包装设计创意点

前言：想要写出一篇令人眼前一亮的文章吗？我们特意为您整理了5篇包装设计创意点范文，相信会为您的写作带来帮助，发现更多的写作思路和灵感。

包装设计创意点范文第1篇

包装设计是创建品牌过程中的一个重点，它在商品经济发展的历史中扮演了重要角色。在创意产业备受关注的今天，我国面临“制造大国却缺乏自主品牌”的尴尬，如何能够借着发展创意产业的“东风”发展包装设计，成为了包装设计师和教育工作者的一个重要课题。

1　创意产业的发展概况

创意产业主要是指那些从个人的创造力、技能和天分中获取发展动力的企业，以及那些通过对知识产权的开发可创造潜在财富和就业机会的活动。它通常包括广告、建筑艺术、手工艺品、时尚设计、电影与录像、交互式互动软件、表演艺术、出版业等等。此外，还包括旅游、博物馆和美术馆、遗产和体育等。但在不同国家和地区又因各方面条件的不同而各有侧重点。创意产业的概念是由英国政府提出，现在已经成为当前世界上很多国家关注的热点问题。中国的创意产业也于近几年开始如火如荼的发展，特别是在北京、深圳、上海等大型城市尤其受到政府部门的重视，给予了很多资金投入和优惠政策。

我国发展创意产业，强调大力实施品牌战略，鼓励开发具有自主知识产权的知名品牌。为了提升品牌形象，强化品牌附加值，越来越多的企业开始依赖广告传播与产品包装在这方面的巨大作用[ 1 ]。由于产品同质化和品牌竞争的全球化，包装除了促销和帮助建立品牌形象之外，它更重要的一个功能就是增加和强化品牌的附加值。所以，中国发展创意产业就必然不能忽视包装设计的发展[ 1 ]。以上海为例，上海创意产业发展思路与重点是从产业发展出发，重点推进以研发设计(包括工业、服装、软件和广告设计等) 、建筑设计、时尚消费设计为主的创意产业园区建设。重点发展5大创意产业:研发设计、建筑设计、文化艺术、时尚消费和咨询策划创意。包装设计也被包含其中[ 2 ]。2006年11月在上海举行的题为“创意设计，创造生活”的国际创意产业活动，其活动内容中有4项直接关系包装设计的发展，它们是: 2006APD亚洲包装设计展;和谐社会与包装设计论坛;亚洲百位包装设计师上海大聚会、“东方之星”包装设计展。从这一活动安排来看，包装设计作为商品生产和品牌宣传的一个重要环节，在创意产业大发展的今天受到了应有的关注和重视，是创意产业要推动的一项重要内容。

2　包装设计的发展道路

在今天创意产业备受重视的机遇面前，我国的包装设计应该走出一条什么样的发展道路呢? 首先应该明确发展包装设计的目的。包装设计应以提高大众生活质量、方便人们生活和工作、美化视觉环境为目的;其次，要持有坚决立足本国文化，虚心借鉴学习国外先进包装技术和方法的自主、开放的态度;再次，以与其他相关学科相互促进，共同发展为手段;最后，包装设计要寻找产业链化的发展道路，融入到创意产业发展的大流中，为“中国制造”添上世界范围内发展的翅膀。

2. 1　提高全民审美水平，美化视觉环境为目标

创意产业视角看包装设计，包装设计要以提高全民审美水平，美化视觉环境为目标。创意产业的发展不仅是政府和企业的事，它离不开消费群体的认同和支持。包装设计的发展也不仅仅是生产者和设计者的事，它离不开消费者的鉴赏和选择。以月饼的包装设计为例，现在市场上的月饼包装简直如出一辙的都是红色系的调子、传统图案的堆砌、单调的盒子造型。有人说中国人就是喜欢喜庆的东西，而且传统图案也最能够体现月饼的文化含义，所以月饼包装的面貌肯定是这样的。这就是说设计的面貌被不懂设计的民众控制，在这样的情况下，包装设计只会随之进入一个恶性循环中，不会有发展和进步[3 ]。日本中生代平面设计师原研哉说:“做设计不应该只看短期反应，而着眼于长远的教育性理想:若每一个设计师都有一种追求，市场的品味、对设计的感受性就会不断地提升，社会了解设计意义的所在，设计师才会有更大的发挥。这是一个相互影响的良性循环。[3 ] ”日本的设计在世界范围内受到欢迎，很大一部分原因就是日本的设计师有这样的责任感，他们不仅仅考虑顾客的喜好，还以美化生活、提高大众审美水平为出发点。所以包装设计师要着眼于长远的教育性理想，这样才能使包装设计进入和民众审美相互促进，相互推动的良性循环的正道，才能够设计出优秀的包装，为中国制造的产品创造更多的附加值。

2. 2　立足我国文化，借鉴国外先进的包装技术和方法

以创意产业视角看包装设计，包装设计要坚定地立足我国文化，虚心地借鉴学习国外先进的包装技术和方法。文化是最具有民族特色，也是最有吸引力的。法国现任总统希拉克就很喜欢中国文化。中华民族的文化曾经孕育出了汉唐那样的盛世，不能不说明她有着独特的魅力。与中国现状相适应的现代的中华民族文化，是在我国传统文化基础上发展出来的新的更有活力和生命力的文化。今天要以这样的文化为基础设计我国的包装，创造有中国味道的包装设计。

从日、韩等国创意产业的发展不难看出，民族的设计才是世界的设计。日本的包装设计获得成功的原因很多。其中重要的一点是对继承传统和借鉴外来文化的关系问题，有一种端正而有简单实用的认识:一切为了利于推动销售[ 4 ]。今天的日本在来自传统中国文化的基础上发展出了日本特有的民族文化，并在此之上找到了日本民族化的气息和时尚语境，走出令人们赞叹的日本包装艺术风格的新道路。有些国内的包装设计师，就是从日本的包装设计中学习借鉴来做自己的设计项目。而这种做法只能使我国的包装设计一直活在日本设计的阴影里面。只有从我们中华民族的当代文化内寻找美、寻找能够打动中国人的设计，才能够形成中华民族特色的设计，才能够在世界设计界占领一席之地。

我国科技和经济等方面毕竟落后于西方发达国家，一些包装设计相关的基础研究也很薄弱。这就需要一方面借鉴和学习国外先进的包装技术和方法，另一方面发展我国自己的实验和理论研究工作。在美国、日本等发达国家对技术、材料、设计原理等的研究都是建立在科学的实验的基础之上，已经取得很多重要成果。比如格式塔心理学和感性工学。这些研究成果在实践中的应用，常常使设计带来的效益产生质的飞跃。学习西方发达国家的包装设计的技术和方法，有助于我们站在更高的起点发展我国的包装设计。

2. 3　与相关学科相互促进共同发展

包装设计是一门边缘学科，它涉及平面设计学、工业造型设计学、材料学、工艺学、广告学、传播学、营销学等多门学科。例如酸奶的包装就不能不考虑包装材料的卫生安全性能、包装造型的成型工艺、包装材料表面的印刷工艺、包装设计的吸引力、亲和力，及其与品牌文化的关联性等多个方面。所以包装设计的发展，不能仅仅依靠一种或者几种科学的发展，而应该是多种学科协同发展、相互促进。包装设计的多学科合作与融合是发展创意产业的要求，同时创意产业的发展也为多学科的合作提供了契机。

2. 4　包装设计结合动漫产业链发展

以创意产业视角看包装设计，包装设计要寻找产业链化的发展道路，融入到创意产业发展的大流中。按照国际惯例，动漫产业一般分3个层次:动画本身的播出市场;卡通图书和音像制品市场;卡通形象的衍生产品，包括服装、玩具、饮料、生活用品等，这样的产业链。其中，最后一个层次比前两个层次的周期更长，市场反响更为深远。动漫产业链中动画不是“孤立”的商品，而应该是整个产业链和周边产品的广告。包装设计介入到动漫的产业链中有多种方式。现在市场上已经出现包装设计切入动漫产业链的例子，如著名纸巾品牌“心相印”，就推出了以“向左走向右走”绘本中的画面为元素的包装，大受用户的欢迎和喜爱。而“舒洁”使用迪士尼的维尼熊为包装设计元素，也深受迪士尼动漫迷的追捧。他们的成功说明，包装设计融入动漫产业链是丰富品牌内涵、增加产品附加值的一个有效途径，也是创意产业视角下包装设计发展的一个快车道。

现在运动会、企业或者产品都在运用吉祥物这一手段，它是动漫产业发展的一个途径。今后将会发展出一条以吉祥物为形象中心，以动漫故事为宣传方式，包装设计中融入吉祥物动漫产业连式的发展模式。从而使包装设计融入创意产业的发展，并形成新的包装设计的面貌。

包装设计创意点范文第2篇

生态农业的发展为创新农业品牌带来了机遇，农产品的包装设计对于农产品在市场上的品牌塑造起着至关重要的作用。目前我国农产品包装和地域性乡村品牌建设并未构建一定的关系，文章将通过深入剖析农产品创新包装设计与地域性品牌塑造之间的关系，提出品牌塑造指导下的农产品包装设计理念，从包装设计着手来规范农产品的销售策略，解决农产品品牌构建与营销问题。

【关键词】

地域性品牌；生态农业；品牌设计

1 农产品包装设计与地域性品牌的关系

1.1地域性文化的影响推动农产品包装设计创新

地域农产品包装设计不但对宣传当地文化有一定的效用，而且对地域品牌的构建与塑造起了良性的推动作用。例如湖南省株洲市“荷塘月色”风景区，倚靠当地丰富的人文资源与自然资源，追随文化创意产业发展的脚步，逐渐打造了地域性特色文化品牌。就目前“荷塘月色”农产品包装设计来看，无统一的外包装，还是以非环保塑料等材质作为包装，为了进一步统一规范农产品包装设计，形成品牌意识，极力打造“荷塘月色”农业品牌，达到品牌的推介作用，团队小组设计出一套能给人们生活带来便利与实惠的包装，解决现有包装存在的缺点，以回归自然的生活方式来贯穿在整个设计之中，对其农业品牌价值的提升进行创新设计。

1.2农产品包装设计促进品牌文化的提升

给具有天然特质的农产品披上质朴归真的外衣，赋予它文化内涵和生态价值，让美学经济主导农业文化创意的发展，使文化创意的融合达到制高点，这些都是农业品牌的创新基础，地域化农产品包装设计，是一种独具特色的开发创新活动，实现了本土产品的本土沟通，将本地域的特色风格以及当地人文历史文化遗迹进行归纳、整合，共同为品牌的整体形象再创辉煌。以人为本的情感体验设计思维方法，实现地域农产品品牌的价值，品牌作为农产品与外界沟通的桥梁，使得地域文化更广泛的传播。例如受台湾客家地域性文化的影响而打造出的客家桐花祭品牌，创造了数百种文化创意商品，它深耕文化、提升产业、带动观光，酿造出文化创意背景下农业的发展特色，促进了品牌文化的大力提升。

2 对农产品品牌构建的思考

2.1农产品包装设计的视觉形象思考

从农产品的推出到产品品种的不断更新与多样化，加上品牌文化理念的不断注入，使得包装设计这一活动成为推介品牌的重要环节，回归原点最重要的还是包装视觉形象的设计。从视觉心理认知的角度来看，品牌是消费者认知商品的工具，包装设计则是树立品牌视觉形象的载体，在展示商品时包装的作用显得尤为重要。因此，农产品包装设计需要在设计过程中考虑到视觉形象的统一性，能很大程度上塑造品牌形象。

2.2农产品包装设计的材料思考

首先，随着人们环保意识的增强，与大自然联系紧密的设计方案才可得到认同。回归淳朴、自然成为当下最为流行的包装设计理念。例如台湾的农业品牌--掌生谷粒，向外输出文化，传递台湾土地生活的文化价值，这些具有自然特色的包装设计充满了人情味，清新淳朴。设计者通过对自然物品的合理利用或重新塑造，巧妙地达到了商业和环保的双重目的。其次，不跟风设计华丽的包装外表及过度包装，应实行减量化包装设计，注重绿色包装，减少包装的二次污染。农产品包装的环保化设计是大势所趋的，只有遵循这样的原则才能适应现代消费的绿色观念。采用可循环利用的包装材料，使用快速再生的资源等等，都是现代农产品包装设计以及人性化社会的可持续发展要考虑的因素。

2.3农产品包装的“体验经济”与“美学经济”效应

地域性包装设计创意发展中，“体验”是个人心智状态与事件互动所产生的结果，不同的个体会有不同的体验。就发展生态农业品牌而言，体验是以地域文化为舞台，农业包装为道具，围绕着消费者进行的创意设计。特别要讲究融合，通过创意把农业做成没有边界的产业。创造出值得消费者回忆的活动；农产品包装创作的中心思想就是能有丰富的想象力、灵感、创意、巧思，使顾客融入其中，而产生出难忘的“体验”。

包装本身的功能性必然重要，但目前强调的比较多的是其附加价值或消费包装时所体验的愉悦感受。因此，在发展文化创意产业时，美感或艺术是引起消费欲望的最佳利器，称之为“美学消费”。人们重视的已不再只是功能性与价格的产品，对于美感、品味且独特的追求有着更强烈的欲望。消费者想要的不只是仅仅满足对产品的需求，也希望让消费过程成为兼具基本需求与精神满足的体验。有专家指出，“只要有文化创意，农业的任何资源都可以“点石成金”，这其中的包装作为传达美学的载体，包装创意从设计美学的角度来说，融入更多的生活美学无疑是受消费者所最终青睐的。

3 结语

现代农产品包装设计理念，在文化创意产业发展的背景下极大的推动了乡村文化品牌的提升，农产品的包装设计已逐渐考虑到人与自然、设计与自然的和谐之道。本文探索出农产品创新包装设计与品牌塑造之间的微妙关系，并在发展的过程中提出一些关于促进乡村文化品牌的理念，得出相关结论：农产品包装应该在地域文化品牌打造的策略指导下进行设计，品牌形象需在政府的规划管理中统一而又多样化，产品包装才得以完善与整合。如果说包装设计的视觉形象是城市的一台公交车，那么，品牌概念下的包装设计就是公交车的终点站，把最美的风景留在了终点。这种和谐理念是在今天人性化设计趋势中所提炼出来的，比如对天然环保材料的巧妙使用、对传统工艺的挖掘开发，使现代农产品的包装设计能够将地域文化、历史传统、自然环境等有机地进行整合，回归原始和健康的消费需求，打造出“循天道，益健康”的和谐品牌文化。

【参考文献】

[1]李秋华.产品包装的生态化设计[J].江南大学学报，2007⑵.

[2]揭谜.区域性农产品包装设计研究[J].2014（04）.

[3]王艳.论农产品区域品牌[J].江苏商论，2008，（10）.

[4]邱志涛.现代包装设计的可持续发展观[J].包装工程，2002（06）.

包装设计创意点范文第3篇

【关键词】书画 包装设计 应用

中国传统书画艺术元素融入到现代包装设计中，既能够展现出我国传统文化的艺术与魅力，又能给现代包装设计增添新的发展活力。包装设计上书画元素应用，也给我国的书画艺术展示提供了平台，更好地弘扬民族文化，引导消费，使我国的传统文化得到继承与发展。

1 书画在包装设计中应用的意义

我国的绘画是先于文字存在的，已经有六七千年的历史了。悠久的历史文化创造了精美的书画艺术，书画艺术使人们的的审美习惯得到了培养和引导。我国传统文化艺术在世界文化领域中占有着十分重要的地位，随着与各国之间的联系与交往日渐密切，中国传统文化对世界的影响是巨大的。将书画艺术应用于包装设计中能够获得很大的消费群体，占据可观的消费市场，促进我国经济实现良好的发展。

其实越具有地方特色的产品才越具有世界意义，带有传统文化色彩的包装才能够获得广大消费者的喜爱，形成自己的品牌形象。现代包装设计中强调民族风格和特点，能够满足国内外人民的心理需要，因此，应积极努力地挖掘传统书画文化，汲取其中的精华，设计出具有鲜明中华民族特色的、富有时代气息的包装产品。

艺术作品能够实现寓教于乐，使人们在潜移默化中受到熏陶、教育和启迪。将中国的书画应用于现代包装设计中，是一种美好文化的营造，不仅对于产品的营销与市场占领，而且对于中国传统文化的继承与发展，都具有十分积极的意义。

2 书画在包装设计中应用的条件

包装设计要与书画保持紧密的联系，主要是设计与书画都源自于传统艺术文化。包装设计与书画有很多相似的地方，如包装设计中色彩、图形以及文字是最基本的要素，书画中国画、书法以及印章是构成画面的重要内容。书画与包装设计都喜欢留白，营造一种“虚实相生”、“无笔墨处皆成妙境”的审美意趣[1]。

与此同时，包装设计与书画之间也存在着一定的不同之处。包装设计是为人们提供服务的，中国画的特色鲜明，是属于个人的。包装设计主要是为了将产品美化，从而实现销售；而书画则是将作者的理念、想法等通过书画的手法表现出来。而包装设计的商品性更强，在包装设计中应用书画，能够使设计的艺术价值以及审美价值得到提升。

3 书画在包装设计中的应用

（1）书画在包装设计中应用的创意。要将书画应用到包装设计中，就需要先进行构思，做好以人为本，设计创意要具有一定的可行性，满足时展的需要。构思的重点在于文化设计的传播，可以通过直接表现法，主要是将产品的真实形象进行展现，让品牌自己“说话”，保证其长久的发展。这种直接表现法并不是直接将商品的文字或者形象表现出来，而且在基础的处理上进行辅助表现，也就是在产品自己“说话”时使其“说”得更具影响力。这种表现手法主要是利用视觉产品的特点进行介绍。例如“酒鬼酒”的包装，将国画人物夸张修辞，使人物快乐的情绪体现在包装设计中，让人们能够感受到喝酒的快乐。利用这种方式吸引消费者的眼球[2]。

（2）书画在包装中的设计形式。要在产品的包装设计中应用书画艺术，就需要对书画艺术有深入的了解，使书画艺术的语言得到充分表达，从中提取艺术精华，进行创意设计。包装设计中，需要对国画的元素图形、色彩搭配以及书法文字字体设计等进行分析。

在包装设计中，文字是十分重要的要素。包装设计中的文字能够将商品信息直接呈现给消费者，保证信息的可读性以及可识别性，并且能够增加商品的文化气息。我国的书法艺术灵活性比较强，书法的线条可浓可淡、可粗可细、可轻可重[3]，笔墨效果存在着很大的差异。书法的不同效果能够展现出产品文化的不同含义，将其应用到包装设计中，能够实现人性化的设计理念，使包装产品与消费者之前实现心灵上的沟通与交流。

结语

在现代包装设计中应用书画元素，积极吸取其中的精华，使现代产品的包装设计实现了更加深入的展现。包装设计中需要注重文化性，将文化与思想有机结合，才能够设计出具有创意和特色的包装。

将中国传统书画元素应用到包装设计中，能够更加凸显中国的文化特色，使民族文化得到有效地传播与发展，进而引起消费者情感上的共鸣，使包装设计的产品受到更多消费者的喜爱，占领更大的消费市场。

参考文献

[1]马海元，周虹地，杜桃桃.书法笔墨元素在包装设计中的应用[J].赤峰学院学报（自然科学版），2014，19：41-42.

包装设计创意点范文第4篇

关键词：商业；摄影；包装；设计；艺术；使命

Z商业摄影融入包装设计，是以摄影艺术为表现手段的包装设计，就是通过巧妙构思、精心拍摄的摄影作品，以其色彩绚丽、形象逼真的视觉效果在包装物的表面上进行商品宣传的包装设计手法。商业摄影应用在包装设计中，能使消费者对商品信息一目了然，诸如商品的形态、颜色、质感等，增强商品的货架感染力和激发消费者的购买欲。摄影其实质在于寻找一种具有时代意义的完整的企业形象性，达到对企业文化丰富内涵的全面理解，并以此为基础重新建构新的商业艺术理念。本文从商业摄影在包装设计中发挥的主要功能出发，以摄影艺术的优势、作用、表现方法等方面的阐述，达到提高包装设计效果为目的，对充分发挥商业摄影在包装设计中的功能有一定的参考作用。

一、摄影在包装设计中的优势

在视觉媒介经济发展的新环境下，以摄影技术为表现手段的包装设计，其信息量、审美性、冲击力在商品包装设计中子兄匾优势。

（一）信息量优势

在全球经济，特别是互联网经济的迅猛发展，以及在市场经济环境下各商家的激烈竞争中，摄影以其无可替代的信息量优势大量介入商业领域。在经济领域，摄影起到协助推销商品、传播信息和树立商品的社会信誉，以求在消费者的心目中形成某种概念和对某种产品的依赖。为此，商品通过摄影图片的内涵信息在包装设计中有巨大优势。

（二）审美性优势

商品摄影是以市场为前提，是不争的商业行为。企业在商业行为中还必须注意作品的艺术含量，这样才能达到消费者购买物质的满足和精神的愉悦。摄影艺术审美能够激活观赏者的想象力和情感波动，包装设计师要依据市场、立足商品、寻求商品与摄影艺术共存的切入点，达到商业运作的目的。

（三）冲击力优势

摄影艺术以其画面艺术审美产生极强的冲击力。在商业摄影中，摄影艺术以其独特的创意来吸引消费者的注力，无论从技术层面还是从艺术层面都给予消费者新鲜的感觉。因此，在包装设计中运用创意新、视角独特、视觉冲击力强的摄影图像，可以充分引起消费者的注意力，进而读图、欣赏，从而激发起消费者购买欲望。

二、摄影在包装设计中的作用

商业摄影运用到包装设计中，必须有明确的目的。市场千变万化，产品五花八门，商业摄影要针对不同商品的类型、不同的特性和用途，用不同的思路和手法，发挥其商业摄影在包装设计中的功效和作用。

（一）利用代言人形象宣传产品内涵

商业摄影在包装设计中的应用，是基于企业赢利性目的而为之。在产品包装中，形象代言人对于品牌培育具有多方面的贡献，了解品牌代言人作用机理、类型和应用策略，并加以创造性地运用是培育商品品牌的必然选择。形象代言人的气质、特点、大众知名度、品格修养是企业选择的重点，企业须事前考虑好产品的特点及品牌的群，再选择商品形象代言人，用摄影的形式达到两者互相依存、携手共进，使形象代言人在包装设计中的巨大影响力及实际效果。

（二）利用摄影插图展示产品功能

商品包装设计中，为提品信息、具有实用功能和教育作用的形象性摄影插图，起到指导消费的作用。例如，指导消费者如何打开包装和关闭包装，如何使用和危险警示等。在产品包装中，以精美的特写镜头，展示商品造型独特、功能齐全、使用方便和商品的品质特征等。

（三）利用摄影特写彰显商品品质

在产品摄影中，拍摄商品的原材料和产品特写镜头加入到包装设计中，向消费者展示原材料的优质和商品品质的可靠，使消费者产生购买欲望和对商品的的赖感，突出产品的卖点。

三、摄影在包装设计中的表现

商品摄影贴切的表现形式，对包装设计的艺术表达效果起着重要的作用。在包装设计中，根据商品的特性与设计要求，充分利用商品摄影中的色彩、构图和摄影技巧，使包装设计的创意，通过商品摄影这种物化的形式，将创意构想转化为直观的视觉形象。

（一）摄影色彩在包装设计中的表现

商品摄影中的色彩，是充分利用人对色彩的审美和情感体验，产生强烈情感剌激，对商品留下深刻印象。包装设计师在运用色彩进行包装设b时，要有强烈观察力、敏锐视觉和科学准确地运用色彩技巧，创意最佳视觉效果。

在实际拍摄中，要求色彩的丰富性、物体色彩的真实性，准确再现被摄物体色彩及合适的表现技巧，使画面更完美、更有意境，引发消费者的无限遐想，创造出消费者的最佳心态。

（二）摄影技巧在包装设计中的表现

商品摄影中，各种表现技巧的运用，都具有独特的展示效果。摄影师要根据不同的产品特性和摄影表现的创意，选择适合该产品拍摄的表现技巧。在追求意境的商品摄影画面中，使用小景深以突出主体形象，虚化次要的陪体，使画面产生虚实对比，层次丰富；使用叠加或多次曝光，进行拍后处理，可弥补现场拍摄时的遗漏或不足，使拍摄画面更加完美、更具意境，达到引人入胜的境地。

（三）摄影构图在包装设计中的表现

商品摄影中，构图的优劣直接影响到画面的视觉效果。完美的构图可以使原有产品形象的再现更具吸引力，也更能传达摄影者的表达意图。在包装设计中，运用构图巧妙、画面清新、形象优美的直观画面，再进行设计的第二次构图，将具有无限生命、看似平淡枯燥的物体表现得令人振奋、富于人情味，巧妙地发掘出普通商品不同一般的品质韵味及美感。

包装设计创意点范文第5篇

关键词： 包装设计;“RCPD”;教学方法;

中图分类号：G40 文献标识码：A 文章编号：1674-3520（2015）-10-00-02

在《包装设计》课程里，要把传统文化设计思想贯穿在整个教学过程中。本文试图通过“RCPD”的教学方法，让学生通过搜集查阅大量相关资料和图案元素，并把在平时生活中发现的设计素材进行整理与归纳，将对传统文化的自我消化与理解运用到设计实践中去。同时使学生对传统文化的理解从刚开始的感性认识逐步上升至理性认识的层次，把传统文化的精髓与现代设计相融合，使传统文化与现代视觉语言表达相互沟通和互补，从而实现传承历史、服务于现代社会的设计目的。

一、《包装设计》课程教学存在的问题

进入21世纪，随着各行各业对广告宣传的重视，平面设计学科得到了迅速发展，各高校的视觉传达专业成了热门专业，包装设计成为一门集艺术性、实践性于一体的专业设计课程，肩负着重要的教学任务。但在实际教学活动中存在一些不尽人意的状况。

（一）理论脱离实践，项目引领教学意识薄弱

目前高校中，包装设计课程过于注重理论的教学，导致了学生完成的设计方案与规划脱离实际市场的需求，而一些关键的环节如：调研工作、品牌与市场的定位、设计思路的沟通与交流等却被忽视。因此，包装设计教学要模拟项目引入课堂，以完整的设计课题方案为基准，注重包装设计中的每一个环节，不断进行教学改革与实践探索，才能培养出真正符合现代包装设计行业所需求的专业人才。

（二）缺乏培养学生设计思维创作的过程

传统《包装设计》课程教学长期以来采用的教学方法过多注重于设计的技术与结果。忽略了整个设计教学中思维引导与启发过程。

在传统教学模式下，学生往往在查阅资料的时候所看到的只是设计好的成品，完全看不到其设计本身的内涵，及设计思维的演变过程。因此学生学会的只是临摹，用别人的设计素材与形式来套用自己的设计课题，更多依赖于各种设计资料的抄袭与拼凑，并不是从设计本体出发进行研究。

（三）课题实践过程中欠缺合理的设计定位

《包装设计》作为高校视觉传达专业里一门重要的专业课，一般前后分两个阶段。如表1所示。

表1 传统《包装设计》教学两个阶段

教学安排看似非常合理，结果却问题重重。如在课题实践中的设计定位，往往一开始就脱离市场、偏离产品自身定位。大部分学生在做包装设计时不重视传统文化的理解、提炼和运用，喜欢盲目追随市场潮流，追求形式化表现，往往错误地诠释包装设计的本质理念，不挖掘商品本身的文化价值与民族底蕴。这样的情况直接导致学生最后的设计思路紊乱，设计构想无法实现，或者无法适应市场的需求。

（四）误解包装设计中传统文化的表现形式

包装设计中并不是找几个传统书法字或几个传统纹样作为元素集中展示就可称之为传统设计，设计最终还是要用艺术化的视觉语言进行综合表达，一味地注重形式，不深刻了解元素中独特的文化内涵及意义，就会陷入单纯的“拿来主义”的死板硬套的误区。

因此设计中所涉及的内容决不可以生搬硬套，它需要经过不断提炼与语言转换的过程，最终呈现完善、和谐的表达。目前的教学实践中往往更注重于技能性教授、不注重开发学生的思维能力和创新能力，同时缺乏对人文元素的融合和创新。概括起来说就是“重技术、轻思维、缺人文”，这些将直接影响到包装设计教学今后的发展与质量。

二、《包装设计》课程教学改革的基本思路

（一）引导学生了解包装设计与文化符号的关系

文化是人类某一个种族或民族在悠久历史及传统生活中所延续而成的。换言之，文化是由于人类长久的生活习俗中所培养出的一种独特的生活方式。要让学生了解文化代表着一个民族的特色。这种浓郁的传统或民族的文化资产具有相当高度的吸引力。

传统文化符号的运用要体现包装整体的“意境”，追求的是像外之像，需要发掘真正的具有中国精神的内涵。最后通过学生设计能力的展现，将传统文化与包装设计，以统合的方式呈现。

设计专业在传统文化中，传达人与传统文化所相关的认知，追求传统文化的凝聚与特色的表现形式。现代包装设计应该在传统文化与时代相互结合的基础上寻找自身的突破口，创造出一种新的设计形式。并将其融入自己的设计作品中，并以包装作为最终呈现的载体，融入传统文化，在满足消费者的审美心理诉求的同时，取得他们对商品的价值文化认同感。

（二）启发学生在包装设计中体现传统文化底蕴

设计作品的本身其实就是一种文化的载体。要让学生们了解到设计的不只是某一包装，而是一种生活方式、生活态度。在整个设计过程中，学生所关注的不仅仅是包装视觉设计里的色彩、造型、文字、线条、插画及装饰等因素及组合。更应透过精心设计的外观包装，以揉合文化传承，地方特色，塑造出既带有传统文化色彩，又能迅速抓住消费者眼球的时尚作品。

包装设计除了担任商品视觉传达任务外，更是兼具有发扬传统文化的重要使命。从古迹、古物、自然景观、民族艺术、图腾纹样、民俗民风等多个角度启发学生，这些都是传统文化的智慧结晶与生活轨迹，也是在创造及设计上取之不尽的文化资产。然而，作为最具现代性的产品及其包装，却往往与文化的本质特征相悖，所以我们在承载和体现文化的发展链中，要找到一个适合的度和表现点，使包装的现代性、社会性和文化性得到充分的体现。[1]

（三）积极触发学生的创新思维能力

包装设计是一个特殊的创造性思维过程，它是一个将抽象概念视觉具体化、符号化的过程，学生在整个课题设计中的思维应该根据包装形式的法则，对包装形态、平面排版、基本色调、纸盒结构等视觉要素进行挑选、变换、组合、将视觉元素进行有机的关联、整合，形成可感可触的东西。

在教学过程中，要让学生可以不受限制地大胆思考，把自己的设计构思通过各种图示手段加以记录、表现出来。此时，虽然设计是围绕较具体的包装设计定位风格展开的，但创意的思维一开始也可以不必拘泥于具体的限制，哪怕是不切实际的思绪，只要在课题设计的中后期进行评估挑选，选择与前面定义的概念方向符合的方案，就可以继续深入发展下去进行优化。总之，包装设计的过程总是理性和感错，无所谓何者为主、何者为辅，要鼓励广开思路，激发创造的热情。

三、《包装设计》课程“RCPD”方法应用

（一）“RCPD”教学原则与流程

进行传统包装设计时，学生应对相应的传统文化有所了解与认知，亦需对设计课题背景有所认识，使学生在整个设计过程中不断去发现传统文化元素与包装设计间最为契合的点，同时引导和启发学生运用发展、延伸的形式把元素进行概括和提炼，把握物象的本质特征，创作出既有现代感，又具有深层次文化内涵的包装设计。为此，笔者提出应用“RCPD”法的教学改革方案。

表2 “RCPD”课程实践教学原则

R C

D P

“RCPD”课程教学是将设计的流程分为调查研究（R）、概念提炼（C）、计划方案（P）、设计执行（D）的四个阶段，并在各个阶段中，一边意识到传统文化表现到某一点上，一边着手前进中的课题设计。其流程如表3所示。

表3 运用传统文化特色融入包装教学设计流程图

（二）“RCPD”教学过程的三大核心板块

1、调研报告板块

“RCPD”教学方法的第一个板块是“调研报告”，要求学生完成包装设计的调研专题策划文案。应该说来自传统元素、商品、社会、文化各方面的调研资料纷繁复杂，并非每条都对设计有很大的参考价值。面对这些资料，如果不注重收集和整理并最后以文案形式呈现的话，学生往往会陷于资料而找不到设计的方向。

调研的重点在于培养学生对包装设计准确定位，提炼传统文化元素，同时结合设计营销知识进行合理分析。教师在此过程中既要鼓励学生有突破性创意，又要把握课程作品符合市场的可行性，不可过于理想化而影响课题作业的实现。为了让学生体验真实的设计项目流程，最终应以调研汇报形式模拟设计公司竞标现场进行提案汇报。并由教师和学生组成评审小组进行审核。

2、设计思维风暴板块

面对一个具体课题，在这一板块中，要让学生对“传统”相关的关键词在短时间内展开头脑风暴，而不拘泥于现实所谓一些常态的规律。课程的活跃部分是要求每个学生将传统图形草图和创意设计导图贴在墙上，大家就方案进行讨论和分析、归纳、类比、筛选出独特的创意想法，在渐渐清晰的思路下再进行构思的延展和推理，进一步深化创意的推演。这一活动既激发了学生的竞争意识，相互促进，又使学生彼此间开拓了设计思路，在设计元素概念提炼的过程中学到更多传统授课模式下学不到的东西。

这个过程不必着急定稿，也不需要在电脑上展示效果。学生尽量多的以图形草图去表现基本的构思，大胆地进行创意主题的推理和分析，挖掘生活现象当中的相关传统元素和细节，寻找多可能的旧元素新组合的契机，草图的表现可大胆，也可细致表达。[2]同时，也可以从概念上用文字去释义和联想其本质的内涵和外延。把关键的要素和核心概念确定下来后，学生可以将同类传统包装设计作品进行对比和分析，进一步优化设计方案。

3、课题设计手册板块

这一板块培养学生理性思考设计问题的能力。有利于激发学生的设计灵感和设计创造积极性。通过具体课题把学生的设计思路引向市场，放眼于赋有时代感的设计大平台，从而促进学生设计思维的升华与表现手段的提高。

在这一阶段最终要求学生完成整套包装设计之后，提交一份有关自己课题的设计手册。其中包含课题的来源、课题的意义、设计的过程及实物展示。设计手册其实就是一份全程记录学生在全部包装设计形态发展过程中的每一个思维的产生与演变的文本。这样不但培养了学生在设计过程中创造力思维的经验积累，更有助于培养学生的设计思维能力。

四、课程教学改革总结

作为一名高校艺术设计教育工作者应该将传承文化视为己任，在“RCPD”的教学过程中培养学生如何重树传统文化的新生命，如何在传统文化中找到包装设计的新形态，去赋予包装设计更深厚的文化底蕴及内涵。通过课程中每一个阶段，使得学生能够积极的与老师交换意见和想法产生思维的导视概念，这才是真正学习进程的体现。通过这些教学活动，将激发学生对传统，对专业，对创意，对执行的热切关注和理解。这是开放式教学和理论联系实际教学方法的有形化展现。这必将把《包装设计》课程置于多样性、综合性、高社会价值和谐互动的良性循环之中。

参考文献：

[1]朱和平，颜艳. 试论包装设计的文化性及价值取向[J].民间文学（文化理论版），2006

[2]黄军. 激发与推演：广告图形创意课题训练[M ].江苏美术出版社，2007

[3]郭彦延. 商品包装设计教科书[M].博硕文化股份有限公司，2013.

[4]陆蕾. 中国传统文化在高职艺术设计专业中传承与发展研究[M].中国矿业大学出版社，2013.