计重量不准,三辆车装车结束后,约剩10吨左右,自己及时汇报领导并征得同意后从当地雇用两辆三轮车以同等的运价将剩余材料于当日运回,这样既节约了时间,又降低了费用。

2、今年八月下旬,到陕北出差,恰逢神东电力多种产业有限公司材料招标,此次招标涉及以后材料的采购,事关重大,自己了解详细状况后及时汇报领导并尽快寄来有关资料,自己深知,此次招投标对我厂及自己至关重要,而自己因未参加过正式的招投标会而感到无从下手,于是自己深思熟虑后便从材料采购单位的涉及招标的相关部门入手,搜集相关投标企业的详细状况及产品供货价格以为招标铺路,透过自己的不懈努力,在招标的过程中顺利透过资质审定、商务答辩和技术答辩,最后功夫不负有心人,最后我厂生产的YH5WS17/50型氧化锌避雷器在此次招投标中中标,这样为产品以后的销售奠定了坚定的基础。

三、正确对待客户投诉并及时、妥善解决

销售是一种长期循序渐进的工作,而产品缺陷普遍存在,所以业务员应正确对待客户投诉,视客户投诉如产品销售同等重要甚至有过之而无不及,同时须慎重处理。自己在产品销售的过程中,严格按照厂制定销售服务承诺执行,在接到客户投诉时,首先应认真做好客户投诉记录并口头做出承诺,其次应及时汇报领导及相关部门,在接到领导的指示后会同相关部门人员制订应对方案,同时应及时与客户沟通使客户对处理方案感到满意。

四、认真学习我厂产品及相关产品知识,依据客户需求确定可的产品品种

熟悉产品知识是搞好销售工作的前提。自己在销售的过程中同样注重产品知识的学习,对厂生产的产品的用途、性能、参数基本能做到有问能答、必答,对相关部分产品基本能掌握用途、安装。

依据厂总体安排产品,透过自己对陕北区域的了解,的品种分为二类:一是技术含量高、附加值大的产品,如35KV避雷器、35熔断器及限流式熔断器等等,此类产品售后服务存在问题;二是10KV线路用铁附件、金具、包弓、横担等,此类产品用量大,但附加值低、生产厂家多导致销售难度较大。

五、电气产品市场分析

陕北区域大、但电网建设相对落后,随着电网改造的深入,生产厂家都将销售目标对向西部落后地区,同时导致市场不断被细化,竞争日益激烈。陕北区域电力单位多属农电系统,经过几年的农网改造建设,由于资金不到位仅完成改任务造的40%,故区域市场潜力巨大。现就陕北区域的市场分析如下:

(一)市场需求分析

陕北区域虽然市场潜力巨大,但延安区域多数县局隶属省农电系统,材料采购由省招标局统一组织招标并配送,榆林供电局归省农电局管理,但材料采购归省招标局统一招标,其采购模式为由该局推荐生产厂家上报省招标局,由招标局确定入围厂家,更深一步讲,其采购决定权在省招标局,而我厂未在省招标局投标并中标,而榆林地区各县局隶属榆林供电局管理,故要在榆林供电局及各县局构成规模销售确有困难且须在省招标局狠下功夫。根据此刻搜集的信息来看,榆林供电局是否继续电网改造取决于省农电局拨款,原因在于这几年的改造所需资金由省农电局担保以资产抵压贷款,依该局现状现已无力归还贷款利息,据该局内部有关人员分析,榆林地区的电网改造有可能停止。

(二)竞争对手及价格分析

这几年透过自己对区域的了解,陕北区域的电气生产厂家有二类:一类是西瓷厂(分厂)、神电、交大、铜川荣鑫等,此类企业进入陕北市场较早且有较强实力,同时又是省招标局入围企业,其销售价格同我厂基本相同,所以已构成规模销售;另一类是河北保定市避雷器厂等,此类企业进入陕北市场晚但销售价格较低,YH5WS17/50型避雷器销售价格仅为80元/支、PRW710/100销售价格为60元/支,此类企业基本占领了代销领域。

营销工作个人述职报告范文三

尊敬的店领导,各位同事:

__年是酒店行业竞争达到白热化程度是一年,也是我店营销最为艰难的一年,若干五酒店开业,大小宾馆饭店展开了激烈的客源争夺战、硬件设施和软件服务比拼战,销售工作面临前所未有的压力。一年来,在店领导的指导下,在各部门的积极协助下,我同销售部的同仁们携手共进,直面种种挑战,拼搏工作,努力开拓客户市场;虽然付出了艰辛的努力,但是实际经营指标与集团公司下达的总任务指标仍然相差__多万元,没有完成好全年的经营任务,成为大家共同的遗憾。正如一句名言所讲的一样:“挫折是成功路上必经的磨难”,我相信所有销售人员一定会愈挫愈勇,总结经验教训,努力开创崭新的营销局面。

还有一点让我个人深表遗憾的是,由于休了四个月产假,没有全程参与全年的市场争夺战,虽然产假期间继续积极联系客户,继续关注销售市场,但是收效甚微,期间未能为销售事业做出实质性的贡献,在此深表歉意!总结好过去才能创造好未来,下面我将一年来的工作简要作如下汇报,望领导和同事们批评指正。

一、尽职尽责,努力拓展客房销售市场。

__年,作为销售主管的我,深感市场竞争的巨大压力,时刻以高度的责任感参与工作,克服了孕期种种不适,持续坚守岗位工作,直到8月份才不得不休假;12月份重回岗位后,继续保持了饱满的工作热情,参与了新一轮的工作。在客房销售方面主要做了以下工作。

1、创新思路,创建自己的特色服务。结合市场竞争实际,我(与同事们)创新了营销思路,推出“延伸服务”等项目,得到店领导大力支持。1月份,与当地机场共同携手开展“机场酒店延伸服务”,分别制作机场及酒店宣传广告牌,在机场出港大厅设置酒店免费咨询台,免费为出港客户解疑答惑,并针对商务散客及网络客户推出机场免费接、送机服务、入住酒店乘客免费使用机场贵宾休息厅等个性化增值服务,开创了当地酒店的增值服务新纪元,得到了携程旅行网及许多商务散客的高度赞扬,提高了网络客户的回头率,推动今年散客及网络房出租住间夜数的大幅增长。今年下半年又推出了散客房送商务套餐等优惠活动,散客市场口碑也较好,客户回头率较高,周边省会城市增加较多。

2、总结提高,推行月度销售经营分析会制度。坚持工作边总结,提高销售工作成效。每月召开销售经营分析会,对上月的销售经营数据进行对比分析,及时查找销售工作中存在的问题,从销售自身角度提出增加房餐收入的可行性经营思路,有依据、有计划地调整酒店客源结构及销售方向。

3、多措并举,尽力扩宽客房销售渠道。激励员工搜集同行市场信息,有针对性地推出酒店销售活动,争取他家客户流向我家;与__、__、__、__、同程等多家网络订房公司加强合作,并与广州食通商务公司签订合作协议,不断开拓网络市场,取得显著成效,今年网络房收入同比去年增长35%,成为一大亮点;组织开展客户大拜访活动,积极征求客户意见,提升服务质量,加对消费变动较大且排名前20位的协议客户进行拜访,使得过去的一些已经转移消费的客户重新成为酒店的客户;加大对协议客户的销售力度,带领同事到周边政府及企事业单位的拜访,4月1日至12月31日,共签订协议__家,新签协议占比超过__%。对偶尔有消费的部分大客户,采取赠送代金券、赠送果篮、发送周末短信等方式与客户加强联系,挽回了部分协议客户。

二、抓好促销,积极争取餐饮销售业绩提升。

起草制定了__年宴席促销方案,前期通过制作宴席宣传喷绘、指定专人负责宴席市场销售,到住宅小区、新建楼盘、婚庆公司、婚纱影楼发放宴席宣传卡,通过一系列措施加大宴席宣传力度;后期推出赠送宴会纱幔背景、发挥部门员工特长,赠送宴会司仪、红地毯、香槟塔、彩色气球拱门等等宴席特色增值服务;并在宴席旺季投放广播电台谢师宴、状元宴及婚宴宣传广告,加大员工销售技巧知识培训,不断提高宴席餐标,打造民航特色宴席,宴席销售在今年取得了较好的成绩,同比增长339%。同时,推出每日特价菜及商务套餐促销活动,及时调整商务套餐品种,以客房带动餐饮销售;另外,根据客户反馈意见联系租用增配麻将机,带动包房餐标提高。一些列的措施,使餐饮收入同比增长4%。

三、强化管理,极力建设高素质的专业销售团队。

结合酒店实际,对销售日报表、拜访计划表、电话拜访周报表、团队确认书等销售表单的格式及内容逐一进行修改,完善员工日常工作内容,便于监督考核,提高了销售管理水平;制定部门员工培训计划并监督落实情况,实施每周培训;业余时间组织员工积极进行宴会司仪主持训练,并市人民广播电台取得联系,鼓励员工自己设计宴会宣传广告,自己到电台进行录制,以崭新的方式促进员工素质不断提高。一年来,销售团队敬业、服务意识和公关能力有所提高,今年推出了宴会全程跟踪服务,每次宴会指定专人负责跟进落实,给客户提供便捷的服务,得到了客户的好评,成为酒店的服务性标杆班组。

影楼年中总结范文第3篇

张惠宾:你是在什么样的环境中长大的?是一个什么性格的人?

姜平:我从小在部队大院长大,培养了开朗、豪爽、执着、讲义气的性格。这种性格也让我在后来从事摄影时面对各种困难可以百折不挠、执着追求。

张惠宾:你是从什么时候开始接触摄影的?

姜平:高中毕业后我上了两年专科学校,学习烹饪。1983年毕业后分到北京第一家外企—马克西姆餐厅工作,也就是在餐厅,我第一次对摄影产生了兴趣。我有一个同事叫陈冠二,他当时是北京广角摄影学会会员。有一次我无意中看见他在水池里冲黑罐子,我很好奇,问他在干什么,他说冲胶卷。我一下子有了兴趣,就托人买了一台二手孔雀DF相机。1984年,我报考了第一届中国摄影函授班,主讲老师是杨恩璞、韩子善。1984年我还加入了北京广角影会。

张惠宾:当时的拍摄状态如何,主要拍什么?

姜平:我边学边拍,拿着相机奔走在北京的大街小巷,每天拍个四五张。1984年建国35周年阅兵,坦克、导弹从我们餐厅门口经过,我拍了很多照片。我也拍到餐厅吃饭的各界名人。拍完之后我自己买冲洗药,按教材讲的比例配制药水,在家里冲洗、放大。那个时候的状态就是“玩”,没有特定的拍摄主题,属于见什么拍什么,不会去想拍什么或为什么拍这样严肃的问题。

张惠宾:你怎么想到要去考大学?

姜平:我当时冲洗照片是在餐厅地下室的一间小屋里,后来被领导发现了,勒令我停止,我三番五次跟领导交涉都不行。对摄影的狂热加上年轻人的血性,我断然辞职。上世纪80年代正是文凭热的时候,我就重新拾起课本,参加高考,考上了北京市政法管理干部学院经济法专业。1989年大学毕业后,我准备考律师,在备考过程中,华人风采丛书编辑部拉我去当编辑。编辑部经常开组稿会,就在我复习得差不多准备考试的当口儿,我们在北戴河开了一个星期的会,这样就把考试的事儿耽误了。那个时期我选择的人生方向是律师,民法、经济法、诉讼法我都背得滚瓜烂熟,考试应该没问题。但错过这次考试,也许是因祸得福。

张惠宾:很多摄影家都不是学艺术或摄影的,譬如萨尔加多是经济学博士,久保田博二主修政治经济学,但正是这种知识背景使他们在拍摄时如鱼得水,甚至举重若轻。那么你的法律知识储备对后来的摄影有哪些影响?

姜平:虽然没做律师,但这个基础很重要,我一生都受益匪浅。最大的影响就是我对事物的看法更加理性,延伸到摄影就是我在构图过程中对事物整体性和逻辑性的严谨把握。我的照片很少进行后期剪裁,我追求并享受按下快门一瞬间的完美。

“他给我展示了他用135相机拍的坝上的照片。那些画面简直太美了,一下子就激发起我对风光摄影的热情。”

张惠宾:1994年你放弃所有生意回到摄影是基于什么想法?

姜平:1992年我跟家人在通州开了一家餐厅,生意不错,但我就是无法割舍对摄影的那份感情。那时,我经常到美术馆看影展,买各类摄影杂志。1993年通州搞了一个美食节,组织了一场摄影比赛,原来我认识的许多摄影人都参加了这个活动。他们扛着相机在通州拍小吃街,路过我们餐厅,感觉楼上角度非常好,想协商能否到楼上拍照。我下来一看,敢情都认识呀,就把他们请到楼上拍照片,然后又是一通侃。本来就蠢蠢欲动的心被彻底激活了。后来也是机缘巧合,我彻底放弃生意,重新背起了相机。

那时我认识几个广角影会的人,没事儿就到崇文区文化馆跟他们聊天。有一次,我遇上了朱恩光,他邀请我去他家,并给我展示了他用135相机拍的坝上的照片。那些画面简直太美了,一下子就激发起我对风光摄影的热情,没想到的是,这股热情成就了我一生挚爱的事业。

张惠宾:当时你对摄影的理解与期待是什么?

姜平:放弃餐厅之后我开始照相,但还得生活呀,我就开了一家影楼。我经常利用休息日,约上广角影会的几个朋友到北京郊外拍片子,有崔新华、张瑞生、朱恩光、齐凤臣、杨春武等。每次外出拍片子,我们都同乘一辆车,吃住在一起,白天拍照,晚上聊天,圈内圈外的事,天南地北,好不热闹。回到北京,大家分头去冲洗胶卷,约定时间进行观片交流。正是当时那种气氛、那种激情、那种冲撞,让我的眼界开阔了,思路清晰了,认识提高了。

“当时我也有相机,有得天独厚的条件,但天天忙着赚钱,没有更多地记录身边的人和事,其实那是非常好的题材,现在想来有些后悔。”

张惠宾:你这段阅历特别丰富,是一个动荡不居的过程,也是一个寻找的过程,找来找去,最终回到摄影。在这个过程中,有没有哪个人或哪件事起到了重要作用?

姜平:这很难说,没有什么特别的影响,就是自然而然地走过来了。1993年我第一次去坝上,开始有计划地拍风光照片,也有幸结识了几位摄影名家,陈长芬、于云天等。于云天一看我用的是勃朗尼卡120相机,就说你这个机器不行,你得换哈苏。我一看人家用的都是哈苏,而且哈苏当时在业内是顶级的。1994年,我买了一套哈苏503cxi,大概花了12万块钱,那是当时家里的全部积蓄。

张惠宾:你现在觉得他的建议对吗?

姜平:别的不说,这台机器至少燃起了我对摄影的创作热情,因为我抱着一台好相机,我不能对不起这台相机,对不起我爱人把这么多钱拿出来给我买相机。我经常抱着哈苏坐长途汽车到坝上拍照片,最长的一次我一个人在坝上住了一个月。我一年能去十几二十次。不断地往返,不停地拍摄,在收获了一组好的坝上风光照片的同时,我的摄影理念和摄影技术也在不断提升。这个阶段,我吃了很多苦,但更多的是乐在其中。如果说成功需要一个理由的话,那就是坚持。同时,摄影前辈的鼓励和影友们的帮助,我一直心存感激。

张惠宾:拍坝上是你快速进入摄影的途径,那时候你就是一门心思要拍风光?

姜平:是的。当时我对风光摄影可以说到了痴迷的程度。在坝上苦练了几年之后,1997年我跟朱恩光结伴去拍摄,当时只知道拍风光,对当地人文风俗视而不见。大雪飘着,藏民赶着羊群,多好的画面啊,愣是没拍。还有一件事比较后悔,我开了两年餐厅,当时我也有相机,有得天独厚的条件,但天天忙着赚钱,没有更多地记录身边的人和事,其实那是非常好的题材,现在想来有些后悔。

“风光摄影的真谛就是对自然的尊重和敬畏。”

张惠宾:你曾说:“前十年的摄影之路是彷徨而不明确的,不知自己走向哪里,也不知能走多远;后十年对风光摄影的不断追求,让我真正体味了摄影的乐趣,渐近摄影的真谛。”你理解什么是风光摄影的真正含义?

姜平:这么多年走下来,对我来讲风光摄影的真谛就是对自然的尊重和敬畏。这往往被很多人忽略,“人定胜天”的教育多少影响到我们的人生观,让我们忽略了与自然的和谐相处,以为走向自然就能了解自然进而征服自然。这是错误的观念。我经历过几生几死,人在自然面前真的非常渺小和脆弱,所以我们要尊重自然,忠实地记录自然。现在风光摄影存在一个严重的问题:摄影者主观意识的强烈介入。这种介入是不当的,表现在两个方面:第一,前期改变自然状态,比如树和草不合适把它撅了,气氛不够点个烟饼;第二,后期在照片上胡乱修改,胡乱进行像素移位。

还有,为什么今天大量风光照片看起来似曾相识?为什么这些照片没有任何感染力?这是因为很大一部分人在风光摄影的“再现”道路上原地踏步。我理解的风光摄影不是“再现”,更多是一种“表现”。虽然只是一字之差,但却有天壤之别。风光摄影是一个寻找的过程,也是一个发现的过程。但我说的寻找和发现与大家平常的理解有本质区别。我指的是寻找和发现主题,不是拍摄对象。这个主题不是出门前或到了现场才想的,而是很早就确立的,比如以时间或生命为主题,就有了框架,根据这个框架去找画面。

“我的所看所想所拍都是在平静的时空中完成的。”

张惠宾:你是如何考虑让自己的风光作品具备与别人不一样的品质?

姜平:很多人认为背着相机走进大自然是放松心情玩一玩,赶上什么拍什么,但我认为如果把风光摄影看成艺术的话,我们应该有一种艺术追求。对我来说,我拍照片的目的是让心灵安静下来。试想一下,大家结伴出去创作,热热闹闹拍完之后喝酒聊天,没有安静的思考,没有安静的空间,肯定拍不出内心想表达的照片。摄影确实是一件需要耐得住寂寞耐得住孤独的事情。所以我喜欢冷静地看世界,我的所看所想所拍都是在平静的时空中完成的。

李树峰:你觉得你拍的带有风光意蕴的全球地理照片跟一般影友拍的区别在哪里?

姜平:最大的区别是不管拍风光还是野生动物,我一定是以地理大环境为背景。比如航拍,我不会拿个大长头拍一个局部精彩的瞬间,我一般用24mm广角镜头,因为我想表现的是人和动物自由宽广的生存空间。实际上这很困难,因为用广角镜头拍摄,构图和画面容易杂乱,这就需要不断训练和提升自己的眼力。这是一种挑战,也是一种自我实现的快乐。我老说一句话:“高度决定视野,角度决定心态。”人一定要有这样一个心境,才能处理好生活,处理好影像。

李树峰:我看过很多你的作品,包括早期的坝上系列、雪山系列,还有现在你拍的自然地理作品。我发现最近这几年你特别关注大环境中的生命状态,比如大天大地中的一只鸟,茫茫雪原上的一头熊等等。

姜平:摄影人在创作过程中基本都会经历一个阶段,这个阶段你会被一种惯性思维禁锢,要么重复自己要么重复别人,跳不出来。我拍雪山也是这样。当我无数次面对雪山,我老有这样一个观念,要拍得高大伟岸,雄奇不可逾越。直到有一次我离开雪山,远远看着喜马拉雅山在我的视线里变成一条细小的线,我突然有一种特别强烈的创作欲望,我用617相机把它拍下来了。就是当时那种高度和视野让我的世界观转变了,原本在人们心目中盘踞的非常巨大的东西也可以变得非常渺小。伟大是相对的,渺小也是相对的。之后我就用一种辩证的角度看待风景,既可凭高远望,也可一叶知秋。

李树峰:你拓宽了风光摄影的外延。很多风光摄影人就是僵化地拍啥是啥,古格王国就是古格王国,大峡谷就是大峡谷,画面里不要人不要动物不要生命。而你不同,你关注生命,锁定生命,不管拍什么,都有一种生命气息在画面里。这是一张照片的兴趣点、中心点,又是画龙点睛的地方。

姜平:我想表达一种生命存在的状态。比如北极熊,我会把它放在画面的一角,表现它走投无路的状况,虽然是茫茫冰雪大陆,但它们的生存空间确实越来越小。

李树峰:把焦点放在大环境中动态的某一点上,需要很强的掌控能力,一方面景深很大,一方面天气可能不好,你是怎么把握的?

姜平:这涉及到技术层面的操作,其实对焦应该在拇指完成,拇指锁完焦以后再构图。这样焦点不会在最中间,在任意点都可以,同时可以提高抓拍效率。另外,天气是表现主题非常重要的因素,要学会利用天气条件渲染画面,不要仅将曝光看成一种技术,它也是表达作者心境的手段。

“风光摄影应该是静下心来体验自然给我们带来了什么,问问自己的内心感受到了什么,是为了让我们的心平稳而扎实。”

张惠宾:你说“风光摄影就好比提着鸟笼在玩,但要多琢磨,要有悟性”,还说风光照片要“远拍其势,近拍其质”。能否结合作品谈谈你的体会?

姜平:我喜欢提笼架鸟的生活,但我一年中200多天都在外面跑。其实作为一个摄影人,不应该有那么多压力,尤其是拍风光,不要带着太多使命感、责任感,就以虔诚的目光和平静的心态去看待自然。

张惠宾:能具体说一下你所说的“责任感”是指什么吗?

姜平:大自然遭遇的破坏日益严重,很多摄影师去拍环境恶化,这无可厚非,特别是新闻和纪实摄影师,那是他们的天职。但作为风光摄影师,我认为要更多地表现大自然的美好、歌颂大自然的厚赐,这样更贴近风光摄影艺术的本真。比如我去南北极拍摄那些原生态的美好,让人们看到我们生存的地球原来如此干净美丽,也能从一个侧面唤起人们对生活的热爱,对环境的保护意识。其实,扬善更容易为人接受。

张惠宾:扬善与惩恶是互为表里的,你的价值取向是侧重于扬善吗?

姜平:恶是必须要惩的。但艺术应该尽可能多地展现美好的一面,因为艺术是对人们内心的一个引领。生活是美好的,我更愿意表现美好的事物。

张惠宾:你如何看待业界对风光摄影的批评?譬如说“风光摄影缺乏忧患意识”,是“千人同面”的“糖水片”?或者为了干净的画面而去破坏现场环境?

姜平:我们不能强求风光摄影人有多么强烈的忧患意识,不可能每个人都去做纪实摄影师。摄影题材不分高下、内容不分大小,找好自己的定位走自己的路就可以。但“千人同面”的“糖水片”确实大量存在,首先要从我们自身找原因,有的人总是在设备器材上下功夫,一定要拥有名贵的器材;还有的人早拍日出晚拍日落,把风光摄影的时间固态化;更有人认为风光摄影就要去没人去过的地方才能拍出好照片,抛家舍业,跋山涉水,风餐露宿,把原本平静快乐的事情变成一个负担。我们要学会爱惜大自然,不能为了一张照片而破坏自然环境,好的作品还是要带着相机去寻找和发现。

张惠宾:这种经历你有过吗?

姜平:我经历过,差不多有三年多的时间,我都认为一定要买好器材,要走远路。

张惠宾:是什么让你快速超越了这种状态?

姜平:摄影队伍越来越庞大,其中不乏物质雄厚者,他们可以买最好的器材,跑更远的路。同时器材越来越智能,虽然大部分人没有经过专业训练,但依然可以拍出不错的照片。

张惠宾:你有危机感了?

姜平:我觉得我原来追求的方向不对了。我潜心拍摄了十几年,别人去一趟拍回来让我点评,我有时都无话可说。这些照片确实刺激了我。我开始琢磨,难道风光摄影就是比谁走得远、谁飞得高吗?显然不是。风光摄影应该是静下心来体验自然给我们带来了什么,问问自己的内心感受到了什么,是为了让我们的心平稳而扎实。

“大自然是丰富多彩的时空,在简约之中表现出不简单,这是最难的。”

张惠宾:你认为风光摄影最重要的属性是什么?

姜平:纪实。

张惠宾:身为他人眼中的风光摄影家,你认为风光摄影最重要的属性是纪实,这很有意思。为什么?

姜平:我说的纪实不是摄影题材范畴的纪实,更多的含义是真实,自然的真实!现在很多人会在风光照片中添加云、动物等素材,甚至这些照片还获了奖。我认为影赛组委会应该在艺术类下面增设电脑制作类,给PS高手以用武之地。即便是电脑制作,也应该尊重自然规律,比如在南极的冰上添加一只北极熊,它就违背了自然常识,我们知道南极和北极的地缘地貌及其形成完全不同,南极的冰架是爬不上去北极熊的。这就是造假行为,它并没有传达某种理念,而是为了获奖或某种目的伪造出一张不真实的照片。说句玩笑话,如果作者在南极的冰上添加一只熊猫,我倒认为这是一种创作,因为稍微有点常识的人就知道熊猫不会出现在那里,或许作者是在传达一种理念,他希望珍贵的熊猫能有优质的生存环境。

李树峰:同样是艺术类,但不同的创作方法要分成子类,合成类就放在合成创意里,实拍就放在实拍里,各评各的。毕竟实拍的照片难度很大,有见证性,不能跟电脑上做出来的东西放在一起,因为创作方法不同。

张惠宾:你在创作过程中如何把握摄影的真实性?

姜平:现在的数码相机离不开电脑,哪怕你拍胶片,也离不开转换成电子文件。那么我就把握一个尺度,不做有效的像素移位,不做过于夸张的调整,比如加大反差、饱和度,做得过了,就会失真。我想给大家看的就是一个真实的自然。

张惠宾:你现在追求的风光摄影是什么?

姜平:我追求热闹之后内心的平静。2001年,我拿了瑞士仙娜50周年国际商业摄影金奖。奖品是一本黑白画册。最初我看不懂画册,里面的风光照片和我们平时看到的完全不一样,每一幅作品都非常纯净,没有色彩,没有人物,甚至没有典型天气的瞬间,只有灰色的海和空间。到今天我慢慢懂了,那些画面透露出一种静谧感,作者想要告诉我们的不是自然的现状,而是自然背后人的气息和感觉。这也是现在我所追求的。风光摄影不见得非要观者从你的画面里“见到”什么东西,要脱离看山是山,见水是水的状态,最高境界是让观者读懂摄影师在拍照当下的一种心境,进而读出自己的经历和感受。

张惠宾:做到这一点的难点是什么?

姜平:大自然是丰富多彩的时空,热闹的风景、场景太多了,很容易捕捉,而把握好空间和地面的概念,提炼出精华的东西,在简约之中表现出不简单,这是最难的。

张惠宾:你认为“最美的风景在夜里”,你拍了很多弱光及夜景照片,这种意识来自何处?

姜平:这话有点绝对了,但我确实喜欢拍摄弱光下的风景。我很喜欢世界极地探险家、诺贝尔奖获得者南森的一句话:“灵魂的拯救,不会来自于忙碌喧嚣的文明中心,它一定是来自孤独寂寞之处。”只有在孤独寂寞之处,我们才会静下心来思考,人从何而来到何处去,甚至我们为什么而活。所以在南极和北极仰望星空时,我清空自己的思绪,让心灵和天地有一种沟通,那是一个净化的过程。

张惠宾:也就是说你在拍风光作品的过程中会思考自身与时空的关系,并以此提升自我的精神层面?

姜平:的确。比如我在拍摄中经常遇到死亡这个场景,但是我会本能地赋予它一种生的概念。我曾在纳米比亚红色沙漠的一片死亡谷里看到很多死掉的古树。我不会单独表现这些枯树,我一定会在背景上利用清晨的阳光把沙漠照亮,赋予死亡谷以“生”的颜色。我相信生命的更迭。人们都说沙漠是死亡的代名词,但当我在沙漠驻足观察、细细品味的时候,我看到的沙漠是活生生的,它们在随风起舞!

“有了思考的作品才能映射出作者对于自然独到和深刻的理解。”

张惠宾:你平时都读哪方面的书?

姜平:我读书比较杂。我喜欢余秋雨的书,他对生命的感悟,对社会意识形态的评判写得非常好。摄影人一定要多读书,最直接的应该是阅读大量画册。能出画册,不管水平高低,一定是作者思考的结晶,或者是某个阶段的精华。所以要反复研读画册,研读里面各种各样的信息。

张惠宾:你怎么把“读万卷书”和“行万里路”统一到自己的摄影体验中?

姜平:读书是一种潜移默化,行路时不必照本宣科。阅读多了以后,要消化,要思考,读书和思考会为你的行走打开更多的大门。

张惠宾:思考对风光摄影很重要吗?

姜平:非常重要。走入大自然进行风光摄影创作是一个艰苦劳动的过程,有时甚至会付出生命的代价,但它同时也是一个漫长的认识过程。风光摄影艰苦的创作不能代替思考,只有把观察体验和研究思考结合起来,我们的眼界才能更开阔,目光才能更敏锐。风光摄影创作依赖形象思维,但也不能脱离抽象思维,二者相辅相成。在观察的基础上学会思考,有了思考的作品才能突破表象的记录而更具深刻的意蕴;有了思考的作品才能映射出作者对于自然独到和深刻的理解。精彩的画面应该是人人眼中有,又人人镜中无。

张惠宾:你说“风光摄影是我一生的追求”,你会一直拍下去吗?你对未来风光摄影创作有没有明确的考虑,比如说要达到一个什么高度?

姜平:风光摄影一直是我创作的主线。至于达到什么高度,还是顺其自然,我没有特别明确的目标。很多人会开玩笑地称我为“大师”,我自愧不符。我在自我介绍时更愿意称自己是“摄影师”,同时我也乐于被称为“摄影家”。如果说有什么目标的话,那就是做一名出色的自然地理摄影师。

张惠宾:你怎么界定“摄影师”与“摄影家”的区别?

姜平:“摄影师”是一种职业、一种工作状态,有“以此谋生”的成分;而“摄影家”则是“以生谋此”,它既是别人对你取得成绩的肯定,也是自我追求的一种鞭策。

张惠宾:你对国内风光摄影的发展有哪些建议?

姜平:刚才我也讲了,最大的问题还是风光摄影队伍自身的问题。我们应该坚持“四个反对”和“四个提倡”:反对思维模式过于程式化,反对艺术感觉浮于表面化,反对创作手法流于形式化,反对摄影心态趋于浮躁化;提倡拍摄中多一些严谨,提倡等待中多一些耐心,提倡创作中多一些思考,提倡作品中多一些理性。

“拍不到就PS一个上去,这是非常荒谬的事情,是对这本杂志、对这份职业极大的不尊重,甚至是羞辱!”

张惠宾:从2000年春节开始,你从自由摄影师成为《中国国家地理》杂志的职业摄影师,为杂志拍摄各种专题报道,也是图片编辑,这段经历对你的摄影有什么影响?

姜平:这是一个本质的变化,在去《中国国家地理》之前,我只注重单幅摄影,不会考虑照片的前后逻辑关系,或者版面的需求。当了编辑之后专题意识加强了。但干了三年我就离职了,很多人不理解。虽然我丢掉了一个稳定的让人羡慕的工作,但我得到了一个更宽广自由的发展空间。离开《中国国家地理》这十年,我真正有机会跑遍全球进行拍摄。

李树峰:你后期拍摄的很多作品属于《中国国家地理》那种风格。地理摄影要求照片具有系统性和说明能力,有地质、地貌、地理这样的有效信息。在这个基础上再去追求美,这样照片就兼具了说明性和诗性,既有文献价值,又能作为艺术片被收藏。而不是像现在很多初学的影友,根本不管地质地貌,就是拍甜美、秀丽的片子。这类照片大量雷同,大批复制,很多有能力做更多有意义事情的人也被框住了。中国的风光摄影应该走两条路:一条是有能力的人要走进地理摄影这个大领域里去做学术影像;另一条是发挥你的主观能动性,拍摄带有强烈个人风格的艺术影像,不要缩手缩脚。

姜平:现在很多人拍片子就是为了获奖,照片拍出来是给别人看的,不是为自己而拍的。这是不对的。这里面人的个性和主观性被大大削弱了,所以出现了很多美丽重复的画面。对摄影进行门类的细化很有必要。你可以进行艺术创作,怎么发挥个性都可以,最终形成自己风格的作品;但如果要拍自然地理的作品,就必须严格尊重自然,在这个前提下表达你的思想,绝不能随意地“创造”自然。

曾经有一个摄影师,为了得奖,“造”出一批作品,别人拍了一辈子都没有拍到的画面被他轻而易举地“造”出来了。这属于不正之风啊!摄影奖项具有学术权威性,它应该是公平的,不能这么玷污它。这种行为挑战了摄影的底线,挑战了公众的道德底线,既丢失了个人尊严,也丧失了对摄影的尊重。

我在《中国国家地理》组稿或者出去拍摄的时候,当听说我是《中国国家地理》的摄影师,别人都肃然起敬,很愿意配合。他们不是尊敬我这个人,而是钦佩国家地理杂志摄影师的职业精神。试想一下,如果美国《国家地理》杂志的摄影师到森林里面拍飞蛇,拍不到就PS一个上去,这是非常荒谬的事情,是对这本杂志、对这份职业极大的不尊重,甚至是羞辱!

“我注重地理地貌的自然状态和质感。哪怕没有蓝天白云只有灰,照片也能呈现出一种特殊的美。”

张惠宾:伴随着你对风光摄影的不懈追求和取得的成就,你走过了世界上很多地方,包括多次受邀赴南北极进行拍摄,也多次带领摄影团队出国创作,甚至有人称你为“旅行摄影家”。你如何看待和理解这个称谓?

姜平:这是对我一个阶段工作的总结。中国搞风光摄影的人很多,但真正能以此为生的人太少。他们付出了比常人更多的艰苦努力,却得不到等值的回报。为什么?我觉得我们的摄影师欠缺对自己的经营。现在很多摄影师拍得非常好,但沙龙性质居多,在一个小圈子里相互欣赏,这种受众面非常局限。摄影师应该让作品走向市场,走向社会,逐步扩大影响。这是一个市场观念问题。摄影市场的建立和维护,必须有摄影师的积极参与。

张惠宾:你在摄影团队中最重要的工作是什么?

姜平:现在参加高端摄影团的人都是各个领域的佼佼者,他们参团的目的就是想学摄影。我尽自己所能传授给他们摄影技术和理念,带领他们拍到理想的照片,同时我也从他们身上吸纳了很多我欠缺的知识。所以,我们后来都成了朋友。

张惠宾:旅行摄影中什么东西最打动你?

姜平:除了美丽的风景,还有淳朴的风情。风光摄影的主线应该是风景,副线也要关注人和人的生存环境,特别是那些生活在偏僻地区的人们,那些秉持着的族群,他们那种本性的真纯,那种无欲的快乐,深深打动了我。

张惠宾:你认为旅行摄影的本质是什么?

姜平:旅行摄影侧重于把某个国家最好的资源展现给世人。其中风光只占十分之一,更多地是宣传这个国家的文化,包括地理地貌、建筑文化、民族文化等等。所以旅行摄影师应该是全方位地拍摄。

张惠宾:近些年各种摄影比赛蜂起,还有像连续举办了四届的“中国摄影家响沙湾国际摄影周”,以及“百名摄影家聚焦某地”,当然也包括你所参与的旅游摄影,在我看来这些影赛本质上都是在进行旅游文化资源的视觉转换,在为一城、一地域、一行业、一景区,甚至一机构打造“视觉文化名片”,摄影师是观看的先行者,承担了视觉文化名片的拍摄、提炼和传播工作。根据你的经验,一个摄影师会如何完成这种工作?

姜平:这更多地是职业摄影师完成的工作。因为这在某种意义上不是自由的创作,而是带有某种命题和担负某种使命的拍摄,这时摄影师的着眼点就是要很好地展现和解说你所要表现的内容主题。

张惠宾:他们邀请你去时会提出一些要求吗?

姜平:没有特别具体的要求,他们给摄影师非常宽泛的创作空间,带你看最好的东西,提供大量的信息。而摄影师要从大量信息中筛选出最有价值的东西。我注重地理地貌的自然状态和质感。哪怕没有蓝天白云只有灰,照片也能呈现出一种特殊的美。灰色沉稳内敛不张扬,但它有丰富的层次。蓝调风景也是这样,看似单一的色彩,却有一种内在的爆发力。

张惠宾:为什么灰、蓝这两种调子在你的作品里很突出?

姜平:这是我的个人喜好吧。历尽绚烂之后,人更多的还是愿意回归简单吧。其实简单的色彩是在丰富的内容中提炼出来的,我认为这里有非常好的创作空间。

“我是一个爱冥想的人,经常会给自己营造一个冥想的空间。”

张惠宾:我觉得你是一个极具探索精神的人,凡事都要给自己出难题,也很善于找到每一件事的症结所在,进而力求破解它。譬如“尼泊尔摄影之旅—我们究竟想探究什么?”譬如你的旅行摄影要破解人文主义摄影和你擅长的风光摄影的相悖关系。你这种精神源自何处?

姜平:我是一个爱冥想的人,经常会给自己营造一个冥想的空间,比如夜深人静的时候,我会坐在那里什么都不干,放松心性去遐想。这种想可以是漫无边际,也可以是有因可缘的。我们需要宁静的空间和时间去思考。庆幸的是,我很多漫无边际的遐想都一个个变成了现实。

张惠宾:今天看了你的照片才知道你拍了很多野生动物,你拍了多少年?

姜平:拍了差不多十年,很多是在不经意间拍的。我还拍了一个“水”的专题,分三部分,自然之水、动物与水、人与水。自然之水就是河流、湖泊。动物与水主要讲它们之间相互依存的关系。人与水的关系更微妙复杂。比如同样是下雨,四月份我到日本拍樱花,湿漉漉的广场上日本妇女穿着和服打着油纸伞赏花,那个意境多美啊;而在孟加拉,春雨连绵,人们在铁皮帐篷里却哀愁不已,因为屋外大雨屋内“小雨”。

张惠宾:你不是在简单地拍照片,你有一种深刻的生命体验。在拍野生动物时,离得太近会有危险吗?

姜平:会,比如在南极,我就险遭海豹袭击。但动物还是惧怕人类,比如北极熊,即使它们很饿,也不敢贸然攻击人类。如果动物攻击人类,身边助手会鸣枪示警,吓跑动物。我在北极哈德逊湾拍摄北极熊时了解到,如果有熊跑到镇子里找吃的,并且停留在镇子里对居民造成威胁,会有人把它麻醉后关进笼子里,并定期用直升机吊到野外放生。这是人与动物的相处之道。

张惠宾:野生动物摄影会对动物的生活和生存状态造成影响吗?

姜平:会,比如在非洲,当对动物进行围猎时,会有很多游览车赶去观看,这就使围猎成功率大大降低。很多时候它们的生存确实被人类这样一种猎奇心理影响。那么我们在拍摄时尽量不去惊扰它,让它习惯你的存在,对你视而不见。比如躲在下风口,它就嗅不到你的气味。

“一方面,风光摄影让我变得简单,内心更加平静;另一方面,我喜欢跟别人分享我在拍摄过程中的体验。”

张惠宾:摄影在你的生活中占据什么样的位置?你如何处理摄影与家庭等各方面的关系?

姜平:绝对主要的位置。去年我三分之二的时间都在外面。我对家人非常愧疚,但我会想方设法进行弥补。只要我爱人有时间我就带她去旅行,我们一起去了南极、北极、非洲等好玩的地方。

张惠宾:有人说你是“一个背着相机行走的‘苦行僧’”,譬如1997年你一个人开着吉普车在阿里没有人烟的高原上行驶15天,饱经磨难;还有拍摄北极光、南极无人区,都具有挑战生命极限的性质。摄影究竟给你带来了什么样的快乐才使你如此投入?

姜平:喜欢是不需要理由的,没有人逼着我这么干。摄影给予我的快乐和满足是难以言述的。一方面,风光摄影让我变得简单,内心更加平静;另一方面,我喜欢跟别人分享我在拍摄过程中的体验。

张惠宾:你也说过你很累,你会改变这种状态吗?

姜平:现在确实不如当年了,毕竟年过半百了。但我应该还会再拍十年,希望能拍二十年。