建筑设计的基本要素

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建筑设计的基本要素范文第1篇

关键词：少数民族地区；高校；建筑设计专业

一、建筑学专业素描基础课程教学的针对性

建筑学专业设置基础素描课程是培养学生对建筑整体外部形体结构空间及内部形体结构空间的想象力和设计能力，这就需要高校的建筑类专业基础课程中都开设了素描基础课。素描基础的功能是提高表现能力和造型能力就要掌握扎实的素描基础和艺术修养把创造和想象力完成实际描绘能力，为建筑学设计这一学科打下良好的基本功。而建筑学专业素描基础课程与专业美术素描课程两个专业的特点和要求有不一样的标准。建筑学专业的素描基础课程一般都在大学一年级开设，刚进校的学生对造型能力和表现能力的认识较弱，同时素描教学内容上应该要围绕建筑类专业的特点来培养学生进行素描基础的训练，制定由易到难，由浅入深的教学计划。首先学制为五年的建筑专业的学生对学院美术基础素描要求的专业知识不是很了解，教师在引导启发经过扎实的造型能力基础训练，熟练的掌握表现手法和正确的观察方法。要求对石膏几何形体结构基础研究培养和训练学生对物体的透视、理解物体比例、形体和空间结构，包括明暗素描的训练线条明暗为主方法和物体之间的结构关系的表现手段训练学生对空间感的想象力以及抽象理解能力，由简单到复杂的引导和最后转化到建筑实体空间认识。

二、建筑学中素描基础课程的教学内容和方法

建筑设计专业的素描基础课程以结构素描研究为主和表现性素描两个部分的教学内容。培养学生认知三维世界的空间和造型结构为出发点，掌握形态表现能力和空间想象力以及严谨的结构造型和丰富的绘画表现能力，开阔艺术视野和提高艺术素养的审美趣味。理解造型、色彩、构图等绘画里的基本要素和敏锐的视觉感受能力，表达出对象的造型基本特点和结构形式的审美心理感受。在建筑学课程里除了学习基础素描应该开设相关的美术作品赏析，从外在内容与形式启发想象思维来体会作品的视觉感受力，获得空间的思维建构能力来完成素描造型训练，为建筑设计能力打下了扎实的基础。结构素描训练开始以几何体为主要内容，从不同角度研究几何形体的空间透视变化以及基本结构的构造关系，以表现性素描的形式培养学生对透视，明暗色调、结构，抽象的表现、意象表达等不同艺术表现形式的训练方法：第一，把素描中的形体和结构、空间与透视、体感与质感、光影和明暗等造型各要素分解开，分门别类地进行教学讲解和训练。第二，教学中运用相应的教学器具辅助的和教学加快学生的接受速度和理解程度。第三，熟练的掌握造型基础之后，观察并练习不同表现方法和表现形式。第四，教学内容中进行临摹优秀的素描作品和现场写生快速掌握一些素描的表现技法并开阔视野。

三、结构素描和苗侗族建筑中的榫卯结构的空间关系

苗侗族民间建筑师在长期实践中提炼和概括使用木材构建了各种风格的居住建筑其空间结构具有实用性和审美功能。木结构建筑具有坚固、实用的井干式、穿斗式、抬梁式等形式，榫和卯是苗侗建筑主体间架结构的连接方式，榫即指用坊木通过加工制作成凸出来的固定部分为榫头，卯是指通过坊木加工凿成凹陷进去的固定部分为卯孔，数百根大小长短的柱梁通过榫和卯作整体结构互相连接，无钉无拴组成了内外空间结构是其建筑风格的重要特征。从而提供了苗侗族建筑一种自然环境和人造环境之间的古朴自然的审美意识。而在实用性来看内外部结构空间的布局以及造型装饰上的设计是通过柱梁支撑和榫卯衔接，梁的中心矩形向外和多部分连接，重力均衡地分布于以柱为建筑的构架中，上下檐层间的空隙起着透风效果，削弱风力而增强了其整体结构的平衡和牢固性。苗侗族实用建筑的技术性能与审美性的相互结合，证明其建筑技术是建筑艺术美与技术美结合给予建筑学中的基础素描教学给予了一个很好的教学例子。学习苗侗族建筑造型方法或设计的形体、结构、质感、量感及空间关系造型训练大都从物体的立体感、明暗、色彩、量感及其空间感进行研究。而在基础素描教学中常用的透视基本原理以轻、重、缓、急等线条通过表现出建筑物的三维立体感、空间透视感、物象质感和量感的结构形态研究成为素描教学的重要课程。其中结构素描是现代建筑设计师必须掌握的专业设计中造型表现能力和设计表现技能和创意思维能力的基本训练方法。训练内容包括结构、透视、线条三个基本要素和各种材质的认识和不同肌理的美运用于设计之中，是对三维立体结构空间关系在结构造型和明暗造型训练基础上进行表现能力的研究和表现。可以把临摹作为一个教学的课程环节，结合苗侗寨中的建筑欣赏进行分析作品的造型构思、构图、色调、风格、绘制程序、表现技法、步骤及特点。培养学生丰富、灵活的思维意识，在基础素描与建筑设计之间建立起更紧密和直接的联系，

四、基础素描对于学习建筑的重要意义

建筑设计专业中建筑素描是一门重要的基础课程，其构成了建筑造型教育和审美素质教育的必修课，在培养学生的专业素质和能力中起着重要的作用。基础素描培养学生精准的形态观察能力、严谨的造型能力和活跃的空间思维能力以及丰富的绘画表现能力，开阔艺术视野和增加艺术审美素养的作用。建筑设计专业中学习素描基础是对三维世界的认知，了解建筑空间造型的必修课程。里面就会涉及到绘画造型相关的知识来系统的学习基础绘画，增强敏锐的视觉感受能力和想象空间思维能力和表现能力很快地表达出设计理念。根据社会对建筑设计人才的职业能力培养的需要，对基础素描课程设置教学提出了学习能力培养和在建筑设计专业的职业技能以及审美趣味上培养中具有非常重要的位置。

参考文献：

[1]王森昌.浅谈结构素描在素描教学中的作用[J].美术教育研究，2011.

[2]郭旺学.基于建筑设计的素描教学探讨[J].教育教学论坛，2012.[3]麻勇斌.贵州苗族建筑文化活体解析[M].贵州人民出版社，2005.

[4]王贵生.黔东南苗族、侗族“干栏”茂民居建筑差异溯源[J].贵州民族研究，1992．

建筑设计的基本要素范文第2篇

关键词：现代建筑；立面装饰；建筑设计

引言

建筑立面装饰是一门复杂性和综合性的学科，它涉及建筑设计、艺术美学以及环境心理学等多方面的知识。随着经济的发展，建筑立面装饰在美化城市和改善居住环境等方面起着越来越重要的作用，下文笔者就现代建筑立面装饰设计进行分析探究。

1.现代建筑立面装饰设计原则

1.1时代性原则

装饰的时代性原则，不是片面的、单向的。它包含两个层次：首先，要立足于时代，既要从时尚中寻求灵感，又要超越时尚把握住内在的本质。歌德曾说过：“无论你们的头脑和心灵多么广阔，都应当装满你们时代的思想感情”。时代能提供给艺术作品丰富的营养。

1.2大众性原则

建筑立面装饰的大众化原则，包含两个层次：第一，建筑立面装饰不应是设计师个性化的体现和实验性的产物，而是综合社会、经济、技术、文化等诸多因素的设计。第二，建筑立面装饰应该注意到人们的生活经验和审美习惯，创造出能够为广大群众所理解和认同的装饰，做到“雅俗共赏”。

1.3经济性原则

经济性原则要求建筑立面中的装饰应有准确的定位。由于建筑立面装饰可以用作表达财富和经济地位的象征，很容易导致不顾建筑装饰的艺术性而将各种豪华材料堆砌起来，成为实现城市“形象工程”的手段。根据建筑的性质、周围的环境、社会的经济和技术条件等理性的确定建筑装饰的定位。主要包括三点：第一，选择恰当的装饰标准。第二，选择恰当的材料及构造工艺。第三，确立合理的使用周期，正确处理远期和近期、一次性投资和日常维护的关系。

2.现代建筑立面装饰设计的内容

2.1 结构构件

结构是采用一定的建筑材料，按照一定的力学原理与力学规律而构成的建筑骨骼。任何优秀的建筑作品都在体现形式美的同时，也必须符合结构逻辑。在进行建筑立面装饰设计时，应当恰当处理好结构暴露与隐蔽的关系，合乎情理的外露结构本身就是最自然、最经济的装饰形式。

2.2 功能构件

建筑立面的功能性构件是指在使用功能上有重要意义的部分，如大门解决了人们的进出和室外空间的渗透，窗户解决采光，阳台使人有了接近自然的机会等等。随着社会的发展，功能性构件愈来愈多，如通风百叶、遮阳板等。它们的发展与结构构件一样也是逐渐向装饰美学意义上靠拢。

由于传统建筑本身封闭性很强，窗户成了建筑立面装饰重要的构图要素，现代建筑运动产生了玻璃幕墙，大面积的玻璃可以使阳光随心所欲地进入室内，建筑也一度发展成为一个个通体透明的玻璃盒子，窗子在立面细部处理上一度消失。但一阵兴奋过后人们 又对大面积的玻璃幕墙产生了单调的乏味感，设计师开始在光的幕墙上研究，试图从形式上，从功能上找回“窗”的影子。

2.3 装饰构件

建筑立面的装饰构件是指依附于建筑立面的装饰性物体，它并不是建筑立面上的结构构件或功能构件，但它所具有的依附性使其能依附于建筑立面的结构构件和功能构件上，同时保持了相对的独立。如建筑立面的墙面砖的设计，它作为建筑立面的装饰性构件具有相对的独立性，但它却与建筑有着密切的关联性，它的质地、颜色等要素都会影响到建筑美的表现。

3.现代建筑立面装饰设计的策略

3.1现代建筑立面装饰设计之形式美设计策略

现代建筑立面形式美的装饰设计，首先应是一种满足人们精神需求和视觉需求的艺术，以其丰富的艺术美调节人体的精神与视觉的感受，并在此基础之上应用韵律、重复、增强对比、渐进和协调等设计方法。

3.1.1韵律设计方法

听力意识能借助韵律实现谐和，例如诗歌中的韵律是由节奏和韵脚而构成的，乐曲的韵律则是由节拍和主音和形成的基本要素，将这些基本要素组成短句与主题，并在名句和主旋律中重复，从而形成强烈的韵律感。建筑视觉艺术的韵律正是由此感受而来，也就是常说的审美通感，因而建筑中的韵律通常用相同、相似的构件按各样规律排列而显现出来，使得建筑立面获得统一，以达到装饰并美化的目的。

3.1.2重复设计方法

现代建筑立面装饰设计中的重复通常包含线、方向、大小、形状、质感和色调等。因而作为建筑设计师，可以讲某一基本图形在现代建筑立面的不同位置重复的出现，以重复的信息刺激人的感官系统，使之难以忽略和忘怀，从而留下深刻的感受和印象。当然，重复也是构建建筑韵律感的基本前提，构图的重复能提高建筑构图韵律感和节奏感，建筑的立面装饰是丰富或是单调，通常都能借助创造韵律而实现。

3.1.3增强对比设计方法

对比主要强调的是物与物之间的差异，通过对比的烘托和陪衬实现变化。现代建筑的立面装饰设计，通过采取对比的设计方法，能达到易识别和观赏性较强的目的，当然对比还可以采取多角度、多方位进行，比如直与弯、方与圆、正与反、大与小、虚与实、色彩与质感等多方面的对比。

3.1.4渐进和调和的设计方法

所谓调和，主要是将差异缩小，并利用构图要素的协调性和联系性，从而得到由和谐而带来的美感。而渐进则是调和的主要手段之一，因而我们可以根据物体质感、形状、色调的不同而渐进，达到调和物与物之间的视觉效果。

3.2意境美的设计方法

（1）立自然之意。由于城市化进程的不断加快，城市人口节节攀升，建筑越建越高开放空间和户外活动场地日益减少，致使人们向往身居闹市而能享自然之乐趣。于是，在现代建筑立面装饰中水、山石等自然元素的融入为人们亲近自然、与自然形成对话提供了机会。

（2）立文化之意。我国历史悠久，民族众多，每个区域和地方都有丰富多彩的民俗文化和深厚的历史文化，这些都成为建筑物立面装饰“意”表达很好的背景题材，建筑立面装饰文化之意的融入，使之成为大众情感归宿的一个载体。其次，是意境美的表达语言，建筑立面装饰设计从某个角度来说，如同写文章，表达语言丰富有助于取得更好的表现效果。

4.总结语

现代建筑结构装饰设计必须要遵循大众性地域性、时代性和经济性的原则，同时还要运用新颖的设计手法和新型的建筑材料来表达出建筑物本身想要传达的情感和思想。随着当今我国建筑行业的迅猛发展和不断提高，给建筑结构装饰设计行业也提供了一个很好的发展空间，广大设计师一定要抓住这一机遇，不断创新，设计出更多美观、新颖的作品。

参考文献：

建筑设计的基本要素范文第3篇

建筑设计方法和建筑设计思路这两个因素是现代建筑设计师在进行设计创作时的基本要素，它们是相互依存、相互促进的。建筑思想可以通过建筑设计方法来体现，而建筑设计方法也可以通过其设计思路分析总结出来。以下，文章就对建筑设计方法和设计思路进行了分析。

1.现代建筑设计的基本方法

在进行现代建筑设计时也有一些基本的方法，主要有五种基本方法，分别是平面功能设计法、构图设计法、结构设计法、综合设计法以及符号象征法。

（1）平面功能设计法

所谓的建筑平面功能设计法，就是在进行平面设计时，对其所有的平面功能进行分析。通过采用这样功能猜想的方法，根据流线来进行合理的设计。在进行公共地区的平面设计时，设计师们经常要对其平面流线之间的关系进行讨论，并对建筑物密集地区的安全、私密性进行充分的平面整合和设计，进而给建筑提供一个开放的、安全的、有亲和力的公共地带。不同地区的平面功能也不相同，设计师们要考虑的问题和重点也不一样，这种建筑设计方法是现在大多数建设师们所采用的一种方法。简单来说，就是设计师通过分析建筑用地，了解建筑使用功能，并从其使用功能出发，来进行平面功能的整合和设计。同时，也不能忽视其建筑空间设计的环节。

（2）构图设计法

构图设计法主要是通过对建筑的几何形体、空间、体积以及其他构图要素进行分析和计算，从而得出设计对象的体型比例、尺寸等规律；然后，在此基础上进行设计构图。使用这种构图设计法，首先就要确定好其设计对象的定位。

（3）结构设计法

结构设计法主要是通过对建筑的结构形式来进行设计，表达其设计对象。对于建筑来说，结构和空间都可以通过对建筑结构的设计来描述和表达。也就是说，建筑设计师可以通过这种方法来表现其设计对象的功能和特征。

（4）综合设计法

综合建筑设计法，顾名思义就是对建筑物采用综合设计的方法进行创作。对于建筑物而言，一般在进行大量的、范围较广的建筑群的设计中都会采用这种方法。设计师通过把建筑群中不同的建筑物分为不同的几何形体，然后对这些进行综合设计，使每个建筑个体之间的相互依存关系都能够体现出来。

（5）符号象征设计法

所谓的符号象征建筑设计法，就是把建筑物的一些表面和内部的结构、装饰部位通过使用一种共同约定的符号进行设计和表达，或者是用一种符号来表现其建筑平面和建筑体积量，这种方法通常会用在一些对建筑物有特殊要求的设计对象上。

2.现代建筑设计的主要思路

现代建筑设计师们在进行设计创作时总会有他想要表达的观点和艺术思想，而这种艺术形象和思想的表达在一定程度上能够影响人们的生活习惯和审美。同时，它也是其设计师们的主要设计思路。目前，我国传统的建筑设计思路主要有以下三种。

（1）很多现代建筑设计师们在进行设计时，会采取随大流的思路来进行设计。也就是通过对以往前辈们的建筑设计思路来进行分析总结，然后结合其设计对象的实际情况，吸取相似类型建筑物的设计思路。通过在细节上进行稍微的变动来进行设计，这种设计思想和设计现象颇为普遍。一般没有特殊要求和使用功能的话，为了节省时间，大多数建筑设计师都会采取这种思路。

（2）我们通过对不同地区的建筑设计进行分析可以看出，不同地区和文化的建筑风格，其建筑思路也有很大的差异。因此，在进行建筑设计时，也有很多建筑为了体现当地的特色文化和风俗习性，在进行建筑设计时，也会充分考虑当地的文化精神元素和特征，力求在建筑外形和艺术风格上向当地特色文化靠拢。

（3）现代建筑设计师们在进行设计时，经常会碰见有特殊要求和设计风格的建筑设计，即个性化的建筑设计。很多建筑开发商和相关人员对建筑都有一定的设计要求，为了表达其建筑的特殊性，增加其个性化艺术魅力，建筑设计师在工作时都会加入一些自己的理解思想。并充分考虑其使用对象，努力花费最低的成本来为其设计者创造最好的条件，使设计能够发挥最大化的效果，满足客户的需求。

二、现代建筑设计的思路的未来发展方向

由于人们生活水平的提高和绿色节能环保意识的提高，使得建筑设计行业的要求也越来越高。因此对于现代建筑设计思路的发展方向和发展趋势，我们也能略窥一二。

1.现代建筑设计在继承现有的传统思想上进一步开阔和发展就像是日本比较推崇宁静和朴素的建筑风格一样，中国建筑思路也会百花齐放。不管是精致小巧、宁静舒适还是温馨大方的建筑设计思路，都会往更高的方向发展。

2.随着建筑新技术和新材料的使用与推广，我国现代建筑设计逐渐往高科技、低耗能、绿色环保、生态节能的思路上发展。这不仅符合建筑市场的发展需求，也迎合了现代社会的主流思想。

3.随着现代社会人们多元化、个性化的发展，现代建筑设计上也呈现出了这一点。通过融合中西不同的设计思路和风格，最后形成了各种各样的个性化、独特化、富含自我魅力的艺术设计思路和建筑设计形象。

三、结语

建筑设计的基本要素范文第4篇

建设园林城市要求整个城市都园林化——建设城市大园林，这是城市文明发展到高级阶段的必然要求。城市功能从最初的只用于交换和防御，发展到越来越多地注重文化的要求，人们希望不只是居者有其屋，而且还希望其生活、工作的环境在心理和生理上的舒适程度达到最优化，城市设计由此越来越引起人们的重视。建设园林城市应该说是城市设计追求的根本目标；而园林城市的建设也必须通过加强城市设计来实现，二者一个是目标，另一个是手段。

园林城市和城市设计目前都还没有一个统一的定义。十九世纪英国的霍华德曾经提出过田园城市的理论，应该说这个理论是城市文明发展进程中的里程碑，而这个理论中的最基本的要素则是以园林绿化为有机联系的城市构造原则。这个理论对以后的城市规划、城市设计理论和实务都产生了巨大影响，其精神实质表现的是一种城市发展的必然趋势。园林城市的概念说到底是一种城市形态标准，这种形态应该说反映了城市文明不断发展的必然结果。园林城市作为一种城市形态，是否可以这样理解其概念：园林城市就是以一定量的绿化作为基本的有机纽带，艺术化地组织和构造城市空间的各个基本要素，使城市形体环境有最佳的美学和生态学效果。

城市设计理论是二十世纪六十年代创立的。当城市规划学从空间地域规划发展到融社会、经济、文化因素的综合性规划学科后，就出现了一方面建筑作力于微观自我表现，另一方面城市规划忙于跨学科宏观扩展的局面。两极化的倾向忽视了人的情感，割裂丁建筑与建筑的关系，冷淡了城市视觉环境质量。在这种情况下，城市设计理论应运而生，在城市规划和建筑设计之间的盲区——一个非常重要的领域，建立了非常重要的学科。城市设计作为新兴的边缘学科，与其他边缘学科一样，其概念有多种解释，但比较常见的说法是：城市设计就是以城市建筑外部公共空间环境为对象，以人为主体，以整体效应为原则，以建立城市良好视觉效果和提高城市综合环境质量为目的，融于城市规划和建筑设计之中的中观设计。城市规划出于理性，城市设计则侧重于感性；建筑设计是对个体的操作，城市设计是对群体的组织。

由此看出，园林城市与城市设计都是针对城市形态进行的描述和操作，二者之间有着相互依存的密切关系。

二、构造园林城市是城市设计应该追求的根本目标

园林城市之所以是城市设计的根本目标，就在于园林城市这个城市的发展目标是城市文明发展的最高级形态。之所以这样理解，主要有三条理由：

第一，从城市发展的趋势看，城市的产生是人类社会分工的结果，是人类努力摆脱自然完全束缚的结果。然而，随着人类文明的进步，人类开始意识到自己与自然密不可分的关系，从而开始"了在自己制造的人工环境中去崇尚自然、追求自然和返璞归真的历程。自然因素很多，但是根本的可以营造的因素主要是园林绿化，并以此来艺术化地构造城市空间的各个基本要素，所以园林城市是人们的理想目标。城市设计就是力图使城市这个人工环境更多地引入人们对自然的追求，从而“建立良好的视觉效果和提高城市综合环境质量”。

第二，从园林城市的含义看，园林城市的“园林”绝不仅是指城市的园林绿化部分，同时也应该包括城市环境空间构成的各个基本要素。这里的园林应该是一个大概念，就像造园时运用亭、台、楼；阁、径、石、池、溪构景那样，把每一个建筑、每一条道路等各种环境因素都进行艺术化的组织。比如借景、框景等手段，从古典园林中走上街头，运用于整个城市，则扩大了园林的外延，这不能不说是城市设计的根本目的。

第三，从城市设计的规律看，它所追求的情景交融原则、景观集合原则、

空间序列原则、环境气氛原则、品味最优原则等都是园林城市所体现的基本要求。这些基本要求反映了包含在视觉艺术之中的空间艺术的创作规律，而空间艺术的表现形式主要是工艺品、雕塑、建筑和园林等。园林又把建筑、雕塑和工艺品等因素囊括其中，形成了综合性的空间艺术。城市设计实质上是把构造园林的这些规律拓展到整个城市，它运用各种空间环境因素、设计符号语言来表达一种文化蕴意和价值取向，表达一个城市的“神韵”，都是在把城市从一般性的功能体和人类聚集体的物质为主的形态，升华到更多地体现人类精神文化的高级形态。这些物质形态一般的综合地、艺术化地运用，是经过人类文明升华了的自然，也就是说在一个更高的层次上来改善环境。就像营造园林那样，城市设计所追求的，无疑是园林城市所具有的根本属性。由此可以看出园林城市对于城市设计的根本意义。

三、城市设计要以绿化为纽带组织环境空间的基本要素

视觉环境的优化是城市设计的首要任务。应该说，视觉环境对于人类所产生的心理的影响与环境污染对于人类生理的影响同样应该引起人们的高度重视。事实说明，城市的视觉环境越来越成为影响人们身心健康的一个重要因素。许多研究表明，人们长期生活在城市的“水泥森林”、“钢铁积木”等环境中，极易产生压抑、忧郁、恐慌、不安等心理疾患，这些问题只靠消除污染问题是解决不了的。而园林绿化的生命系统特性在改善现代城市景观环境方面，有着独一无二的作用。绿色应该是现代城市的基调，是现代“城市画卷”上的主色调，也必然应该是城市设计运用的主要手段。而且园林绿化的材料的“软”性与生命性，恰恰可以抵消建筑的“硬”质与无生命性给人们造成的心理不适，或者说可以形成一种对比，将这种对比进行艺术化的结构，就能形成优美的视觉旋律。所以也可以说园林绿化是城市有机体中的重要的“生命场”，发挥着整体环境协调作用，是用具有生命的色彩材料在“城市画卷”上来描绘最美好的景观，理所当然的是“城市画卷”上的“主色调”。绘画是平面造型艺术，实际上城市设计也是一种造型艺术，是城市这个大空间的造型艺术，而造型艺术最重要的是要有神韵。中国画论对于传神多有论述，西方绘画也讲究“肌理”、“调子”。面造型艺术，实际上城市设计也是一种造型艺术，是城市这个大空间的造型艺术，而造型艺术最重要的是要有神韵。中国画论对于传神多有论述，西方绘画也讲究“肌理”、“调子”。如果说中国画构图“六法”中的“气韵生动”是平面艺术构图的重要原则，那么是不是可以说园林绿化则是城市立体画卷的生动“气韵”，那么以此为纽带组织城市环境空间则必然成为城市设计的重要原则。

建筑设计的基本要素范文第5篇

关键词：公共建筑设计；分析

中图分类号：TU2 文献标识码：A文章编号：

在传统的建筑文化中，我们可以找到能与大型公共建筑设计产生关联的传统建筑文化元素。在目前的传统建筑的外部造型设计中，其建筑形体构成和屋顶形式都具有独特的造型特征。中国传统建筑的空间具有真实性、流动性和模糊性的特征。中国传统建筑结构具有结构露明、结构装饰化和模数化的特征。在建筑结构细部处理上，中国传统建筑表现出构造与装饰结合、模数化和可重复性的特征。

1 传统文化与公共建筑设计的关系

所谓的“传统文化”，从时间上来讲，首先是指过去式的文化，即在漫长的历史过程中点滴创造、积累、发展起来的文化。我们现在所拥有的辉煌文化成就，就是那个时侯积累发展的。其次，所谓“传统”文化，又是指文化的现在式或正在进行式，即指从过去一直延续到现在的文化。那些出现在过去且一直延续到于今天的文化，才能称之为“传统文化”。传统文化不是落后的文化，它是人类创造活动中逐渐被保留下来的，是文化中的精华。中国文化是中华民族对于人类的伟大贡献，独具特色的语言文字，浩如烟海的文化典籍，精彩纷呈的文学艺术，充满智慧的哲学宗教，完备的道德伦理，共同构成了中国文化的基本内容。中国传统文化是我们的先辈传承下来的丰厚遗产，曾长期处于世界领先的地位，传统文化是历史的结晶，我们不能把传统文化陈列在博物馆里，而是要继续发扬光大再创新。

建筑在发展的历程中形成了人类悠久的文化传统与底蕴，积淀了人类丰富的文明与智慧，展示了人类社会文化的脉络，成为了他们自己所属的民族、时代、地区的文化集中反映。它是人类文化、艺术与历史的重要组成部分，并始终与文化领域保持着广泛而密切的关系。文化艺术的差异一旦形成，就有其相对的独立性，而且反过来制约着可观的社会物质存在及其发展，这就是为什么世界各国文化还存在着很强的地域性和民族性的特点。

“民族性、地域性是建筑设计创作的重要问题，如果对此没有深刻的认识和理解，就不能很好地把握和运用，很难创造出让人能够产生共鸣的作品。民族性与地域性形成的原因取决于地理环境，在原始生产力低下的情况下，地理障碍对人类的活动有着极大的影响，甚至是起了完全隔离的作用，地域与地域或种族部落，群体与群体之间缺少信息交流，因此也就形成了不同民族和地域文化艺术形式的差异。有什么样的思维方式就有什么样的语言系统，也就有什么样的文化艺术形态构成文化艺术的信息，所以我们常常把建筑与语言体系联系起来看地域民族文化。文化与社会不断趋向同化，全球化过程加快，吞没了许多文化的差异性和世界的多元性，但也更加漠视了传统性。强调地域性和民族性，才能保持建筑文化的多元性，避免枯燥乏味的功利主义与仿古思潮的泛滥。

2 传统文化在大型公共建筑设计中的应用

大型公共建筑设计中包含有许多基本要素，如建筑功能、外部造型、建筑空间、建筑结构细部、结构形式、建筑材料等许多方面。本文通过对相关实例进行分析，发现在所有这些设计要素中，外部造型、建筑空间、结构形式、建筑结构细部这四个要素在大型公共建筑的传统文化表达中涉及较多。

在实际的公共空间设计过程中，每个要素都可能对大型公共建筑的整体表达产生影响。对于大型公共建筑的设计来说，建筑外部造型给人以最直观的第一印象；建筑空间影响到人在其中的重要感受；建筑结构形式对于建筑形式和空间的塑造都有非常重要的影响；建筑结构细部设计则是完善整体设计概念表达的关键。因此，在大型公共建筑的设计中，必须将这些要素进行统筹考虑，才能设计出优秀的作品。

2.1 建筑结构的外部造型

所谓造型，有广义造型和狭义造型之分。广义的造型是指一切可感形象的塑造，它可以是视觉性的、听觉性的、甚至是以视、听觉为媒介的想象的形象。狭义的造型是指一切可为视觉感知的形象的塑造，无造型的东西只存在于抽象的思维之中。建筑造型是指其狭义的造型，即将不同的点、线、面、体以及色彩与材质等的造型要素组合成整体的形象。

大型公共建筑的外部造型是其建筑结构与内部空间的外在反映，是最容易表达建筑构思和最能直接表现建筑特色的设计要素。大型公共建筑由于其内部空间相对较大，往往具有巨大的体量，其外部造型更是容易给人留下深刻印象，因此外部造型是大型公共建筑设计中表达传统文化最重要的设计要素之一。大型公共建筑外部造型设计的要素有形体、色彩、肌理、尺度、方向、位置等。其中能与传统文化发生了联系的要素主要有形体、色彩和尺度等。如上海世博会中国馆，采用极富中国建筑文化元素的红色“斗冠”造型，层叠出挑，雄伟有力，是传统文化在现代大型公共建筑中应用的成功范例。

2.2 建筑空间

建筑空间包括建筑外部空间和建筑内部空间，本文主要结合相关的文献资料，讨论的建筑空间以建筑内部空间为主。建筑内部空间是建筑的本质所在，也是大型公共建筑设计中体现传统文化的重要设计要素之一。大型公共建筑空间设计要素包括空间方位、空间尺度、空间形状、空间界面、光影、色彩等许多种。通过分析大量实例，本文认为其中的空间尺度、空间形状、空间界面是大型公共建筑空间设计中，能充分表达传统文化（特别是与传统建筑空间产生联系的）的主要要素。如庄严恢弘的北京人民大会堂，宏大的内部空间与外部柱廊和黄绿相间的琉璃瓦，华丽典雅，及富民族特色，是传统文化运用的典范。

2.3 建筑结构形式

对于大型公共建筑这种建筑结构类型来说，结构形式的影响是非常的巨大。其结构形式往往直接影响建筑的体量、内部空间和外部造型。每种不同的结构形式会形成不同的内部空间形态和外部形体。大型公共建筑发展到现在，其结构形式复杂多样，基本的结构形式包括：桁架结构、钢架结构、拱结构、壳体结构、折板结构、网架结构、网壳结构、悬索结构、膜结构等。按其形态来进行分类，这些基本的结构形式可以分为：直线（面）结构、曲线（面）结构和直曲线（面）相结合的结构形式。其中，直线（面）结构包括框架结构和平面桁架、网架结构、折板结构；曲线（面）结构包括张弦桁架结构、拱形桁架结构、拱结构、网壳结构、膜结构和壳体结构；而直曲线（面）结合的结构形式则是通过将直线（面）结构与曲线（面）结构混合使用，更加丰富了大型建筑结构的形态。例如，从古希腊雅典文明到奥运鸟巢，从古罗马阿尔勒堡垒式剧场到北京国家大剧院，是古今中外传统文化不断延续升华的经典之作，是古典与现代的完美结合。

2.4 建筑结构细部设计

所谓的建筑结构细部，有许多不同的理解和定义。《现代汉语词典》中的定义是：建筑结构细部是制图或复制图画时用较大的比例另外画出或印出的部分。在综合文献资料表述看来，建筑结构细部设计应该是建筑设计过程中对具有独立功能的部分进行精加工的过程，它对于建筑整体概念的实现具有重要的意义。对于大型公共建筑这种较大体量和蕴含较高技术要求的建筑结构设计来说，建筑结构细部设计显得尤为重要。好的建筑结构细部设计可以使大型公共建筑更好地表达其技术特征和设计理念。对于建筑结构细部的分类，有许多不同的看法。按其所处部位，可将其分为功能性联结建筑结构细部、结构性联结建筑结构细部和形态性联结建筑结构细部。按建筑结构细部所起的功能分，又可分为构造性建筑结构细部和装饰性建筑结构细部。这两种分类各有不完全的地方，本文通过对实例的整理分类，将其分为功能性建筑结构细部、结构性建筑结构细部和装饰性建筑结构细部。当然，一般而言，细部总是先以功能性的形式出现，如中国古建筑有的"彩画"，其产生的根源在于为了保护木材而在结构的露明部分施以油彩，其次才是美观的问题。

3 结束语

由于大型公共建筑本身的特殊性，它与传统文化之间更加难以联系起来。本文通过对传统元素和大型公共建筑的关系做初步探讨，完善国内对于传统元素运用和大型公共建筑设计的理论体系，以期能够为需要表达传统文化的大型公共建筑设计实践提供一定的指导作用。

参考文献：

[1] 濮苏卫，蔡东艳.建筑空间构成设计.西安：西安交通大学出版社.2007.