版式设计的基本要素

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版式设计的基本要素范文第1篇

从人类文明的发展来看，书籍是记载人类文明中不可或缺的部分，是传递思想的重要载体，也在不同时期的呈现不同的文化和社会形态。随着科学的进步和审美水平的日益变化，书籍以它独有的视觉语言和实体形态表达着书籍本身的概念和传递着作者的情感。书籍的版式设计的有效应用则是当今书籍设计中不可缺少的重要环节。

书籍的版式设计是指在规定的开本范围内，采用巧妙的设计手段，将书籍所承载的信息内容主次分明、疏密有致地以更加规范的视觉语言表现出来。莱比锡图书基金会主席乌塔女士曾说：“一本好书不仅在于设计的新颖，更在于书的内容编排与整体关系贴切。设计师通过对文本的分析、各种相关素材的寻找、图像的配置、字体和文字群在空间内的安排和时间的游走、文本信息传达结构的处理、书卷阅读之五感等一系列设计来诠释一件作品。”由此可见，通过文字、图形、版面设计几大元素互相搭配，并且有规律地相结合，使读者在视觉感官和心理感官上达到统一和满足，体验到阅读的乐趣。

文字元素

文字是书籍设计中的灵魂，它不仅展现书籍内容，同时也能在书籍的设计中作为视觉元素来使用。文字作为个体时，仅具有其自身的基本要素：字体、字号、字形、字体的颜色；当个体的文字相组合时则成为句子和段落，其间产生字距、行距、字符间距、段前段后距等。充分利用字体及段落所构建的视觉效果，以合理的设计编排将其组合，达到整体与局部既有差异又保持和谐的视觉语言。

1.文字是组成书籍的基本要素

在书籍设计中，目录能够使读者有效并快速地找到一本书的索引内容；标题、副标题是具总结性和概括性的引导文字，能够快速地使读者产生关注；正文是对书籍进行阐述的部分；页眉则是对不同层级的标题进行描述的说明性文字；附文则会对正文内容的补充或拓展；页码是整本书序列顺序的符号性文字。设计师可以根据书籍文字内容的层级关系，以及其内容属性系统地进行书籍的版式设计，由此吸引读者的目光。

2.字体选择的重要性

文字的形态即字体的类型，一本书的文字很多，如果使用的字体不得当，对读者来说，长时间的阅读会造成视觉的疲劳和不适。因此，如没有特殊要求，则采用常用印刷字体，如汉字印刷体中的宋体、黑体、楷体等，拉丁文印刷体重的罗马体、方饰线体和无饰线体等。在同一书籍的版式设计过程中，除了如标题层级的强调突出，其他部分的文字类型保持在三种左右，因为版面的字体过多，会造成视觉上的混乱，不利于阅读。

3.字号与字间距、行间距的合理组合

汉斯・彼德・维尔堡在《发展中的书籍艺术》中讲到：“文字不可以太小，词与词之间的间距不可以太大，行距不可以太窄，页面不可以太满，围绕文字周围的白边必须大到视觉环境不受干扰。书籍必须能很好地翻开，书页必须能很好地摊开，书籍不可以太长、不可以太厚、不可以太重。”可见，为了避免阅读过程中的混乱，考虑改变字体的字号大小、颜色等也是不错的处理方式。同时，字体的字间距、行间距的合理组合决定了书籍的阅读感是否合适。

在结合了字体、字号、字间距、行间距的同时，设计过程中必不可少的要考虑到不同群体的需要也会影响到字体属性在版面中的视觉表现。尽管没有严格规定字体的设计和使用，在版式设计中的运用也都要围绕书籍主题而展开设计。

图片元素

图片是在版式设计中简单易懂并且起到增强画面感、美化和丰富版式设计的特别元素，它能够使单一的文字排版活跃起来，成为文字视觉联想的主体，并能扩展读者阅读时的想象空间和形象思维。

1.图片的分类

图片的可视性极强，可分为说明类，如照片；装饰类，如插画、图形等；强调氛围类，如与文字相结合特别表现意境的图片。书籍借助可视化的图片，能强化读者在书籍阅读时的感受。

2.图片的配置

图片的编排使用直接关系到了能否与其文字内容相匹配的节奏，在设计过程中也必须考虑到图片的表现形式，如图片在版面中所占的空间、比例、图片的数量、多图之间的组合关系等。图片的大小能够直接反应其细节的展现，大而清晰的图片具有张力，吸引视线的同时能让读者第一时间对图片内容作出反应；较小的图片传达信息的能力较弱，但给人精致的感觉，在视觉流中具有视觉导视、提示或装饰的作用。图片的组合能将单一的图片重组成为新的图形形式，在版式设计中具有多重的说明作用，也能更好地对内容本身进行对比、调和及强调，发挥图片在书籍版式设计中的重要作用。

版面的设计

版式设计是书籍规格和风格的走向，它涵盖了书籍的主题、结构、开本、文字、图片等所有信息。版式设计以较为规范的设计来约束，一方面科学有效地构建阅读秩序，也需要设计师以视觉语言来带动读者的情绪情感，从而体验到阅读的意境和氛围，从中获得乐趣。

1.开本的种类的运用

书籍的内容决定了书籍的开本的特征和定位。一般教材及学术类的书籍内容通常比较繁多，为减少书籍的厚度，一般采用正16开，异16开，大32开；字典、词典等文字量非常大的一般采用32开、64开等，部分为方便携带的小型开本有128开；一般小说、散文等大众类读物书籍，则选用32开、36开或48开；对于图片较多的画册、画报类书籍，为了方便发挥图片的作用，以展示图片为主，采用8开、16开和大16开；适合儿童阅读的书籍主要以插图为主，文字不宜过多，字体大小要适中，采用24开或28开的正方形开本。

2.版式设计的“约束美”

顾名思义版式设计的目的是为了使书籍的形式来为内容服务，不同类型的图书也要求设计师能够以不同的读者角度来思考，如儿童书籍开本大小的选择、老年人所阅读的书籍字体大小的把握、画册中如何更好地表现高质量图片等等。做好一本书的版式设计无疑是值得探讨的，在遵循基本的设计规律的同时，变化和统一的设计，会使书籍更加悦目。“有约束”的变化能体现设计师的智慧，在有限的视觉空间里将各类元素统一在整体的设计中产生更高的审美情趣。

版式设计的基本要素范文第2篇

1.针对平面设计刊物所需的内容而进行的体例、结构、标题等的艺术设计。网页的版式是基于造型和视觉两大因素的基础上创建出的页面形式，它同样要有版面的造型要素和形式，在适当的动画和背景音乐的衬托下让受众得到视觉和听觉的享受。网页版式的构成一般有水平分割、垂直分割、水平垂直交叉分割，中轴型、倾斜型、曲线型、重心型、反复型和散点型等。

2.网页版式的艺术性与装饰性。版面布局和表现形式是版式设计艺术的核心。按照美的需要，带有强烈的理想化倾向，以象征和装饰的手法去概括和表现，使设计更好地为版面内容服务，以达到最佳的艺术效果，使受众获得一种特定的情绪感染，领悟到个中传达的深刻意图，让客观效果得到充分地显现和表达，全方位体现传达信息的特殊功能。

3.网页版式的趣味性与独创性。排版设计中的趣味性，主要是指形式的情趣。不受束缚，大胆、浪漫地表现一种理想的境界和情趣，以获得一种活泼的版面视觉语言，从而更吸引人和打动人；独创性就是突出个性化特征。鲜明的个性是版式设计的创意精神，别出心裁、独树一帜的设计一定会赢得受众的青睐和广泛好评。

二、网页的色彩设计

1.色彩。色彩是沐浴于日光下的不同性质的物体，经过不同程度的吸收而反射即视觉上所显现出来的一种复杂的现象。写实色彩要求客观、科学地观察、分析和表现客观世界的色彩规律；装饰色彩则是在自然色彩的基础上概括、提炼、想象和夸张后所形成的色彩。写实色彩和装饰色彩在网页设计中具有各自的舞台，分别扮演着不同的角色。

2.网页的配色。色彩知识和色彩工具是塑造网页艺术形象的条件，赋予人们对网络文化生活的无限憧憬。维系明度、纯度和色相的三个基本要素。明度、纯度和色相的合理对比处理是建构网页色彩设计的基础，坚守色彩的统一与变化。不同的色彩给人的情感也各异。因此，统一中有变化，变化中求统一，这是配色时考虑的首要问题，体现色彩的均衡的美感。在视觉艺术中，图形和色彩等在感觉上、心理上的均衡感、安定感就是色平衡的美感，把握色彩的节奏与韵律。在网页设计中借助节奏与韵律的元素来实现其色彩的巧妙组合与变化美，在视觉中以获得一种独特韵味；统筹色彩的单纯化、强调、间隔、关联和调和的关系，巧妙地应用色彩感情和传达规律，充分发挥色彩的各个功能作用，达到配色的最佳效果并激发受众对网页的广泛兴趣。

3.网页色彩的形式。毕加索说过，色彩和形式一样，与我们的感情形影不离。色彩是最富有表情作用的艺术语言。它借用一定的色彩形式表达意义。它能引起受众不同的感觉和联想，进而产生不同的情感。通过一定的色彩形式对色彩的认识构成了一种情感活动的内容，其价值和作用是显而易见的。例如，红色使人感到火热、兴奋、热情，产生紧张的情感；蓝色让人产生冰冷深远感，引起冷静、沉着的感受。色彩的均衡、节奏、渐变、呼应等的不同表达形式都会营造出千姿百态的色彩形象，烘托出喜闻乐见的色彩气氛。诸如此类，色彩与形式的有机统一对内容的传达起着十分重要的作用。

4.网页色彩的审美。网页设计作为新时代的产物，它与社会的发展和人们对生活的审美需求息息相关。色彩作为一种优美的设计语言，在网页设计领域中所表达的含义是深刻而广泛的。网页色彩是对人的视觉刺激最敏感、反应最快的视觉信息和审美符号。据研究，对色彩的注意力占人的视觉的80%，对形的注意力仅有20%。色彩中的冷暖、灰鲜、明暗、强弱既是色彩的性质，又是受众心理和视觉情感以及审美的反映。所以，配色要遵循色彩的审美法则，要符合受众的情感表达。配色前，要对网页的整体定位，色彩的情感和功能有明确、深刻的认识才能获得配色的理想效果，达到审美的目的。当色彩形式与规律被赋予一种使命时，我们所表达的色彩才有积极的心理效应和完美的艺术效果与价值。

三、结语

版式设计的基本要素范文第3篇

文字、图形、色彩是版式设计中的主要视觉要素,它们有着各自不同的作用和功能。文字具有较强的说服力,图形和色彩更具感染力,在平面设计的不同类型中,这三大视觉要素侧重点有所不同,因此无论在什么类型的版式设计中,首先要理解好主题,在熟悉文字、图形、色彩性格的基础上,把握好视觉语言的表达方式,才能较好地落实设计意图,表达好主题思想。

文字元素――设计感的绝妙体现

文字是具有视觉识别特征的符号系统。文字不仅表达概念,同时也通过视觉的方式传递情感。图书装帧中的文字设计能够在读者与图书之间构建信息传达的视觉桥梁,直接影响图书视觉的传达效果。作为图书设计中的文字,是图书装帧的重要内容,是装帧设计中不可缺少的一种符号。

图书的文字设计集中体现在图书封面书名的设计上。人们通过书名来辨别书的属性,并通过对封面书名产生的视觉印象判断图书的风格。所以,在装帧设计中,书名的设计能够增强视觉传达效果,提高作品的诉求力,是赋予作品封面审美价值的一种重要的构成因素。这就决定了书名设计在装帧设计创意中的重要性,书名设计往往是设计者投入思维、情感最集中的地方。

字体、字形、笔画、间距是文字的基本元素,也是书名设计的基本要素。一个优秀的设计者绝不会让图书的书名平淡、单调。

在封面设计中,不同类型图书的书名要用不同的文字风格来表示。政治图书的书名,往往用坚固挺拔、端庄严正的字体来体现,字体造型稳定、醒目,赋有力度,深沉厚重,具有重量感,体现着庄严不可动摇;浪漫的言情小说、诗集的书名,则适合用端庄秀丽、轻快活泼的字体设计来表现,这种字体优美清新,格调高雅,华丽高贵,呼应着图书内容的浪漫情怀;而儿童类读物具有知识性、趣味性的特点,其图书设计则要求在表现形式上追求生动、活泼,宜采用变化形式多样且富有趣味的字体,如POP体、手写体等,比较符合儿童的视觉感受。

图形元素――丰富版面之必不可少

在版式设计中,图形和文字是不可或缺的要素,二者相互交融,共同构成图书版面。图形的出现可以增强文字的说服力和读者的阅读兴趣,图形在文字中出现的多少以及图形的性质、数量等因素都会影响读者的注意力,激发读者不同的阅读兴趣。

图形在现代图书版式设计中的运用占有很大的比重。一方面,图片能直观地表达事物的本质,容易被接受和理解;另一方面,图片的视觉冲击力强,更具有感染力和说服力,能够以丰富的感彩和诉求力打动读者。因此,在现代版式设计中图片的地位并不亚于文字,二者相辅相成、相得益彰。

图形可以充当整个版面的辅助元素,以点、线、面的形式来丰富版面,缓解读者的视觉疲劳,增强阅读的趣味性。例如图1,是国外一部图书的优秀版面设计,版面上用刀、叉这些具体的图形来代替分栏线,用香肠、汉堡的小图片丰富版面。以图片代替传统的分栏线,既有实际构图效用,又增加了版面的趣味性,避免版面单调,使图书的内容更具有吸引力。

在版式设计中,图片编排位置的不同直接关系到版面整体的构图效果,能使受众产生不同的视觉效应和心理反应。图片放置于版面中央,视觉冲击力最强;放置于版面下部,有平静和下坠感;放置于四角,能起平衡和稳定作用;当图片排列带有方向性时会给版面增加动向感,等等。在遵循内容需要的原则基础上,设计者要充分考虑图片位置带来的不同视觉感受,为图片选择合适的位置。

另外,图片面积的大小也会直接影响主题信息的传达和视觉效果。大图片注目率高、感染力强,小图片精致灵活、常起呼应和点缀作用,因此,在版面的图片编排中,要把主要的、主题性强、视觉效果好的图片放大,把从属的图片缩小,使版面有明确的主从关系,使之产生一定的视觉节奏。使用大图片,版面则简洁清晰;使用小图片,版面则更活泼、更具动感。与不同的图书版面相匹配的图片大小各不相同,没有一定的标准,它的选择取决于图书的表达主题和设计者的表达意图。

色彩元素――图书灵动的生命

较之文字和图形,色彩在版式设计中的位置往往被人看轻。约翰・伊顿认为,“色彩就是生命,因为一个没有色彩的世界在我们看来就像死了一般”。色彩是一种拥有强烈刺激的视觉效果,对人的视觉有着先声夺人的作用,它能对人的观感产生直接影响,引发人的情感联想等心理共鸣。在版式设计中,色彩运用得当能给整本图书起到画龙点睛的作用,反之,运用不当则会产生巨大的反作用,它可能会让受众产生抗拒心理,降低心理接受度。对于图书的版式设计来说,色彩与文字、图片同等重要。因此,运用好色彩是版面设计要解决的重要问题。

色彩往往能第一时间抓住人的心,故运用色彩表达设计者的创意,是很重要的手段。作为版式设计的色彩运用与造型艺术的色彩运用并无太大区别,首先要把握色彩的心理属性,包括由色彩变化表现的情感联想,等等。由于色彩对人的心理影响直接而强烈,所以设计者必须要掌握色彩暗含的心理含义,准确地利用色彩和色彩之间的搭配完成主题精神和版面创作意图。在理解色彩表现主题的视觉与心理感受时,不能以设计者的好恶为出发点,要考虑阅读者主体,让他们的心理情感成为色彩使用时的定位依据。

要让色彩为版面增添变化和魅力,版面设计者必须掌握色彩原理和版面用色的规律。版面设计中,一般都不止采用一种色彩,选择版面色彩时,要考虑色彩的感知对版面主题和格调的表达是否恰当合理,从而进行色彩组合形式的选择。同时也要注意图书的整体色彩需要。邻近色的组合会使版面产生和谐、舒适的感觉,对比色的组合则能使版面产生强大的张力和变化,色彩的巨大反差能立刻吸引阅读者的注意力。如图2,这个版式设计运用了很多图形、文字,它们有各自不同的色彩,整个版面色彩十分丰富,但同属于暖色系色彩,能够给阅读者带来活泼、温暖的感觉,整体效果十分鲜亮、美观,且没有凌乱感。

当颜色和文字组合在一起时,版式设计对色彩的运用又多了另一条要求――确保文字的易读性。文字清晰、容易辨认是图书装帧设计中的重要要求,毕竟图书版面设计是“被雇佣的艺术”,一切形式都要为内容服务。明度对比是保证文字易读性的首要环节,其次是色相对比和纯度对比。色彩搭配中,易读性最强的自然是白底黑字,最弱的是白底黄字,其原因是明度相近因而易读性差。

以上只是对文字、图片、色彩三类视觉元素分别进行了分析,但在实际的版式设计中,三者之间的组合也十分关键,如何对这三者进行合理的空间组合和布局,如何利用好版面空白,也是对设计者熟练运用版面视觉元素的考验。合理运用这些视觉元素,使其相得益彰,为图书做一件最好的“嫁衣”,定能提升图书的整体品位,进而为整个图书界文化氛围和艺术修养的提升助力。

参考文献:

1.杨森茂:《解析版式设计》,《阴山学刊》,2007(6)。

2.何莉萍:《浅谈版式设计中文字的运用》,《中国科教创新导刊》,2007年版。

3.王君洁:《浅谈文字在设计中的视觉力量》,《科学之友》,2008(6)。

版式设计的基本要素范文第4篇

一、书籍版式设计与字体排版设计的概念

书籍版式设计是一种总体设计模式，其中包括了开本、字体、图像、封面、腰封等元素。在一定的开本上，把原稿在体裁、结构、层次、插图等元素上作艺术而又合理的设计。版式设计涉及到很多不同的学科，心理学、色彩学等，版式设计贯穿书籍装帧设计的全过程，也要引导读者的阅读顺序及兴趣。

字体排版在书籍装帧设计不仅仅是传达作者的意图和信息，也是现代书籍版式设计的整体规划的一部分，对视觉传达有直接的影响。书面表达的不仅是概念，也通过视觉手段传达出情感。通过阅读内容，读者对信息有一定的接收。所以，对信息的传播起着十分重要的作用。忽视版式设计的书籍，很难有一个良好的视觉效果，不仅不利于传输信息，更不会使读者产生阅读的欲望，这样显然适得其反。如何巧用字体设计使得整个布局更为生动，阅读更愉快，顺畅的交流成为我们当前的书籍版式设计中必须解决的问题。

二、字体排版与版式设计及文字字体的关系

文字在版式设计中，不再是单一的信息传达的作用，还可以看作是艺术表现的另一种形式。文本已经升华到具有启蒙性和宣传性，并引导人们的审美时尚的新观点。文字是任何版面的中心，也是最直接的视觉表达方式，经过精心设计的文字材料如果得到发挥，完全可以创造出效果很好的版面，而不需要任何图形。

1、字体排版与版式设计的关系

好的版式设计是在掌握基本知识的基础上，充分发挥插图、文本、颜色信息等各种元素，同时合理把握的设计原则，图文布局得当，不盲目追求视觉效果，从而提高艺术设计的价值，确保商业物质利益。字体排版通过能够充分传达书中内容的视觉流程编排，构建书籍版式设计的新格局、新概念，使书籍版面呈现出高雅、热闹、或者沉稳等等乐意吸引读者注意力的视觉效果。

2、字体排版与文字字体的关系

成功的字体设计，不仅仅在于其自身，还关系到是不是能合理恰当的将字体排列组合。若是书中的字体设计与排版不妥，就会层次不分明、主次不分、杂乱无章，难以产生良好的视觉传达效果。字体排版与字体设计要把握和谐统一的原则，找出不同字体之间的内在联系，将不同的构成组合保留个性的同时组合使用，以取得整体编排版面的协调。

三、字体排版中文字要素的分析

1、字号、字体、字距、行距

在版式设计的视觉效果中，大小不一、样式繁多的字体看上去复杂、繁琐，其实都有其布局的方法。版面要想产生强烈的视觉张力效果就要靠巧妙的留白来实现。字号的大小，字体的样式、行距的宽窄、文章段落留白之美，能更好的衬托主体，设计者在处理布局时，恰当使用字体大小，字体宽度等形式，间距的大小根据其他各种方式手段吸引读者的注意，使读者不易产生视觉疲劳并有充分的幻想空间，使其在视觉上张弛有度。有效地表达主题的布局，使布局清晰并能集中读者视线。

1）字号

字号大小可以用不用的方式来计算，一般常用的是号数制，简称“字号”通常情况下，排版中标题用字一般在14点左右；正文文字一般为9～12点，文本布局的大小可以减少到8点～10点，一个更大的字体可以用于标题或其他需要强调的位置，较小的字体标记可用于页脚和辅助信息。值得注意的是，一个较小的字体，精度高，并且视觉效果相对精致工整，但太小就会影响阅读。

2）字体

字体是文字表达的表现形式，也是书籍设计的基本要素之一，其功能是使文字可以被浏览。不同的字体传达了不同性格和特征，为了与版面整体风格以及主题内容相协调、相一致，那么字体的风格就要仔细斟酌。字体是阅读时往往不被注意到的，但它的美感却又是在阅读的时出现的：它的美感在于读者在浏览内容时会产生直接的心理反应，并且在阅读的空档和翻页的瞬间产生作用。漂亮的字体可以帮助阅读，不适合的字体是适得其反，会阻碍阅读。所以，我们必须掌握字体的特性。

3）字距

字与字之间的距离称为字距，可以运用电脑软件直接调节，字与字之间的间距对整体的视觉效果有很大的影响，因此字间距必须与给定空间相匹配。例如在一作品中，尝试了很多种的字间距，从很规矩的60到100之间做了很多的尝试。最后发现字距与字号、字体、行距有着很大的关联，如果采用10号字，仿宋体的文字，字距60显得很拥挤，如果开本比较大，这样就得不断的修整，如果选择80号的字距这样使得文字不会看上去很空，也不会很挤。看上去文字在一条水平空白带上，视觉上看上去很整齐。

4） 行距

行间距的改变会对文本的阅读性、信息的传达产生很大影响，这也是不可忽略的设计之一。紧密间隔的文字会使阅读速度和反之亦然会减慢阅读速度，从这我们可以看到间距和行间距的重要性。在一般情况下，间隔设置接近的字体大小，更适用于正文。如果在一个设计中，正文采用的是20的行距，引言中的字体变大了一号，经过各种尝试采用的是18号行距，这样打破常规的应用形式在其文本上会产生一条明显的水平空缺部分，起到了指导阅读者目光的作用。

在文本间距的处理上，也要敢于打破常规，因为读者日常所看到的大多是根据常规的比例间距10：12风格设计，即字为10点，间距为12点布置的排版，在一些艺术性的开本中显得很死板生硬，没有活力。

2、文字的颜色

在字体排版设计里，也具有多种多样的表现。使用不同的颜色来强调部分文字可以更吸引读者眼球，用少量的色彩只作强调的作用，一个页面里应该最多使用三种颜色，太多反而会显得凌乱。例如：有的人在自己的设计中，主色调是CMYK值分别9、72、0、3的偏紫色系，这几中的插图都是使用这种颜色来强调整体与统一，然后通过降低其透明度来在统一中求变化，书籍中的正文，最开始采用的这种偏紫色的字体，反而显得文字很生硬死板，从色彩学上来看，这种颜色的字视觉效果也不好，不利于引发读者的阅读兴趣，如果将字修改成75%的黑色，在电脑上看的效果应该还是很不错的，但是打印的时候就会发现，这种灰色看的时候识别性不是很强，读者需要努力看才能看清，也不会激发读者的阅读兴趣，也使得整本书看上去很没有生气，可以采用一种深棕色的字，这样，文字的颜色既有了变化，文字也变得很清晰明了，从色彩情感上来看，颜色的运用会对情感表达产生影响。多使用文字色彩的对比，包括与冷暖色调的对比和纯度、亮度对比，会让文字有规则、统一的改变，不会显得杂乱，这几种对比的反复运用实现想要的视觉效果。

四、浅析书籍版式设计中字体排版的应用原则与方法

1、浅析书籍版式设计中字体排版的应用原则

该原则的布局设计是为了让这本书的内容是明确的、有一定的逻辑，让观众在美的享受同时感受到最佳的视觉效果，并且可以接受到作者想传达的准确信息。

（1）主题鲜明突出

在进行版式设计构思时，多次、多角度地重复展示某一主题，会起到突出强化主题的作用，如封面、封底、目录、护封、页码中都要有主题形象出现，每形象应该有不同的变化。，进一步深化主题。例如：在一作品中，封面设计最初的设计是将处理的照片放到封面排版中，可别人的作品封面可能会是手绘的，这样就会显得作品太简单化，所以将照片改为木刻的形式，做完后又会发现，原来最大的问题是封面的形式与书籍的主题形象是不符合的。这时就会看出突出主题的重要性。书籍内页跟封面的统一才会让读者又阅读下去的兴趣。达到最好的诉求效果。

排版设计具有条理性、可以更好的烘托主题、达到最完美的倾诉结果，是版式设计的最终目的。根据主次关系的次序，适当突现主体形象，使其成为中心焦点，以此抒发主题思想。将文案中的各种讯息作总体编排策划，有利于主题形象的确立，也避免了混乱的无目的的显示，适当增加主要图像周围的空白区域，使主体形象更加突出重点。

（2）形式与内容统一

版式的布局设计必须与文本内容、主题相一致。没有图片的版面会显得很沉闷，可是没有文字的版面，又会很难控制，想要达到内容与形式的统一。

文字与图片结合共同体现出设计的主题是一件很困难的事情，如果书籍中的插图采用不是很严格的白描的方式展现，让读者在看其中插图的时候有一种很轻松的感觉，打个比方，如果书籍是写大学四年中的回忆的，是平时生活的集锦的话，书籍中的内容在编写的时候文笔很轻松，因此在字体排版上，为了达到统一，可以采用_GB2312这种显得很俏皮的文字，适度的字间距让读者在看书的时候心情是放松的。

2、书籍版式设计中字体排版应用的方法

书籍版式设计离不开文字，它是在文字的基础上构建起来的，因而文字编排也就成为版式设计的一个重要组成部分，如何实现字体排版因素和谐统一成为在平面设计领域应用的主要问题。

（1）文字为主题时，运用字体作为造型元素来突出主题

没有影像的书籍是不吸引读者的，我们如何能吸引读者的注意，就要充分考虑在书籍版式设计的字体的应用，字体可以在文本中起到造型的作用。不同的字体造型具备自身独有的风格特点，传达给人不同的视觉效果和比较直接的视觉诉求力。黑体字的笔画粗犷笔挺，整体形成方形形态，具有引人注目的、静态的视觉体验。宋体给人一种活泼、轻松的视觉感受。如果作品中的图片比较少，没有很多有意思的图片，但想要唤起读者的兴趣，则可采用宋体系列的字体，整体就会显得时尚简约。

（2）文字字体间要保持和谐统一

以一个不同的字体为出发点，要考虑整体不同的字体结构、字体大小、形状、颜色关系、空间关系等，要兼顾排版设计和字体设计风格的统一，不同的搭配方式会出现不同的效果，选择适合书籍主题的形式。字体排版更多注重的是文字的传大性，字体应该要跟文字的题材内容相符合，寻求在一个统一的设计基调中的具有变化，要注意字体的视觉空间的布局，不要过分强调某一点。

（3）字体排版中的虚实处理

视觉元素能不能在空间范围内显示出最合适的视觉张力和效果，跟字体排版的空间运用有着很大的关系。在书籍设计的过程中，例如：如果将开本定为16*16的正方形开本，而文字的内容恰好是居中的14*14，这样一来，实的面积过大，留白的地方很少，会显得“堵”，使得整本书看上去不是想要的那种活泼的感觉。如果将开本36*20的长方形样式，文本框的大小没有改变，这样，文字“虚”即空白的地方很大，有很强的通透性。视觉效果变得很有吸引力，在装订的时候也给裁切很大的活动空间。虚实相互依存，使实体造型元素在视觉上产生动态的效果，获得张力；有效运用空间的虚实对比，可以协调书籍的文字版式编排，得到更有韵味的视觉美感。

结 论

在书籍版式设计中，最首要的任务是把作者想要突出的信息准确的表达给读者，除了要传统意义上的排版之外，还要敢于打破传统，将技术与艺术完美的结合起来。吸引读者永远是所有作者的最终目的。我们要想书籍文字吸引人们的视觉，就必须使文字视觉化。视觉符号会大大的提高视觉感染力，尤其是以文字为主的书籍。在做排版时，应该严格遵守版式设计的原则。

参考文献：[1]余秉楠.书籍设计[M].武汉：湖北美术出版社，2001.

[2]吕敬人.敬人书籍设计[M].长春：李林美术出版社，2000.

[3]王汀.版面构成[M].广州：广东人民出版社，2002.

版式设计的基本要素范文第5篇

版面设计，又称为版式设计，是平面设计中的一大分支，主要指运用造型要素及形式原理，对版面内的文字字体、图像图形、线条、表格、色块等要素，按照一定的要求进行编排，并以视觉方式艺术地表达出来，并通过对这些要素的编排，使观看者直觉地感受到某些要传递的意思。

在视觉传达设计中，版面设计在各个方面都起到了非常重要的作用，如包装设计、书籍设计、报纸期刊设计、网页设计等等方面都需要运用到版面设计的各项设计原则，本文主要从版面设计的构成要素线元素方面进行阐述，说明如何利用版面设计中线元素为整个画面增加层次感，丰富画面的组成。

二、版面设计中线元素运用的重要性

点、线、面是构成视觉的空间的基本元素，也是排版设计上的主要语言。排版设计实际上就是如何经营好点、线、面。不管版面的内容与形式如何复杂，但最终可以简化到点、线、面上来。一个好的版面设计将合理运用点、线、面来综合构成各种千变万化的全新版面。

版面设计中的线元素游离于点与形之间，具有位置、长度、宽度、方向、形状和性格。直线和曲线是决定版面形象的基本要素。每一种线都有它自己独特的个性与情感存在着。将各种不同的线运用到版面设计中去，就会获得各种不同的效果。所以说，设计者能善于运用它，就等于拥有一个最得力的工具。线从理论上讲，是点的发展和延伸。线的性质在编排设计中是多样性的。在许多应用性的设计中，文字构成的线，往往占据着画面的主要位置，成为设计者处理的主要对象。线也可以构成各种装饰要素，以及各种形态的外轮廓，它们起着界定、分隔画面各种形象的作用。作为设计要素，线在设计中的影响力大于点。线要求在视觉上占有更大的空间，它们的延伸带来了一种动势。线可以串联各种视觉要素，可以分割画面和图像文字，可以使画面充满动感，也可以在最大程度上稳定画面。

版面设计中各种元素的综合运用十分重要，尤其是线元素，作为版面中最容易被忽略的元素，线元素在版面设计中能起到很好的画面层次感的调节作用。

三、现代版面设计中线元素运用的优秀案例分析

丹麦的书籍设计师Flydende Lava Studio在他的书籍设计中，就非常善于运用线元素增加画面的运动感，他设计的书籍内页中喜欢穿插一根倾斜的细线条，贯穿于书籍的每个版面，整体协调，又给版面增加了动感。

Plastique杂志版面设计中的线元素运用也是非常恰倒好处的，利用大号文字标题倾斜排列作为整个版面的图形分布于版面中心，小号标题加粗倾斜排列作为版面中的粗线元素，其他说明文字用纤细的字体呈中心对齐的方式倾斜排列，和小标题一起形成了粗细不一的线元素，使画面既有韵律感又有层次感，十分个性。

在国内一些设计大师的作品中，线元素的运用更是得心应手，塑造了许多成功的版面设计案例。如陈幼坚先生在他设计的竹叶青品牌包装设计中就采用了大量的虚实线条来进行版面构成，白色的茶叶造型线条构成包装的主图形，加上细圆形的线条构成轮廓边框，包装上还增加了许多同样元素的虚线底纹，使得整个包装形态既符合竹叶青品牌包装的内涵，又具有虚实变化的设计美感。设计中充分利用了竹叶青茶叶的特点来塑造虚实线条，也让整个包装完美的做到了内容和形式的统一。最难能可贵的是陈幼坚先生还将线元素的设计沿用到了最后该品牌包装的成品展示上，所有的该品牌专卖店面设计也都使用了同色调的线条来构成，使包装设计和成品展示做到了设计上的呼应，很好的传递了品牌所追求的宣传效果，给消费者留下了深刻的印象。

国内另一位著名的平面设计大师靳埭强先生的许多设计作品中也非常善于运用线元素来塑造优秀的版面设计。如他做的一幅服饰文化的宣传招贴中将衣架斜向放置作为版面的主要图形构成要素，同时运用了英文流行服饰和中文的服饰文化进行斜向穿插排列，与图形作了一个很好的呼应，并形成了版面中的斜线元素，让其版面设计变得生动起来。可见合理利用线元素来进行版面设计在视觉传达设计中是很重要的，线元素的灵活运用能给画面增加层次感，让版面设计更富于变化。