数学与艺术论文

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数学与艺术论文范文第1篇

只有准确性还不够，数学教学中教师的课堂语言还应具有严密性。数学是一门逻辑性极强的科学，数学课本中的每一个公式、定理都是前人不断推理、证明得到的，容不得后人轻易更改。所以，在数学课堂上，教师必须注意自己语言表达的严密性，让学生感受到数学学科的缜密、严谨。如在讲“角的平分线”一节时，有的教师在整个教学过程中将“角的平分线”说成“角的角平分线”，听起来似乎无妨大碍，但“角的角平分线”是一个语法错误，是数学中不存在的一个概念。因此，在数学课堂上，教师的语言不能过于随意，必须讲究课堂语言的严密性，特别是在解释相关数学概念和讲解题目的过程中，更应注重语言的严密性，保证学生获得的是准确无误的知识。

二、数学教学语言的规范性

规范性就是要求数学教学语言必须标准化、专业化。规范化的语言是教师的基本功，它包括教学用语的规范化，即口齿清楚，语言流畅，逻辑严密，杜绝口头禅。数学课堂上教师一定要使用专业术语，不能受生活习惯、环境等的影响。数学教师在组织课堂教学时，要以概括性的语言、精练的词汇引导学生，在语言运用上要多使用经过提炼的规范化的教学语言。这就需要教师认真细致地钻研教材，在课前就做好精心的准备工作，特别是在备课时就要有组织课堂语言的准备。如在讲解“对称轴”一节时，有的教师将“对称点所连线段的垂直平分线”表述为“一组对称点的垂直平分线”，还有的教师把“图像经过点”说成“点经过图像”。导致这些表述错误的原因主要是教师课前准备不充分，对课堂语言使用不重视，课堂语言缺乏专业性，从而造成课堂语言不标准、不规范，久而久之就养成了不良习惯，很容易对课堂教学质量产生负面影响。

三、数学教学语言的激励性

古代杰出的教育家孔子曾说过：“知之者不如好之者，好之者不如乐之者。”在数学课堂上，经常遇到部分学生不愿听课，上课无精打采，提不起学习兴趣，教师都希望能够提升课堂教学的吸引力，增强学生的学习兴趣，但往往不知从何入手。其实要做到这一点关键是依靠课堂语言发挥作用，通过激励性语言的使用来提升课堂教学的吸引力，让学生喜欢听，从而喜欢上数学课，喜欢学数学。

四、数学课堂语言的趣味性

数学与艺术论文范文第2篇

（一）形美所谓“形美”，就是通过教师抑扬顿挫、绘声绘色地讲述把事物或事件的情景讲述得生动具体，学生听后如见其人，如闻其声，如扪其形，如嗅其味。

讲究教学语言的“形美”，就要做到：

1.各种修辞手法的运用。如比喻、对偶、排比、拟人、反复、夸张、顶真、互文、摹状等修辞格，对于这一点，大家应该很重视，也很清楚该怎样做，我就不再赘述。其实我们语文老师还可以从相声、小品、快板、演讲、辩论、旁白、解说词等这些重语言表达的艺术门类中汲取丰富的营养，以不断提高我们的教学语言艺术水平。

2.多种句型句式的运用。语文教学语言句式应富于变化，灵活多样，绝不能一成不变，单调乏味。陈述句、疑问句、感叹句、祈使句、主动句、被动句、否定句、双重否定句、反问句、长句、短句等等，都可以运用。如要求学生齐读课文时，教师可能会经常说：“同学们一起读！”偶尔这样说无可厚非，但一直用这种固定的习惯句式就不好，可以换成“来，一起读，一、二！”“我们一起读，开始！”“预备起，开始！”等等，长句变短句，就容易吸引学生的注意力。又如：学生回答问题时虽然经过认真思考，但还是答错了，教师这时就不要说：“你的答案是错的！”“你简直是胡说！”而最好说：“是这样吗？再想想？”“我不太同意你的意见，再思考思考？”这样把感叹句变成疑问句，句式不同，语气不同，表达效果也不同。

（二）音美所谓“音美”，就是指语文教学语言的节奏美，音乐美。

1.注意语调语速的变化。教师上课若说话慢了，像“老牛拉破车”一样，学生就会感到厌倦疲乏；说话快了，像“打机关枪”一样，学生思维跟不上，听课吃力，容易产生消极情绪。如果声音低了，有气无力，学生的兴趣就调动不起来；声音一直很高，对学生刺激太强，学生会从兴奋转入抑制状态。因此，教学语言要讲求抑扬顿挫，轻重缓急，利用语速的快慢，声音的高低，语气的升降，长短句等的变化，紧紧吸引住学生的注意，让学生在美的享受中轻松地学习。

数学与艺术论文范文第3篇

首先，我们可以从艺术的起源上来分析两种艺术之的内存关系，在原始社会时期或更早时期的人类生活中，进行劳动作业或日常人类相互交流时，都会发出或长或短、高低不同的声音，在发出声音的同时或有节奏或无节奏，这些都可以表明音乐已经初步存在，并在人类的生活中较为普遍的使用了。而文学是在人类真正有了语言和简单的文字之后才开始慢慢形成，从这点上看，音乐艺术要先于文学艺术而存在于人类社会中的。

其次，从两种艺术的历史发展中，两种艺术却又是相伴发展互相影响的关系，甚至有一种文学艺术的发展影响或先于音乐艺术的发展的推断，不少著名的音乐作品就是受到文学作品的起发继而创作出来的。例如国外的莫扎特的歌剧《唐•璜》，就是受到了19世纪英国杰出的诗人、欧洲浪漫主义文学的代表人物之一拜伦的长诗《唐•璜》而创作出来的，歌剧的序曲以奏鸣曲的形式表现了唐•璜的那种玩世不恭的性格，凸显出唐•璜的热情似火的生命力和乐观机智的人物形象。俄国的著名音乐家柴可夫斯基就把威廉•莎士比亚著名的悲剧《罗米欧与朱丽叶》作为自己音乐创作的灵感而想谱写成一部歌剧，虽然最终是以一部幻想序曲告终，但总是磨灭不了这部作品的伟大。另外柴科夫斯基还将法国夏尔•贝洛童话中的《林中睡美人》作为音乐素材，把童话故事改编成舞剧音乐，用戏剧性的标题交响乐的手法成功塑造了舞剧中的人物形象，这样的例子比比皆是。同样将文学作品作为音乐素材的在中国也是有很多，如家喻户晓的小提琴协奏曲《梁祝》就是根据中国四大民间爱情故事之一的《梁山伯与祝英台》为依据而创作出来的，全曲用小提琴贯穿整个的音乐作品，用小提琴那委婉的单色诠译着这个千古的爱情悲剧，音乐中大提琴与小提琴的相互对答，更加形象地表现了剧中男女主人公对美好生活的追求和对现实世界的无奈。最后，在人类文明的历史长河中，我们还发现文学艺术与音乐艺术都属于人类的精神文明创造的产物，它们都是一种形象思维表达后的艺术品。只不过，文学艺术是运用其语言符号的特点进行表述，它具有较为明确性，而音乐艺术则是通过音乐作品作用于人的听觉感官，不能准确地表达其概念，具有模糊性的特点。

二、音乐形象与文学艺术的表现形式

数学与艺术论文范文第4篇

一般说来，“讲”可能成为“灌”，但并不等于“灌”，关键在于讲什么、怎样讲。老师的讲在学生阅读课文、接受语言信息形成思想和能力的过程中究竟起到了什么样的作用。所以我认为很有必要研究“讲”的艺术，科学地分析“讲”中出现的问题，努力提高“讲”的质量和实效。这首先要明确“讲”的位置，“讲”仍然是教师在教学中常用的一种方法，它是为学生的学服务的，讲得好，就能激发学生学的兴趣，启发学生的思维，调动学生学习的积极性。因而“讲”仍然是培养学生准确的理解力，提高鉴赏能力的一个重要手段。

过去由于我们对讲的艺术注意不够，不重视讲的质量和实效，有时把讲变成了“逐句逐句地翻”，学生感到索然寡味，徒然浪费了课堂时间；有时所讲的内容教师自己也食而不化，学生听起来更是吃力；有时隔靴搔痒正是学生已经知道的讲的不少，考生想知道的讲的不多，所以学生觉得听不听都是那么回事。还有的是八股式的说教、标签式的分析，这样只能使学生昏昏欲睡。这些教训我们应该记取，要把讲的艺术重视起来，用我们创造性的“讲”使语文课堂活跃起来。

关于艺术性问题很难从教科书中搬用现成的答案，它总是激励人们从实际出发，发挥最大的创造性去孜孜以求。但任何艺术创造又不是主观臆想的，而足有其客观依据，有一定规律可寻的。“讲”的艺术也必须受教育教学规律，学生的生理、心理发展规律和学科本身的特点所制约，教师必须把这些客观的东西融会于中，经过头脑加工形成自己的创造力，而讲的艺术正是在这个过程中不断提高的。如朱自清的《背影》中写父亲过月台去买橘子的背影，细致传神，十分感人。其中写到父亲爬上月台时“他用两手攀着上面，两脚再往上缩，他把肥胖的身子向左微倾，显出努力的样子”，这个“向左”不仅容易使学生忽略，教师也容易忽略。这里教师应该指出为什么向左，向右行不行？因为他身子肥胖，用双手攀住月台上去是很费劲的，而此时着力的总是右手，所以身子向左微倾，从这里我们也可以看到作者描写的真切。教师应该从这里指出作者的真情，通过这个细微的动作，渗透了作者对父亲的感激和愧疚之情，所以，“这时我看见他的背影，我的眼泪很快地流了下来”。这就把知、情、义更好的统一起来，这样讲，对提高学生精读课文、深入理解作品的思想感情的能力是很有帮助的。由此也使我们体会到作为一名语文教师，对讲的艺术的修炼功夫是没有止境的。

数学与艺术论文范文第5篇

1.教材难易度要与学生专业知识的基础相适宜。

我校艺术设计学院校学生相对重点、一本院校的学生来说，专业基础知识相对薄弱，如果一味的追求和重点及一本院校材、提高教材难度，这样将打消学生学习的积极性，影响艺术教学的效果。

2.教材内容要丰富多彩。

艺术专业是理论与实践相结合的专业，有的教材过于强调理论知识部分，实践内容较少，不能够很好地调动学生的学习兴趣；有的教材教学实践部分占比较重，理论知识基础较少，这样的教材对学生的引导是重实践轻理论。由此可见教材的内容是十分重要的。

3.教材要具有实用性。

艺术是一种表现形式，我们艺术教育的主要目的是要教会学生如何更好地运用艺术形式表达自己的思想、思维，这就要求我们的教材必须具有实用性，与时俱进，让学生学后能运用自如。综上所述，我们要选择内容新颖与时代同步的教材，培养的人才才能跟上时展的步伐。

二、改变陈旧单一的教学方式，提高学生的学习兴趣

很多学校对艺术教育课重视程度不够，普遍存在着课时不足这一情况。由于课时非常有限，授课内容又较多，很多艺术教育教师想在有限的时间里尽量多讲些内容，让学生掌握更多的艺术教育知识而采用比较传统的”满堂灌”这一传统的教学方式。教师满堂的讲解，学生满堂的听讲与记录，课堂气氛十分匆忙紧张。老师讲得累，学生学得累，课堂教学乏味无趣，久而久之学生的学习兴趣就会减退，达不到理想的教学效果。“满堂灌”这种教学方式不利于调动学生学习的主动性和积极性，也不利于培养学生自主学习的能力。教师必须改进“满堂灌”这种教师讲、学生听为主的陈旧单一的教学方式，采用灵活多样的教学方式激发和保持学生的学习兴趣。课堂上教师应注重引导学生积极思考，鼓励学生要多发言，加强教学互动，趣味性教学，创造活跃的课堂气氛。艺术教育教师如果能很好地灵活运用这些教学方法，不仅会使枯燥乏味的教学生动化、趣味化，还能激发学生的学习兴趣与热情，让学生积极主动地参与到教学中来，取得了很好的教学效果，提高了教学效率和教学质量。此外，教师应尽量使用诙谐幽默，且具有吸引力和感染力的语言，调动课堂气氛，让学生喜欢艺术教育课。

三、充分利用多媒体和现代教育技术

兴趣是最好的老师，兴趣是学习的动力。要想提高艺术教育的教学质量，达到理想的教学效果，关键在于培养学生持久的学习兴趣。传统的“以书讲书”“、黑板粉笔”的教学模式，枯燥而乏味，久而久之就会削弱学生的学习兴趣，影响艺术教育教学质量，所以在艺术教学中适当地改变教学模式、教学方法已势在必行。现在多媒体和现代教育技术在课堂教学中的应用越来越广泛，为传统的课堂教学注入了新力量，开辟了一片新天地。艺术教育教学应充分利用多媒体和现代教育技术。在艺术教学中，教师除了制作教学课件、搜集下载教学资料和共享教学资源外，在课堂上还可以播放一些跟教材内容相关的短片、艺术教育电影、动画片等。学生在视觉和听觉享受的同时，已经忘记了自己是在学习，反而觉得很有趣、很轻松、很愉快。学生渐渐的对艺术教育课产生浓厚的兴趣，为今后的艺术教育学习打下了很好的基础。多媒体和现代教育技术引进艺术教育课堂，给学生以直观的感受，可以激发学生的学习兴趣和积极性，提高课堂教学效果和教学质量。

四、提高艺术教育专业教师的素质

教师在教学活动中起到指导作用，尤其是艺术专业教师，其综合素质影响着课堂的有效性。现在艺术教育专业的老师偏年轻化，有的老师刚刚走出校门，没有教学经验，教学语言生硬、无感染力，教学思维不够清晰；有的理论课老师照本宣科、考试前给学生划重点；有的实践课老师不能顾全大局、指导不够到位。面对以上问题，我们应注重提高艺术教育专业教师的整体素质，具体措施如下：

1.组织新教师听课。

教学经验不仅仅要靠自己积累，还可以通过向有经验的前辈学习而获得。听课是一个比较好的学习方法，它不仅让新教师感官认识到前辈教学的整体情况，还能很好地理清自己的教学思路；不仅能够识记前辈的教学语言，更能提高自己语言的感染力。可见，听课是新教师综合素质提高的好办法。

2.组织艺术专业教师进行深化学习。

好多艺术专业教师自步入大学的讲台，就很少有充电学习的机会。平时工作比较繁忙，课时上的安排占据了大部分的时间；放假期间，其他专业的教师还有机会出去交流学习，艺术专业方面的交流学习相对较少。鉴于这种情况，校方应积极主动地给艺术专业教师联系交流学习的机会，以便教师能在假期这段闲暇的时间进行充电，从而提高艺术专业教师的综合素质。

3.教师要从自身做起，提高其综合素质。