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在各种武侠小说以及跟魔幻差不多的影视作品的熏陶下,很多人就知道武术是种格斗技术,往深了说是种修炼方式――至于修炼出来的到底是个什么东西,倒未必有人关心。
武术从最根本上说,是一种生活方式。
我个人认为,传统武术与现代武术最根本的差别其实与社会大环境相关,传统武术象京剧一样,有内涵而无法传承,只能在一个小圈子里进行欣赏,大环境已经没有了,它必然面临着死亡。
一个真正练传统武术的弟子,其实都是属于某个门派或者家族的传承。他们要学的不光是那些刀枪棍棒,还要学习药物知识、医学知识(偏重于伤科)、行走江湖的“唇点”――也就是黑话等。
我们从头看起一个传统武术的弟子到底学过点什么。
格斗技术:拳脚兵器自然是要学的,但学习起来可不是现在那种学习的方式。师父收徒弟不会只收一个,师兄弟之间也不是象现在这种打套路的对练,而是真的要把一招一式学到骨子里。打为先,套子的东西要等会打了在好好弄。兵器也要学,基本带尖的学一种,带刃的学一种。天下奇门兵器有的是,但一般用起来还是刀剑枪这三大主兵最实用。有时候还要学习一点诸如“凳拐”等技术。这种功夫是利用当年中国随处可见的长条凳进行攻击,好用的很。但自从这种长凳越来越少,这功夫会的人也就少了。这证明一种功夫与社会环境有紧密的联系,甚至一种生活器材的消失,都可以导致一种功夫的消失。
除了这些以外,传统武术的弟子还要学习一种或者几种暗器:暗器分两种,一种是脱手的镖、箭、丸等,一种是藏在身上的短兵,比如匕首、火石刀、手刺等。别小瞧这些东西,我学的拳脚功夫里,就有掌里夹镖的手法,可以在近战的时候利用换掌的方式突然打出致命的飞镖。我试过,几乎没人躲的开。当然,用的不是镖,而是小石子。
药物知识:这东西分两种,一种是杀人的,一种是救人的。在兵刃、暗器上喂毒药不是什么稀罕的事,大致很多门派即使自己不鼓励弟子干这个事,也有几个单方在手里。同样,有毒死人的方子,自然也就要有解药。
除了这种方子外,点打穴位的解救方法也需要用药物进行配合。千万别以为点打穴位是传说,或者是认为点了穴位,只要找相应穴位一点就能解开。正经说吧,点穴一指头就够了,解穴而没有后遗症,十个指头加一个药方都未必好用。举个简单的例子,要是某人不幸被重手法点中了腋下的极泉穴,或者被鹰爪手的扣伤的话,大概是要借着药方养段日子了。
医学知识:传统武术的弟子开始学功夫的时候,师父的第一句话基本是“未学打人先学挨打”。所以,传统悠久的门派或者家族,都有些专门治疗跌打损伤的药方以及医疗知识,基本属于中医中伤科的范畴。但这种知识是一种不完备的知识,针对的主要是暴力创伤与强力震动所造成的伤害。
武术中有内外家的分别,但不论是内家还是外家,一样从传统的中医学说中寻找自己内练的理论依据。由于武术的专门性,所以武林弟子学习的经常只有普通的推拿按摩技术与一些跟练武有关的中医单方,比如练铁砂掌的洗手药方之类的东西。
总的看来,武术中的医学知识分成伤科治疗与保健。这也是一体的两面,比如推拿按摩与武术中的分筋错骨、点打穴位就是很好的例子。用于正,就是保健医疗,用于强,就是伤人的技术。
唇点及走江湖:“唇点”其实就是黑话,也是江湖上的行话,把刀子叫“片子”、把大枪叫“稻草”。这些东西是当年走江湖必须知道的东西。不然,拜访同道的时候,你就跟傻子一样,被人嘲笑为“空子”。这些东西也不是乱传,而是师父觉得你将来有吃一口武行饭的时候,在平时才会渐渐的教给你。自从解放以后,传统意义上的社会结构完全瓦解,各地的码头与帮会基本荡然无存,后来随着改革后社会上重新产生的一些个例,许多东西已经不是原来的样子了,老的唇点还有,但更多的是新唇点。而传授这些知识的师父自己也没真的走过江湖,这东西完全没用了。
说了这么多,可以得出一个结论:传统武术与现代格斗技术其实是完全不同的两种东西,一种是综合了多种知识与生活经验的生活方式,一种是为现代竞技体育所培养的单一人才。一个是为了生存,一个是为了比赛。这完全是两件不搭界的事情,而所有争论武术与格斗的人士都忘了这一点。结果就是典型的鸡同鸭讲。
无可否认,武术要不是具有格斗的功能,它当年就没有可能流传这么广、使用这么久。冷兵器时代,活命就是硬道理,不能保命的东西,基本就会被迅速的淘汰掉。但现代武术明显不如现代格斗技术实用。是不是我们的先人都走了弯路?
其实不是这样。从大的环境来说,现代竞技体育没有从中国发源,而冷兵器时代又被热兵器代替,中国的社会结构与环境产生了巨大的变化。而武术这东西由于与中国传统的巫、医、哲学相通,至少也是武术借鉴了其中的理论与实际的成分,所以在迅速变化的世界上,无法找到传承的人。这就象现在说到文科的学生,其古文的水平可能不如当年读过几年私塾的孩子。无他,环境改变了。而且解放以后,人们有意识地退化武术的格斗技能训练,把武术培养成了舞术。
除了这些外在因素外,这种社会的变革也已经深深改变了我们自己的生存结构。传统社会是一个变动缓慢、诱惑较少、交际需求不多的社会,而现代社会中,即使是农村的生活节奏与生存要求,也远远高于或者快于传统社会。认真学习传统武术,成了一种效益过低的东西。而且现代社会中,各种致死性比较高的技术,在先天上就有传授方面的顾忌。即使进行传授,也没有哪个师父在对练中过分进行强调、练习。社会形式的转型,在这里就显示了其改变人的最深层心理结构的力量:传授的东西已经从单纯的技艺流传,到了考虑法律与社会的接受程度上。
关键词:传统武术;守成;分歧;思变
前言
由于世界全球化的发展,促使世界各地人们之间的联系变得日愈密切,而这已是一种无法阻挡的潮流与趋势,然而这种现象的形成也许在某个语境下产生了积极地影响,但是也正是由于这种单向发散的传播方式,冲破了先前各民族国家之间的传统国界和文化壁垒,改变了非西方世界人们传统的思维方式、社会观念及意识形态。也使得世界范围内的文化多样性以加速度的方式递减,随之而至的“体育全球化造成了民族体育文化传承的过程风险,使部分民族体育文化逐渐退出人们的视野”[1]。
2.传统武术文化守成下的分歧
2.1 传统武术技击价值的流失
当火器时代取缔了冷兵器时代,当武术难以用技击解决现实问题时,对自身的合理性也就可能产生了怀疑,功能中心也会随之发生改变。因此,武术在近代社会的发展过程中,所呈现出了多元化的价值体系中的技击价值一直争议不断,直到20世纪80年代后,在政府的积极倡导以及国际体育环境影响下,武术技击本质逐渐得到多数人的认可,其技击功能又被提上日程。然而,在西方思想文化的掩盖下,武术为了迎合现代竞技体育的竞赛标准,使得竞技武术的高度发展,从而又一次引起了传统武术的传承危机,传统武术技击价值的本质定位则成为争论的灼热焦点。
武术作为一项体育活动,而“体育史学则是研究体育活动价值所在的重要依据”[2],因此,武术的传统文化不仅仅是发现和记录历史的一种形式,而通过对武术历史和现象的研究,尤其是对现代武术发展过程中的各类重大问题进行深入而有价值的探讨和阐释,并且进行参与和影响当代体育实践以及决策的过程。因此,从历史和社会的角度来审视分析武术技击价值,具有特殊的历史传承性。
2.2 传统武术文化的传承后继乏人
武术是一种较为特殊的体育运动。“言传身授”是其固有的,也是极具特色的延续和传播方式。尤其是传统武术,有别于以西方体育审美为标志的现代竞技武术运动,其本身具有自身特点。传统武术的传承方式具体有三种,有口传心授、身体示范和观念影响。因“百闻不如一看,百看不如一练”,所以老师的亲身示范、手把手教对传统武术的延续至关重要[3]。由于许多民间武术都多在广大农村流传,而村落拳师迫于生活压力,经济状况受到严重威胁,使得他们无法安心完成传统武术技艺的传承与保护,大多数弃武改从其他谋生职业,这大大的影响了民间武术的传播。另外,随着大量农村人口向城市转移,民间武术的落寞也渐渐凸显出来
3.传统武术文化分歧后的思变
3.1 与现代教育传承相结合
教育作为人类文化延续、传承的重要载体,也是传统武术传承的重要方式。除了中小学,应该把主要力量放在大学武术教育之中,大学教育史培养国家精英的地方,有义务担当起责任,改变固有的“体育化武术教学”模式,实行“一对一”的拳种流派武术教学,实现大学教育体系与民间优秀资源的结合。在专门的体育院校,以及综合类大学的武术系部定期聘请民间传统拳师授拳,“让植根于民间的优秀拳种走进高雅的学术殿堂,这样便实现了民间武术与学校武术的互动”[4]。同时,在教授期间可以为学生讲解传统武术的攻防技击含义即拆招技巧,不仅有利于学生对传统武术的内容的理解能力,更能提高他们的学习兴趣,并且有利于改变人们对传统武术技击价值的肤浅的认识。
3.2 保护传统文化的文化空间
“文化空间或曰文化场所,是联合国教科文组织在保护非物质文化遗产时使用的一个专有名词,用来指人类口头和非物质遗产代表作的形态和样式……本原意义是指一个具有文化意义或性质的物理空间、场所、地点”[5]。由此可以看出,“文化空间”就是为非遗造就必要的活动场所,即一种独特的物理空间或自然空间,在这个空间里有人类的文化建造或文化认定,是一个文化场。
就一个民族来说,每一个民族大都有自己特定的生活和活动的地域,该地域的自然环境对该民族有很大影响,进而会在此基础上形成该民族的文化特征,对于传统武术而言,首先“作为一种文化的真实存在,其不但属于时间范围的历史范畴,也属于空间范围的地理范畴”[6]。由于地理环境的不同造就了多种多样的传统武术文化形式。因此,对于地域性的传统武术文化力图将其放在原有的文化空间中形成“原生态”“原真性”“原生地”的保护特色。并进行全面性的保护措施。“承传教授传统武术不能脱离传统文化氛围和背景,要整体传承和保护,传统武术的原有系统和体系只能维护不能破坏”[7]。
3.3 国家政策的支持
传统武术传承人就是直接参与传统武术传承、使传统武术能够沿袭的个人或群体。传统武术传承人必须经过一定程序的培养,经过各种方式的考核,根据其掌握的传承知识的数量与质量,最后才能得以确认。传统武术之所以生生不息,主要依靠这些身怀绝技的传承人一代代传技授艺,他们是传统武术保护的重要对象。首先,国家要为其传承建立合理的文化空间保护政策,提供硬性的环境保障,积极引导传统武术的发展。再者,国家政府在经济上给与补贴,并且要具体到个人,去缓解作为历史文化传承者的经济压力。此外,要利用现代传媒技术的宣传手段,加大大众传播对传统武术的宣传。不仅有利于消除人们对传统武术的片面认识所产生的消极影响,并且让人们更清晰、全面的认识到传统武术文化的魅力。
4.小结
面对传统武术文化不容乐观的发展现状,保护和传承成为不可忽视的问题,要针对传统武术所面临的困境进行详细的,全方位的,多层次的问题解析,并进行具体的措施实施保护和传承。传统武术对人的影响与改造并非德育、美育所可涵盖。因此,让传统武术从传统的传承方式中走出来,与现代教育相结合,实现传统武术的教育传承。其次是保护传统武术的“空间文化”,给与其独立的发展文化空间。最后,回归到最实际的也是影响传统武术文化发展的最基本问题,就是要得到国家政府的支持,只有在经济和社会地位得到保障的基础上,传承者才可能会专心从事与传统武术文化的传承,为此来保持传统武术在现代社会中继续蓬勃发展。
(作者单位:成都体育学院研究生部)
参考文献:
[1]陈振勇.从布迪厄的“文化资本”审视武术文化的继承与发展[J].成都体育学院院报,2007,(33)3:17-18
[2]温佐惠,陈振勇.21世纪中国传统武术“技击本质”价值定位问题再研究[J].成都体育学院院报,2002,(28)6:16-18
[3]张云崖,牛爱军,虞定海.传统武术的非物质性传承研究――从非物质文化遗产的视角[J].成都体育学院院报,2008,(34)7:54-56
[4]马剑,邱丕相.从科学和人文精神看武术的生存与发展[J].体育学刊,2004,(11)5:66-67
[5]向云驹论“文化空间”[J].中央民族大学学报,2008,(35)3:34
首先,苗族人民由于山地的原因,居住环境呈现出大杂居小聚居的局面,导致居住较为分散,居民之间的交流一般只是局限于家族间的交流,导致武术文化不能得到很好地相互交融。其次,苗族人民当时的发展情况并不算文明进步,因此受到传统封建思想的影响比较大,再加上山地地貌无法改变,就导致传承武术的范围只局限于家族之间,并且在封建宗法的影响下,传男不传女的思想根深蒂固,这就大大限制了苗族传统武术的传承与发展。最后,山地是天然的屏障,再加上明清两朝所修建的苗疆边墙,使得苗族人民的生产生活受到了严重的封闭式的影响。这些对武术文化也不例外。由于无法吸收外来的先进的武术文化,导致苗族传统武术只能呈现重复性的循环发展,这些都是由于山地的闭塞性而导致的。
2苗族传统武术文化的发展路径
2.1苗族传统武术简介
苗族武术源远流长,距今已经有几百年之久。苗拳中的“蚩尤拳”据传诞生于公元前25世纪以前的蚩尤时代。苗族武术是中华武术大系中的重要组成部分。苗族武术几经演变,不断地吸收民族文化涵养,逐渐形成了内涵丰富的苗族传统武术文化,具有浓郁的民族特色和淳朴的乡土气息。而其实,苗族传统武术的出现与发展,与苗族人民的反抗斗争历史有密切的关系。
2.2苗族传统武术的发展
且不说苗族武术萌芽于原始社会,主要始于原始民族与恶劣的自然环境的斗争。当时的苗族人民为了生存,采用击打等方式与野兽进行搏斗。而现在历经千百年的积累和演变之后的苗族武术,就不得不追溯到明清两代时期。当时的明朝是战火纷飞的年代,明军政府与苗族人民的军事冲突日益加剧,其损失简直不可估量。在这种与苗疆地区大规模军事的冲突过程中的损失让政府无法负担,因此政府终于下定决心大规模修建苗疆边墙,对苗疆地区采取了隔离与区分的方式。清政府更为残酷,使用了以苗制苗的策略,挑拨不同地区苗族人民之间的关系,利用民族矛盾的激化来达到自身侵略和占有的目的。但是在这种强硬的压迫之下,更加激起了苗族人民与日俱增的反抗情绪。在这种被垄断的情况下,苗族人民不可抑制地激发出了更加强烈的反抗斗志。随着这样一股热血的斗志,与此相对应的出现在苗族人民之间的,必定是武力的大幅度提升。可以看出,苗族历来是封建统治者征讨的对象,因为苗族人民生性不畏、崇尚武力,具有十分良好的反抗精神。因此,在苗族边疆地区,不管男女老少,几乎每人都懂得技击的常识和几手过硬的武功。这种武术的普及程度在中国是十分罕见的。明清时期的苗族人民对于封建统治者的压迫、侵略和歧视所持有的态度不是忍气吞声,而是一波又一波的反抗。这种奋起反抗的现象让当时的封建统治者无可适从,因此,战争就成为当时不可避免的主题。从历史上看,苗族是中国众多偏远地区少数民族与封建统治者发生反侵略战争最频繁的民族。从这一点上,我们可以得知,苗族武术起源的主要原因是战争。在这个过程中,苗族人民的反抗意识不但没有磨灭殆尽,反而日益增长,保护自己家园的强烈愿望促使人们开始提升自己的格斗、械斗的技能和技巧。苗族人民的习武过程深受苗族传统文化的影响,那种不抗威严、面不改色、拼死抗战的态度占领着苗族习武者的内心。这些内心的思想活动也出现在武术当中。苗族武术的主要形式就是搏杀,以军事战争为目的进行习武训练。其价值功能就是在军事战争中能够在最短的时间内击毙敌人。为了实现这种军事目的,苗族人民开始寻找一些方法与形式,锻炼自己的体格,这就是苗族武术出现的主要原因。而随着社会历史进程的推进和发展,社会需要也逐渐发生了变化。不同时期的人民有着不同的需求,这种需求也逐渐展现在对于武术文化的需求方面。虽说武力冲突和战争是民族传统武术文化出现的外部因素之一,但是不可否认的是,强身健体、保家卫国的高涨情绪是苗族传统武术得以生存和发展的内部强大推动力。正如上文所说,明清两朝的压迫促使了苗族传统武术的发展,在封建统治者土崩瓦解之后,随着苗族人民与汉族人民日益和谐,文化交融进一步加深之后,苗族传统武术也开始吸收和接纳来自中国大地各大武术系别的精华,如少林寺武功、武当派武术等,使得苗族传统武术的拳种更加丰富多彩,武术系别更加精细。随着时代的发展,在现在中国社会主义和谐社会的背景之下,战争已经成为不再提起的话题,民族关系也日益和谐,民族矛盾也相对缓和,民族冲突逐渐淡出了人们的视线。在这种情况下,以前以搏斗技能为主要价值导向和追求目标的苗族传统武术文化也逐渐发生了一些变化。现今的苗族传统武术文化内涵已经囊括了强身健体、文化娱乐、竞技体育等多方面因素和需求,这些都与社会发展和社会的和谐程度有关。由于人们现在生活富足,安居乐业,在日常生活中所用到的苗族传统武术更多的要朝着表演性、娱乐性的方向进行发展。现在的苗族武术中还增添了舞龙舞狮的内容,这些都是为了顺应时展的潮流而使得苗族传统武术文化发生的文化价值导向的变化。现在的各种苗族武术活动已经成为健身娱乐的必要选择之一,并且在节日的庆典、祭祀联欢活动中也经常看到苗族传统武术的身影。在时代的引领之下,现在的苗族传统武术文化已经有了崭新的内涵,具有了十分特殊的文化意义和文化价值。
3结语
众所周知,传统武术获得持续性发展的关键在于能够引起更多人的关注、为其提供符合其需要的实际价值,而当前蓬勃发展的舞台表演艺术则为传统武术的宣传与传播提供了一个重要渠道,不仅能够提高特定武术的知名度和影响力;,而且还能使更多的人认知了解到该武术的表演价值、健身价值、搏击价值以及深厚的文化艺术价值等等,从而参与到武术的研究、训练与表演中来,实现传统武术的顺利传承。然而,要想顺利实现这一目标,我们则必须掌握规范的传统武术舞台推广模式。
一、加强武术编创策划活动 与传统武术训练相比,舞台武术表演不仅呈现出迥异的运动环境;,而且表现出个性化的运动目标,是一个从“重技巧”到“重表演”的转换过程,需要考虑到视觉审美、技巧特征、风格特点、艺术内涵以及与其他舞台元素之间的搭配,等等,因此,其编创过程是一项系统工程。基于此,实施传统武术舞台表演的首先工作,首先便是要加强武术编创策划活动,也即是在对表演环境、目标观众进行深入分析的基础上,确定其舞台表演目标、作品内容、作品风格、作品主题思想,等等,由此形成一个武术作品基本架构。比如2005年由北京天创国际演艺制作交流有限公司制作完成的舞台动作剧《功夫传奇》,通过“纯一”这一角色形象从小离开母亲前往寺院学艺所经历的“启蒙”、“学艺”、“铸练”、“思凡”、“面壁”、“出山”和“圆寂”,由此淋漓尽致地展现了出虎拳、龙拳、鹰爪拳、猴拳、蛇拳、螳螂拳等诸多武术形式独特的视觉审美特征和浓厚的文化内涵。而该舞台剧成功的关键有赖于在于其前期对于作品目标、作品内容、作品风格、作品主题思想的策划活动。
二、加强武术技术编排活动 传统武术的舞台表演不仅仅是对特定武术技巧、武术动作与武术套路进行展现的活动,而且是按照舞台艺术的标准对其进行选择、处理与组合的活动,由此形成一个兼具艺术性、欣赏性与教育性的武术舞台作品,。因此,加强武术技术编排活动是传统武术舞台推广过程中另一个不可或缺的重要内容。具体来说,在实施武术技术编排过程中,我们首先,要考虑到武术技巧、武术动作与武术套路的表演性与审美性特征,能够为观众带来美的视觉享受;其次,则应当展现特定武术个性化、技击性的动作技巧与武术套路;第三最后,则是要能够在武术表演之中加入一些其它点缀性、装饰性的元素,由此增强特定武术作品的舞台艺术内涵与表演效果。比如上文提到的舞台动作剧《功夫传奇》,里面既展现了虎拳的威猛、龙拳的霸气、鹰爪拳的凌厉、猴拳的灵动等等,同时也融入了现代舞、芭蕾舞、杂技、戏剧、魔术之类的舞台艺术,从而为观众带来了丰富的视觉审美享受和艺术体验,不仅最大限度的地吸引其观众的注意力;,而且也进一步激发了其观众对其中个性化武术作品的学习欲望。这对于提高舞台武术作品的艺术内涵、审美价值以及由此所产生的武术传播价值具有重要意义。
三、注重舞台元素的装饰 任何一个舞台表演作品都不仅仅是单纯的地进行动作表演、语言对话活动;,而且其中也配合以灯光、音乐、道具之类的舞美元素,由此进一步丰富其视听效果,增强其情感感染力。基于此,我们在策划、编创和表演舞台武术作品过程中,同样需要结合该武术作品的风格特征、内容特点、动作技巧、情感意蕴与思想内涵等等,注重加强舞台元素的装饰,从而提高舞台作品的表现力。比如舞台动作剧《功夫传奇》在舞美设计方面也是别具匠心,一方面加强对各种道具的使用、及灯光的设计,从而创造出包括佛塔、寺门、悬崖、高墙在内的瑰丽的舞台奇观,营造出一种亦真亦虚的舞台空间和情境氛围;另一方面,剧目也制作出了精良的背景音乐,或者呈现出的是浓浓的情意,或者是豪迈奔放的启示,亦或者是具有神秘色彩的视听感等等,由此强化舞台剧不同情节的内容的特征与情感内涵等等,大大丰富了该作品的视听效果,增强了其情感表现力和思想感染力。
四、加强对个性化舞台艺术手法的应用 在进行武术编创策划、武术技术编排、舞台元素装饰的过程中,我们一定要遵循舞台艺术编创与表演的原则,加强对个性化舞台艺术手法的选择和使用,由此以增强舞台武术作品的艺术内涵与表现力。
我喜欢实战全程的研究,对贴身靠打自然也不放过,总结其中经验是:“打开门户,钻进怀中,防顾保护,贴身靠出。”下面我就分门别类地浅谈贴身靠打之法,抛砖引玉请方家指正。
八极拳讲究:挨、傍、挤、靠。它的靠一般用闯步带动身体向前猛冲,与敌接触瞬间,又以辗步助之,将对手靠出,很有独到之处。如面对对手的直拳或摆拳进攻,我迅速向外划拨或用力向外侧猛打其臂,接着快速闯步向前,落步时用脚套插封根,用肩猛地将对手靠出(图1)。若对手用腿踢我,我快速用异边之拳向外侧斜打其腿,使其受挫,并让其中门大开;或者面对对手来腿之势,身略闪让,用异边手臂向外兜拿。我一旦得机得势,接着快速闯步向前,乘隙而钻,用肩将其靠出(图2)。闯步时要快速协调,与对手身体接触的一刹那,还要借用惯性,以全脚掌为轴向外侧辗步,带动腰胯与肩发力,攻击肩同侧手臂最好下垂 ,紧贴体侧,以作防护之用。
太极拳是智者之术,也十分讲究靠打。在它的“、捋、挤、按、采、、肘、靠”八势中,就包括“靠”。在八势中,它与肘互为阴阳,肘指的是身体向里拧裹,靠指的是身体向外展放。太极拳技击一般的是迎其中节,制其根节,以势法打人,此中精妙,少有人得。如我方面对对手直拳进攻,迅速以 势相接而后化,向后借力猛捋,同时快速进身,以肩靠放。这里的 势,不是挡架硬接,而是手臂如同双手接球一样,接后要向后缓冲。向后猛捋与贴身靠打要连贯一致,宛如两辆急驰列车相撞,场面壮观,程度惨烈。面对对手的左直拳进攻,我还可迅速以打虎式相迎,身体带动右手向外划拨,若此时我接近敌身,同时以左手肩手推肩靠靠打对手;若此时敌我双方较远一些,我就同时以右手按其胸部(图3),接着快速变式,右手粘住其臂,右脚快速向前,套插封根,腰脊领手向后、向上、向外侧抖颤发力,以撇身锤式靠打对手(图4)。这里需特别说明的是:不是用手打,而是以身肩靠打,这是太极散手之秘,突出表现在它不以手法为强梁,而是以身欺敌,靠打其根,毫不费力。
心意拳的贴身靠打技术也较为全面,它讲究肩靠、背靠、臀靠、胯靠还有腹靠,并注重靠打练习,平时盘架时用这些部位有针对性地盘树,实战时强调用这些部位制敌。心意拳的技击与太极拳不同,它讲究以招式打人,所以掌握心意拳的靠,主要研习肩、背、臀、胯、腹等部位的盘式,“明其三尖”认真体悟其中“外三合与内三合”之要诀,盘练出整体劲力与灵劲来。心意拳的靠打最典型一式是熊形单把。如对手无论是出拳还是出腿,我先用手快速而有效地划拨,接着快速进步,前足前进,后足紧跟,双足五趾抓地,足心含空。同时,左右两掌叠在一起先往肩跟撩起,当左右臂屈臂成肘时,随同进步一起靠打对手(图5)。靠打时还要沉肩坠肘,含胸拔背,两肘要贴肋,划拨与靠打连贯紧密,打即是顾,顾即是打,顾打合一。