视觉传达设计的前景
前言：想要写出一篇令人眼前一亮的文章吗？我们特意为您整理了5篇视觉传达设计的前景范文，相信会为您的写作带来帮助，发现更多的写作思路和灵感。
视觉传达设计的前景范文第1篇
[论文摘要]本文从探讨在当代中国科学构建视觉传达美学观的意义出发，展开阐述了在当今视觉传达美学标准混乱的状况下如何构建更科学、更优良的美学观，在此基础上积极展望我国视觉传达设计的良好秩序和美好前景。
随着社会的信息化进程，作为信息传播重要手段之一的视觉传达行业得到了极大的发展。当代中国，视觉传达作为一个新型且处于上升阶段的学科和行业，在自身发展表面繁荣的掩盖之下，其实呈现的是美学标准的混乱缺失和美学价值的良莠不齐。“内美”的缺失，必然制约视觉传达设计在社会范围内的发展状态，最终影响其学科及行业的生命力甚至扼杀之。科学构建中国当代视觉传达美学观，不仅是视觉传达发展的内在要求，更是推动中国当代视觉传达走向真正繁荣的当务之需。
一、科学构建中国当代视觉传达美学观的意义
科学构建中国当代视觉传达美学观有何意义，这个问题，需要从中国当代视觉传达的发展现状说起。
从广义的范围来说，视觉传达设计包括所有利用视觉符号来进行信息传递的设计，但从狭义范围来说，今天视觉传达学科的主要内容依然是“graphic design”，即大家通常认知的“平面设计”。从广义角度来说，因其所包含的内容在随着时代的发展不断拓展，尚无准确的外延和确切的定义，故而我们对其现状的分析先从其较为严谨的狭义范围说起。从形态的角度看，视觉传达设计包括构造形态和应用形态两大部分。构造形态包括字体、标志、插图、设计影像、电脑图形、动态图像和设计编排；应用形态包括广告设计、包装设计、书籍设计、展示设计、企业形象一体化(ci)设计和多媒体传达设计等。这些形态之中，对我国社会生活环境中广大受众影响较大的当属熔铸构造形态于其内的应用形态中的广告设计、包装设计、书籍设计、展示设计、vi设计等。这些设计形态基于一定的信息传播目的，借助不同的传达形式，广泛而深刻地投入到社会生活中并对受众的身心状态起到了极大的影响和诱导作用。
综观以上各种形态的视觉传达作品，不难发现，虽其传达形式和内容不同，但总的风格类型不外乎以下几种：
(一)传统风格
因循中国传统装饰风格，将中国元素注入各类现代设计之中，使之呈现一种本土气息的设计面貌。而此类风格的作品中，有些彰显了中国元素的独特魅力，成为此类风格中的上乘之作；而有的则沦为守旧之作，缺乏新意。
(二)外来风格
外来风格类的作品，吸收借鉴西方或日韩等国家的设计风格，体现出极强的现代个性。但这类作品中，亦有优质而凝聚着内在设计力度的佳作，和一些仅在画面充斥喧嚣着浮躁前卫的形式感的、不知所云的模仿之作。
(三)其他风格
其他一些风格的作品群中，其实是孕育新风格的蚌床，充满着探索和尝试的无限可能性。但也带有一定的模糊性，需要在不断的设计实践中拔高，确立自我。
追根溯源，我们不难发现，上述情况的出现主要是由于视觉传达学科在我国属于一个亦古老亦新兴的行业。如广告、包装等，在我国古代其实早已出现。如唐代诗人杜牧有诗云：“千里莺啼绿映红，水村山郭酒旗风”。这个“酒旗”其实就是我国广告的初始形态。又如北宋时济南刘家功夫针铺商标拓本，其实也即我国古代附带商业价值包装的早期形态。然而这些视觉传达的早期形式虽然存在于我国商业社会发展的历史进程中，但其作为一门学科或行业体系的形成却是在西方社会，我国的视觉传达学科和行业体系是从西方社会移植而来的。
移植而来的学科生命体在与中国本土文化相融合的过程中必然会引起一些混乱的反应，这表现在，一方面，原有的内在美学标准部分丧失；另一方面，本土化的美学标准尚未确立。基于此，是中外混杂之下的美学标准的混乱。视觉传达设计归根结底是一种艺术门类，其内在美学体系的混乱，必然就造成了其外在形式的混乱发展，这是事物发展必然的内在规律。而时代经济发展需要的契机，加剧了其混乱发展，也为科学构建中国当代视觉传达美学观的形成准备了一个充分的酝酿期。
二、如何构建科学的中国当代视觉传达美学观
科学构建中国当代视觉传达美学观，我们首先需要对视觉传达在当代中国的发展状况有一个深刻而清楚的透视，之后，再根据其实际特点，以实事求是的态度对待，修正各种混杂的观念并使其形成体系。
视觉传达在当代中国的发展状况，如前所述，处于一个假性繁荣的阶段。其“繁荣”是·由于当代社会的商业化和信息化的推动和催化作用。是商业信息社会的必然要求；而所谓“假性繁荣”则指它是在一种中外设计观念混杂、设计风格混乱、美学内涵半缺失的状态下取得自身的自发发展的，缺乏科学美学观的指导。特别是商业视觉传达方面，其商业味道渐浓，形式感越来越强，内在的文化艺术性则日渐缺失，艺术形式沦为商业目的的载体。而这些，都是美学观缺失或沙化的直接反映和后果。在认识到并承认这个现实之后，我们需要直面这个事实，既不要抱怨，也不要沮丧，而是要以端正的心态接受这个事物发展的必经过程，同时还要以科学的头脑、正确的态度去理清现状，纠正其不良倾向，引导其树立科学的美学观。
由前面可知，我国视觉传达设计界多种风格并存，既有中国传统风格的，也有外来风格的，还有其他自发形成带有一定模糊性的尚未定性的风格。多种风格并存向来也是艺术发展的一个必然格局，我们不可能抹杀其中任何一部分而搞成整齐划一的模式，故而就需要在“多元共生”的基础上形成“和而不同”的局面，在各个风格类型内部促进其优胜劣汰。另一方面，不要过多地去扼杀新的尝试和追求，设计界同绘画界一样，历来就是在各种风格的激荡交替中获得自身的长足发展的。但并不是说要受众纵容和忍让一些一而再、再而三的无谓无益的尝试，而是在坚守视觉传达的文化艺术性的根基上，仍然坚持真善美的原则，简化和美化视觉传达的语言和外在表现形式。在传播各种社会、商业信息的同时，使其形成一种优秀的文化艺术载体，使人们更乐意、更健康地接受其携带的内在的各种价值观，而不仅仅是鸦片性质的消费观的传播。
科学构建中国当代视觉传达美学观，使其成为引领社会文化和时代精神的良性诱导，以其内在的优秀文化和精神清华，来协助创建科学和谐、秩序盎然的社会精神文化生活环境。
三、科学构建中国当代视觉传达美学观之前景
构建科学的美学观，首先有助于中国当代视觉传达成为有根基、有内在生命力的学科体系和行业体系，走向良性有序的发展轨道。视觉传达设计最终要在当代中国走出自己的发展道路，获得本土生命力，和中国传统设计元素相结合，与世界设计相融合，最终形成自己独特的生命体和风格特点，并在世界设计领域确立一枝独秀的地位。
其次，构建科学的美学观，有助于中国当代视觉传达设计在社会环境范围建立起科学的、优秀的视觉秩序，消除视觉污染，美化视觉环境。在科学的美学观的正确引导之下，中国当代的视觉传达设计必将成为一种优秀的设计门类和行业，在社会范围内起到优秀的文化艺术诱导作用，在美化社会环境的同时，对视觉环境和精神氛围起到优化建设作用。科学构建中国当代视觉传达美学观，使中国视觉传达走上良性发展的道路，有利于视觉传达设计在当代中国取得一个优化、长足的发展，走进视觉传达设计在当代中国真正繁荣的生命阶段。
[参考文献]
视觉传达设计的前景范文第2篇
近年来，随着高校规模快速扩张，设计教育也呈爆炸式增长。各地高校纷纷开设与经济发展、市场需求较大的应用性设计专业。视觉传达专业也不例外，不仅那些地处发达地区和信息前沿地区如北上广等大城市的高校、专业学院开设了视觉传达设计专业。而在一些偏远地区、办学条件较为艰苦的内陆城市、三四线城市的地方高校也开设了视觉传达专业。但是，由于发展速度过快、师资力量不强、教学模式陈旧等原因，使视觉传达设计专业教学面临着许多问题。如何对地方高校视觉传达设计专业进行改造，使其成为专业特色鲜明、教学水平和社会美誉度较高的品牌专业，则有许多工作要做。
一、地方综合性大学视觉传达专业发展现状
尽管地方高校视觉传达专业教育取得了长足的进步，但也存在着许多问题，比如师资队伍不强、生源质量较差、信息获取滞后、教学模式陈旧、设计氛围不够、专业实践弱化等。这些就是当下地方综合性大学视觉传达专业所面临的十分突出的问题。
（一）师资力量不强师资力量薄弱，是制约地方高校视觉传达专业设计最为突出的问题。一方面，由于这些地方高校大多处于经济相对落后或欠发达的偏远城市，其办学实力、生活条件和环境氛围相对来说还远远落后于发达地区的高校。因而，很多知名院校的视觉传达专业优秀人才不愿意到地方高校任教，地方高校在人才引进上也有很大困难。普遍存在的现状是骨干专业中年教师偏少，老年教师和刚进入学校的青年教师居多，形成了“头大脚大，中间小”的师资年龄构成。另一方面，由于地方高校在工资待遇、工作环境、发展机会等方面的问题，其专业教师流失情况十分突出。一些好不容易成长起来，十分具有发展潜力的优秀骨干老师，要么遭遇其它高校“挖角”，要么主动“出逃”，使得地方高校视觉传达设计专业师资人才极度欠缺。特别是高水平的学术带头人更是少之又少，这严重制约了地方高校视觉传达专业教育办学水平的提升。
（二）生源质量较差受制于办学实力和区域弱势，艺术设计专业生源质量普遍较差。进校学生无论是在专业成绩上还是在文化水平上都存在一定欠缺。学生的专业基础薄弱，加之办学水平的束缚，使得该专业在地方高校很难培养出创新型人才，而且学生的综合素质也很难被社会认可。仅以作者所在高校为例，视觉传达设计专业毕业生就业率在全校排名处于倒数十名之内。如何积极拓宽招生渠道，积极提高生源质量，也是地方高校视觉传达专业谋求专业教学水平提升所应当思考的重要问题。
（三）信息获取滞后尽管说随着当下信息化建设的高速推进以及交通网络的全方位构建，使地方高校在同外界的联系上不再像从前那么困难重重。地方高校同外界的沟通交流也变得方便快捷。这在一定程度上改变了以往视觉传达专业“关门办学”的传统格局。但是，受地域和距离的限制，在对信息的获取和对外交流方面，地方高校仍然受到很多限制。距离成为地方高校快速获取前沿资讯以及同其它高校联系的重要障碍。然而，视觉传达设计专业是一个对前沿资讯、最新流行趋势和潮流反应十分敏感的一个专业。如果不对最新前沿资讯有充分的把握，对最新流行风格、潮流有高度的接受和分析能力，视觉传达专业就很难紧随市场步伐，制定相应教学方案，进行课程设置，从而培养出适合市场所需要的设计人才。
（四）教学模式陈旧地方高校由于信息获取滞后，对于最新的教学改革成果吸收及办学走向把握较弱，教学模式陈旧。一方面，大多数地方高校视觉传达设计专业教学模式，往往简单移植传统美术教育或设计院校的相关课程设置，缺乏对其进行变革创新，往往比较落后。另一方面，一些地方高校视觉传达专业的教学改革和专业发展，由于受到视野局限，往往不符合视觉传达专业最新发展要求，甚至不符合视觉传达专业自身发展规律，教学效果适得其反。比如，一些高校弱化设计理论和文化创意类课程教学，单纯注重学生软件能力和操作能力的培养，导致学生创新创意能力严重不足，成为专门的“技术操作员”或“美编人员”，而不是真正的视觉传达设计师。
（五）设计氛围不浓厚地方高校设计类专业设计氛围不浓厚。由于地方高校身处三四线城市，要么为综合性大学，要么为传统专科性高校，大多数视觉传达专业都不是各个高校的主要专业和强势专业。视觉传达专业在地方高校中往往被视作“偏门”或者“冷门”，是比较弱势和边缘的专业。而地方高校所处的城市由于经济社会发展相对落后，也导致社会和企业对设计的重视程度不够，这也是地方高校视觉传达设计专业设计氛围不够的一个十分重要的原因。设计氛围不强，往往导致对专业发展前景悲观，学生学习积极性不高以至难以形成专业特色。
（六）专业实践弱化专业实践弱化也是影响和制约地方高校视觉传达专业发展的一个重要原因。视觉传达专业是实践性、应用性非常强的专业。从第一所真正现代意义上的专业设计院校包豪斯开始，设计教育都非常重视专业实践教学。这对学生将所学专业知识与实践结合，快速提升设计能力是非常重要的。然而，在地方高校，学生专业实践的机会和平台则相应缺乏。一方面，由于处于边缘地位，该专业很难建立应用性、操作性强的实验实践教学平台。另一方面，学校也很难联系到专业性强、能为学生提供实践和锻炼空间的知名设计公司和广告传媒企业。此外，由于地域的限制，学生也缺少学习、参与大型设计展览和学术论坛以及受教于杰出国内外设计大师的机会。总之，方方面面的原因都导致了地方高校视觉传达设计专业发展困难重重，举步维艰。甚至在有些地方高校，视觉传达专业由于生源减少，办学水平不高，学生就业率低下等现象，面临取消或停办的局面。如何改变视觉传达设计专业在地方高校中的地位，提高办学质量已成为亟需考虑的重要问题。
二、地方综合性大学视觉传达专业创新思路
当下，我们已进入数字化和全球化时代，各种视觉传媒以视觉性、多样性充斥于我们的生活，传媒业、文化创意产业逐渐成为重要行业，而且前景较好。由此出发，视觉传达设计专业发展大有可为。地方高校视觉传达专业应当积极把握国内外行业发展趋势以及高等教育未来走势，顺势而为，积极进行专业改造，促进专业发展。新形势下，地方高校视觉传达专业发展应重点做好以下几个方面工作：
第一，加强师资队伍建设，引进高水平人才。积极加强师资队伍建设乃是视觉传达专业改造与发展的首要工作。没有好的师资，包括杰出的大师甚至领军人物的存在，视觉传达专业很难上层次，出水平。为此，要求贤若渴，通过提高工资待遇、提供良好教学工作环境以及快速晋升的发展机会来吸引优秀人才加盟。甚至可以创造条件引进高水平学术带头人或知名设计人士作为兼职教授、客座教授。地处湖北荆门的荆楚理工学院艺术学院，为了积极推动该校设计专业发展，从设计教育走在前列的武汉理工大学引进了朱明健团队，并聘其为该校艺术学院院长。此举极大地促进了该校视觉传达设计专业发展。此外，还有一个比较切实可行的做法就是团队引进。将国内外著名高校的领军人物及其研究成员以团队形式整体引进。
第二，拓宽招生渠道，积极提高生源质量。招生问题也是制约地方高校视觉传达专业发展的另外一个十分重要的因素。地方高校要积极思考在现行招生体制和政策前提下如何拓宽招生渠道，争取更多优质生源，从而为教学层次提升打下较好的基础。比如，可考虑争取特招政策抑或自主招生等形式，破格招录一些具有一定创意天赋和艺术才华特长的好学生。生源质量提高从某种程度上会成为专业发展的内生动力。比如，好的学生学习主动性会更强，也有利于优良学风教风的形成。
第三，加快信息化建设，拓宽外联渠道。随着国家进一步加强信息化建设，地方高校可以利用这一契机加快本校信息化建设步伐。因为，信息建设是地方高校改变封闭落后环境，积极与沿海发达高校、企业和市场联系的重要引擎。通过快速的网络交建设，使本专业与其他发达地区高校的互通变得便利快捷。虽然身处三四线城市，但是本专业学生仍然能够与发达地区该专业学生进行联系互动交流学习。专业教师也可以克服地域的限制，学习先进的教学理念、教学模式和了解最新设计发展动向。学院也要给专业教师提供对外交流的学习机会，制定相关政策，提供必要经费，推动教师走出去，通过访问学者、参加学术会议、观摩作品展览等形式提升自身的专业能力和水平。
第四，改进教学模式，促成教学特色形成。教学模式是整个专业教学的骨架。采用什么样的教学模式直接关系到教学质量和教学特色的形成。凡是视觉传达专业办得较好，具有知名度的院校都十分注重在教学模式上下功夫，一般都具有适合自身特点的教学模式。地方高校要花大力气搞好教学模式研究。一方面，充分调查研究，把先进教学模式吃透，同时积极分析自身的不足和特殊性，探索制定行之有效的教学模式。另一方面，又要反对盲目改革，对于经过深入研究制定并经实践检验的教学模式，一旦实行就要避免大尺度的随意更改，否则不利于课程特色与专业特色的形成，也很难产生较好的教学效果。
第五，注重软实力，加强设计氛围营造。软实力的提升和设计氛围的形成是一个比较难以解决的难题。因为，地方高校视觉传达专业办学处于相对封闭的空间以及设计欠缺发达的社会环境。这就要求地方高校要精心培育设计软实力。通过视觉传达设计参与地方经济社会建设，发挥社会服务功能，力争获得话语权进而改善专业办学环境。同时，在专业内部也可以通过设计空间塑造、设计沙龙、作品展览以及学术讲座等形式，积极营造爱专业、爱设计的氛围，推动专业教学改革。
第六，强化实践教学，建立高水平实践教学平台。为解决实践教学偏弱的问题，一方面，地方高校可以探索与知名院校或设计公司联合建立高水平实践教学平台，把学生送出去，与其他高校本专业学生“同台争艳”，快速提升；另一方面，要加大实践教学投入，建立专业性强、操作性强的实验中心。甚至有条件的地方高校可成立自己的设计公司或者研究所，不仅参与教学，同时参与社会服务。更为重要的是可为学生提供实践教学平台，促进教学水平提高。
参考文献：
[1]燕敏.地方综合性大学视觉传达设计专业开放型教学模式思考[J].艺术教育，2014,(04):165.
视觉传达设计的前景范文第3篇
工业设计专业主要学产品设计、环境设施设计、视觉传达设计、数字化设计、展示与陈设设计5个专业选题方向，主要开设画法几何、阴影透视、工程制图等。
工业设计专业课程：产品设计、环境设施设计、视觉传达设计、数字化设计、展示与陈设设计5个专业选题方向，主要开设画法几何、阴影透视、工程制图、设计初步等基础课程，以及视觉传达设计及原理、产品设计及原理、环境设施设计及原理、工业设计工程基础、工业设计史。
工业设计专业学生主要学习工业设计的基础理论与知识，具有应用造型设计原理和法则处理各种产品的造型与色彩、形式与外观、结构与功能、结构与材料、外形与工艺、产品与人、产品与环境、市场的关系，并将这些关系统一表现在产品的造型设计的基本能力。
工业设计专业的就业前景非常好，就业范围也非常广泛；该专业学生毕业后可以到建筑类产品设计、室内外环境与设施设计、产品包装、广告设计、平面设计、展示设计、陈设设计、产品研发等洛可可设计公司或建筑设计研究院（所）中的相关专业部门从事相关设计、科研和管理工作。
（来源：文章屋网 ）
视觉传达设计的前景范文第4篇
关键词：中国书法 ；视觉传达设计；联系
书法是中国传统文化艺术发展五千年来最具有经典标志的民族符号。它是用毛笔书写汉字并具有审美惯性的艺术形式。有着强烈的吸引力、仪式感和大众参与性。技法上讲究执笔、用笔、点画、结构、墨法、章法等，与中国传统绘画、篆刻关系密切。
书法艺术以“无色而具图画之灿烂，无声而有音乐之和谐”的魅力成为中华文化艺术宝库之中一颗灿烂的明珠，也是一种中华民族特有的艺术形式，它主要是通过汉字书写时用笔的用墨、笔画结构以及章法等造型美，来表达书写者的气质、品质和情操，从而达到美学的境界。其演变过程经历漫长阶段。它作为一种抽象的造型艺术，又具有很好的信息传递的功能，在其各种书体以及结构变化和设计空间里，都为现代视觉传达设计提供了诸多元素，故而受到现代设计师的青睐。
视觉传达设计是以某种目的为先导的，通过可视的艺术形式传达一些特定的信息到被传达对象，并且对被传达对象产生影响的过程。
视觉传达设计的构成元素包括：文字、色彩、图形。
在视觉传达设计之中，图形、文字和色彩是构成视觉传达设计的基本元素，而且图形、文字的主导性则是要要求设计师们在图形和文字、色彩等各个方面都追求新颖别致。
当文字元素出现于视觉传达设计作品之中时，文字的结构、大小、位置、排列疏密，本身的节奏、韵律都能传递特定的信息。作为与点、线、面、色彩一样的视觉符号，在形式的安排下，使之在结构上成为不可分割的设计元素，从而赋予了文字更深刻、更丰富的内涵。它的功能也将不仅仅是从字意、字面上传递文字信息、表述文字内容，而是更多的通过从形态上，结构上的重组排练等多种方式追求个性化、风格化的形式语言，从而达到作品整体性状态的具体指向。中国书法讲究以笔画的长短，字形的大小，结构的疏密对比和笔画的穿插等形式分割空间，从而使汉字达到均衡和谐统一的艺术效果。而视觉传达设计的表现方法也是通过构成元素的大小编排，和各个元素的排版疏密节奏变化达到整体的对比节奏，和均衡和谐统一。从而达到更好的信息传递效果。
色彩是一个无声的语言，它通过色调的冷暖、明度、纯度、色彩调和、对比以及色块的大小面积、位置安排等方式方法将信息传达给受众。它可以反映某种民族文化，能传递喜怒哀乐、酸甜苦辣，能表达人情冷暖。通过合理的色彩运用，把最佳的设计主题和设计思想信息传递给受众。
图形，在视觉传达设计中称插图，是现代视觉传达设计之中必不可少的构成元素，插图的形式有多种多样、其中包括摄影、绘画、构成图形等形式方法。比如用摄影作品作广告，在其基础上加以再创作的艺术表现形式，它明确清晰的视觉形象特征比文字、符号以及抽象的构成形式更加直接和可读，这是以一种情节化的姿态来阐述其广告的主题，因此设计可充分利用图形这一元素直接进入视觉传达设计的主题。
中国书法字体以及表现方式众多，而且又以其为蓝本衍生出众多的艺术字体，使字的结构、外观形态发生了很大的变化，视觉感觉也随之发生巨大的变化。更为重要的是，其衍生艺术字体的过程，也是一种由单纯的汉字或是字符到图形化的一个转变过程。在以其为蓝本的衍生过程之中，为达到或是另一种方式的美感，汉字的笔画和结构等汉字元素发生改变，从单纯的书写角度而言，其也发生了从偶然的自然状态到刻意的机械状态的转变。如书法的书写讲究笔画变化，及书写时产生的飞白等机理的自然美感，而美术字则大多追求笔画、结构、大小等状态的一致性和统一性。从而是其更加接近于图形化。据许慎《说文解字》集注，汉字的造字有“六书”：即形声、指事、象形、会意以及转注和假借。汉字本身的造字规律，也就是从某种意义上准确的、生动的揭示了标示物的本质和特点。所以说，大多数汉字的造型本身，就是一种图画的艺术，其中也有着巧妙的设计思想。因此，我认为，中国书法艺术的本身，不仅仅是一种艺术，同时更是一种设计。
随着市场经济的繁荣发展，以及多元文化的相互渗透和交融，积极的探究中国书法艺术在视觉传达设计之中向着民族化和本土化的设计理念的转变，和其未来的发展前景，是有十分重要的现实意义的。中国书法艺术是世界上公认的极具中国代表性的审美符号，和世界是各国设计师们借鉴最多的艺术表现形式。中国的视觉传达设计，就应该要具有中国文化的外貌特征和中国文化的艺术精神气质，这不是什么狭隘的民族意识，而是一种大国的视觉传达设计艺术文化发展所必须拥有的大国艺术尊严。
在国际的视觉传达设计文化的大背景之下，中国的视觉传达设计艺术的未来发展，就应该立足于民族化和本土化的发展趋势，与中国元素紧密结合，充分运用中国传统艺术和文化历史，力寻具有本民族文化传承的艺术形式，确立具有本民族文化特点的视觉传达设计的价值认同标准。以积极的态度，在借鉴中国书法艺术等传统艺术表现形式的同时，去学习和借鉴各国设计的新手法和新理念，设计出极具我们中国艺术特色的视觉设计作品，使我国的视觉传达设计领域得以里程碑式的进步和飞跃。
参考文献：
[1] 靳埭强. 视觉传达设计实践[M].上海：上海文艺出版社，2005.
视觉传达设计的前景范文第5篇
关键词：虚拟现实环境；计算机图像设计；视觉传达设计
中图分类号：TP391.41 文献标识码：A 文章编号：1007-9416（2017）02-0170-01
随着社会经济的快速发展，图形艺术设计要求日益提高，而计算机技术则为图形图形设计带来了新的活力。但在这一设计中，很多设计者过于强调计算机设计技术，而忽略了图形图像，因此，在虚拟现实环境下，探讨计算机图形图像与视觉传达设计，具有非常重要的现实意义。
1 概念阐述
1.1 内涵
虚拟现实技术，主要指在计算机图形图像与视觉传达设计中，技术人员应用不同设计技术，营造形象的人工设计模拟环境。在此虚拟设计环境下，设计人员可对自然环境中人的各种感知行为进行模拟。所以，从其本质上来讲，此技术是现代人机交互技术的一种形式，通过合理优化设计环境与工具，有效提高设计人员体验度。同时，计算机图形图像与视觉传达设计体现出的视觉表现与冲击力也不断增强。此技术与图形图像及视觉传达设计紧密相连，可为用户带来身临其境的感知体验。
1.2 设计手法与技术
随着社会经济的快速发展，现代科技水平日益提高，为了顺应时代潮流，满足行业发展需求，必须要正确认识电脑与设计间的联系。对于设计工作者而言，计算机是属于一种重要设计工具，充分体现了设计者的设计理念，并将其分享给社会公众。同时，信息全球化趋势日益明显，这与计算机图像图形设计密不可分，尤其是广告及电影等领域发展过程中，计算机图像图像设计技术水平要求比较高。
2 具体应用分析
2.1 文字图像设计
文字设计，是图形图像设计中的基本设计应用之一，利用相关处理技术促使文字具有虚实相间的效果。例如在Photoshop设计软件中，利用背景工具与阴影效果，在图形处理对话框中选择相应的处理工具处理图形字体大小与轮廓，实现预期设计效果。在这种特殊背景下，文字是设计作品的主要元素，为受众传递明确、清晰的信息，带来较强的视觉冲击力。
2.2 影像图形与广告创意设计
在实际生活中，影像图案及广告创意等设计与计算机图形图形处理与视觉传达技术密不可分。在实际设计处理中，一般设计人员通过虚拟现实技术处理图形并对其进行优化设计，从而产生更好的创意设计效果。在艺术设计中，视觉传达设计是重要分支，因此商业色彩比较浓厚，尤其是在影像宣传海报设计中，通过虚拟组合设计理念、图形风格、色彩等，带来更强的视觉冲击力。同时，利用虚拟现实技术，对影像图形与广告创意设计进行设计与布局，利用计算机相关图像处理软件将各类元素融为一体，产生丰富的设计语言。例如在创意广告设计中，设计人员要设计咖啡杯，利用虚拟现实技术，产生视觉错觉效果，以此确保作品效果更加逼真，突出其丝滑特点，增强吸引力。
2.3 绘画与插图设计
在虚拟现实环境中，协调物体明暗与色彩光泽，是计算机图形图像与视觉传达设计的基础，以此提高绘画作品的整体视觉张力。依照手绘图像设计草稿，采用相关设计软件为其着色与进行充实模拟处理，在提高作品创作效率的同时，还可确保设计人员利用更加准确的色彩搭配与填色技术，提高绘画作品的整体视觉表现力。
2.4 交互界面优化设计
高性能智能手机卖的火爆，除了自身技术因素外，良好的人机交互界面设计也是非常关键的。利用虚拟现实技术，确保手机界面具有最佳的视觉传达效果；同时利用界面优化设计与相关细节处理，使得手机外观整体效果严肃而高雅。除此之外，随着科技水平不断提高，电子终端产品日新月异，手机APP更是形式多样，其具有的界面优化与人机交互功能，是在计算机图形图形与视觉传达设计技术相结合基础上实现的。高雅、简洁、大方及美观则是虚拟现实技术的主要目标，在合理安排与布局交互界面基础上，通过三维与二维相关处理技术，并搭配相关设计处理元素，采用动静结合的设计方式，对用户界面进行优化设计，以此提高作品整体视觉传达效果，增强用户与产品间的连粘性。
3 结语
综上所述，在虚拟现实环境中，该技术是人机交互图形图像的一种新型设计处理技术。而作为其重要设计体系，计算机图形图像与视觉传_设计是非常关键中，两者在其所属领域都获得快速发展与进步，同时在相通领域获得了一定合作。计算机图形图形设计能够确保设计作品的精确性与立体感，视觉传达技术则为受众带来了更好是设计效果体验，两者应用价值非常高，因此具有广阔的发展前景。
参考文献
