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[关键词]设计色彩教学 现状 创新趋势
中国现代色彩设计的发展历程,自20世纪初期至今的几近一百时间内,从理论建构到教学实践,概括起来大约经历了三个发展阶段:一是色彩设计的启蒙期;二是色彩设计的发展期;三是色彩设计的繁荣期。
中国设计色彩的启蒙期是中国色彩设计发展进程中历史最为漫长的一个阶段。到上个世纪80年代为止,其大约历经了半个多世纪的演变过程。这个时期的色彩设计内容主要为《装饰色彩》或《图案色彩》等。在学术著作实践当中,从写生色彩客观对象或从传统色彩中获取色彩创作素材和灵感。在特定的历史阶段,《装饰色彩》对于培养色彩应用者认识色彩、应用色彩的确发挥了不可替代的作用。其中,某些思想观念及应用方法至今应具有一定的实践指导意义。
进入21世纪后,国内各个艺术高校在继续保持自身色彩发展的主体地位同时,也做出许多“跨越式”发展的举措。其中,一个重要举措就是突破了将色彩艺术设计仅仅停留在以往设计艺术基础课程,同时,解构与模糊了传统意义上的专业划分模式,而是以全新的思维方式及市场需求对色彩给予专业界定。
任何形式的艺术、艺术设计作品如想达到高超的水准,都需要它们的作者具备良好的基础,这也是设计色彩发展这一概念作用于艺术创作、艺术设计的普遍意义。但如果将这一普遍意义无限地作用于各种不同的领域和时期,那就大为不妥了。时代在改变,设计色彩的概念本身也在变,那些靠身体力行和技能支撑的设计色彩形式已经或正在逐渐被那些倚靠观念创意和新材料建立起来新的艺术形式所取代。过去的基础不能服务于今天的创作和设计,今天的艺术和设计需要新的基础来适应。
目前在我们国家各美术及设计院校所采用的设计色彩方式大多都是前苏联美术教育体系与法国印象主义光色理论相结合的综合体。在一定的历史时期内,这套体系的确起到了相当有益的作用。它建立了西方艺术形式在中国的位置,打破了中国传统设计色彩一成不变的模式,使中国的古老文化得以发展。但这毕竟是一种源干过去时代的“旧基础”模式,尽管它是前人在艺术实践中总结的经验,尽管它也曾哺育出很多的杰出人物,但任何设计色彩如果被作为“经验”固定下来,并以一种“科学”的方式传授给后人,那么这种方式本身就是旧的方式,就应该结束。过去我国几十年的设计色彩发展史已经证明:陈旧落后的设计色彩已越来越难以胜任当今社会艺术、设计形式发展的需要。今天的艺术、艺术设计院校已不再是传统技能的传授之地,而是新思想、新观念的诞生交流场所。所有的基础训练课程都应以如何摆脱旧的基础训练模式和如何来引导启发学生创造性思维为中心,这是设计色彩学习者的责任和义务。俗话说:“旧的不去,新的不来”。相对于西方以否定的方式求发展的教学和创作体系,我们的设计色彩教育则显得过于偏重继承而极少创新了。在过去现在和未来的时空划分中,我们不但没有思考未来,甚至都无法卸下沉重的“负担”去面对现在。
设计色彩应该有一个开放的观念。在学习色彩知识的同时更应学会拓宽思维,开阔思路,勇于尝试,把握设计的本质。一般情况下,我们学生的创新欲望来自于外界事物对感知神经的刺激,有了特殊的外界感受,其思维活动就会活跃起来,进而激发学生探索的主动性。因此,将创造性思维的培养作为平时我们学习的重点是必要的。当然,创造性思维的培养必须具备相应的条件,只有在既重视基础训练的严格性与科学性,又强调从观察与体验生活出发,努力探讨所有的知识技能与手段之间的广泛借鉴,才能在较深层次上实现这一目标。
在当今艺术、艺术设计学习中突破固定的光线对色彩的束缚,已不仅是简单的色彩问题,而是能否从根本上改变和纠正基础课学习中的错误和偏见的问题。我们不能正确的理解和评价由后期印象主义开始的现代艺术运动,就不能理解和发现现代艺术运动各个流派的发展变化与现代设计的关系,就不能理解和接受马蒂斯、高更、勃拉克等艺术家用各自的“色彩观”取代印象主义“色彩观”的作法,就不能理解和认可在基础课学习中引导学生借鉴民族文化中色彩规律及西方现代艺术诸流派色彩理论的巨大意义。也许,在不久的将来,我们的基础课色彩学习能为学生们提供包括印象主义色彩理论在内的更多的色彩理论,学生们也能够从众多的前人总结的色彩艺术规律中自由地选择他们所需要的内容,让色彩学习变成最活跃、最自由、最大限度地接受各种信息的课程。通过设计色彩写生的学习,我们领悟到基础设计色彩学习对于设计专业的发展具有深远的影响,它必须与设计学习的整体结构同步改革,以培养设计师的实际需要来设置和充实我们的学习内容,使基本技能和专业知识紧密联系,使“设计”与“色彩”有机的结合。与此同时,社会各种力量开办色彩教育也成为新世纪中国色彩教育领域的又一重要力量。现代设计色彩的学习已经越来与普及。彩源、好运来及理颜等国内具有一定知名度的色彩公司也都以各种形式积极介入色彩培训工作,并取得不俗成绩。国外色彩发展取得的成功经验表明,一个国家的设计色彩发展,通过社会的不断重视与普及,为不同层次的色彩喜爱者、工作者提供多种形式的设计色彩就显得不可或缺。例如,日本在此方面取得的成功经验值得我们借鉴。据悉,在日本社会上举办的各类色彩培训班是形式多样,人数众多。
总之,在步入21世纪短短几年时间里,中国色彩设计的发展领域就已经发生了具有里程碑意义的伟大色彩事件。这些事件的背后无一不蕴含着这样一个历史事实,即中国色彩事业随着各行各业对色彩诉求的不断扩大,其腾飞之日已经到来。因此,作为新世纪设计色彩的学习者要继续不懈努力,就能够在不久的将来创造一个真正属于中国人自己的人文精神,并令世界所瞩目的伟大色彩时代!
他出生在西宁,五岁时随父母来到浙江宁波。他的父母都是普通工人。小时候,父母常因生活琐事不断争吵,这让他很痛苦,总是一遍一遍地问妈妈,你和爸爸性格差异这么大为什么还走到一起,难道你们没有调和的余地?妈妈不能给他一个准确的答案。带着这个疑惑,他用心读书,也是为了早日离开家。
中专毕业后,他身材瘦小,貌不惊人,不崇高,却真实。他意识到自己的外表没有优势,要想立足于社会,必须多才多艺。在毕业后待业的两年里,他专门进修表演,报名参加了市里的一个演讲培训班,每天努力学习演讲艺术,信奉“大笑时学得最好,大悲时方有成长”。后来,他又拜杂技团一位魔术师为师,潜心学习了一年的魔术技法。自感学有所成后,他以专业演讲者的身份各地行走,练就了掌控大型场面的能力。
在演讲中,为了提高层次,他时不时表演一个魔术。有一种魔术,是将红蓝黄绿四块不同颜色的布,变成一整块彩色的布。这是他最喜欢的魔术。在一次表演时,两个小女孩看了他的彩布后为喜欢哪种颜色争执起来,这让他灵感迸发,决定用这四种颜色对人的性格作一次定位。
他反复研究了人们喜欢的颜色,通过人们喜欢的颜色来推测人的性格。经过大量的对比,他总结出了喜欢每种颜色的人的性格特点。从此,他看人都是4种颜色的――红、蓝、黄、绿。红色的人追求快乐,急躁外露;蓝色的人思维缜密,刻板悲观;黄色的人目标清晰,控制欲强;绿色的人乐于倾听,缺少原则。红色、黄色、蓝色、绿色正好能代表芸芸众生性格中的各个侧面。后来,他把自己的理论定义为性格色彩学。
此后,他专研性格色彩学,进行培训、咨询、公众演讲和写作。这也给他的事业带来了转机。雅芳在宁波成立分公司时,他辞去了原来的工作去应聘,成功突围,当上了雅芳公司全球最年轻的销售培训执行者。1996年,安利登陆中国,他又成为他们的职业演讲师。
2001年,他创建了国内最大的性格分析网站和性格色彩课堂。因为其超凡的现场控制力和感染力,他经常与电视台、电台合作录制节目,并在多家杂志开辟专栏,被媒体誉为“破译性格密码的魔术师”。
2010年,江苏卫视推出了《非诚勿扰》大型交友节目,他被邀请担任此节目的嘉宾主持。节目中,他随时对男女嘉宾的性格进行分析,为他们提供了确切的性格参考,让短时间内结识的男女朋友尽量对对方有更丰富的了解。他的快人快语和犀利分析,给人们留下了深刻的印象。
当今平面艺术设计教学的基础
1.创造力有待提高
现在的艺术学整体缺乏艺术的创造力,要想提高学生的创造力就得把学生的基础打好,所以学生必须得有扎实的基础,才能让学生在艺术设计创作方面发挥更好,基础课程是一个艺术生的开始,是学习创作艺术的一个基石,只有通过基础课简单的练习才能让学生熟练艺术,比如物体的比例、机构、空间等基本规律和特征,让学生通过平常的学习还可以锻炼学生的脑、手、眼的相互协作统一能力,准确的画出事物表达出自己真实的想法。但是现在的学校都忽视了学生自身的创造性和基础课锻炼,我们要鼓励学生自己动手,提高学生自己的创造力。
2.观察力有待提高
现在教学当中要正确培养学生的观察力是很重要的,从不同的角度来看事物,从不同的方向来分析事物,要学生写出自己的体验和感受,研究不同角度中物体结构变化,循环渐进地来提高学生的自身观察力,让学自己去发现事物的根本属性和基本特征,培养出学生的视觉反应能力,让学生可以有效的表达出事物的属性,我们要训练学生的视察能力、创造力、分析力。
3.思维创作有待提高
在教学过程当中最主要的就是培养学生的思维创作能力,一个作品要有自己的灵魂才能显出真正的含义。我们要培养学生丰富的想象力和概括能力,让学生自己去感受事物、表达事物,引导学生用基础的艺术形式来表达出自己心中的情感和事物,提高学生的审美能力。在教学当中我们要指导学生对事物进行细致的观察,体验不同事物形态的各种变化,学会分析事物本质的思维能力,要提高学生的想象力和创造性思维。
高职平面艺术设计专业教学现存问题
1.学生素质方面的问题
当前,有一些学生不是为了自己的爱好而去学习,他们更多的是为了考试而去学习,这样很容丧失学习的兴趣,也很难发挥自己的创作天分。所以,当前必须要大力提高中学生的整体素质,使其发挥出艺术真正的内涵。
2.教学方面的问题
在高职院校当中,老师应该加深对课程的钻研,丰富教学的方式,改变传统的教学方式,重视学生的基础知识的培养和学生自身知识的丰富。传统的教学方式一般是以绘画为基础,缺乏对事物的艺术设计思想、自身的观点以及绘画基础,这直接影响到了学生的艺术的发展,让学生对艺术专业失去了兴趣。
3.学校方面的问题
有一部分的高职院校对艺术教学重视性认识还不够,主要以传统专业为主,不看重艺术教学。同时艺术教学的基础设计差,无法满足学生对艺术的追求,例如学校的画室不足无法满足学生上课的时候都可以动手去绘画,也很难为学生提供丰富的事物来让学生体验事物的空间效果。学校应该注重艺术教学,加强艺术类的资金投入和场地投入,为学生营造一个良好的学习环境及设备。
高职平面艺术设计专业教学的改革
1.加强设计素描教学
设计素描教学过程当中应该按照事物结构、比例、质感、空间等造型的基础,有针对的对学生进行专业的培训和培养,加强学生对事物素描的全方面了解。要引导学生对事物由浅入深的进行了解,来培养学生的主动观察能力。老师要用各种不同的表现形式对事物进行分析,让学生自己去体验事物的不同角度和方法,同时老师要把事物内在构成的联系和外在整体感,组合之间的关系,全部清晰的讲给学生,让学生自己也要亲身去体验。要培养学生分析事物的思维能力,让学生有自己的主动性认识和创作。
设计素描教学可分为结构素描、光影素描、创意素描训练,这三个模块训练完成后培训学生向视察、洞悉、想象等方面进行认识,学生这样就可以形成完整的创作思维能力和创意表达能力,为学生的艺术发展提供坚实的基础。
2.加强设计色彩教学
设计色彩教学过程当中比较注重基础理论知识和写实色彩,有针对的对学生进行专业的培训可以加强学生对事物色彩的全方面了解。在教学过程当中我们要让学生自己主动学习和研究色彩的认识和表现应用,老师要引导学生自己制定一个比较适合的色彩体系,让他们通过自己的想象力和创作能力去构建自己的色彩语言,用来表达自己的审美情感和创造性的色彩设计思维,老师应该适当的给与建议和指导,充分的肯定学生的成果,鼓励学生自己创作。培养学生的色彩素养和设计色彩,提高学生的审美能力。
总结
关键词:青少年;活动中心;公共环境
由于青少年活动中心作为一个游走在青春文化尖端的阵地,是青少年活动的综合性空间,在活动场所内需要充满更多年轻的声音,并且青少年在空间内需要感觉快乐和高兴,因而色彩、光度、材质是很重要的因素,所以要不断的探究,改进不足,打造一个完美的青少年活动中心。
一、光的选择及其应用
1、光对青少年产生的心理影响
体块和表面是建筑物要表现的重要元素,建筑主要是依靠搭配可以让体块在光线的影响下呈现出辉煌和正确的表现形式,光和影是其具体的表现形式。人类在日光的昼夜规律下,形成24小时的时间交替。如果孩子所处的环境缺乏阳光,那么孩子就会意志消沉,成人也一样。如果房间内阳光充足,那么青少能更好的集中精力,有助于孩子学习,并且也能提升学生的学习质量,因而在设计是青年年的房间应该利用其光源这一资源。
2、光线在青少年户外活动中心设计中的应用
光能强调空间主体,由于不同的空间内部主题不同,因而光成为眼睛的直接接受途径,也就是像小说一样需要有一条主要的线。光线最先折射到人的眼睛中,然后才能触及人的心理感受,光线的选择就是空间的一个重要元素,感觉不同的空间氛围需要根据空间主题展示空间的氛围,然后借助光的亮度和光的变化体现出不同的空间主题。光影能够烘托环境氛围,在空间中光和影子之间的关系就是一对双胞胎,室内空间能够借助自然光达到烘托气氛的良好效果,同时也可以运用影子产生的各类气氛影响人的心理感受,在酒吧、咖啡厅等地点就是运用光和影的结合形式,人工点缀后,运用光源火鹤光影烘托出低调和闪耀的视觉效果,人们在此氛围中通过音乐能够快速的融入到空间内。青少年则需要更多的自然光线渲染室内空间,让室内更明亮有生气。
二、色彩的选择及其应用
1、色彩对青少年产生的心理作用
通过色彩设计可以让青少年人格更加完善,设计色彩时需要考虑到青少年的年龄特征和色彩感知能力,以及想象能力。更要充分的考虑色彩的搭配情况。色彩对青少年的感官有着重要影响意义,不但可以在感官中增强青少年的色彩审美敏感度,更能带动青少年对自然色彩的颜色感悟,通过色彩可以丰富青少年的内心情感。日常生活中,都笼罩着色彩,比如我们穿的衣服,居住的空间,心情的好坏与否,通过观看色彩,受到视觉的刺激,在思维方面会产生不同的环境联想,这就是我们经常说的的色彩心理感觉。通过研究可以了解到红颜色能够带来更大的力量和运动速度,有可能是正面反应,但是也要结合不同的生存环境,认为黄色可以刺激和净化身体,橙色能够资料肺部疾病,并且增加肺部容量,蓝色让人安静能够缓解疾病治疗疼痛。
2、色彩在青少年户外活动中心设计中的应用
空间色彩在选择上和我们穿衣服打扮是一个道理,没有不可以使用的颜色,只有不合理的搭配,因而色彩在搭配上面更依赖于颜色的自然组合,通过组合我们需要考虑如何能够让青少年的色彩更符合他们的需求。因而在开展空间色彩设计时,要考虑整个空间的整体效果,在满足视觉、心理和整体性以后,相互做到表里统一。颜色选择方面,要符合使用者的具体心理,同时要求按照青少年的活动中心划分出不同的填充颜色,比如接待大厅、DIY室、培训室等,都要有不同的颜色过渡和颜色变化,运用合适的色彩搭配方案,用以满足不同的使用需求,关注的重点在青少年的年龄颜色体验方面。
三、材质的选择及其应用
1、材质对青少年产生的心理作用
视觉肌理影响因素主要是由材料的表面颜色和图案等因素决定的,同时对于质地的粗糙程度和软硬的触感等方面,也对人产生影响,人们在了解材质时是通过触感不是通过感官,因而在设计时,设计师需要根据不同的材质,设计出更加符合人心理感觉的空间。由于材料质地的不同,也会影响青少年的心理反应,选择的材料无论是质感、颜色还是其他方面都要考虑对青少年的影响因素。例如,选材时如果质地过于坚硬那么孩子的内心就非常冰冷,但是皮毛的整个感觉就很柔软,所以同一个空间内,材料要有质感的体现,更要有视觉的呈现,需要选择孩子能够适应的心理特征的材料布置空间。
2、材质在青少年户外活动中心设计中的应用
如果少年中心在材质设计方面多选用布质材料,运用地毯和软包等材质,给青少年营造一个轻松坐下就能读书的环境,家具给人以温暖和舒适的感觉。布质家具与玻璃家具的不同之处在于,更柔软和有质感,给空间营造更多感性成分,玻璃家具更多呈现出冰冷和生硬的感觉。并且建议墙体也可以运用软包的形式,可以在心灵上给人以温暖的触觉,营造亲和力。
四、结束语
上文主要从材质、色彩和光线三方面开展深入探讨,介绍不同元素的基本理论后,研究不同的元素在建筑中的作用会对青少年的影响,总结设计原则的基础上,分析元素的实际实用效果。
作者:邹楚仪 单位:南昌大学
参考文献:
[1]夏金婷.中国古典庭园环境艺术设计研究——浅析构成要素及其关系的演变[D].东华大学2004
[2]周鹏.通过产品语意塑造中国特色设计文化的探讨[D].武汉理工大学2008
[3]谷惟墨.刍议中国的环境艺术设计[J].佳木斯教育学院学报.2013(11)
在现有的三个阶段的色彩控制中,城市整体阶段的色彩设计指引着重于用整体色彩基调去统一城市色彩感觉;在分区色彩设计指引中,指引的重点是在协调各分区关系的基础上使各个分区都具有自己的特色(色调),当然这些特色是符合其自身功能特点的;在公共空间的色彩设计指引阶段,指引不但对各类公共空间的色彩基调作出定位,还对细部点缀色的范围作出了界定。自此,可以说是对城市色彩的设计与使用有了一套较为严谨的控制与指导手段。
但在各个阶段的控制之中,大多是在因素堆砌之后的感性分析,客观的标准化评判手段严重缺失。在这一背景下,基于主成分分析这一工具及其思维方法,展开了对现有城市色彩控制方法的研究,并在问题的基础之上对其加以改进。
现有城市色彩和城市色彩控制方法的问题
1. 城市色彩基调的缺失 在快速城市化的今天,各个城市都在大量上马新的建设项目,成片的新建筑似雨后春笋般出现在城市中。然而,由于建设速度过快、盲目学习西方的色彩文化、对色彩在构筑城市视觉环境中的重要性认识不够等等原因,城市旧有的色彩特色没能延续下来,新建的建筑各有各的特色,城市色彩出现了色彩基调丧失的状况。国内城市除了少数几座能分辨出城市色彩基调外几乎都是一般模样,不是协调而是单调,不是丰富而是杂乱。
2. 现有城市色彩控制方法的理性缺失
(1)现有的城市色彩控制方法解读
现有的城市色彩控制工作流程如下:
1)前期准备工作 前期准备工作主要包括项目的策划、立项,机构成立,制定工作计划和工作人员的短期培训等。2)资料收集整理 资料收集整理工作是整个方案设计的前提,从内容上说,需要经过调研掌握的资料包括物质现状和社会现状两大部分。3)设计方案、编制成果 调研工作完成以后,工作小组将运用色彩配色理论、城市色彩控制理论,利用资料分析整理的结果,进行指引的设计工作。在这一过程中,经过了反复的专业论证和公众讨论、整合形成共识,指引作为初步成果终于成形了。4)公众意见咨询 经过设计形成了初步成果之后,工作小组需以各种形式向广大市民做详略适当的指引方案介绍,使公众能快速清楚地了解项目的整体情况,以便提出正确的评价意见。介绍方案的方式包括在展馆展示成果、通过媒体向人们介绍方案等。最后,是对公众意见的汇总、分析工作,公众意见咨询环节并不是简单地做做样子,而是需要据此得出结论,为方案初稿提供修改意见。5)技术审定 由于色彩设计具有较大的主观性,城市色彩设计指引需有极大的灵活性,所以它适宜作为一项技术文件去规范、指导城市中的色彩设计行为。根据公众意见进行修改后的指引成果,须经过技术审定,才能成为正式的技术文件。6)指导设计、反馈使用意见 通过审定后的城市色彩设计指引可作为一项技术文件发放到下级城市和建筑设计部门、管理部门中去,以指导城市中的色彩设计实践。作为一项技术规定,指引并没有强制执行的法律效应,只能通过颁布、发行《城市色彩设计指引手册》,去指导和规范规划师、建筑师的设计选色行为,同时,通过加强对城市色彩设计指引成果的宣传,提高市民的色彩修养,促使市民自觉地遵循指引的相关规定。
(2) 现有城市色彩控制方法的问题 经过了十几年城市色彩规划设计实践,逐步总结出了一套较为系统的城市色彩控制及其实施的方法。形成了宏观;中观;微观三个方面的具体控制和实施的流程和措施。但美中不足的是,在宏观,中观层面对于色彩有了定性控制之后,在微观的设计层面,前两者的控制也还仅仅体现在定性的选择上,基层设计人员对于控制的贯彻还只能通过自己的非科学,不统一的思路来达成,个人主观的臆断常常成为决定设计结果呈现的主要动因。当这些单一的设计成果组成最后的整体区域时,往往可能出现和宏观;中观色彩控制设想不一致,甚至是完全背离的状态。
城市色彩和现有色彩控制方法问题的相关应对策略
1. 利用城市设计的方法解决色彩基调的缺失
(1)可视城市空间的城市色彩客体分析
在人的可视视角下,侧界面、底界面构成城市空间两个主要层面,其中各自包含着各类色彩要素。
1)侧界面色彩 城市空间的侧界面是垂直于水平面而围合形成的线性空间实体边界。良好的空间都是由完整、连续的实体边界围合而成的。城市空间的侧界主要由建筑物构成,如街道两侧的建筑、滨水廊道沿岸建筑等,它们是构成线性空间的必要元素。而色彩作为第一视觉要素,其规划设计的结柴会直接对人们的心理和活动产生深远的影响。2) 底界面色彩 不同的可视空间具有不同的底界面构成.如街道空间的底界面是路面,滨水廊道的底界面则是水面(海、江、河等)。
一般情况下,水平视野比垂直视野要大的多,人们总是注视着眼前的地面、人和物.因此,地面上的铺装色彩、水面的小品配置色彩等的设计都非常重要。
(2) 色彩基调控制策略
1)观测距离对色彩感知的影响 在城市空间的感知过程中,由于观测距离不同,人眼对目标物体色彩的视觉感受也会不同。从人眼的视觉特性来说,在可视范围内,距离越近,人眼所感受到的细部特征越多,对物体表面的色彩、肌理和质感状况认知越清晰;而距离越远时,人眼所能接受的物体的细部特征越少,物体表面状况越模糊,对色彩的感知出现混色现象,人眼感受到的是总体视觉效果;当距离继续增加时,空气的透明度会在很大程度上影响视觉效果,所有色彩的纯度都会降低,色彩特征趋近于灰色.因此,研究城市空间色彩时,需要分不同距离、不同尺度的空间进行讨论.有以下两个方面:
a.建筑场 研究以视觉分析为依据,以人的视觉效果为主要标准,指出在不同观测距离、仰视角和水平视角的情况下,建筑对人的影响程度(场效应)可以分为强场、均衡场、弱场和虚场四个等级。研究指出,在晴天无眩光的自然光线下,空气中含悬浮物不超过三级,观察对象非发光体,视力不低于1.0,距离小于30米时,可以看见人的面部表情,也可以看清楚建筑的细部和颜色;视距小于300米时,可以看见人的轮廓和动态。也可以看清楚建筑的轮廓变化和门窗:视距近于600米时,尚能看清楚建筑的大轮廓和门窗洞口;再远则只能看清楚建筑的天际线。
b.空间界面的高与宽 日本学者芦原义信在《外部空间设计》一书中提出了“外部空间模数”理论,并通过对街道宽度(D)与建筑界面高度(H)关系的分析,确定了可感知的外部空间的尺度范围。
c. 滨水廊道空间界面的高与宽 物的高度大于河流宽度,两岸整体感显得较强;
2)控制策略 以上“建筑场”以及“高宽比”的等级距离主要是根据观察者观察建筑物体型和细部构成的感受来界定的,而人眼对色彩的感知比对形状的感知耍灵敏的多,因此这些距离和比例对于色彩判定来说,仅作为参考值,在实际操作中应密切结合考察对象的不同情况而灵活运用。
以下尝试从城市空间底界面的宽度值的角度进行分类和讨论。
当底界而宽度小于30米时,包围感较强,如休闲步行街、历史文化街区、“小桥流水”带等,人们置身其中一般观察到的是属于“强场”的建筑,此时人眼较难同时观察到建筑与周围环境的关系,而多专注于个体色彩。因此,对于两侧建筑细部、小品设施的色彩应谨慎处理,尽量避免使用刺激性的色彩;同时,应处理好比邻建筑的色彩连续性,强化其秩序感。
当底界面宽度介于30米和300米之间时,开放感逐渐增强,如城市级商业街、行政街、滨江带等,人们观察到的是“均衡场”的建筑,此时可以清晰地把握观察对象和总体环境的色彩面貌,以及相互之间的色彩关系。对于建筑细部、设施、外墙等的色彩处理都应进行综合考虑。
当底界面宽度大于300米时,处于“弱场”或“虚场”,开放感和排斥感都较强,这种情况较多的出现在滨海城市中,或是隔江(海)眺望远处的城市天际线。此时,在大气透明度较好的情况下,人眼观察建筑时能较好地把握大面积的主色。距离越远,进入视野的视觉元素越多,得到的印象越具有整体性。此时,视觉范围内的建筑在功能、形式等方面较为复杂,涵盖多种不同的类型,应处理好各功能区或分区之间的色彩过渡,以免出现“色彩断层”、“色彩真空”等现象。
2. 基于分析工具的城市色彩控制方法
(1)主成分分析工具在城市建筑色彩控制应用可行性分析
1)原理一致性 主成分分析在各个领域的应用,其目的就是先通过对事物的描述和分析,制定相应的量化策略,以分析事物群体中,单个个体在多指标评价体系下,实际影响效应的数据量化。主成分分析的应用意在分析事物的可变量化,而城市建筑色彩的控制同样为了达到推荐色谱中每个色系的可控量化,其原理具有一致性。2)方式相同性 主成分分析在各个领域中的研究方式具有相通性,都是要将研究对象通过多指标的判定来划分清楚,找出决定阶段划分的重要指标,根据不同的研究对象主体及所要达到的目标来决定各自不同阶段的策略。将主成分分析应用到城市建筑色彩控制,首先要准确划分评价指标的准确性和完整性,以及由基础调研问卷评价指标到综合评价指标的分析量化。这正契合了主成分分析当中,原始评价指标通过降维,得到抽象主成分的分析量化过程。可以说方法一致。3)体系相似性 主成分分析的应用说明了理论体系的普遍可借鉴性,此理论体系在量化分析、产品分析、城市发展上的应用较为成熟,已经构建了完善的多样本多指标评价体系和模型。城市建筑色彩控制可以看成是一种样本多指标评价体系和模型,可借鉴成熟的主成分分析,得到合理科学的量化评价结论。