平面广告的基本要素
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平面广告的基本要素范文第1篇
关键词：意境；平面广告；设计；作用；营造
一般的平面广告设计作品，不仅需要有视觉上的美观性，而且还需要有一定的意境，传达出一定的审美价值。一个完整的平面广告设计作品，它包含了标题、正文、广告语、插图、公司名称等基本的构成要素。一个广告设计者会将这些基本要素进行整合、重组，最大限度地显现出广告作品的审美价值和艺术价值。在平面广告中营造意境，是广告最重要的艺术价值体现，也是一幅广告作品的生命力，不仅增强了整个广告的内在情感，还具有审美功能，给人们带去精神上的满足。
1 “意境”的内涵
“意境”是美学形象的最高体现，也是辩证艺术的范畴，需要借助一定的作品来进行创作，传达出作品中的艺术美。一个好的平面广告设计作品，“意境美”是整个作品的灵魂，也是衡量一件平面广告作品的重要指标。作为平面设计者，要能充分意识到“意境美”在整个平面广告作品设计中的地位和重要性。在广告设计的过程中，要增强广告“意境美”的构建，将“意境美”的作用最大限度地发挥出来，同时实现艺术的传播和文化的传播。
一般来说，“意境”是由两个部分组成，一个是“实境”，一个是“虚境”。其中，“实境”是指实际存在的物质，也是整个意境形成的基础；“虚境”则主要包括人们的主观感受、作品中所传达出的审美价值等，是整个意境的灵魂主体。“意境”的艺术特征是情景交融、虚实结合。“实境”是“虚境”的重要载体，也是“虚境”的重要表现形式；“虚境”是“实境”存在的精神基础，也是“实境”创造方向的重要体现，“虚境”无法离开“实境”而独立存在。“虚境”和“实境”是相互制约、相互发展的，是整个艺术作品中营造意境的决定因素。
2 “意境”在平面广告设计中的作用
2.1 增强平面广告的文化底蕴
平面广告是在人们日常生活中进行艺术传播和文化传播的主要形式。一个好的平面广告设计，包含丰富的文化内涵、真实情感的传达，能吸引人们对广告作品的关注度，提高平面广告作品的大众认知度，形成一种精神共鸣。“意境美”具有很强的导入性，能够吸引人们的关注，在平面广告设计中，营造良好的“意境美”，可以让人们“感同身受”“身临其境”，更能传达出平面广告中所蕴含的潜在文化价值，增强人们对广告作品的认可度。“意境美”是将传统的美学观念融合到广告设计的过程中，增强平面广告作品的文化底蕴，丰富广告作品的内涵。此外，“意境美”也是广告设计者内在涵养的体现，具有很强的生命力，增强了平面广告的辨别度和活力。
2.2 提高平面广告的审美价值
“意境美”体现的是广告设计作品的艺术价值，人们在观看广告的同时也在对广告“意境”进行艺术鉴赏，并感知广告作品中所传达出的艺术价值。这样不仅可以是给人们带来视觉上的美观性，还能提高人们的精神层面对“美”欣赏。广告作品具有“意境美”是吸引人们注意力的关键，也能激发人们对广告作品的鉴赏兴趣，人们通过对广告作品所传达出的“意境美”进行深入了解和鉴赏，获得一定的审美体验，增强人们对广告作品的印象。此外，好的广告作品所具有的“意境美”，不仅可以给人们带去“美”的享受，还能提高广告作品的影响力。
2.3 传达平面广告的设计理念
平面广告设计在营造“意境”的过程中，为了满足人们的审美需求，适应时展的特点，开始将传统的美学理念与现代的艺术审美理念进行融合，使这两种理念都在同一个广告作品中体现出来。这种广告设计理念实现了设计的外在美和内在美的有机统一。在平面广告设计理念中，传统美学理念与现代艺术审美理念是相辅相成的，使平面广告设计实现了“质”的飞跃。将这种两种艺术设计理念相互结合，在广告作品中体现出来，促进整个广告设计行业的发展。
3 在平面广告设计中营造意境的策略
3.1 用传统的优秀文化来营造意境
中国的传统文化是平面广告设计中“意境”产生的文化基础，对具有“意境”的广告作品产生推动作用。中国传统文化博大精深、种类繁多、数量巨大，不仅有文学文化、诗词文化，还有书画文化和各种民间艺术文化。广告设计者要充分了解我国的传统文化，深入分析这些传统文化所蕴藏的文化内涵，选择一些优秀的传统文化运用到广告设计中，不断提高广告设计作品的文化底蕴。
3.2 巧用“留白艺术”来营造意境
虚实结合是“意境”的主要特征和表现形式。在平面广告设计过程中可以运用“留白艺术”来营造高境界的“意境美”，从而不断提高整个广告作品的审美价值和艺术价值。“留白艺术”在中国传统的书画作品中运用较多，设计者可以借鉴“留白艺术”，让整个广告设计作品看起来更加简单、精美、抽象，也能给人们留下遐想的空间。这样不仅能提高人们对广告的新鲜感，还能增强广告本身的趣味性和内涵，从而扩大作品的影响力，提高广告作品信息传递的效率。
3.3 运用图文结合来营造意境
平面广告设计的主要表现形式是图像和文字，是广告信息传递的主要载体。图像是对文字信息的直观表达，可以给人们带来视觉冲击，引起人们购买产品的欲望。文字是整个平面广告设计的主要内容，可以对图片作详细说明，增强人们对产品的认知度。图像和文字都是为了加深人们对产品的了解和影响而存在的。此外，广告设计者要具有创新意识，对广告中的图像和文字进行创新，设计出具有新意的广告作品，对营意境有事半功倍的效果。
4 结语
营造“意境美”，不仅可以提升平面广告作品的质量，还能增加平面广告的关注度和影响力，实现平面广告设计的最大效益。所以，平面广告设计者对要设计的作品要有一定的了解和把握，同时还要考虑到人们的心理需求，在广告设计的过程中，准确地将人们所需的“意境”融合进去。同时，还要借鉴我国传统的优秀文化，运用留白艺术等手法，来传达平面广告的“意境美”。此外，设计者还可以进行自我革新，不断进行艺术创作，努力营造出平面广告所需的“意境美”，推进我国平面广告设计的发展。
参考文献：
[1] 王莉萍.解析现代平面广告中图形创意的艺术意境[D].江南大学，2015.
[2] 阳柳.谈意境在平面广告设计中的营造方式[J].现代装饰（理论），2014（09）：109-110.
[3] 赵永立.现代平面广告设计中的意境营造探赜[J].读书文摘，2016（04）：121-122.
平面广告的基本要素范文第2篇
1.加强文化内涵，提高认可度
广告是人们在日常生活中进行艺术文化传播的主要载体。文化内涵丰富、情感表达真实的广告设计能有效提高广告的吸引力，大幅提高大众认可度，促进大众与广告作品产生精神共鸣。“意境美”具有极强的对象导入作用，通过营造良好意境能帮助受众产生身临其境的直观感受，更深刻地理解广告中蕴含的文化内涵，进一步加强受众对广告的认可程度。“意境美”的运用将传统美学观念应用到平面广告设计中，在无形中加强了平面广告作品的文化底蕴，使广告具有更为丰富的内涵。同时，“意境美”还能为广告设计注入生命力，大幅提升设计作品的活力，进而提高广告的辨识度。
2.提高审美价值，扩大影响范围
“意境美”的构造可提高设计作品的艺术鉴赏价值，引导广大受众在观看广告的同时对其蕴含的意境美进行鉴赏，感受作品中的艺术魅力，使广告所带来的视觉效果转变为精神层面上对美的感悟。具有“意境美”的广告作品对欣赏者具有更强吸引力，从而激起欣赏者鉴赏“意境美”的兴趣，在深入了解其“意境美”后，该广告作品对欣赏者的吸引力将得到进一步增强，形成良性循环，逐步加深欣赏者的印象。因此，在平面广告设计中营造“意境美”不仅能够加深受众的印象，同时也能够给受众带来美的享受，进一步扩大广告主题的影响力。
3.传达优秀艺术设计理念
为了更好地符合时代特点、满足现代市场需求，平面广告设计在营造“意境美”过程中，应在传统美学的基础上加入现代艺术审美理念，使二者统一于现代平面广告设计过程中。这一设计理念有效实现了广告设计的外在设计形式与内在文化精神的有机统一。另外，传统观念与现念相互弥补、相互促进，使平面广告设计实现质的飞跃。这种结合性艺术设计理念值得在设计过程中进行广泛宣传，进而推动设计业的整体发展。“意境美”独特的艺术鉴赏价值，要求设计者在设计过程中始终贯彻落实“以人为本”的设计思想，更好实现平面广告的艺术化。
二、在平面广告设计中营造“意境美”的原则
平面广告设计是在电脑技术和创意艺术基础上建立起来的设计活动，其最终目标是服务于产品的销售。设计人员应充分认识到，在广告设计中融入“意境美”是为了提高平面广告的艺术性，进而使广告的受众范围和影响力得到进一步提高。因此，平面广告设计人员在广告作品中营造“意境美”时，应严格遵循以下原则，确保广告设计作品更好地满足产品的销售需求。
1.充分利用广大受众心理
设计人员在进行平面广告设计过程中，应坚持“以人为本”的设计理念。平面广告的最终受众是大量消费者，这就要求设计人员在设计过程中充分利用受众的心理特点，使广告作品更好地引起消费者的精神共鸣，取得良好宣传效果。设计人员应针对受众的心理特点进行调研，利用市场营销学、人类心理学等相关知识对调研结果进行深度分析，得出消费者的一般性心理变化规律，并以此为依据进行意境构造，使广告蕴含的意境与消费者的心理认知特点相符，从而提高广告的宣传效果和市场影响力。
2.结合产品自身特点
设计人员应始终明确，广告的最终目的是对广告产品进行宣传，使之在消费者心中留下深刻印象，进而构建消费者对该产品的消费观念，实现广告的经济价值。因此，设计人员应全面了解产品自身特点，在广告设计中突出表现产品优势；针对产品特点进行消费者定位，确定主要消费者群体，并根据这一群体特点制定相适应的广告设计方案，迎合消费者心理需求，让消费者认识到产品的真正价值所在，树立消费观。
三、“意境美”在平面广告设计中的营造策略
1.运用传统文化元素
中国传统文化是意境美产生的基础，在平面广告设计过程中运用传统文化元素对营造“意境美”具有积极促进作用。我国传统文化中可供利用的文化元素种类广泛、数量众多，包括文学文化、诗词文化、书画文化及民间艺术等。广告设计人员应充分了解中国传统文化的丰厚底蕴，总结出传统文化中的优质因素，并将其合理运用于平面广告设计中，提高广告设计的文化内涵。我国传统文化中，书法、水墨画、雕刻、剪纸等艺术表达形式在长期发展过程中，其表现手法、设计体系已趋于成熟，是我国独具特色的艺术表现形式。设计人员们应深入体会这些传统文化中承载的人类审美思想，将现代设计技术与之结合，形成独有的特色广告设计风格。应多方面地对我国传统文化进行二次发掘，提高自身对传统文化的理解，使自己更好地把握传统文化的艺术底蕴，推动现代平面广告设计的发展进程。例如在平面广告设计中应用水墨画艺术，不仅能够提升广告作品的文化内涵和艺术审美价值，还可以体现设计人员自身渊博的艺术文化知识，形成特色鲜明的本土化设计风格。另外，在平面广告设计过程中运用传统文化因素，可在传播广告形象的同时，实现我国传统文化的传播普及，扩大传统文化的影响范围，使传统文化意识深入人心。
2.虚实相生，运用“留白艺术”
虚实相生是“意境”最重要的特征，因此在平面广告设计中运用“留白艺术”，可营造更高境界的“意境美”，提高广告作品的审美价值。平面广告设计的主要目标是面向广大受众传达有关信息，这就要求广告作品具有较高的“吸睛率”，在短时间内引起受众注意并留下深刻印象。在平面广告设计作品中，空白部分由于缺少视觉度量标准，往往能够引起人们对“空白”无限联想，产生特有的空间想象美感。因此，在广告设计中巧妙运用“留白艺术”，能够更好地帮助人们深刻理解广告作品，进而与设计者产生精神共鸣。“留白艺术”能够使整体广告设计造型更加精简抽象，空白部分的适当运用能有效提高人们的新鲜感，增强广告作品趣味性，激起人们的兴趣，从而扩大广告的信息传递效率和影响范围。“留白艺术”在我国的绘画史上应用广泛。例如，齐白石在其代表作品《虾》中，充分利用“留白艺术”，用空白部分表达整个水体，使整幅画的意境达到较高水平。设计人员在进行平面广告艺术设计过程中，可借鉴我国传统书画作品中关于留白的应用，将其中的优秀留白技巧充分应用到广告设计作品中，创造新型视觉表达效果，营造“意境美”，进而帮助人们更好理解广告中传达的信息，使广告的信息传递能力大幅提高。
3.应用抽象符号
抽象符号能够将抽象艺术中的“反叛”特质运用于广告设计中，其基本要素包括点、线、面，可将有内在联系的对象进行高度概括，对于平面广告的“意境”体现有重要意义。设计人员应全面了解产品的材料、用途及使用对象等相关信息，并利用点、线等基础要素，使抽象符号直观地反映出产品的材料质地和主要用途，实现产品的艺术化。此外，抽象符号的概括性较高，不同的广告受众可从多方面对广告作品进行鉴赏，可实现广告意境的多样化。
4.图文并茂
图像和文字是平面广告的重要组成部分，二者在广告信息表达过程中相互促进，从而提高广告整体表达效果。图像是对文字的更直观表达，可给消费者带来强烈的视觉冲击，在引起消费者购买欲望方面具有明显优势；文字是平面广告的主体，是对广告图像的详细说明，能有效提高消费者对产品的认知理解程度。二者相互呼应，共同加深消费者对广告产品的印象，在消费者的思维体系中建立针对该产品的消费观念。另外，良好的创新意识能帮助设计人员对图像文字进行有效创新，使设计成果达到事半功倍的效果。因此，平面广告设计人员应积极培养创新思维模式，将创新意识很好地融入到平面广告设计过程中，利用超常的广告创意打破“视觉常规”，营造特色鲜明的“意境美”，设计出“图文并茂、言简意赅”的广告作品，为广告受众带来极具冲击性的视觉体验，从而取得超乎寻常的广告传播效果。
四、结语
平面广告的基本要素范文第3篇
论文摘要：该文根据在《Photoshop应用基础》实训教学中，釆用项目教学法的实践和收到的预期效果，介绍了应用项目教学法有利于激发学生的自主设计能力和创新意识;对任职教师的要求更新更高;实施前对项目的选择要有代表性等三点体会。
职业教育的特征之一是不偏重于理论研究，强调教学的实践性、技术性、职业性。因此在进行《Photoshop应用基础》实训教学中，我们大胆地釆用了项目教学法，并收到了预期的效果，达到了教学大纲提出的目标。现将我们的做法与体会介绍如下，不当之处，请批评指正。
1问题的提出
《Photoshop应用基础》实训教学的目的，是为了使学生掌握图片的处理，掌握Photoshop软件图像处理功能，为网页制作一类的课程打下扎实基础。显而易见，实训过程中包含了“内容、活动、情境和结果四大要素”，这与美国实用主义哲学家和教育家杜威首先提出并由其学生不断丰富和发展的设计教学法——即后来演绎为项目教学法的要素完全吻合。
2项目的实施与成效
在《Photoshop应用基础》的实训教学中应用项目教学法，我们分内外两个阶段进行。
第一阶段以校内教学为主，在实训中主要围绕某个项目的开发而展开的。在这个过程中，通过如下八个实验来实现项目：一是构思创建项目、收集相关素材以及取得预期效果的方法和手段：二是依据创意获取素材，完成素材的创建、输出与储存;三是文字处理;四是静态动画场境的设计与制作;五是卡通人物的设计与制作一;六是卡通人物的设计与制作二;七是人物、文字与场境的融合;八是效果图的演示与讲解等。通过校内实训使学生不仅能围绕PS课程知识的要点来设计，而且也能利用PS开发设计静态画面。达到能合理利用PS各项功能，掌握PS技巧;理解PS的功能与创作的关系;独立构思创意，独立完成思考题等。
第二阶段主要是围绕校外企业所提供的客户实际项目展开的。首先，根据实训课程内容，与校外平面广告设计类企业进行洽谈，进行Photoshop平面设计课程合作。同时与相关企业签订校外实训基地协议，聘请校外有丰富实际工作经验的平面设计工作人员担任本课程的实训指导。我们与五个不同类型的企业，用五个要求各不相同的平面设计项目：上海大众德宝车业广告，Lenovo户外广告，吴江市桃源镇世代服务中心广告，通灵翠钻主题广告，清华大学苏州汽车研究院手提袋，来实现应用项目教学法。其次，作为任课教师则需深入企业实地了解和熟悉相关企业的工作流程，收集典型工作案例，经加工整理后再应用于实训教学之中。使学生从“工具熟悉阶段”向“模仿创作阶段”、“主题创作提高阶段”转变。在《Photoshop应用基础》实训教学中建立起“一个系统知识点的实训、一个综合性实训、一个商业主题作品实训”的“三个一”教学实训模式。为逐步建立一套能突出高职人才培养特点的教学实训模式作出有益的探索。同时，改革课程实训教学考核模式，采用形成性考核方案。对于综合性实训项目的考核除教师评分外还采用学生互评;对于商业主题作品实训项目，让学生自主介绍作品的创意和在创作中采用的一些特效方法等。
学生充分利用在校实训时学到的知识，较好地完成了五个企业提供的实训项目。在整个项目实训过程中，学生的职业素质与职业能力得到提升，培养了良好的团队协作意识;同时，在如何理解平面设计作品与市场需求的关系方面，能按客户的要求，独立构思创意，完成具体项目，并能较好的解释自己的设计理念，展示已完成作品。
正由于在《Photoshop应用基础》实训教学中实施了项目教学法，因此在参加吴江市首届人口和计划生育多媒体宣传设计大赛中分别获得平面设计作品一等奖一项、二等奖两项、三等奖两项的好成绩。
3心得与思考
在《Photoshop应用基础》实训教学过程中，釆用项目教学法的实践，作为组织者与实施者，感受最深的是：
1)项目教学法有利于激发学生的自主设计能力和创新意识。
若以常规的教学方式进行《Photoshop应用基础》校内实训，学生学完大纲规定的内容，能围绕PS课程知识要点来设计静态画面，能合理利用PS各项功能，掌握PS技巧，能理解PS的功能与创作的关系，能独立构思创意，能独立完成思考题等，已基本完成了教学与实训的目的。但实际上这是纯静态的灌输式的“传道——授业——解惑”教学方法的反映，而学生一旦踏上社会，在企业现实需求面前常会出现似曾相识的尴尬。这与职业教学重技术、重操作、重实践的要求不相符合。而项目教学法则不然，它是通过完成多个企业的具体项目来进行教学，使学生自主设计能力、创新意识、动手能力得到开发、团队合作能力的得到培养，在完成项目过程中，发现问题、分析问题、解决问题的能力得到提升。
2)项目教学法对任职教师的要求更新更高。
项目教学法对任职教师的要求是多层次，全方位的。
首先，项目教学法对任职教师的社会实践能力是一个锻炼。项目教学法需要教师不仅有扎实的专业理论知识，而且要有职业经验;不仅能在学校的课堂上讲授专业理论知识，更能到专业知识得到直接应用的行业中去调查、研究，选择具有典型意义的有教育价值的项目进行项目教学。要求教师注重平时的积累，通过多种渠道去了解企业的工作过程和经营过程。在与企业相关人员的沟通中，了解企业对自身平面广告设计的要求，并能从这些基本要素中作出自己的判断，构思有实用价值的设计方案。
其次，项目教学法使教师与学生的角色在实施项目过程中得到了转换。当学生在接受企业指定的平面广告设计项目时，已从一名被动的接受者角色转变成一名独立的实际操作者和设计人员。而此时任职教师则变为替学生解惑的服务者。教师的这种角色转换是项目教学法的重要特征之一，它使师生关系更加和谐，彼此之间更加相互尊重，师生之间可能会就某一项目的创意、构思进行交流与讨论、乃至质疑与争辩，而最终的结果是随着项目的完成，锻炼和提升了学生的创造力。
第三，项目教学法极大地激发了教师的主观能动性和自主研发能力。项目教学法有利于将专业知识与企业的需求结合起来，较好地解决了职业教育中理论与实践脱节的弊病。通过完成项目设计让学生们在实践中检验和发展理论，从而实现了技术——科技——生产力三者之间的良性循环。在这个过程中任职教师的主观能动性、自主研发能力、对项目驾驭能力、对课程教材处理能力等得到极大的激发。
3)项目教学法实施前对项目的选择要有代表性。
我院所在地吴江市，离苏州仅17km，虽然是一个县级市，却有一个国家级经济技术开发区，一个省级经济开发区，一个省级国际服务外包示范区，在全国县域经济百强中排名第二。2011年福布斯中国县级城市投资与发展论坛暨第三届中国大陆最佳县级城市25强中吴江位列第五(见《吴江日报》2011-9-24 p3)。目前已有外资企业1600多家，民营企业15000余家，其中规模以上企业达到2000余家，各行各业林林总总。因此，在进行《Photoshop应用基础》实训教学时选择什么企业的平面广告设计作为学生进行项目教学法的首选?对任职教师而言至关重要。我们筛选了五个企业：一个汽车销售业(上海大众德宝车业广告)，一个电脑销售业(Lenovo户外广告)，一个服务业(吴江市桃源镇世代服务中心广告)，一个消费业(通灵翠钻主题广告)，一个事业类(清华大学苏州汽车研究院手提袋)，这些企业的平面广告在吴江市具有一定的代表性。如汽车销售业广告，据报导吴江现有人口达120万，其中私家车拥有量已达十三万辆，因此汽车业的销售广告在吴江市范围内比比皆是，如何根据客户提供的品牌标识、广告主题，从艺术表现、色彩构图、调色、特效制作等方面进行再设计，对学生而言不仅仅是一个掌握栏目平面广告制作流程的简单过程，而是一个再创造的质的飞跃。
学生通过极具代表性的五个不同类型企业的平面广告设计，扩大了视野，掌握了平面广告设计和制作流程，增强了应用Photo? shop进行设计的能力，对参加工作后若接触或从事平面广告设计有很大的借鉴作用。
参考文献：
平面广告的基本要素范文第4篇
“凡客体”作为成功的病毒式营销案例,确有诸多值得广告及传播业内人士探究之处。本文试以“凡客体”为例,结合病毒式营销的六个基本要素及病毒式营销五步骤等依据,浅论病毒式营销过程中的“投毒”与“解毒”过程。
【关键词】网络 病素式营销 凡客体
所谓“凡客体”,其原版出自为凡客诚品提供网络行销服务的远山广告公司创意总监邱欣宇之手。而上海互动广告公司AKQA的文案朱宇则被认定为这股恶搞浪潮的弄潮儿,在“凡客体”中极具知名度的“郭德纲版‘鸡烦洗’”便是他的作品。但朱宇玩笑式的再创作仅为抛砖引玉,之后玩票者很快突破广告人圈子,PS名人随即成为最初风潮,包括黄晓明、凤姐、唐骏等各界社会名人均“被凡客”。而后,PS范围进一步扩展至普通人群。在为期15天的豆瓣线上活动“全民调戏凡客”中,参与网友人数达12424人,上传“凡客体”图片共3439张。而“凡客体”并非只有单一的图片形式,也有人创作“凡客体”段子,或自我标榜,或调侃他人。
“凡客体”,可变异性病毒式营销
无论“凡客体”采取的是何种传播形式、恶搞幕后是否存在网络推手,论其本质仍可归结为典型的病毒式营销。分析“凡客体”恶搞事件,其显然符合病毒式营销的一般特征,即具有可扩散性和传播性。
病毒式营销,是指发起人发出产品的最初信息到用户,再依靠用户自发的口碑宣传。它是常见且高效的网络营销手段,这种信息传播战略像病毒一般利用快速复制的方式将信息传向数以百万计的受众。由于这种传播在用户间自发进行,因此几乎不需任何费用。
但“凡客体”又不同于一般的病毒式营销,它在传播过程中不断变异,滋生出新的病原体:从纯粹的感染性病毒升级成为可变异性病毒。而无论感染性病毒抑或变异性病毒,都须具备病毒可感染性和可传播性。
通常,具备新、奇、趣等特征的“病毒”具有更强的感染能力,因为这符合网民的主要传播习惯:娱乐、消遣、分享、自由。但这类病毒只属感染性病毒,除被分享外不能进行再创造。而变异型病毒则不同,网民可在不改变病毒本质的情况下,对病毒进行二次创造。经过二次创造后的病毒,是网友通过自身认知改造而成,他所创造的病毒更易感染其周边人群,从而实现更有针对性地传播。
“凡客体”则正是这类变异性病毒。“爱XX,不爱XXX,是XX,不是XXX,我是XX。”,简单的模板和标签化的语言,使其具有广泛的适应性,加之“戏谑”亦符合病毒所具备的“趣”特点。因此,该病毒一经传播,网民极易成为易感人群。
“投毒”:“凡客体”的营销设计
美国电子商务顾问拉夫·威尔森博士认为,一个有效的病毒式营销战略应具备六项基本要素:1)提供有价值的产品或服务;2)提供无须努力的向他人传递信息的方式;3)信息传递范围很容易从小向很大规模扩散;4)利用公共的积极性和行为;5)利用现有的通信网络;6)利用别人的资源进行信息传播。
在威尔森看来,一个病毒式营销战略包含以上要素越多,营销效果可能越好。“凡客体”这一可变异性营销病毒则满足上述所有要素:
1、提供有价值的产品或服务
互联网文化实为草根文化,强调参与和互动,主张自我表达。而“凡客体”平面广告所选用的代言人韩寒,正是互联网文化的最佳代表。其敢做敢言、颇具公民精神的形象,与凡客诚品所倡导的“平民时尚”不谋而合。他代表着年轻人对当代社会面具现象的鄙视和嘲弄,借用“凡客体”释放出当代人心中的怨恶和渴望。这样的表达态度正好迎合了娱乐至上的网络文化,“凡客体”与网民由此形成一种特殊关系,即前者鼓励后者勇于表达真我。
2、提供无须努力的向他人传递信息的方式
承载病毒信息的媒体必须易于传递和复制,如:电子邮件、视频、图表等。
“凡客体”正是搭载了图片、QQ等形式得以在网络上迅速传播。由于“凡客体”原版平面广告仅以白色背景为底,再附上代言人形象照片、几行标签式广告语,具备清晰、易模仿的特点,使广大网友能轻易对其进行复制。更有甚者,直接将“凡客体”以文字形式编辑为自己QQ、MSN等即时通讯软件的个性签名,用最便捷的手段向更多网友传播。
3、信息传递范围从小向大规模扩散
借助拥有强势 传播能力的网络平台,营销病毒能以最大的规模波及范围最广的营销受众。 凡客首先成功抢滩城市的公交路牌与地铁广告进行地面宣传,加强受众的印象。目标受众将自己认可的“凡客体”路牌广告拍下并传到网上,吸引了数量庞大的网民关注。而后,地面与网络的立体攻势借助名人效应,使网民争相上传自己的PS作品,令“凡客体”病毒得到
最大规模的扩散。
4、利用公共的积极性
凡客广告的成功在于其叙事的风格迎合了网民的认知。他们活跃于网络,热衷发帖、转帖,在网上讽刺时弊。而“凡客体”平实且直白的广告语恰好迎合了其戏谑主流文化的特点,使其自觉加入恶搞浪潮,为病毒的营销贡献了个人力量。
5、利用现有的通信网络
朋友、亲人、同事,一个人的关系网络中涵盖几十、几百甚至更多人。因此病毒式营销要在互联网上发挥巨大作用,便需利用各类人际关系网络和通联工具。
网友将“凡客体”图片及文字通过QQ、MSN等即时通讯软件进行互发,通过人人网等SNS社交网站分享;在豆瓣天涯等社区发起线上活动,还利用微博与转发“凡客体”。
6、利用别人的资源
由于PS名人远比PS平民更能引起人们共鸣,因此名人,甚至是虚拟人物灰太郎也均“被凡客”。“凡客体”顺理成章搭上名人顺风车,借由各路知名人士为自己免费代言。 鉴于以上六大要素的有效配合,“凡客病毒式营销”从最初只对凡客较了解的人制作“凡客体”取乐,发展成吸引大量对该品牌并不熟悉的受众参与的群体恶搞事件。
“解毒”:“凡客体”的营销后续
病毒式营销的优势在于传播面广、成本低,弱点则在于容易在极广的人际传播中丢失品牌精神,最终沦为热闹的泡沫,令品牌形象在狂潮中被淹没。
“凡客体”席卷整个中文互联网,为凡客赚足了人气。在获得知名度的同时,也因网友对“凡客体”的创作超越了商品本身,大量恶搞创作若朝着越搞越恶的方向发展,势必引发负面效应。“这种口碑营销方式是一把双刃剑,带来了人气但方向也是不可控的”,凡客的这一问题实则具有普遍意义。
一个成功的病毒式营销策划不仅需要具备尽可能多的战略要素,还须依循一定的步骤和流程,这样才能使该策略更具完整性。对于病毒的后续营销应如何控制,做到适时“解毒”、减少负作用等问题,笔者做了一个粗浅的分析与梳理。
我国权威网络营销专家冯英健博士认为,成功实施病毒式营销需五个步骤:即1)病毒性营销方案的规划和设计;2)独特的病毒性营销创意;3)信息源和传递渠道的设计;4)原始信息;5)病毒性营销效果的跟踪和管理。“凡客体”病毒,对前四个步骤的实施情况均属良好,第五个也是起最关键评测,则由凡客官方主导执行,可谓成功。
1、实时监控,及时应对
凡客官方对“凡客体”的整个传播过程始终保持较高警惕。尤其是后期阶段,官方于新浪微博成立“VANCL粉丝团”,作为官方互动平台,密切关注事件动态。工作人员在其他网络平台上查看网友的“凡客体”图片,对内容、评论倾向进行统计,以最直观的方式测评“病毒”发作的力度。
从整体上看,前后达数月的“凡客体”风潮并未因此番恶搞而造成明显的负面影响。因此,凡客诚品便在其官方声明中表示:“无论是网民戏说的创造力还是真实的自我表达,我们都会学习、保持尊重并满怀敬意。”
2、顺势而为,引导走向
网民是最富自由精神的群体,拒绝强行灌输,故对其行为的引导须顺势而为。
在“凡客体”传播的过程中,官方团队制定了特别预案——推出“绿色模板”,预防不良事件的发生。一旦发现危险倾向,便适当调整策略,引导网友将自己作为PS对象,让网民正确的诠释自己的“凡客”态度,防止PS风潮背离方向。
3、积极升级,借势营销
一件商品,如果本身被认可,那消费者的戏谑一般不会出现贬低或中伤,仅作一种娱乐手段;但若商品本身不过硬,便可能真的成为消费者恶搞的对象。
凡客在保持“凡客体”传播热度的情况下,展开了下一阶段的营销——“秀凡客”。官方通过微博平台,号召广大凡客粉丝、网友(消费者)穿上自己的凡客单品拍照上传微博,并用文字讲述穿着体验,参与者还有机会获得官方提供的奖品。此法不仅能靠“秀凡客”形成新一轮的微博话题,更能借消费者的口碑向广大潜在消费群传播新一轮病毒,促成更为有效的实际销售。
“投毒”是手段,“中毒”是目的,“解毒”是根本。企业在完成第一阶段营销目标后,还应借助已有“毒素”及时更新“血清”顺利“解毒”。营销活动是完整的,所以后续需及时跟上,趁热打铁推出下一阶段的营销活动,将受众注意力转移到后阶段,从而才能令前阶段的活动成功升级,最终展开新一轮的“毒素流程”。
参考文献
①冯英健:《网络营销基础与实践》,清华大学出版社,2004:38
②刘东明:《网络整合营销兵器谱》,辽宁出版集团,2002:61-62
平面广告的基本要素范文第5篇
为期四天的活动包括：
1．广告创意研讨会：由诸如BBDO，奥美等著名广告公司的创意总监来讲述，交流创意方法、创意思想。
2．参赛作品展览：包括平面广告、包装、设计等。
3．参赛电视广告播放：包括历年获克立奥大奖的作品。
4．颁奖仪式和晚会，对本年度的优秀广告作品进行评选。
这次广告大赛的参加者依然是欧美的广告公司占大多数。亚洲的只有泰国、韩国、日本、香港、台湾，而中国大陆入围的作品只有万科旗下的深圳国企服务公司的一幅平面报纸广告。
在亚洲的参赛国中，韩国占的比重较大，韩国工业的高速发展带动了其广告的国际化，与其工业产品一样，韩国的广告创意水准也在与国际看齐，是国际广告界中一支咄咄逼人的生力军。
5月1日是包装设计、广播广告的颁奖仪式。5月2日，对电视广告音乐、文案、音响获奖作品进行了颁奖。5月3日，是本次大赛的一电视广告最高奖的颁奖晚会，向全美现场转播。本次获电视最高奖的作品是由英国BBH公司创作的LEVIS一501牛仔广告，这是一部黑白片；充满怀旧、幽默风格。
这次大赛的基本特点如下：
平面设计的科技化。广告业与现代高科技的结合已是广告发展的潮流。本次CIIO广告大赛的主要赞助商由电脑软件公司组成：ADOBE、SPRINT、MACRO、MEIDIA等，大赛还向与会者介绍了在INTERNET上如何制作广告，并请代表们上机演示。INTERNET对广告业的介入，已使广告意成为国际性的资源，而非一两个公司之间的事情。就设计的硬件和制作的技术来就，中国的广告界与美国广告界相比，并无大的差异，都用苹果机，都用设计软件，但距离依然存在，主要是在广告观念和广告意识上，这方面的距离直接导致了创意水准的差异。
设计语言的国际化。“优秀的广告会超越文字的障碍，而优秀的创意就是国际语言”。大陆企划专家乔远生先生说。这次获奖的作品有一个普遍的特点是创意简洁明了，大量地使用真实的照片去表现产品(占到80%以上)，而台湾和中国大陆的作品往往用汉字和典故(如草船借箭等)来表现，没有同一文化背景的人很难看懂。
就目前国际上成熟的广告创意来看，原创性和相关性是必不可少的。所谓原创性是创意的不可替代性，如同文学创作中的“这一个”。而相关性是指产品与创意之间的内在联系，是即在意料之外，又在情理之中的会意。如“三星”洗衣机的广告中采用了众所周知的名画《蒙娜丽莎》，只是把蒙娜丽莎的衣服除去，标题是“GOneWashing‘(意去洗了)。
广告创意的幽默化。在欧美广告中，幽默是成功广告不可缺少的调味品，如一例女服广告中，由男模特穿着女性套装和高跟鞋，让人会心笑的同时也记住了这个服装品牌。这种广告是与顾客的内心和人性相通的。与此相比，国内的大部分广告是严肃和刻板有余，没有让读者有一种愉悦感，而是强迫性地让人接受，对广告赋予太多的历史使命和社会责任。这或许是民族文化造成的，或许是专业水准不够，从而造成了国内广告要么肤浅，要么沉重，而国内客户骨子里的政治敏感性，认为广告就该严肃。因此，广告创意树立起应有的权威性还要有待客户的广告理念进一步成熟。
电视广告的工业化。历届CLIO大赛中，电视广告都是重头戏，从某种意义上看，电视广告也是表明一个国家经济实力的尺度，这次很多获奖的广告片都是在好莱坞的影城拍摄的，如NIKE的那部踢足球的广告片，这些动辄几百万美元的预算，显然是我国企业界轻易不敢问津的。在电视广告的评奖中，亚洲只有日本的“日清面”(方便画)得奖。
我们离世界有多远。与国际广告相比，我国的广告受文字的局限较大，汉字的博大与中国文化的深厚，使中国的广告要么纯粹是文字的堆砌，要么是大幅的图片，经常是一种两极的选择。但文案在现代广告中的地位是不可取代的。虽然人们的阅读兴趣和速度在加快，但文字的创意是图片无法取代的，像本届CLIO大赛上一幅贩卖军械的获奖作品就是用“文字”来表达思想的。而且世界杰出广告大师很多是写文案出身的，如奥美广告公司的创始人奥格威。好的创意还需要好的表现条件，这次参赛作品的设计和制作非常精良，构图几乎无可挑剔，广告的基本要素的摆放非常规范，在广告艺术性和商业性上找到了较完美的结合。我国的绝大部分广告，虽然也试图下一些功夫，但只是花哨而已。
