影视广告设计

前言：想要写出一篇令人眼前一亮的文章吗？我们特意为您整理了5篇影视广告设计范文，相信会为您的写作带来帮助，发现更多的写作思路和灵感。

影视广告设计范文第1篇

关键词：影视广告；设计；数字媒体；技术

随着时代的发展，智能手机、互联网以及数字电视等数字媒体迅速发展，这为我国的广告业提供了新的发展方向。影视广告动态形式可以为观众呈现更加生动、形象的互动媒体。将数字媒体技术应用于影视广告设计中，可以使影视广告制作程序实现数字化，从而为广告设计者提供更多影视广告设计的方案和思路，这可以在很大程度上有效提升影视广告设计的质量和水平。数字媒体技术的不断发展能够推动广告业的持续、稳定、健康发展。

一、数字媒体技术的特点

1.表现形式多样化数字媒体是数字媒体技术主要的载体，其表现形式不再是固定、单一化的，而是呈现多样化的表现形式。影视广告设计的表达形式主要包括虚拟显示、气氛烘托、时空错觉置换、特殊场景表达、构建特殊人物的形象等。影视广告设计通过数字媒体的辅助增强艺术魅力，成为鉴别广告和视听语言的标准。2.制作高效化在以往的影视制作过程中，剪辑师必须反复仔细查看胶片，将合理衔接的部分挑选出来，并将其与另外挑选出来的片段粘到一起，从而形成完整的有效衔接片段。如今在进行影视广告设计时，应用数字媒体技术可以显著降低该阶段的工作量，从而使剪辑影片的质量和效率得以有效提升。传统的调整影视片段的方式被数字处理、记录和扫描办法替代，提高了影视广告的制作质量和效率。同时，数字媒体技术提高了影片剪辑的效率，在影像的校色、滤镜、变形以及转换方面都有较强的实效性。3.艺术大众化现代社会人们的生活逐渐向艺术化的趋势发展，而艺术也逐渐变得大众化、生活化。应用数字媒体技术能够使那些未接受过专业知识和技能培训的人对艺术产生兴趣，从而使大众艺术具有更强的推广性。只要人们能够熟练使用相关的数字软件，有思想的创作者就可以尝试制作影视作品。感人的故事、动听的背景音乐以及精美的动图展现等，使人们可以欣赏到影视广告的美。4.语言数字化很多领域都涉及数字媒体，数字技术是其最根本的内容。数字技术主要指通过相应的设备把所有的信息转化成二进制数字“1”和“0”被计算机识别，然后再对其进行相应的还原、传播、存储、加工以及运算等操作。数字媒体技术与传统的广告设计技术相比，不需要使用画笔进行勾勒，它是通过计算机语言、数字软件以及相关外设等用数字形式表达广告内容。因此，在影视广告设计中应用数字媒体技术，可以通过动态展现广告内容打动观者。

二、影视广告设计与数字媒体技术互相整合的优势

近年来，数字媒体技术的广泛应用和深入推广使现阶段影视广告相关设计者在设计处理、设计策略以及设计思维方面有了巨大的变化。通过数字媒体技术的帮助，影视广告设计完美呈现了虚拟现实、气氛烘托、时空错觉置换、特殊场景表达以及构建特殊人物形象等表现形式，从而重新定义了衡量广告水平的标准，为人们的视觉和听觉带来了焕然一新的体验。影视广告的设计过程实际倾向于制作艺术品的过程，数字媒体技术在此过程中具有提高影视广告质量的重要作用。影视广告设计过程中应用数字媒体技术具有以下两个优点：其一，应用数字媒体技术使影视广告设计想要表达的语言得到了进一步拓展，将现实与虚拟融合在一起。如，我国某公司曾经在阿拉伯做过一个推广广告，设计师在设计广告时充分利用虚拟现实技术、特效处理技术以及图形处理技术等数字媒体技术，使艺术语言表达得到了充实。这个影视广告的艺术语言采用叙事式的呈现方法，广告开始时是一个小男孩向蒲公英吹气，然后小男孩满怀希望地看着蒲公英向远方飞去；在一个别墅上面蒲公英停了下来，别墅的主人又吹了一下，接着蒲公英又飞到了城市中车水马龙的街道上；城中的司机又将蒲公英吹了一下，然后蒲公英落到了高高耸立的山上；接着，画面又进行了好几次切换，蒲公英先后落到了杳无人烟的小岛、蓝色的大海以及人迹罕见的沙漠上；最后，蒲公英又回到小男孩面前。广告结束时，屏幕上出现该公司的字样，同时运用虚拟现实技术穿插了蒲公英经历的所有路线。其二，数字媒体技术还在一定程度上更新了设计者的设计理念，促进了影视广告的设计向着多元化的趋势发展。该技术因为具有较高的科技价值和广泛的涵盖范围，使其在影视广告设计方面的应用空间非常大。数字媒体技术的广泛应用也在一定程度上创新了影视广告设计的类型和风格。

三、基于数字媒体技术的影视广告设计

1.数字媒体技术在设计影视广告之前的具体应用

一个成功的影视广告作品必须在非常短的时间里将其独特的艺术构思表现出来，为观者带来独特、新颖的视觉体验，这样的要求对于设计者来说是非常严峻的挑战。在设计广告之前的一系列工作将会对广告的传播效果造成直接的影响。通过应用数字建模、三维影像以及图形处理等技术能够使设计前期的广告制作质量得到有效提升。将数字媒体技术应用于影视广告的前期设计制作主要包括以下三个阶段：其一，数字媒体技术在准备动画素材时的应用。为了能够引起更多观者的注意，影视广告所呈现的画面往往是超乎常人想象、夸张、奇异的。这就需要在准备素材的环节建立多维的艺术语言。采用普通摄像机对广告制作素材进行记录，这种传统的方式往往无法适应现代影视广告个性化和动态化的要求。而通过采用3dsMax、Shake、Maya等数字软件构建出二维、三维动画模型，能够在一定程度上创新广告画面的表达方式，使画面呈现的效果得以提升。其二，数字媒体技术在制作广告图表和图形时的应用。在影视广告作品中设计一些图表和图形可以使产品理念的阐释更加清晰，同时省去了制作特效的高额费用。广告设计者不需要使用特别高级的处理工具，只需要合理使用Excel、Photoshop、Word等软件就能够创作出广告所需的图表和图形。其三，数字媒体技术在制作影视广告字幕时的应用。字幕往往在影视广告的开始或结尾出现，作为传播广告最核心的内容，字幕的制作质量和效果对广告的最终效果有着直接的影响。LiveType软件能够进行简单的字幕处理工作，如果字幕比较复杂，就需要使用Photoshop或者Illustrator等软件来制作和编排。

2.数字媒体技术在影视广告剪辑中的具体应用

在影视广告设计的过程中，画面剪辑是非常重要的环节。信息技术的快速发展使人们对影视广告的需求也呈现出新奇化、娱乐化以及个性化的趋势。基于这样的背景，数字媒体技术在影视广告的特效制作环节得到了广泛的应用。任何一种广告素材的特效必须通过相应的剪辑合成才可能最大限度地发挥其视觉效果。因此，广告设计师必须根据影视广告想要表达的内容通过虚拟现实、二维建模、音频编辑以及视频编辑等方式逐渐优化和完善影视广告的素材，使最终的广告效果富有内涵，营造浓厚的广告文化氛围，从而吸引观者的注意力。现阶段，影视广告设计过程中广泛应用了特效技术，它可以为人们创造更加强烈和新奇的视觉体验。所以，设计者在制作影视广告的过程中必须不断追求更先进的特效技术，但要注意特效技术制作的特效动画表现方式比较夸张。因此，在进行特效处理的时候必须遵循一定的规律，确保画面的自然流畅。设计者在剪辑影片的时候要对实际人物进行细致的观察，总结出相应的规律，从而确保所选择画面的合理性。而且设计者还必须具有一定的计算机操作技能，可以熟练运用处理图形和视频的软件。同时，设计者必须精确把握剪辑影片的标准，处理好图形和视频的变换幅度，等等。

3.三维特技后期处理

在影视广告制作的中后期环节三维特技的适用空间非常大，如在对某影视广告的视频模型进行叠化、划变、淡入淡出等处理的时候可以使用Premiere软件中处理特效的功能。特效处理的主要原理是通过使用抠图技术对虚拟场景进行优化和叠加处理，然后再利用相应的软件整合或分离广告图形，通过三维软件拼接或合成图形，最终呈现出理想的图形效果。影视广告制作的最后环节就是声音的处理和色彩的调整，这个环节非常关键。如果一个影视广告出现嘈杂混乱的声音和质量低下的画面，那么它就不能吸引观者的注意。广告设计者可以通过使用控制影片色彩的软件细致处理影片的色层、色调以及色彩，同时使用其美化功能完善和修改影片的色域部分，从而最终将影视广告完美呈现给观众。如，Premiere和FinalCutPro软件就能够实现图像与音效对接、调整音效、调整混合音频、收集声音等功能，设计者可以通过这些功能处理和完善影视广告中的声音。

结语

随着数字媒体技术的迅猛发展，影视广告的发展也呈现出改革和创新的趋势。数字媒体技术具有表现形式多样化、制作高效化、艺术大众化以及语言数字化的特点，在影视广告设计中应用数字媒体技术能够有效提高其制作水平，为观众呈现出个性化和动态化的影视广告，从而吸引观众的注意力，达到影视广告传播的最终目的。随着数字媒体技术的日趋成熟，其在未来影视广告的设计中必然会得到更加广泛的应用，从而推动影视广告向着智能化、网络化、数字化的方向不断发展。

参考文献：

[1]刘晓丹.数字媒体艺术中的影视广告设计研究.现代装饰（理论），2014（4）．

[2]张晓婷.网络时代的影视广告传播与设计制作新理念.湖南工业职业技术学院学报，2013（5）．

[3]潘宋媛.数字媒体艺术中的影视广告设计研究.新闻研究导刊，2016（8）．

影视广告设计范文第2篇

关键词: 影视广告;传播优势;广告设计

中图分类号: F713.8

1 引言

由于影视媒介和计算机网络在现代社会中的运用广泛,影视广告在现代传播媒体中的作用也越来越重要,完全摆脱了早期影视广告受自身载体的束缚,人们只有坐在家中才能看到影视广告。而今随着影视广告的传播介质的进一步扩展,在许多国家和地区影视广告已经成为第一位的广告媒介。

2 影视广告相关特点分析

影视广告与其他传播媒介相比具有一定的特性,这些特性主要表现在三个方面:受众群体的广泛性、传播方式的多样性、时间媒体的时效性。

2.1 广泛性

电视诞生于 20 世纪 40 年代,50 年代出现了彩色电视,在这短短的几十年中,电视已经发展成为最为重要、最为普及的一个传播媒体。如今全球已拥有电视机十亿台,其中中国就占到近三成,成为全球影视广告市场中举足轻重的一个传媒大国。这为影视广告市场提供了强劲的注意力支撑,由此影视广告也成了众多企业营销战中的必争之地。

在近十年发展历程中,中国的影视媒体发展迅速,出现了一些新兴的影视媒体的传播手段,从传统的单一电视转播发展成为形式多样的、具有更大传播能效的其他影视广告的传播手段,如以公共交通(地铁、公交车、出租车、长途大巴、渡轮等)为主要传播途径的交通影视传媒。因此、很大一部分户外人群也成为影视广告的受众群体。现代互联网的发展也给影视广告提供了广阔的展示空间,现阶段在一些专业的视频网站如“土豆”、“优酷”上,几乎在所有的视频节目之前都有一段影视广告,加之在互联网中无处不在的 FLASH 广告,几乎可以说绝大部分网民也是影视广告的受众群体。

2.2 多样性

影视广告兼有视、听两种传播形式,能够全面地描述事物的面貌,在信息传播过程中具有较强的信息保真度,因而在受众心目中有着其他传播媒体难以企及的特殊地位。影视广告又因广告诉求形式的多样性和易接受性,为大家所喜闻乐见。影视广告中同时具有的视频图像和声音可以大大提高其自身的吸引力,此外,视听兼备还能产生声画蒙太奇的艺术效果,声画对列或声画对立,声画相辅相成,或相映成趣,从而形成特殊的效果。

2.3 时效性

影视广告同影视艺术一样属于时间和空间的艺术,影视广告的主要特征是将所要传达的信息存放在时间流程中,离开了时间因素,信息就无法传达。因此,精确驾驭画面与声音展现的时间长短,对于影视广告设计的传达效果

至关重要。因为影视广告实在是极为特殊的一种传达形式,它有严格的时间单位限制,而且单位时间非常短。

3 影视广告的传播优势

3.1 较强的冲击力和感染力

影视广告有别于其他媒体,他是唯一能够通过动态视频来进行商品演示的一种媒体,广播广告没有影像,只有声音,受众只能通过声音来认识的商品,但对商品仍然缺乏形象的认识。平面广告只有图片和文字,缺乏动态视频和声音,受众也不可能全方位了解商品信息,因此动态的视频图像是影视广告区别于其他媒介最大的特点,也是受众认为最为真实反映商品信息的一种媒介。

3.2 较高的穿透力和到达率

影视广告是通过无线电波或有线电缆迅速到达传播目的地,进入亿万家庭。影视广告信息传达快、影响范围广的另一个原因就是接受信息的强迫性,受众只要打开电视或在公共场所,就不得不接受广告信息,除非你关掉电视或闭上眼睛,塞上耳朵,否则很难挡住它的出现,也就是说影视广告具有一定的“强迫性”,因而穿透力强,到达率高。

3.3 与人们的生活密切相关

在现代家庭生活中,看电视是许多人每天必做的一件事,它已经是人们生活中必不可少的一部分。随着影视媒体发展的不断深入,现在不光是在家里,商场、公共广场、电梯间、公共汽车、飞机、轮船以及每个人手里拿的手机等等,都是现代影视传媒到达的领域,除了正常的影视节目之外,影视广告也会乘虚而入,不知不觉地进入人们的大脑,影响着人们的消费,因此在所有媒介中影视广告是最为贴近生活的传播媒介。

4 影响大众的审美变化

随着影视传媒在受众群体中的日益普及和持久发展,现代社会已经由传统的文字图形社会进入到一个崭新的影视视觉文化社会,影视几乎占据了人们日常生活的各个领域,从现代年轻人人手一个的彩屏多媒体娱乐手机到专门播放影视内容的 mp4 等,影视传媒在逐渐融入人们日常生活的同时,也给广大的受众群体带来一系列的审美变化。

影视传播媒体最为显著的特征是能够同时传播声音和动态图像,极大程度地模拟了人类对真实世界的感官体验,其审美体验也主要体现在对影视传媒作品的声音、色彩、光影的感受之中。这里面既有传统单一的传统审美体验,如影视作品画面的色彩、声音。其审美体验和一般的摄影、美术及音乐作品的审美体验有一定的相似之处,比如音乐作品中的韵律节奏等。但影视传媒也有着自己独特的审美特征,而且这一特征正改变着广大受众群体的审美方式和习惯。影视传媒能够传送动态画面及相关声音,审美者在感受影视作品的动态画面的同时能够听到与画面一致的声音或者音乐,极大程度地感知到影视作品所特有美感,声音和画面相辅相成,声音因为画面而充满视觉想象,画面因为声音而更具内涵,最终形成声画蒙太奇这种影视艺术所特有的表现手法。

5 影视广告设计

影视广告设计属于设计艺术中精神产品设计的范畴,与物质产品设计相对应,其特征是其设计的作品不是以具体的产品形式存在而是依据影视语言,以影视手段和媒介作为载体,以设计艺术的一般设计原则为核心,从而最终形成影视广告作品。影视广告是影视广告设计的最终表现形式,通过影视媒介传达到影视广告受众群体。

与其他广告设计艺术相比,影视广告设计艺术在表现空间上具有更高的自由度,它完全继承了影视艺术的所有特征。其继承的影视艺术的特征包括:(1)影视广告设计具有空间(长宽高)和时间构成的四维空间,这种空间适应影视广告设计的运动特性,从而产生多景别镜头设计语言;(2)摄像机在多维空间中可以自由移动、切换形成影视艺术特有的蒙太奇、长镜头等镜头语言。

现代影视广告的主要构成因素有文字、形状、色彩、光线、声响、时间、人和商品等,除了具有平面广告的所有因素以外,又加进了很多影视动态因素,这些因素成了影视广告设计师设计影视广告时的重要手段。这些影视动态因素影视广告设计师可以自由地应用。表现手法的多样性还表现在设计师可以参与影视广告制作的各个过程之中,同时由于计算机的全程参与,设计师可以更加积极主动地把握影视广告的整体效果,不管是在制作过程中还是在影视广告的后期完成阶段,设计师均可以通过计算机来完善其设计思想,使影视广告设计作品完美地体现设计师的灵感创意。

参考文献

影视广告设计范文第3篇

关键词：影视广告；摄影；技巧

随着网络全球化的发展，我国在各方面都发生了巨大变化，影视广告摄影也不例外。影视广告是一种重要的广告形式，这种广告不仅可以在室内观看，还可以在室外观看，其能影响所拍摄广告产品的销售量，商业利用价值非常高。拍摄影视广告需要考虑很多因素，如拍摄时间、拍摄对象、群众演员等，摄影师在拍摄的时候如果注意运用技巧，会为拍摄结果添彩。

一、构图摄影技巧

1.加减法技巧

数学中有加减法，摄影技巧中也有加减法，但是两者并不一样。在摄影技巧中，加法指的是画面部分需要强化的一种方法，减法指的是画面部分需要弱化的一种方法，加减法是摄影中常用的一种技巧，主要用来突出作品主体或者主题。影视广告想要创造的空间并不是现实生活中存在的，而是拍摄者根据需要创造出来的。在影视广告拍摄中，如果想要突出某一重点，拍摄者就需要采用一定的技巧，使想要突出的主体突显出来，加减法技巧恰好满足了这一需求。拍摄者在构思拍摄一则商品广告时，先要考虑商品的一些特点，拍摄完成后为了突出商品的特点，应对拍摄的部分画面进行改变。影视广告的拍摄主要是为了突出商品主体，因此要保证该商品为拍摄画面中心，需要强化商品，可以使用加法技巧，其他的事物只是起陪衬作用，需要弱化，可以使用减法技巧。此外，在拍摄一些细节时也会使用加减法技巧，如画面比例、色彩等。加减法技巧早被应用于影视广告摄影中，其对影视广告摄影产生很大的影响。

2.平面构图技巧

连续的静态图片可以构成影视广告，为了使影视广告能够产生动态效果，画面更加生动，拍摄者就要对拍摄的画面进行修改，同时要保证画面的连续性。为了使观众在观看时注意到画面的主体，拍摄者应该简化背景。如，影视广告想要突出一台冰箱，将冰箱的背景做成一面墙与做成一个放着各种电器的屋子相比，前者更容易使观看者抓住影视广告的中心，也就是那台冰箱。当然只用一种技巧并不能拍摄出好的影视广告，因此拍摄者可以综合运用多种拍摄技巧。影视广告拍摄一定不能忽略细节上的平衡感，否则会给影视广告效果减分，因此拍摄者在拍摄影视广告时要注意进行色彩、形态的处理。

3.拍摄角度技巧

拍摄角度的技巧在影视广告摄影中至关重要，在拍摄一个立体物体时，从不同角度拍出来的效果是不同的，会展现出物体不同的特点，给观者不同的感受。因此，选一个良好的角度拍摄会给摄影作品加分。如，冰箱广告的拍摄，首先从上到下展现出冰箱的整体线条，然后从不同角度拍摄，展现出冰箱各连接处的牢固，打开冰箱门从外向里拍摄，展现出冰箱的各种功能与自身优势。但是拍摄角度技巧很难把握，因此拍摄者需要在实践中大胆尝试各种拍摄角度，积累经验，争取在影视广告拍摄方面不断进步。

二、色彩摄影技巧

在传统摄影作品中，黑白的搭配会给人一种复古的感觉，而现在各种色彩的搭配更能吸引观者的眼球，产生的效果更好。影视广告拍摄中不同色彩的选择能产生不同的空间和时间效果，这是色彩的附加值。如，在拍摄冰箱时会选择红色外壳的冰箱，因为红色会对观者产生视觉刺激，同时会带给观者深刻的印象。在拍摄口红广告时，一般会将背景调成暗色，突出广告中女士嘴上的一抹红色。色彩也能调节画面的平衡感，如果影视广告没有达到预期的平衡和谐感，拍摄者可以调节色彩，调整影视广告中出现的不平衡。

三、光线拍摄技巧

光线拍摄技巧的运用会使整个广告更具真实性，影视广告如果只运用构图、色彩拍摄技巧而没有运用光线拍摄技巧，就不能称为优秀的影视广告作品。在强光线与弱光线下拍摄的画面效果是不同的，对影视广告的影响也有差异。如，洗发水厂家在拍摄影视广告时，为了突出洗发水产品对头发产生的影响，会调整光线，以便显示出头发的光泽，表达广告的主题思想。影视广告拍摄综合运用光线、色彩、构图拍摄技巧就更能突显商品的优势。

四、结语

加减法技巧能够突出影视广告的主体，平面构图技巧能够保证影视广告画面的平衡感，拍摄角度技巧能使产品的优势更加突出，色彩拍摄技巧与光线拍摄技巧也能为影视广告作品的拍摄加分。在影视广告摄影中，拍摄者只有综合运用构图、色彩与光线拍摄技巧，才能拍摄出优秀的影视广告作品，表达影视广告作品的中心思想，吸引观者。

参考文献：

[1]小忘（翻译）.SHOOT！大师班——为你打造最完美的摄影技巧改进计划——直面阳光.影像视觉，2012（5）.

[2]方元.影视广告的艺术化创作研究.西北民族大学硕士学位论文，2011.

影视广告设计范文第4篇

1.平面广告概述

平面广告是信息传递的一种方式，它以二维印刷的形式为主，把与品牌产品相关的图形、文字、色彩等元素有目的、有创意地通过二维或三维的手段印刷在二维的平面上，让消费者了解并接受。平面广告是历史悠久的信息传播方式，它之所以经久不衰，是因为它展现给人的信息在二维的画面中，以静态的方式展现某一个固定的画面。平面广告是图形、文字等符号的静止性传播，是在有限的空间内展示永恒的信息，人们所接收到的产品或企业信息是最完美的画面的定格。

2.市场营销的背景

市场营销，不仅指商品的买卖或销售，而且有“经营”的含义，是销售者通过一定的手段和方法，了解消费者需要什么，思考构建什么样的产品，并把产品推销给消费者，满足消费者的需求，创造企业经济价值，完成市场间的商品流通。市场营销不是逼迫人们购买产品，而是影响受众主动了解产品，无形拉动市场所需。

二、平面广告和市场营销的关系

平面广告作为企业市场营销信息传播的一部分，体现的不是设计师的个人意志，而需要设计师根据企业营销策略的方案规划实施设计。设计师运用通俗易懂的文字、图形等符号元素，展示商品的相关信息。市场营销是为了满足消费者的需求，而平面广告设计是市场营销的具象表现，通过平面广告设计创意能让消费者了解并购买销售对象。其一，平面广告设计与市场营销关系密切。平面广告设计与市场营销有非常密切的联系，主要表现在市场营销与平面广告设计规划的决议、平面广告最终的效果评估、设计的费用的影响等方面。平面广告设计要以市场调查分析为前提，最大限度地考虑消费者的需求和购买动机等，然后拟定相关的设计计划。市场营销要考虑如何把商品质量、销售方案、优质服务等内容传递给消费者，这就需要平面广告传播媒介树立良好的企业形象，让受众自主了解、感知。其二，平面广告引导市场消费。所有的设计都是为满足人的需求而进行的，在进行广告设计前，设计者要充分考虑产品的消费群体，了解该群体的生活习惯、审美标准等信息，把相关内容在广告设计中充分体现出来，使消费群体主动接受产品，最终达到营销目的。

三、市场营销策略对平面广告设计的影响

如今，人们越来越关注产品外观设计。一般消费人群购买商品大部分是因为视觉刺激，发现自己感兴趣的商品而购买，这就是人们常说的“视觉营销”。市场营销策略的拟定直接影响平面广告设计的好坏，一个企业的销售方案制订直接关系到广告设计的实施，这是因为信息在传播过程中由一种形式转变成另一种形式。就像某一企业的市场营销计划只是抽象的文字元素，而平面广告设计要完全依照这些信息，把企业的理念、价值观、产品特点等信息转换为可视的图形、文字、色彩等信息符号，让人们接受并产生好感。这就是在市场营销影响下的视觉销售。平面广告设计是为了兜售商品，但仅仅为卖商品而介绍商品，往往给人感觉太逐利化，没有情感可言。因此市场营销方案提出，先进行理性的规划，在规划中加入“情”的元素，再在平面广告中将“情”图文并茂地展现出来，让消费者在享受美的过程中接收广告传递的信息。市场营销策略对平面广告设计的影响还表现在其具有引导视觉形象达到最优化的视觉功效方面。人们看广告不只是被好看的图片和文字吸引，主要还被广告传播的信息引导。设计者在平面广告设计中具体应做到以下几点：其一，要构建一个独特的品牌。在设计广告之前，设计者要有目的地建立一个独特的品牌产品，让该产品具有独特的视觉识别外观。在广告设计中注入产品鲜明的个性特色，会使消费者对此产品产生兴趣，诱导消费。其二，具体表现形式要唤起消费者的联想。在平面广告设计中，其画面构思必须符合营销方案，激发人们在看到画面时的想象，从而使人们产生购买欲望，通过看到、想象这些画面引发营销。其三，构建色彩。色彩的构建在市场营销过程中也是重要的一个环节，它有助于消费者识别同类化商品的形象。但销售策略中色彩的构建最终还是要在广告视觉中体现，产生特别的视觉效果，向消费者传播相关的信息。

四、结语

影视广告设计范文第5篇

关键词：自由版式设计；视觉规律；广告版式设计

中图分类号：J524文献标识码：A文章编号：1005-5312（2011）12-087-01

从现代的视觉传达设计的概念出发，我们通常所指的版式设计是指在版面上将有限的视觉元素和构成元素进行组合编排，使信息的传达有序而又美观的一种设计方法。视觉时代正处于快速形成与演进之中。在这样一种视觉环境下，我们的广告版面设计如何更好地实现自身经济性和价值性的有效统一，这显然是广告设计中的一个重点。因此需要我们的广告在版面语言的设计上势必从以语言为中心的形式转向为以形象为中心的感性化形式，这样一来，我们的广告版面设计就越来越具备多样化。

而“版面设计不是目的，只是手段，是实现广告自身经济价值和社会价值的一种公共性宣传。”自由版式设计作为一种很强的版式表现手段，施以广告中成为一种视觉规律下的强势抢眼策略。这一策略强调的是在视觉规律下，广告整体版面设计在其策略目标定位上必须具备视觉竞争力，对于视觉期待不断提升的要求。

“最早推崇自由版式设计潮流的是美国设计师戴维・卡森，他的《印刷的终结――戴维・卡森的自由版式设计》

一书打破了人们对版式设计原有的认识，它给人们带来的欣喜和震惊至今让人激动不已。”文字的图形化处理，

画面的任意性处理，不同段落的不同字体，段落之间互相穿插重叠,在某个兴致所至的句子加线加框或反白，放大此字母而缩小彼字母,大小写倒置，都是其设计的招牌特征。他为印刷传媒争夺了这个时代最年轻的读者。通过对他作品的研究我们可以总结出，自由版式设计具有以下几个特征：

一、版心的无限制性

“自由版式设计其版心从诞生的那天起就无固定的边界限制，它既不同于古典版式结构上的严谨对称，又不同于网格设计中栏目的条块分割概念。而是依照设计中字体、图形内容随心所欲地自由编排。所占实物空间与空白间隙同等重要，画面中正负形的关系均为有形空间，正形通过负形的衬托而存在，负形则以正形的存在来显现。”

二、字图一体性

根据自由版式设计的特点，字体常常成为图形的一部分，即通常所说的字体图形，在排版中常用“计白当黑”的设计手法。版式中的每一个字体，每一个符号都是画面中的排列元素。此时“文字与图形的配置，已不是简单的，平淡的组合关系，而是更具有积极的参与性和创意表现性，与图形达成最佳配置关系来共同表现思想及情感。”

三、局部的不可读性

现代设计的最高境界是功能美与形式美的和谐结合，对功能美与形式美的追求是设计的宗旨，自由版式设计也并不完全例外。但在自由版式设计中，除了部分可读外尚有一些局部具有不可读性，因而丧失了部分功能作用。‘可读’指的是设计者在安排版式过程中认为读者应该‘可读’的部分，它包括字体的级数大小、清晰度。而‘不可读’部分在于版式编排的需要，认为读者无需读懂的部分，在处理手法上常常把字号缩小，字体虚化处理、重叠、复加，甚至用电脑字库中的数码符号来增加反映当代高度信息化社会的特点，我们从卡森的作品中就可以看出，卡森的版式设计常常将字体虚化处理，并且把字体旋转重叠。

表面上看自由版式设计总是杂乱无章，给阅读增加了难度，实质上它隐含着巧妙的阅读导向线索，令阅读更添趣味，开创了新时代的设计新概念。在运用的时候要与广告的内容相吻合，不能为形式而形式；主张在版式设计中要注入情感，升华广告内容，增加文化内涵，力求使广告设计的经济性和价值性达到完美结合。

自由版式设计在广告中的应用旨在“破坏”广告固有模式和纯铅字传递形式的束缚，由此萌发出想象的智慧源泉。 我们要学习自由版式设计的新思维、新方法，充分发挥自由版式设计的优越性，从而在广告设计中灵活运用，为更好的传达广告的内涵增添闪亮的一笔。我们在自由版式设计成为世界设计领域重要潮流这一不争的事实面前，在保证经济效益的同时，更应该注重精神生活的质量，更应该强调个性发挥下的表现力。无疑，自由版式设计是值得我们着重学习和借鉴的。