音乐教学培训总结

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音乐教学培训总结范文第1篇

进一步推进基础教育课程改革，深入开展音乐课堂教学的研究、指导与评价，以评价促进课程改革的理念与行为的统一，促进杭州基础音乐教育教学的发展。

二、工作思路

坚持“促进学生全面发展和终身发展”的教研工作方向，贯彻基础教育课

程改革的思想精神，以音乐审美为核心，继续开展义务教育音乐新课程教学过程、方法与评价的探索，开展课堂器乐教学成果展示和评比活动，做好新一轮高中音乐新课程实验和培训工作，加强音乐教师专业培训和音乐教研组长的培训，加强对学校的音乐教学调研指导等教研工作，有效监控音乐教学质量，促进杭州音乐教育教学的发展。

三、主要工作

(一)继续开展义务教育新课程实验

1.继续组织开展义务教育音乐新课程骨干教师专业培训。2006年1月举行音乐新课程第6期骨干教师专业培训。2006年6月举行音乐新课程第7期骨干教师专业培训。

2.积极开展义务教育音乐新课程教学展示活动。要求各区、县(市)大力举行义务教育音乐新课程教学展示活动，以此来推进音乐新课程的发展。

3.加强义务教育音乐新课程器乐教学。5月份举行杭州市中小学音乐课堂器乐教学成果录像评比活动，6月份举行展示和颁奖活动。以此落实义务教育音乐新课程器乐教学，促进器乐教学的实施。

4.认真做好浙江省教研室举行的新课程教学论文、教学案例、课堂教学三项评比的选拔工作。5月份举行杭州市中小学音乐教学案例评比，10月份举行杭州市中小学音乐课堂教学展示评比，12月举行杭州市中小学音乐教学论文评比。选拔优秀者参加浙江省教研室三项评比，以高质量、高水平来体现杭州市中小学音乐教师的整体素质。要求各区、县(市)认真做好三项评比的初评工作，选拔优秀者参加杭州市评比。

5.做好课改本学科的总结经验与交流工作。协同做好课改领导小组在教师中评选课改优秀教师工作。

6.按教研室要求对第三批实验区音乐新课程教学情况作一个抽样调研。以课堂教学的展示活动为基础发现总结推广经验，以点促面，发现新课程实施过程中的问题，研究解决存在的问题，提高新课程的实效性。

7.继续开展音乐新课程教学评价研究。包括音乐课堂教学评价和学生音乐学业评价，以此促进音乐新课程教学的健康发展。

8.开展学能考试研究。结合新课程的精神，开展学能考试的调查与研究。积极制定学能考试审美与艺术测试方案和标准。

(二)积极开展高中音乐新课程教学研究

1.开展高中音乐新课程教学实验和培训活动。深入学习高中《音乐课程标准》，领会思想精神，树立教学新理念，探讨新教材教法，为浙江省进入高中新课改实验作好充分准备。直属高中6月份举行《音乐课程标准》检测活动，并举行有关辅导讲座，以此来加强音乐教师对《音乐课程标准》的理解，提高音乐教师应对新课程的各种能力。

2.认真做好浙江省教研室举行的新课程教学论文、教学案例、课堂教学三项评比的选拔工作。直属高中2月份举行音乐教学案例撰写讲座，5月份参加杭州市中小学音乐教学案例评比，6月底举行音乐课堂教学录像评比，12月举行音乐教学论文评比，选拔优秀者参加浙江省教研室三项评比。

3.开展音乐教学研究小组课堂教学展示交流活动。5月份在直属高中举行高中音乐教学展示交流活动。

4.加强高中音乐教师的各项专业培训。3—4月份举行《课标》和舞蹈培训，以此促进音乐教师的专业成长。

5.结合杭州教育的均衡化发展战略，强化对基础相对薄弱的高中的教学调研与指导，同时调研与总结优质示范高中的教学经验，发挥优质高中的教学示范作用，带动全市高中教学。5月份在杭州高级中学举行高中音乐教学展示活动。

6.积极协助上级和有关行政部门做好高中音乐新课改实验工作。

(三)深入开展音乐学科教育课题研究，促进教师专业化发展

1.把“改变学习方式，提升学习水平”作为课堂教学改革的突破口，探索并构建“促成学生自主、合作、探究学习”的音乐教学模式。

2.各区、县(市)在总结前期教改经验的基础上，举办以“自主、合作、探究学习”为主题的音乐课堂教学改革成果展示活动，以此推广教改成果，深化音乐课堂教学改革。

3.切实开展初、高中教改研究小组活动，以此培养一支教改、教研骨干教师队伍。开展音乐教改研究小组教学研究活动，举行音乐教学展示交流活动，促进音乐教改的发展。

4.继续做好杭州市骨干教研组长的培训工作。研究本学科学校教研工作的规律与特征，探索更有实效性的音乐教研工作方法与途径，进一步提高教研组长培训的实效性。同时，支持各县区开展教研组长的培训。

5.继续推进小班化音乐课堂教学研究。开展小班化音乐课堂教学模式的探究，继续加强学生“个性化、合作化与活动化”的研究。

6.继续大力推广省级一等奖课题《小学等级制学业评价研究》的成果。

7.开展音乐新课程教学评价研究。制定学生音乐学业评价和音乐课堂教学评价，促进音乐新课程的健康发展。

8.协助做好审美与艺术学能评价工作。积极制定审美与艺术学能评价方案。

(四)完善地方课程建设

1.继续实施地方性综合课程《我与杭州》。完成五、六年级和九年级的教材编写任务。加强《我与杭州》教材的培训工作，加强该课程的教研活动，进一步推进地方课程建设和评价研究。

2. 加强“杭州教研网”的建设，继续开展网上教研活动。在教育局的统一安排下，协同教育技术中心做好网上中小学教育的资源库建设。

杭州市教育局教研室

2006年2月15日

2005学年第二学期音乐学科主要工作(直属高中部分)

2月份 布置新学期音乐教研工作

大组成员会议

新课程音乐教学案例撰写辅导讲座

3月份 普通高中《音乐课程标准》辅导讲座

4月份 普通高中《音乐课程标准》辅导讲座

舞蹈培训

5月份 高中音乐教学展示交流活动

新课程音乐教学案例评比

6月份 音乐录像课评比

普通高中《音乐课程标准》检测

大组成员研究学科教研工作

新课程高中音乐第1轮骨干教师培训

(区、县[市]部分)

2—4月份 区、县(市)举行音乐教学展示活动

5月份 新课程音乐案例评比

课堂器乐教学成果(录像)评比

6月份 义务教育新课程第7轮骨干教师培训及课堂器乐教学成果展示

颁奖活动

新课程高中音乐第1轮骨干教师培训

音乐教研员工作会议

其 他： 杭州市第18届教学论文评选、课改优秀教师评选

第三批实验区新课程教学状况调研(同局)

杭州市第2次教研组长培训

举行《我与杭州》、《人与自然》、《廉洁专题教育》教学研讨会

地方课程《我与杭州》教学案例评比

音乐教学培训总结范文第2篇

据有关调查资料显示，95%以上的青少年儿童都是音乐爱好者，这就说明，有58%的少儿音乐爱好者不喜欢业余的音乐技能学习，这不能不算是令非学历音乐教育十分尴尬的一个大问题。那究竟原因何在呢?在被调查的学生被问及“是什么原因导致你不喜欢弹钢琴(或其他音乐课程)”时，2%的学生回答“不喜欢音乐”;62%的学生回答“学起来太辛苦，没有兴趣”;20%的学生回答“教师教得不好”;16%的学生回答“家长逼得太紧”。显然，“学起来太辛苦”、“教师教得不好”和“家长逼得太紧”是这一问题的主要成因所在。那么，教师在教学中的哪些表现最令学生反感呢?调查得出的结论依次为:1．老师太严厉，课堂不愉快;2．只顾让你考级，没有让学生得到充分的表现和交流;3．教学手段简单落后。不难看出，上述问题归根结底就是我们在教学方法上没有把握好不同年龄学生的心理特点和需要，有着严重的专业化倾向，以致把最具情感色彩的艺术课上成了毫无情感的纯技能课。在导致部分学生“不喜欢”的因素中，另一个应引起我们足够重视的问题，就是“学起来太辛苦，没有兴趣”和“家长逼得太紧”。调查显示，学生认为按照问题的严重程度排列，原因依次为:1．机械地反复练习，枯燥而毫无乐趣;2．家长用打骂等过激的方式强迫练习;3．父母盲目选择了自己不喜欢的学习项目;4．家长之间关于考级的相互攀比。我们都知道兴趣与爱好是学习的基本动力，只有学生对音乐产生了兴趣，技能和知识的学习才会被学生接受，而反过来又会进一步促进和巩固学生的学习兴趣。面对这一结果，家长们应该做出深刻的检讨，不尊重学生的兴趣爱好，以功利心和虚荣心得到满足作为目标，而采取过激手段强迫学习。这样不但没有达到家长们“望子成龙、为孩子培养音乐素养”的目标，反而在音乐艺术与孩子之间竖起了一道高墙，让孩子无法逾越。素质令人忧虑关于“素质”的调查分为教师素质和学生素质两个方面进行。目前贵阳市非学历音乐教育的从业教师，大多来自各类艺术院校的毕业生或在校生。当被问及教学经验从何而来的问题时，老师们的回答主要有:1．将自己受教的方法复制到学生身上;2．观摩其他老教师的授课;3．在教学中自己不断摸索。很显然，大多数从业教师基本没有受过专门的职业培训，主要依靠自身的学习经历、周边资源和热情开展教学。我们都知道，“会”和“会教”是截然不同的，而目前贵阳市普遍存在只要“会”就在“教”的情况，这一点已经成为阻碍本地区非学历音乐教育有效开展的重要因素之一。衡量教育成败的最主要标志当属受教育者的音乐素质的高低。而在我国目前没有对非学历音乐教育的教学制定相关标准，基本都是以各级各类考级作为学习状况的评价依据。此次调查，除了考级状况之外，还关注了音乐素质的两个基本组成因素:音乐鉴赏能力和音乐知识技能水平。调查显示97%的学生顺利通过了报考的级别认定。音乐鉴赏能力的调查中，54%学生认为自己“除了学过的曲目外，其他音乐作品不太听得懂”，32%学生表示“对自己演奏过的曲目不太了解”;在音乐知识技能的调查中，28%学生表示“对世界知名的作曲家了解不多”，66%的学生表示“对音乐的风格特点认识较少”，15%有过被“拔高水平”考级的经历。数据对比后我们发现一个发人深省的反差:考级过关率和实际的音乐鉴赏能力、音乐知识技能水平的反差。可见，以应试作为主要目的的学习，最终没有普遍取得“提高音乐素养”的效果。

调查后的理性反思

我们认为，从上个世纪80年代贵阳市兴起“钢琴热”以来，贵阳市的非学历音乐教育取得了有目共睹的成绩。概括起来主要包括:各级教育行政部门初步建立起了非学历音乐教育的管理部门和措施、制度;涌现出了一大批非学历音乐教育的优秀教师、培训机构;为我省培养了一批优秀的专业音乐人才，成为了少儿成长过程中音乐教育的重要组成部分，是学校音乐教育的有力补充。于此同时，我们也看到，由于贵阳非学历音乐教育理论研究薄弱、教师素质参差不齐、发展不平衡，因此，取得了上述成绩的同时还存在很多问题。主要在此种教育的目标和任务、内容与形式、原则和方法等诸多方面明显地表露出来。(一)在教学操作过程中教育目标的偏离现象，体现了人们对于此项教育的目标和任务本质认识上的偏差虽然调查显示，非学历音乐教育是学生音乐素养和整体素质提高的重要内容和途径，已经成为了大家的共识。但由于非学历音乐教育的商业性质带来的生源竞争、家长的虚荣心带来的盲目攀比以及教师缺乏教育理论学习带来的专业化倾向等因素，造成相当多的从业教师和学生家长在教学操作过程中，偏离了对孩子进行“音乐素质教育”的初衷，逐步演化成为纯粹的、机械的、枯燥的音乐知识技能的传授与训练。这样做的直接不良后果就是，相当部分学生丧失了可持续学习的决定性因素———对音乐学习的兴趣爱好。另外，由于对非学历音乐教育的目标和任务存在认识上的偏差，也由于我国此方面音乐教育实践水平不高，理论探讨不深入等原因，教学评价也存在严重的问题。音乐艺术考级这一诞生于英国、风靡于香港的社会音乐教育评价方式，推动了非学历音乐教学的规范化，激励了孩子们的学习热情，给他们提供了展示自我的机会，其积极意义是有目共睹的。但是，当孩子考级的级别成了热门话题的时候，当鲜红的考级证书越来越成为琴童及家长们炫耀的资本的时候，音乐艺术业余考级也令人遗憾地出现了偏离初衷的负面效应。普遍存在教师不顾循序渐进规律肆意“乱拔高”现象，而这一现象竟然得到了大部分家长们的默许。当教学实施和操作渐渐偏离了“美好愿望”时，我们必须对此项教育的目标和任务的本质认识和如何能在教学中得以实现做出深刻反思。(二)学习过程中学生的被动接受、机械重复现象，暴露了此项教育内容亟待完善、形式急需多样的问题“艺术教育是审美的教育，美化生活提高人类的生存与生活质量，是其教育的主要任务之一。因此，音乐教育也应该通过引导学生主动参与音乐活动，使学生享受到艺术创作成功的喜悦，获得审美愉悦体验。进而使学生喜爱音乐，激发学生进一步学习音乐的兴趣和欲望，并在此基础上，使学生具备进一步学习音乐的基础知识和能力，以及了解音乐文化发展的历史，为他们在音乐方面的可持续发展打下基础，同时达到潜移默化地促进学生素质全面提高的目的”。［1］30这个过程应是一个学生感受美、体验美、创造美、鉴赏美的过程。而目前贵阳市非学历音乐教育中普遍存在教学内容仅限于考级曲目、教学形式大多为“一对一”的现象。教学内容的选择是以应考为目的的，所以教学中许多老师往往会忽略学生对音乐作品的情感体验，更是不容商量地取代了学生对作品的“二度创作”过程，只是将“考级标准要求”灌输给学生并让其机械地不断重复练习;另外，少年儿童的年龄特征和心理需求，决定了他们要在有互动、有交流、有伙伴的教学氛围中才能获得理想的学习效果。而“一对一”的教学模式来源于专业音乐教育的传统，孩子们长期在这样的教学形式中学习，除了会影响直接的学习效果外，势必还会带来其身心健康和创造性发展受到影响的严重后果。所以，丰富教学内容和教学形式的多样化，成为了目前贵阳市非学历音乐教育亟待解决的重要问题。(三)贵阳市非学历音乐教育的教学原则和教学方法方面，存在的问题同样十分严重由于从业教师大部分为高等音乐院校在读或毕业的具备一定专业技能的学生，没有系统接受过关于少儿音乐技能教学的相关职业培训，缺乏相关教育理论学习。大多都是沿用自身在过去学习经历中所接受过的教学方法，和教学中摸索出的教学经验在进行教学。这就难免会出现教学原则无标准、教学方法单一、“会弹不会教”的教师。这首先表现于在具体的教学实践过程中，人们往往采用不符合学生相应年龄心理发展规律的教学方法来进行教学。教学中轻学生的参与体验，重教学的结果，轻教学的愉悦过程，重知识技能的传授，教学模式单一，教学效果不佳。在教学方法上，存在着较为严重的专业化、成人化的倾向。所以，如何能在尊重学生心理和生理需要的前提下，提高教学水平，改进教学方法，帮助孩子在学习中真正爱上音乐，树立终生与音乐为伴的愿望，是贵阳市相关从业教师今后必须积极探索的方向。

音乐教学培训总结范文第3篇

关键词：高师音乐 教育改革 基础教育 重要意义 相关建议

社会主义素质教育的全面推进促进了我国教育改革脚步的不断加快，高师音乐教学作为基础教育中非常重要的组成部分，长久以来相关部门对其给予了大量的人力、物力和财力方面的支持。但是，本文通过对现阶段高师音乐教改的现状进行调查和分析发现，由于传统的教学理念根深蒂固，在其整体发展中仍然存在教育内容与教学方法、教学实践情况严重脱节的现象。

一、高师音乐教育改革的重要意义

为社会输送高质量的优秀人才一直以来都是我国教育部门的重要目标，与时俱进地进行教育改革也是当下教育部门的首要工作，本文将高师音乐教育改革的重要意义总结为以下几点：

（一）提高学生的专业素质和业务水平

高师音乐教育专业性极强，要求任课教师在教学的过程中必须有着非常高的专业素质。根据现阶段高师音乐教育的情况来说，培养出高分低能学生的情况比较常见，这也是造成学生在毕业之后就业情况不好的重要原因。当今社会市场经济飞速发展，人才竞争日趋激烈，在对音乐专业的学生进行培养的过程中，除了要保证他们能够具有高超的理论知识之外，还应该培养他们过硬的音乐素养，特别是对于各自的特点性音乐素养的培训。因此，在现阶段进行高师音乐教育改革具有非常重要的意义，对于学生的专业素质和业务水平的提升都有着非常重要的作用。

（二）提升教学质量和教学效率

长久以来，应试教育和“填鸭式”的教学方法在我国教育界根深蒂固。课堂上，一般都采用教师教、学生学的传统形式，难免会造成课堂枯燥乏味，学生对所学知识厌烦，教学效果并不是很好，特别是对音乐教学来说，其是一种互动性极强的专业，需要教师多对学生进行引导，激发学生的学习自主性和能动性，帮助学生积极主动地进行学习。高师音乐教学改革正是提倡这种活跃的教学氛围，不断地提升教学的效率，提高教学质量。

二、现阶段我国高师音乐教学改革存在的问题

本文通过对现阶段我国高师音乐教学改革现状进行调查，将其存在的问题总结为几个方面：

（一）对高师音乐教育改革师范性的忽视

高师音乐教育是为祖国培养从事音乐教育方面的人才的，因此，除了对其进行音乐方面的教育之外，还需要对教学方法和教学理念进行教育。但是，很多高校在这一方面都有所忽视，将音乐专业教学和音乐教学混为一谈，单纯地采用音乐教学的手段对其进行教学。长此以往，将会导致高师音乐专业的学生只是单纯地掌握了音乐的理论知识和技巧，无法将所学的知识传递给他们的学生，更不能与学生进行沟通和交流，不利于其成为一名合格的人民教师，更加不利于我国音乐教育事业的发展。

（二）对高师音乐教育改革特色性的忽视

结合本文对现阶段我国高师音乐教育改革的现状来看，大多数院校在进行音乐教学的时候，都将教学的重点放在对学生音乐专业素质的培训和音乐教学的培养方面，忽视了对于专业的理论知识和文化课的培养。这种不完善的教学模式将会导致高校所培养出来的学生大多只有一定的音乐技巧和教学能力，却很难有自己的特点。对于音乐专业的学生来说，不具有自身的特点和优势对于他们未来的工作和发展非常不利;除此之外，理论知识和文化课程的欠缺还会导致这些学生的整体素质不高，学习新东西的速度也相对较慢，在社会上很难找到合适的立足之地。

（三）对高师音乐教育改革整体性的忽视

纵观现阶段我国对于高师音乐教育改革的情况，大多数在改革的过程中只是单纯地从某一角度或者出现的某一个教育新现象作为改革的切入点，进而进行改革，这大大地忽视了教学模式和教学手段的整体性，不利于音乐教学的整体发展，不能取得良好的改革效果。

三、对于高师音乐教改下基础教育的相关建议

本文通过对高师音乐教学改革相关文献资料的查阅和我国现阶段改革中存在问题的分析，将相关建议总结为以下内容：

（一）深刻理解新课标的音乐教学要求

随着素质教育的全面推进，教育部门全面推进新课程标准的教学，高师音乐教学的改革在这一大环境下进行，就应该深刻理解和掌握新课程标准下对音乐教学方面的要求。教师应该彻底转变传统的“填鸭式”的教学模式，让学生成为教学活动的主体，充分地调动学生的学习自主性和能动性，建立全新的教学模式，以学生为教学活动的核心，加强对音乐审美方面的培训，加强师生之间的互动，不断提高学生的综合素质。

（二）定期对教师队伍进行培训

作为教学活动的重要参与者，教师本身素质和专业技能的高低对学生的总体发展有着至关重要的作用。因此，想要从根本上改善现阶段我国高师音乐教学改革的现状，就应该从教师方面入手。根据现阶段新课程标准改革的要求，教师在教学活动中应该主动和学生进行身份的转变，从主导者转变成为引导者。

我国传统的音乐教学都是采用教师对学生进行单向的知识传递的方式，学生一味地接受，这样培养出来的学生将来即使成为音乐教师之后，也只是单纯地照搬老师教给他们的知识，并不能真正意义上地在音乐上对学生进行很好的引导。新课程标准改革下的音乐教学应该帮助学生从根本上树立教师的观点，将其当作一名潜在的教师来进行培养，让学生在学习的过程中能够体会到作为一名音乐教师的感受，让他们能够真正地意识到自己将来作为一名音乐教师的使命感和责任感。教师除了对学生专业知识和文化知识进行教学之外，还需要对学生的综合素质进行培养，言传身教，真正地影响学生，使其更好地适应音乐教师这个角色，为其在今后的教学工作中更好地发展奠定坚实的基础。

相关的教育部门和学校在高师音乐教学改革中也起到了十分关键的作用，现阶段在高校中有很多的青年教师，他们中也有很大一部分人是刚刚走出学校，正是对其进行教师形象塑造的非常关键的时期。因此，学校应该定期对其进行培训，不断提高其教学水平。除此之外，学校还应该建立完善的师资队伍，合理地设置师资结构，保证每个年级、每个学科师资力量的均衡发展，建立科学合理的师资队伍。

（三）进行高师音乐教学改革的整体性布局

在现阶段我国的高师音乐教学的改革中缺乏整体性布局，这也是其中非常重要的问题。很多院校在改革中过分地重视改革的局部化，不利于整体改革的发展。因此，要建立高师音乐教学改革的整体性布局，培养全局观念，从全国音乐教学的整体情况出发，从宏观的角度去进行布局，改变以往片面局部地制定改革战略的问题。相关部门需要综合考虑全国音乐高师音乐发展的现状和所存在的问题，从整体上对高校的高师音乐专业的改革事宜进行规定，各个学校在不违反规定的情况下根据自身学校发展的实际情况去进行改革方案的具体实施，这样既可以保证高师音乐教育改革的质量，也能很好地促进高师音乐改革的进程。

四、结语

经济的发展推动了教育事业的不断前进，对于高师音乐教育来说，由于其属于艺术范畴，在进行教育改革时会遇到更多的问题，加上传统的艺术教育方式已经在我国根深蒂固，改革起来相对而言也会更加的困难。本文主要针对当下音乐教育改革下基础教育的相关情况进行了分析，着重强调了高师音乐教育改革的重要意义以及现阶段我国在高师音乐教育中存在的问题，并针对问题提出了相关的建议，希望能在未来我国高师教育的改革中起到一定的促进作用，更好地推动我国音乐教育事业的蓬勃发展。

参考文献：

[1]高建进.学校音乐教育的“新双基”――学校音乐教育新体系的理论阐释与实践之一[J].人民音乐，2013，（09）.

[2]杨瑞敏.加快高师音乐教育教学改革为基础教育培养高素质教师――在高师音乐教育教学改革研讨会上的讲话[J].中国音乐教育，2003，（01）.

[3]吴斌，金亚文.音乐课程改革新的里程碑――《义务教育音乐课程标准（2011年版）》深度解读（四）[J].中国音乐教育，2012，（08）.

[4]井源涛.深化教学改革 打造特色音乐教育专业――黑龙江省音乐教育改革试点专业鸡西大学师范学院音乐教育专业[J].中国职业技术教育，2005，（08）.

[5]王娟娟.基础音乐教育改革与高师音乐教学的对策[J].河北师范大学学报（教育科学版），2008，（03）.

音乐教学培训总结范文第4篇

【关键词】小学 音乐教师 专业化

一、加强观念转变，提高对音乐教师的管理

（一）更新音乐教育思想观念。音乐新课标中强调了音乐课程是人文学科的一个重要组成部分，它是实施美育的主要途径之一。想要改变当前农村音乐教育的情况，首先需要市各级部门的领导要更新音乐教育思想观念，把农村音乐教育工作提到议事日程，充分认识到音乐教育是素质教育的一个重要领域。学校的音乐学科是审美教育的主体学科，它不仅是教授学生基本的音乐知识，更重要的是能够提高学生的审美境界，增加个人修养，使学生能更好地全面发展，这些优势并不是其他学科都能给予的。因此，笔者认为本地区农村教育部门领导应以素质教育为己任，解放思想，努力地创造条件，使本地区农村小学音乐教育跟上时代的脚。

（二）设立音乐教学评价体系，改革考核方式。通过科学的评价，不仅能够激励教师积极进取、也能促进教学的完善。因此，笔者建议作为农村地区小学应充具备推进素质教育的精神，尽快建立科学且详细的音乐教学评价体系，可采取多种方法从学生、教师、课程管理等内容上进行评价。没有对音乐教学的评价，音乐教师的进取心将会减小；没有对学生音乐学习的考核，学生对音乐课的重视性也会降低。在音乐课考核方面，笔者认为应对学生的音乐学习进行正确的考核，考核内容可从审美能力与表现、艺术活动与表现两个方面进行，音乐教师应充分意识到，正确的考核方式对学生的综合素质与自己的教学水平都有着积极的促进作用。

二、利用多种途径，建立专职音乐教师队伍

（一）鼓励本地音乐人才到农村任教。据笔者了解，笔者所在地区的音乐人才是很多的，这些人才有些来自于音乐学院，有些来自于师范院校的音乐教育专业，但大多数人并没有选择去学校任教，而是设了自己的音乐培训学校或改行。笔者认为，上级部门可以制定一定的倾斜政策，挑选这些师范院校的音乐毕业生并鼓励他们到农村任教，缓解师资的紧张。

（二）建立大学生实习基地。笔者认为在农村地区可以建立一个大学生实习基地，定期安排省内院校音乐专业的大学生来该市的农村小学去实习，并享受倾斜政策。在任教的同时，对音乐教学的新理念、新方法进行宣传，学校的专兼职音乐教师可以组织起来积极地和他们多接触，通过和音乐专业的实学生一起咨询、探讨和学习，农村学校的音乐教师可以了解最新的音乐教育方面的知识，更加地丰富农村音乐教师的教学，而实习生又能亲身体验生活，获得教学经验，丰富自己的阅历。

三、改善工作环境，激发音乐教师工作热情

（一）建立独立的音乐教室。学生们都渴望有一个优越舒心的环境，他们在感受音乐美的同时更希望音乐教室和他们听到的音乐一样美。建立一个有助于他们成长的独立的音乐空间，能更好地激发学生学习音乐的兴趣，使他们在音乐中遨游与成长。这个空间并不用那么华丽，那么奢侈，只要在教师黑板上贴上关于音乐的名言，在墙壁上贴上著名音乐家的画像，又或是贴上一些乐器图片，在后墙课布置一些学校文艺活动的照片，这样简单的设计便能将孩子们的音乐热情激发，也能使教师们上课的欲望。

（二）配备基本的音乐器材与资料。感受与鉴赏是音乐教学的四个学习领域之一，它是整个音乐学习活动的基础，是培养学生音乐审美能力的主要途径，而这个途径最直接的方法就是利用音乐器材与资料。按照音乐课程标准完成教学任务的基本条件来看，是要求每个学校至少配备一台电子琴，一台收录机，一套教学挂图和一个音乐教学用品柜。由于本地区农村地区经济条件并不富裕，因此不用配备钢琴类昂贵的音乐器材，但应努力配备较为便宜、简便的音乐器材，例如：较为便宜的电子琴、口琴、竖笛、三角铁等。资料方面应配备完整的教学参考书和其他与教学科研相关的资料，有了这些器材与资料，不但为学生增添了兴趣，也激发了教师们上课的热情，其效果是显而易见的。

四、注重教师培训，提升音乐教师自身水平

（一）提升音乐教育科研能力。音乐教育科研能力应作为培训的一个重要内容，它是提高教师教育能力的方法之一。通过科研，教师可以丰富教学的内容拓自己的思维，提高教学的质量。因此要树立教师们的教育科研意识，注重教育科研基本方法的培训，并围绕新课程的实施，把培训与教育科研紧密地结合起来。根据学校、教师实际，针对当前教育教学中的实际问题，特别是基础教育课程改革中的问题，应确定研究课题，引导教师从教学实践中不断反思与总结，提高自身的教育科研能力。

（二）提升建立“校本培训”模式。由于农村地区的教师工资并不高，经济负担较重，再加上兼职教师过多，笼统地组织培训很难找到针对性。校本培训它能有效的克服制约农村教师专业化发展的诸多不利因素，对于农村学校来说，校本培训是一种比较实际、适用、经济且有效的培训形式。校本培训的出发点是学校课程和整体规划的需要，场所是学校，主体是学校教师，目标是满足个体教师的工作需要。这对于条件相对较差的农村学校来说是非常可行的。

随着我国经济的不断发展和对教育的越来越重视，农村音乐教育也一定会逐渐得到改善。笔者认为只要带着音乐教育的基本理念，朝着音乐教育改革的方向前进，相信农村音乐教育必将会迎来光明我国的音乐教育也将会得到长足的发展。

参考文献：

[1]孙作东、王辉，农村小学音乐教师素质现状及对策研究[J].教学与管理，2012/03

音乐教学培训总结范文第5篇

十月一日风尘扑扑的来到长沙师范学院，崔红英教授、彭剑飞教授、孙平老师等众位领导接待了我们，热情关心让我倍感亲切。班主任邓老师老师帮我们安排了住宿与饮食，路途的疲惫也就不算什么了。十月十二日上午进行了培训班的开学典礼，“国培计划（2014）”―新疆农村幼儿园骨干教师置换脱产研修的培训就正式的拉开帷幕。在此，我将自己的收获与学习内容加以总结，概括如下：

一、广泛学习科学的教育理论、更新教育理念、拓展教学事业

此次培训是以幼儿园教师的专业成长为导向，以综合素质提高为核心，在“学习、研究、实地实习、提升”一体化的培训模式中增加了互动和体验性活动，并采取实地考察、实习与现场诊断相结合、理论讲授与案例分析相结合、教学实践与教学研究相结合、主题发言与小组研讨相结合的方式，充分调动了我们学习的积极性及自身经验和资源再构建，形成师生互动的培训场景。本块主要涉及：《3-6岁儿童学习与发展指南》、《五大领域的选择与评价策略》、《幼儿园课程改革与实践》、《幼儿园教师专业标准（试行）理解与践行―幼儿教师专业发展存在的问题与对策》、《主题式园本教研的组织与实施》、《儿童绘本阅读指导》、《教师的个人形象与礼仪规范》、《教育资料的收集与运用》、《幼儿园安全管理及卫生保健实务》等。主要采取学术报告、互动论坛、教育考察等。在培训活动内容的安排上，既有发人深省、启迪智慧的专题讲座，有案例评析解读及论文撰写的理论培训，也有走近幼儿园、亲近幼儿、体验名师风采的实践锻炼。如崔红英教授带来的《3-6岁儿童学习与发展指南》新解读、新探索、新认识；侯莉敏带领我们共同关注幼儿园的课程改革与实施；还有各位专家对五大领域进行剖析。这些活动都是我们一线教师所关注的领域，是我们发自内心想在这次培训中能得到提高的内容。三个月的培训学习，让我重新接受了一次系统的理论学习和专业提升的机会，受益良多，专家们精湛的理论知识，先进的理念和独特的设计给我留下了深刻的印象，在情感的熏陶和思想的洗礼中我将努力实现培训学习与工作实践的有效对接，将专家经验和自身所学有机结合起来，丰富自己的专业知识，提高自身的综合素质。

二、研讨教学方法、提高业务水平、进行现代化教学

孔子曰：“学而不思则罔，思而不学则殆。”我们的教学也如此，只教不研，就会成为教死书的教书匠；只研不教，就会成为纸上谈兵的空谈者。几位专家也特别强调了应加强反思，注重积累。只有成为一名科研型的教师，边教边总结，边教边反思，才能“百尽竿头更进一步。”长沙师范国培办的精心组织安排和优质服务，建立了优势互补的导师、专家团队――导师组：长沙师范校领导、长沙师范权威教授等；专家团队：一线优秀园长、骨干教师、共同组成，在专家的引领下通过理论学习与实践研讨相结合，让我们完整亲历一个个幼儿园教育教学探究活动，在学习中作为探究者和教育者来分析幼儿园教学活动的设计与实施的全过程，善于总结，形成自我反思、自我发展意识。培训以“模块”统领“专题”的方式进行，有“幼儿教师专业发展”、“学前教育理论”、“领域教育”、“案例研究”四个模块，专题以“菜单”形式呈现，每个专题侧重点不同，旨在构建教师专业发展和终身学习体系。主要涉及领域：幼儿园艺术教育研究、幼儿园音乐教育研究、语言的有效教学、幼儿园意外伤害事故的应对、幼儿园环境创设、课件制作新方法等等。主要采取学术报告、互动研讨、教育科研与教师专业发展、教育哲学视角下的课题研究、教育资源的选择与运用策略等。如：陈跃辉老师的《奥尔夫音乐教育理论与实践探讨》让我感受到不一样音乐教学，原来枯燥的音乐活动还可以这样上，陈老师所介绍教学方法简单、生动、乐于接受；龙晓玲老师对利用当地资源开展民间游戏进行讲解，如竹筒做高跷、管子做高尔夫球杆。对于一些还不够熟悉的环节，还应多多练习巩固，逐渐积累网络及多媒体运用知识与技能。崔红英老师的《集体音乐活动中的艺术学习》具体的向我们阐述了幼儿园音乐教学（歌唱活动、韵律活动、音乐游戏活动）如何正确组织实施，以及在实施过程中应该注意的问题。还有李萍园长―让优秀成为习惯等等让我受益匪浅。