文化发展计划

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文化发展计划范文第1篇

关键词：韩国；文化产业；集群发展

中图分类号：G124 文献标识码：A 文章编号：1673-2596（2013）12-0163-02

文化产业是经济一体化时代的朝阳产业。作为一个新兴的现代经营行业，文化产业以文化为产品核心，通过商业化运作，制售文化产品。由于其低消耗、无污染、高利润的特点，20世纪70年代以来，世界各国日益重视文化产业的发展，并提出适合本国国情的文化产业发展政策。中国文化产业发展相对发达国家起步较晚，但近年来，我国政府也认识到文化产业发展的战略性意义，通过出台《文化产业振兴规划》等一系列发展文化产业的政策法规，大力推动文化产业的可持续发展。韩国与中国同属政府推动型文化产业发展模式。在经历了亚洲金融危机之后，韩国政府改变经济发展政策，大力扶持文化产业，经过十几年的发展，韩国文化产业已居世界前列。从韩国文化产业的发展历程来看，文化产业的发展就是文化产业集群不断发展的过程。本文通过探讨韩国文化产业集群发展的特点，并分析其中的经验教训，希望以此为我国本土文化产业的发展提供参考借鉴的依据。

一、文化产业集群的概念

国内关于文化产业集群研究时间较短，但目前已有部分学者对文化产业集群的概念进行了界定。例如周国梁认为，文化产业集群是大量相互关联的文化企业、个人以及相关支撑机构在一定区域范围内的集聚和集中。欧阳友权认为，文化产业集群是指相关联的多个文化企业或机构共处一个文化区域，形成产业组合、互补与合作，以生产孵化效应和整体辐射力的文化企业部落。向勇认为，文化产业集群是在文化产业领域中大量联系密切的文化产业企业以及相关支撑机构在空间上集聚，通过协同作用，形成强劲、持续竞争优势的现象。本文认为，文化产业集群是大量相关联的文化企业及支撑机构在空间上的集聚，在技术上的相互支撑，在生产上的相互协作，进而形成竞争优势的现象。

二、韩国文化产业集群发展的特征

韩国文化产业的发展过程有力证明了文化产业集群发展能够形成强劲竞争力，而且文化产业集群不同于其他产业集群，它有着不同其他产业集群的独特之处。

（一）人才集聚是文化产业集群发展的前提

1990年6月韩国《文化发展十年计划》，在文化发展计划的指导下，韩国政府和民间共同建立了大量的文化设施，包括多样化的音乐厅、电影院、剧场、展览馆、美术馆、文化街、文化广场、会展中心等文化设施，进而形成了如大学路、新村、仁寺洞、宏大等集实验性、商业性和传统性于一身的大众文化园区。这样的文化园区既是创意人员的工作的场所，也是生活的场所；既是生产文化的场所，也是消费文化的场所。创新型的文化园区便是韩国文化产业形成集聚的前提条件。

空间上的集中和结块是引起产业集聚的重要模式。创意资本是促进文化产业发展的原动力。一个区域内创意资本的密度越高，人才之间面对面的交流就越频繁，从而使创意的产出效率越高。当人们将创意与自身所具备的专业知识结合之后，就可能产生创新型的文化产品，并提升区域创新能力。

同时，这些文化产业集聚地距离高等教育机构、科研机构较近，学者、科研人员以及艺术家的参与也增加了区域内文化产业集群的知识资本，加快了知识的集聚和交融，推动了知识的创新和进步。

（二）文化生产是文化产业集群发展的核心

韩国政府在制定文化发展计划的同时，以文化产业为先导开拓海外市场，培养潜在的消费群体，然后大力发展外贸输出商品。韩剧便是比较成功的例子。韩剧不仅本身受到了追捧，同时也为韩国的旅游、饮食、整容、化妆品、服饰、电子产品等产业培养了大批的潜在消费群体。以文化内容为引导的消费力量随着韩剧的热播而迅速增长。文化内容先行的文化产业集群模式，成功带动了韩国影视及相关文化产业的迅速发展。

文化产业集群是由若干个行业组成的一个产业集合。在这个产业集合体中，各个行业之间的关系十分密切。文化产品的生产具有较强的前后影响力和旁侧影响力。一个文化产品的生产能够带动相关上下游产业的发展，同时文化产品生产过程中的创意元素也往往能够渗透到其他行业之中，为其他行业的发展提供借鉴。

文化产业集群中涉及的行业较多，产业链也较长，但是并非任何一个行业都可以成为文化产业集群的中心。如果产业集群内部仅仅是由文化产品的制造商组成，那么这一集群仅仅是制造业集群而非文化产业集群。所以，文化生产才是文化产业集群的核心竞争力。

（三）产业融合是文化产业集群发展的载体

20世纪90年代，韩国的电影产业率先在文化领域打破了行业垄断，允许私人财团介入投资和发行影片等相关业务领域。此政策出台后，韩国三星、乐天、现代、大宇等私人财团迅速将巨额的资金投入到影片的制作领域，并依托其固有的商业营销体系宣传并发行影片。这不仅促进了韩国的电影产业的飞速繁荣，同时也打破了产业界限，使不同的产业相互协作，彼此推动，形成了以电影业为中心的文化产业集群。

随着信息网络技术的不断发展，文化产业内部各行业之间的壁垒日渐消除，产业间的融合日益加强。尤其是随着跨国家、跨行业的大型媒体集团的形成，进一步加速了文化产业子行业之间的融合。因此形成了在特定区域中，某一行业集群形成后会带动其他行业的快速发展的现象。

三、韩国文化产业集群发展的几点启示

通过对韩国文化产业集群发展特点的考察，我们可以发现，文化产业集群的形成与发展与制造业集群不完全相同，它对人才素质、政策环境、文化内涵以及相关产业发展水平的要求较高。韩国文化产业集群发展的成功经验，源于专业化的人才集聚、完善的政策环境、品牌化的文化内容、全球化的服务市场。

（一）专业化的人才集聚

专业人才的积累和集聚是文化产业集群持续发展的前提条件。文化产业是技术含量、产业附加值较高的产业，人才在产业集群发展中起着至关重要的作用，而人际交往及相互关系也是十分重要的，因为这能促进相关产业信息的交流。文化产业集群的发展离不开人才的集聚，而人才的素质的提升需要一个漫长的过程，这不仅是人才教育培训的问题，还包括人力资本开发和管理、用人制度的制定和改革等问题。适合专业人才物质和精神文化需要的、舒适的人文居住环境也是必不可少的。从这个角度而言，搞好文化园区规划才是促进文化产业集群发展的重要策略。

（二）完善的政策环境

完善有效的政策平台是促进文化产业集群持续发展的重要因素，政府对文化园区的规划指导和政策扶持，能积极引导文化产业集群快速成长。文化产业集群的发展不仅需要有效的空间载体也需要健全的制度环境提供保障。完善的制度环境更多地体现为一种与全球经济接轨的市场经济制度、管理制度、市场交易制度体系。这样的制度体系可以保障市场交易成本更低、效率更高、企业获益更多。此外，积极的产业向导政策、针对性的财政补贴和优惠政策，都能有效地引导文化企业集群发展。

（三）品牌化的文化内容

品牌化的文化内容是文化产业集群发展的核心。韩国集中力量开发品牌文化产品，这为韩国提升国家形象、传播传统文化、开拓海外市场发挥了极其重要的作用。底蕴深厚的历史文化和民族文化是难以模仿和不可替代的稀缺资源。在厚重的文化底蕴之上加以现代化的技术制作手段，便可以打造出独特的品牌效应。这样的品牌价值是一种无形的资本，能产生强烈的辐射和带动作用，促使文化企业集聚发展。

文化发展计划范文第2篇

（一）办好大型文化活动，打造优秀文化品牌，进一步提升现代化大都市的文化影响力

办好*民俗文化节、第十三届*国际艺术博览会、*上海互办演出月系列活动。策划纪念改革开放30周年系列文艺展演；继续举办“关爱下一代”―*市未成年人思想道德教育免费演出、大学生戏剧节等文化活动。争取在文学创作、话剧、粤剧、芭蕾、广东音乐、木偶、杂技等各艺术门类推出精品。推动各艺术单位创作一批反映我市改革开放成果的现实题材的文艺作品。

（二）以农村、社区文化建设为重点，提高公共文化产品和服务供给能力，切实维护广大人民群众的文化权益

进一步加强农村公共文化服务体系建设。实施文艺下乡、展览下乡和图书下乡；实施“2131工程”，在各镇（街）全面铺开公益性数字电影放映；以全省文化馆（站）的评估定级为契机，推进基层文化基础设施建设，构建布局合理、设施先进、功能完善的农村公共文化服务体系。巩固广播电视“村村通”成果，完善广播电视公共服体系。

（三）保护文化遗产，整合历史文化资源，进一步彰显历史文化名城风采

深人贯彻国务院《关于加强文化遗产保护的通知》，建立科学规范的文化遗产保护管理体系，形成预防与监督并重的科学工作机制。推进文化遗产普查和申报工作。继续做好南越国遗迹和遗产、海上丝绸之路申报世界文化遗产工作。完成非物质文化遗产普查，建立*市非物质文化遗产档案库和数据库。加强博物馆建设，提升展示服务水平，推出一批重点展览。运用现代科技手段，加强馆藏文物保护。进一步推进爱国主义教育基地示范单位建设。

（四）推进文化设施建设工程，按时优质完成各项目，夯实现代化大都市的文化硬件基础

创新文化设施建设机制，充分发挥市文化设施联席会议制度、重点设施建设绿色通道、项目代建制等制度优势，加快推进文化设施项目建设。重点推进*歌剧院、*新图书馆、*沙河顶艺术苑、*文化中心（太古汇）、南越王博物馆整治工程等项目建设；开展南越王宫博物馆建设前期工作。落实《*市“农家书屋”（社区书屋）工程实施意见》，做好“农家书屋”工程试点工作。开展数字电视多功能业务（视频点播、付费频道、高清频道）和移动电视、网络电视、手机电视等新技术试验工作。推进*数字电视的产业化发展和全市网络资源整合。

（五）发展文化品牌，构建繁荣健康的文化市场服务体系

完善文化产业政策，为文化企业创造良好的政策环境和平等竞争机会。打造一批有影响的文化产业聚集带，做大做强文化品牌。积极扶持和引导国家、省级文化产业示范基地发展，推出一批“文化产业园区”。举办“金龙奖”、穗港澳动漫展等大型活动，大力发展网游动漫产业。组建多语种审读人才库，建立境外来（进）料加工印件问题样书资料室和行政审批资料存档室。组织各种法规和业务培训，提高行业的整体素质和专业水平。

文化发展计划范文第3篇

班级作为一个正式群体有自己的发展过程。群体的五阶段发展模型指出群体的发展经过了形成、震荡、规范、执行和解体五个阶段。高校班级由于特殊性与一般群体的形成过程稍有不同，班级文化又是伴随着班级的发展而逐渐形成。这里借鉴群体的五阶段发展模型来研究班级的发展进而探索班级文化的形成过程，如图1所示。

1.1前期交流阶段该阶段介于学生在知道将来所在学校所在专业甚至所在班级之后与班级正式形成之前的时间段，大约有一个月左右的时间。准大学生需要通过对即将生活的新环境的提前了解来减少突然置身新环境中的不适应。互联网快速发展，让处于该阶段的准大学生只需简单的个人信息注册，就有很大的可能通过社交网络寻找即将在同一所高校同一个专业甚至是同一班级的同学。如果条件允许，他们中的一部分人在入学前就可以见面。

1.2班级正式形成阶段新生入学后的第一次班会标志着班级的正式形成。班主任与同学们通过这次班会的正式见面与自我介绍相互认识，同时同学们还可以与入学前在社交网络中就已经认识的同学正式见面。此外，班主任在首次班会上传达自己的教育理念。

1.3班级制度建立阶段虽然在前一个阶段班主任就已经对班级制度做出一定的解释，但是班级制度的正式建立还需要班主任与同学们的共同努力。在班级正式形成后不久，班级成员相互之间都有一定程度的了解，同学们迫切希望通过民主选举产生班干部。在班干部的选举过程中，班主任由于全局观的考虑与主观因素的影响会倾向选择人格特质相匹配的同学担任班委，而同学们出于服务同学与锻炼能力等因素会自发竞选班委。因此班主任的权威与同学们的意愿需做出相应的妥协，由此产生第一届班干部。班干部协助班主任在学校规章制度的框架下与班级全体成员共同制定班级的制度。

1.4相互适应阶段在班级制度建立后，班干部将其付诸实施，由此班级进入相互适应阶段。该阶段与群体发展的五阶段模型中的动荡阶段类似。这一阶段班级面临三个主要矛盾：一是在班级发展的目标体系以及各目标之间的优先顺序的矛盾；二是班级成员对班干部的期望以及班干部对自身角色的理解上的矛盾；三是班级成员与制度本身的矛盾。

1.5班级文化形成阶段矛盾的哲学观点说明了矛盾是普遍存在的，矛盾贯穿于每一事物发展过程的始终。因此相互适应阶段的矛盾不会消失，只会不断发展或转化成新的矛盾。当这些矛盾达到一个均衡的状态时，班级文化随之形成。这时班级成员的目标、行为与意识形态相对一致。

2高校班级文化建设的引导策略

2.1前期提供正式的网络交流平台在互联网时代，利用好网络可以带来诸多便利，准大学生在入学之前会自发地利用社交网络结识将来的同学。从高校班级文化形成过程的第一个阶段出发，学校组织相关人员建设“班级社交网络空间”（如QQ群），给盲目的准大学生提供一个前期交流的正式平台。关于此类信息在学校网站上，并且动态更新，可以让绝大多数学生在第一时间知道自己所在班级，从而加入到自己的“班级社交网络空间”。这样的正式的平台，既有助于准大学生们提前了解班主任、同学甚至任课老师的基本信息，消除或减少准大学生突然置身高校新环境的陌生感与不适应，又可以防止的准大学生或无关人员自发建设“空间”的盲目性与错误引导。班主任也可以提前对学生有基本的了解，对同学们进行合理引导，为日后的班干部选拔、活动开展等班级工作提供帮助。

2.2重视班干部的选拔与培养班级制度建立阶段，选拔的班干部素质的高低直接影响近期班级工作能否有效开展。班主任应让班级成员意识到班干部是服务同学的群体，没有特权。班干部要有为集体服务的精神和热情，能发挥先锋模范带头作用团结同学，同时具备一定的工作能力和某方面的特长。如果采用完全民主的方式或是班主任专断的方式都无法选出高素质的符合要求的班干部，班干部的选举要在班主任与同学之间取得一定的妥协。班干部是班级制度的主要实践者，他们在如何协调好班级成员之间多元的目标、自身与班级普通成员、普通成员与班级制度之间的关系之间起到重要作用。因此需要重视班干部的后期培养，让他们在思想素质、学习能力、实践能力、创新意识上均有突破，让他们成为沟通学生与老师的桥梁。让班干部带动身边的同学，进而引领班级全体成员，增强班级凝聚力。

文化发展计划范文第4篇

关键词：泉湖二月八;文化产业;经济发展

文化，不仅是一座城市不灭的印记，更作为一种软实力，在日益激烈的区域竞争中凸显重要作用。在我国，习惯上总是把“县”与农村和农业联系在一起，离开了农村和农业就不称其为“县”。严格的说，农村文化产业又分为两类，第一类是以农村居民为主要目标消费群的文化产业；第二类是以城市居民为主要目标消费群的文化产业。在本文的论述中，农村文化产业就是指第二类———以农村文化为主要依托、在农村发展的、以城市居民为主要目标消费群的文化产业，因为第二类农村文化产业有着广阔的发展空间和不可估量的发展前景。2017年，衡南县县委、县政府以“聚合优势、创新升级、挺进十强”为主线，以补齐工业经济、农业产业化、现代服务业、城镇化、发展环境五大短板为抓手，全面做好稳增长、促改革、调结构、惠民生、防风险各项工作，全县经济在新常态下保持“稳中有进”。从总体上看，文化产业程度仍然偏低，基于此，衡南县把文化作为推动产业转型升级的重要抓手，统筹谋划文化产业发展，采取制度先行、品牌打造、项目带动等有效举措，不断深化文化体制改革，激活文化产业发展内生动力。而作为神龙农耕文化的发源地之一———衡南县泉湖镇则依靠“泉湖二月八”这个衡阳农耕文化源，带动当地经济迅猛发展。文化搭台，经贸唱戏，“泉湖二月八”历经风雨,洗尽六百年历史尘埃，重新焕发了夺目光彩，成为对外宣传的新名片。

一、资源挖掘，打造品牌

“泉湖二月八”地方文化特色鲜明，经过六百多年的不断演绎，现已发展为集农耕、商贸、科技和传统民俗于一体的综合文化品牌。挖掘其资源，主要体现在三个方面。一是商贸特点。“泉湖二月八”以农耕物资交易为主，明朝时期，泉湖二月八农耕贸易集市主要产业支柱有茶、盐、瓷器和丝绸棉布。民国以后，泉湖二月八遗留传承下来的主要经济支柱有四大农贸集市：竹木器市、牛市、种苗市、草药市。交易108样农具的“竹木器市”位列首位。尽管在工业化自动化发展的今天，已经不需要这些手工化的农具，但泉湖二月八市场依然有卖；牛市位居第二，牛是农耕文化的标志性符号，牛的耕作可以促进农作物的生长，以致五谷丰登。过去的牛市不仅卖牛，还有骡、驴等牲畜交易。随着科技的进步，机械化的铁牛、插秧机、播种机、收割机、打谷机等已成为农机具交易的“新宠”；位居第三的是种苗市，品种繁多，涵盖五谷种子、林木种子、药材种子、百色花卉、各种园林绿化苗木及盆栽剪艺等；第四位是草药市，基本都来自云贵川少数民族地区，也有本土衡山草药、常宁草药、樟树脚草药和安仁草药等药号。一年一度的商贸集市，吸引了当地及周边乡镇和常宁、祁东、邵阳、广东、广西、江西、福建等地群众和客商，上世纪末流动人口突破20万，交易额突破千万。从2011年树立品牌意识以来，交易额更是节节高升，以2014年赶二月八的统计为例，商贸人口达20万，交易额超过6千万。二是民俗特色。四大民间习俗：拜庙、唱戏、走亲相亲、特色小吃。它起源于寿佛庙会，本地干旱无雨，得到寿佛爷救助，因此每年的二月八烧香感恩寿佛爷之后，还要举行求雨的仪式，祈祷寿佛爷再次显灵，年年显灵，普降恩泽。泉湖二月八的祭祀仪式是借助一出戏的表演，由演员与观众共同完成，这出戏叫《满江红》。求神的“苦戏”演完之后，便是娱人的“乐戏”登场了，压台戏总归是《莲花落》，艺人大多唱的是《十二月古人》。古代社会的核心价值观，是通过庙会宣传弘扬，而现在的“泉湖二月八”，每年则由衡南县委、县政府组织县宣传部、县农业局、县文化馆等多个部门搭台，给七里八乡的乡亲们献上了一出精彩纷呈的文艺节目。花鼓戏、渔鼓、皮影等戏曲曲艺表演类节目轮番上演，新时代赋予的价值观：富强、民主、文明、和谐；自由、平等、公正、法治；爱国、敬业、诚信、友善，在一首首作品中流淌，让人们感受到春天的气息扑面而来。拜年不歇客，拜到二月八。泉湖的春节拜年习俗也很特别。泉湖本地人以及他们在全州、郴州结的老亲，都会在二月八赶来拜年。走亲在二八，相亲娶亲谈恋爱也在二八。如今随着通讯时代的高速进步，微信、QQ和各种聊天软件的发展，已经再也看不到泉湖老街的馆子里那双双对对坐着前来交定情信物的年轻男女，只有那一声声青春的呼唤，还在洋溢着季节的喜悦。泉湖自古为歇马充饥带粮的官镇驿站，小吃品种丰富多样，麻园、包点、油圈、烧饼、糄粑、麻花、米豆腐、豆腐、鲜藕、湖之酒等地方特产温暖着四面八方宾客的肠胃。三是文化价值。“泉湖二月八”农耕商贸，体现了和气生财、诚信为本、公正务实的传统商业道德，延续六百余年不间断，体现了当地百姓接纳外地商贾“开放、包容、合作、共享”的古代思路人文精神。其文化内涵主要体现为：和善、祈福、感恩、笃行、务实，追求社会和谐，饱含勤政爱民、知恩图报、生产自救、民族自强等人文要素，由此延伸出的民俗民风，更是极大地促进了经济、社会、文化的发展，是人民群众宝贵的精神财富。

二、拓展内涵，加强品牌

泉湖二月八有着得天独厚的农耕文化资源，为了打造极具冲击力的文化品牌，提高核心竞争力，必然要加强文化品牌的推介与研究，扩大影响、吸附资金，带动产业发展。从2011年起，泉湖二月八变民间自发为政府主导，树立文化品牌，除了农贸交易，还开展品牌升级，开展项目申报，艺术打造与宣传推广。同时在泉湖二月八节会上，开展文化科技卫生“三下乡”主题活动，为群众提供党的十精神宣传。文化、科技、卫计、交通旅游、农业、人社等众多县级单位，现场开展了志愿服务、政策宣讲、“春风送岗”专项招聘会，义诊服务，科技下乡等多项惠民活动，给基层老百姓送上更多实用农用资料，给群众送文化送欢乐送关怀送春风。2016年泉湖二月八集市商贾游人的人数达到30万人次。2017年泉湖二月八农耕庙会开幕当天，还请来了《中国诗词大会》亚军得主彭敏，带来了一场别开生面的诗词互动见面会。用“泉”“湖”为主题字的飞花令，也使泉湖文化更加深入人心。这种弘扬传统的媒介，提升了人们的审美，侵染了灵魂，使泉湖二月八的湖湘文化内涵进一步得到提升。

三、生态多元，深化品牌

当今世界提倡的是环保，绿色产业是大势所趋，要加快发展创意产业，形成多元文化生态创意服务产业链。在大力发展文化主导产品的同时，做长产业链，向其他产业渗透、提升相关产业竞争力。2017年，新一届泉湖镇党委政府为进一步挖掘农耕文化，先期将泉湖文化站打造为小型“泉湖二月八”展览馆，向普通民众免费开放。同时投资1.2亿，规划“泉湖二月八”农耕文化体验园，规模为“一中心四线路八区域”，把省级非物质文化遗产保护区向观光、休闲、体验的旅游方向转变。推进农耕文化、民俗文化、农产品粗加工业和旅游产业融为一体的综合性产业经营。按照每年接待40万游客，旅游消费每人100元计算，年旅游收入将达到4000万元，除去各项开支，年均收入达2500万元，按此效益6年即可收回全部投资。目前衡南县文体广新局、衡南县文化馆、衡南县非物质文化遗产保护中心正在备战“泉湖二月八”申报国家级非物质文化遗产保护项目明录。曾经赶二月八的人数不断减少，市场凋敝，2010年跌至4万人。从2011年泉湖二月八由民间自发组织改为政府主导，打特色，打品牌，2012年商贾游人超过10万人。之后不断的发展创新，摆脱了经济困境，步入良性循环的发展轨道，2013年二月八流动人口达15万，交易额突破4千万；2014年更是超过6千万；2016年泉湖二月八的商贾游人高达30万人次。“泉湖二月八”的产业化发展，取得了社会效益和经济效益的双赢！

参考文献：

[1]许慧宏.论民俗文化的产业开发———福建农村文化产业发展的战略选择[D].福州：福建农林大学,2006年.

文化发展计划范文第5篇

【关键词】设计文化 立体书 发展规律 珍藏设计

在书籍类型中，按照形态设计分类，有一种打破传统书籍二维空间的书籍设计――立体书，这种设计利用书本两个对开页的结构，设计制作出三维立体的空间，有些甚至是可以通过和读者的互动，进行规律运动的结构设计。当前，这种设计大多用于儿童书籍的装帧设计，但这种书籍的起源并不是为儿童而做的，而是一些西方学者为了方便查阅资料而进行的内页结构设计。12世纪，英国历史学家马修・倍力士设计了“插页”式图书，被认为是立体书的雏形。1765年，英国人罗伯特・雪尔制作出第一本真正给儿童看的会活动的书，当时人们把这种书叫做“玩具书”（Toy Book），或者也可以叫“弹起书”（Pop-up Book）。儿童在翻阅这种书籍的过程中，产生一种是在玩玩具的感觉，可以让初期接触阅读的儿童，提高阅读兴趣。到了今天，各种材料、形式、内容的立体书应运而生，为今天的儿童阅读提供了无限的可能性。全世界每年的书籍展览上，都会有立体书的身影，并且在某些地区会专门为立体书做展览。经过长时间的发展变化，立体书已经不再是为解决查阅不便而诞生的工具了，变成了一种让阅读变得更不一样、更有趣、更能吸引特定目标群（如儿童）的一项设计作品，而这样的作品又往往夹杂了众多的历史人文特点，变成带有明显的各族特色的书籍设计。

一、立体书的发生和发展

（一）设计初期的功能主义期

立体书初期产生的原因，并不是某位当时艺术家或者手工艺人为了要将自我意识或者民族文化等内容进行表达而制作的，纯粹是因为发现传统的对开页书籍无法满足他们在阅读过程中的某些功能上的需要。如最早的插页书是因为马修发现书页太小，无法完整地表现地图，所以在其中插入了一张更大的纸张，方便表现完整的地图内容。转盘书的出现是因为约翰斯无法忍受繁杂的书籍查找工作，而为方便查找内容设计的一个转盘。这两本最早的立体书，好比祖先在田间劳动时，发现某一个农具不方便使用，而进行改良的行为。所以这一时期是立体书设计是以实用目的为主，产生新设计的阶段。笔者称之为书籍功能主义设计期。这一时期的立体书设计并没有考虑书本的文化内容，也不会思考这样的设计是否和该书的内容相匹配，只是解决了一些阅读功能问题。可以说，这样的设计和后来的功能主义设计一样重视功能，但在一定程度上还没有建立设计上的文化内涵意识。

（二）设计中后期作品内涵建立及发展期

当立体书开始出现在人们的视线里以后，人们发现这种完全打破传统二维概念的书本似乎更新鲜有趣，可以进行更多趣味性题材的表现，于是开始出现了后来的“玩具书”。这种设计为立体书找到了真正大发展的一个渠道――儿童读物。随着立体书设计制作的发展，世界各国都开始使用这种形式来表现自己的文化和意识。儿童读物最为明显，因为大部分儿童读物都是该国的民间传统故事，在设计制作的过程中，不仅需要插图师进行符合该故事风格的插图绘制，还需要结构设计师用合理的结构表现出本国的互动特点。例如，欧洲经典童话《爱丽斯漫游仙境》（图1、图2），书中用几乎每页都是立体的结构，生动展现了这个有趣的故事。插图用了富有欧洲特色的插画风格表现，如图2中长桌的设计，每一个人物的位子都是欧洲餐桌礼仪的体现。可见在立体书发展的中后期，设计开始朝着体现自身内涵的方向前进，开始着眼于在满足功能的前提下如何更好地表现文化意识。

（三）为收藏而设计的书本

文化设计更为重要的是产品的文化功能，任何产品都是为人服务的，是文化产物。因此不但要具有实用功能和审美功能，还要具有深厚的文化内涵。立体书的出现，最早是为了解决功能上的缺陷，由于样式新奇，后来被儿童所喜爱。而到了今天，众多书籍设计师专心于立体书的设计，不一定完全是为了取悦儿童，有些完全是设计给成人看的。如荷兰设计师菲利普・乌格在1988年为世界经典剧目《剧院魅影》设计的立体书（图3、图4），这本书为观者展现了如同身临大剧院的真实场景，歌剧本来就是是人类文化的浓缩精品，而书本为了生动地展现，采取了立体设计。《剧院魅影》在设计初期是为了更好地进行剧目前期宣传，因为当时还没有发达的网络，需要靠传统媒体进行宣传，而《剧院魅影》先于剧目开始之前上市，引起不小的轰动。后来赞助方发现，很多买这本书的观众，目的是为了珍藏，在剧目结束以后，可以经常拿出该书，回顾当时剧院中精彩的每一幕，这本书变成了一个文化回顾最好的载体。《剧院魅影》在设计完成以后，其意义在于，不仅仅简单地再现歌剧当时的场景，而是让人们在看的过程中比普通的照片书更真实地体会当时的心理感受，眼前浮现出当时的梦幻的场景，耳边回荡起优美的歌声。这是这本书最大的成功之处。

在纸质媒体占有市场份额越来越小的时候，作为传统出版物的设计师，经常会有一些疑问：今后的纸媒会何去何从？设计师该如何设计？是转道去做新媒体设计还是守住这一方小小的天地呢？国内的书籍设计大师朱赢椿的一番话，令纸媒设计师很是感动，他说：“纸质书不会消失，但是量会越来越少。除了阅读，读者还能从好的纸质书中寻找收藏的价值。而粗制滥造的书籍不会给读者带来这样的感受，它们被电子图书所代表的‘快时代’所淘汰是迟早的事。用专注地力量用心设计，或许可以在电子图书的大潮中，为纸质书寻找到新的生存空间。”正如朱赢椿所说，收藏价值是每个门类设计师在达到解决功能问题以后新的主要目标，他们希望自己的设计作品就如同艺术作品一样，在未来为人们所推崇和赞赏。笔者认为，当设计文化发展到一定高度以后，设计师不再简单地追求美观实用，而是追求是否能具有更高的人文价值内涵。作品的美是否经得起岁月的推敲，最终可以像很多艺术品一样，被后人列入可收藏的名单，这是设计发展的终极目标。这里说的美，不是传统意义上单纯的“美”，还包括能否为人们带来美好的体会，我们的生活是否因为设计师的某一项设计而变得更美好，是否因为某一项设计让我们的社会又前进了一大步。这样的设计是作为一个设计师要考虑的，而这样的设计自然会被珍藏。

二、为珍藏而设计

在谈论如何做出好设计之前，先要理解什么是设计的本质特点，下面笔者以立体书设计为例进行分析。

立体书的出现是为了解决功能性的缺陷，后来发展成以面向儿童为主的设计，体现了以不同年龄为设计对象的多样性设计和用户针对性设计。设计中不同结构的处理，为使故事情节发展而进行的创新结构，又体现了系统设计和创新设计的特性。而对于儿童的教育，一直是人们非常重视的一项内容，立体书的设计有动态结构，可以使儿童在阅读过程中和书本有简单的互动。这些设计的本质特点，在立体书上都有很好的体现。

那么如何超越现有的水准，为未来做出更好的立体书设计呢？下面，以笔者团队设计的立体书《奇妙世界》为例进行分析。《奇妙世界》（图5）是从一个中国大学女生的角度，进行童年回忆主题的创作作品。书中每一页都是根据中国“80后”“90后”女孩的成长历程来创作的，在创作的过程中，充分体现了情感这一特点。我们相信，只要有类似经历的女孩子在翻开这本书以后，或多或少会在其中找到一些共鸣，而这正是项目初期最主要的目标。只有产生了共鸣，读者在看故事的时候就不再是一个旁观者的心态，而是以“这就是我小时候”的情感触动心理在阅读。书中的立体结构可以和读者产生互动，不仅是结构上的互动，在动态过程中，心理互动也是该本书在设计的时候的一大亮点。从书本的插图绘制来看，采用了淡淡的水彩来描绘女孩心目中童年的回忆，色彩靓丽，风格现代，但是很多细节又有读者小时候的场景。在材料的选择上，最终决定用环保再生纸印刷。绿色设计是一个概念，如何从细节上体现绿色，一直是笔者在研究的。而打开书本后方便的抽拉结构，大部分用图形表现的方式，少量的语言进行意境简述，让不同年龄层的读者都可以读通读懂。这一点又在一定程度上体现了通用设计的部分特点。

当然《奇妙世界》还远不能成为“可珍藏的设计”。在设计的过程中我们注意到了一部分设计要点，同时也有很多设计要素被我们忽略或者还没有办法去体现和解决的。如可持续发展的设计，如何让这套书继续发展，是不停地出续集么？又比如在互动设计上，传统纸媒似乎只能和读者进行初步的互动，无法进行深层次的互动设计，读者心里想的，读者的行为，很难反映到设计师或者书本出版商那里。如何去解决，是设计师现在正在考虑的问题。但是有一点可以指出的是，可珍藏的设计，是我们追求的目标，在追求的路上，这些提出的问题，都需要一个个解决。

结语