数字媒体技术理论
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数字媒体技术理论范文第1篇
【基金项目】本文系湖北民族学院科技学院校内教学研究项目“数字媒体技术专业设计性课程考试改革与实践”（编号：KJY201418）的阶段性研究成果。
【中图分类号】G64 【文献标识码】A 【文章编号】2095-3089（2016）32-0225-01
为了提高教学质量，许多高校采取了各种形式的教学质量评价方式[1]。目前高校评教主要采用统一的评价结构，这影响不同学科评教的合理性。数字媒体技术专业不同其他专业，数字媒体技术专业的各个课程比较重视艺术设计和软件的综合操作能力，采用统一的评价模式难以评价该课程是否能提高学生的艺术素养和实践操作能力。另外，在评教过程中，评教样本较少，不适合采用数理统计方法。灰色理论的基本思路是以小样本为基本出发点，实现对系统行为的正确认识[2]。数字媒体技术专业设计类课程教学质量评是根据该专业的教学目标为准则，判断课程教学效果与目标的实现程度。由于教学评估过程中既有已知明确的信息，也存在许多未知信息，因此，对数字媒体技术专业设计类课程教学质量评价是一个典型的灰色系统。
1.教学质量评价指标设计
数字媒体技术专业设计类课程教学质量评价的基础是评价指标的设计，评价指标应该具体化和可操作化，既有客观指标，也有主观指标，根据国内高校评教体系，我们将数字媒体技术专业设计类课程教学质量评价指标分为4个一级指标和16个二级指标。一级指标包括：教学内容、教学方法、教学态度和教学效果，二级指标分别表示为：教学内容（反映学科的新思想和新成果;内容充实、深浅适中;突出重点和难点;准确性和科学性）。教学方法（合理使用现代化教学辅助教学;注重学生创新意识和创新能力培养;教学方法形式多样化;注重理论联系实际）。教学态度（对教学内容和教学方法做了充分准备;教学认真、有耐心;教学中充满活力;遵守教师行为规范）和教学效果（学生注意力集中、学习兴趣浓;学生掌握了本课程知识内容和方法;学生的分析和解决问题能力得到提高;对学生实践能力有较强的指导意义）。
2.灰色理论综合评价方法
采用主观与客观结合的方式确定评价指标的权重。主观方法采用层次分析法，客观方法采用熵权方法。采用灰色理论进行评价的基本思路是对教师评价数据进行灰色聚类，判断教师教学质量属于哪个灰色类。下面以某次评教的4名教师得分为例，来说明灰色理论综合评价过程。首先构建评价特征向量，如表1所示，表示4名教师在各个评价指标上的得分（按照百分制计算）。
表1 教师的各个评价指标得分
其次，对原始特征向量进行标准化处理，使标准化后的数据在[0，1]之间。接着求序列差、最大差和最小差，以表中最大值作为参考序列，求出每个评价指标值与参考序列的差值，序列差Δij。接着可以求出教师的关联系数如表2所示。
表2 教师的灰色关联系数
关联度越大表示教师教学质量越接近最优值。教师的灰色关联度为：
教师1为0.61107，教师2为0.62644，教师3为0.62864，教师4为0.60978。
最后进行白化权函数聚类，将评价结果分为“优”、“良”、“中”、“差”等灰类，可以计算出这4个教师的评价得分都属于“良”类。
结论
评价教师的教学质量，不仅需要一个系统科学的评教体系，也需要有一定的评教水平，但是目前对教学评教体系的研究还不完善，有许多问题还不清楚，这说明评价系统是一个信息不完备、不确切的灰色系统，本文正是基于此而采用灰色理论评价方法，这能够提高评价效果。
参考文献：
数字媒体技术理论范文第2篇
关键词 电视媒体 经营 数字化 盈利模式
中图分类号：G220.7 文献标识码：A
1我国电视媒体经营内容
1.1节目经营
电视传媒业属于信息产业，根本上生产的是信息产品，表现形式主要是电视节目。电视节目也是开展其它电视媒体产业经营的基础。节目是电视媒体产业经营的核心，电视媒体价值的实现能否保持较高的收视率持续吸引广告投放都与节目密切联系。然而中国电视媒体产业的现状是电视节目经营的产业化程度低，产业功能薄弱，产业价值没有得到有效开发，有的甚至处于零开发状态。
1.2广告经营
当前我国的电视媒体产业主要还是依靠广告收入作为资源补偿和价值增殖手段。自从20世纪70年代末国内电视媒体开始播放电视商业广告以来，电视广告收入逐渐成为各电视台的主要经济来源。但是，近年来，小众传播时代的到来和数字传播技术的发展对电视媒体单单依靠广告收入也提出了不小的挑战。
1.3技术经营
数字技术发展深刻影响着现代社会改变着人类生活的方方面面，大众传播媒介也不例外，电视与现代信息技术紧密相连更是首当其冲，基于数字技术许多新型的电视媒介形态出现，这些新媒体业务的经营是电视媒体产业经营的趋势，但在国内只是刚刚起步没有形成经营的模式。
1.4混合型经营
除去主要的经营项目之外，电视媒体还可以开展与主营内容相关的衍生产业或者根据电视媒体的品牌优势开展多种混合型经营，但由于起步较晚、开发比较薄弱，经营的成效并不好，大力开发电视传媒的上下游产业是日后发展的趋势。
2基于数字化的盈利模式
2.1 网络电视
网络电视的出现冲击着传统的电视媒体传播模式，由单向传播向双向互动发展，由同步传播向异步传播发展，由共性向个性发展，用时下流行的话说，“网络电视变大家的电视为我的电视”。网络电视可以负载起声音和影像的传播实现，影音节目的实时直播和各种形式的视频点播同时结合了网络所特有的互动性和开放性，从而大大弥补了传统电视媒介在传播过程中的种种缺陷和不足，正是在传播方式上的区别导致两种媒介的竞争关系。
2.2移动电视
数字移动电视是目前区别于传统媒体和网络媒体的数字移动电视。作为一种全新的大众媒体，数字移动电视是通过无线数字信号发射地面数字设备接收的方法进行数字节目的播放与接收的一种现代化系统。目前已开始在铁路、地铁、公交车等领域得到应用，它针对的是一个特殊的群体――移动人群。
2.3手机电视
随着手机数据业务的进展，终端性能的提高，以及许多国家开始发送数字电视信号，移动服务中的电视市场已经出现。手机移动视频应用已经成为继电影、电视和PC之后的第四块屏幕。除手机电视外，运营商可以提供一种可以将通信与移动视频内容服务融为一体的服务组合。
数字技术的发展使得一个传统电视台必须面对日趋激烈的多频道竞争市场，在技术上，电视人面对的不仅仅是诸如录像机，无线电缆直接入户，卫星传送系统以及有线电视等可转换的影像传输系统，而且还有影像压缩技术，高清电视，互动电视和加密系统模拟时代。广告商对于电视台的生存而言至关重要，数字时代电视媒体将获得多个收入来源，但广告同样至关重要，尤其是在模转数的过渡阶段争取新的并扩展以往的广告客户还是一项艰难的任务。
受众从来没有像今天这样被电视台的管理者挂在嘴边，关于收视率的分析常常是上班后的第一件事情，在一个多频道的竞争市场环境下，相对于以前节目选择余地较少的年代，受众的期望值、受众的收视需求也在不断变化。如今的受众更加浮躁，更有鉴赏力。数字时代下的受众，在众多的选择面前当然就对节目拥更多的挑剔的权利，这就要求传媒要不断开拓新的经营模式，以应对受众挑剔的眼光。
3当前我国电视媒体经营模式的弊端及出口
基于数字技术的各种电视媒体在我国起步较晚，没有形成一个完善的体系，我们在各方面包括技术理论运营等都缺乏自主的创新观念和理论，很多东西都较为盲目的从国外引进，在应对中国独特的现状时，取得的成果并不理想。因此我们必须对发展电视媒体中的一些思路和观念，特别是在新形势下电视媒体经营模式上的观念，要有一个新的全面综合的观点，将新兴的各种电视媒体结合中国实际情况来进行运用，创造出符合我国国情的各种电视媒介形态的发展思路。
3.1以广告为主的单一经营模式的弊端
广告作为电视媒体单一的经济支柱，使电视媒体产业对外部经济环境非常敏感，受外部经济环境影响大，相关政策变化或者外部经济不景气都可能带来电视媒体广告收入的波动，此外广告增长速率放慢、广告分流、利益分成减少、小众传播时代与数字技术的要求都成了电视媒体以广告收入为主的大挑战。
数字媒体技术理论范文第3篇
关键词 师范生;数字媒体技术能力;基础教育工作岗位
中图分类号：G642 文献标识码：A
文章编号：1671-489X（2014）24-0095-02
随着数字媒体技术的不断发展，人们越来越关注现代科技给教育带来的巨大影响，以“教育信息化带动教育现代化”成为教育领域进行教育改革的重要方向。推进数字媒体在实际教育教学领域的灵活应用以及培养一线教师的数字媒体技术能力，成为促进教师教育专业化发展以及基础教育领域教学和培训研究的重要课题。作为明天的教师，高师院校的在校师范生更应在大学学习过程中努力学习并掌握一定的数字媒体技术应用能力，为走向基础教育工作岗位做好坚实的前期准备。
1 高师院校师范生数字媒体技术能力培养的价值
数字媒体技术能力的培养有利于师范生适应就业需求，提高社会竞争力 高师院校应将培养师范生的数字媒体技术能力作为培养基础教育师资的基础，进而将其作为师范生综合素质的基本考量要素。当今社会，教育领域信息化发展相当迅速。基础教育领域需要大量有知识、会操作新型现代教学媒体的知识技术型教育人才。因此，同等条件下，具有一定数字媒体技术能力的毕业生往往会被优先录用。在师范生在校学习阶段就进行数字媒体能力培养，有助于学生提高自身的教育综合素养，能够更好地适应社会需求。
数字媒体技术能力的培养有利于促进高师院校人才培养目标的实现 在我国，地方高师院校生存与发展的根本所在即为本校人才培养目标的实现――培养出高规格师范人才。高师院校应重点关注师范生数字媒体技术能力的培养，它是师范人才培养的基本目标，也是培养高素质师范人才的重要手段。加强师范生数字媒体技术能力培养，可以帮助师范生更好地融入基础教学领域，引导他们快速地适应教师角色。数字媒体技术能力培养能够实现人才培养目标中对培养学生能力目标的要求，在人才培养体系中发挥重要作用。
数字媒体技术能力的培养有利于促进社会信息化的发展 学生信息技术应用能力培养问题一直是我国教育领域关注的重点问题。在《国家中长期教育改革和发展规划纲要（2010―2020 年）》中强调了学生信息技术能力的培养，明确提出了“注重信息技术能力的培养，注重知行统一”。培养学生整体综合素质，尤其是提高其信息技术应用能力，能够帮助他们更好地适应和满足未来社会对人才提出的标准和要求。作为明天教师的师范生，其数字媒体技术能力的提高与否，直接影响基础教育领域学生的信息技术能力培养，影响当今信息化社会的发展与进步。
2 高师院校师范生应具备的数字媒体技术能力
数字媒体设备的应用技能 现代教育技术媒体在教学中的应用改变了传统的教学模式，使教学由教向学转化，培养学生主动获取信息的能力。同时，现代教育技术媒体也是教师更新知识、自我提高的主要工具。因此，高师院校师范生应具备灵活操作如多媒体计算机、视频展台、投影仪等数字媒体技术的能力。
教学软件的设计与制作技能 教学软件是以教学目标为指导，使用数字媒体技术为平台开发的，用以展示教学内容的物质载体，与数字媒体设备一起用于实际课堂教学工作。使用数字媒体设备制作与教学内容相适应的教学软件，是师范生在以后教学工作过程中必须要掌握的基本技能之一。师范生应重点学习如何根据现代教育系统设计原理，灵活使用现代数字媒体来制作实际教学所需的课堂教学软件。
教学系统设计技能 教学系统设计是运用系统方法来分析教学问题和确定教学目标，提出解决问题的方案，试行方案，评价结果，并对方案进行修改的过程。在实际教学过程中，科学合理地使用教学设计理论进行教学课程整体性设计，可以在一定程度上提高数字教学媒体的使用功效，达到预期的教学效果，促进实现教学目标改革。因此，教学设计的知识与技能是师范生必备的知识与技能。
3 高师院校师范生数字媒体技术能力现状
所学习的教育教学理论落后，缺乏现代教育理论和教学理论的支撑 当前，我国大多数传统师范院校的教育技术类课程设置学时占其专业总学时比例较低。以北华大学为例，教育技术理论基础及实践课程总学时数所占全部课程总学时数比例不足10%，课程内容设置相对薄弱。另外，在已开设的教育技术基础课程中，课程内容陈旧僵化、缺乏针对性，与新时期实施的素质教育与课程改革极不适应。在这样的环境下，学生学习相关知识的兴趣不高，教师授课无法调动学习积极性，从而使得学生在此方面的知识理论薄弱，导致在校师范生的数字媒体技术应用能力较差，不能适应社会实际需要。
教育技术应用观念不强，教师缺乏将数字媒体技术应用于实际教学的积极性 从教师的课堂教学看，虽然强调信息技术与课程整合多年，但迄今为止也还有不少教师不善于或不乐于接受新的教育信息和教学方式。教师的信息意识、信息观念对学生的影响是潜移默化的，教师自身信息素养水平不高，相应就缺乏培养学生信息素养的意识，导致对信息教育整体重视不够。
学校数字媒体设施建设不足，妨碍师范生数字媒体技术素养的提高 当前，我国很多师范院校的数字媒体设备建设不完备。虽然一些高师院校也组建了一定规模的学校校园网络，兴建了一定数量的多媒体教室、微格教室等现代化数字媒体资源，但在实际教学应用过程中还存在一些比较突出的现实问题。
一是供学生上课使用的多媒体教室、网络教室、计算机等教学器材数量不能满足实际需要，经常是需要使用多媒体教室的课程不能全部安排在多媒体教室中进行授课;使用网络教室时，多名学生使用一台计算机设备，不能做到人手一台，随学即用。
二是对数字媒体设备使用理念缺失，对数字媒体设备的应用不足。许多教师不愿意在实际教学过程中应用数字媒体设备，使得部分师范院校自身的数字媒体信息化进程在某些程度上还比不上一些发达地区的初、高中，进而也阻碍了学生信息素养的提高。
4 提高高师院校师范生数字媒体技术能力的途径与对策
促使学生更新学习观念，树立现代信息技术理论思想 从根本上切实提高在校师范生的数字媒体技术应用能力，需要从根本上更新学生的思想观念。在建构主义学习理论中，强调在教学过程中需以学生为主，要使得学生主动建构获取知识意义，进行教学观念更新。因此，在教育教学实际过程中，首先需要为学生树立现代信息技术理论思想，让学生了解信息技术与教育教学改革之间的关系，认识到数字媒体技术在以后信息时代的教育工作中的重要性、必要性，进而确立其现代信息技术学习观。
改革高师教师教育类课程体系，增加数字媒体技术能力训练内容 为了实现高师院校师范生培养目标，应根据实际需要对既定专业课程规划进行相应的改变。适当增加教育信息技术实践类课程，使学生确实掌握一定的信息技能和方法，从而提高全体师范生的信息素养和能力。与此同时，在各专业的学科教学论课程中也应加入有关信息教育的内容，有针对性地解决各专业学科教学中的某些问题，使未来的教师能自觉地将信息素养教育的观念融会贯通到各个学科的教学活动中去，满足基础教育培养素质型人才的需要。
调整数字媒体技术能力训练课程的实践学时与学分，确保实践活动的实效性 以北华大学为例，目前针对师范生开设的教育技术技能课程理论与实践课时比例失调，授课内容过多而实践学时不足，对学生实践能力培养非常不利。首先，根据学生专业特点、授课特点重新规划调整授课内容。分析文科类课程与理科类课程授课特点与数字媒体技术的应用领域的区别，针对不同专业师范生设置与之以后教学工作相适应的课程内容。其次，增加数字媒体操作类实践课时数，使学生在学过信息技术理论知识后能够马上将理论应用于教学实践，真正掌握好数字媒体技术技能。再次，在学校范围内开展不同类型、多种多样的模拟教学实践活动。如举办教育技术能力大赛、课件大赛、教育信息技术教法大赛、微格教学方法大赛等多种形式校园竞赛，通过多种形式的校园实践活动来培养师范生数字媒体技术应用能力，教师给予及时的指导与监督，将师范生的数字媒体技术应用能力的培养落到实处。
为学生营造信息化的教学环境和学习环境，提高学生数字媒体技术素养 加强数字媒体设备的经费投入，确保专项资金能够满足教学需要并不被其他项目占用。积极协调各方工作，为师范生建立稳定、有效的教育实习基地，保证在校师范生的在校教育技术实践活动能顺利并有效地进行。充分利用高校现有的资源条件增加硬件投入，在师资、环境、资源等方面为学生提供便利，例如：增加图书馆、实验室、计算机室等的开放时间并完善使用制度;增加实验仪器、设备、场所和必须的活动资金，充分挖掘师范生的潜力，提高其信息素养。
参考文献
[1]王冰，于海英，王慧.地方高师院校师范生实践能力培养研究[J].教育与职业，2013（6）.
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[3]孙莹莹.教育信息化探索及实践研究[J].教育与职业，
2012（33）.
数字媒体技术理论范文第4篇
论文关键词：新媒体艺术设计；信息传播；传播媒体数字技术
一、新媒体艺术设计的兴起
科学的每一次进步，都会对艺术设计领域的变革产生巨大的影响，同时也成为艺术形式繁荣的发展动力。在整个艺术的发展历程中我们可以看到，医学和人体解剖学的研究，为素描、雕塑提供了重要的创作理论参考；几何与透视学的发展，为绘画提供了符合人体视觉原理的透视理论；颜料化学的进步，为油画家提供了明亮而富有层次的颜色表现空间；光学原理研究的进一步发展，使印象派画家遵循光学的原理，分析和组织物象的各种关系，同时光学应用的研究还促成了摄影技术的诞生，从而对艺术创作产生了深刻的影响，这一切都体现着科技对于艺术的重要推动作用。
进入20世纪以来，科技对艺术的影响变得更加强烈和迅猛，数字技术的发展为艺术创造了更广阔的表现空间，上世纪80年代初，计算机图形艺术设计成为现代尖端的视觉表现手段和形式，快速迅猛地出现在电视、电影、平面艺术设计、工业设计、展示艺术设计和建筑环境艺术设计等大众传播媒介和视觉艺术设计领域之中。计算机图形学的出现，被称为第三次图像革命，其意义甚至大于从无声到有声、从黑白到彩色的前两次图像革命…。从上世纪90年代至今，“数字艺术设计”以一种全新的方式出现在艺术设计领域，它融合了“艺术学”和“计算机科学与技术”两个性质完全不同的学科。数字媒体艺术是基于数字科技的快速发展而产生的一种新生的艺术形式，关于新媒体艺术的特点新媒体艺术先驱罗伊·阿斯科特(RoyAscot)说：“新媒体艺术最鲜明的特质为连接性与互动性。”从国际学术界和教育界对数字化“设计”的诸多称谓及科学内容的设定来看，数字媒体艺术主要涉及到视觉艺术、人机界面、信息传播、多媒体、数字网络、动画、广告、游戏、虚拟环境，虚拟产品设计等，其主要范畴都在2l世纪数字化“设计”的“数字媒介”囊括之中，由此就可以比较明确新媒体艺术设计的基本内涵和范畴。
进入2l世纪，全球范围内以新媒体、数字影像、CG特效、网络技术为代表的数字内容创作行业已经成为当代知识经济产业的核心产业，在美国、日本其产值超过了传统的汽车工业，而韩国更是将游戏为代表的数字内容产业作为立国之本，并已成为韩国经济成长的新动力。目前全球数字内容还在不断地向更深更广的领域扩展，而这个产业也必将成为中国最具发展前途的产业之一。在未来的几年，数字媒体创作人才将是市场需求的热点。有关专家预测，我国将需要20万工业设计师和l5万动画设计师。面对如此巨大的市场环境和人才需求，国内数字艺术设计却是刚刚开始兴起，还未建立完善的新媒体艺术理论体系和人才培养体系，导致了设计产业所真正需要的核心职业设计人才匮乏和新媒体艺术设计在发展过程中诸多问题的产生。
二、数字媒体艺术设计是对传统的艺术设计的伸展和丰富
新的传播形式和传播媒介的出现，使得视觉传达艺术设计所涉及的内容得到极大的丰富和拓展。网络、数字电视、互动媒体、交互游戏、虚拟空间等都成为信息传播的形式和主要介质，传统的视觉传达设计范畴受到突破性的冲击，数字载体的发展极大地延伸了视觉传达的设计形式和内容，在当代数字艺术设计的快速发展情况下，数字媒体艺术的设计理论和美学理论就显得非常薄弱。
新媒体艺术设计理论和美学范畴继承了部分传统的视觉传达设计的理论体系。传统的视觉传达设计的理论体系依然可以作为数字媒体艺术设计的理论基础，在艺术理论基础上有几个方面是共同的：1．首先都要满足功能性的最基本的要求。2．美学的审美理论基础是相同的。3．设计的理论法则、平面视觉创意法则等是近似的．设计和表现的内容是基本共通的。在数字媒体设计过程中满足功能、审美需求，符合美学、设计法则，运用数字媒介所特有的声、光、电以及人机互动的特点来更有效地达到传播信息的目的，可以认为新媒体艺术设计的内涵和特征是视觉传达艺术设计的进一步丰富。
当然新媒体艺术设计是时代的产物，它具有时代的先进性，它的表现形式更丰富，信息量更大，更具备科学性、时代性，因此在新媒体设计中还需要创新的传统设计理论体系，必须根据其信息传播的形式、媒介以及传播的复合性、学科的综合性、技术的数字化等特征来完善提高这一新兴学科。
三、目前数字艺术设计发展中存在的问题
数字艺术设计及其产业的迅速发展给国内外视觉艺术设计界带来了很多问题。最突出的就是跨学科人才的知识分离化现象严重，其次是人才需求和教育模式的问题，传统的艺术教育体系在设计人才培养定位方面存在着不同程度的两极分化现象。
以上问题的出现，其根本原因是由于在认识新媒体艺术设计和培养数字艺术人才的过程中存在着几个方面的问题而产生的：
首先是认识的问题，数字技术在艺术设计领域的应用大致可以归纳三个大的方面：①计算机辅助艺术设计。②数码新媒体艺术设计(包括网络、多媒体、电子产品、动画、游戏等方面)。③非商业化艺术类数码艺术创作在平面、环境等一些学科方面，数字技术是一种辅助手段，而在广告、新闻等方面它是传媒的载体和形式，或是一种工艺和创作手段。④数字媒体设计是随着数字技术快速发展和艺术相结合的新型学科，同其他的艺术学科相比，它具有实用性、时代性、跨学科和复合性的特点。对于新媒体艺术需要有新的思考和理解，如果还保持原有对艺术类理念的认识，它既不符合学科的发展，也不符合市场的需求，因此正确地认识理解和探索新媒体艺术及其相关领域对于数字艺术设计的发展是至关重要的。
其次是人才素质结构的培养问题。数字艺术是一门跨学科、多学科结合的复合型学科，培养和训练既懂得艺术设计规律，又懂得计算机图形艺术设计，能操作相关应用和后期制作软件的数字艺术设计人才，已成为当今数字艺术设计产业迫在眉睫需要解决的课题。数字技术人才和创意人才都是社会急需的，但是需求的比重却有很大的差别，因此需要根据市场的需求来制定培养不同层次的技术人才和创意人才的教育目标。
最后就是培养对象问题。随着普及教育的发展，越来越多的学生进入到艺术类学科，随之而来就产生了学生的综合素质和艺术专长的相互矛盾的问题，学生的综合修养和知识结构错位是普遍存在的问题，这对于新媒体专业的教学和培养带来了很大的困难，这种现象在艺术类院校表现得尤为突出，可以考虑数字媒体教育不要只限于文科的艺术类学生。
四、根据新媒体艺术的特征来完善人才培养
为了新媒体艺术设计的发展和新媒体艺术人才的培养我们应该做好以下几个方面：1．在人才培养院校建立各个学科间的交流和资料的资源共享、学科间的优势互补的教学体系。2．开设学科间的资源共享和优势互补的学习教学的立体化平台。这样有利于形成循序渐进的教育思想和方法，培养扎实的艺术设计功底和熟练的数字工具操作能力、充分利用各方面有用的信息资源。3．与社会实践相结合，建设教学资源立体化平台和教学模式的创新。将传统艺术教育与现代数字技术教育有机融合，构建新的教学模式，为学生提供自主学习的环境，创建教学、科研、生产相结合的工作室，以及数字人才培养创新工作室。4．同时为培养高层次的教师队伍提供了更好师资环境，更好的保证教学质量。5．加强教学体制在选材阶段就提出相对较高标准，培养具备较高综合素质的选材将更符合新媒体专业对培养对象知识结构的要求，就更有利于培养出优秀的人才。面对新媒体艺术的发展，发挥社会和院校之间的各自优势，可以更好的解决数字艺术人才在培养过程中所出现的问题，培养出真正适合社会需求的数字艺术人才。当然数字艺术人才培养的完善是一个不断探索的过程，既不能只埋头研究教学的建设，也不能只是应付市场的需求。
数字媒体技术理论范文第5篇
一、前言
科技的发展不光带来技术上的进步，更深深地影响着人类生活的其他方面，甚至引发艺术形式的革新。数字媒体艺术就是将计算机图形数字化技术与传统艺术相结合而产生的一种新型的艺术表现形式。随着现代计算机技术、数字通讯技术以及网络技术的不断发展，给数字媒体艺术的产生与发展提供了基本的技术支持，并不断的引发表现形式上的多样性。现阶段数字媒体艺术的主要表现形式有数字影视、电脑动画、数字插画、数字特效、网页设计、网络游戏、数字音乐及视频短片等。
数字媒体艺术将传统的平面、静态化的传统艺术转化为更加动态和综合化的形式。由于在创作、承载及传播方式上的改变，数字媒体艺术在审美上给人们带来了全新的感受，形成了自己独特的审美特征。
二、数字媒体艺术审美的主要特征
数字媒体艺术作为新兴的艺术媒体，不像传统的艺术依据载体和材料，它主要依据计算机支持下的数字技术，它的特点具有艺术与技术的结合性、主动性、兼容性、使用性、参与性、互动性、游戏性。随着数字媒体艺术的发展，越来越倾向于大众化、人性化和智能化等，给人们的生活带来很大的方便。
（一）数字媒体艺术审美的艺术与技术的结合性
数字媒体艺术以数字技术为支撑，数字技术将艺术从传统的单一媒体跨越到多媒体，改变传统艺术的静态化和平面化，向动态化、多元化发展，二维平面也延伸转向三维立体空间。数字媒体艺术的不断发展给人们带来不断创新的视觉体验，进而导致观众产生不同于之前的价值取向和审美意识等。数字媒体艺术借助数字技术的强大功能，不断创新的艺术行为，让人们的生活更加丰富多彩。
（二）数字媒体艺术审美的主动性
根据现在美学理论的潮流，只有缩短审美距离，数字媒体艺术才能加快渗透到人们生活的各个区域。数字媒体艺术必须改变传统的艺术感性创作形式，选择一个理性的创作形式，推动艺术创作和社会活动相融合的发展。理性的利用数字媒体艺术充分调动欣赏者生理和心里需求，进而缩短欣赏者与创作艺术之间的距离，只有消除这种距离才能让欣赏者真正走进艺术作品内，才能主动的参与改变作品，在审美的过程才能由被动变主动。
（三）数字媒体艺术审美的兼容性
数字媒体艺术的审美兼容了传统艺术的美学特性，同时对传统的艺术形式传播和表现形式产生了深入影响。从此传统美学结合数字技术的呈现出科技创新艺术的魅力形象，逐步形成数字媒体艺术审美的形式。数字媒体艺术的兼容性，是众多艺术形式美学体结合数字技术的形成的别具风格的审美。
（四）数字媒体艺术审美的使用性
数字媒体艺术是由人们的需要而产生的，因此大多数的艺术作品都具有使用功能，这也是它强大的实用功能。比如：影视作品、网络作品等应用在各种被需要的产品。使用性也是数字媒体艺术区别于传统艺术形式的最大特征，也是其能够在人们的日常生活中不断发展壮大的根本原因。
（五）数字媒体艺术审美的参与性、互动性
数字媒体艺术的欣赏改变传统的单方面模式逐步向你走进，并向你作出回应，提倡你的参与。只有在情境中才能与欣赏者进行思维上的沟通，才能影响欣赏者的对艺术的思考和审美，进而实现了在艺术审美上的参与性。因此数字媒体艺术不在是作者的作品，而是欣赏者参与艺术互动的“作品”。
传统的艺术欣赏者的审美感知仅限于作品框内，因此只能为欣赏者提供一个单一的框架互动平台，而数字媒体艺术可以让欣赏者在欣赏的同时与作品联系在一起，欣赏的同时就是参与的同时、互动的同时，甚至完全进入“物我两忘”的审美境界。这种境界就是“自失”的状态，在数字媒体艺术中这种状态持续的时间比较长，这也是数字媒体艺术设计者的设计意图。
（六）数字媒体艺术审美的游戏性
数字媒体艺术逐步消解经典艺术的性质规范，追求一种调侃性的话语，网民进行网络艺术创作实则为了娱乐自己，再则才是为了娱乐别人。因此，只有在美学精神上消解来自理论和道德的压力，才能更多的趋向于游戏性，就像网络艺术中的网络游戏和FLASH都是以游戏为发展方向。
现在网络游戏的表现手段越来越丰富，越来越逼近现实，凭借现代的科技含量逐步发展成为最富魔力的娱乐形式。现在网络游戏逐步朝向人机界面装置的艺术方向发展，加大人机交流的方式的多样化，进而消解人与计算机的距离。目前，FLASH也是具有突出的游戏性特点的网络艺术，比如：MV、网络广告等，其中动画短片和游戏等强调的是题材的创意和动画的画面处理与设计，进而呈现一种生动的形式来传达网民对自己生活的看法，从而减少商业性的约束，达到为了自己的兴趣而做自己喜欢的作品的目的。
三、数字媒体艺术审美大众化
现代美学观念的存在，是因为现代文化艺术的发展。艺术产生的开始只是少数人参与，而如今艺术活动变成一种流行，这种流行是艺术形式的终结吗？答案是否定的，这只是意味着人们对数字媒体艺术审美意识已经大众化，但并非是数字媒体艺术大众审美意识的终结。现代美学的审美理论依据主要以传统艺术的创作和欣赏为媒介载体，这种传统的审美理论与现代文化中的数字媒体艺术在理论和现实之间有一定的区别。
现代美学的审美理论在二十世纪存有争议，现代美学认为审美是欣赏者在欣赏艺术时可以充分得到精神享受，通过艺术形式来判断对艺术作品的审美过程和来区别其它现象；学者认为数字媒体意识是后现代文环境中产生的艺术形式，因此创作和欣赏的方式是后现代现象的一种表达。数字媒体艺术创作对已存在的媒体资源的选择，形成对传统价值的冲击，在数字艺术创作中冲破了权威的非权威的界限，创作者获得了一种在传统艺术中无法获得的新的尝试，争取让欣赏者更易接近数字媒体艺术，从而吸引更多的欣赏者走进艺术，只有更加大众的审美才能增加创作者的受众，进而增加创作的难度。
