西方园林设计特点

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西方园林设计特点范文第1篇

关键词：园林设计；美学思想；差异

1园林设计中的美学思想

1.1认识观方面

大多数中国园林在这方面都存在共同特点，即以“制器尚象”为基本观。“制器尚象”属于比较传统的美学思想，最早见于易经，对中国园林的发展史影响极大。“制器尚象”中的“器”和“象”分别指的是创造物、客观存在，所以，此项思想的涵义也可以理解为制器需以万象为基础。此种思想符合人们的认知规律，是一种比较合理的观点，对建筑园林设计有着非常大的影响。比如，古代建筑比较常见的“飞檐反宇”就是基于此种观点的设计，其在园林设计中则体现在以云墙为代表的景观上。

以云墙为例，此项设计明显是对浮云这一客观存在的模拟，尤其是墙顶起伏的波浪，呈现的即是浮云变化的景象。西方园林与中国园林差异极大，设计中经常体现出“天人相胜”的观点，这一点在欧洲古典园林中尤为常见。结合西方历史来讲，欧洲园林受哲学思想的影响较重，由于西方哲学格外关注理性的价值，园林设计中也经常以理性追求的反映为明显特点。毕达哥拉斯学派对西方园林美学思想的影响最为深刻，该学派在公元前6世纪就开始尝试透过数量关系探寻美学因素，其思想渗透进了园林设计中，进而影响到了园林风格与设计传统。此种美学思想的特点在于“唯美”，其非常重视秩序及对称，受此思想支配的园林设计经常会运用很多几何图案或者正方形。“天人相胜”说的支配地位在18世纪发生了动摇，随着返璞归真思想的渗透，传统格局也不复存在。

1.2哲学观方面

在哲学观方面，中国园林倡导“天人合一”。此种思想起源很早，道家学派创始人老子也曾提出“道法自然”。作为古代中国备受推崇的哲学思想，“天人合一”毫无悬念成为了园林设计遵循的规则。结合古典园林的特点来讲，此种哲学思想不仅赋予了园林深刻的艺术内涵，还提升了其审美价值。为了追求天人合一的最高境界，园林设计中往往会选择贴近自然的位置，布设能够融入自然的景观，理念也以静雅、脱俗为主。

以瘦西湖为例，在设计园林时，设计者充分利用地形的优势，并结合岛屿进行合理布局，使得园林景观与自然风景完美地融合，真正达到了“宛若天开”的境界。但西方文化中对于美却有着不同的看法，有相当一部分哲学家都强调过“美”的局限性，即自然美存在一些缺陷，需要借助人力改造方能实现“完美”。此种思想使得园林设计者非常重视“弥补自然的缺陷”，设计成果反映的也往往是人的意志。西方哲学思想强调自然美与艺术美的区别，认为前者只能作为素材，但没有审美意义。受上述哲学思想的影响，西方园林在设计时普遍更为关注人工改造部分，设计成果经常是比较规则、严谨的人工美景，而此类园林也以图案美为典型特征。

1.3意境观方面

意境决定着园林的美学价值，所以，在设计过程中必须格外关注意境的营造方式。在这方面，中国园林普遍以情景交融为主要特点，在布局上也强调虚实相生。园林意境观受文学艺术的影响较大，中国园林也因此格外关注“情”、“景”处理，并以实现情景交融为设计目标。中国园林总是让人产生一种意境独特的感觉，但究竟美在何处却鲜少有人说得出，这说明园林设计中情境的营造十分巧妙。以扬州个园为例，其属于十分典型的园林佳作，以四季假山闻名于世。

四季假山的布设打破了四季的时间限制，使得艺术空间及时间均得到了延展，是一种极为巧妙和高明的造园手法，突出了艺术美感。归根结底，“景”本身只是一种物质形态，只有经过巧妙的设计，使其能够触思，情境交融方有可能实现。西方对于园林意境营造有着不同的观点，不少西方人觉得只有将自然美升格为艺术美，才够完美，因此，形式美是西方园林一直追求的境界。形式美与西方园林规则、严谨的特点相适应，是一种具有相应法则与规律的美感。不少西方园林会布设为轴对称状，就是受此思想的影响。这样的园林大多图案精美、布局均衡，无论是采用几何形状，还是各种线条的运用，均以实现形式美为主要目标。

2结语

综上所述，园林是美学思想的体现形式，其设计中不可避免会受到哲学思想、文化艺术的影响。也正是因为这样，中外园林设计中所遵循的认识观、哲学观、意境观均存在一定的差异，这种差异是普遍存在的，并无高下及优劣之分，但无论受何种美学思想的影响，园林设计的本质都是借助人力追求更高的美学境界。

参考文献

[1]冯建涛，刘强，王洪俊.色彩在园林设计中的应用研究[J].中国园艺文摘，2016（1）

西方园林设计特点范文第2篇

关键词：植物配置；园林设计；融合

Abstract: plant configuration is the soul of landscape design, the construction both from different angles, combined with existence. The paper introduces the common garden design style, summarizes the design principle of the garden plant configuration, ultimately through the temple of heaven in the process of transformation plant configuration to a detailed analysis of plant configuration and landscape architecture design style integration, to provide reference for future plant configuration.

Key words: the plant disposition; Landscape design; fusion

中图分类号：TU986.2文献标识码： A 文章编号：

0 引言

园林设计是一门艺术，它融会了绘画、文学、建筑于一体，具有广泛的内容。园林设计的景观艺术，不论是自然生长还是经过人工栽植，都表现出了一定风格。 植物是园林要素的重要组成部分，也是园林中唯一有生命力的要素。他不但能够满足园林空间的构成需要，还能够给人以美的享受，为人们提供舒适的休闲场所。植物是具有生命力的有机体，从姿态、颜色、质感、色彩等方面来反应其配置的风格，再加上人们赋予上历史悠久的文化内涵，从而和园林景观设计风格相融合。在我国，对园林设计中的植物配置的实践已有了几千年的历史，在构景规律和园林审美意境追求等方面都取得了一定的成就，使中国园林艺术成为世界园林艺术的一个宝库。探索植物配置与园林设计风格的融合有着现实应用的重要意义。

1 房地产园林景观的整体设计风格

园林艺术历史悠久，其主要分为东方园林和西方园林两种风格。东方园林是以中式园林和日式园林为主流，他们比较重视园林设计与自然地联系，师从自然，在物质环境中蕴藏着丰富的精神世界，具有古朴美的特征。而西方园林风格代表有罗马柱、欧式雕塑等，他们讲究群植，花团锦簇等。两种园林风格都有其独到之处，下面做一简析。

1.1 东方园林风格

1.1.1 中式园林风格

中式园林风格的主要是遵循“崇尚自然，师法自然”的原则，具有浑然天成，悠远空灵的特点，往往会用到假山、流水、翠竹、太阳花、美人蕉、桃树、梨树等。中式园林把建筑、山水、植物融合到一起，模拟自然美景，创造出人与自然环境协调共生的艺术，其中具有代表意义的苏州沧浪亭就表现出园主视自己与自然于一体，完全陶醉于自然的心情。而且，我国古典园林特别重视寓情于景，情景交融，寓义于物，以物比德。比如，人们因为竹的不畏霜寒气节而将其隐喻为道德高尚的人。

中式园林风格适合于那些好清静、乐山乐水的人，特别是中国居民中内敛、有涵养的气质文化人士。

1.1.2 日式主题园林

日本受中国文化影响颇深，其园林风格可以说是中式庭院的一个微缩版本，其最精彩的地方是细节的处理。日本是一个岛国，四面临水，所以在园林设计中具有铺天盖地的大海、漫无边际的大浪以及单纯的水景。因为岛国这一地理特征，日式园林形成了比较单练和凝练的独特自然景观。日式园林一般利用一方庭院山水来表现千山万水景象，从他们对自然材料的特性中可以看到，他们十分珍爱大自然资源。日式园林设计师的敏感表现在完美的细节处理上面，几乎达到了艺术的尽致，使自然景观蕴含了深远的意味。

1.2 西方园林风格

西方园林风格与东方园林风格具有很大的差异，这是由于东西方的独特地理、气候、文化、历史形成的，贯穿的水景营造是欧洲庭院设计的关键。比如，英式园林将自然园田、人工造景以及居室庭院水融，自然收敛、理性温和；法式园林注重主从关系，强调中轴及秩序，突出了雄伟、端庄，其主要代表作便是凡尔赛宫，以园林的形式表现皇权在上的思想，通常在园林的至高点修建府邸中心，以表示控制着全国，花园的本身也体现出等级制度，在植物方面，广泛采用阔叶乔木，院内道路上将水池设在路边或交叉路口；德式园林景观设计充满了理性色彩，这是因为德国人的性格里具有一种深层、稳重的理智，德国的景观按各种需求、功能以理性来进行设计，景观十分简约，但是反应出清晰的观念。

2 园林设计中的植物设计

园林设计过程中，植物配置是灵魂，对园林的整体水平和园林的功能起着至关作用，也是园林设计中的重点与难点。因此，我们要把握园林设计中植物配置的原则，最终使植物配置风格和园林设计风格相融合。

2.1 植物设计原则

植物设计要遵循全局性原则、景观性原则和均衡性原则。全局性原则是指根据园林景观全局来进行植物的配置，使其与园林原有风格相匹配；景观性原则主要是在植物设计时遵循美的原则，使植物配置能够创造美的享受；均衡性原则是在植物设计时根据园林各要素的特性来均衡搭配，使景观稳定、均衡。

（1）全局性原则：植物设计时，植物的形态、色彩、数量及质地都有所不同，以显示其多样性，但是从全局来看，他们必须要有一定的相似性以使整体具有统一感，这样才能够使整个园林和谐统一。

（2）景观性原则：使园林具有更好的美学。功能进行植物配置时，必须对各种植物材料的造景功能十分熟悉，然后整体把握植物配置效果，根据人们对美学原理的理解和观赏要求对植物进行合理的配置，同时丰富群落美感，提升美学价值。

（3）均衡性原则：使园林各要素相互配合得体。为了使景观显得稳定、顺眼，我们应该将形态各异的植物种类按照均衡的原则进行设计。比如那些比较茂盛、数量繁多的植物会给人一种沉重的感觉，而色彩素淡、体型较小，枝叶稀疏的植物给人轻盈的感觉；根据环境条件，将配置分为规则式均衡和自然式均衡。比如，庄严的陵园及雄伟的皇家园林一般采用规则式园林，而公园、植物园等常见的较自然的环境中常使用自然式均衡。

2.2 影响因素

（1）植物设计的风格受自然生态习俗影响与制约。

植物配置是以周边环境分析为基础，因此受自然生态习俗的影响较大，通过与周边环境风格的适应，实现植物设计的外部环境协调。比如东南亚属热带雨林，热带乔木、棕榈树、攀藤植物及沙滩随处可见，因此，为了和自然生态习俗的协调，东南亚园林设计风格的必备元素包括：热带乔木、人造泳池、人造沙滩、纳凉亭、园林小径等。东南亚园林风格最重要的一笔也是绿色植物，根据地形条件进行植物配置，形成高大乔木、低矮灌木和攀藤植物相互搭配的设计，形成了具有热带气息的园林风格。

（2）植物设计受主观人为创造与改造

植物配置的目的是为人类服务，所以必须遵循以人为本的原则，一切从人的生产生活以及健康审美等需求出发，使植物配置满足人的审美和心理喜好的人工生态环境。因此，植物设计在一定程度上受人为创造和改造，其最终目的就是为人类的生活提供美的享受。例如，居住区为了满足人类对阳光的需求，一般在楼房南面设计落叶树种，使楼房能够冬暖夏凉；公园里由于玩耍的儿童比较多，一般配置姿态优美、花繁叶茂且比较自然的物种，生动活泼。

3 工程实例

3.1 工程概况

月坛是北京古代五坛八庙之一，是中国古老祭祀文化的载体，占地面积约8.9hm2。2004年，公园管理机构对公园进行改建以提高公园建设水平，使月坛公园成为具有历史文化特点的休闲公园。月坛公园设计中，植物配置是工作最大的部分。改建中保留了426株大树，将其合理的融入到了整个环境中，最终形成一个让人舒适的景致。

3.2植物设计与园林景观整体设计风格的融合

3.2.1植物种类选择上的融合

月坛公园留有大量的松柏、银杏等树体高大的树种，这为全园的植物配置定下了基调，主要为突出庄严凝重的坛庙环境和祭典文化。因为坛庙公园的植物一般采用松柏类、竹子、海棠、圆柏等，其大多为孤植、对植，排列十分整齐。月坛公园植物构成情况见表1。

表1 月坛公园植物构成情况

3.2.2 设计艺术手法上的融合

月坛为中国古代皇家重要礼制建筑，规模宏大，具有主体形象突出，空间序列清晰、环境层次深远等艺术特征。月坛的主体建筑种植了大片松柏树林，排列十分规整，其用意为利用姿态挺拔、色调沉静的常绿森林所拥有的庄严肃穆风格来烘托坛庙的纪念意义。通过研究中国古代坛庙园林树种和相关文献记载，大面积种植常绿松柏林，营造出源于古人的祭天的环境，恢复月坛正方形的柏树矩阵，有效遮挡了周围的建筑物，突出了其凝重，很好的配合了乐坛祭祀的功能。

3.2.3 营造空间层次上的融合

植物造景的重要部分是大片草坪和地被植物的应用，改造充分利用了乡土植物资源，根据乔木、灌木、草相结合的复层结构。第1层为乔木层，采用的常绿乔木主要有桧柏、油松、雪松、侧柏、云杉等；采用的落叶乔木主要有银杏、玉兰、国槐、柿树、青桐、白蜡等。第2层配置的常绿灌木、落叶灌木主要包含金银木、连翘、紫薇、丁香、腊梅、太平花等。第3层配置的事藤本、草本植物及地被植物，代表植物主要有紫藤、山葡萄、萱草、鸢尾、绣线菊、爬蔓月季、八仙花、假龙头等。园路两旁选种的八仙花、萱草等植物成片栽植，用不同的花色、叶形搭配成高低错落的花径，大大丰富了园林的色彩和景观。

3.2.4 景物配置上的融合

园林中山石、水体、园路和建筑物等要素都利用植物来衬托，这就使得植物同园林其它要素紧密结合配置。景点中有不少园林要素以植物命名，加强了景点的植物气氛。以植物命名的建筑物如月华池、天香庭等，建筑物是固定不变的，而植物是随季节、年代变化的，加强了园林景物中静与动的对比。

3.3 植物设计效果分析

在月坛公园的改造过程中，通过对园林设计风格的深刻理解，赋予上历史悠久的文化内涵，对植物配置合理布局，继承和发扬了中国传统文化的精粹，从植物的姿态、颜色、质感、色彩等方面来反映园林设计风格。植物配置使园林建筑和周边的建筑相协调，园林植物柔和的线条是建筑的硬质得到了软化，调整了建筑的生硬感觉，丰富了建筑的构图。其中具有代表性的如月华池的“天香庭”，它以传说中的月宫作为景观意境，主体建筑包括了“太液琼台” 、“广寒深处”和 “月华池”，配有曲廊、碑刻等。月华池西侧门口两侧配置了两颗紫微，岸边孤植了景观松，叠石配置了迎春花等；东侧和北侧配置了叶小枝细的早园竹，然后大片种植了七叶树和苍松加以围合遮挡。植物的配置使其与建筑既有对比又有和谐，丰富了园林层次，增加了景致，构成了游人绝佳的景观去处。时间证明，通过植物配置与园林设计风格的融合，能够得到既实用、美观，又具有中国传统文化内涵的园林作品。

4 结束语

当前全国景观设计正如火如荼的进行着，在飞速发展的同时，园林设计师应根据以人为本的基本原则进行设计。植物配置是园林景观设计中的最为重要的部分，不仅要按照园林设计基本原则进行设计，还应根据园林设计风格来考虑植物种类的选择及种植方式，使植物配置风格与园林设计风格协调一致，创造出一系列宜居环境的园林景观。

参考文献:

[1] 叶颖, 论园林设计风格与自然环境的协调[J]. 华章, 2011(17):317.

[2] 刘俊辉, 探讨园林设计的风格[J]. 城市建设, 2010(35):203-204

[3] 吴宏双, 浅论廊坊市居住区中的植物配置[J]. 安徽文学, 2009(11):352.

[4] 覃丽芳， 覃志理, 浅谈园林设计中的植物配置[J]. 大观周刊, 2011(35):76.

[5] 李玉华, 从房地产开发商的角度看住宅景观设计[J]. 商业设计,2008(6):81

西方园林设计特点范文第3篇

关键词：园林；古典；现代；现代居住区

Abstract: the Chinese garden art contains the great national spirit and cultural essence, pregnant with all the people for the active pursuit of art and aesthetics, and art in the Oriental culture, in our country since the garden engineering reflect incisively and vividly. In this article, through the summary of the characteristics of the modern landscape architecture, as well as the analysis for the value and limitations of classical gardens, emphatically from the exploration on the theory and practice research, to explore how to combined with the classical elements in modern landscape design, so as to enrich the theory of research on landscape design knowledge, providing a reference for the development of China's landscape industry.

Key words: landscape; Classical; Modern; Modern residential

中图分类号： K928.73 文献标识码：A文章编号：2095-2104(2013)

中国古典园林概述

中国古典园林是指以江南私家园林和北方皇家园林为代表的中国山水园林形式，在世界园林发展史上独树一帜，是全人类宝贵的历史文化遗产。总的来说：源于自然而高于自然；建筑美与自然美的融糅；诗画的情趣；意境的涵蕴。这就是中国古典园林的四个主要的特点。

（一）中国古典园林的立意

天人合一、道法自然是中国传统造园理念。“好鸟要朋，群麋偕侣。槛逗几番花信，门湾一带溪流，竹里通幽，松寮隐僻，送涛声而郁郁，起鹤舞而翩翩。阶前自扫云，岭上谁锄月。千峦环翠，万壑流青。”的观点是《园冶》对人在园林环境中与自然和谐相处、和平共生情景的描写。其提倡人工环境与自然环境和谐的自然生态审美观。人要在尊重自然规律的前提下，用自然环境可接受的方式改造自然，建设环境，从而表现一个精练概括的自然、典型化的自然，实现人工物与自然环境和谐统一。《园冶》还很重视根据自然规律营造环境，提出要在考察当地季候特征、水体来源与去向、山脉走势后再营造园林。

正是基于如此，像颐和园那样的大型天然山水园才能够把具有典型性格的江南湖山景观在北方的大地上复现出来。这就是中国古典园林的一个最主要的特点——本于自然而又高于自然。这个特点在人工山水园的筑山、理水、植物配植方面表现得尤为突出。

（二）中国古典园林的表现

中国古典园林重视园林建筑布局，追求园林环境的意境美，强调风景如画，要求所观之景必须具有“人画”的品质。中国古典园林建筑无论多寡，也无论其性质、功能如何，都力求与山、水、花木这三个造园要素有机地组织在一系列风景画面之中。突出彼此谐调、互相补充的积极的一面，限制彼此对立、互相排斥的消极面。如《园冶》在确定楼阁的地基位置之后，如园内有山，便打破常规，将楼阁设立在半山上，借助山的高度，使人可以望得更远。在假山基篇中提到堆山的时候，要注意山的高度和形态，兼顾假山对地面上和楼上的人的空间感受。

（三）中国古典园林的情趣

文学是时间的艺术，绘画是空间的艺术。园林的景物既需“静观”，也要“动观”，即在游动、行进中领略观赏，故园林是时空综合的艺术。中国古典园林的创作，能充分地把握这一特性，运用各个艺术门类之间的触类旁通，融铸诗画艺术于园林艺术，使得园林从总体到局部都包含着浓郁的诗、画情趣，这就是通常所谓的“诗情画意”。

（四）中国古典园林的意境

对意境的追求，在中国古典园林设计中由来己久。园林意境是指通过园林的形象所反映出来的情意，使人触景生情产生情景交融的一种艺术境界，造园者将自身的思想情感等深层次的文化内容都凝聚在园林景物中，充分的体现在园林的空间环境里，达到“虽由人作，宛自天开”的境界，这便是中国古典园林造园之精髓。

园林意境的形成需要对自然的提炼选择和情与意的投入，两者统一，才一能见景生情，缘情而取景，最后寄情于景，创造出有意境的园林。正如叶朗先生所言：“‘意境’不是表现孤立的物象，而是表现虚实结合的‘境’，也就是表现造化自然的气韵生动的图景，表现作为宇宙的本体和生命的道(气)。”园林意境展现在我们眼前的是人与自然化思考方式之间所建立的整体共鸣。

中国现代园林的特色

（一）中国现代园林是对传统园林的继承与发展

随着科技的发展，人们对自然的认识逐渐深刻，现代园林在发扬尊重自然的园林传统同时并改变只注重自然形态而忽视自然功能的形式主义手法。在中国现代园林设计中，保留其“人与自然的和谐”、“源于自然而高于自然”、“虽由人作，宛自天开”的思想，同时将古典园林的造园手法、造园要素、空间布局形式以及文化特征等应用到更广阔的领域，继承和发扬极富现代意义的理念和手法。

（二）现代园林景观设计风格中最显著的是人性化空间

中国现代园林的特点园林是有生命的，其本质是一种追求愉悦的纯粹精神活动。以“人”为本是现代园林设计的基本理念，现代园林景观更注重尺度“宜人、亲人”，尊重自然，尊重历史，尊重文化、文脉。从现代人的生活行为方式出发，运用现代造园素材，形成鲜明的时代感。

现代园林景观设计大到城市设计（园林城市）、中到城市广场，城市公园、城市绿带，小到庭院绿化，道路绿化，无不以此为起点，开放、大众化、公共性以成为现代景观设计的基本特征。

园林工程中古典与现代的融合应用

（一）模山范水的景观类型

地形地貌、水文地质、乡土植物等自然资源构成的乡土景观类型，是中国传统园林的空间主体和构成要素。乡土材料的精工细作、园林景观的意境表现，是中国传统园林的主要特色之一。中国园林强调“虽由人做、宛自天开”，强调人对自然的认识与感受。中国园林是由建筑、山水、花木等组合而成的一个综合艺术品，富有诗情画意。

不同于古典园林中的自然，现代居住区园林环境在各个场所功能空间也是区别对待，或强调视觉礼仪感或追求自然精致，或围合或开放，根据流线和受众的不同园林形式内容多样化。现代居住区园林设计中也常是在有限的建筑空间环境里，尽可能地调动各种造景要素，营造自然与人工气息夹杂的居住环境。

（二）巧于因借的视域边界

古典园林不拘泥于庭园范围，通过借景扩大空间视觉边界，使园林景观与城市景观、自然景观相联系、相呼应，营造整体性园林景观，无论动观或静观，都能看到美丽的景致。许多现代园林设计师都把视域空间作为设计范围，把地平线作为空间参照，这与传统园林追求的无限外延的空间视觉效果是殊途同归的。

现代居住区园林设计中可以因借的景观因素有限，但只要有可能都应充分利用。如将公共优美景观尽量均衡分布面向住户，多方位开拓景观视线对应于重要景观，强调可达性及共享性。同时建筑亭廊花架、风雨走廊等观景、点景类构筑设施，尽可能地挖掘赏景的充分必要条件。而对于位于郊区的居住区园林常邻近大型水体湖泊等可借景因素，也往往在高处、开敞处建造观景平台以眺望美景。

（三）循序渐进的空间组织

动静结合、虚实对比，承上启下、循序渐进、引人入胜、渐入佳境的空间组织手法和 空间的曲折变化，常常将园林整体分隔成许多不同形状、不同尺度和不同个性的空间，并 且将形成空间的诸要素糅合在一起，参差交错、互相掩映，将自然、山水、人文、景观等 分割成若干片段，分别表现，使人看到的空间的局部而非一览无余，这些古典园林设计手 法在现代各种尺度的居住区园林中同样可以精心设计加以应用。

（四）小中见大的空间效果

古代造园艺术家们抓住大自然中各种美景的典型特征，提炼剪裁，把峰峦沟壑一一再现在小小的庭院中。“以有限面积，造无限空间”。

将现代居住区园林划分多个功能分区和景点、水面的设置、游览路线的逶迤曲折以及亭廊的装饰等都是“小中见大”的空间表现形式。例如部分一层或下沉小院的设计，尤其需要小中见大，尺度适宜，而一些别墅豪宅的超大院落，则又需要适当分割整体划分，不可以显示出空旷和单调。

“大”和“小”是相对的，关键是如何利用自然之景，把握最佳尺度，营造园林意境。

（五）耐人寻味的园林文化

人们常常用山水诗、山水画寄情山水，表达追求超脱、与自然协调共生的思想和意境，传统园林中常常通过楹联匾额、刻石、书法艺术、文学、哲学、音乐等形式表达景观的意境，从而使园林的构成要素富于思想内涵和景观厚度。在现代景观设计中以及西方园林中，一些造园元素，如石刻、书法、文学典故、声音等等，也是随处可见的。这些要素在细微之处使园林获得了生命和文化韵味，是我国园林文化的一脉相承和发扬。

现代居住区园林景观的主题和各景点创意皆可从文化上寻找源头。如一些小区从太阳、露珠、星河、自然水体等自然要素入手，体现到整体设计中，居住区园林景观显得生动而有灵魂。而局部景点的设计，更是易于从园林文化着手，如利用雕塑、景石等刻画主题，或利用有特色内涵的植物、有一定符号的园建小品等，精心刻画，将文化融于自然。

四、中国现代园林的发展方向

（一）与时俱进，拓展园林设计领域

中国古典园林的历史局限性，在于习惯闭门造车，与外界的联系相对较弱。时代的发展，中国园林如何自我更新。 拓展设计思路和领域，将中国园林理念与内涵带入人居环境、城市景观、风景名胜、自然保护、郊野公园、乡村景观、工业园区以及道路河流等风景园林规划设计之中。

（二）开阔眼界，研究园林发展趋势

中国园林要走向世界，前提是开阔眼界，对各国园林发展史和现代园林发展趋势有清醒的认识。在西方现代风景园林普遍尊重自然与可持续发展，注重场地特征，空间塑造，时空效果，地域文化特色，强调简约和个性化设计风格的潮流下，中国现代园林如果还停留在抄袭模仿中西方园林，大搞形式主义，注重实体景观而忽视空间塑造，强调张扬和人工堆砌的设计手法上，就不可能真正走向世界。

（三）立足本土，再现地域文化景观

中国现代园林的发展，必须依赖于本土风景园林师长期的艰苦努力和整体水平的不断提高。不断关注现代园林的本土化研究，积极探索富有地域景观文化特征的园林作品。好的园林作品是从乡土环境中生长出来的。园林设计应针对大到一个区域，小到场地周围的自然资源类型和人文历史类型。充分利用当地独特的造景元素，营造适合当地自然和人文景观特征的景观类型。

（四）博采众长，关注园林文化内涵

虽然中西方园林在表现形式上差异较大，但在本质上存在诸多相通之处。中国现代园林的发展，也应研究借鉴西方园林的成功经验。取西方园林之长，补中国现代园林之短。融西方园林现念与设计方法于中国本土景观资源与文化内涵之中，是加速中国现代园林发展的捷径。

结语

综上，一个好的园林作品，是从“乡土”中“生长”出来。对中国传统园林的研究，是了解本土地域文化的捷径。中国现代风景园林的发展，必须依赖于本土风景园林师的艰苦努力。我们必须关注风景园林的本土化研究，积极探索富有地域性景观文化特征的风景园林作品。

参考文献

[1]苏相健.现代园林设计中的古典元素[J].农林科技，2010.4.

西方园林设计特点范文第4篇

从现代艺术的前沿性出发园林设计应当考虑当代艺术的流行趋势，人们的喜好，了解人们对于园林真正的需求。设计理念应当偏向当代艺术前沿思潮，往往前卫而又独具风格的设计能够让人眼前一亮，因此，园林设计应当遵循现代艺术的别具一格，严格把握前沿脉搏，打造出具有前卫色调搭配的园林景观设计。

从现代艺术的试验性出发园林设计师应当大胆地将自己的设计理念富于实践，在创新中求生存，在创新中求发展，往往这样总是会收获到不同凡响的效果。试验是对前人的批判性地继承，全面继承前人总是会一成不变，而彻底前人又显得更加不成熟，因此，设计师通过试验性地加入现代艺术中的各种手法，将真正的艺术通用化，能够给园林景观设计带来新的亮点。

从现代艺术的传统性出发园林设计可以加入一些适合本国、本民族特色的传统元素，比如，中国园林往往可以加入中国元素为园林加入标志性色彩。大家耳熟能详的中国元素包括中国剪纸、中国戏曲脸谱、中国书法、中国武术等，将这些具有中国特色的艺术元素加入到园林设计中，相信中国园林一定能够收到园林爱好者的特别青睐，这也许是每一个设计师比较喜欢的创作手法。

对中国现代园林设计的展望

首先，在与西方园林文化共同成长的今天，中国园林的设计想要在国际园林设计中占有一席之地，真正应当做到的就是“取其精华，去其糟粕”。要敢于吸收西方园林设计中有益于中国园林设计的精华元素，并且加以应用，当然比较不好的地方一定要舍弃。同时，中国园林本身所拥有的优点和特色一定要传承和发展，以传统文化为根基才能真正地将中国园林推向世界。

其次，要紧随时代的发展，正确地处理好现代艺术性与民族特色性的关系，使现代中国园林的整体精神引申到人类普遍关心的意念上。合理应用现代艺术特点，中国现代园林创作可望像优秀的中国古典园林那样再度迈入世界先进行列，继续出色地引导国人以积极的态度与大自然交流，与优秀的文化交流，与先进的科技交流。

最后，现代园林的发展前景是广阔和多元化的，应该感谢我们生活的这个处于国际一体化的时代，这是一种现代化的标准。它需要一些设计师在接受不同文化之间横向联系的同时，继承传统文化的纵向脉动，发掘中式园林中的精髓，在景观设计中得以应用和发扬，这样才能设计出更具有旺盛生命力的作品。

西方园林设计特点范文第5篇

关键词：中西古典园林；艺术；审美特征；简述

园林是指在一定的地域运用工程技术和艺术手段，通过改造地形或进一步筑山，叠石，理水，种植花草树木，营造建筑和布置园路等途径创作而成的美的自然环境和游憩境域。而所谓园林艺术，是指在园林中运用典型形象反映社会现实，表达作者的审美情趣和思想感情的一种艺术门类。不同的园林艺术特征需要通过不同的园林形态来予以表现。在世界园林艺术的发展史上，中国古典园林艺术和西方古典园林艺术以其分别具有的鲜明艺术特征而著称于世。

中西方园林艺术由于中西文化的结构、形态，或是文化形成的哲学基础、思想观念的不同而形成了两大不同的类型。人们习惯于将以中国为代表的自然式园林称为东方古典园林，将以法国为代表的规则式园林称为西方古典园林。中国园林建筑与西方园林建筑相比，由于各自所处的自然环境、社会形态、文化氛围、审美追求等方面的差异，造园中使用不同的建筑材料和布局形式，表达各自不同的观念情调和审美意识，产生了东西方园林艺术的差异。

一、中国古典园林的审美特征

中国古典园林，是把自然的和人造的山水以及植物、建筑融为一体的游赏环境。中国园林是中国建筑中综合性最强、艺术性最高的一种类型，是中国古代建筑中的珍品。

中国古典园林具有非常突出的审美特征，是一种蕴含着非常丰富和谐而又具有自然韵致的景观体系。中国古典园林还被赋予了深致的精神内涵，中国文化中的人格精神、哲学思想、宇宙观念等等都可以通过园林这个艺术方式而予以表现。

追求诗画意境是中国古典园林艺术理念中最基本的组成部分。自从文人参与园林设计以来，追求诗的涵义和画的构图就成为中国园林的主要特征。谢灵运、王维、白居易等著名诗人都曾自己经营园林。历代诗词歌赋中咏唱园林景物的佳句多不胜数。画家造园者更多，特别是明清时期，名园几乎全由画家布局；清朝许多皇家园林都由画师设计。园林的品题多采自著名的诗作，因而增加了它们的内涵力量；依画本设计布局使得园林的空间构图既富有自然趣味，也符合形式美的法度。

注重审美经验，通过多种手段调动审美主体的能动性是造园艺术家的不懈追求。园林毕竟是人造的景物，不可能将自然美完全逼真地再现出来，其中的诗情画意，多半是人的审美经验的发挥，即所谓借景生情，情景交融。观赏者的文化素养越高，对园林美的领会越深。东晋简文帝入华林园说：“会心处不必在远，翳然林水，便自有濠濮间想，觉鸟兽禽鱼，自来亲人。”（见《世说新语》）；明计成《园冶》论假山说：“有真为假，做假成真”，都是强调在园林审美活动中主客观的密切关系。为达到调动审美主体能动性的目的，造园艺术家往往特别注重利用两种手法：一是叠山理水。因为假山曲水比较容易模仿自然，形成绘画效果；二是景物命名。通过匾、联、碑、碣、摩崖石刻，直接点明主题。两者都能较有力地引起联想，构成内在形象。

创造无穷的空间效果是园林艺术设计特别注意要达到的目标。在中国古典园林的类型中，私家园林面积都不大，而皇家宫苑又是私家园林的集锦。要表现出诗情画意的美学内涵需要某种连续委婉的曲线流动。为达此目的，必须运用曲折、断续、对比、烘托、遮挡、透漏、疏密、虚实等手法，取得山重水复、柳暗花明的无穷效果。像清朝学者沈复在《浮生六记》中所说的那样，中国古典园林艺术就是要达到“套室回廊，叠石成山，栽花取势，又在大中见小，小中见大，虚中有实，实中有虚，或藏或露，或浅或深”的境界，造成无穷空间的意象。

中国古典园林是一种综合性的空间艺术，为了达到突破视觉局限，与天地融通的要求，造园的过程中还非常强调借景。借景包含借入与屏出两个相反相成的部分。《园冶》指出：“借者，园虽别内外，得景则无拘远近，……俗则屏之，嘉则收之”；有“远借、邻借、仰借、俯借、应时而借”等种种手法。中国园林运用借景手法创造了许多著名的美的画面，如江苏无锡寄畅园借景锡山宝塔；北京颐和园画中游、鱼藻轩借景玉泉山和西山；河北承德避暑山庄锤峰落照借景磬锤峰等，都是这方面最成功的例子。

二、西方古典园林的审美特征

西方园林艺术与中国园林艺术迥然不同。西方园林的造园艺术，完全排斥自然，力求体现出严谨的理性，一丝不苟地按照纯粹的几何结构和数学关系发展。“强迫自然接受匀称的法则”是西方造园艺术的基本信条，追求一种纯净的、人工雕琢的盛装美。

西方园林的艺术特色突出体现在园林的布局构造上。体积巨大的建筑物是园林的统率，总是矗立于园林中十分突出的中轴线起点之上。园林以此建筑物为基准，构成整座园林的主轴。建筑物控制着轴线，轴线控制着园林，因此建筑也就统率着花园，花园从属于建筑。在园林的主轴线上，伸出几条副轴，布置宽阔的林荫道、花坛、河渠、水池、喷泉、雕塑等。在园林中开辟笔直的道路，在道路的纵横交叉点上形成小广场，呈点状分布水池、喷泉、雕塑或小建筑物。整个布局，体现严格的几何图案。园林花木，严格剪裁成锥体、球体、圆柱体形状，草坪，花圃则勾划成菱形、矩形和圆形等。总之，一丝不苟地按几何图形剪裁，绝不允许自然生长形状。水面被限制在整整齐齐的石砌池子里，其池子也往往砌成圆形、方形、长方形或椭圆形，池中总是布置人物雕塑和喷泉，追求整体对称性和一览无余。

欧洲美学思想的奠基人亚里士多德说：“美要靠体积和安排”，他的这种美学时空观念在西方造园中得到充分的体现。西方园林中的建筑、水池、草坪和花园，无一不讲究整一性，一览而尽，以几何性的组合而达到数的和谐。追求形似与写实。被恩格斯称为欧洲文艺复兴时期的艺术巨人的达·芬奇认为，艺术的真谛和全部价值，就在于将自然真实地表现出来，事物的美应“完全建立在个部分之间神圣的比例关系上”，因此西方园林艺术在每个细节上都追求形似，以写实的风格再现一切。

在园林布局上，黑格尔曾说：“最彻底地运用建筑原则于园林艺术的是法国的园子，它们照例接近高大的宫殿，树木是栽成有规律的行列，形成林荫大道，修剪得很整齐，围墙也是用修剪整齐的篱笆造成的。这样就把大自然改造成为一座露天的广厦”。西方古典园林无论在情趣上还是构图上和古典建筑所遵循的都是同一个原则。园林设计把建筑设计的手法、原则从室内搬到室外，两者除组合要素不同外，并没有很大的差别。

综上所述，西方园林艺术提出“完整、和谐、鲜明”三要素，追求严谨的理性。欧洲人自古以来的思维习惯就倾向于探究事物的内在规律性，喜欢用明确的方式提出问题和解决问题，形成清晰的认识。这种思维习惯表现在审美上就是对称、均衡和秩序，而对称、均衡和秩序是可以用简单的数和几何关系来确定的。“决定美和典雅的是比例，必须用数学的方法把它制订成永恒的、稳定的规则”，是西方造园艺术的最高审美标准。

三、中西方古典园林审美特征差异的根源

中西方园林在起源上有着根本不同的用途，又因为中西方思维方式的不同导致了二者在发展过程中审美特征的不同发展趋向。

中国园林起源于公元11世纪的“苑囿”，所谓“苑囿”，就是“筑垣以设境界而于其中饲养禽兽”的场所，供人类进行狩猎、通神、求仙、生产等活动，后逐步转化为游憩、观赏为主。在“天人合一”思想的影响下，人们更注重于对自然的山林川泽等生态环境的保护，而“君子比德”、“人化自然”的哲理更直接地导致了人们对山水的尊重，因此要求园林以自然为审美对象，从而明确了园林的风景式发展方向，形成了中国园林“虽由人作，宛自天开”的整体布局。它还常与诗、画等相结合，楹联碑刻、雕梁画栋，给人以情景交融、遐想无穷之趣。中国园林的特点是将山、水、植物、建筑用绘画的法则进行设计布局，给人以含蓄典雅的艺术感染力，表现出人与自然和谐统一、自然相处的关系。

西方园林起源于“菜圃”或“药圃”。为了农事的便利，将一块长方形平地划成若干方格，将蔬菜、药草等整整齐齐地种植于这些格子形的畦里，并在此基础上植上灌木或绿篱，这就是西方园林的雏形。受古希腊哲学思想的影响，人们本能地将人与自然区别开来，他们喜欢一些具体的事实，并将所见所闻的事物清清楚楚地表达出来。古希腊哲学家赫拉克利特曾说：“思想是最大的优点，智慧就在于说出真理，并且按自然行事，听自然的话。”这一思想逐步发展，形成了西方注重个性，提倡人的尊严，强调人的价值的观念，从而导致了西方人在处理人与自然的关系时必须要使人临驾于自然之上，体现在园林设计方面时就表现为以规则式为主体，用规则的几何形状表现人工的自然，中轴对称，整齐划一。花木、草坪、水池、道路、雕塑、喷泉等构景要素按建筑的法则来设计安排，显示出园林整体的人工图案美，从而表现出人对自然的奴役和改造的关系，其特点是气势磅礴、色彩绚丽、图案精美、空间开朗，给人以宏伟华丽的艺术感。

正是由于中西文化的差异，特别是在思想方式上的差异，造成了中西古典园林艺术在审美特征上的不同，使中西的古典园林艺术交相辉映，称为世界园林艺术史上的宝贵财富。

参考文献：

[1]（明）计成原著.园冶注释.建筑工业出版社1988年版.

[2]（南朝）刘义庆.世说新语.文渊阁四库全书本.

[3].翳然林水——栖心中国园林之境.北京大学出版社2006年版.

[4]宗白华.美学散步.上海人民出版社,2002年版.

[5]葛雷，齐彦芬.西方文化概论.中国文化书院,1987年版.