历史遗迹论文

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历史遗迹论文范文第1篇

法律必须赋予作者销售作品复制件的垄断地位，排除来自他人的竞争。激励理论很好的解释了作品的复制权和传播权，但用来论证演绎权的正当性时却遭遇到了许多质疑，这些质疑主要表现在如下几个方面：

第一、通常情况下，演绎作品和原作并不会形成市场竞争，不会影响原作获得市场回报的能力，因而也不会损害原作作者的创作动力。甚至有些演绎作品反而能促进原作的销售。比如美国著名的SAT案中②，被告就证明了其在销售原告电视剧seinfeld的演绎作品SAT（SeinfeldAptitudeTest，一本刊载有关seinfeld剧情细节的测验题的小册子）之后，原告电视剧的收视率反而因此上升了。

第二、至少在原作创作时，作者无意进入的演绎市场相关的演绎权，与激励原作的创作没有关系。比如，某些新开发的演绎作品市场是作者在创作时所无法预料到的，因而，作者并不会期待从这些市场中获得利益，那么这些市场的利益就与激励创作没有关系，因而不应当为作者独享[3]。

第三、通常能进入演绎创作阶段的作品均是大获成功的作品，那么原作获得的收益应足以激励创作。比如说，有学者指出动漫电影的著作权不应当扩张至动漫角色的玩具市场，因为一旦某个动漫角色具有了玩具市场开发价值，那就意味着这个动漫角色所属的动漫作品必定是一部卖座的作品，从而相应的动漫角色才会成为一个广为大家熟知和喜爱的具有商业价值的角色；而动漫作品的著作权人从动漫作品中就可以获得足够的激励了[4]。

第四、即便演绎权能够激励原作创作，但是也可能会抑制演绎作品的创作，两种效果会相互抵消。如Lemley教授认为，演绎许可市场的实际状况，如交易费用、不确定性、寻找演绎者的困难等等将导致演绎作品生产不足[5]。尤其是在后现代艺术的创造过程以及计算机辅助创造中，大量借鉴已有作品进行创作的艺术将需要的谈判和许可费成本会从根本上阻碍该类艺术的发展。此外，在互联网普及的今天，人人都是创作者，人人都可以在其博客上借用他人图片、文字，融入自己的表达中，传达自己的想法和心情，那么演绎权的执行成本将无比高昂。其对原作的鼓励的正效应就一定高于其对演绎作品的压制的负效应么？总之，“演绎权很有可能减少演绎作品的数量，所以这一权利不太可能能够促进作品数量的最大化”[6]。

各种“新实用主义”理论及其评判

面对激励理论不能解释演绎权的正当性的质疑，一些著作权实用主义者开始寻找其他的“实用”解释途径，来论证演绎权的正当性。这些“新实用主义”理论为我们审视著作权的正当性问题提供了新的视角和新思路，值得我们关注。但另一方面，目前出现的各种“新实用主义”理论本身都还存在这样或那样的缺陷，不足以在根本上替代激励理论来支持演绎权的正当性。目前出现的演绎权新实用主义的理论主要有如下几种，以下一一对其进行介绍和评判。

（一）鼓励“高质量”创作理论

鼓励“高质量”创作理论的基本观点是，设置演绎权的目的不是为了单纯地鼓励创作，而是为了鼓励社会进行“高质量”创作。该理论认为演绎权是通过如下几种途径促进“高质量”创作的。其一，演绎权的存在会促使创作资源更多的投入到原作的创作中，而不是投入到“低价值”的演绎作品的创作中[6]。其二，演绎权能够排除演绎作品领域的竞争，从而给作者足够的时间创造演绎作品，避免其粗制滥造[6]。笔者认为，演绎权能鼓励“高质量”创作的两个理由都是站不住脚的。第一，认为非演绎作品比演绎作品的价值高的观点本身就存在问题。首先，哪种作品的价值更高，作品中原创成分的多少并不是唯一决定因素。因而，即便在其他条件相同的情况下，也很难说原创作品的价值比演绎作品的价值高。我们可以以一个模型来论证。作品的价值包括许多方面，比如说创作质量决定的艺术价值、市场需求决定的经济价值、原创成分的多少决定的创新价值等等。我们可以假定作品的总价值为“V”，经济价值为“M”，创新价值为“O”，其他价值为“P”，那么“V=M+O+P”③。假设在其他条件相同的情形下，同一不知名作者以同样的创造水准，同时创造出了一部全新的原创电影a和一部热门小说的改编电影b。那么原创电影的创新价值大于改编电影，即O(a)>O(b)。但是在宣传成本等其他条件相同的情况下，改编电影的市场价值（M(b)）很可能会远远高于原创电影的市场价值（M(a)），即M(a)<M(b)，因为之前的热门小说会对改编电影起到有效的推广作用。那么，在其他条件相同的情况下，我们无法得出原创电影的总价值V(a)高于改编电影的总价值V(b)的结论。第二，认为给著作权人预留创造时间能提高创造质量的观点，则完全忽视了演绎市场的竞争对作品质量的促进作用。“虽然到底是垄断还是竞争更能促进创新还存在很大争议，但是至少在某些领域，有可靠的证据表明，竞争是促进创新的更强的动力。”[1]而且该观点似乎假定了原作者的演绎就会比竞争者的演绎来得精彩，所以要为原作者创作演绎作品预留足够的空间和时间。原作的成功固然代表了原作者一定的创造水平，但这并不代表其他人就不能超越。而且，允许其他人参与创造，并不会剥夺原作者继续创造的权利。以保证创造质量为由为作者预留演绎权是站不住脚的。

（二）减少“租耗”理论

减少租耗理论的基本观点是：在过度投资的著作权市场，“租耗”必然存在，演绎权的存在能够禁止演绎作品市场的竞争，从而减少“租耗”带来的社会损失。所谓的“租耗”，又称“租值耗散”或“租值消散”，是指在社会总收益一定的情形下，参与分配的人越多，增加的机会成本就越多，从而导致整体的不效率。比如说一个金矿能有10万元的收益，参与开采的成本是1千元，如果由一个人开采的话，社会总盈余是九万九千元。但是如果人人都可以参与的话，最多就会有100个人参与进来，每个人都花费1千元的成本，受益1000元。那么社会总盈余就变为零。同样，在演绎作品的总的市场需求一定的情况下，演绎权的设置就能够防止演绎市场的过度竞争。新的竞争者投入成本创造出的演绎作品替代了其他演绎作品的社会需求，演绎作品的总的社会价值没有增加，但是创造成本却因新的竞争者的加入而增加了[6]。而演绎权的存在则能减少演绎创作的成本投入，从而减少“租耗”粗看下来，租耗理论确实在一定程度上论证了演绎权的正当性，但是却没有太大的适用余地。因为该理论有一个难以确认的适用前提，即著作权市场存在过度投资。显然市场的投资状况并不是一成不变的，会随着供求和市场环境的变化而随时调整。著作权市场是否存在过度投资本身是一个需要实践不断检验的问题。而我们的立法是不可能根据变化无常的市场来随时删除或保留演绎权的。这意味着，租耗理论并不足以成为我们论证演绎权正当性的依据。此外，细究起来，租耗理论本身也存在不足。机会成本问题，在原创作品领域也是存在的，比如说同时段播出的同类题材的电视剧就会相互取代。但著作权并不控制原作市场过度竞争产生的机会成本，那它为什么要控制演绎作品市场过度竞争产生的机会成本呢？显然，这个问题是租耗理论本身无法给出答案的。

（三）其他理论

除了上述两个理论外，还有一些支持演绎权的其他观点。比如，有观点认为演绎权的存在能促使著作权人早日原作，而不是等演绎作品创造出来以后再作品[7]。在不存在演绎权的情况下，很可能作者会延长原作的时间，以为其后的演绎作品抢占时间。这种观点看似有点道理。但现实的情况是，主流大媒体档期资源越来越紧张，许多作品为抢占档期甚至边拍边播，因害怕演绎市场莫须有的竞争而压后原作的情况几乎不在。因为即便是其他作者抢先出了演绎作品，原作者在作品上设立的权威影响也能在很大程度上排除在先演绎作品的竞争。又如，有观点认为演绎权的存在，有助于创作人或创作投资人充分了解作品的使用情况，从而根据这些情况定位和调整作品的创作方向或投资方向[8]。然信息的流通并非只能通过控制作品的演绎行为进行。在信息网络技术高度发达的今天，即便是没有演绎权，只要尊重原作的署名权，完善作品的登记制度，关注作品的使用不是难事。还有观点认为演绎权通过将演绎作品的控制集中在著作权人手中能够降低作品的交易费用[7]。这种观点忽视了演绎作品本身也有著作权，实际上是双重管制，反而增加交易费用。另有观点认为演绎权的存在能促进表达的多样性等等[9]。该观点则忽视了演绎创作者还有选择不创造演绎作品的自主选择权，等等。总之，新实用主义的各种理论虽然为我们审视演绎权乃至整个著作权提供了全新的视角和思维，但是这些理论本身还存在这样或那样的缺陷，尚不足以支撑起演绎权的正当性论证。

“旧实用主义”的理性回归

显然，“新实用主义”并未担当起取代“旧实用主义”（即激励理论）支撑起整个演绎权大厦的重任。那么，演绎权的正当性基础又在哪里呢？是否演绎权原本就不应存在？抑或我们应当彻底摒弃著作权实用主义，进而转投著作权自然权利观的怀抱呢？笔者认为，答案都是否定的。一方面，“旧实用主义”并没有被击垮，激励理论仍然可以作为演绎权的正当性依据，一些认为激励理论不能适用于演绎权的观点是对激励理论的机械性解读造成的；另一方面，演绎权的立法和司法实践确实有和激励理论不相协调的地方，但我们要做的不是摈弃激励理论另辟蹊径，而是反思现行立法和司法实践中对演绎权的某些制度设计是否超出了正当范围。我们应该理性认识激励理论，它不但仍然可以解释演绎权存在的合理性，更重要的是它也可以成为在某些方面限制演绎权的依据，最终消除演绎权抑制创作的现象。

（一）对激励理论的正确理解

首先，演绎权对原作创作的激励主要体现在能使著作权人加大对原作创作的投入上。“如果出版商知道他能够许可他人翻译、广播、摘编他的小说，或者将小说拍成电影，并从中获得收益，而不仅仅是从小说的英文书的销售中获得利润的话，那么他在购买、创作、或者营销这部小说时就会加大投入的力度。”[8]显然，预期利润的提高，会使著作权人相应地调整投资，如加大时间与金钱的投入，从而提高创作的质量。如果说复制权的存在是为了鼓励投资的话，演绎权的存在则是促进合理调整投资[10]。有学者认为若演绎作品不损害原作市场，就不损害作者创作激励的观点，显然忽视了演绎权有激励作者加大投资的作用，有失偏颇。此外，演绎作品是否通常不会损害原作市场也值得怀疑，至少一部分演绎作品是会替代原作市场的。

其次，著作权给予作者的激励是一种整体性的、宏观的激励，是给予作者群体一种整体上的收益预期的保障，不能机械的运用到每一个具体的个案当中。首先，这种机械的个案运用本身就是不可行的。每部作品的投入都不一样，每个作者的期待也不一样，到底要获得多少收入著作权人才会有创作动力是一个不可能解答的问题。同样，特定作者在创作原作时，是否有开发某些演绎市场的期待也具有极大的主观性和不确定性。法律不可能根据这种无法求证的主观状态，选择性地赋予部分人演绎权。其次，即便可行，机械运用到每个个案中的结果将会是：仅能维持最有实力且最自信的创作者进行再创作，而使大量的初入创作市场的新手从一开始就放弃创作职业。在文化创作市场，入不敷出的作者大有人在，如果他们不能期待通过今后作品的收益来弥补之前创作的损失，那么他根本就不会投入到创作中来。因此，仅从微观上保证单个作品的收益能收回本次创作成本及获得社会平均利润是远远不够的。因此有学者认为原作已经获得足够收益时，根据激励理论无需保护演绎权的观点，以及认为若作者创作原作时无意进入某些演绎作品市场，根据激励理论，就无需保护相关演绎权的观点，是对激励理论的机械个案化，是不正确的。另外，有学者认为，有演绎开发价值的作品往往取得了足够市场收益的假设前提，本身也是不成立的。许多不知名小说原本无人问津，作者根本赚不到钱，反倒是靠改编电影的成功才获得真正收益。

（二）激励理论对演绎权的限制

历史遗迹论文范文第2篇

国际贸易惯例一词的使用频率日渐增多。但是，无论是理论界还是实务界，在国际贸易惯例的涵义、国际贸易惯例的法律属性等问题上认识都较模糊，分歧颇大。

国际贸易惯例要义阐释。

《辞海》对外贸易一词是这样定义的：一国或一个地区与他国或另一地区之间的商品买卖活动，即国际间的商品交换。对外贸易由进口和出口两个部分组成，亦称进出口贸易，而国际贸易则是各国对外贸易的总和。 如果认为商品分有形商品和无形商品，则这一定义并无不妥。但在国际贸易学界，占主流意见的观点是，商品专指有形的物质产品，无形的产品即是服务。因此，国际贸易的对象不仅包括有形的物质产品，还包括无形的服务。长期以来，商品买卖一直是国际贸易的主要内容，而所谓国际贸易惯例大多指有关商品买卖或与商品买卖有关的各类服务的惯例，这也是本文的讨论对象。具体而言，本文研究的是从买卖双方贸易洽商到最终履约(或未能履约) 整个过程的有关国际贸易惯例，由于在这一过程中涉及到金融服务、交通运输等所谓服务贸易范畴，因此源于有形商品的跨国交换，并为卖方交付商品和买方支付货款提供便利或保障的有关服务也属本文的研究范围。惯例是一个经常使用却又语义含糊的词，也是一个在我国学术界备受争议的用语(国外也有类似争议) 。学术界对惯例应用的普遍性和实践性有着大致相同的看法，但在涉及惯例的本质问题方面，则歧见颇大。

（一） 惯例是否需要成文化。

有学者认为，惯例需经过民间国际组织或贸易协会的编纂后才会有明确的内容，才能称之为惯例。而大多数学者则认为，成文的国际贸易惯例固然是国际贸易惯例的主要形式，但不成文的却又为人所知并广泛采用的国际商业习惯做法也是国际贸易的惯例。笔者赞同后一种看法。从国际贸易惯例的发展历史来看，国际贸易惯例常常起源于一些主要贸易口岸的大公司的实际做法。由于这些公司具有广泛影响力，以及这些做法本身也具有减少贸易障碍等方面的作用，这些做法逐渐成为某一行业或某一地区的共同做法。但是不同行业、不同地区对同一问题的处理手法或对同一术语的解释不尽相同，这就难免造成地区间或行业间的贸易障碍。为解决这一问题，一些组织担当了统一解释和编纂工作，这就形成了成文的国际贸易惯例。国际商会编写的《国际贸易术语解释通则》的发展过程便是如此。但是也有一些做法由于早已广为所知并被普遍遵守或因其它原因而没有载入成文的国际贸易惯例，如纺织界人所共知的一旦坯料被剪开即不能退货的惯例。

甚至还有一些做法曾经被写入一些组织编写的国际贸易惯例，后因歧见消失、做法统一而又被撤出成文惯例。比如，国际商会在1980 年出版的《国际贸易术语解释通则》关于CIF 术语卖方责任的表述中认为，卖方应提交清洁提单，但承运人在提单上对货物的内容、重量、尺码、品质等无所知的批注并不表明该提单是不清洁提单。但在1990 年实行的新的《国际贸易解释通则》里则没有这句话，这并不表明国际商会改变了看法，相反它正是显示了贸易界及相关各界已认同了这一点，从而无需再用文字描述了。

（二） 惯例的法律约束力。

历史遗迹论文范文第3篇

论文摘要：中国文艺理论的发展和文艺学学科建设是中国文艺理论界进入21世纪以来一个非常重要的话题。那么，树立问题意识、间性意识、共生意识、发展意识等学术意识，对解决中国文艺理论的某些概念、范畴和方法与当下文艺实践脱节的问题，有效地把中国传统文论的资源转化为当代文论建设的因素，确立中国本土的问题意识、在中国语境下合理地吸收利用外国文论资源等都有着重要的意义。

文艺学的学科建设，是中国文艺理论界进入2l世纪以来一个非常重要的话题。不少学者对文艺学学科的发展前景持乐观和自信的态度，但更多的学者是对文艺理论的问题和危机的反思，对其发展充满忧患意识。的确，如何解决中国文艺理论的某些概念、范畴和方法与当下文艺实践脱节的问题?如何有效地把中国传统文论的资源转化为当代文论建设的因素?如何确立中国本土的问题意识，在中国语境下合理地吸收利用外国文论资源?如何在注意文艺学学科的本质特征、学科内涵的同时，重视文艺学学科创新扩容、多元互动的发展趋势?以上种种问题，我们觉得，更新文学观念，在文艺学学科建设中树立问题意识、问性意识、共生意识、发展意识，对我们解决这些问题将有着重要的意义。

一问题意识

文艺学的“问题”，是指文艺学所面临和尚待解决的课题或矛盾。文艺学的“问题意识”，就是能察觉、认识到文艺学的这些课题或矛盾，并积极地寻求解决问题的途径。

世纪之交的社会文化生活在急剧变化。电子媒质是继纸媒质后的又一次媒介革命；精英文学日见萎缩，文学进一步泛化到大众文化中；图像一跃而成为文化生活的中心，极大地改变了人们的文化生活、审美趣味、阅读习惯。与这些变化相应的是文学以及人们的文学观念也随之发生了变化，传统的文学观念与现实的文学实践相去甚远，很难适应时代的要求。社会实践向我们提出了新的问题和问题群，我们应当认识和承认这些问题，积极参与和回应这些问题。社会的转型与文学实践的巨大变化，促使当代的文艺学必须从变革着的文学实践出发，分析新现象、研究新问题，在理论上不断创新扩容，使之适应时展和社会需要。如果文艺理论的概念、范畴以及相关的方法脱离了文学实践，文艺理论就会失去它的生机和活力，成为空中楼阁式的、僵化而无用的东西。文艺学面对当下的文学艺术实践，许多问题凸现出来了。现在人们的文化生活重心已经发生了很大的变化，人们对文学的需求更偏重于娱乐和情感需求，还有的崇拜自然本能，追求感官刺激。在巨大的感官冲击下，在文学艺术审美生成的日益消解中，如何将文学艺术的审美特征与大众文化很好地结合起来?如何用人文精神来支撑我们的精神家园?如何体现对人的生存处境、对家园邦国命运的关怀?这是文艺学正面临和尚待解决的课题。文艺学应该以专业为依托，积极地寻求解决这些问题的途径。目前，在全球化的浪潮中，“中国问题”显得更为复杂。对于文艺学来说，“中国近百年来都始终笼罩在西方主义的阴影下，没有自己的理论话语体系”。对于西方理论，我们更多的是简单介绍，随意嫁接，却没有学会或没有完全学会提出文艺理论的中国问题，并将其提升为中外共享的智慧。当然，借鉴国外的理论资源是必要的，如无数前驱对的追寻，如20世纪西方文论对我国文论的丰富和启示。但问题是，借鉴国外的理论资源不是照搬新名词、新术语，或用外国的理论来分析我们的文学现象，而应该是一种对话交锋，是一种创造性的借鉴和接受。

在与外国理论的对话交锋中，如果我们一味地追踪西方世界的理论潮流，提不出自己的问题，没有自己的见解，就很难通过创造性地借鉴和接受他人的理论，来达到丰富、充实和推动中国文化和文论发展的目的。文艺理论从何而来?如何进行古今对话，实现古今贯通?这是文艺学学科建设中需要面对和思考的一个重要问题。文艺理论源于文学创作和文学批评的实践。当一定时期的文学经验凝固下来，转化为概念、范畴和相关的方法，并在长期的实践中得到检验、丰富和发展的时候，这种理论同时也就获得了超越时代和民族的价值。中国的古代文论正是这样。中国古代文论不但有属于我们民族的东西，还有许多属于未来的、中外共享的智慧。正是在这种意义上，“文学理论作为一门理论学科，并不完全依附于所谓当下文学经验，它还有着自身内在的发展、运作规律和规则。”]中国古代文论是中国历代文论家依据不同的时代课题与人生问题，探讨文学创作的经验，追寻文学的终极意义熔铸而成的。它反映了中国古代文学观念的演变，表现了各种不同的文学批评方法，以及具有民族传统和东方特色的审美理想和审美趣味。在今天的文艺学学科建设中，我们应该把中国古代文论传统作为一个重要对象。

二间性意识

在当代社会生活中，多种学科之间、不同种类的文化之间、各个民族或国家之间，都存在着极为丰富多样的对话与交流。而在文学实践中，作者与世界、作者与文本、作者与读者之间也存在着对话与交流。这种对话交流形成了一种主体间性，即“主体一主体”的交互主体性，它包含着主体间的相互作用、相互否定、相互协调、相互交流。我们在文艺学学科建设中需要和寻找的正是这种主体间性。主体间性是现代思想的一个重要组成部分，其研究对象主要是主体之间的对话、交往关系。

主体间性理论不是从主客关系而是从主体与主体的关系来规定存在，认为世界不是与我无关的客体，而是与自我一样的主体。从这一理论出发，来探讨文学的主体间性，可以实现方法论上的根本变革。文学的主体间性表明，文艺活动不再是对于社会生活的反映或者认识，而是主体与主体之间的相互作用和交流。其中，创作活动乃是艺术家与所描绘的对象或者人物之间的相互交流，而接受活动则是读者以作品为中介与作者之间的对话交往活动。文学创作活动表现为作家与生活之间的关系。

作家与生活不是主体与客体之间相互分离和对立的关系，而是主体间相互作用和交流对话的关系。在这种关系中，主体不是站在生活之外去客观地观察和认识生活，而是把事物也看作有生命的主体，与其建立起一种平等的对话交流关系，“我听过我的身体进入到那些事物中间去[3_，它们也像肉体化的主体一样与我共同存在”。“在一片森林里，有好几次我觉得不是我在注视森林。有那么几天，我觉得是那些树木在看着我，在对我说话。”中国古代的艺术家们也曾多次描绘过人与自然的这种相亲相融、和谐统一的密切关系。显然，在艺术家眼里，人与自然之间，没有不可跨越的鸿沟，人来源于自然，在本质上同于自然，因而人和自然之间是天然地可以相通的，是一种真正的相互作用和对话交流的关系。事实上，作家在创作中所描绘的从来都不仅仅是事物的客观属性，而是自己与事物之间所建立起的这种主体间的对话交流关系，这是与以往我们对于艺术活动总是从主体与客体的相互统一来加以解释是完全不同的。

文学作为主体间性活动，把主体与客体的关系转变为主体与主体之间的关系，从而进入了真实的存在。在文学作品中，文学形象“不仅仅是作者议论所表现的客体，而且是直抒己见的主体”。这个主体不是与我无关，而是与我息息相通的另一个自我。文学活动是自我主体与文学形象间的对话、交流，在这种对话交流中，自我主体以最大的诚挚和最深切的同情对待文学形象，倾听文学形象的述说；同时自我主体也向文学形象敞开了心扉，倾诉自己的喜怒哀乐和内心最真实的感受。在这里，文学形象与自我主体是同等地位的主体存在，主体之间始终贯彻着平等的对话、交往精神。

艺术接受也是一种主体间的交往活动，读者不仅要和作品中所表现的人的世界进行交流，更重要的是读者可以以作品为中介，与作者建立起精神上的对话交往关系。文学不是孤立的个体活动，而是人与人之间交流的产物。文学作品的故事、情节、人物是作者创造出来的，它饱含着作者的情感，蕴含着作者的倾向，这使得读者在阅读文学作品时自然而然地会发生某种情绪上的反应，或欣喜、或愤怒、或悲哀、或惊骇、或振奋……读者与作者作为两个主体，以作品为中介在进行着文学经验的交流、沟通，从而形成了某种共识。因为，文学经验不仅仅是个体的，而且是社会的，是社会互动的结果。如果我们理解了文学活动是一种社会性的活动，我们也就容易理解文学活动是一种主体间的交往对话活动。

三共生意识

文艺学学科不可能有一种非此即彼的绝对真理，也不可能是一个自给自足的封闭结构。文艺学学科自身的建设，文艺学学科与其它学科的关系，都应当凸现出一种交往对话、相互补充、相互渗透、共生共荣的思维。

我们看到，文艺理论在一个相当长的时期里，曾被当作一元的、绝对的真理，其他的文艺理论流派都一一遭到批判、排斥。这一思维方式一旦形成定式，就会成为教条式的非此即彼的思维方式，认为不是好的就是坏的，不是的就是反的，这完全是一种只讲对抗不讲互动、只讲斗争不讲融合的思维模式。而实际情况并非如此，文论就是从西方古典美学、特别是德国古典美学中吸收了有益的成分并在同它们的对话交锋中得到确立并超越的。文艺理论的科学性、指导性，体系性是毋容置疑的，但文艺理论不可能代替全部文艺理论。文艺理论中还有许许多多问题，被古人和今人讨论着，而当下文学艺术实践中层出不穷的新问题，更是他们不可能涉足，也难以预见的。我们发现，20世纪8O年代以来传人我国的各种外国的文论学派有许多新的主张与独特的见解，这是在文艺理论中所看不到的。这些理论的引入，大大地开阔了我们的学科视野，极大地丰富了我们的理论语言，文艺理论也从封闭走向了开放，从一元走向了多元，从对立走向了互动。

文艺学与其他学科的关系不是一种互相排斥、互相对立的关系，而是一种对话、交往、互动的关系，特别是在当代文艺学学科发展中，文艺学的跨学科方法显得尤为重要。文艺学学科不可能孤立地就文学谈文学，文艺学学科总是与哲学、语言学、历史学、社会学、伦理学、艺术学甚至自然科学相联系。如产生于2O世纪中期以后的当代文化批评，其思想资源除了以外，还包括2O世纪各种文学与其他人文科学的成果。近些年来兴起的生态批评也是跨学科的。宣扬美学上的形式主义或是学科上的自足性是成不了生态批评家的。生态批评特别从科学研究、人文地理、发展心理学、社会人类学、哲学(伦理学、认识论、现象学)、史学、宗教以及性别、种族研究中借鉴阐释模型。文艺学的跨学科方法说明，文艺学学科的知识形态不只是一个学科自足性的概念，而是一个既与学科的知识谱系密切相关、又包含和融汇着其他学科的特定的思想、观念、理论与方法的多元知识系统。

四发展意识

文艺学的生命价值在于它的实践性、开放性、多元性，从根本上说，它所强调的是一种发展意识。西方文论在发展。2O世纪被称为“批评的世纪”，这一世纪，西方文论得到了惊人的发展，这种发展态势表现为：一是流派繁多，数十个文论学派此起彼伏，异常活跃，远远超过了l9世纪西方文论的流派数量；二是批评新潮不断迭起，交替的频率越来越快。一般说来，当代西方文论一个流派从创立到衰落不过二三十年，繁荣时期的周期更短，以至出现了名目繁多的文论流派“各领三五年”的景象；三是多个流派之间既有尖锐的冲突交锋，又相互交叉、渗透和吸收，呈现十分复杂的关系，不少文论家同时成为两个甚至几个流派的代表人物，一个流派中也可能同时吸纳几个流派的文论家。正因为这些，2O世纪西方文论才得以繁荣，才得以快速发展。

中国文论也在发展。二三十年代传人我国的马列文论，近十多年来吸引我国不少学者注意的文艺心理学、文艺符号学、叙述学、文学本体论、原型批评、文学接受理论等等，它们既使我国传统文艺理论得到了更新、发展，又拓宽了文艺理论研究的道路，文艺理论出现了交往对话、开放多元的新局面。我国古代文论的研究，同样受到新观念、新方法的激活而使其深邃的内涵得到多方面的发展。

更重要的是世纪之交发生了从语言论到文化的转向，给文艺学的发展注入了新的活力与营养。影视与网络的发展，使文艺的传播变得快捷而方便，而大众文化的发展，则对传统精英文化提出了强劲的挑战，并使许多边缘化群体和个人参与到文学艺术之中，而文化诗学则以它的政治学旨趣、跨学科方法、实践性品格、边缘化立场和批判性精神，给文艺学的发展增添了十分强有力的新视角和新方法。

历史遗迹论文范文第4篇

(一）核算型会计在工商行政中存在的问题

就目前情况来看，核算型会计己无法满足工商行政管理的需求。因此，更多职能的管理型会计应运而生。首先，从会计工作侧重点来说，核算型会计主要是负责工商行政管理的日常业务记录并完成登记，一般通过财务报表来反映工商行政管理单位的经营情况以及财务状况。其次，从工作内容来看，核算型会计在提供财务报表时，是根据特定指标来衡量工商行政管理单位的成果。只能从报表中看工商行政管理的成本变动情况，缺乏详细的资料。最后，核算型会计的工作只是在做财务会计的工作，留于形式使报告式的会计，缺乏管理能力。工商行政管理人员要想随时了解工商行政管理工作的情况、各部门之间的材料，就核算型会计的能力是远远不能满足工作需求的。

（二）工商行政管理会计从核算型向管理型转变的意义

工商行政管理会计从以往单纯的记录工商行政管理单位的账目，到强化巩固工商行政管理单位实现最大的效益。从核算型向管理型转变，可以满足工商行政管理单位发展的要求。管理型会计主要是负责工商行政管理过程中出现的一些疑难问题，对其进行分析给工商行政管理人员提供合理的建议，帮助工商行政管理人员更好的服务人民。

工商行政管理会计从核算型向管理型转变，有利于对工商行政管理单位未来的规划。可以对工商行政管理单位进行规划，提供相关的资料，满足工商行政管理人员的需求。有利于推动工商行政管理单位更好的发展，根据财务预测可以了解不同时期工商行政管理单位的情况。工商行政管理会计从核算型向管理型转变，可以给工商行政管理单位注入新鲜的血液，推动工商行政管理单位更好的发展。

二、工商行政管理会计从核算型向管理型转变的策略

（一）会计应转变财务管理观念

要想工商行政管理会计可以从核算型向管理型转变，就要转变财务管理观念。工商行政管理会计的人员要根据《会计法》以及会计相关的法规，规范会计核算工作。工商行政管理单位的领导要带头学习相关法律法规，支持会计工作人员严格执法，保证会计工作人员工作可以顺利进行。

会计人员应该转变工作思想，认识到工商行政管理会计工作不单是核算，还需要对单位的财务进行预算、监督工商行政管理人员的考核情况。要改变财务管理观念，要建立以效益为中心的指导思想，改善工商行政管理单位的情况。

（二）建立健全管理机制

要想工商行政管理会计从核算型向管理型转变，就要建立健全管理机制，让会计人员可以根据会计法规以及行业制度的要求工作。会计人员从核算型向管理型转变，可以认识到工商行政管理单位存在的问题，不断完善内部会计管理。建立健全管理机制，可以给会计从核算型向管理型转变提供制度支撑，会计人员可以根据财务情况分析影响单位财务状况以及工作成果的原因。此外，工商行政管理人员也可以了解单位的财务状况，从而提高他们工作的效率。工商行政管理单位，可以建立健全内部会计审计制度，提高审计人员的地位，强化会计的职责，进而使会计人员可以行使监督的权利。

（三）对会计人员进行培训

工商行政管理单位要想让会计从核算型向管理型转变，需要对会计人员进行培训。让具有专业知识与技能的会计工作人员定期进行培训，适应财务岗位的工作提高财会人员的素质和工作效率。在培训时，工商行政管理单位应加强会计人员的职业道德，给会计工作人员提供继续学习的机会。让会计工作人员能够认清从核算型向管理型的转变，激励会计人员工作。调动会计工作人员的积极性，给工商行政管理单位提供更全面的数据资料，提高工商行政管理会计的工作。

历史遗迹论文范文第5篇

价值链的概念最初是由美国学者迈克尔波特提出。每一个业务是采购，生产，营销和发挥辅助作用的产物，收集各种行动，所有这些行动可以表现出的价值链。各经营公司必须完成一定数额的资源消耗，并输出操作和一定的价值转移到下一个作业，一步一步地在这里，直到最后的产品提供给客户以外的企业。最终产品作为企业的总产出的一系列行动，聚集行动的所有，但最后形式的价值转移给客户。

医院作为一个服务行业，服务的目的是治疗疾病，产出的健康，医学知识的价值主要体现在拥有和使用，以及社会，卫生保健服务的医院评审的。医院价值链，也就是说，医院经营的收集各种业务，包括基本业务和辅助业务。

基本业务是：物流，包括良好的药品，设备管理，并立即运送到各部门和部分;业务，即利用各种资源，以提供医疗服务的病人;外向物流，即以提供合理的交通，运输方式，很容易去医院接受治疗的病人;营销和销售，服务，主要指的连续，如传统的后续工作。

辅助业务包括：采购，技术开发，人力资源管理，建立这样的基础设施。

管理在医院可以利用的价值，重组医疗服务链管理流程，具体实践的战略如下：

首先，加强医疗服务的价值可提高增值业务，并减少或消除的价值，医疗服务不能增加非增值业务。减少各种材料在各部门之间的过境时间耐心的协商进程是等待时间，病人的手术准备时间，考试科目的审查过程和其他标本。如减少“停药”行动的一部分，非增值业务，医院的医生，并加强沟通，以减少药品处方错误率来解决这个问题。

第二，简化和减少非增值业务。实施门诊预约，如登记制度，或取消登记制度，实施门诊治疗卡制度，实施门诊网络管理过程，以减少排队和耐心任命。

第三，一体化的进程。伦敦hillingdon医院医疗服务中的重组过程将是一种血液测试方法从实验室的中心改变患者的临床科室，以便抽血化验结果要等待的时间大大缩短。瑞典斯德哥尔摩医院重组过程中的运作，通过建立手术准备室，手术准备室，及时为病人麻醉前，成功地解决了原来的外科手术过程中，患者在手术室的结果所造成的手术结束到下开始行动，平均59分钟之间的问题;通过功能手术室一体化，改变了手术室过去只有某些类型的外科手术的做法，不仅解决瓶颈手术室，而且还增加了一些行动的同时，16间手术室关闭4。

第四，医院的物质流，流动，资本流动和服务流程统一，并最终形成的资源，业务，成本和价值的有机结合，获得竞争优势。

在1994年，由美国哈佛商学院教授赫斯凯特（詹姆斯l赫斯克特），震荡波（w.earl震荡波），施莱辛格（答：伦纳德施莱辛格），琼斯（托马斯;o.jones），如“服务利润链”的服务管理模式，如：

客户收到的价值，服务利润链的核心是指客户获得的结果，服务质量和服务客户的比例的费用总额，它是连接到内部工作人员的管理和外部市场的运营商;确定客户的价值获得客户的满意度，客户忠诚度客户满意度的决定，决定利润的客户忠诚度，最终决定公司盈利的内部服务质量和员工的满意度。

服务利润链的医院，临床第一线工作人员的满意度取决于医院对他们的服务和线管，后勤工作人员的支持服务。前线员工的满意度直接决定他们的忠诚和效率;他们的忠诚和工作效率的工作，以确保患者的利益和价值观念：一个明确的诊断和有效治疗患者的心理和社会因素的关注，以及以促进医疗服务的病人，医疗费用的解释，以及大处方，过度检查，如相对减少，只有病人的价值，他们预计将在技术，服务，满意的许多方面，例如如收费，以确保病人满意度;满意，大多数患者将变得非常忠于医院病人，忠于患者有一个新的医疗服务需求，我们将再次去医院接受治疗，患者将值得赞扬的其他医院，建议医院;忠诚的长期价值将允许病人在医院增加的业务量，降低运营成本的医院，医院以提高品牌形象，提高竞争力的医院，并最终确保该医院以提高核心竞争力;医院和行动将进一步增强竞争力的医院工作人员和员工的服务质量满意度，忠诚度的情况。

现代医院管理可以调整服务利润链模型的管理战略：

第一，更好地管理实施雇员的关系，包括从系统，组织和资助建立良好关系的管理人员进行的保证机制;完善的沟通渠道，如设立了一系列内部交流将有助于该系统收集有关工作人员的愿望和需要，进行一些日常的宣传活动;保健工作人员，以协助雇员平衡工作和生活，关心员工生活的热点，难点，解决思想负担工作人员，以改善工作人员的积极性和约束机制，以提高工作人员的考绩制度和业绩考核结果在工资，晋升，培训和发展，就业的变化等等。

第二，患者更好地执行关系管理，促进病人的满意度，患者的忠诚度。建立关系管理的患者，建立一个数据库的病人，广泛收集和保存有价值的病人信息和有效的定期更新。

第三，开展关系营销，建立和维护客户关系。电话咨询中心成立于任何时间回答问题患者;加强宣传外医院使用的数据库患者实施相关的销售，如经常打电话给病人，以了解他们的情况，并告知其注意事项的利用患者患者口碑建议开展活动，患者的长期忠诚度的影响口碑宣传将发挥重要的作用，间接的，有助于建立有效的医院。

第四，根据现代医院的swot分析战略规划

swot分析代表的优势（s）的劣势（宽），机会（o）和威胁（吨）的分析，事实上，内部和外部条件，组织各方面的内容和一般总结，并分析根据案情组织，机遇和面临的威胁的一种方法。一个利用分析主要集中在自己的力量组织及其与竞争对手的比较，以及机会和威胁分析将侧重于外部环境的变化对企业可能会影响到该地区。

1。分析优势现代医院

（1）一种灵活的机制，再加上市场密切，市场运作和适应性强。利用各种形式的媒体，大力宣传，有薪就业的专家，突出专科特色，打造品牌，以吸引病人的治疗;治疗的患者，并加强他们的忠诚度到医院如何帮助推荐任命，等，逐渐成为忠实的客户。

（2）逐步建立一个价格优势。医院服务费用根据实际供求情况和市场自己定价，根据实际建立“平价医院”，“一般人能够负担得起的医疗医院”，符合市场规律。

（3）提供热情的服务。导医治疗全面的服务，酒店式服务，使医疗服务成为一种享受。逐步引入人性化，个性化的服务，尊重病人的隐私权;来医治每个病人医疗纪录，以建立健全档案，定期通过电话或短信发送的祝福健康形式的语言;患者前来治疗免费电荷转移和加强医疗后，后续服务的访问后，将扩大到护理的病人在医院外，有效地改善医患关系。

2。分析现代医院不利

国民待遇的国有医院和私立医院不能是非歧视性的政策。私立医院缺乏必要的政策支持和指导，如转换地位，医务人员的困难，标题评价，医院项目的设立，人员，主管人员和其他方面的政府。

3。现代医院机会分析

面对激烈的市场竞争中的医疗市场，在面对医疗市场并不是完美的，为了吸引患者，我们必须加强我们的紧迫感，危机感，充分利用现代医院管理的灵活性，自我决定自己的医疗服务和价格，同时利用市场机会，只要尽快调整的战略思想。

4。现代医院的威胁分析

（1）份额的医疗市场是有限的，各种不同类型的医院将面临激烈的竞争，抓住市场份额，提高认识和行动，以确保医院的生存和发展的先决条件。

（2）从业人员的虚假广告，创造了信任危机的现代医院检验。

（3）处理医疗纠纷的一些错误，后果严重。

因此，现代医院，只有发挥优势，克服弱点，利用各种机会和解决的威胁，以便找到发展空间和发展机会和有竞争力的保健市场中立于不败之地的：

（1）转变经营观念的创新。发展现代医院，必须采用现代管理模式，经营的管理模式的关系。

（2）严格的质量控制。质量是生命线的现代化医院：第一，实行严格的人员，医务人员的决定和质量的医疗保健;第二是引进高层次管理人员，特别是知道的业务是介绍和了解综合人才管理。

（3）建立的信誉，权威。政府聘请顾问或专家，学者，与著名的学院和大学建立一个联合的博士后训练基地。

第四，现代医院营销战略

现代医院是一个营销策略，扩大市场份额的保健战略为目标，以扩大自己的形象，建立信誉，诚实和献身精神进行独特的核心技术，为病人提供预期，亲密，以及先进的服务，继续创造需求，以吸引病人，占领更多的医疗保健市场。

1。现代医院营销战略4ps

（1）产品，服务范围广泛的服务和重点，如“微笑活动”，“家庭病床”，等等。

（2）的位置，也就是说，接近该医院的病人和他们的服务已经开展了各种活动。

（3）促进，医院会通知类型的服务或技术，并说服他们的病人住院治疗，并开展了各种活动。

（4）价格的不同治疗方法有不同的价格，通过选择不同的病人服务，以及各种法律费用。

2。现代医院营销战略4cs的合作

（1）客户的问题得到解决，该医院通过卓越的医疗技术，以帮助那些在医疗需要的人来解决这个问题。

（2）客户的成本，费用为患者治疗，高度熟练的医务人员，信誉良好，价格合理。

（3）促进医疗或当方便，快捷程度。

（4）通讯，大多数客户在医院的病人，他们不仅看医生，但也期待着与医务人员交流和沟通。

因此，综合运用现代医院下列类型的市场营销战略：

第一，品牌战略。的技术水平的医务人员，医疗设备，先进水平，医院管理水平，医务人员和医院的医学伦理的环境状况和整体形象的医院将成为选择治疗的条件之一，因此，建立品牌知名度，建立医疗的概念，品牌是市场运作的医院管理的一个重要表现。医院的品牌，除了医疗服务作为一种特殊产品的技术所固有的内容，这三个要素的质量和价格，应该有知名专家，专科特色，高科技设备，技术水平和质量因素，如形成无形资产。