包装设计难点

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包装设计难点范文第1篇

关键词：包装艺术 新媒体 数字化 视觉艺术

长久以来，包装作为在流通过程中保护产品，方便储运，促进销售的方式出现，从原始社会开始，人们就用叶子、贝壳、兽皮等包裹物品，随从人们劳动技能的提高，从蔡伦的造纸术到活体印刷再到欧洲的工业发展，使包装业一步步紧跟时代的步伐，进入20世纪，科技的发展，新材料和新技术的进步，出现了无菌包装、防震包装、防盗包装组合包装、复合包装等多方面强化了包装的功能，新媒体时代的到来为包装艺术提供了更加多元化、综合化的表现方式，并且提高了设计师的设计效率。

1 新媒体时代的诞生促进包装的发展

在过去的很长一段时间以来，简约、大方、美观、经济一直是包装设计亘古不变的原则，传统意义上的包装设计就是对产品起到保护作用，便于运输，外形美观大方，没有过多的要求。而新媒体时代的出现，为包装设计提供了除了运输和保护以外的形式，更加注重包装的品牌，注重是包装的品牌传播，树立产品的品牌形象和市场地位等功能，赋予产品包装更重大的责任，提高包装的识别度，使受众看到包装就会联想到包装所代表的产品。拿中国著名的白酒品牌《红星二锅头》举例，就凭采用了仿清乾隆青花瓷官窑贡品的瓶型之后，使整个包装设计赋予了典型中华民族特色，并获得了中国第二届外观设计专利大赛的银奖，这就说明随着时代的变迁，包装也需要与时俱进，新媒体时代下的包装设计是一个综合体，它不仅仅是适用于一个产品，而是要适应各种媒体的特点，符合不同媒体传播的需要。

2 包装艺术在新媒体多元化形式下拓展新的领域

在新媒体时代，一个品牌的宣传小到一个LOGO大到一个企业形象都需要考虑到多种应用范畴，不仅要考虑到平面的视觉宣传效果，还要考虑到空间的展示形态，更要考虑到数字化的应用环境，从表面意义看，新媒体的出新，方便了设计师的创作，使设计更加便于修改同时又节约能源，不必浪费一张一墨，也更加便于储存。同时业主也可以通过方便快捷的网络技术订购值得信任的设计服务，客户可以通过数字网络参加包装设计的全过程，与设计师一起完成包装设计的创作，节省开支，提高效率。在新媒体时代，包装设计正在向从未涉及的领域迈进，新媒体的出现，时代的变革，都在有形和无形的影响着包装设计拓展新的领域，包装设计的概念已经扩展到立体造型、装置艺术、空间架构、交互设计等形式中，让人们不仅仅局限于视觉上，而是从视觉、听觉、嗅觉、触觉等多方面体验包装设计带来的全新创意，使包装设计不落后与时展的需要。

3 新媒体时期包装设计实现的难点及解决办法

在设计产品的包装过程中，除了考虑保护功能以外，还要考虑其便携性、美观性。在设计包装设计过程中，首先要考虑到被包装物品的物理形态特征，然后选择包装所使用的最佳材料，市面上我们经常看到的包装形式主要是：纸质包装、铁盒包装、玻璃瓶、陶瓷等，不同的包装材料，有不同的设计表现手法，包装设计是一项综合了平面设计和空间设计的工作，设计构思需要从二维向三维转变反复转变。E时代改变了人们的某些生活方式，也改变了设计师的工作方式，数字化设计为设计师提供了更大的想象空间，使一些概念化的设计都成为可能，设计的修改变得更见便捷、设计系列化设计也更加方便，信息的出阿迪也更加快捷。但是，不同的产品对包装设计的要求也不同，设计师不仅仅要有厚重的手绘功底和很高的审美鉴赏能力，还需要掌握多种软件来进行设计，同时包装生产厂商也需要不断的革新设备，满足产品设计的需要，更是满足大众审美的需要。

综上说述，新媒体时期的包装设计与传统包装设计在表达上有着各自的分工和定位，在新媒体环境下，设计师需要以掌握计算机技术为基础，更要掌握前沿的包装设计理念和包装艺术设计的知识，包装设计因为产品的不同，决定了包装设计的形态和结构有着千差万别，一套完整的包装设计是相对复杂的，它在二维与三维中不断调整，在科技发展迅速的今天，准确的抓住产品的特性，设计出适应时代的包装作品并非易事，既然新媒体时期为我们提供了如此良好的条件，我们就应该充分的利用这种优势，扩宽设计思路，使包装设计更高效、更快捷的与数字化的技术向融合，创作出适应社会发展的高品质的包装作品，满足受众的需求。

参考文献

[1]赵小林.《平面设计与印刷工艺》中南大学出版社，2007年4月版.

包装设计难点范文第2篇

关键词：包装设计；课程；实训；实践

中图分类号：G71 文献标识码：A

文章编号：1009-0118（2012）04-0109-02

包装设计作为现代商业产品整合中的一个重要组成部分，它对产品外观保护、生产企业的形象、内涵、甚至是生存空间都存在着重要的影响，因此包装设计课程实用性是教学中十分重要的环节［1］。

就传统的包装设计课程而言，通常采用理论讲授加概念性设计练习的传统教学模式，这种模式能够一定程度上提高学生的知识理论水平，培养艺术设计思维能力；然而由于与实际动手操作、生产销售等部分有一定脱节，因此设计思维缺乏实用性，学生不能尽快胜任岗位工作，因此必须优化传统教学方法，拓宽专业覆盖面窄，重视实践与实训，采取与社会和行业相结合的灵活多样的教学方式，不断的改革和探索，培养出符合包装设计行业需求的人才。

一、加强实训课程的建设，培养从产品本身出发进行设计的思维模式

从产品本身出发，包装具有三大功能：保护性、单位集中性和便携性。产品在运输过程中，产品易受到冲击、振动、颠簸、压缩、摩擦，需要按照实际情况设计包装，防止产品破损变形；同时还有些产品在流通和消费过程中易受潮、生锈发生化学变化、霉变、受到虫鼠等有害生物等的破坏，影响正常使用，需要包装具备隔阻水份、潮气、光线及有害气体等作用；另外还应考虑包装的人性化，如便携性等［2］。除了这些课本知识的掌握之外，在教学的过程中，应通过实践的方式，使学生实实在在的感受不同种类产品的特性。如，加大校企合作力度，同大中型超市，商场等加强合作关系，让学生亲自体验某产品运输装载过程，以及库房管理、产品统计等的实习活动，让学生在此过程中更为深刻的感受和了解不同产品性能，统计常用包装各类优缺点，使学生在设计的过程中，借鉴市面上各品类包装的优点、改良和避免其中的不足，培养学生从产品本身出发进行设计的思维模式。

二、加大调研课程力度，建立与市场结合的教学环境

一名优秀的包装设计师，应具备敏锐而全面的市场信息洞察力，因此，包装设计课程中，让学生较好的掌握市场调查技能也是提高课程实用性的重要环节。从实用性的角度，应在教学设计的过程中将市场调查的环节进行细分，从调查起因、方法、技巧、市场预测和综合设计等各个方面进行校内外课堂模拟［3］。让学生能够更为深刻的感受到产品包装对于市场的作用力，为完成优秀的包装设计打下良好的基础。

加强与企业的合作，进行一些包装类中、小项目开发前期的市场调研工作，让学生更好了解不同产品和企业对于包装设计方案的具体要求，了解企业此次包装设计项目的动机。如有些是新产品的推广、新市场的开发，还有些只是旧包装的改善、及行业类同产品的包装竞争，或者是包装技术和材料上的革新以及包装生产效率的提高等，使学生能根据这相应的要求进行各自针对性较好的调研方法，也使得学生能够自主灵活的运用课本中归纳的理论性的调研方法。

笔者两年的教学试验过程中，发现学生对于调研的主动积极性有较好的提高，很多学生还学会了换位思考，通过市场的调研检验自己的设计作品。例如将自己设计的包装样稿放置于卖场的货架上，设计者通过充当导购的过程，记录某阶段此包装吸引消费者的次数等，了解自己包装设计中与市场结合程度上的优点和问题所在。

三、以印刷设计课程实用性为例，提高课堂教学能力

现代包装设计中，印刷课程所占比例举足轻重，传统的印刷课程通常由印刷专业的教师讲授，其优点是知识专业性强，但包装设计审美艺术性的部分就很少；或者是由艺术设计专业的教师讲授，课程内容着重艺术设计、创意、审美等思维的培养，与实际存在一定距离，缺乏印刷专业性知识。针对此类问题以及当前市场对于包装设计的导向性要求，具备艺术性及审美价值等已成为包装设计能够赢得市场的一个重要方向性指标参数，因此，作为专业教师，为了能够更好的胜任这门课程，应根据自身的特点提高印刷方面实际操作知识，和艺术设计思维的教学能力。

教师可利用寒暑假或是学期内定期申请参加企业的进修培训以及下企业实习等活动，只有这样才能有对于这门课程进行准确有效的指导，明确教学中本专业学生必须掌握的最基础基本的印刷专业知识范畴，以及只做了解或者拔高的知识范畴，有针对性的进行教学。首先，此专业教师应精通印刷相关软件以及艺术设计类软件使用、运用的教学，这其中就包括印刷效果中参数的设置，如尺寸的选择与设计内容及经济陈本的关系、字体字号的选择与成品的美观、出血线的准确使用、转换曲线输出、色彩模式的设定和基本的拼版常识等等，通过实际有效的范例，让学生了解这些都是作为一名设计人员应必备的印刷基础知识，才能保障印刷设计能够准确、顺利的通过印刷工艺实现。此外、还要加强学生对于印刷材料和工艺的了解，观察和分析不同材料的印刷效果，使学生能够通过艺术设计思维将这些实际效果得到更加充分的运用，设计出完美的包装作品。

同时包装设计这门课程还融合了许多门类的学科知识，相关学科有：材料学、生产工艺与加工、市场营销以及消费者心理学等，因此要培养学生不但要提高专业知识，同时还要注重系统知识的学习和积累。为此我们可以通过开办专题讲座或者学生相互交流等形式，加强学生与学科之间的交叉和融合，提高包装设计的能力。

四、实训室工作室建设的投入和细化，提高实际动手能力

传统的教学模式由于学校设备条件的限制，对于学生的包装设计作品实现制作这一阶段，较多是让学生自己根据实际自己去想办法解决制作时出现的问题，因此一定程度身上限制了学生实际动手能力的培养。学生对于一些特殊材料的设计运用由于工艺要求较高，由于实现难度较大，往往都是采取回避或放弃的办法。教学积累发现，由于设计创意难于实现，学生往往回避难于实现的好思路或是紧急停留于设计稿上，大多是选择纸张、布料这些易加工的材料展开设计的。由此可见，对于包装设计专业教学实训室的完善也是提高此课程实用性的重要组成部分。

因此可借鉴国外包括如今国内少数艺术院校的教学办法,建立专门的教学做一体化教室或是专门的实训工作室解决实践问题。可以根据材料的分类来命名不同的实训室，如金属实训工作室、木工实训工作室、印刷实训工作室、特殊材料实训室等等，有这样利于不同材料和设计的分门别类，让学生主动尝试不同材料的工艺实现，同时也能通过实践充分了解不同包装材料的特性和工艺特点，积累更多的设计知识。这类实训工作室优点多多，不仅方便于教学，同时还能更大限度的加大和校外企业合作的力度，吸引一些企业前来合作，与教师学生一起完成包装设计与研发等工作任务，形成“校中企”的教学模块，这样一方面使学生能够感受设计具真实性、挑战性以及工作的责任感，另一方面也能保障工作室资金周转及规模扩大等的良心循环。为此还应配套规划处学生包装设计作业和成品的展厅，将优秀的设计案例通过图片、实际作品，还有市场调研或推广报告等进行定期展示，使低年级的学生能够感同身受，拉近设计、社会、市场和学生的距离，也能够一定程度上培养学生对于包装设计的兴趣与信心，能够较早设计好自己的大学期间的学业乃至今后的职业发展方向。

五、结语

总之，随着行业就业压力的日益增加，培养应用型人才的规划成为大多数高校各专业的培养重点，因此包装设计课程中实用性教学的探讨也成为该专业的教学重难点。我们必须走理论与实践相结合的道路，不但要改进传统课堂内的教学方法和模式，更要鼓励学校投入必要物质条件的和师资力量的培养为，通过更多教学经验丰富的教师和实际经验丰富的设计师对于实用性的不断探讨，通过不断改良和优化，制定出符合现代高校包装设计课程的教学体系，培养出符合市场需求的高技能型人才，推动我国包装设计事业的发展。

参考文献：

\[1\]欧阳玉子.包装设计学教学探析\[J\].当代教育论坛,2011，(3):39-40.

包装设计难点范文第3篇

美观大方、新颖别致的产品外包装是促进产品与消费者之间产生亲和力的有效方法。当今世界，经济全球化，市场竞争日益激烈，很多商家为了使自己的产品能在市场领先于同类的其他产品，都不惜重金，在产品的外包装上大做文章，紧盯市场，将包装与商品融为一体，积极发挥商品外包装在生产、流通、销售和消费领域中的重要作用。

近几年我国乃至世界经济迅猛发展，设计专业人才成为社会的紧缺人才，全国各大专院校也瞄准市场需求，纷纷开设各类设计专业课程，培养适应时展，适应社会需求的各类设计专业人才，对设计专业的毕业生来说，这应该是形势大好，前途一片光明了。然而，近几年设计专业的应届毕业生似乎根本没有受到社会和市场的青睐，这是什么原因呢？笔者认为主要原因是学生社会经验不足，没有经常走向社会，走进企业做全面的市场调研，面对工作没有做好足够的准备，设计作品时仅仅从美术的角度考虑，没有考虑市场需求，没有考虑到自己的专业要与商业接轨，以至于设计出来的作品让企业主看了直摇头。他们根本就不了解商业设计的要求，他们的创作思路还是停留在学生时代，创作出来的作品根本就不能让市场所用，大多数学生都要重新经过社会培训后才能独立工作。

很多应届毕业生走上社会，从事工作后发现自己所从事的工作有着很严格的要求，他们不懂、不会、不了解的东西太多了，自己在学校里学到的很多知识都是理论性的，现在要将这些理论用于实践，简直是困难重重，很长时间都不能适应社会要求，感觉到工作和生活压力都很大。通过和毕业生的交流，笔者认为商业设计的目标是销售产品并为企业创造价值，建议教师教学时要寻求设计的合理性，而非张扬设计师的个性。包装设计是一项理性的工作，我们要引导专业学生通过参与市场调查来保持这种理性，通过研究产品、消费者和销售环境等来制定设计策略，用明确的策略指导具体的创意和设计，并监控制作流程来实现设计效果。专业教师要结合自己的商业设计工作经历，在包装设计这门课程必须与商业要求接轨的理念指导下，通过将包装设计的商业操作模式引进到教学中，结合设计教学理论，进行探索和实践，让学生在课堂中就能模拟商业项目进行设计思考和执行，对开拓学生眼界，提高学生的实践能力都取得了一定的实效。实践经验告诉我们，要想使所培养的学生能成为设计行业所需要的有用之材，就必须要让设计教育充分地与社会和市场需求接轨。

包装设计专业课程教学如何与市场需求接轨

当前，很多高校都将包装设计划分在平面设计专业里，安排4个学年授完全部课程。教师按照循序渐进的方法将所有课程分为3个阶段进行课堂教学，一二年级时主要教授学生学习一些有关包装设计方面的基础知识，而且重于理论教学，在教学中要贯穿讲述关于包装的国内外发展史以及名人传记，有意识地培养学生的学习兴趣。学生对专业课程有了兴趣，这样就为以后几年的大学学习打下了坚实的基础。大学三年级是最关键的一年，这一年主要让学生学习产品造型设计，很多难点、重点知识都集中在这一年授完。到了大学四年级，教师就要引导学生理论联系实际，进行系统的包装设计，要求学生灵活地综合运用整个大学阶段所学到的专业知识，独立完成一个系列的包装设计，并且强调包装设计与市场需求的关系。老师在教学时要注意引导学生知道设计与商业的关系，注重设计策略，要深知这是整个设计过程中的重要环节。我们在做设计策略时不仅要重视商业需求，还要保持操作灵活性，有时是颠覆，有时是提升。例如华丰“魔法士”干脆面的包装设计，我们原来包装强调口味的做法，创造出具有神秘色彩的“魔法士”品牌，并设计出一系列卡通形象，将产品的吸引力导向于趣味性和想象力。当利用包装设计将这种创意充分地传递给目标消费者时，产品获得了前所未有的成功，在两年不到的时间里快速跃升为国内干脆面第一品牌，以接近50%的市场占有率遥遥领先于对手。现在“魔法士”已经成为校园渠道第一品牌，其干脆面产品年销售额达人民币十几亿元。

“白猫”洗洁精项目也是一个很好的例子，这个品牌产品是新包装。客户建议简化“猫头”标志，甚至尝试拿掉猫头将品牌做成字标。然而通过消费者调查我们发现，“猫头”标志几乎是人们认识白猫品牌的唯一要素，产品如果没有猫头标志可能会给企业带来巨大的市场风险。最终“白猫”公司决定采取“提升”策略并获得了客户的支持，在不影响原有识别的前提下，优化“猫头”标志、提升品牌形象、整理卖点信息，最终创造出让消费者熟悉但又更新颖的白猫洗洁精新包装。新包装上市后不到3个月，产品销量增长超过20%，给国内最老牌的洗洁精带来新的活力。

据最近的《IMI消费行为与生活形态年鉴》调查显示，消费者选择产品时的考虑因素依次为价格适中、有名的牌子、产品功用、购买方便、广告影响、有优惠条件、别人推荐、包装吸引人、单位发的、其他。可以看到，“包装吸引人”排在第八位，似乎并不重要。但我们从这个结论中获得的启示是：包装非常重要！因为大部分消费者关心的因素，在终端都需要通过包装来传达。实际上很多企业都有过包装好看但不卖货的经历，通过市场调研，我们发现有很多成功案例表明通过改进包装能使产品销量获得大幅提升，精美的、有创意的包装能吸引很多客户，很多企业在没有充足广告宣传预算的条件下，因为设计了更有竞争力的包装，从而使产品成功摆脱了低级的市场价格战，获得了良性的成长。实践证明有策略的包装设计，能将产品的优势信息更好的整理和开发并通过画面进行有效的表达，让包装具备更好的自我销售力，成为产品最好的推销员！

在竞争异常激烈的市场环境中，环保理念也是设计人员应该需要重视的一个重要元素，包装设计产品适应环保要求了就有市场销售空间，否则就会被市场淘汰。例如：雀巢饮用水的设计策略并不是将包装豪华化、概念化，而是给包装瘦身—新包装在瓶身的醒目位置标注“力助环保雀巢有心，新包装较旧包装减少熟料22%”。以调整瓶身结构及降低瓶盖高度，来减少熟料的使用，既为企业降低了生产成本获得利润，也在消费者中提升了品牌形象，获得了效益和口碑的双赢。像这样的例子还有很多，笔者在这里就不一一列举了。总之一句话，设计作品时，一定要纵观市场，考虑市场需求，设计出有市场价值的作品来。

为了与商业要求接轨，培养适应市场需求的设计专业人才，很多大专院校的培养目标都很明确，都有意识地将学生培养成商业设计师。因此，教师要结合商业要求授课，授课时不能偏向工艺美术设计方面，要引导学生知道设计主要是服务于商业的，也就是说，先有商业要求，再有设计师的创作。在教学时要引导学生意识到追求专业的重要性，这不仅是市场细分的需求，也是一个设计师、一个设计团队在有限的时间和精力里，能够进行持续提升的需求，要将主营业务锁定在策略型的包装设计上。教师还应该让学生懂得专业设计公司不应依赖产品的广告宣传，也不能仅仅停留于画面表现，应该基于广泛的消费者及市场研究，设计目的要符合市场要求，用策略指导出有销售力的包装设计。比如设计师为一个新产品设计包装时要通读产品简报，了解产品的名称、特点、规格大小、预计价位、目标消费群、主要销售渠道、主要的竞争产品等基本信息，这就需要设计师在设计之前花时间进行市场调研，了解新产品以及相关的市场情况，基于观察研究的结果制定出设计策略，深入考虑怎样利用包装最好地展示产品，然后有的放矢地去精心设计。设计时，除了要考虑色彩、形状、大小、材质等影响外在美观的因素外，更重要的还要考虑到消费者的购物心理。这样，设计出来的作品就能适应市场要求，就有商业价值。社会实际工作经验和国际交流的经历促使我认识到我们要将设计的商业理念引入课堂教学中，引导设计专业的学生要有很强的商业意识，结合市场需求对学生进行设计教育，并且始终贯穿其中，在学校就要培养学生的商业意识，让学生头脑蕴含商业观念，在课堂教学时还引用公司运作模式，有时甚至还邀请社会上的设计师走进我们的课堂与学生进行互动教学，这样不但使学生的社会经验得到了培养，同时还提高了学生的设计技巧和能力，这样就为他们毕业后从事包装设计工作打下了坚实的基础。

结语

包装设计难点范文第4篇

关键词：视觉传达设计 色彩 应用

艺术设计与色彩之间具有十分紧密的内外在关系，通过对色彩 展开专业化设计，除了能够对人们的现实生活产生多样化影响，而且还能在整个虚拟设计中充斥色彩的韵味与光彩。可以认为，不管是在何种领域，色彩均在无时无刻展现其千变万化的力量与作用。至此，在视觉传达设计过程中，设计者怎样更加恰当、全面、艺术化的应用色彩，如何以此创作出更多出色的艺术作品，乃是其需要深入思考的重难点课题。

一、视觉传达设计概念与特点分析

当前，业内大多人认为视觉传达设计即为运用视觉符号，以各种信息的传递为目的而开展的各项设计。设计师乃为信息的持续发送者，而对于传达对象，则为信息的始终接收者。视觉传达设计主要包含有如下领域：视觉形象识别系统设计、书籍设计、图像设计、包装设计、标志设计、广告设计、编排设计及包装设计等。视觉传达设计在传达信息上，主要通过视觉形式来完成，具有连接性与沟通性。其利用视觉媒介，向观众表现与传递相关信息，且以某种变化方式让大众所接受与认可。视觉传达设计可划归为一种平面设计，多以印刷物为其媒介。传达设计乃是现代商业服务的一种艺术展示与外在表现，将色彩、图形、文字等作为其基本元素，通过多元素的紧密融合与搭配，来创作内容丰富、内涵高尚的艺术作品，视觉传达设计是企业、商品与消费者之间实现彼此沟通的桥梁。

二、视觉传达设计中的色彩原则

色彩乃为一种特殊的视觉语言，将其与文字、图形并用，诉求传达所宣传的内容，此乃视觉传达各项表现当中的一个关键性要素。设计与搭配色彩，即为营造出更能够博取受众眼球、能够形成更强大冲击力的视觉感受，进而完成产品销售，达成产品应有的经济与社会价值。通过以一种巧妙、恰当的方式开展色彩组合，能够实现视觉传达作业在感官方面所产生的有益刺激，这对于视觉传达效果的提升，具有重要的帮扶作用。所以准确的应用色彩，乃是能否将设计内涵与思想表现出来的核心因素，这便要求人们对色彩技巧给予科学、准确的应用，只有具备对色彩敏锐的洞察力以及丰富的色彩理论知识，方能介于色彩与视觉传达之间，找寻二者之间的基本规律与联系。色彩应用于视觉传达设计应遵循如下原则：

（1）传达对象属性。对于视觉传达设计当中的色彩而言，其与对象内容的属性间经过长时间的磨合与融合，形成了一种内在性的联系，商品类别的不同，其在消费者脑海中会产生本质性的“惯用色”、“形象色”与“概念色”，人们通过视觉传射设计所用色彩，来判断商品性质。此特点就是人们在长时间的感情积累基调下，从之初的感性升华至理性转变的突出表现，它乃是人们对商品性质进行判断的一个视觉信号，因此，其深刻影响着视觉传达设计的色彩设计。如若在产品包装中直接应用产品固有色，能够让人有一种物类同源的内在感受，增加商品的表现力与感召力，增强人们的购买心理与欲望。（2）与整体策划相符。对于大型企业而言，其在现今激烈的市场竞争中，均在奇思妙想的突出企业形象，以此来实现产品识别度与附加值的提升，在开展设计工作时，均与企业想象作为设计要素，并将形象用色当作基本原色，促使各媒介均能够向外传达出统一的色彩换面。对于统一的识别性而言，其能够帮助消费者，通过识别色彩形象，来对企业进行识别，当企业拥有良好的形象时，所传承给消费者的便是良好的品质感与可信度。（3）依据地域特征。因民族、喜好、习惯、风俗及宗教等因素影响，人们对色彩的理解存在差异，至此，视觉传达设计当中的色彩应用，需注重地域风俗在色彩上的对应审美倾向，不能随心所欲，需做到避其所忌，与当地色彩审美习惯相符。（4）合理安排“背景色”与“主题色”。在对背景色与主题色的关系进行处理时，需将二者间适度比考虑在内，以此来突出主题形象，增强色彩效果。针对对比色间的关系而言，具有活跃、饱和、显密忙等感情特点，那些比较浓郁的色彩对比，能够使人产生更加强烈的视觉冲击力。

三、视觉传达设计中色彩的实际应用

（1）标志设计。标志即为以一种特定属性的图像，代表或 象征着某一企业、团体、机构甚至国家的符号，它乃是企业的一种无形资产，同时也是企业对外传递自身信息的一种无形媒介。标志乃是企业整个形象设计系统当中最为关键构成，企业在传递自身形象时，应用标志最为广泛，同时也是最核心原色。在开展标志设计时，通常需做到易识别、直观及简明，色彩要力求醒目、强烈与单纯、比如“犀牛户外用品公司”的标志，此标志大部分运用的是充满活动、鲜亮的橙色，给人一种自然、喜悦之感，另外，还代表着一种拼搏勇敢、用于开拓的顽强精神，与户外运动的特点相吻合，将犀牛当作公司的标志，能够表现出公司产品的坚固性与耐用性。（2）包装设计。对于包装上合计而言，其是消费者与产品之间的沟通媒介，具有介绍产品、保护商品、指导消费以及美化商品的作用，经过包装还有助于储运、计量与销售。对于那些个性色彩鲜明的包装，还会让人眼前一亮，吸引人们的注意力，对于那些较好应用色彩的商品包装，能够抓住消费者的注意力，有助于销售。企业在设计商品包装时，需重视色彩的应用，尽可能设计出与商品属性相符，且能够较好吸引消费者的商品包装，以此实现商品销售竞争力的提升。在设计包装的色彩时，需科学认识色彩作用，另对色彩的象征性、情感性与功能性进行深入研究，提升包装设计领域的色彩应用效能。（3）招贴设计。所谓招贴即为户外广告，在国外则被形象的称之为“瞬间”的接头艺术。色彩时招贴的外在展现，能够给人以联想。比如白色给人一种优质、神圣与纯洁之感，黑色则给人一种严肃、沉闷之感，黄色给人、快活感觉等。在招贴色彩的选择设计时，需尽量用一些具有鲜明对比且色彩间融合和谐的色调，做到主题突出，形象鲜明，能够给人以深刻联想与印象。比如在设计与端午节相关的招贴时，将传统节日与色彩应用相融合，运用红色、紫色与蓝色构建起端午节招贴图样，给人一种绚丽的色彩冲击，又能凸显节日气氛。

四、结语

总而言之，在视觉传达设计中，发出与接收信息乃为其重要环节，吸引观者注意力，使其更好接收设计者所传递的信息，方能更好的了解商品，知晓商品用途与功效。在视觉传达设计中有效应用色彩，发挥色彩的辅助与醒目作用，方能色彩与商品彼此融合，烘托主旨，提升宣传效果。

参考文献：

[1]肖雪. 哥特式教堂花窗色彩在视觉传达设计中的用[D]. 天津师范大学， 2013.

[2]李文凤， 弓太生. 论传统文化中色彩元素与视觉传达的关系[J]. 陕西科技大学学报， 2009， 27（6）：163-167.

[3]赵春茹. 浅议色彩情感在视觉传达设计中的作用[J].新西部：理论版， 2010（12）：117-

117.

包装设计难点范文第5篇

在旅游地的文化包装方面，国内很多学者都加以关注，并且进行过理论和实践的梳理。比如设计师利用巧妙而生动的解构技巧将传统民俗元素形成既有视觉冲击力，又富有民族文化特征的包装设计，很容易让消费者产生情感上的共鸣，得到心理的满足[2]。另外，在民族文化的商品化方面，有学者认为，通过视觉进行传达比自然风光的展示更需要创造性的表现形式，更重视产品的选择和创新，更强调独创性技术的利用[3]。在针对民族原生态的旅游开发中，很多地区的实践是把传统的文化和精神投射到有形和无形的产品之中。无形的产品是一种对于精神和文化的体验与享受，只有给人以不同的精神享受，才能真正使这种创意产业得到成功，因此旅游产业发展的重点主要是通过各种民族文化的资源进行文化的包装，从而创造更多的附加价值[4]。

2民族旅游文化包装创新案例研究

2.1朗德上寨的民族特色

朗德上寨属于贵州省黔东南苗族侗族自治州雷山县报德乡，是贵州省东线民族风情游的重点村寨之一。这是一个有百户人家的苗族村寨，全寨有500多人，全部是苗族同胞，以陈、吴二姓为主。郎德上寨具有得天独厚的民族旅游资源，以苗族歌舞、苗族银饰、独具匠心的吊脚楼、古色古香的鹅卵石道、热情好客的民族礼仪而闻名[5]。从宏观上看，朗德上寨在现代旅游包装方面，还处于一种自发自足的状态，没有形成一种整体性的有序的包装，其中主要的问题是没有体现出它同其他村寨的区别。本案例主要以民族原生态文化体验为主题，对当地文化产业背后的体制进行了深入的研究，并且通过对民族文化进行归纳、分析和整理，最终总结出原生态旅游文化包装的经验和创新方法。

2.2民族旅游文化包装的创新方法

对于民族旅游文化包装的创新，可以借鉴现代设计理论中对创新的理解。如何实现文化创意产业的创新？创新产业的标准是什么？这样的思路将在文化生产的流程中为方案的构思和总结发挥重要作用。首先，必须通过调研和观察，彻底了解当地的旅游包装在文化方面的历史和未来趋势，找出它作为一个整体系统的主要弱点或者阻碍系统发展的因素是什么？文化的因素是否能够充分地为游客所感受？然后，针对这些因素提出改进方案，看看是否能消除不利的因素或者发展新的有用的因素，同时主要检查可行性和在实施与操作过程中的难易程度，最重要的一点是看那些闲置的资源是否能够得到创新性运用。从方法上的创新程度分析，尽管国外已经有更多相关的实践，但是这些实践往往受到研究过程、研究主体的限制。这里的研究是调研、设计、开发一体化的流程，展现了一种具有针对性的新模式，这种模式是在商业开发之外的，从学者观点出发的旅游文化包装开发，因此具有一定的创新性。

2.3朗德上寨的旅游文化包装设计内容

1）核心价值观。朗德上寨的旅游文化包装的核心价值观强调其民族传统文化的现代性，始终把握住朗德上寨传统历史的、原生态的，同时也是充满活力和进取精神的特征；从人的方面考虑，它崇尚自在，追求和谐，迎合现代人的生活方式。2）主要包装策略。民族文化包装中不管是标识，还是各种配饰、装修，不能完全去迎合当代城市人的口味，应该保留当地特有的文化和生活方式，使人们在现代生活的同时能够体会到朗德上寨的独特风味。另外还应注意，少数民族地区的文化有自己的发展历程，设计师不能按照自己的意愿进行改造，或者说让当地的文化迎合城市的生活，如此一来会迅速地导致当地文化的丢失。这就需要加强文化保护的政策，必须在一开始就分清楚哪些是需要保护的对象，而哪些是可以进行商业性的转化，只有先把这个问题分清楚了，才可以进行文化产业的开发。从城市来到这里旅游的人，希望获得在城市中不同的体验，但是这种体验又是要符合价值观的。那么，民族文化产业需要重视的主体内容有配饰、服装和手工艺品包装，除了继续进行苗寨定期的服装演出外，还需要更时尚和多样化的服装设计与制作，以及饰品设计和软装饰设计的包装[6]。总之，包装的策略应更加强调一种文化氛围的取向和服务，传达少数民族文化特色，创造普通大众都能够在日常生活中消费的品质优良的产品与服务[7]。3）标识设计。标识设计是民族旅游文化包装设计中最重要的一项内容，它是一种旅游商品形象的公告和产品文化的载体，它能让人们与旅游地之间进行沟通，并产生共鸣点。此方案从字体的变形入手，把“尚”字的笔画同当地建筑的形制进行联系，展现了当地的特色，隐喻了层层而上的山坡和各种吊脚楼的民居特点；在色彩上，则利用绿色和黑色进行渐变的设计，见图1a。另外一个方案见图1b，利用一笔成形的表现方式，突出了“尚”字的自然流畅，同时也暗示出了当地山地的崎岖蜿蜒，表现了旅游感受的多样性和复杂性。4）色彩设计。色彩给人的感觉是直接的，能够在最短的时间内传达关于当地文化的印象，采取形象化的色彩能使旅游者产生对旅游商品的回忆。朗德上寨的建筑、植物、土壤的颜色都可以作为色彩设计的素材，在这里主要选取了土色系的颜色作为朗德上寨旅游文化包装设计的主题色。5）纪念品设计。在确定了各种视觉要素之后，下一步就是通过现代的表现手段进行各种纪念品的设计，如服饰的图案设计和印制，使各种文化符号融入到旅游地的各种活动中，体现出民族文化的氛围，见图2-3。

3民族旅游文化包装开发模式的创新要点

朗德上寨的民族旅游文化包装的发展必须在满足低碳和可持续发展的前提下，实现当地民族文化资源的进一步成功转化。民族旅游文化包装的开发模式是通过实地调研、互动讨论、产品开发、反馈和评价4个步骤而进行合理有序的活动。

3.1实地调研

在进行创意文化产业开发的团队中要尽量包括不同专业的人员，这样的配置可以保持一种多样性。调研的主要着眼点应是传统工艺的生存状态。观察的对象包括当地的环境、建筑、道路，民族工艺的各种产品、服饰、店铺等。

3.2互动讨论

经过详细的观察和记录后，应从不同角度进行分析讨论，通过脑力风暴、语义学构建、发散联想、意义隐喻等现代设计的方法，进行思路的拓展，在不断思考和互动中刷新观念。

3.3产品开发

通过详细讨论后，创意人员能够对将要达到的目标有明确的认识，然后利用技术手段进行各种媒体和素材上的设计与制作，根据不同的情况，通过现代数码手段制作出代表的标识，从而引导产品包装、建筑景观包装、手工艺品包装等的设计，其制作的过程和成本取决于制作人员的艺术文化积累。产品开发的最大难点是成本，这往往决定了最后包装项目的质量。

3.4反馈和评价

创意方案的评估需要多方面成员的参与，在评估的过程中，一定要特别尊重当地居民的意愿。一般会选出2~3套方案进行选择，每套方案通过公共参与的方式进行评估，评判标准是看能否在苗寨血脉活化的基础上，促进文化的传承。各种方案通过不同类型的多样的数据得出结论。

4结语