视觉传达设计方向
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视觉传达设计方向范文第1篇
一、前言
在视觉传达设计与传播的过程中，设计师是信息的表达者，传达对象是信息接收者，视觉符号则是信息传递的媒介。数字媒体是视觉传达设计传播新渠道，在数字媒体技术的支持下，视觉传达设计体现出更高的动态性，视觉符号表现形式更加丰富，比如造型艺术、摄影、电视、电影等。本文将首先对动态视觉传达设计的特点进行分析。
二、动态视觉传达设计的特点分析
动态视觉传达设计更突出其人性化、交互性、引导性的特点，在数字媒体的影响下，视觉传达设计的内容形式更加丰富，可以给人们带来更加奇妙的视觉体验。其中，引导性是视觉传达设计的最主要特性，视觉传达设计的目的就是通过视觉符号的应用，达到向人们传递信息、引导人们发现信息的内在关联的效果。合理利用视觉传达的引导性可以使视觉传达设计具有更丰富的意义和价值。在数字媒体的影响下，视觉传达设计的交互性也得到强调和凸显，在进行设计的过程中，既要实现自己的表达目的，又要注重用户感受，从而使视觉设计更加完善。只注重自身的表达效果是传统视觉传达设计的一大缺陷，在数字媒体中的应用可以帮助视觉传达设计克服这一缺陷。视觉传达设计的人性化则充分显示出这种信息传递方式的存在价值，以视觉符号进行信息传递更符合人们的身心需求。因此，动态视觉设计应专注于满足人们生理、心理、物质、精神的各方面需求，不断提升自身的存在价值，从而使视觉传达设计获得更好的发展。
三、视觉传达设计在数字媒体中的应用视觉传达设计的理念
自19世纪中期被提出以来，已经得到了广泛应用和长足进步，与数字媒体技术的结合，将推动视觉传达设计上升到一个更高的层次。目前视觉传达设计在数字媒体中的应用已经较为广泛，包括在平面媒体中的应用、在多媒体领域的应用、在广告中的应用、在教育领域的应用、在游戏领域的应用等。平面设计领域是视觉传达设计的早期应用领域，作为视觉传达设计发展的主要阵地之一，在数字媒体技术支持下的平面设计表现更加多样化，可以满足设计师的各方面需求，使其能够充分展示自己的设计理念和奇妙构思。在多媒体领域的应用则使视觉传达设计逐渐由静态设计转变为动态设计，被广泛应用于动画制作、视频制作之中，利用视觉传达设计的优势，增强动画、视频作品的感染力，同时视觉传达设计也借助这些多媒体设计形式得到更好的发展。广告领域也是视觉传达设计的主要应用领域，在广告领域的应用充分体现出视觉传达设计的商业价值和经济价值。
在数字媒体技术的支持下，广告形式不断创新，既包括传统的平面媒体广告，也包括多媒体广告。视觉传达设计在广告设计中的运用，可以发挥视觉传达设计的引导性，促进消费者进行消费，提高广告的实际经济效益。教育和游戏领域则是目前视觉传达设计应用较多的具体行业领域，随着信息技术的发展，各种形式的在线教育层出不穷，对教育的发展起到重要推动作用。教育的信息化发展已成为当下教育的主要发展方向之一，越来越多的人意识到教育信息化可以有效提高教育质量和教育效率。视觉传达设计在与教育相关的媒体作品中得到了广泛应用，为教育媒体资源的发展注入了新的灵感和活力。随着计算机和网络的普及，计算机游戏已经成为多数人休闲娱乐的方式。近年来计算机游戏、网络游戏快速发展，迅速占领市场，行业竞争越来越激烈。视觉传达设计在计算机游戏中的应用可以使游戏主题更加突出、游戏元素更加鲜活，增强游戏的吸引力。
四、发展方向展望
（一）向多维设计维度发展
视觉传达设计早期主要应用于平面设计领域，曾被称为“平面设计”，这说明传统视觉传达设计主要是在二维维度下进行设计。随着信息技术的发展和视觉传达设计在数字媒体中的应用，多维度设计将成为视觉传达设计的主要发展方向，甚至成为动态视觉传达设计的主要阵地。空间维度的衍生可以极大地丰富视觉传达设计的表现形式，赋予视觉表达设计立体、空间上的意义，使其能够创作出更多奇幻、悖理的设计作品。
（二）向信息交互式设计发展
交互式信息传递是数字媒体发展的主要特点和优势，在交互式传播形态下，传统的信息表达者和信息接收者的角色、地位都将改变。视觉传达艺术在数字媒体中的应用可以充分发挥交互式信息传播的特点，达到互相助益的效果。更加注重设计的内涵和信息传递能够获取的实际效果。
（三）向多感官信息传递发展
传统的视觉表达设计顾名思义是以视觉为主要的信息传递途径，但在信息时代下，人们所能接受到的信息量非常庞大，如何在庞大复杂的信息中脱颖而出，成功捕捉人们的注意力，成为视觉传达设计发展的新挑战。因此，视觉传达设计也将向多感官信息传递方向发展，单纯依靠视觉接受很难让信息接收者留下深刻印象或体会其所要表达的含义。只有充分调动人们的多种感官，才能给人们带来新奇的感官体验，激发起进一步的了解欲望。
五、结束语
总而言之，数字媒体的发展给传统视觉表达设计带来较大影响，视觉表达设计在数字媒体中的应用必须向动态化、交互性方向发展，不断突出自身的优势和价值，深化设计内涵，才能使视觉表达设计获得更好的表达效果。
参考文献：
［1］郑亚．基于数字媒体语境下的视觉传达设计［J］．设计，2016，（21）：66－67．
［2］龙宇航．视觉符号在数字媒体技术中的导向研究［D］．长春工业大学，2014．
［3］张金．数字媒体影响下的视觉传达设计研究［D］．燕山大学，2012．
视觉传达设计方向范文第2篇
关键词：艺术设计；视觉；平衡
无论是绘画还是设计，都存在一个视觉平衡的概念，那么视觉平衡在艺术设计中又有怎样的一个导向作用呢?
心理因素是现代设计理念中最重要的核心内容，设计理念所表达的形式和心理诱导的现代设计美学，它使设计和材料的功能性和实用功能更为深化，将心理和信息的传达牢牢地结合在了一起。
人的心理是现代艺术设计中理念的重要元素，在设计的创造过程中，人的心理反映产生了与其伴随的视觉形式。设计构思使所涉及的产品的功能与审美更加深化，现代设计美学的基础就是设计的构思。
方向和重力是平衡的两个重要因素，所谓的视觉平衡，就是在视觉符号传达中，设计中的各种元素信息在作品中处于一种相对平衡的状态，给人一种视觉上的平衡感。在设计中，任何一种元素的确立都有可能改变视觉上的平衡感。影响平衡的因素之一一方向，方向是影像视觉平衡的因素之一，画面有其张力跟方向感，由于人们的习惯认知与感受，画面构成元素的方向感往往会影响人们在感受这个设计作品时的心理感受。同样的，大众的审美有其共同性跟独特性，就太部分人们来说，都有其共同的审美趣向，但在这共同的审美中又有不同的个体独特性，因此画面的方向感也取决于人们的内心。同样的道理，重力感也是设计中影像视觉平很的一个主要因素，由于人们观念的习惯思维，比如人们看到棉花就会感觉出其轻盈的质地，而在看到钢铁时则会感受出其厚重的质地，在视觉传达中，对具有不同重力感觉的元素的使用，都会给画面的平衡感带来不同的影响。
我们在这里说的设计作品中的平衡，都是根据人们生活中那些反复出现、重迭发生、永远无法企及的平衡幻觉，因为设计是为了得到一种由方向性的力所构成的关系。在这一式样中，那些具有方向的力是平衡的、有秩序的和统一的。信息传达通过设计来表现的时候，设计作为信息传达的最终结果，从视觉平衡的角度，从可能形成的无穷无尽的风格，正确选择画面的选择方向或者重力感是设计进程中重要的环节的其中之一。设计的造型、色彩、材质，都会给人不同的方向与重力感，而这一具有特色的风格，使其达到一定的最后形态。设计所传达的内容决定了它最后所选择的形式，以此来达到视觉平衡，获取平衡或者和谐的关系不是它的主要意图。如果单纯地把视觉平衡看做设计中单纯的需要平衡的话，设计容易陷入到毫无活力的规则化状态之中。其实，视觉平衡传达的“静”的感受，给人一种静的感觉，而“动”就成了相对的不平衡状态，但如果自己分析，“动”中必然有平衡存在，否则整个画面就会给人一种不和谐的感觉，动是让设计产生活力，具有生气。
在设计中，动静的结合，方向跟重力感的合理使用，色彩的合理搭配，思维的独特性，造就了独特的设计，不管是给人宁静感觉的设计作品还是给人节奏感的设计，看似不平衡的某些设计中，其实还是存在着平衡这一概念。设计中的任何元素都可以构成设计作品中的不平衡感，但设计中往往需要接触不平衡的手法来实现设计者所要表达的思维，好的设计都是在不平衡中包含着平衡。
设计同样的存在秩序感，这种秩序感也是视觉平衡跟不平衡的一方面，是视觉平衡的一部分，设计中各元素的以不同的形式组合在一起，就具有了其秩序感。而视觉平衡通过各元素以及造型、色彩等的设计再创造，形成了在人们的视觉上或“平衡”或“不平衡”的感觉，都有其秩序性，就算视觉上给人“不平衡”感的设计，也是在不平衡中包含了平衡的概念。
视觉平衡与不平衡的因素，为现代设计思维、设计心理、设计形式的研究提供了广阔的探索空间。而艺术设计中的视觉平衡，在设计中具有导向作用。
参考文献：
[1]王澄.书法作品的视觉平衡及其拓展[J].东方艺术.2006(16).
[2]王山.艺术设计中的智能与心智[J].美术观察.2010(04).
[3]唐冉.艺术设计中的视觉平衡[J].黑龙江科技信息.2008(25).
视觉传达设计方向范文第3篇
引言
各个高校为了落实教育局“面向市场，面向社会，创新人才培养模式，提高教育教学质量”的宗旨，针对社会迫切需要设计专业人才这一现状，纷纷开展了视觉传达设计这门专业，可是在数量的增加，并不意味着在教学质量上的提升，出现了学生没有岗位就业，企业找不到符合标准的人才的尴尬局面。传统的媒体时代已经不能完全满足新世纪的需求。网络技术、数码艺术设计、数字电影电视、多媒体广告短片等媒体相继登上历史舞台。人们企盼视觉传达设计在新精神、新艺术、新工具、新空间、新媒体空前发展的情形下，能够展现出神奇的风貌，满足各方面的需求。
当代高校视觉传达设计的现状
1.人才培养目标不明确
高校视觉传达设计专业的培养目标是：培养视觉传播设计专业人才，适应市场经济需求为现代化建设服务，能在装潢包装设计企业，专业广告设计工作室，大型广告策划设计企业，广告策划设计企业，企事业单位企划部门从事平面视觉传播创意策划设计，制作的专业技能型人才。可是根据社会有关数据调查结果显示，尽管视觉传达设计在高校开设的比重上升，可是高校向社会输入的视觉传达设计人才却比以往下降了超过10的百分点，高校视觉传达设计专业的人才培养方向已经严重偏离了社会市场正常化发展的轨道。
2.教师队伍专业化程度不高
教师作为学生掌握视觉传达设计专业理论知识和技能的主要引导者，在促进视觉传达设计教学质量提升发挥着决定性的作用。但是，学校在盲目的开展视觉传达设计这门专业时，完全忽略了学校在视觉传达设计专业上是否具备雄厚的师资力量。大多数情况下，高校并不完全具备专业水平以及较高的教师团队，但却展开了该课程的招生工作。老师一般都是从其它艺术设计类别团队中调派来的，老师的混同教学，引起了教学质量的偏差。另外，在视觉传达设计专业的师资团队中，缺乏资深的教授对年轻教师的培训和指导，使得没有经验的视觉传达设计老师在授课上出现一些理论知识错误。
3.课程设置的缺陷
视觉传达设计专业的核心课程有：设计基础、品牌设计、广告设计、包装设计、编排设计等。各校的课程设置根据培养方向和教学特点的不同开设不同的课程。视觉传达设计专业，学习理论知识是不可少的，概论性的常识需要通过理论课来巩固，可是不少高校在进行视觉传达设计的初级阶段教学过程中，过分的注重理论知识，而一些可供学生发挥想象，亲自动手设计的实践课在初级阶段课程的安排却是少之又少。课程在设置上重理论轻实践，这就直接导致了本专业人才无法在实际的视觉传达设计中发挥自己的知识储备。
4.视觉传达设计和互联网信息技术结合不密切
过去，视觉传达设计的产物通常依靠印刷呈现在大众的眼前，可是现如今，媒体形式不断丰富，观众在各种媒体形式上都开始追求视觉上的享受。但是高校在提升学生视觉传达设计的实践能力时，由于教师掌握的现代教育技术不够完善，亦或者学校在硬件和软件设施上配备的不够标准，使得学生在开发自己的视觉传达设计作品时，缺乏相应的技术手段。
新时期高校视觉传达设计的发展趋势
1.提升师资力量
高校在开设视觉传达设计课程时要善于挖掘本专业的资深、有特色教师，这样有利于打造本校特色的视觉传达设计专业，同时还可以让资深教师给年轻，没有教学经验的教师定期展开思想和专业素养方面的培训，推动教学的专业化设计，打造一只强大的，具备高水平的教师团队。
2.完善视觉传达设计软件和硬件设备
视觉传达设计要想达到好的设计效果，仅仅依靠打印机是绝对不够的。现在求职应聘，企业更多看重的还是将本专业的理论知识向实践操作技能转变的能力，在求职、工作的过程中，将自己利用互联网技术设计出来的成果，亦或者是考官给出的考查题，自己能够当场在互联网上设计、演示出来，并运用投影做展示，这是自己在众多求职者或者工作者中能够脱颖而出的重要筹码。
3.明确培养目标，完善课程设置
高校在视觉传达设计专业课程设置时，要始终坚持“立足岗位，服务就业以满足市场需求”的原则，在初级阶段的授课当中，同样重视对学生亲自实践能力的培养，加大实体设计训练的密度和强度，相应的组织一些视觉传达设计的比赛，在学生当中形成竞争，学生之间展开竞争更有利于学生设计水平的提升，也有利于教师达到教学相长的目的。
结语
学校和教师要把岗位实践和专业知识结合起来，提升学生参与生产，服务，商务等活动的视觉传达设计技能水平，塑造复合式，应用型专业人才。把握好高校视觉传达设计的发展趋势，更好的为社会经济发展服务。
视觉传达设计方向范文第4篇
关键词：视觉传达；图书馆；品牌形象；设计
中图分类号：G250 文献标识码：A 文章编号：
视觉传达（Visual Communication）是指利用视觉符号来传递各种信息的活动。视觉设计师是信息的发送者，传达对象是信息的接受者，视觉传达又可称为视觉设计。视觉传达是人与人之间利用“看”的形式所进行的交流，是通过视觉语言进行表达传播的方式。
一、视觉传达对于完善图书馆品牌形象的重要作用
视觉传达应用在公共图书馆范围里，起着沟通图书馆——信息服务——读者桥梁的重要作用。通过多年在图书馆从事品牌建设及传媒设计工作，本文以上海图书馆（下文简称“上图”）为例，从视觉传达几大主要构成要素出发，在实际应用中总结了视觉传达对于建设和完善都市图书馆品牌形象所起的重要作用。
图1视觉传达的主要构成
1.1视觉传达的主要构成
视觉传达起初多是以印刷物为媒介的平面设计，数字化多媒体的出现不断地挑战并充实着传统的视觉传达方式，扩展了当代视觉传达设计外延，视觉传达由以往形态上的平面化、静态化，开始逐渐向动态化、综合化方向转变，从单一媒体跨越到多媒体，从二维平面延伸到三维立体和空间，从传统的印刷设计产品更多转化到虚拟信息形象的传达。视觉传达应用在品牌战略中可分为三大构成：平面设计、空间及环境设计、数字化多媒体设计。
1.2平面设计初建图书馆品牌形象
1.2.1品牌标志
品牌标志是一种“视觉语言”，它通过一定的色彩、图形、构成等视觉元素来向消费者传输某种信息，以达到识别品牌、促进销售的目的。一个设计优秀的品牌标识不仅给人视觉上的美感，还必须向受众准确传递出一个机构的价值观和组织文化。对图书馆来说也是如此，好的品牌标志自身能够激发人们对于图书馆品牌的认知、产生积极的联想以及在同类机构中的品牌偏好，进而影响读者对于图书馆品牌的忠诚度。
品牌的形象宣传，知名度的提高，社会影响力的扩大起到了十分重要的作用，“上图”已经成为上海这座国际大都市重要的形象工程之一。
上图新馆标识在色彩上采用独特的深海蓝，寓意着知识海洋的浩瀚，既稳重大方又有明显个性；整体造型呈现出良好的视觉平衡感，为正三角形，取自新馆所的建筑特征，即两个叠加的塔形尖顶，既寓意着上海图书馆和上海科技情报研究所的合并，以期事业图情并茂，蒸蒸日上，又寓意着知识的聚沙成塔，馆藏资源丰富，历史悠久；标志中隐藏了重叠展开的书本形象表达了馆所是书的海洋，任由读者畅游其间；呈带状图形排列仿佛是一条条信息通道，代表馆所的信息枢纽、网上服务和跨世纪数字化的品牌形象。这个在近万件稿件中脱颖而出的标识在视觉上具有强烈的识别度，寓意上又具有丰富的文化内涵，这一视觉传达要素精准地表达出了上图的定位、理念和核心价值观，可以说在构建上图品牌形象上最直观，也最易引起读者的共鸣。
1.2.2各类平面宣传
除了品牌标识之外，各类平面宣传有针对性的对图书馆信息服务和产品进行宣传，在设计中将一些上图基本主题元素按照一定的创意在平面上表现图案，运用点线面与色彩在平面上达到传达语义，例如宣传册、铭牌、海报招贴等，是构建图书馆品牌形象的重要组成部分。有人将平面设计定义为“是一种与特定目的有着密切联系的艺术”，上图的这些平面宣传的设计过程是有目的的策划，用视觉元素来传播信息，用艺术化的文字和图形的构成把需要宣传的主题信息传达给受众，让读者或用户通过这些视觉感受了解宣传者要表达的设想和计划。
1.3空间/环境设计深化图书馆品牌形象
1.3.1导引及环境识别系统
（1）一级导引——户外导引，进行大方向的指引，指示内容有：阅览区、会议展览区、周边地图、户外公共设施等。东门户外导引，在制作材料的选用上，考虑与整体建筑环境的协调一致，采用大气典雅、色彩稳重的石材和代表当今趋势的亚光有色板材相结合。白色的文字标识内容则形成强烈反差，给人的视觉冲击，起到醒目的指引效果；在制作工艺上，采用传统石雕方式或仿雕刻制法与现代板材技术相结合，用中国古代文字作修饰，使指向系统本身就散发出浓浓的文化气息，吸引读者去关注、欣赏和阅读。同时与馆所整幢建筑涉及内容装修风格相统一，兼具指示性与装饰性两大功能与一身，令人流连忘返。
图3户外引导标识
（2）二级导引——楼层导引/公共区域导引等，进行楼层范围及室内公共设施的区域指引。
（3）三级导引——阅览室标识/服务窗口标识/公共设施导引与标识等，指引的范围进一步缩小，为读者提供精确定位。
从上述几个层次的导引及环境标识可以看出，从户外大区域方向性指示到室内某个阅览室针对性的提示信息标识，这种分级导引带领读者逐步深入，具有很强的条理性和针对性。上图的导引及环境识别系统以其清晰专业的指示和艺术化的表现形式，受到读者和业界内外的广泛好评，使上图的品牌形象得到进一步的深化。
1.4新媒体环境下数字化多媒体设计完善图书馆品牌形象
1.4.1多媒体导读系统
多媒体导引导读系统可以说是实体导引系统的衍生和补充，采用多点触摸技术完成多媒体导读系统的中文版运行，系统界面进行了精心的规划和设计，设定了馆所概况、馆藏精粹、馆藏分布、会展一览、快速导航、阅览指南等十个栏目，实现中、英、日多语种运行。这一系统突破了单向信息传递的模式，作为图书馆业务介绍、综合指引、宣传公告的载体，和读者产生良好互动，更加直观、有效地传递信息，在内容更新方面也更加简单快捷。
1.4.2数字资源服务平台交互界面设计
从用户体验的角度看，相对于传统纸质文献，馆藏数字化资源服务平台更需要视觉传达手段的支撑，一个美观便捷的界面带给用户的直观感受往往是成功的第一步。以上图二次文献数据库“全国报刊索引”为例，但随着数字化对传统图情行业的冲击，销售也一度陷入困境，策划和营销人员不断根据市场方向寻求新的定位，而其中数字资源平台也围绕客户定位的改变经过了多次改版。
二、结语
现代图书馆正在探索走出“藏书”为中心的传统理念，转变为一切围绕人的活动，“以人为本”开展各项服务与活动。都市图书馆，特别是上图这样的大都市图书馆，塑造和完善品牌形象需要具有鲜明的个性和独特的风格。借助视觉传达手段和新媒体技术，通过以用户为中心的设计，努力将图书馆塑造成为功能性、技术性和艺术性三者有机结合的文化休闲空间，将促使都市图书馆不断向世界级图书馆的目标迈进。
参考文献：
视觉传达设计方向范文第5篇
关键词：视觉传达设计；形式美；材料运用
中图分类号：J05 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2013）32-0081-01
视觉传达设计是通过视觉媒介表现并传达给观众的设计，体现着设计的时代特征、图形设计和丰富的内涵，其领域随着科技的进步、新能源的出现和产品材料的开发应用而不断扩大，并与其他领域相互交叉，逐渐形成一个与其它视觉媒介关联并相互协作的设计新领域。从发展的角度来看，视觉传达设计是科学、严谨的概念名称，蕴含着未来设计的趋向。
视觉传达设计是为现代商业服务的艺术，主要包括标志设计、广告设计、包装设计、店内外环境设计、企业形象设计等方面，主要以文字、图形、色彩为基本要素的艺术创作。由于这些设计都是通过视觉形象传达给消费者的，因此称为“视觉传达设计”，它起着沟通企业――商品――消费者桥梁的作用。在精神文化领域以其独特的艺术魅力影响着人们的感情。观念，在人们的日常生活中起着十分重要的作用。
不同的地域、肤色、年龄、性别、说不同语言的人们，通过视觉及媒介进行信息的传达、情感的沟通、文化的交流，视觉的观察及体验可以跨越彼此语言不通的障碍，可以消除文字不同的阻隔，凭借图像、图形、图案、图画、图法、图式的视觉共识获得理解与互动。视觉传达包括“视觉符号”和“传达”这两个基本概念。所谓“视觉符号”，顾名思义就是指人类的视觉器官――眼睛所能看到的能表现事物一定性质的符号，如摄影、电视、电影、造型艺术、建筑物、各类设计、城市建筑以及各种科学、文字，也包括舞台设计、音乐、纹章学、古钱币等都是用眼睛能看到的，它们都属于视觉符号。所谓“传达”，是指信息发送者利用符号向接受者传递信息的过程，它可以是个体内的传达，也可能是个体之间的传达，如所有的生物之间、人与自然、人与环境以及人体内的信息传达等。
在经历了商业美术、工艺美术、印刷美术设计、装潢设计、平面设计等几大阶段的演变，视觉传达设计最终成为以视觉媒介为载体，利用视觉符号表现并传达信息的设计。
随着社会的发展和科技的进步，首先，人们对物质生活与精神生活提出了愈来愈高的要求，希望这些用品精致美观，甚至把美观放到越来越重要的地位上。而随着人们的智慧、发现与创造，综合材料将更加丰富和圆满视觉艺术上的魅力；其次，视觉传达设计的外部形态和与之相联系的技术材料等都发生了重大的变革，因此越来越多的新材料以新的形式和新的表现方法开始被广泛应用。在这情况下，指导设计的方向，对设计本原的认识和对未来设计的预想更应该在新的条件下有所突破和创新。过去的艺术设计领域材料的研究多着重于设计论研究，而未来设计的范围和领域正在不断扩大，我们应从视觉传达设计在创意及实践过程中的形式美法则及材料的多样化运用方面进行探索，艺术形式和材料的应用才会摆脱传统规范形成不拘一格的多样化姿态。
近年来，随着人们的智慧、发现与创造，综合材料将更加丰富和完满视觉艺术上的魅力。艺术工作者的不断探索和努力，现代艺术的综合材料在种类与具体表现方式方面都日益丰富和完善起来。越来越多的新材料以新的形式和新的表现方法开始被广泛应用。材料的开发与综合运用具有无限的发展空间，人们日益意识到综合材料、工艺上的可塑性和随机性因素带给艺术语言无限的想象空间，以及它在表达审美主体复杂、微妙的心理感受方面所具有的丰富潜能。
对于传统材料的运用，人们也开始以新的角度来诠释，重新审视应用的可能性，以新的角度、新的呈现方式、新的形态重现在人们眼前。艺术形式得到了再创新，艺术的创作空间得到了拓展，艺术设计的发展走向了新的阶段。艺术形式的多样化不仅使设计领域绚烂多姿，避免呆板僵化，而且使得艺术工作者在创作时可以任意取资、因才就宜。
在材料艺术中，无论是传统的平面作品还是带有前卫观念的三维装置作品都是将材料作为基本元素之一，从而利用不同的技法来表达观念和思想。随着现代艺术对传统艺术观念的改变和影响，近年来在国内外投入对于现代综合材料的研究不断增加，从实践过程中，艺术工作者不是简单地将多种材料进行堆砌，而是利用材料的某特性，改变外部特征并赋予新的形式和内涵，使其产生新的视觉效果，给人以美的享受。
