美术教学方法创新

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美术教学方法创新范文第1篇

关键词：新课标；高中美术教学；评价机制；成才

美术教学是审美教育的主要手段和重要途径，在我国的素质教育中有着非常重要的地位，对于高中生的美术教育，我们的主要目的是培养学生的创新思维和创新能力，这也是新课标对当前教育界提出的要求。如何在高中教育中进行美育，能够让学生在课堂上把握美、感受美、鉴赏美，最终能够创造美，成为美术人才，成为当前高中美术教师研究的问题。

一、新课改后高中美术教学中存在的问题

（1）实际课程结构与新课改的要求不符。高中美术课堂应紧跟新课标的要求，在内容和概念上进行更新，使美术课程能够更加适合当前高中生的学习需要，从而促进学生创新能力的培养，以完成新课标的要求。然而，从当前的情况来看，高中美术课堂的实际课程结构和新课改的要求并不符合，在某些问题上存在不同程度的出入，这些问题都限制了美术课在新课标理念下的发展。改革后的课程要颠覆传统的教学模式，一改往日教师授课、学生听课的枯燥方法，改变上课节奏，让学生能够乐在其中。新课改讲究的是创新的思路和教学方法，但这种改变不是讲课内容的改变，作者认为美术作为一门实践性很强的学科，在新课改背景下，不仅要追求艺术考试的分数，更要注重对学生专业素养的培养过程，美术的学习需要一个渐入佳境的过程，只有进行不断地艺术熏陶，才能让学生体会到美术真正的魅力所在。

（2）美术教师专业水平有待提高。在新课改背景下，美术教师不只是简单地进行若干培训，提高他们的成绩，而要通过自身深厚的专业素养来影响学生喜欢上这门艺术，美术教师不要只是为了艺术联考而教学。有些教师有一定的专业水平，但缺少必要的教师基本素养，教育上的知识缺乏。例如，有些美术教师只有专业素养而缺少了其他和教师息息相关的专业知识，像教育心理学、文学、美学、语言学等。作为一名教育工作者，要通过对不同专业的知识学习和了解，丰富自己的思想和文化底蕴。在进行艺术创作时，才能产生更多独到的创意，培养出有见解、有想法的优秀学生。另一方面，美术教师对学生进行培训时，不应该仅限于书本知识的传授，需要让学生走出课堂，与大自然亲密接触，这样，理论加实践才能培养出优秀的美术生。从目前情况来看，美术教师在教学方法上和教师自我专业素养上还存在很多的不足之处。

（3）学生和老师评价水平片面单一。目前，有很多美术教师一直处于私营状态，自己租一个房子就开始了小作坊式的教学培训，即使在高中入职的美术教师，也不能进行“单招培训”。学校对于美术教师等一系列的艺术教师没有好的管理机制，不对美术教师进行统一的教学考试。这种情况的普遍出现，结果是学校很难摸清教师教学的高低，教师素质水平的高低，影响着学生的学习质量。对于学生来说，虽说新课改对艺术生放宽了政策，但是学生总是被教育机制所束缚，以能考上大学为最终的学习目的。因此，会有好多高中学生学习美术的出发点是因为自己学习成绩不理想，学习美术考大学时分数要求低。这种做法间接地使美术教学质量不高，学生往往只是功利地学习美术。

二、高中美术教学问题应对的建议

（1）优化专业设置，课程设置更为合理。笔者从各大高中了解到，现在的高中美术课程大都从高二开始，到高三阶段第一学期末会进行美术学生的集中培训，高三下学期准备艺术考试。多数美术教师只是注重某一段时期的培训，其他时间由学生自我安排，这样很难达到保证美术课程的高质量高标准。对于这种现象，笔者希望学校能够合理地安排学生上课时间，不要等到要考试了，才临时“抱佛脚”，应该从高一下学期开始有计划地安排美术课程。

（2）加强教育评价，提高美术教师素质，改进教学方法。学校应该对每一位从事艺术教学的教师进行教育评价考核，对考核不合格的教师进修培训，同时，也要加强美术教师其他教育学知识的培训。对于培训后仍然没有达到评价标准的教师，学校应该为学生将来着想，考虑和该教师解除聘用合同。课堂上的教学应该适应新课改的要求，抛弃传统的填鸭式教学，让学生在课堂上活跃起来，让学生试着独立解决学习上的难题，让学生全面发展，教师只是一个给予帮助的角色。

（3）培养美术学生的艺术思维美感。新课改中提出了让学生全面发展的要求，应用到美术教育中就是要求教师让学生不仅仅在课堂上听老师讲课，更需要让学生动起来，走向自然和社会，让学生亲自感受自然和社会的变化，从实践中增强学生对艺术的敏感性，培养学生艺术思维，创造意识。在对经典美术作品进行教学分析时，应该让学生充分发挥自我的艺术想象力，美术教师不要强加给学生固定的答案，固定学生的思维程式。

美术作为一种艺术形式有增加修养、陶冶情操、提高审美能力的作用，同时，还能培养学生的艺术思维能力和动手实践能力，促进学生全面发展，这也正是新课程改革纲要的要求。对于教学过程中存在的问题，仍需要教育有关部门、学校和美术教师共同努力，总结经验，依据新课改的要求，创造出适合美术学生学习的新方法，让美术这个艺术门类发挥其应有的教育作用，促进学生成才。

参考文献：

[1]毕力格.高中美术教学中如何培养学生的创新能力[J].新课程，

2013（2）.

[2]田庆华.解析现当代艺术对于高中美术教育教学的意义[J].中

国艺术，2012（1）.

[3]李珊珊.浅谈如何培养高中生的美术创新能力[J].教育教学论

坛， 2012（28）.

[4]张文选.中学美术教育中人文素质的培养[J].美术教育研究，

美术教学方法创新范文第2篇

关键词：新课程标准；小学美术；教学实施

一、新课程背景下小学美术教学要求

（1）对教师的要求。新课程理念提倡的是一种学生自主式学习，包括合作式学习、探究式学习、开放式学习等。教师必须全方位地提高自身的教学素养和相关的专业知识水平，给学生们带来全新的美术学习感受。教师要能够将身边的资源充分利用起来，结合各个学生的特点，实施针对性的小学美术教学。

（2）对教学的要求。新课程理念要求学生必须具备一定的自学能力，能够对审美、视觉感悟、思想领悟等方面具备基本的能力。教师首先需要根据学生的综合能力水平，对学生进行全面客观地评价，针对各个学生的特点，实施针对性的美术教学。

（3）对设备的要求。在传统的美术教学中，教师往往一本画册就足够了。其实，这是难以满足小学美术教学要求的。小学美术不仅仅是对学生的动手能力提出要求，还包括他们的审美能力、想象能力、思维能力等。因此，教师需要结合多媒体设备、画纸等，保证学生人手一本画册，让学生们将他们的所思所想运用图画表现出来。

二、新课程背景下小学美术教学策略

（1）游戏化美术教学，激发学生课堂兴趣。兴趣是最好的老师。要想实现小学美术课堂的有效教学，教师必须提高课堂的趣味性。小学美术课堂，教师仅仅讲解枯燥无味的美术知识，学生们固然不会对课堂产生兴趣，更不要说美术学科的学习了。新课程标准明确指出，小学美术是以培养学生美术学习兴趣为主，辅之以必要的专业知识教学。例如，在小学美术“我的宝盒”的教学中，教师采用游戏化的教学模式。教师将宝盒制作材料（各种彩色纸片）放置于各个硬纸盒中，安排学生们随机抽取纸盒中的纸片进行宝盒制作游戏。学生在教师的指导下不仅制作出了宝盒，还给宝盒画上了各式各样的图案。最后，教师要求学生们对自己制作的宝盒进行展示，讲解自己在制作过程中的经验，学生们的积极性很高，课堂气氛活跃。在游戏的过程中，学生们体会到了美术课堂的趣味性，动手能力、交流能力也都得到了锻炼。

（2）情境化教学，营造活跃的课堂氛围。情境教学法是新课程背景下的高效教学策略之一，对小学美术课堂氛围的营造作用显著。美术学科的情境教学就是教师围绕某一论题展开课堂教学，并结合学生课堂互动、课堂作业等途径，实施课堂情境教学。教师往往会选取与课堂内容相关的知识，烘托课堂氛围。例如，在对山西传统工艺品剪纸的美术教学上，教师可以给学生们展示一些民间艺人制作的剪纸作品。教师自己也可以学习，剪出一些文字图案，向学生们展示剪纸艺术的奇妙。学生们在看了教师的制作和那些美妙绝伦的剪纸作品之后，必然会对剪纸产生浓厚的兴趣。此时，教师可以趁热打铁，对学生实施美术剪纸教学。学生们纷纷拿出剪刀，发挥自身的奇思妙想，剪制出各式各样的图案。教师可以选取一些剪得有特色的学生作品进行讲解，阐述剪制的过程和值得注意的地方，并向其他学生传授经验。只有每位学生都融合在课堂情境之中，并且跃跃欲试，这样的美术课堂才是成功的。在情境教学的过程中，教师必须充分与学生互动，激发学生的课堂表现欲望，提高课堂效率。

（3）创新化课堂，培养学生综合能力。小学美术，不仅为了培养学生的绘画、手工制作能力，还需要注意对学生交流能力、表达能力、合作能力的培养，实现学生综合素养的提高。新课程对学生的素质教育和综合能力提出了较高的要求。因此，小学美术教师必须在课堂上注入创新元素，对学生们的综合能力进行培养，最大限度发掘学生的潜能。记得在一次美术课堂上，笔者进行手指画的教学。我首先将自己的食指手印按在了白纸上，并向学生们提问：这个图形让你们想起了什么？学生们的答案千奇百怪，有的说像眼睛、有的说像鸡头。随后，教师将白纸和颜料发给学生们，安排他们画出一张只属于自己的手指画，并对其赋予一定的意义。学生们的思维得到了充分发挥，各式各样的想法新颖奇妙。最后，教师安排学生上台展示成果，学生们将自己的手指画赋予深刻的含义，或是爱、或是环保、或是游戏，他们的创新能力得到了充分地发掘。

总之，小学美术课堂缺乏的不是专业知识的教学，而是技能和素养的教学。教师必须着眼于学生的需求，巧妙布置美术课堂任务，结合自身的语言艺术，将小学生们引入美术学习的殿堂。教师要将美术教学与游戏相结合，保证学生们在游戏中快乐学习，健康成长。

参考文献：

[1]刘子佳.美术教学的几点思考[J].学周刊，2014（6）.

美术教学方法创新范文第3篇

一、创设教学情境，激发学生的参与热情

美术课程本身具有一定的吸引力，但是因为小学生的注意力集中时间不长，为了能够更好的吸引学生听课，这时老师就需要创设教学情境，激发其学生的参与热情，让他们对美术学习充满兴趣和好奇心，这时实践创新教育的重要环节。老师需要在课堂教学中创设和学生生活紧密相连的情境，或者是通过生动的故事引出今天学习的内容。

作为寄宿制学校，学生长时间的生活在学校当中，与外界的接触较少，老师就需要抓住这一特点，多创造机会，让学生去感受外界的变化，体会外界的新奇，这样对于增强其创造力也有很大的帮助。为此，老师需要改进美术课堂教学，要变封闭式的教学为开放教学，加强和课外、和生活的联系，设置丰富多彩的美术实践课程，使每个学生都能够动手动脑参与其中，能够直接去体验美术学习的乐趣，并能够更好的认识外部的世界，对于培养其审美观念也有一定的帮助。

二、尊重学生的差异性，培养学生的创新意识

每个学生都有自己的特点，老师在教学的过程中需要尊重每个学生的差异性，并将这些差异当做是学生身上最闪光的地方，让他们自由发挥，这样也能够有助于学生创新意识的增强。

寄宿制学校，一些孩子内心较为敏感，这时老师在教学的过程中就需要帮助学生克服这些敏感因素，要营造出轻松愉快地氛围，鼓励他们打开自己内心世界的大门，去大胆的表达自己的想法，学生在温馨的学习环境之下，能够有利于其创造意识的培养。

三、实现教材的创新发展

教材并不是教学活动唯一的参考，老师在教学时需要根据具体的情况对教材的内容进行创新，这样才能够取得更好的教学效果。对于美术课本来讲，它为学生提供了很多与美术相关的话题和素材，对于每个话题，不能够只简单的进行讲解，还应该对其进行延伸，使得教材的内容更为开放化和具体化。这就要求教学当中，老师需要创造机会，让学生进行探究性学习，改变传统灌输式的教学方式，通过学生的合作探究，更好的掌握美术知识。

老师要结合教材和实际情况开展教学活动，例如在讲解家乡美景的时候，就可以设置实践课程，让学生去实际观察，了解自己家乡的真实情况，并从头脑中想象设计出家乡未来的发展蓝图，并将它画下来，这样比凭空的让学生在教室当中想象更好。

四、教学中融合多种艺术手法

美术是一门艺术，在教学中，老师需要融合多种艺术手法促进学生美术能力的提升，这是提升教学创新与实践的根本。教学中可以融合音乐、影视、文学等艺术作品，让学生通过欣赏来激发起灵感，促进学生进行美术的创作。但是需要注意，小学生的接受能力和理解能力有限，因此在?x择艺术作品的时候一定要符合小学生的欣赏水平，要在其接受能力范围之内，否则将会弄巧成拙。

音乐等艺术作品和美术作品之间有很多可以融合的地方，音乐借助优美的旋律和节奏给人听觉上的享受，而美术则能够借助线条展现其美感。美术教学中，老师可以通过音乐营造轻松的氛围，让学生在这种氛围当中想象创造。

如在讲解《假如我是巨人》的时候，老师就可以结合影视作品，打开学生的想象空间。可以放映《格列佛游记》的视频，让学生了解巨人来到小人国之后的场景，并通过提问的方式，让学生各抒己见，之后再进行创作，学生就会将自己的想象展现在作品当中，并根据自己的兴趣、爱好和特点，选择自己喜欢的方式进行创作。通过艺术和艺术的结合，能够达到更好的教学效果。所以说，融合多种艺术手段于美术教学当中，是实现创新与实践的根本。

美术教学方法创新范文第4篇

【关键词】美术；教学；兴趣

“快乐”对于每个人来说并不陌生，我国古代教育家孔子在《论语》中说过：“知之者不知好之者，好之者不如乐之者”。 激发学生的学习兴趣是艺术教育能否成功的关键，这样使学生在不知不觉的体验中牢牢的掌握的知识，并且体验到了学习的快乐。教师的信任是对学生价值的一种肯定和对学生人格的尊重，而且表扬和奖励就可以调动学生积极、主动学习知识，启发学生创造思维。这些手段运用在小学美术教学中，不仅可以提高学生的积极性，还能提高课堂效率。

学习美术可以让学生懂得在生活中发现美和鉴赏美，达到修身养性和提高自身素质的目的。然而，在美术教学工作中，还存在着教学观念落后、教学方法单一等问题，教师需要不断探索与实践。在推进素质教育的过程中，越来越多的人认识到美术教育的重要性。美术课程是学校进行美育的主要途径。美术教育能提高与完善人的素质方面具有独特的作用。

1 培养兴趣，激发学生的创作欲和表现欲

美术教育作为素质教育的重要手段，首要任务是激发学生的创造性思维。我在教学中利用本学科的特点，让学生学习基础知识进行简单训练的同时，进一步加强美术欣赏、艺术原理、美学知识及其他学科的教学，使美术教学真正落实素质教育。兴趣是学生学习的源泉，是调动学生思维、探求知识、创造新事物的内在动力。实践表明，培养学生兴趣不仅对学生当前的学习起到极大的促进作用，而且影响着他们成才励志的方向。

美术学习要从单纯的技能、技巧学习层面提高到美术文化学习的层面，美术教学要创造一定的文化情境，使学生通过美术学习加深对文化和历史的认识。在上第四课《梅竹精神》一课时候我没有单单教他们国画的画法，而是讲有关国画的基础知识、名家名作以及他们的历史背景。学生像听故事一样，慢慢吸收我所讲的故事。让他们了解文化，了解国粹是我这一课的主要目的。所以光有好的课堂环境还不够，美术作品，艺术家和学生间存在距离教师要在学生和艺术作品之间架起桥梁。

2 结合学生特点，调整教学内容

加强教学中师生的双边关系，既重视教师的教，也重视学生的学。要确立学生的主体地位，提倡师生间的情感交流和平等关系。现代教学论指出：教学是教师的教与学生的学的统一，这种统一的实质就是师生之间的互动，即相互之间交流、沟通及共同发展。通常在上课结束时，我会抽出几分钟时间，让学生来谈自己在这堂课上的收获，提出自己不满意的地方，也可以讨论下一堂课怎么上，自己做哪些准备工作。给学生介入教学设计的机会。师生间交流对教学的想法，学生会觉得老师的备课中有自己的思路，带着“这是我的课”的想法，更积极地参与到课堂教学中来，还因为得到教师的尊重而增强自信心和对教师的亲近感，作为教师则从中得到了课堂的反馈信息，得以改进自己的教学。

3 巧用现代教育技术来提高学生的学习兴趣

在美术课堂教学中，我们不仅要教会学生一些必要的知识和技能，更要体现学生学习的积极主动性，向课堂四十分钟要质量。传统的“一只粉笔一堂课”的现象以不能适应新的教育形式。为此，教学中我除了课堂范作、实物展示外，又配以一定的电教媒体，把一些难以讲解的知识，巧妙借助于现代教育技术进行表现。教学中不仅采用实物和挂图等简单的教学用具，还运用了音乐、幻灯、投影仪、电视录像、多媒体等现代教育技术来调动学生的学习兴趣，给学生以另类的感受，使他们从心底里产生对美术学习的兴趣，从而顺利引导他们迈入艺术的殿堂。

作为教师，应当尊重学生的学习心理、学习思路、学习规律. 应当尊重教学过程的自主性，动态性。积极去谋求充满生动的课堂情景。如果失去了对学生的尊重，则无从谈及生态课堂的构建，尊重学生是我们教师在数学课堂教学中的最起码的师德规范。 做到了对每个生命体的尊重，学生则能在无穷的知识海洋里畅游。

美术教学方法创新范文第5篇

【关键词】高等师范院校 创新教育 美术教育 创新型美术人才

【基金项目】2012黑龙江省艺术科学规划课题立项项目，项目编号12B047。

【中图分类号】G65 【文献标识码】A 【文章编号】2095-3089（2014）01-0213-01

时代变迁呼唤创新教育，创新是生产劳动、是人类自身进化和人类社会发展的最基本条件。不同的社会形态的人才的素质要求也是不同，是社会形态下的经济与知识以及教育的关系所决定。美术教育是为社会培养美术人才，问题是如何认识考虑在社会主义市场经济下社会各个行业的需求，如何培养社会各个行业需求的创新型美术人才，必须考虑人才产品的“花色品种”、“适销对路”和实用质量。创新型美术人才在社会发展与变迁也占有重要的地位。那我就 21 世纪高师创新教育与创新美术人才的培养阐述几点看法：

所谓创新教育，是指以新的教育思想、教育观念为指导，采用现代教育技术和信息手段，培养学生学会学习和创造，使之具有创新精神、创新意识、创新能力和创新人格为宗旨的具有。

一、树立现代创新教育理念改进，更新传统美术教学模式

高校美术教学的改革，必须明确以创新意识的指导思想。在理论教学中加强美术文化修养和创新意识等教育；在美术教学中加强对美术综合素养和自我创新能力的培养，并在具体的教学内容、任务、方法等方面突破传统教学思想和教学模式的束缚，做到教育观念与教学实践统一，为学生发展服务，树立美术创新观，建立新的教学体系。

1.完善课程设置树立新的教育观

创新型的美术人才应是具有扎实的专业基本功、有广博的教育理论知识、有创新的教学理念。高师的教育及培养模式，有的是“重美术家”“轻教育家”的培养模式，高师学生也是重视专业课学习而忽视理论课。显然这种模式培养出的学生是难以适应我国今天社会形势。如今，我国的美术教育培养目标十分明确，就是要培养“适应我国社会主义建设和教育事业发展的需要，培养德、智、体、美全面发展，掌握美术学基础理论、基础知识、基本技能，而且具有创新精神和实践能力的，能够从事基础美术教学和设计、管理等方面工作的美术人才”。而现在的高师美术课程，有的偏重技能训练，过于专业化，不大讲究知识的综合性、多样性、创新性的学习。这样，只适合专业美术人才的培养，而与我国教育发展的形式相疏离。所以，完善课程设置，教师应采取各种形式及措施转变学生的理念，树立现代教育观念，形成具有创新意识的高素质美术教育人才。

2.构建新的课程培养体系

对学生日益增长的多样化、个性化的学习需求考虑不足，这使得我们的教育缺少特色和个性，应突破单一的人才培养模式，从学科发展、社会需求和学生个性发展出发，构建多样化的课程培养体系。 构建完善的课程体系符合了教育改革的需求，也是高等师范院校美术专业改革的一个关键。美术专业的课程应分专业基础理论知识课、专业技能课、公共文化课、选修课、实践课等。目的是加强学生美术理论修养、专业技能的训练、教育教学实践能力培养和对边缘学科知识的了解。新课程体系由于专业培养目的的不同，各课程所体现的任务也不一样。这就要求注意整体优化的综合性，注意课程与课程之间的整体内在联系，注意多学科之间交叉融合、互相渗透，使之成为一个有机的教育整体，构成美术教育的合力，促进整体教育效应的实现。

二、教育教学方法的改革

分析、改进教学方法，提高教学质量是教学改革的一个重要环节。确定完善的课程体系、教学内容、教学目的之后，教学方法的使用是否得当、有效，直接关系到课程教学质量的提高，进而影响到学生掌握知识、技能的培养、能力的开发和教学任务的完成，因此，教学方法改革对于教学目的的实现具有非常重要的意义。

1.教学方法改革的方向

教学方法是不断更新变化的，是伴随着时展、教学内容的更新而发展的，要用科学发展的眼光看待教学方法，不断改革教学方法。对传统的教学方法进行改革，改革不利方面，保存正确合理成分，以此为基础，研究出符合新世纪我国国情的教学方法。在教学中既要注重知识的传授，也要注重学生能力的培养，使用有助于培养学生创新意识的教学方法，教师应是课堂教学的引导者，要利用好的、便捷的教学方法教会学生如何去了解各种美术知识与技能，去研究各种艺术信息，培养其自主学习的能力。

2.发挥教师课堂的主导作用和学生学习的积极性

高师院校美术专业教学环境、教学性质的不同，集中授课个别辅导，主张个性发展与创新意识。所以在教学中 要注意发现学生的不同特质，在教学活动中要注意引导学生的不同个性观点和思维方式。尽管大众化背景下的高等教育很难充分地关注个体，但我们应该坚持这样的教育理念， 发挥教师课堂的主导作用和学生学习的积极性。

3.要讲求实效，提高课堂教学效率

在高师院校美术专业教学中，要提高课堂教学的效率，就需要教师在提前备课、认真研究教材、明确教学大纲、课堂教学的目的、难点和重点，教学要求要切实把握，以提高课堂教学效率。

三、加强学生多元文化与科研能力的培养

美术教育创新能力的源头是拥有广博的知识，广博的知识是高师院校美术专业在学习中实施创新能力有力保障。读书、学习应是每一个学生生活的一部分。因为只有具有博学知识面的美术人才能展示多姿多彩的创新的个性作品，在今后社会竞争中也具有强劲说服力。重要的是，知识的储备能体现一个美术创新型人才的内功和后劲，所以，一个美术创新型人才应该把储备知识、更新知识作为加强自身修养的一个主要课题。那么，广博的知识应主要来自几个方面的加强：第一、应努力提高专业技能和专业理论知识；第二、加强专业边缘学科知识学；第三、具备一定的科研能力。

总之，创新教育不能囿于专业框架，正如德国物理学家普郎克所说的那样： “科学是内在的整体，被分解为单独的部门不是取决于事物的本质，而是取决于人类认识能力的局限性。”高师院校美术专业教学必须进行改革，这对推进教育改革，培养适应现代化建设美术创新型人才，促进我国高师院校美术专业教学向科学化、现代化的方向发展具有现实的指导意义。