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视觉转达设计是指根据必定的视觉媒介为人们转达特定的信息,不但包含包装、书籍、海报等平面设计的内容,还包括了电影、电视等影象设计,并且视觉转达设计以及网络瓜葛有着紧密的联络。从字面来看,视觉转达设计要使广告拥有可视性、可读性。可视性是指广告要通过视觉元夙来转达产品信息,包含图象、文字、颜色以及板式等,这些要素互相融会构成视觉冲击,以到达吸引观众眼球的目的。可读性是指在视觉设计中包括了1些信息,这些信息存在于图象、文字等元素中,并且易于观众读取。广告拥有信息可视性以及可读性的特色,然而在如今信息大爆炸的网络时期,传统的广告设计已经经没法紧跟时期的步伐,新型网络广告设计由此而生。与传统设计相比,网络广告设计有着下列几个新的特色,第1:视觉竞争。现代通讯设施发展至关迅速,信息的传布速度也由此到达了史无前例的境地,信息量也随之加大。人们要在繁复的广告中找到自己需要的信息10分不容易,所以网络广告要充沛吸惹人们的眼球,其设计必需拥有视觉冲击力以及沾染力。第2:信息互动。网络是1个信息集散地以及交流中心,网络广告也不可防止介入到信息交流、反馈、索取当中。第3:转达情势全世界化。在世界规模当中,全世界化过程尽管1直加大,然而差异老是存在的,网络广告的视觉转达设计必需斟酌到不同地区人们在文化、观念等方面的差异,使其拥有普遍合用性。
2、视觉转达设计原则
一)审美原则。知足群众审美需求是广告设计的基础请求,跟着网络的发展,网络广告的审美也出现出多元化趋势。在网络广告的视觉转达设计中,设计者需要通过图形的变化,采取透射以及夸大等专业手法来增强作品的美感,增添作品穿透力。同时,在理解广告转达的内容的基础上还应当对于广告样式进行进1步优化设计,使广告总体出现卓越彩之美,这样才能更好地晋升广告的观赏性,终究到达吸引观众的目的。
二)人道化原则。
网络广告终究目标是让观众能接受广告传布理念,同时到达传递信息的目的,而视觉转达设计就是为能更好地完成广告的传布,而广告传布的终究目的是为观众服务。因而,在网络广告设计中必需秉承人道化原则,将观众的需求置于首位,尽量知足观众的请求。此外,在知足群众需求的同时也应当尊敬个体,知足不同春秋、文化违景受众的需要,充沛体现当代社会以人为本的时期请求。
三)立异性原则。
现代社会中,立异1词已经经融入到各行各业。在视觉转达设计中,设计者必需要有冲破传统设计模式的勇气,坚持立异性原则,打破枷锁,才能在剧烈的竞争环境中有所突破,赋与作品不俗的颜色,使其拥有独特的创意以及作风,这样才更易博得观众青睐。同时,广告中的颜色搭配也应当贴近广告的主旨,让作品有更强的沾染力以及表现力。
四)综合性原则。
在视觉转达的设计中,设计者需要采取多种实现方式来设计作品,要能够斟酌各个设计元素之间的瓜葛,科学地扑捉视觉元素,终究展示出更有魅力的广告。同时,设计者要能够灵便地运用多种设计法子,切实晋升作品设计品质以及显示效果。
3、正确运用视觉转达在广告中的作用
一)网络广告设计形成要素。
与传统广告设计不同的是,网络广告设计增加了立异型形成要素,其中的信息要通过各种形成要素公道配置才能实现有效转达。形成网络广告的要素包含文字、图形以及颜色等传统广告设计基本要素,除了此以外,它还包含了声音、视频、交互信息等新的要素。也就是说,网络广告设计的形成要素更为丰厚,它不但拥有传统广告的优势,同时也适应了时期发展,拥有自己独特的魅力。网络广告的颜色搭配以及配置是通过计算机技术去实现的,进而使其解脱了传统摄影技术的种种限制。网络广告通过计算机技术的利用能够随时改换颜色搭配,同时不影响广告的画面品质,设计者还能够比较不同的颜色搭配效果,进而选择更加知足请求的1种颜色组成,通过量注重觉转达设计,网络广告能够到达吸引受众眼光,实现预期视觉表现力的效果。视觉转达设计搭配主流计算机网络技术,使患上广告设计拥有更好的发展前景。通过视觉获守信息是人类主要的信息获取渠道,而动态的情形设计比静态设计更能吸惹人,因而网络广告设计通常会采取动态的、有趣的具备吸引力的视觉表达设计。可以说,计算机技术的发展使网络广告视觉转达设计运用到了设计中所有存在的要素,实现了传统设计方式不能完成的表达,增强了视觉表现力。
二)网络广告设计视觉流程。
人类所有的感官系统中,视觉是最直观的感受之1。网络广告设计的视觉流程抉择了终究出现出的视觉效果,设计者通过靓丽的视觉元素去吸引观众去关注广告想要传递给人的信息,从而完成信息的转达。而为了能够到达这样的目的,广告的设计就需要综合各方面的问题,全方位斟酌,到达群众审美的请求。设计人员要先肯定各个视觉要素之间的瓜葛以及基本秩序,解决好各元素之间距离、位置以及流线问题。人类的生理基础抉择了人的眼睛只能有1个视觉焦点,人们在阅读网页时,会自但是然地进行视觉的活动。钻研成果表明,绝大多数人的左脑的发达程度要高于右脑,因而人们更习气关注与平面左上边以及上部的信息,所以这个区域便是广告设计中的重点。当重点区域肯定后,就要公道支配该区域的内容,从图形设计到搭配都要遵循最实用原则,使阅读者可以在感受广告带来的视觉冲击的同时获取到有效信息,实现信息的有效且快速传递。
关键词:广告设计;广告设计教育;人文精神
中图分类号:G40文献标识码:A文章编号:16723198(2007)11016502
随着社会主义市场经济的发展,对设计人才的需求日益增加,使得设计教育像雨后春笋迅速成长。这无疑给广告设计教育注入了活力,但在日益强调科学技术的当今社会,像设计这种独具人文色彩的学科被大批量模式化的发展,使得设计教育远远背离了“包豪斯”的初衷。作为为社会培养输出人才的高校,广告设计教育开展的如何呢?本文试图从广告设计教育的一些现状出发,分析其中存在的问题,提出广告设计教育更需要提倡人文精神。
1广告设计教育现状的简要分析
广告行业大环境上的繁荣对于广告设计教育起着推动作用,但是同时这种表面的繁荣与广告设计教育本身薄弱的根基形成了一种反差。
(1)从社会层面上看,社会大众对广告设计的认识过于简单化。经济利益驱动下许多广告设计作品一味模仿西方设计形式或简单的运用中国传统文化,知其然不知其所以然的做一些浅层的形式上的挪用、拼凑甚至抄袭,使我们的设计丧失了民族文化的内涵和个性。这对于中国广告设计及设计教育的发展是有害无益的。
(2)从学校层面上看,各高校在市场导向下一哄而上,而师资力量和理论研究上又有所欠缺,致使广告教育在根基还不稳固的情况下快速膨胀,必然造成教育质量难以保证。学校一方面很少提供给学生真正与社会接触的机会,一方面在理论上的研究和建设也很有限。面对广告这个不断变化,重视市场规律和团队合作的综合学科显得有些力不从心。
(3)从学生层面上看,盲目重技术,急功近利。学生没掌握好设计基础,没有设计理念就盲目重技术,对自身文化底蕴的培养不够重视。社会上大部分广告公司希望用一些实际操作熟练的毕业生,并不很重视创意、文化、艺术这些层面的需求。他们只是需要更多更快的完成设计生产。这种完全是经济利益趋势的需求对于已经或将要学习广告设计的学生来说是一种误导。导致学生无法安心全面扎实的学习,而是仅仅急于掌握各种设计软件的操作。
以上三个层面存在的问题,归根结底是因为各环节、各层面缺乏人文精神。
2人文精神的含义
狭义的“人文精神”,将文学、哲学、历史、艺术、伦理、地理等人文学科作为基础,关注人的审美情感、思想道德和人格完善,它的核心是强调人格尊严、理解与宽容、自由与责任,以及对人类和自然的关爱等。从个人角度来看,主张人要完善心智,净化灵魂,懂得关爱,提升精神境界,提高生活品位。广义的“人文精神”,以整个人类文化作为基础,也就是指整个人类文化所体现的最基本精神。它不仅包含艺术精神、道德精神,也包含科学精神等一切人类崇高的文化精神。科学精神中的基本要素,如实事求是、追求真理、充满幻想、勇于创新、永不满足等,无不闪耀着人文的光辉。
简要言之,人文精神是诸多文化要素的复合体。如认知方式、语言文字、风俗习惯、、处世哲学、道德意识、审美情趣、人格理想、价值观念、政治信念、爱国主义等等,都是构成一个民族人文精神系统的重要因素。
3广告设计教育需要人文精神
人文精神是改造社会和我们人类自身的有力武器。它能引领我们提升设计理念,提高广告设计作品的文化艺术质量。广告设计需要人文精神的注入使其作品更有生命力和感染力;广告设计教育注重人文精神则能更好的提升学生的人文涵养及创造力。
4设计本身需要人文精神
一切设计都存在着一个价值观的问题,即为什么而设计?设计的功能是什么?怎么样的设计才是美的?这一切都需要人文素养为其提供精神指导。设计是科学与艺术的融合,是一门多学科交叉的、实用性强的综合性学科。是功能效用与审美意识的统一,是现代社会物质生活和精神生活必不可少的组成部分,直接与人们的衣、食、住、行、用等各方面密切相关,在一定程度上影响和改变着人们的生活方式和生活质量。设计的目的在于为人类服务,“设计以人为本”不能仅停留在口号上,设计人性化是发展的大趋势。
5广告设计教育中人文精神的培养
当前部分大学生人文素养的缺失加之对计算机的过分依赖,使得思维上缺乏创新,思想上缺乏深度。从近几年的学生作品来看,对计算机的依赖超出想象,不善于挖掘内涵,机械的从素材库里东拼西揍的完成设计作业,自己的创意思想越来越少。这种现况我认为根本原因是缺乏学生人文精神教育的加强。
(1)教学方式人性化,不要扼杀学生的个性。每一个学生都有潜在的创造能力。创造能力的培养是设计教育过程的重点。要营造创新的环境氛围,激发学生的创造激情。教学方法上多用采用启发、对话、讨论、讲评的方式去鼓励学生,培养学生的创新精神和创造能力。特别是在广告设计学科的高等教育中,教师应当是“引导者、组织者、指导者”的定位,引导学生专业学习和志向爱好,组织学生开展自主学习和专业实践。目前我国的广告设计教育模式主要还是以教师单方面授课,学生个人动手实践的模式居多。我们应探讨多元化,多层次的教育模式。比如以广告项目为中心的方法,学生自组团队,模拟广告公司竞标的流程,或者与企业合作共同完成课程的尝试。教师把握好大的方向和步骤,并给予不同团队一些建议。在这种模拟现实的互动教学中,学生会更加投入,互相协作并且了解自己哪些方面有所欠缺,为自己深入学习指明了方向。在为企业培养有潜力的人才的同时也给同学们提供了宝贵的实践经验。
(2)加强培养学生的人文涵养。我们是中华文明的继承者,我们的学生不仅要有技术的素养,还要有人文的涵养。其范围博大而丰富,如中国的哲学思想、古典文学、艺术精神、审美境界、书画篆刻艺术、民间艺术、汉字、园林、建筑、陶瓷、石雕、木刻以及音乐、诗词、戏剧、典故、传说、中药、针灸、武术、围棋、饮食、茶道……这些都是现代设计取之不尽、用之不竭的宝贵文化资源。为此我们在广告设计教育环节中要积极倡导设计的人文精神,树立先进的现代设计文化理念,注重设计对文化的再创造。在每个设计课题中引导学生感悟此项设计的思想内涵,精准所要传达的信息。在建立清晰准确的设计思想、发现并创造独特视觉语言的前提下大胆尝试,用自己的设计语言去表达人文思想,满足人的精神需求,在创造中体现设计的人文精神。
随着信息化技术的普及,网络已经成为我们生活的一个不可缺少的组成部分。在职业教育领域,网络资源平台的应用更应成为学习的有机组成部分。目前“平面广告设计”课程大多教学模式和学习方法陈旧单一。教师要改变传统课堂教学“多媒体课件+教材”为主导的陈旧教学模式,还必须注重培养学生在学习中应用网络信息等共享资源来支持和辅助学习。
1.目的
基于网络背景下,将网络创意服务交易平台的项目作为学生学习平面广告课程的项目载体,基于网络资源,拓宽学生学习的空间和资源,模拟企业工作情境和流程,从根本上改变传统的学习模式。从而针对广告专业的职业岗位能力要求,在业务上培养广告设计专业学生对实践项目的设计与制作能力、适应能力、分析解决问题的能力和创新能力;对设计任务的责任感、敬业精神和团结协作精神及职业道德,使学生在工作环境中学习、成长,适应市场和企业的职业岗位需求。
2.前测
研究对象为广告设计与制作二年级的学生,学生在开设平面广告课程前已经会利用电脑上网、QQ等手段进行信息获取的能力。学生自主学习能力薄弱,平时上网大多是聊天、购物、看新闻等。
二、研究的过程
经过课题组成员2年多的努力探索,平面广告设计课程教学模式的框架如下图1:
1.教学目标的确定
教学目标要实现学生掌握知识与发展职业能力、提高职业素养的统一。平面广告设计课程学习目标可以分为3个层次:⑴知识目标使学生具备广告设计的基础理论知识、程序和方法,把握不同广告媒体的特点与局限,了解广告传播方式以及制作与实施,能够运用视觉传达的基本原理和方法进行广告平面设计与绘制。⑵能力目标通过本课程的技能训练能够运用广告设计基本要素、程序和方法,并熟练运用软件来设计和制作典型广告产品。⑶素质目标通过广告设计的学习,提高学生的观察能力、综合分析能力、多角度思维能力、设计能力,培养学生的自我学习能力和团队协作精神等。
2.学习情境设计
课题组通过走访广告行业、企业座谈、问卷等调查方式遵循广告职业能力培养基本规律,以典型工作任务和企业项目为平台,根据平面广告设计的工作流程,以项目驱动为主线,以工作过程为导向,建立以工作体系为课程框架,以工作岗位为依据,由单一到综合,设置海报广告设计、企业宣传册设计、报纸广告设计等项目,根据项目设计学习情境。每一个项目下面又分为若干学习子情境。
3.学习资源的筛选
基于网络背景下学习,必须具备网络环境,最低要求学生要有电脑,并且能够上网,网速不能太慢,达到正常,否则会影响学生学习的情绪。广告类网络资源大致分为以下几种:⑴设计素材、模版资源:这类网站主要是提供设计所要用的素材、图形图像、各种优秀的广告作品,方便用户下载。
⑵设计教程资源:这类网站主要是提供设计各种理论和实践知识。特别是电脑设计软件的教程和学习方法。
⑶设计企业资源:这类网站主要各种设计公司的宣传网站。
⑷设计行业资源:这类网站主要是各种广告优秀作品、信息、招聘、专业理论、热点分析、行业动态等。
⑸设计任务资源:这类网站主要是专门以交易为目的,招标为手段,提供工作任务的设计交易服务平台,这类服务平台作为中介,将有设计需求的企业或个人作为买家,提供设计服务的企业或个人作为卖家,公布买家需求任务信息,以悬赏的方式招标,由买家最后在众多作品中选择中意的作品,并付赏金。代表有中国威客网、中国创意交易网等。
以上这些广告资源必须在教学过程中逐一介绍给学生并教会他们如何甄别、选择、使用这些资源。
4.教学、学习方法的选择
教育培养模式应从多元化入手,广告教育发展的模式不能过于单一化,过于单一会造成无法培养适合市场需要的人才,另一方而会造成学校专业萎缩[1]。一定要教师多媒体讲授、学生市场调研、小组讨论;从设计任务网站引进项目、学生参与项目实战等多种方法结合使用。并且教师应根据实际情况来选择合适的教学方法,例如在“广告设计行业与职业认知”的子学习情境中用多媒体讲授、学生市场调研等方法。在项目创意阶段就可以使用小组讨论、头脑风暴等。学生也要通过网络资源学会同小组同学协作学习、自主学习等学习方法来提高自己的能力。
三、教学评价反馈
1.学生评价
⑴这种教学模式注重激发学生创新思维,培养学生的创新能力。
⑵这种网络环境比传统教学环境能更好地培养学生的钻研精神、团队精神等品质,也能更好地锻炼学生的辩证思维、发散思维等,比传统的“填鸭式”教学更能锻炼学生的自信、自立和合作能力。
⑶学生学习该课程的兴趣提高,广告实践能力得到不同程度提高。
2.教师评价
⑴学生自主学习能力提高。
⑵与传统教学模式相比,教学模式丰富,教师更加轻松,不再“满堂灌”,比较受学生欢迎。
四、总结与建议
1.通过平面广告设计课程教学模式的研究,教师要培养学生对网络资源利用一定要有一个端正的态度。
学习态度是学生对学习的认识评价、情感体验和行为表现的倾向;学习态度不仅直接影响学习的效率,而目还决定着学习的行为方式[2]。网络资源是非常强大的,学生最初接触时难免眼花缭乱,对于网络上一些错误的信息不能识别。尤其是面对异常丰富的网络素材、模版资源时,有些学生欣喜若狂,认为以后再也不用自己设计作品了,直接拿来应用即可。教师一定要加以引导学生分清抄袭和借鉴的区别,让学生端正学习态度。
2.对于初学者,利用网络资源的学习模式不能完全代替教师的课堂讲授。
【关键词】广告设计色彩美学效果视觉广告
在信息时代的宏观背景下,广告设计领域的表现手段正日益更新,主题表达方式也日益多元化,尤其是在视觉广告领域,色彩所扮演的角色日益为人们所重视。面对同质化的时代,“个性化、差异化、多样化”的感性消费已成为消费市场新的消费需求,而运用色彩创造独特的产品形象来满足消费者的感性需求成为现代广告设计中的一个重要课题。
1视觉广告及其色彩应用的功能价值
1.1视觉广告定义及其分类
广告是一门综合性很强的艺术,其艺术要素具有多元性。现代广告艺术在其发展过程中,集绘画、文学、音乐、摄影、电影等姐妹艺术之大成,综合成为一种新的艺术形式,成为多种实用艺术中综合性最强的一种。广告艺术的多样性产生于媒体的多样性,因此,根据广告的不同媒体介质,可以将其分为以下四类:(1)视觉广告;(2)听觉广告;(3)空间广告;(4)时间广告。其中,视觉广告指把传达设计的内容予以视觉化的造型,即是指图文相结合的无声平面广告形式,如报纸广告、杂志广告、招贴广告、邮递广告、路牌广告等。杂志广告作为视觉广告中较为常见的一种类型,其媒体性能及其纸张质地最适宜一些精美广告的投放,尤其是一些休闲类的时尚杂志,广告与其内容本身的融合,无形中为其所代言的广告产品贴上了时尚的标签,另外,杂志多采用双面同版的纸张印刷,这样大大提高了印刷的质量和色彩分辨率,我们说,印刷的质量一定程度上是由纸张决定的,因此,杂志画面的精美和绚丽吸引了众多广告商的青睐,其中,化妆品广告针对色彩对女性消费者的特殊影响力,在考虑了该杂志的主题风格、市场定位、受众等因素后,在其广告作品中更加注重了色彩的设计表现,以增强其艺术感染力和审美价值,从而打动消费者的心。
1.2视觉广告中色彩应用的功能价值
大千世界,色彩斑斓。色彩是大自然赐予人类的一份最珍贵的礼物,我们通过色彩感受美,感受人生的绚丽。对色彩的敏感是人类与生俱来的,因此,色彩的美学效果研究成为研究广告艺术美的一个重要方面,是使广告作品产生视觉冲击力和艺术感染力的重要前提。一件设计作品的成败,在很大程度上取决于色彩运用的优劣。
1.2.1意象功能
樊志育说,色彩美化包装,增强气氛,诉求力强,是增强广告活力与说服力的滋养剂,也是促进销售的动力。可见色彩具有先声夺人的力量,这种力量源于色彩的意象功能,当我们看到色彩时,除了会感觉其物理方面的影响,心里也会立即产生感觉,这种感觉我们一般难以用言语形容,我们称之为印象,也就是色彩意象。色彩本身作为一种视觉符号是没有感性因素的,其作用于人类视觉神经产生进一步符号信息编码和解读,从而激发了其符号意义的产生,因此,从信息传播的角度来说,色彩在广告中的应用直接影响了消费者对产品的第一印象。
1.2.2审美功能
我们说,现代广告是一门综合性艺术,它具有实用和审美的双重性。广告作品具有精神领域的美学特征,有丰富的审美内涵。它运用审美功能去表达广告主题,又通过审美去实现其传递的信息功能。各异色彩的运用、搭配,以及明暗的处理等都会产生不同的艺术效果,为产品树立一个格调高雅的形象。具有审美价值的广告作品可以吸引消费者的注目,引起感情上的共鸣,并将这种美投放到产品本身,从而对该产品产生良好的印象。化妆品广告设计中,突出强调审美效果,是为了满足消费者爱美的欲望以及自我表现的欲望,在一定意义上,消费者购买化妆品时购买的是一种自我形象完美的满足,而不是产品本身。当然,广告的色彩设计也要考虑到时尚性,时尚性是指一定时期中流行性审美因素,另外还包括某地方的风尚习惯以及一些国家、民族对色彩的喜爱与禁忌。因此,广告设计作品中的色彩运用要要进行相应的调查研究,以适应于不同地方消费者的选择与接受对象。
2视觉广告中的色彩应用范式
2.1视觉广告中的色彩组合比例
一部完整的视觉广告作品就像一曲恢弘的交响乐,而色彩犹如音符贯穿始终。在一定条件下,人对同一色彩会有相同的感受。色彩单一给人一种印象。在不同的环境下,多色彩给人另一种印象。色彩之间这种相互作用的关系称“色彩对比”。《悦己》常以冷静单一的无彩色作底色,产品往往配以明亮的有彩色,两者相互对立,形成鲜明的对比,既突出重点又为产品增加了质感和气质美,体现了成为万众瞩目的焦点的概念。广告主题的鲜明性决定了广告设计中的色彩应用也应遵循这一规律。广告主题必须观点清晰,重点突出,使人一目了然,鲜明的表达销售概念,为了使主题表达能鲜明有力,首先,必须使主题表达单纯化,即在意念上简洁集中,因此,色彩的安排上尽量使画面简洁单一,并且有层次,有轻重地展开,主要色调集中,做到单纯凝练,集中有力,使广告作品成为一个完整统一的贯穿始终,互为呼应的有机体。
2.2视觉广告中的空间色彩安排
关键词:女书;图形语言;视觉化载体;视觉传达设
计图形语言是具有二维属性的重要视觉信息传播符号,在特定的意识领域里,运用不同的视觉元素可表达具有现实感和意味感的视觉形象,它不仅具有美学特征,还包含一定的寓意。现代视觉传达设计中,表意与表形是文字图形化符号设计创意的起点[1]。本研究重点探讨了视觉传达设计过程中女书图形应用的具体方法以及其表意性和图形的再造,以期能为广大平面设计师们利用女书图形语言进行视觉传达设计提供参考。
一、女书图形语言概述
上世纪80年代末期,中南民族大学的多名学者[2]首次将女书这种仅存的女性文字进行了系统的说明与介绍。如今30多年过去了,女书文化不但已经成为了国内外文化研究者关注的焦点,也成为了众多中国文化研究者的追捧对象[3]。女书作为一种承载着特殊文化的文字,既是历史文化的积淀,也是社会文化生活的缩影。专家学者们通过对女书原始资料的梳理与整合,出版了多本以其为研究对象的专著,并多次召开了以女书文化为主题的高端学术研讨会[4]。现有的研究大多围绕着女书文字的结构、渊源、特点、性质以及女书的抢救与保护等展开的,而关于女书图形语言在现代视觉传达设计中的应用研究的却很少。
二、现代视觉传达设计
视觉传达实际上是一个合成词,其组成单元为“视觉”与“传达”,是一门研究“看”及其运用的综合学科,是通过视觉的形式进行意念的表达、信息的传播,从而达到促进销售、展示与认知的目的。这里所说的“视觉”,指的是人类五感之一的视觉感受,造型和形式是视觉表现的两个基本要素,通过造型说话,借助形式把话说好;而“传达”,是指信息发送者通过各种媒介利用视觉符号本身,向接收者进行信息的传达、情感的互动、文化的交流[5]。改革开放之后,很多西方国家先进的设计理念逐渐进入到我国,因此,总体而言,我国的视觉设计具有一定的西方设计理念特征。当然,作为拥有深厚历史积淀的文明古国,我国如何在视觉设计的过程中既融汇西方的设计理念,又体现本国的文化就成了业界关注的焦点。只有民族的才是世界的,只有真正的“中国设计”才能够走出国门,在国际舞台上大放异彩。
三、女书图形语言在现代视觉传达设计中的应用
现代平面设计过程主要取决于以下两个符号元素:第一,文字符号图形;第二,符号之间的组合。不同的符号有着各自的象征意义,不同的符号组合方式传达出的设计理念与内涵也有很大差异。实际上,通过设计不同的字体,我们就可以实现文字的图形化,令原本被标签了的文字拥有更加丰富的内涵,而这种“形”正是符号化的具体体现。女书图形语言已经成为了现代艺术体系的重要构成元素,其广泛的被应用在视觉传达设计领域之中,主要原因在于这种语言拥有着超强的交流性与信息传递性。作为传统民族文字,其是当之无愧的视觉与文化美的综合体,特别是在平面设计的过程中,能够将文字与设计完美的结合在一起。基于此,作者在下文中会探讨这种语言在视觉传达设计过程中的实际应用,以其更加突出其对设计效果的彰显作用。
1、装饰图形创意设计
在处理设计项目的时候,我们需要通过分析文字使用情境与造型等多面因素来对其进行形象优化。对于现代艺术设计而言,文字绝对是最关键的方向指示标,其能够最大化平面设计所传递的信息量。女书的形式与一般文字符号之间存在巨大差异,所以,在设计的过程中应凸显其所承载的传统性,将她丰富的瑶族文化内涵发扬出来。首先,应该以图形化分析为切入点,对女书的造型进行解读,之后再从艺术设计的角度将其加工为艺术作品,展现出多元的瑶族民族艺术。设计好的女书文字能够传达出设计者想要传递给观众的各种信息,这不但会令其升华为信息传递的新媒介,还有助于将瑶族民族文化发扬光大。
2、在设计领域中的创意表现
1)广告设计在我们的生活中广告随处可见,其通过一定的形式将想要传达的信息传递给目标受众。广告设计可以说是一种视觉设计的过程,也可以说是一种艺术表现的形式,其主要目的是将标的物的功能信息传递出去。当前,广告设计形式愈发多元,先进的设计技术与传播媒介层出不穷,但所有的广告设计实际上都离不开以下两个关键要素:第一,文字;第二,图形。无论是什么性质的广告,其都对信息的传递性与准确性有很高要求。女书以其独特的造型为现代广告设计提供了更多的符号图形化选择,符合传统审美观对广告美感的要求。女书造型独特,作为艺术作品,女书在进行创意图形化设计时,从而达到视觉传达设计效果。在设计过程中,既要保留女书天然的新鲜感,也要突出其承载的民族传统与文化理念。2)时尚产品顾名思义,时尚产品是以特定时代为背景,为满足人们需求而设计的各类产品,具体包括服装、首饰等。现代社会对时尚产品的要求主要有以下三个:第一,色彩明亮;第二,造型独特;第三,实用性强。随着人们时尚理念的不断增强,女书逐渐走入了时尚产品设计者的视野。实际上,受到现代多元文化的冲击,瑶族文化在文化体系中所占的比重已经微乎其微了,女书在广告设计领域中的应用恰好能够在一定程度上为瑶族文化注入新的生机。与此同时,其还能够保护这种特殊的文字长久流传下去。
四、结语
以女书文字为对象,将其引入平面设计领域,既能够体现这种文字特有的文化魅力,也能将瑶族民族文化发扬光大,为人们带来具有浓厚民族特色的审美享受。结合女书文字创意设计出来的作品具有传统与现代思想的共融性,赋予女书文字更加鲜明的时代感,随着时代变化,使女书文字能融入到社会生活的各个方面,成为有价值的传统文字,并以一种新的视觉形态来展现。
作者:唐夕 单位:武汉纺织大学
参考文献
[1]王利支.初探中国传统吉祥童子图案在现代视觉传达设计中的运用方法[J].艺术教育,2014(01).
[2]蒋书红,孙雍长.女书:谁是第一个发现者和第一个研究者[J].学术研究,2011(1):154-158.
[3]李庆福.女书文化研究[M].人民出版社,2009.