艺术管理
前言：想要写出一篇令人眼前一亮的文章吗？我们特意为您整理了5篇艺术管理范文，相信会为您的写作带来帮助，发现更多的写作思路和灵感。
艺术管理范文第1篇
这是《别让猴子跳回背上》书作者威廉借用猴子譬喻生动形象地讲述了企业组织一旦受困于任务逆转，猴子就会跳回管理者的背上，而不是理应完成任务执行的下属身上。
这对于作为企业高管的CIO来说，也有着启示意义。CIO有时会碰到工作计划执行不下去，搭进了自己所有可以支配的时间，仍 顾此失彼；而下属则因为被授权的层次过低，无事一身轻。最后，整体工作目标、进度停滞不前，形成机械性损耗。
山东大王金泰集团有限公司信息中心主任张卫国在接受本报专访时表示：“任何时候，自己的部门都是一个团队，当有问题时要及时与下属进行交流，找到解决问题的办法，有时还会是多种办法，然后将这些问题的解决办法向上级领导汇报。在得到上级领导的认可时，及时与部门成员分享。作为管理者遇事不独断，有责任不推脱，任何问题不瞒上欺下，时间久了自然就会得到领导和下属的支持与配合。”
艺术管理范文第2篇
关键词：演奏特点作品处理舞台表演
唐富先生是继胡天泉、闫海登等老一辈演奏家之后，在我国中青年笙演奏家排行榜中，居于首位的笙演奏家、作曲家、改革家和教育家，被笙界前辈誉为“南高北唐”中的“北唐”。四十多年来，他共独创或与他人合创笙曲近三十首，他的作品内容丰富，技巧新颖，形象鲜明，风格大气豪放。他还发明了许多笙的技巧，如拨舌、手颤、喉吐等。在笙的改革方面，唐富先生也做出了巨大的贡献，他勇于改革，编排设计了21簧笙、26簧笙、33簧笙，他研究改革的新指法合理实用，得到同行、专家及初学者的赞评和喜爱。
谈起唐富先生的笙演奏艺术，就必然涉及以下几个方面。
一、唐富先生的演奏特点及风格
由于历史文化、人文地理等条件影响，音乐的形式与风格也各呈现出不同的特点。从大家最易接触到的民歌谈起其风格，南方民歌风格细腻婉转，陕北民歌风格高亢嘹亮，东北民歌风格则粗犷豪放。笙的作品风格也亦然，南方笙名家翁镇发演奏的笙曲风格大都纤柔、婉转、甜美，山东、河北一带以笙大师胡天泉为代表的笙曲风格刚劲有力、刚柔并济，东北笙演奏家唐富的作品风格则大气、豪放。
唐富先生的作品大都具有浓厚的东北色彩，其乐曲根据东北民间音乐音调(二人转、曲牌、唱腔)、东北劳动号子、少数民族音乐音调等为素材写作而成，如《山乡喜开丰收镰》《林海新歌》《伐木歌》《天鹅畅想曲》等。
任何作品的创作都必须有一定的音乐素材，创作并不是无源之水，无本之木。如追溯渊源，则可知：古代东北诸民族多以游牧、围猎为生，又能歌善舞，长期的野外劳动和简单的生产方式，形成东北人乐观、开朗、豁达的性格，此性格长期积淀，使其音乐旋律简约、朴实、音程跳动、棱角分明、节奏短促有力且富有弹性，呈现出热烈欢快、质朴豪爽的风格。因繁重艰险的劳动急须松弛休息，故乐舞深受各族人民欢迎并得以发展，成为东北古代音乐之主体，发展至今，形成了东北音乐的特色风格。唐富作品的创作元素取自于东北民间，所以说，唐富的作品及演奏风格带有浓厚的东北色彩，风格大气、豪放、粗犷。
东北是以少数民族为主体的地区，按一般规律应是封闭性较强，且劳动、生活、娱乐又是极具个性的地区；然而恰恰相反，东北各族人民较为开放，又具较强的兼容性，各族人民的特色音乐呈现出不同特点。而这各民族的特色音乐又为后世音乐的创作提供了可参考的素材。唐富先生生活在东北多年，经常深入少数民族村落采风，寻找创作素材，许多作品均采用了地方少数民族音乐音调写作而成。可以说，这些因素是促成他演奏风格形成的前提条件。
笙的音色对作品的风格表现也有着重要作用。试想，即使是风格再豪放粗犷的曲子，用一把音色甜美圆润的笙演奏，其演奏效果也不会很理想地表达出作者豪放粗犷的情怀。北方笙在制作上音色厚实，发音纯正刚亮，这一特点又为唐富先生的演奏风格起着推波助澜的作用。
1963年，唐富先生的艺坛密友、歌舞团作曲家高扬先生，根据他的演奏特点，创作了笙独奏曲《鄂伦春马队在巡逻》。唐富先生在演奏时为它增加了16小节快速双吐乐段，使得这首乐曲愈加完美。可以说这是在笙演奏技巧上的一个突破，表现了唐富先生演奏的粗犷、豪放的风格。
东北林区劳动号子是随着林区的开垦而产生的，林区劳动号子由采伐、运送过程中不同形式劳动所唱的号子组成音乐坚定有力、节奏鲜明。1975年初，唐富、高扬先生以林区劳动号子为基调，创作了一首《林海新歌》，乐曲紧扣标题、形象贴切，刻画了林区工人战天斗地，艰苦创业的英雄形象。唐富先生演奏该乐曲时粗犷豪放，把林业工人在热火朝天的劳动，唱着铿锵有力的号子，迈着坚定的步伐，一人唱、众人合，响彻山谷的场面，表现得绘声绘色。
《喜运丰收粮》是唐富先生于1972年以东北民间音调为素材创作而成，全曲铿锵有力、热烈激昂，表现了东北收获季节人们运粮忙的情景。这首乐曲把东北人民勤劳、质朴的性格表现得淋漓尽致。
《山乡喜开丰收镰》这首乐曲既表现了唐富先生善于演奏高亢粗犷快速的乐曲，又表现了他不失柔和优美的个性，乐曲表现了人们在美丽田野间忙于收成的快乐场面与喜悦心情。
唐富先生与他人于1987年创作了《上京古韵》，黑龙江的“上京龙泉府”是中国少数民族满族的祖先女真族的都城，乐曲以满族跳神音乐为素材，用十余种打击乐器伴奏，表现了古代女真人在出征或打猎前祭天祭地求神灵保佑的情景。唐富的演奏除了激烈粗犷外，还多了几分沉稳，慢板与快板的强烈对比更显现出他演奏的特点：粗犷豪放。
天鹅是黑龙江的象征，唐富以赫哲族音调为素材创作了《天鹅畅想曲》，乐曲描写了天鹅展翅飞翔、憧憬畅想，表现了人们对祖国大好河山的热爱和对未来的信心。唐富演奏此乐曲时运用了许多技巧使得乐曲大气豪放，通过描写天鹅的展翅飞翔来抒发自己豪放大气的情怀。
唐富笙曲、笙演奏的一个共同点是：他对每首乐曲开始的旋律都创作及处理的那么雄壮、高亢、豪放，就像是文章中“开门见山”的写作手法，开篇点题，表现出一股东北特有的豪放气派，与其他名家的作品形成对比，让观众感到特别醒目，耳目一新。通过对上述作品风格的粗略分析，就可得出唐富先生与众不同的演奏特点：在风格上表现的豪放大气。
二、唐富先生对笙技巧的运用及对作品情感的处理
演奏好一部作品，除有很好的基本功外，还得需要对作品进行分析并处理情感，这对表现作品的思想内容非常重要。演奏者如果只是呆板的机械性地演奏，而缺乏内心的歌唱性，或者只是炫耀演奏技巧哗众取宠，不以音乐表现为目的，也很难准确地表达作品的精神内涵。唐富先生从艺四十多年，对作品的处理有着深刻的理解，通过处理作品，能很好地表达作品的思想内容。
《林海新歌》是一首锐意创新的作品，集中代表了唐富的演奏风格。
在引子的旋律中，唐富运用了一连串的“重打音”技巧，并对气息作出了由弱到强的调整。这样的处理增强了旋律的号角性，拉开了林业工人闯关夺险的序幕。
乐曲在第二段的小快板之后出现了一个支声性复调的乐段。平稳的旋律，配以高音区滑奏性的有节律的伴奏，造成了连绵不断的流线型，使旋律更富有歌唱性，而后的“油锯声声奏凯歌乐段”运用了和音与单音、强音与弱音等对比手法，使旋律起伏跌宕。“团结一心创新业”乐段前10小节，作者运用了“花指”技巧，放慢了节奏速度，最能体现劳动号子的节奏，深刻表现了唱着铿锵有力号子，迈着坚定统一步伐工人们的劳动形象。而后的乐段作者运用了“历音”技巧和重复复调，把工人们热火朝天的干劲推向。
乐曲的最后一段，作者以传统的和声指法、硬双吐技巧奏出规律的节奏旋律，气息由弱到强，然后导入两组十六分音符的上行级进音型旋律，衔接着由倚音引出的全曲最高、最强音。作者通过这样细致的处理把作品的思想感情表达得淋漓尽致。
《天鹅畅想曲》中唐富的处理更是巧妙，乐曲的引子部分用了连续的“指颤”技巧，加之下声部如清波荡漾的旋律的配合，似见天鹅在水中拍打翅膀展翅欲飞。
在如涟漪般的复调音型中，他加了一个顽固的高音“do”，贯穿在旋律与伴奏之中，形成两点一线的三步同行，既使曲调明亮剔透，又有互相渗透的绚丽，既有和声色彩，又对旋律是一种升华，加之气息强弱的运用，仿佛天鹅迎来五彩霞光，踏着如雪的白云，穿过天河的银浪。
在中间的乐段中，唐富使用了许多装饰音，使旋律含蓄婉约，那间隔断离的十六分音符音断气不断的处理效果，让旋律的抑扬顿挫更加分明。在如歌的中板中，他使用了自己发明的“拨舌”技巧，使旋律听起来轻柔曼妙、悠扬远达，似古筝的长摇，如琵琶的轮指，像三弦的滚奏。
乐曲的最后一段是复调的再现，在这段中他只对气息作了处理，气息由弱到强再由强到弱，反复出现连绵回绕，更加形象地表现了天鹅展翅飞翔的情景。
唐富先生通过上述的处理，使作品内容表现得丰富、真实，准确地刻画了天鹅展翅飞翔的形象。
三、唐富先生舞台艺术的表演
笙作为听觉艺术的一种表现形式，不仅追求听觉的满足感，还追求一种视觉的美感，这种美感来自于演奏者对不同情绪、不同节奏和不同风格的音乐把内在的音乐感受用不同的外在的肢体动作恰到好处地表现出来，这即称为肢体语言的表达。肢体语言虽是一种无声的语言，但它的表现作用却尤为重要。笔者曾看过唐老师的演奏，觉得他肢体语言的运用很巧妙，既不内敛又不夸张。唐富先生运用人体特殊的语言将笙和人体合二为一，在演奏时用笙说话，用笙歌唱，用笙与观众交流，把音乐中的悲欢离合、喜怒哀乐变成了可视的音乐和活动的雕塑。他的演奏动中有静、静中有动，尽情地表现他丰富的内心感受和描述他对音乐与生活的诠释。
唐富先生演奏的《林海新歌》使观众印象至深。他在演奏时“人琴合一”的表演，高亢欢快的旋律配以特殊的肢体动作，“历音”时随着手指的上下游动，笙和肢体也上下摆动，乐曲结尾强音的“甩笙”动作，这精湛技术和肢体动作的配合表演，使得观众仿佛看到了一片火热的林场，工人们热火朝天的干劲。
唐富先生有着深厚的基本功、精湛的技术和丰富的舞台表演艺术，虽年过花甲，但仍有着不懈的努力和对笙艺术研究探索的赤诚。在四十多年的艺术生涯中，谱写了许多不寻常的乐章，凭着自己不懈努力的追求，使自己的笙演奏艺术具有特殊的魅力，在中国乐坛上写下了光辉的一页！
参考文献：
[1]《笙学艺术文集》高沛主编，香港天马图书公司2004年7月版。
[2]《民族器乐曲论选集》人民音乐出版社2002年9月第一版。
[3]《中国笙演奏家名曲荟萃》岳华恩主编，学艺出版社1999年版。
[4]《东北现代音乐史》凌瑞兰主编，春风文艺出版社1998年5月版。
[5]张湘闽《将肢体语言融入手风琴演奏》。
艺术管理范文第3篇
首先要学会倾听。倾听的能力是一种艺术，也是一种技巧。首先要表示出诚意。听就要真心真意地听，对我们自己和对他人都是很有好处的，安排好自己的时间而去听他人谈话是一件很值得的事情。在倾听的时候要有耐心，一定要等对方把话说完；;而有些是别人对事物的观点和看法有可能是你不同意的，但应试着去理解别人的心情和情绪；三要适时进行鼓励和表示理解，谈话者往往都希望自己受到理解和支持，因此在谈话中加入一些简短的语言，如“对的”“是这样”“你说得对”等，或点头微笑表示理解，都能鼓励谈话者继续说下去，并引起共鸣。
其次要学会观察。班主任通过对学生行为的观察，可以达到了解其思想状态的目的。在《小学班主任》一书中这样说道:班主任在工作中越是善于观察，就越能深刻地认识自己的学生。观察力是班主任必须具备的一种能力。观察要求能看出学生个性中最典型、最有代表性的品质，把它们跟表面的、暂时的、非固有的特点区别出来，并能认识学生发展的基本趋向。班集体是由学生组成的，每个学生都有他自己独特的性格、智慧、行为特征。教师应及时了解每个学生的心理状态、家庭状况、人际关系等，了解和掌握了这些，有助于及时帮助学生克服各种困难，解决各种困惑。例如一个平时上课很专注的学生一段时间里突然变得萎靡不振，上课走神。我注意到这一点后，私下向他了解，原来是家庭矛盾引起的。通过谈心，解开了他的思想疙瘩，又恢复了以前的学习状态。
第三，要掌握谈话的艺术。谈话是班主任对学生实施教育的一种最基本的方法，也是班主任必备的基本功。谈话是一种双向活动，它不仅需要真诚和信赖，而且需要技巧和机智。一要有充足的准备，要明确谈话的内容、方式、目的：二要拉近距离，做学生的贴心人，学生最爱向知心人说知心话，因而谈话时班主任应注意自己的角色，把学生当做朋友，以自己宽厚的师爱去赢得学生的信服，如此，就像掌握了一把神奇的钥匙，能助你步入学生的心灵世界；三要“说服”，不要“压服”，学生有不同的的观点，要耐心分析，谈自己的看法时要婉转，不要用命令的口气。
第四，具备管理艺术。陶行知说过“教是为了不教”，魏书生认为“管是为了不管”。小学生需要管的地方太多了，大到世界观的形成、思想品德、学习成绩，小到坐立行走、穿衣打扮，如果事必躬亲，无所不管，那就成了保姆的角色，容易陷于琐碎，也不利于小学生的自我管理与成长。要管大放小，分清主次，学生能干的放手让他们去干，充分发挥学生在班级管理中的主体作用，逐步锻炼和培养学生自我管理和教育能力。
第五，处理突发事件的艺术。著名管理学家西蒙指出，突发事件的实质，是非程序化决策问题。处理突发事件是一种非程序化决策。正确、恰当地处理突发事件考验班主任的智慧。一般来说，冷静、灵活、公平、幽默、果断等是必不可少的。班里同学的文具总是莫名其妙地不见；刚要上课就发现有一名女学生在哭，没教室就看见两位男生挥拳相向……这些场景在很多班级出现过。如何处理这些事件，是对班主任智慧的考验。如果说平时的教育、管理是淙淙溪流，那么突发性事件就是一朵朵浪花。教师要以一颗平常心去对待突发事件，保持冷静平和的心态，切忌以个人喜恶来影响处理的方式和结果。要实事求是、公正无私，让学生心服口服。不要把突发事件看作坏事，要把它看做一个成长的契机，让当事人和全班同学在问题的处理中有所收获，思想和认识得到升华。
艺术管理范文第4篇
关键词：演奏特点作品处理舞台表演
唐富先生是继胡天泉、闫海登等老一辈演奏家之后，在我国中青年笙演奏家排行榜中，居于首位的笙演奏家、作曲家、改革家和教育家，被笙界前辈誉为“南高北唐”中的“北唐”。四十多年来，他共独创或与他人合创笙曲近三十首，他的作品内容丰富，技巧新颖，形象鲜明，风格大气豪放。他还发明了许多笙的技巧，如拨舌、手颤、喉吐等。在笙的改革方面，唐富先生也做出了巨大的贡献，他勇于改革，编排设计了21簧笙、26簧笙、33簧笙，他研究改革的新指法合理实用，得到同行、专家及初学者的赞评和喜爱。
谈起唐富先生的笙演奏艺术，就必然涉及以下几个方面。
一、唐富先生的演奏特点及风格
由于历史文化、人文地理等条件影响，音乐的形式与风格也各呈现出不同的特点。从大家最易接触到的民歌谈起其风格，南方民歌风格细腻婉转，陕北民歌风格高亢嘹亮，东北民歌风格则粗犷豪放。笙的作品风格也亦然，南方笙名家翁镇发演奏的笙曲风格大都纤柔、婉转、甜美，山东、河北一带以笙大师胡天泉为代表的笙曲风格刚劲有力、刚柔并济，东北笙演奏家唐富的作品风格则大气、豪放。
唐富先生的作品大都具有浓厚的东北色彩，其乐曲根据东北民间音乐音调(二人转、曲牌、唱腔)、东北劳动号子、少数民族音乐音调等为素材写作而成，如《山乡喜开丰收镰》《林海新歌》《伐木歌》《天鹅畅想曲》等。
任何作品的创作都必须有一定的音乐素材，创作并不是无源之水，无本之木。如追溯渊源，则可知：古代东北诸民族多以游牧、围猎为生，又能歌善舞，长期的野外劳动和简单的生产方式，形成东北人乐观、开朗、豁达的性格，此性格长期积淀，使其音乐旋律简约、朴实、音程跳动、棱角分明、节奏短促有力且富有弹性，呈现出热烈欢快、质朴豪爽的风格。因繁重艰险的劳动急须松弛休息，故乐舞深受各族人民欢迎并得以发展，成为东北古代音乐之主体，发展至今，形成了东北音乐的特色风格。唐富作品的创作元素取自于东北民间，所以说，唐富的作品及演奏风格带有浓厚的东北色彩，风格大气、豪放、粗犷。
东北是以少数民族为主体的地区，按一般规律应是封闭性较强，且劳动、生活、娱乐又是极具个性的地区；然而恰恰相反，东北各族人民较为开放，又具较强的兼容性，各族人民的特色音乐呈现出不同特点。而这各民族的特色音乐又为后世音乐的创作提供了可参考的素材。唐富先生生活在东北多年，经常深入少数民族村落采风，寻找创作素材，许多作品均采用了地方少数民族音乐音调写作而成。可以说，这些因素是促成他演奏风格形成的前提条件。
笙的音色对作品的风格表现也有着重要作用。试想，即使是风格再豪放粗犷的曲子，用一把音色甜美圆润的笙演奏，其演奏效果也不会很理想地表达出作者豪放粗犷的情怀。北方笙在制作上音色厚实，发音纯正刚亮，这一特点又为唐富先生的演奏风格起着推波助澜的作用。
1963年，唐富先生的艺坛密友、歌舞团作曲家高扬先生，根据他的演奏特点，创作了笙独奏曲《鄂伦春马队在巡逻》。唐富先生在演奏时为它增加了16小节快速双吐乐段，使得这首乐曲愈加完美。可以说这是在笙演奏技巧上的一个突破，表现了唐富先生演奏的粗犷、豪放的风格。
东北林区劳动号子是随着林区的开垦而产生的，林区劳动号子由采伐、运送过程中不同形式劳动所唱的号子组成音乐坚定有力、节奏鲜明。1975年初，唐富、高扬先生以林区劳动号子为基调，创作了一首《林海新歌》，乐曲紧扣标题、形象贴切，刻画了林区工人战天斗地，艰苦创业的英雄形象。唐富先生演奏该乐曲时粗犷豪放，把林业工人在热火朝天的劳动，唱着铿锵有力的号子，迈着坚定的步伐，一人唱、众人合，响彻山谷的场面，表现得绘声绘色。
《喜运丰收粮》是唐富先生于1972年以东北民间音调为素材创作而成，全曲铿锵有力、热烈激昂，表现了东北收获季节人们运粮忙的情景。这首乐曲把东北人民勤劳、质朴的性格表现得淋漓尽致。
《山乡喜开丰收镰》这首乐曲既表现了唐富先生善于演奏高亢粗犷快速的乐曲，又表现了他不失柔和优美的个性，乐曲表现了人们在美丽田野间忙于收成的快乐场面与喜悦心情。
唐富先生与他人于1987年创作了《上京古韵》，黑龙江的“上京龙泉府”是中国少数民族满族的祖先女真族的都城，乐曲以满族跳神音乐为素材，用十余种打击乐器伴奏，表现了古代女真人在出征或打猎前祭天祭地求神灵保佑的情景。唐富的演奏除了激烈粗犷外，还多了几分沉稳，慢板与快板的强烈对比更显现出他演奏的特点：粗犷豪放。
天鹅是黑龙江的象征，唐富以赫哲族音调为素材创作了《天鹅畅想曲》，乐曲描写了天鹅展翅飞翔、憧憬畅想，表现了人们对祖国大好河山的热爱和对未来的信心。唐富演奏此乐曲时运用了许多技巧使得乐曲大气豪放，通过描写天鹅的展翅飞翔来抒发自己豪放大气的情怀。
唐富笙曲、笙演奏的一个共同点是：他对每首乐曲开始的旋律都创作及处理的那么雄壮、高亢、豪放，就像是文章中“开门见山”的写作手法，开篇点题，表现出一股东北特有的豪放气派，与其他名家的作品形成对比，让观众感到特别醒目，耳目一新。通过对上述作品风格的粗略分析，就可得出唐富先生与众不同的演奏特点：在风格上表现的豪放大气。
二、唐富先生对笙技巧的运用及对作品情感的处理
演奏好一部作品，除有很好的基本功外，还得需要对作品进行分析并处理情感，这对表现作品的思想内容非常重要。演奏者如果只是呆板的机械性地演奏，而缺乏内心的歌唱性，或者只是炫耀演奏技巧哗众取宠，不以音乐表现为目的，也很难准确地表达作品的精神内涵。唐富先生从艺四十多年，对作品的处理有着深刻的理解，通过处理作品，能很好地表达作品的思想内容。
《林海新歌》是一首锐意创新的作品，集中代表了唐富的演奏风格。
在引子的旋律中，唐富运用了一连串的“重打音”技巧，并对气息作出了由弱到强的调整。这样的处理增强了旋律的号角性，拉开了林业工人闯关夺险的序幕。
乐曲在第二段的小快板之后出现了一个支声性复调的乐段。平稳的旋律，配以高音区滑奏性的有节律的伴奏，造成了连绵不断的流线型，使旋律更富有歌唱性，而后的“油锯声声奏凯歌乐段”运用了和音与单音、强音与弱音等对比手法，使旋律起伏跌宕。“团结一心创新业”乐段前10小节，作者运用了“花指”技巧，放慢了节奏速度，最能体现劳动号子的节奏，深刻表现了唱着铿锵有力号子，迈着坚定统一步伐工人们的劳动形象。而后的乐段作者运用了“历音”技巧和重复复调，把工人们热火朝天的干劲推向。
乐曲的最后一段，作者以传统的和声指法、硬双吐技巧奏出规律的节奏旋律，气息由弱到强，然后导入两组十六分音符的上行级进音型旋律，衔接着由倚音引出的全曲最高、最强音。作者通过这样细致的处理把作品的思想感情表达得淋漓尽致。
《天鹅畅想曲》中唐富的处理更是巧妙，乐曲的引子部分用了连续的“指颤”技巧，加之下声部如清波荡漾的旋律的配合，似见天鹅在水中拍打翅膀展翅欲飞。
在如涟漪般的复调音型中，他加了一个顽固的高音“do”，贯穿在旋律与伴奏之中，形成两点一线的三步同行，既使曲调明亮剔透，又有互相渗透的绚丽，既有和声色彩，又对旋律是一种升华，加之气息强弱的运用，仿佛天鹅迎来五彩霞光，踏着如雪的白云，穿过天河的银浪。
在中间的乐段中，唐富使用了许多装饰音，使旋律含蓄婉约，那间隔断离的十六分音符音断气不断的处理效果，让旋律的抑扬顿挫更加分明。在如歌的中板中，他使用了自己发明的“拨舌”技巧，使旋律听起来轻柔曼妙、悠扬远达，似古筝的长摇，如琵琶的轮指，像三弦的滚奏。
乐曲的最后一段是复调的再现，在这段中他只对气息作了处理，气息由弱到强再由强到弱，反复出现连绵回绕，更加形象地表现了天鹅展翅飞翔的情景。
唐富先生通过上述的处理，使作品内容表现得丰富、真实，准确地刻画了天鹅展翅飞翔的形象。
三、唐富先生舞台艺术的表演
笙作为听觉艺术的一种表现形式，不仅追求听觉的满足感，还追求一种视觉的美感，这种美感来自于演奏者对不同情绪、不同节奏和不同风格的音乐把内在的音乐感受用不同的外在的肢体动作恰到好处地表现出来，这即称为肢体语言的表达。肢体语言虽是一种无声的语言，但它的表现作用却尤为重要。笔者曾看过唐老师的演奏，觉得他肢体语言的运用很巧妙，既不内敛又不夸张。唐富先生运用人体特殊的语言将笙和人体合二为一，在演奏时用笙说话，用笙歌唱，用笙与观众交流，把音乐中的悲欢离合、喜怒哀乐变成了可视的音乐和活动的雕塑。他的演奏动中有静、静中有动，尽情地表现他丰富的内心感受和描述他对音乐与生活的诠释。
唐富先生演奏的《林海新歌》使观众印象至深。他在演奏时“人琴合一”的表演，高亢欢快的旋律配以特殊的肢体动作，“历音”时随着手指的上下游动，笙和肢体也上下摆动，乐曲结尾强音的“甩笙”动作，这精湛技术和肢体动作的配合表演，使得观众仿佛看到了一片火热的林场，工人们热火朝天的干劲。
唐富先生有着深厚的基本功、精湛的技术和丰富的舞台表演艺术，虽年过花甲，但仍有着不懈的努力和对笙艺术研究探索的赤诚。在四十多年的艺术生涯中，谱写了许多不寻常的乐章，凭着自己不懈努力的追求，使自己的笙演奏艺术具有特殊的魅力，在中国乐坛上写下了光辉的一页！
参考文献：
[1]《笙学艺术文集》高沛主编，香港天马图书公司2004年7月版。
[2]《民族器乐曲论选集》人民音乐出版社2002年9月第一版。
[3]《中国笙演奏家名曲荟萃》岳华恩主编，学艺出版社1999年版。
[4]《东北现代音乐史》凌瑞兰主编，春风文艺出版社1998年5月版。
[5]张湘闽《将肢体语言融入手风琴演奏》。
艺术管理范文第5篇
【关键词】班级管理;激励;艺术
伴随社会对于教育的重视程度逐渐提高，学校教育成为社会以及学生家长关注的重点环节，班级管理是学校开展教学活动的重点内容，班级管理的主要职能是通过班主任教师的工作职责得以实现，为迎合教学改革的全新教学理念以及教学要求，激励艺术的应用能够为教师开展班级管理拓展更多高效的途径，班主任教师对激励艺术在班级管理中的应用进行学习和探讨，对于其工作效率以及管理水平的提高具有重要意义。本文以初中教师在班级管理中的激励艺术体现作为分析样本。激励艺术体现在班级管理过程中，主要依靠激励方法的应用，教师要在激励方法的应用过程中体现出其激励艺术的艺术美感，利用有效的方法调动学生配合班级管理工作落实的积极性，实现理想的教学管理效果。初中学生处于思维意识和行为意识趋向成熟的成长阶段，虽然不具备完全的自主行为能力，但却具有较为强烈的自主表现和自我主张观念，教师在进行班级管理的过程中，要迎合教学改革的教学要求，尊重学生在教学过程中的主体地位，对其性格特点、行为特点以及学习特点加以关注，并进行合理的应用，通过激励管理班级，可以最大限度地激发全体学生的积极性，使班级充满勃勃生机，成为一个团结奋进、积极向上的集体，提高班级管理的效果。
一、协商式激励
初中学生都有较为强烈的自我表现欲望，很多学生都期望能够有配合教师进行班级管理工作来表现自己的机会，因而教师要在进行班级管理的过程中，多给予学生表现自我的机会，使班级形成和谐、平等、民主、自由的班级氛围和学习环境，班主任在进行班级管理的过程中，要给学生创造参与班级管理、表达自我意见的机会，并对有助于班级管理效果提升的可行观点进行评价，并加以推广和落实，班级内部参与班级管理的学生越多，班级内部的自主管理氛围和意识也会越强，教师针对班级管理的思想和方法与学生进行沟通协商，使学生的自主意识得到尊重，同时感受到与教师之间平等的关系，不会给学生造成教师威严的压迫感，建立良好的师生关系，有助于其他教学活动的开展。
二、融通式激励
初中学生在学习过程中，期望能够得到教师对自主想法的理解，同时教师也期望能够了解学生的内心世界，这便需要在教师进行班级管理的过程中，引导学生逐渐增强彼此之间的信赖感，使学生能够原意敞开心扉、吐露心声，传统的教学管理模式中，学生不愿意与教师进行深入的交流，源于教师往往会对学生的不正确思维观念和想法进行干预、批评，而融通式激励方法能够使师生之间建立朋友间的密切关注，教师不要对学生进行一味的批评，而是要对其自主的思维方式进行引导，激励其能够进行自主学习、自主完善，在倾听和学习中掌握面对学习以及生活的正确意识观念，促进学生利用自我管理来提升班级管理水平。
三、授权式激励
班主任教师进行班级管理的过程中，善于进行管理授权，也是一种激励艺术的应用，教师不仅要重视对学生学习能力的提高，利用自身责任意识的强化进行班级管理工作，同时还要重视对学生行为能力的培养，引导学生能够为班级管理贡献力量，授权给学生让学生进行班级的管理，让学生能够感受到班级管理的工作难度以及工作重点，加深对教师管理工作的理解，学生在进行班级管理过程中还能够提高学生的处事能力。在学生进行班级管理的过程中，教师要对学生存在的不足之处及时进行指正，使学生能够及时的调整处理方式以及管理态度，促进其管理效果的提升，即是对学生管理能力的激励，同时也是对其自身综合能力的培养。
四、榜样激励
良好的学习榜样树立能够使学生的精神受到鼓舞、思维和行为明确导向，教师要在班级管理过程中善于树立榜样，引导学生进行榜样学习，使学生能够在榜样形成的激励之下，积极进行自主完善。比如：教师可以根据教学班级的实际情况，树立“学习榜样”、“助人为乐榜样”、“遵守校纪榜样”等多种形式的榜样评选活动，并引导其他学生开展周期性的学习活动，在学习周期结束之后，对学习活动进行总结，并对学习榜样进行重新的评选，再开展继续学习，形成榜样激励作用的常态化应用，使学生能够不断受到激励和带动，促进其优秀思维行为意识的形成。
五、目标激励
班主任教师进行班级管理的本质目的，是维持班级稳定的教学秩序，使学生能够在良好的班风和校风的熏陶之下，逐渐实现自身综合学习能力以及素质教养水平的提高。与其教师进行苦口婆心的管教，不如引导学生树立明确的个人成长目标，使学生能够在自主意识的引导之下，不断进步和自我完善，实现初中教学的教学目标要求，同时实现班级管理的根本目的。比如：教师可以根据学生的学习情况以及表现情况，引导学生树立符合自身实际的阶段性提升目标，并引导学生能够擅于进行自我分析，找到自身存在问题，并进行针对性的符合自身情况的自我完善，使学生能够在明确的目标引导之下，为之进行努力，教师要对学生的点滴进步给予充分的肯定和鼓励，调动学生为目标实现而努力的积极性，并帮助学生坚持良好的学习和行为习惯，以保证能够完成预期的提升目标，进而在教师循序渐进的引导，以及逐渐提高的目标引导之下，使学生能够不断的实现阶段性的提高，进而促进其形成综合素质以及学习能力的提高。
六、结论
班主任教师作为班级管理的主要引导者以及管理方法的实施者，将激励艺术应用到其管理理念中，能够迎合现代教育以及学生自身的需求，构建民主、平等的师生关系，通过有效的激励方法，营造良好的班级管理氛围，培养学生进行自主管理和自我完善的积极性，使学生能够发挥自身的主观能动性以及协调配合作用，进而促进教师班级管理工作效率的提升。
作者:黄丽云 单位:揭阳教师进修学校
参考文献：
[1]钱洁娟.批评也“艺术”——浅谈小学班主任工作中的批评策略[J].作文成功之路（上旬）,2015,(1):28-28.
