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关键词:专业课程;毕业设计;改革
中图分类号:G42 文献标识码:A 文章编号:1001-828X(2013)04-0-01
高等教育历来十分重视实践性教学环节的加强与拓宽,毕业设计无疑是培养本科生知识、能力、素质提高的关键性环节,可以为未来的工程师接受终身的继续教育并奠定一个良好的基础。围绕着当前影响高等学校的人培养质量的突出环节─―毕业设计需要积极进行改革探索,这对于培养适应新世纪所需要的高级应用技术人才,具有极其重要意义。虽然毕业设计只是每届毕业生在校其间最后的学习阶段,但其意义却不仅仅是毕业设计教学内容的本身,而是一套教学计划的应用实施、考核体系的完善程度反映,更是学生能力和教学质量的检验。
一、毕业设计现状分析
据调查得知,全国服装类院校七十余所,黑龙江省服装设计类高校近10所。目前省内几所高校的服装设计与工程专业的毕业设计仍然保持着传统的固定模式。哈尔滨学院服装设计与工程专业的毕业设计内容包括论文、设计、成衣。黑龙江大学的服装设计与工程专业的毕业设计同样是论文、创意设计、成衣。江苏职业技术师范学院服装专业的毕业设计是任务书、设计、成品。但与其他院校有所区别的是,我院的毕业设计是为某服装企业有针对性的做新产品的开发。可见,在省外的一些高校里已经开始将学生的毕业设计与公司企业的新产品开发密切联系起来,这样才能真正的将学校理论与社会实践紧密联系在一起,学生也能从中获取更多的知识。
二、服装专业课程设置
随着社会的进步,科技的飞速发展,服装企业对人才能力的需求也不断变化。作为高校服装专业,对人才培养方案的制定应该紧跟社会的脚步,必须要了解企业对人才的需求从而制定学生四年的教学方案,既要有职业院校的特色又能符合用人单位的需求。人才培养方案不能是一成不变的,通过几届毕业生的反馈就可以看出哪些课程和内容安排的合理,哪些课程和内容还需要调整。及时修改课程体系对于学生的就业至关重要,尤其是专业类课程的安排。针对新人才培养方案的制定我们做了认真而细致的探讨:大到哪一门课程,小到哪一章节,学生必须要熟练掌握和理解,在哪个学期开设学生接受效果最佳等。通过多位专家及专业教研室的讨论,结合毕业设计改革的尝试,我院服装专业在专业课程的安排上较以往也做出了大幅度调整。第一学期和第二学期,全部开设的是专业基础课程;第三学期和第四学期开始部分专业类课程;第五学期和第六学期所有课程均为专业课程。如:服装品牌策划、服装陈列设计、形象设计等。每一门课程的学时量不大,课程种类丰富,重宽口径教学。让学生对服装设计领域的各方面都能有一定的了解和掌握,拓宽就业面。
三、我院服装专业毕业设计的改革
今年的毕业设计我们打破了以往的模式--写论文和服装设计分开的设计模式。我们从企业的运作模式出发,采用了模拟教学的方式,分别从工程和设计两个方向对服装生产的运营和服装品牌产品开发的运营进行模拟,完成毕业设计。
1.服装设计方向毕业设计的改革。对于服装设计方向的学生,我院培养目标是能够为企业提供能够设计符合流行、符合市场的新产品的人才。结合这一想法,制定了相应的教学计划,重点对传统的毕业设计方案进行了修改。制定了以某品牌服装产品开发为主要思路的毕业设计方案。采用了模拟服装品牌运营的方式,让学生制定品牌服装的整套运营的策划方案。在策划方案的进行过程中,学生通过对服装市场调研,根据市场现有特征和对流行的分析,确定自己服装品牌定位。设计出自己品牌新一季的新产品开发,并根据不同品牌风格特征、品牌定位、品牌的销售推广的方式策划一系列切实可行的方案。
2.服装工程方向毕业设计的改革。对于工程方向的学生,我院培养目标是能够在企业起骨干力量的专业技术管理类人才。在我院前三年的教学中,除专业基础类课程外主要从服装的生产技术、管理和营销等方向制定教学计划。在毕业设计中,让学生模拟企业服装生产运营,借鉴企业管理的模式,总结了三年六个学期的教学成果,设计出符合现代服装企业生产流水线。在模拟生产中,进行科学合理地生产管理,收集和分析生产环境和生产过程中的各种信息及相关资料,有效地利用人力、设备、资金,以合理的运营方式,降低成本,提高产量、质量和利润。
通过以上的模拟,使学生总结了在校学习的理论知识和生产实习课中的实践经验,理清了服装设计和生产的程序。为学生进入服装企业从事设计、生产一线及管理部门奠定了良好基础。
四、专业课程与毕业设计的关系
毕业设计是门综合类实践课程,它是汇集所有专业课程的集合体,包括专业理论课程和专业实践类课程。专业课程的内容与安排直接关系到毕业设计的整体效果,毕业设计模式的改革与创新将关系到学生的就业。反之,适应当今企业用人岗位的需求,根据我院服装专业的特色来改革毕业设计的形式,从而调整相应课程与课程内容的设置。这一从属关系可归纳为:课程-毕业设计-就业。作为一名高校专业教师,如何将三者安排的合理且环环相扣将是我们一直研究的课题。
高等职业院校培养目标就是培养高级应用型人才,我院服装专业人才培养方案的完善就是围绕培养这一目标进行修改。毕业设计的改革创新,紧紧围绕人才培养的目标,人才需求,制定教学计划、教学大纲、教学内容,有目的地进行改革和创新。对实现培养应用型人才的教学目的有着重要意义。
参考文献:
关键词:高职服装;毕业设计;优化;保障
毕业设计是对人们整个教学过程学习结果的综合性检验,同时,他也是高职服装设计专业培养人才、选拨人才的主要途径,更是提升服装设计总体质量的重要方式。高职服装设计的毕业课程设计要以培养人才为主要目的,将目前服装行业的流行因素计入参考,遵循企业单位用人的原则,改变理论重于实践的错误思想,应用适当的教学方法,完善管理模式。
一、服装设计专业毕业课程设计中出现的问题
1、学生的专业能力不强,优秀作品太少服装设计专业的毕业课程设计是一门对学生进行综合能力检验的课程,由开始的设计思想、设计初稿、筛选材料到后期的制作和完善,整个过程都需要完备的专业素养。职业院校服装专业目前部分学生的专业素质不强。有些学生在设计方面的创新意识灵敏,设计思想独特,但是动手能力不强,没有办法制出优秀的作品;有些学生尽管实践操作能力很强,可是缺乏创新意识,交出的作品没有观赏性。学生缺乏综合性的训练,是学生综合能力不高的主要原因,进而导致毕业设计作品不出新意。2、学生不能独立思考,过于依赖老师如今的学生大部分都是独生子女,平常缺少独立、耐劳的吃苦精神,然而毕业设计是需要独立思考并敢于创新的,在整个学习设计的过程中,有的学生难免会出现畏惧的心态,常常依赖于老师,让老师帮助发现问题、解决问题,次数多了就形成了惯性心理,逐渐的就是去了自信心。
二、分组协作法在高职服装毕业设计课程中的应用
分组协作顾名思义就是把学生分成几个小组,让他们各司其职,在老师的带领下,协作学习,一起达到完成学习任务的终极目标。分组协作法对提升教学效果起到了很大的作用,协作学习也是课堂教学最有效的学习形式。1、分组协作学习符合毕业设计的教学形式毕业设计的作品展示了学生多年以来的学习成果,因此,是学生独立完成一个作品。由于整个过程任务量较多,耗时较长,致使作品质量不高。再加上学生的专业知识存在差异,缺乏综合性的训练,也是导致毕业设计作品不出新意的原因之一。基于以上的问题所在,毕业设计使用分组协作的方式是大势所趋。毕业设计小组通常有2个人,最多3人,一起设计一个方向的服装作品。减少每个人的工作任务可以提升作品整体的质量。分组的原则还要打破专业的限制,将设计专业和制版专业的的学生整合到一起进行分工,保证每个小组既有设计专业的学生又有制版专业的学生,如此一来就解决了技术单一的问题,使各个小组的成员优势互补,提升作品的综合质量。2、分组协作能够集思广益,提升作品质量服装设计不仅仅是面向艺术的一门学科,他对技术和学生整体素质的要求也很严格。毕业设计不只是需要灵光的大脑,更重要的是要将灵感与实际的服装材料相结合,这是需要耐心和恒心的一个过程。经过多年以来的实际教学,作者以为,对一个学生来讲,个人独立思考并完成整个毕业设计作品难度是特别大的。毕业设计如果采用分组协作的方式,就可以发挥集体的力量,经过合理分配,各司其职,形成通力,一起完成毕业课程设计这个复杂繁琐的任务,使得设计的作品达到完美的效果。3、分组协作能够提高学生团结合作的意识,增强职业素养高职教育的终极目标就是培养综合性的技术人才。增强学生的综合素养,符合企业单位的用人标准是教学的主要目标。毕业设计是一门综合性的课程,是参加工作之前的一次重要辅导过程。毕业设计的小组协作,把不同专业、班级的同学整合到一起,大家从陌生到默契,丰富了自身的人际关系。在做毕业设计的过程里,由于专业技能不一样,大家可以相互的探讨,取长补短,提高自己的综合能力。分组协作时,大家可以在相互探讨、研究的过程中提升毕业设计作品的质量。分组协作还利于学生之间生成创新力,提高他们的团队意识和敬业意识,与此同时,还增强了他们的职业素养。4、分组协作能够提升学生的自我约束能力毕业设计课程的安排使不同专业的学生时间难以达到统一,为学生的统一管理增添了障碍。分组协作则能将学生聚集在一起进行工作,相同的任务目标使得学生的工作方向一致,并且各司其职,上下一心,统一听组长的安排。在这样的环境下,每个学生都能积极的投入到自己负责的任务中去,形成一种无形的约束力。
三、结束语
总而言之,毕业设计是一个将创造性思维与实际动手操作相联系的过程,他给学生提供了自由发展的空间,是学生正式工作前的一次重要锻炼机会。利用分工合作的组团形式能够有效的提高学生团结协作的能力和增强专业的技能,还能提高学生的综合素质和就业标准。毕业设计的质量能够体现一个专业的综合能力水平,随着服装行业的不断向前发展,毕业课程设计的教学体系和标准也在更新、总结和探索当中不断的进行完善。
参考文献
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【关键词】创新 高职服装专业 毕业设计 产业转化 教学改革
一、市场对人才的需求
在当今社会,人才培养目标是文化、技能与未来生产实践相结合、能够迅速适应市场需求的合格建设者。这就给现代教育者提出了一个新的课题:当今市场到底需要怎样的人才?
在日益激烈的竞争中,市场对服装设计人才的需求是全方位的,不但要有设计、绘画能力,还要懂制作。笔者曾经在外资企业深圳某羊绒设计公司从事服装设计与管理工作,深感企业对人才需求的迫切性。如在招聘服装设计师时,企业要看一个人的综合能力,不仅包括设计图纸水平高低,还要看设计方案中是否能够提供全方位的技术资料,包括服装材料详细描述(各种材料的品种、数量、品级、价位和面料、服饰配件等)、制作工艺流程、整体预算等,还要将个人的设计方案介绍给客户,想方设法说服客户接受自己的设计方案。在考察人员时,既要看其设计能力、工艺、成本、实施经验,还要看具体处理、解决问题等的综合能力。所以说,现在一方面是市场需要综合人才,另一方面,学校培养的学生找不到工作,怎样避免这一尴尬局面?这给教育工作者提出了新的挑战。
二、服装设计教育创新和可持续发展
艺术服装类学校的最大优势是聚集着大量的服装设计人才,而教育创新就要发挥学校的各种优势。笔者大学毕业后在教育岗位工作了多年,这期间曾到外资企业进行设计、管理工作,后又回到教育岗位,在教学工作之余,兼职到外资企业做服装设计、品牌策划及生产管理,对服装行业有一定的了解,尤其对服装设计、工艺制作、生产加工、市场营销等方面了解较多,学习并积累了有关材料、工艺、成本、品牌、市场运作等方面的知识和经验,因此对服装设计人才市场的需要有一定了解。学校培养出的毕业生最终要接受市场的检验,市场需要综合人才,而学校在服装设计方面的优势又是设计公司和服装企业所需和缺乏的。所以,走市场与学校、企业相结合的道路,既充分发挥各方面的优势,又能弥补各方面不足和所需,努力创建以市场为导向的运营模式和“三赢”的有效运行机制。
1.在学校,建立以学科带头人为主要引领者、具有前沿性的服装设计公司,可以吸收名牌企业、公司的技术及管理人才,发挥其市场营销、引导开发市场和对市场需求把握较准确的优势。同时,可以利用学校设计人才集中、专业性强的特点,开发出符合市场需要,引导市场审美的新产品,服务于各种客户的需求,降低设计公司对大量设计人员的管理成本。
2.学校的优势是专业服装设计人才资源相对集中。在教学中,对于实践训练和对市场的了解成为高年级学生学习内容的重要部分。在高年级教学中,安排学生到服装企业顶岗实习,学校可利用学生的技术专长资源及原有的设备资源,为客户与市场提供具有一流设计、一流加工技术的服装产品,这对于从事服装设计教育的学校而言,不但节省了工艺制作、设备的经费和场地的投入,还可以把学校的教学与生产实践、市场需求结合起来,使学生有机会针对市场任务去学习、训练创新思维,也能够在限定设计任务的课题设计中,尤其是在毕业设计中,对服装企业需要的设计课题进行有针对性的设计,这既对市场有了更深入的了解,又能够为服装工艺设计的创新积累大量的实践经验。因此,学生就能够缩短与社会需求的距离,在教师的具体指导下,通过具体的设计任务检验自己的学习成果,把在学校学习的设计知识与生产实践有机结合,以培养他们的实际工作能力,利于其毕业后更好、更快地适应社会。
三、以毕业设计为平台,力求使优秀学生作品向地方产业转化
内蒙古商贸职业学院是三年制高职,课程安排占5个学期,第六学期是到企业进行生产实习。第一学年前两个学期安排文化课和专业基础课,从第二学年到毕业,以服装设计、服装制图与工艺作为主线的实训课程贯穿始终,尤其是每届毕业设计,在整个教学环节中是重中之重,安排在第五学期完成,占8个学分。具体程序如下:
(一)毕业设计前的实习(利用假期的时间)
在第四学期放假前,由指导老师及实训老师动员每个学生发放毕业实习指导书。如,1.实习时间:2011年7月至8月底实习,2011年5月6日返校。2.实习内容:根据学生自身的服装设计主题、类型,通过艺术系联系相应的服装企业、服装设计公司,或者自己根据专业兴趣、就业方向寻找相应的服装企业、服装设计公司等。在实习期间必须完成已确定的毕业设计项目的草图设计、设计初稿,回来后先由指导老师打第一次成绩(占40%)。在实习企业分别派3位指导老师进行监督管理。3.实习要求:要求学生严格遵守实习企业的规章制度:(1)实习完成后填写艺术系统一发的实习报告单,实习结束后由班长收齐交给毕业指导老师,再统一交到服装教研室。(2)实习要分3个组进行,自愿组织实习小组,并选出小组长,班长将名单报到服装教研室。(3)每个学生要写一份1000字左右的实结报告(市场考察报考)(需打印),由班长收齐后交给毕业指导老师,再统一上交到服装教研室。(4)购买、收集个人设计主题所需要的服装面料、辅料、配饰等。(5)收集学生个人所实习企业、公司的相应资料,以及在该公司所参与的设计项目资料。(6)实习结束后,每个学生都要向系里汇报自己的实习情况(系里安排实习交流会)。(7)下一个学期的返校时间为该年9月1日。
(二)根据企业需要,确定毕业设计类型
毕业设计与制作是考核服装设计专业的学生综合运用所学理论知识、专业技能,独立分析和解决问题能力的重要环节,也是几年教学的最好总结,其质量直接影响到学生的毕业、就业及下届的生源及学校声誉、教学质量。结合地方企业的新产品开发和生产需要,确定毕业设计作品类型。具体包括:礼服(包括创意服装设计)、职业服装、休闲服装(包括运动休闲服装设计)、民族服装(包括少数民族服装,特别是内蒙古民族服装、服饰)、针织服装(包括针织、梭织配套休闲服装设计)、儿童服装。
(三)毕业设计具体要求――毕业设计说明书
1.毕业设计说明书
(1)毕业设计的任务:A.学生独立设计、制做完成一个系列的服装,最少5套(必须完成)。一切费用自理,作品在成绩评定后归个人所有。B.另一个系列,可与学生合作、学生个人与厂家挂钩。学生可根据要求自行联系服装公司及厂家,进行系列时装设计,合作方式需签订合同或协议。一份由指导老师备案,一切费用和利益由双方商定。
(2)毕业调研的内容与形式
毕业调研是毕业设计选题的主要依据,是毕业生选择专业设计课题的基础,学生通过实地考察及搜集相关资料,为毕业设计拟定主题。
A.调研范围。a.服装市场销售动态,国际、国内服装市场及不同地区服装市场的现状、特点、发展潜力及变化趋势。b.企业产品的开发与研究。针对某一企业的市场定位和生产能力等客观因素,将产品面料、款式、工艺等与同类产品做比较研究,以提出改进建议。c.对某地区风土人情进行调研。如对少数民族的文化、民俗服饰的现状与流行时尚做横向研究。d.南北服装款式,流行及价格的比较及分析。e.流行预测。在市场调研的基础上,综合国际、国内服装流行预测信息,对本地区流行规律加以分析,并做出对下一季度的流行预测。
B.调研方法。a.学生根据自身环境、条件参考上述调研范围,选择调研方向和重点(也可自行选题),并取得指导教师的认可。b.调研地点,可视情况具体联系。
2.需要完成的设计内容
(1)设计作品册:一册(8K)
A.完成2000字左右的调研报告;B.确定毕业设计作品主题,符合产品类型要求。
C.设计说明书,500字左右,包括设计主题、灵感来源、设计说明等;D.构思创作完成两个系列的服装设计草图(每系列5套以上),经指导教师审阅,反复修改,确定其中一个系列进行毕业设计、制作。E.完成所确定系列服装的彩色效果图(8K图纸)1张,表现技法不限。F.纸样设计,准确绘制每一款的服装生产图及相应的1 : 5纸样设计图(用8K图纸,钢笔绘制)。G.样衣制作:学生在指导教师指导下完成样衣制作,要求样衣与效果图、生产图吻合。H.封面设计要新颖。内容包括学校名称、设计主题、设计者姓名以及指导老师姓名、班级、时间。
(2)设计作品展板一面:(1K),内容包括:系列服装设计效果图、设计作品主题、灵感来源等。
(四)毕业设计方法
(1)收集资料
重点对地方经济效益好的服装企业、品牌进行长期的观察、收集、整理,分析其设计风格、服装的定位、销售层次、销售情况等,对这些资料进行整理、分析,建立文件档案,作为设计的第一手资料。
(2)信息分析
对收集到的众多服装信息进行筛选、加工、归纳、整理,对自己的设计作品形成一个初步构思及框架,并以设计草图的形式表现出来。
(3)进行设计
通过上述信息,给产品定位,进行服装的整体设计,画服装效果图,制作成成衣。
(4)设计作品的产业转化
对所设计的作品进行反复修正,与教师共同商量定稿,再进行工艺设计――打板――复板――产品展示――经销商进行定货、评定――小批量试生产――投放市场――市场运作――销售策划、策略――信息反馈――再设计。
(五)让学生作品直接参与地方服装产业转化
(1)学生设计主题的确定
由教师和学生共同联系相关服装企业,根据企业产品开发需要和市场流行趋势及市场需要,结合相关企业的实际生产、设备、工艺情况,确定学生设计主题,进行设计。
(2)学生作品,即服装效果图成衣化,具体流程:服装设计构思――服装设计草图――服装设计效果图――服装制作平面图――工艺制版――工业推板――复板――制作成品,学生在电脑上设计完,将完整的设计图、工艺图、意匠图用E―mail发到企业产品开发室,进行打板。样板回来后,学生提出修正意见,再用E―mail发到企业进行复板,直至到成品。整个过程由学生独立完成。
(3)学生作品展示会。包括服装动态表演和静态展览。先在学生内部进行作品展示,针对每一作品展开讨论,互相学习,进行探讨,在教师的指导下进一步改进设计。
(4)选出优秀学生的作品,进行服装动态表演和静态展览,会上,首先可以邀请相关产品的服装企业领导、产品开发人员参加,可当场订货;其次,邀请当地宣传机构的人员参加,进行大面积宣传。
(5)建立学生作品网站,扩大对外展示、宣传。学生的整个设计过程在网络、教室、市场、企业中穿行,使其在市场大熔炉中得到实际训练,企业也直接从学生身上看到了潜力,可决定学生的去留问题,从而创造就业机会,也使整个教学处在一个产、教、研一体化的良性循环中,从而提高学校的声誉及综合竞争力。
(6)根据每期办学经验和市场需要,可随时调整教学大纲、教学计划、内容、课程、课时等,以最快的速度适应市场需要,从而提高学校的生存能力和综合竞争力。
总之,在国际一体化的当今社会,每个从事服装设计的工作者都面临着前所未有的挑战,同时也提供了前所未有的机遇。作为新时期教育工作者,我们应不断学习,建立创新意识,根据市场需要不断进行教学改革,以毕业设计为平台,使学生设计的优秀作品尽快走向市场,服务于地方服装企业,提高学生的实际设计能力和工作能力,使培养的学生毕业后尽快适应社会,服务于社会。
1.毕业设计
市社会化艺术设计专业的发展应该明确教学资源优势,面向市场,在提高教学质量的基础上突出办学特色。因此,艺术设计专业应该尝试将毕业设计与市场相结合,从培养应用型技术人才为目标出发,建立面向市场的教学标准,寻求具有独立学院特色的艺术设计专业毕业设计教学方式。毕业设计教学是大学四年各方面学习的综合练习,更是新知识授予的关键环节,是指导学生走向社会的重要教学环节之一。近几年,福州市设计行业异军突起,特别是室内设计行业,先后有多个设计师先后获得国内外大奖;而对于产品设计专业,在福州周边的闽清、仙游等地也有比较丰富的家具工厂。学校可以充分利用当地资源优势,与社会优秀设计力量合作,采取联合培养的模式,发展壮大行业新兴力量。学校可以实行双导师制,积极得与当地设计学会、家具厂、设计公司等合作,将校内导师与校外设计师联合起来,从与客户沟通、图纸深入、装饰材料、施工工艺等方面进行深入的分析研究,共同指导学生完成毕业设计;选拔优秀的同学进入毕业设计双导师队伍,以点带面,促进教师与学生共同成长;将毕业设计与设计竞赛、相关会展相结合,促进毕业设计作品的市场化运作。面向社会的毕业设计培养模式,不仅可以提高大学生的专业技术,满足社会对专业人才的需求,也可以提高学校专业口碑和毕业生就业率。于此同时,双导师学生在完成毕业设计任务后,可将实习期间优秀经验与非毕业班学生进行相互交流,实现知识与经验的传承延续。
2.阶段考核
标准化毕业设计区别于课程设计,毕业设计的教学目标决定了毕业设计的高度与深度,更是统一毕业设计教学步伐的关键。从毕业设计的命题上看,学生可以选择单纯做空间概念设计,也可以选择结合市场实际,从材料、施工、商业运作等多方面考虑方案的可行性,亦或是从关注民生和社会等更高的角度去看待设计。学校可以通过毕业设计开题汇报的环节,对选题的意义与可行性进行论证,提高毕业设计作品选题的质量。于此同时,可以根据毕业设计过程中各个环节的特点聘请设计师加强指导。设计师针对设计方案的可行性和执行进展进行技术上的指导,从市场的需要出发,加强对毕业生实践能力的培养。对毕业设计进行中期检查,按照不同专业的特点制定中期检查提交的材料,比如室内设计或产品设计可以从方案、图纸、效果图、作品展示等不同方面做具体的定量考核,从宏观上统一和控制学生毕业设计进度。毕业设计答辩可以采取指导教师、评审教师、业主、行业专家四方共同参与的答辩模式,从毕业设计标准中的几个方面进行综合性的论证和点评。
3.设计表达
规范化毕业设计的论文要求要严格围绕设计概念,切忌讲空话、套话,应详尽叙述设计图纸的表达、材料施工的选择及最后作品展示的效果,对毕业设计理念、过程和结果进行完整表达。福建农林大学金山学院的郑一超同学通过对ZARA服装品牌进行设计研究,以品牌文化为前提,结合中国的历史和地域文化特点,将中国古典语言以现代手法诠释,从色彩、材料、空间等多维度进行详细推敲,对中西方文化结合进行了良好的思考和诠释。福建农林大学金山学院的许培榕同学,提取了安溪茶文化中“纯、雅、礼、和”的精神,将其与家具设计相结合,把自然景观中的意象形态(如溪流等)引入设计,运用提炼、概括、重构等方法进行组合,打造出具有传统文化特点的茶室室内空间。该生不仅在设计方案的选择上深思熟虑,而且还深入家具企业,进行了选料、开料、配料、做模、雕刻、组装等多个生产工艺过程的学习,将各工艺过程付诸实践,很好地完成了作品的设计。
二、总结
(一)设计选题背景与意义
整天忙忙碌碌的奔波于钢筋水泥的城市里,是不是感觉很枯燥呢?平淡无奇的生活让你觉得索然无味吧。我们的世界正处于一种压力与迷茫的状态中,紧张的工作使人们的生活出现了不安和失落,沮丧的情绪开始蔓延。似乎很多人已开始淡忘了生活的快乐所在。过快的生活节奏,不知不觉把无奈的苦涩带进人们的生活中。紧张的生活模式令人们不安与厌倦,于是渴望轻松的生活,追寻温暖的幸福。自然界无限优美的风光,层叠的景色,给人舒适放松的心情,引领大家释放压力,排解郁闷重归美好生活。因此本次主题的宗旨是回归自然,放松心情,与大自然亲密接触。主题以温馨的粉彩色系为主色调,开始快乐宣言。
本系列服装制造一种轻松的氛围,在材质上取材于不同材质的灰色结合彩色的细毛线针织,把“自然界”和“服装”联系起来。2010看起来是一个色彩丰富,自然和谐的季节,红色作为新的喜庆色调。欢天喜地的鲜艳色彩,活泼而充满生机,轻便,清新。活的轻松,穿的清爽。在这紧张的状况下输入一股“暖感”。
(二)设计依据与信息分析
花椰菜、山川、树木、云朵、闪电、叶脉、冲积扇、海岸线、水系、晶簇、蜂窝石、树冠……(如图1、2、3),想想它们的形状、结构,每样东西都挨不上。但从分形眼光看,它们的确是一回事,有多重自相似的地方。
图1 图2 图3
通过对市场的调研,多方位查找资料,参阅大师的作品,观察生活环境及结合自身的感受使我对主题有了较深的理解。主要通过自然界植物层叠的感觉,决定在面料的选择和搭配上以针织、卫衣棉、毛料等面料为主,以粉彩色系为主色调(如图4),来表现这个主题;通过自由大胆的设计和新的艺术着装形式诠释服装,赋予该系列更多的快乐意境和自然想象。
如何将植物层叠,排列有序元素运用到服装整体造型上,表现出柔和的线条,柔软质感的面料在廓形和造型方面,我希望表现出随意而又整体的感觉,而色彩主要以温馨的粉红色呈现,自然柔和,舒适,柔软细腻的色调表达对自然环境优美景色的向往。
在设计方面:本系列以颜色和细节来增加服装的独特性和趣味性,强调局部的感觉。对服装结构及面料进行处理(如图5、6),借鉴片状面料的堆积及线条状的堆积。手工缝制的明线使服装更耐人寻味。本系列以灰色基调搭配鲜艳的粉彩,不同材质的灰色拼接在一起(如图7),给人的是轻松的心情。2010是一个色彩丰富,自然和谐的季节,红色作为新的喜庆色调。工艺上,运用了手织棒针,机织手法,手缝与机缝相结合。
图4 图5 图6 图7
(三)设计方法与过程综述
层叠的感觉是我们这系列服装的特征之一,通过把握不同材质的特性,将之相互叠加、穿插使用,使其和谐地展现在本系列作品中。其次通过强调细节的装饰,把各种细节采用缉明线、手工针织结合在服装上。局部造型设计使其在整体上富有变化,调整好各组合款式的内在联系。
成衣的主要面料选择舒适的针织毛线、卫衣棉、毛料。用手工针织织出半立体的肌理效果,结合针织布的搭配,对面料进行面料改造,打破原有的面料样式,成衣整体制作采用立体剪裁与手工针织相结合。实现层叠穿插的主题。服装的图案及色彩来源于植物元素的提炼,运用渐变的手法表现出来。在廓形、色彩、装饰手法、制作工艺上的变化等方面,进行不断调整与组合使之各组服装之间协调,又自成一系列风格。
在统一色调下,通过自由大胆的设计和新的艺术着装形式诠释服装,赋予该系列更多的快乐意境和想象。设计强调整理造型带给人的感觉和细节造型的微妙变化,在工艺和细节装饰上运用明线等手法表现得淋漓尽致。运用缝纫和手工相结合,大部分的细节处理和服饰品都为手工制作。在将立体裁剪和平面裁剪相结合,通过多种制作手法达到预期的效果。
整个系列服装的大轮廓是基本款,主要是花大量时间在后期的装饰细节上,每个细节都是自己来完成。
第一套服装是制作时间最长的一套,大量的采用了毛线机织,对针织进行不同肌理效果的尝试,最后选择平针,自然卷边(图8)。层叠堆积这个元素的夸张、局部放大都被运用服装上,以突出各款的特色;大面积的渐变色,很强的视觉效果。第二套服装上采用了大量粗毛线,其他各套在细节上都采用辑明线的手法,渐变效果强(图10)。同时采用手工棒针的手法,结合灰色其他材质的面料。
图8 图9 图10
在服饰品设计中,主要采用粗毛线针织制作手包,(图11)采用棒针钩织粗线条的绞花,上身服装的延伸;(图12)是(图13)是彩色片状的堆积。
图11 图12 图13
(四)设计感悟与总结
在这次的整个设计制作的实际演练中,我们顺利的完成了全部任务,亲手设计、打板、缝纫、修改,结合所学的知识,将它们运用到实际操作中来,得到了时间的检验,并获取了新的知识和经验,整个毕业设计过程成果显著,系列完整,制作了七套成衣,设计、工艺和装饰均得到了指导老师的认可与好评!
在此次设计中,我们采取两人合作的方式,个人都有负责的方向,不过首先要团结,让我深深体会到“设计并不是一个人的事”。要意识到每个细节的工作都是非常重要的,不可能每个人都是太阳,宇宙是因为有各种行星、恒星、卫星以及一些不起眼的陨石和尘埃才显得如此迷人……
回想几个月来每天忙碌着赶往寝室——缝纫机房的毕业设计,感受良多,挫折多多而收获亦多多。经过了从灵感源——设计图——制作成衣的全过程,成品作品基本上达到了原定设计稿的要求。这一路走来,有过惊喜,有过失落,有过沮丧,有过喜悦。到头来最多的还是欣慰,真真切切的感受到了“一分耕耘,一分收获”。更重要的是,在不断的前进中,找到了自己的不足。但也肯定了自己的一些优点,证明了自己。同学们的努力也是看得见的,四年的学习也在这一刻得到体现。看到了自己的优点,也看到了自己的不足,今后要扬长避短,学习更新更多的知识。
通过自己的亲手制作和思考懂得了服装内在的气质要通过设计手法来表达,了解要达到服装的造型、色彩及工艺都必须依附于服装的面料而存在,不同种类的面料具有不同的外观效果,面料特征对服装风格的形成起着至关重要的作用,最终用设计元素 来整合自己的设计和主题呼应。
随着作品的渐渐成形,从开始的不自信,到最后对于自己的肯定。让我更加深刻的了解了自己。只要我努力的认真的想做,就一定能把他做到最好。这个时候,我才真正的体会到了“没有做不到,只有想不到”这句话的意思。通过我们的刻苦专研和精心整理作品渐渐完整的出现在我的眼前。
整个毕业设计的过程,忙碌而兴奋,不停的修改不停的制作,的确有些劳累,但自己在不轻易间回忆是那么的充实。我相信,经历了这么多,自己为以后的设计路途已积累了宝贵的经验,今后的行程我将会大踏步,勇往直前。
致谢:在学校四年的培育和教育,我各方面的素质都得到了提升,这次的毕业设计业将是我结束本科阶段最后一次实战演习,也是在投身社会之前对自己的专业知识和技能查漏补缺的最后一次机会。毕业设计是大学本科最重要的一个环节,特别是在此次的设计与制作过程中感谢傅丽与孔佳两位指导老师的精心教导,对我们的设计提出宝贵的意见和建议,避免了很多不必要的麻烦,在我们迷茫时指明方向,让我们有更充裕的时间,才使得我们在这个过程中能够顺利完成我们的毕业设计。最后,我还要衷心地感谢所有曾经关心帮助过我的老师、同学和朋友,是他们给予了我关心、支持和鼓舞。
姓名:周益
班级:服装设计062