动画教学
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动画教学范文第1篇
随着世界科技的高速发展，我们的生活正处在日新月异的变化当中，一些新的科学技术正在改变我们的生活，如：嵌入式系统、物联网技术、云计算，等等。随着现代教育技术的发展，多媒体、网络等现代教育技术越来越多地被应用于教学中，现代教育技术的产生和发展给教学带来了新的活力和生机，而且对提高教学质量起到很好的辅助作用。其中动画引入课堂对大幅度提高教学效率起到重要作用。
一、动画技术的发展及现状
（一）动画技术的发展
动画技术是计算机图形学和艺术相结合的产物，它给人们提供了一个充分展示个人想象力和艺术才能的新天地。目前，动画技术已经广泛应用于影视、商业、广告、游戏、计算机辅助教学等领域。
（二）动画技术的现状
1.国内外发展现状
1990年，我国首次应用了计算机3D动画技术束制作节目片头。中科院软件所、北方工业大学CAD中心、上海南方CAD公司等单位分别承担了有关制作工作。之后，随着信息技术的不断发展与更新，电脑动画技术开始在我国迅速发展。《大闹天宫》横空出世是中国动画电影的第一个辉煌期。后来出现了国产动画经典《花木兰》、《西游记》等。这些影片的到来引起高层的重视，加速了中国动画产业的发展。现在，我国对动画相关技术的研究在国内科研机构已经广泛开展起来，各个电视台都有了自己的制作中心，电脑动画制作公司也从无到有，数量稳定增加，动画产业的环境，政策和财力投入上都优于以往。同时在国内建立若干个动画制作基地，对动画产业的快速发展起到积极的推动作用。近几年，国产动画《喜羊羊与灰太狼》、《熊出没》等经典影片深受儿童喜爱，得到了动画界的一致好评，同时加强了我国制作片人制作动画的信心，巩固了我国在动画产业的地位。虽然我国的制作水平还远远跟不上世界市场的需求，但是我们相信在不久的将来，动画在我国必然会取得大大提高。
2.动画运用于教学的现状
随着动画技术的发展，越来越多的教师将动画技术运用于课堂教学中。如Flas、动态网页、文字等这些动画技术在教学中越来越普及。它不仅可以激发学生学习兴趣，而且可以提高课堂教学效率。这样方便快捷的教学方法如果不加以运用岂不可惜？动画技术在不断更新，教师也将越来越先进的动画技术合理地运用于教学之中。
二、如何运用动画技术，有效提高课堂效率
（一）Flas引入课堂
F1as是一种重要的多媒体表现形式，在教学中的应用十分广泛。它可以对教学内容进行形象描绘，化枯燥为生动，能更好地激发学生学习兴趣，调动学生学习积极性，从而有助于发挥学生学习的主动性和创造性。例如Flash教学课件、Flash网站、Flash游戏、FlashMV、Flash贺卡、Flas短片等都可以运用于课堂教学中。
（二）动态图片和文字的有效利用
动态的形式是每个人都会关注的焦点，因此，在教学中如果适当用一些动态的图片、文字等，那么这些小小的动态形式用在课堂导入、课中学习、合作研究、小组探索、自主学习等方面都会达到想象之外的效果。它不仅可以更好地激发学生学习兴趣，而且能够有效提高课堂教学效率。
（三）突出课堂重点，激发学生兴趣
1.创造情景，引导学生
环境是影响一个人发展及思维方式的重要因素之一。学生作为知识的接受者，他们希望教师能够给他们创造出适当的情景，他们能够在这个情景中发挥自己的主观能动性，自己去思考、探索、讨论和总结，在“山重水复疑无路”的时候能有人能够指点他们。所以在教学环境中，教师需要针对讲解的内容及学生的理解能力提出一些关键性的引导性问题进行切入，让学生自己探索和思考，通过讨论得出结果，教师再予以完善和补充说明。
2.合理安排，激发兴趣
动画设计教师在安排教学顺序的时候，需要根据学生实际情况调整授课顺序。在调整过程中按照内容之间相互联系的紧密与否及由浅到深的顺序教授学生新的知识，突出教学重点，这样才能激发学生的学习兴趣，让学生每天都有新收获，同时渐进培养创造性思维。
3.自主学习，提升能力
在教学过程中，教师要适当设计一些有难度和探索性的题目给学生，让他们课下自行通过自己的努力解决。这样能让学生在探索过程中通过自己的学习学会思考，做一个勤于思考和探索的人才，同时提高他们对于问题的把握能力和分析能力。
三、动画技术在教学中的应用
大部分学科都可以运用动画技术教学，不同学科的运用方法也不同。动画可以使表现内容更直观、生动，可以使学生注意力更集中、更持久，这是动画最主要的作用。而动画技术在小学课堂教学中的应用尤为突出。不同授课对象特点不同，对于高年级学生也可以适当运用动画教学。
在Flas教学中，由于授课对象是中学生，可以不必像小学生那样活泼生动，但是要引起学生的注意，怎么做到这一点就是本节课成功的开始，教师可以以一个Flas优秀作品为导入，让学生对它感兴趣，之后就可以成功地转入本节课的学习内容。这样生动的导入还怕学生没兴趣吗？
四、结语
在教育领域中，现代教育技术正在加快影响其发展，教育技术中的多媒体辅助教学已成为一种重要教学手段，动画技术作为多媒体教学的具体表现形式会继续发挥不可磨灭的作用。因此，使用教学方法时，还应该结合其他有效教学方法，充分围绕教学目标进行课题教学设计。
参考文献：
动画教学范文第2篇
关键词 三维动画 创作 教学
中图分类号：G424 文献标识码：A
1 三维动画教学中现存问题分析
1.1 教学理念守旧，创作能力低下
当前在各个高校中虽然都普遍开设了有关三维动画的课程，但是，课程设置的重点并没有放在三维动画创作上，而更多的是把教学重点放在了各种先进的动画软件应用上，这样的教学活动就让三维动画课程重心出现了偏移，学生的实际创作能力也就不会提高。软件只是三维动画制作的一种工具性途径，而三维动画的创作才是动漫产业得以持续发展的关键。但是从当前动画作品来看，大多数都是用先进的技术效果来渲染动画效果，实际创作思路并没有实现创新。这也是当前三维动画创作出现问题的原因之一，教学理念没有实现创新发展。
1.2 缺少明确的培养目标
当前，在课程改革的浪潮中，三维动画的教学目标和对学生的培养方向也要适当进行调节。在原来学生的培养方式主要是以掌握基本三维动画创作知识为主，而在课程改革之后就强调对学生能力的培养，但是由于某些学校没有联系学生实际而进行培养目标的制定，导致学生的发展偏离了主要的方向，目前，学生所提高的能力都放在了先进技术的应用，而忽视了最基础的三维动画创作能力的提高。这种缺少目标的教学不但会阻碍学生的正常发展，更会导致学生失去对社会的适应能力。
2 三维动画教学的指导思想
在课程改革的条件下，三维动画的教学活动也应该进行适当的改革，改革的主要目标就是要变传统的三维动画教学模式为现代技术型动画创作人才培养模式，以适应“以学生为中心的教育理念、教学模式的转变，为国家和社会培养技能型高素质人才。”
所以三维动画的教学指导思想就应该要以现代教育技术为基础、社会发展需要为导向、学生能力素质成长为目标来对三维动画的教学结构进行变革，让三维动画教学无论是从教学计划上还是教学内容、教学方式上都要实现现代化和科学化。同时要适应社会发展实际情况，对于能力要求较高的课程，学校要与社会企业进行合作，组织专业教师带队进行实验研究，一方面能够为动漫产业的发展做出贡献，另一方面学生能够在老师的指导下掌握更多的实践能力。
3 三维动画教学改革方向
3.1 更新教学模式，提高创作能力
课程改革在基础教育中提出了很多尊重学生天性、培养学生能力的教学模式，这些教学模式经过有针对性的变革也可以为三维动画教学所应用，并能够提高学生的学习效果。教学模式的更新要从三维动画课程构成着手，普通的三维动画课程并没有重点关注学生对三维动画的创作上，更多的是对学生进行软件应用上的教育，而实际上的三维动画作品不单单是动画画面的设计，还包括故事情节的设计、人物角色的设计、动作的设计等创作性的内容，这是决定三维动画成功与否的关键。所以，三维动画的教学模式就要从动画故事剧本设计、场景角色设计、灯光音效设计等多个方面着手，因此，对于学生而言要具有全方位的能力，除了掌握相关软件的应用还要掌握动画制作的基本规律，以此提高学生对三维动画的创作能力。如果有必要，可以在整个课程中设置专业的动画创作课程，让学生可以有选择性地进行创作能力的提高。因此，整个三维动画要由多门专业性的课程组成，教学模式更新后学生所掌握的能力就会从专业知识和专业技能两个方面得到发展。
3.2 重视基础教学，保证创作素养
动画本身就是由一个个活动的画面组合而成的， 是由手工方式绘制而成的，虽然当前应用很多设计软件进行设计，但是基本的绘制内容还是需要以人工方式进行的。因此，在三维动画教学中基础教学也需要得到重视，就是要让学生掌握更多的绘画能力，提高动手的表达能力。那么，就需要教师在三维动画的教学过程中重视对学生绘画技巧和能力进行锻炼，一方面在基础课程中，要有针对性地对学生绘画基本功进行训练，另一方面在动画课程中要把学生的思路和设计同其绘画能力进行融合，在很多情况下，虽然学生有较好的动画构思，但是受到绘画能力的影响，三维动画的创作效果就不是非常理想。所以，本人建议可以对素描教学模式进行改变，变为对人和物进行动态速写和结构速写的训练，这样在其中就能够掌握到人和物的自然状态和运动原理，并以此为研究主题进行深入的研究探讨，变绘画为动画。因此，在课程教学中，教师要重视对学生基础能力的提升。
3.3 明确教学目标，技术与创作并重
当前，我国社会经济发展对人才的需求就是要具有综合能力和素质，而根据当前社会主要人才类型来看，大致可以分为两种类型，一种是艺术创作型人才，另一种则是技术创新型人才，这两种人才所掌握的能力不同，工作的领域也就有所不同，但是他们的才华和智慧相互融合之后就形成了具有独特性的三维动画艺术作品，这就是当前实际人才需求方向，但是，在学校培养过程中并没有明确的人才发展方向。
所以，根据以上内容分析，三维动画教学目标也要从两个方面进行明确，第一，以艺术创作为方向培养学生，这是三维动画的主要生产者。而在三维动画创作中，艺术内容创作内容主要包括以下内容，即基本的艺术理论知识，比如总体的艺术概述和艺术历史；灯光色彩、故事情节等的设计原理；视觉透视结构，基本的绘画艺术，例如在素描教学中要让学生掌握人体、物体的比例尺寸，在雕塑教学中要让学生掌握不同艺术画面风格的表现方式和手法。除此之外还包括动画、写作、视听等艺术内容。第二，以技术创新为方向培养学生。在这里的技术主要就是指计算机技术，例如各种图像的合成，采样，纹理贴图等；动画特效技术，该技术就是指三维动画作品中的风、火、雷、电、雨、雪、云等；程序语言技术。
4 结束语
三维动画教学效果不但对于学生未来发展有着重要的作用，对于动漫产业的发展也有着不可代替的作用，因为，高校是为社会经济发展培养专业性和综合性人才的地方，如果教学效果不理想，学生的操作能力、创作能力就会不足，不能够满足市场经济发展的要求，也就没有用武之地，所以，高校三维动画教学一定要重视对学生创作能力的提高，同时要对教学内容、教学模式等都进行适当的变革。
参考文献
动画教学范文第3篇
【关键词】动画基础教学 创新思维 立体造型
动画是综合性的艺术学科，集绘画、文学、漫画、电影、摄影、音乐以及数字媒体等众多艺术门类于一身，动画的艺术表现形式是特殊而典型的。
动画造型基础教学是动画专业教学中一个至关重要的环节。学生具有扎实的动画素描、动画色彩能力是创作出优秀动画作品的前提条件，因此，要培养适合现代社会发展需要具有创新思维的动画人才，必须改革现行教学模式和课程中不合理的内容。
一、动画造型基础教学的特点
1.概括性与简练性
在动画造型基础教学中，首先要明确课程设置的目的、要求以及动画造型基础教学的特点，以及动画造型设计与其他造型设计教学的差别，根据这些特性来对教学内容和要求进行探讨。动画创作要有好的创意和大量的动画和原画设计工作，在这个工作中，任何一个造型方面的问题都会影响作品的质量，这就要求物象的造型要摈弃一些琐碎的形态，提炼出本质的、主要的形态，从而创作出用简练的线条、概括的形态、饱满的色彩表现栩栩如生的鲜活的动画形象。
2.装饰性与幽默性
动画片通过故事情节、人物的造型、独特的场景设计，使人心情愉快、赏心悦目，使人在放松心情的同时得到心灵震撼。动画片运用民间艺术、绘画以及装饰艺术等表现形式和手法，把人们心中各种奇思妙想、美好愿望表现得淋漓尽致，这是装饰性与幽默性的完美结合。
二、动画造型基础教学重点
1.写实造型能力与形象概括能力的培养
写实造型能力是动画造型基础教学的重点，包括形象的比例、形象的结构、动态及解剖。它是动画创作的基石，只有掌握了扎实的造型能力，才能够随心所欲地设计心中的美好形象。
学生不仅要具备扎实的写实造型能力，还要具备将复杂的形态概括成简练的艺术形态的能力。在抓住本质形态的同时区分主次、强弱，使学生做到观察、表现物象一针见血，这需要一个学习积累的过程，合理的教学安排能使学生尽快掌握形象概括能力。
2.夸张变形能力与立体造型思维能力的培养
夸张的动作在动画片中是普遍的。一部优秀的动画片，夸张的动作、夸张的表情及幽默感是其必须具备的要素。这种夸张幽默是有的放矢，是从生活中汲取的精华，反映出事物、人物在不同的环境中的性格特征、形体特征、心理活动、职业特点、表情特征，这就要求在动画造型基础教学中逐渐介入这种能力的培养，在课程设置上针对变形与夸张做单独训练，以启发学生对此内容的深入领会，在今后的创作道路上才能轻车熟路。对此，我们还应设置对学生三维及多维立体空间造型思维建立的课程内容，使学生适应动画动态造型、多角度造型的特点，使他们在今后的动画创作中得心应手、运用自如。
三、造型训练与课堂实践
1.在动画造型基础教学中，首先要培养学生正确的观察方法及表现方法。针对此问题，在课上要求学生表现物象、人物有时间限制，使他们舍弃繁杂的表象，直接用简单的线条概括与归纳。要达到此目的，不仅在课上进行专门训练，课后要求学生完成临摹人体骨骼肌肉的结构的单线速写，一方面不仅锻炼了他们对线的掌握，同时也为今后表现人物打下良好的基础。从量的积累到质的改变，从无从下手到表现自如、得心应手，使学生真正体会到在动画中线条的运用具有举足轻重的作用。接下来，更进一层培养学生变形速写的训练，对物象、人物局部的形态、动态、神态进行超出常规、不可想象的变形夸张，如有一句广告语，“没有做不到，只有想不到！”
2.在基本技法熟练掌握的基础上，接下来要培养学生的表现形式和技巧。新生一年级第一学期的课程设置除了对于速写、变形夸张的训练，对于铅笔、水彩、水墨、版画、雕塑等技法的运用也是必不可少的环节。在此基础上，透视原理的运用是动画场景设计中的重中之重，因此，掌握透视知识在动画基础教学中是十分重要的。透视的训练首先要让学生了解一点透视、二点透视、三点透视、多点透视、鱼眼透视等，怎样通过做图把它们画出来，然后，最主要的是让学生掌握这些透视在动画场景中的应用。
3.在动画造型基础教学中，人物、动物以及场景是色彩训练的主要课题。在二维或多维、静止或动态的动画片中合理地控制画面的调子，处理好手、眼、脑的协调性，手体现了学生造型的能力，眼体现了学生的审美及艺术修养，脑则反映了学生的创意思维；教学中激发学生手、眼、脑充分结合，灵活运用，才能在动画片中创造出栩栩如生、鲜活洒脱的形象。根据动画造型基础教学的需要舍弃传统的课程设置，跳过石膏头像，直接描绘真人头像过渡到人体，进行造型训练。在课堂教学中，真人头像过渡到变形夸张头像素描，可开发学生的想象力。通过各种夸张表情的照片，展现出充满幻想的森林女巫、守财奴、飘飘仙女、英俊武士等，不仅增加了趣味性，更主要的是在这种夸张造型表现中使学生对动画片的了解更进了一步。在人体课程授课中，不仅完成人体骨骼肌肉穿插及形态特征表现，深入要求学生完成人体运动分解动作的速写，提高学生对动态人物的理解。
随着动画产业的飞速发展，动画造型基础教学必须不断更新、不断改革，才能适应瞬息万变的社会发展的需要，这对于教师来说是一个考验，我们必须不断完善自我，掌握国内外本专业的动向，探索出一套开发学生思路、调动学生绘画兴趣、提高学生动画专业基础水平的教学内容、教学方法，为培养出优秀的动画人才奠定基础。
参考文献：
[1]理查德.威廉姆斯.原动画基础教程[M].中国青年出版社，2006.
动画教学范文第4篇
关键词：中职教育；二维动画教学；课程体系；校企结合
中图分类号：G40 文献标识码：A 文章编号：1009-3044（2015）02-0185-02
Abstract： Two dimensional animation vocational education teaching has been a hot topic in the field of education and teaching. Due to the special nature of the secondary vocational education， students are required to master the practical skills and theoretical knowledge and mastery of the art foundation， it needs in the practical teachingshould not only focus on students' learning software technology and far sighted to relax， look at our education system from a macro point of view， this paper will aim at this problem analysis.
Key words： vocational education； two dimensional animation teaching； curriculum system； school and enterprise cooperation
我国的动画事业相对欧美和日韩等动画大国起步较晚，但近十年来由于国家政策的不断支持，动画市场一时间风生水起，成为读图时代市场上最炙手可热的宠儿。在这种背景下，各大专院校开始加紧动画学科的建设。目前很多中等职业学校在动画教学的开展方面仅局限于教授Flash软件，并将专业隶属于计算机大类中，归于理科范畴。这就造成在教学过程中往往只是教授软件工具的使用，而没有进行真正的动画创作，这是一个严重的教学短板，针对这一问题，可以从以下几个方面来进行调整。
1 合理的安排课程体系
1）开设美术课程的重要性。
在国外动画专业的教学大多由许多综合性的课程组成，动画专业属于艺术范畴而非是计算机等理工学科，因此动画专业的教学会涉及到美术、美工等领域。其中创作者在动画人物、场景、道具等方面的手绘功底（现在大多数是电脑绘图）是一个作品品质的保障。这一点我们可以在动画行业的招聘要求中可见一斑，无论是原画师、动画师、特效师还是其他跟动画创作相关的岗位都要求应聘者有很好的美术基础。职中教育中的二维动画专业教学同样需要相应的美术课程基础。如果学生没有学习过美术课程，就无法理解例如人物形象绘制、场景绘制等基本的操作，会给今后的专业学习带来很大的困难。
2）多种软件教学的必要性。
在真正的动画岗位上，仅仅掌握一门软件的应用一定是不够的，因此，教授了Flash软件不等于教会了学生二维动画。很多中职学校开设的二维动画专业课程不够体系化、完整化。有的教授专业软件为主，如Flash、3ds Max、Maya等软件，再加上一些辅的基础课程，课程之间缺乏联系，缺乏一个系统的、递进的教学课程体系，并且没有一个主要方向，没有明确的定位。例如：在二维动画领域中最常见的工种――情境师，在实际工作中除了自己要进行绘画创作外，还时常要用到图形图像处理软件中的AI（主要用于绘制矢量图）、Photoshop（主要用于处理位图图片）等二维平面设计类软件。因此要想应聘该岗位就要对二维动画软件和平面软件都要很熟悉，但很多中职学校的二维动画专业课程设置在这一方面欠缺考虑。
因此，合理的安排二维动画教学课程体系是成功教学的第一步，我们可以通过图例对比我校二维动画教学课程体系改革前和改革调整后的教学效果对比。
改革前的课程体系改革后的课程体系
课程类别名称：Flas制作课程类别名称：美术基础、动画人物、场景设计（手绘及电脑手绘）FLASH 、Photoshop、premiere
教学内容：Flash软件使用教学内容：阶段一：构图、色彩、动画绘画基础，使学生掌握美术基础，为后续课程做好铺垫。阶段二：掌握二维动画制作软件使用、平面绘图软件使用、影视剪辑软件使用，以二维动画制作为主，讲授平面软件与影视剪辑软件对二维动画制作的辅助作用。阶段三：通过项目实训提高学生二维动画制作水平，制作出完整的二维动画作品。
教学成果：学生熟练掌握Flash软件使用。未取得各级动画设计竞赛奖项。教学成果：1）学生能独立完成二维动画作品的原画创作、动画设计、场景设计与剪辑合成。
2）获得区级动画设计竞赛二等奖2个。市级动画设计比赛一等奖一个，二等奖2个。省级动漫设计大赛一等奖3个，二等奖3个。
改革后的二维动画专业课程体系优势体现在：
1）专业基础课：包括美术基础、色彩构成、平面构成、动漫人物绘制、动画剧本等课程，为的是使学生掌握扎实的美术功底，提高学生对二维动画专业的认识，并为下一阶段专业实践打下一个坚实的基础。
2）专业课：包括二维动画制作、flash、PS、AI、影视后期等课程，目的在于培养学生二维动画制作能力。
3）专业实训课：包括校内实训和企业实习两个部分，目的在培养学生在专业实践中的职业技能和素养。让学生在真实项目中得到最大的锻炼。
各个课程的设置先后顺序应该有严格的课程体系和标准，确保课程与课程之间衔接顺畅。
2 提倡校企合作的教学模式
虽然在教学过程中，大多数的专业知识都离不开理论讲解，但二维动画制作专业的要求的是培养动手能力强的动画制作人员，因此，在教学中要注重和加强实践环节。由于在校学生的流动性、不稳定性较大，许多动画企业并不愿意接收在校的实习生，学校在外与企业达成合作建立校外实训基地是有一定困难的，这种情况导致校外实习环节短缺，校内实训缺乏实际项目训练，没有企业有的工作激励政策，学生无法掌握真正实用的技能。
唯一合理的方式就是实现学校和动画企业的合作双赢，可以通过以下模式进行合作：
1）企业派专业技术人员来校进行实训跟踪和辅导。将实际的项目引入校园，让学生感受真实的工作环境和流程。
2）学校成立二维动画工作室。以工作室为纽带，增强学校和企业的联系，学校提供场地和设施，企业选拔学生进入工作室，进行实际项目操作。学校也可通过工作室培训本校老师，增强教学能力和实践技能。
3）合作企业享受学校提供的场地、设备以及人员配备的便利条件，可以将一部分的工作转移到学校中来。企业可在学校培养优秀学生，并有优先录用权，解决企业的用人难题。
建立校企合作模式后，企业可以参与校内的教学活动，将企业中的实际项目或案例带入课堂，纳入到教学计划中，让学生能更深入的了解二维动画的制作流程和所需要的技能要求，更好的激励学生对职业的向往和热情。学生在毕业前如果能够得到下企业的工作经验，就能对动画行业有更深入的了解，并尽早的定位自己的未来职也位置，确定并提升自己的能力和优势，这对于建立学生的自信心和学习工作热情都至关重要。对于企业来说，即能够培养自己的企业后备力量，又有学校的推荐和考察评分机制作为参考，在招聘时也可免去很长的考察期。因此校企合作并非不可行，而是要有合理的合作机制。
校企合作模式一旦成功，其优势体现在：
1）学校在人才培养方面可以做到与市场需求零距离对接。因为引入企业的真实案例和项目，学生能够得到最大程度的项目实训机会。
2）对提高学校教师的专业能力有很大帮助。通过校企合作，学校的专业老师有机会下企业学习、企业的优秀员工也可以外聘教师的身份加入教学队伍，对学校专业师资水平有极大的促进作用。
3）企业利用学校资源招募和培养储备人才，省去社会招聘环节，节约企业成本。
3 结束语
中职学校必须从新考虑二维动画设计与制作专业人才培养模式，根据动画企业人才的需求，从新定位二维动画教学方向，合理设置动画相关课程，提高教师专业能力，建立校企合作，培养学生的团队协作能力，提高学生就业的质量。如此必定会培养出优秀的动画专业人才，为学生的未来职业道路打好基础，为学校专业建设改革带来活力。
参考文献：
[1] 隋津云. 动画概论[M].上海：上海交通大学出版社， 2007.
动画教学范文第5篇
学生情况分析：学生已经掌握了Word2003软件的基本操作，通过前2节课的学习，完成课本范例15张幻灯片的编辑工作。这节课是让静态的演示作品变成动态的演示作品，学生非常感兴趣，但他们往往按自己的喜好设置动画效果，忽略了动态效果的顺序与表达内容的统一。因此，我们通过为自己的学习过程设置动画效果，注重培养学生的“设计感”，让他们学会用多媒体表达自己的思想和成果。
教学目标
知识目标：
① 使学生知道通过“动画效果”和“切换效果”命令，对幻灯片和对象设置多种动画效果。
② 使学生知道通过“幻灯片的切换”命令和“动作”按钮命令，能控制幻灯片放映顺序。
技能目标：
①使学生掌握为图片、文字添加动画的方法；通过对动画效果的优化，培养学生的自主探究能力，观察能力和动手操作能力。
②通过灵活、合理地利用资源，制作一份汇报性的演示文稿。
情感价值感培养：
①在优化动画效果的过程中，培养学生的审美意识，激励学生勇于探索的精神。
②通过为幻灯片设置动画这一活动，让学生进一步体验展示的魅力，使他们善于展示自己。
教学重点：①如何进行“自定义动画”的设置。②幻灯片切换的统一设置。
教学难点：①灵活、合理地运用两种设置动画效果的方法。②学生设计感的培养
教学环境：PowerPoint 2003 、投影机、案例一份。
教学过程
1.复习设疑 导出新课
师：请打开上节课制作的演示文稿内容。我们看看分别有什么对象？（播放优扬音乐）
生：积极打开子文件夹，找到文件打开文件。
学生活动：小组同学展开互帮互助，指点同伴作品中存在的问题，并修正。
设计意图：给学生创设互助活动时段，唤醒沉睡的思维，帮学生集中注意力，以便更好探究新知识。
师：依据学生情况定下一步的教学任务。同学们，想一想，我们的幻灯片缺点什么？
生：动画，是动态的。
生1：以前见过的幻灯片能动。[预设生成]
生2：有声音 [预设生成]
学生们异口同声的说出他们的见解。……
师：及时寻找学生的亮点，同学们想做到的，正是我们本节要探究的任务。（板书课题）
请同学们翻开课本，以小组为单位展开讨论，了解课本内容。
设计意图：教师一一引导，学生渐渐进入学习佳境。
2.探究实践 完成任务
（1） 设置切换效果
任务1：给“15张幻灯片”设置统一的切换效果
任务2：给指定的1、2、7张幻灯片设置切换效果：菱形切换、中速、抽气、每隔00：10换片。
师：利用飞信发送任务。请学生在当前文件中设置。（学生自己设置，教师巡视）
师：发现学生闪光点，记录学生操作情况：
1） 切换到幻灯片浏览视图
2） “应用范围选择”含糊
3） 4）5）6）
点评：学生们采用的方法是：利用“幻灯片切换“命令设置。
学生活动：谈对切换的认识：
生1：幻灯片的切换即一张放映完毕后，放映下一张时出现的方式。
生2：书上说“设置切换的方法有：利用“幻灯片切换“命令设置；利用动作按钮设置”两种方法，我们仅用了第一种。
生3：任务1和任务2的设置不同在“应用所有幻灯片”和“应用当前幻灯片”的选择不同。
设计意图：利用任务驱动，让学生进行自主、探究式学习，充分调动学生的积极性。
师：切换到某学生的操作界面，演示讲解这一知识点。
生：观看并记录关键词：修改切换效果、换片方式。
教师活动：
应用范围的选择：应用所有幻灯片与当前幻灯片
【重点】复选项：“自动预览”命令用法
演示讲解：任务2的设置技法。（学生对照修改）
师：提出新任务，海天屏幕广播提示动作按钮用法。
任务3：认识动作按钮。在第1张幻灯片右下角安放“到最后一页”按钮，链接“最后一张”幻灯片。在最后一张幻灯片右下角安放“到第一页”按钮和“退出”按钮，分别链接“第一张”幻灯片和“结束放映”项目。
任务4：在第3张幻灯片插入声音。（声音自选）
生：找到对应的幻灯片，添加“动作按钮”。对照课本P173进行设置。（师行间走动，辅导学生的操作。）
师：了解学生设置情况。[预设]通过放映，我们发现片间切换，大家制作的很好。接下来，进入本节课的重点，也是大家想做的事情。是什么呢？
生： 动画效果的设置
生： 对象的动作设置
（2） 设置动画效果
任务5：请自行参考课本提示，为对象添加进入、退出等动作。同学们可以选择多种合作方式。
师：请大家分析第一张幻灯片存在几个对象？对照课本研究如何设置动画。
生：尝试制作。
设计意图：培养学生独立的设计能力，拓宽知识应用空间。
师：行间观察学生的设计
生：应用“自动预览”观看设计效果，调整对象出场的顺序。
师：画面中不是所有的对象都要动起来，而要结合实际进行设置。现在让我们想一想，这份演示文稿播放时，第一个出场的是哪个角色？
生：第1张幻灯片，对象1是XXX，对象2是XXX……（与师一同调整每张幻灯片中对象的顺序。）
师：我们以第1张标题幻灯片的对象为例认识“动画设置”方案。
生：切换到第1张幻灯片，在右侧的任务窗格中选中“预设动画”方案。
师：动画效果设置分为两种。分别是________________________和_____________________。
生：认识“预设动画方案”有_____________________________。
生：设置一种，体会系统将标题、文本等各部分出现的动画以最佳的效果进行配搭，只需选择一种方案，各部分就会以不同的动画方式出现，不需要一一设置。
【难点探究】
师：表扬学生对“预设动画方案”的用法掌握很好，提出自定义动画注意事项。
师：自定义动画是用户自己对幻灯片中的各个部分设置不同的动画方案，各部分按所设置顺序进行演示。
师：刚才有同学打开的预设动画菜单中的所有选项都是灰色的、不可选的，为什么会这样呢？
生：要先选定设置的对象！
师：好！让我们来看看XX同学的完成情况。有需要修改的地方吗？（学生发表见解）
师：演示讲解）选择要设置的对象后，调出“自定义动画”任务窗格项目。应用“添加效果”下拉列表添加动作。点明：“进入”动作、“强调”动作、“退出”动作的效果设置方法。
师：分别举例认识：“单击时”、“之前”或“之后”等不同的开始方式。尺寸、方向和速度等选项设置及动作的顺序性。
生：观看并记录
师：两种方法，我们可以灵活地选用。现在请同学们根据我们的设计方案，完善课本范例的动画效果。
（3） 优化对象的动画形式。
学生活动：运用相应方法，完成动画设置。
相互走动，互评互点本例的制作方法。
设计意图：指导学生看书自学和互评互点学习，培养学生利用教材学习新知的能力。
3.展示作品，讲述设计，学生自评、互评
各小组选派代表做汇报、交流。
通过屏幕广播软件展示小组的设计方案，说明设计意图，学生讲述自己的设计理念，并播放动画作品。
学生自评，互评。通过观看播放的效果，对照小组的设计方案，根据需要进行修改。
教师结合本节课的教学内容在学生评价中给予指引和及时点评，让学生做出有效评价。
设计意图：分小组讲述自己的动画设置过程，并展示制作的动画，培养学生的表述能力。学生通过自评、互评，发挥评价的学习功能。
4.教师总结，拓展延伸
师：通过今天这节课的学习，我们知道了动画设置的两种方法和幻灯片切换的两种方法。不仅给演讲稿设置了动画效果，还了解了“动画”效果也是需要设计的。自定义动画还有很多强大的功能，有兴趣的同学还可以继续探究。
设计意图：在亲历动画制作的设计基础上，学生讲述过程中的感受和操作技能，整理内化知识。
教学反思
《设置动画效果》一课，教材以一个单位年终汇报过程为题材，从知识的系统性学习角度出发。教学以设计构思完整为主题，学习PowerPoint2003中两种重要的动画设置方法。学生灵活、合理地利用效果，制作出适当的动画效果，培养学生的设计感和审美感。综合这节课，我在以下几个方面做了反思。
1.对教材和教学方法要学会灵活处理
一堂好课不能按部就班地照书本或事前的教学设计进行，活化案例激活学生学习兴趣。
2.整堂课中留给学生操作的时间少了些
为了降低难度，布置了5个任务，限制了学生的自我探究思路。应该直接让学生去自学动作按钮用法，并把整个效果做出来之后再来点评。利用规划设计方案来理清思路，培养学生学会思考、有目的地去运用技术解决实际问题的能力。
3.教师评价、学生评价互评应多看别人的优点
