小学音乐教学
前言：想要写出一篇令人眼前一亮的文章吗？我们特意为您整理了5篇小学音乐教学范文，相信会为您的写作带来帮助，发现更多的写作思路和灵感。
小学音乐教学范文第1篇
悦纳式的教学，追求的是让学生在愉快的教学环境中能够自主的进行学习，以及能够积极主动的参与到教学课堂中来。使学生在这样的教学环境中能够不断的提升自己，融入社会以及去悦纳他人。悦纳式的教学方法就是把学生领进一个丰富多样的学习过程。
一、悦纳音乐教学，使学生轻松愉快的进行学习
1.引导学生能够主动的进行学习，启发W生的思维
教学课堂不只是为了学习知识，还是学生成长中的一个重要里程。学生的学习是为今后的学习打下良好的基础和前提条件，但是作为一名教师要明白，不能让学生只是为了学习而学习知识，更重要的是要让学生通过学习让自己形成一个正确的价值观，人生观使自身在不断的学习和成熟。学生对音乐的学习，就是培养学生的审美能力，让音乐与学生的生活的相互结合在一起，使学生发现音乐美的时候也能够体验到生活美，更加的热爱生活。例如学习《新年好》的时候教师就可以运用一首故事来展开教学，还可以让学生了解我国春节的风俗习惯。这样就会让学生对我国的传统风俗习惯以及风俗文化产生浓厚的兴趣，让学生有更大的兴趣来学习音乐，来满足自身的求知欲。
2.引导学生积极主动的去悦纳他人和自己
音乐体现的是一种人文价值和人文精神以及魅力的结合体，正是因为这些才让学生对于音乐进行很好的学习。教师就要通过音乐教学课堂把音乐自身的魅力带给学生。用音乐的魅力去感染学生，这样学生就会不断的完善自己对音乐学习的学习态度。学生在学习音乐的时候教师还要让学生学会互帮互助，既能够帮助学生还能激发学生学音乐的兴趣。学生也要在学习的时候勇于接受他人的观点，因为只有这样学生才能够很好的学习音乐，并且能够在实践的过程中不断的悦纳自己。
二、在进行悦纳音乐教学时教学要提高自身的要求
1.悦纳学生的个性，使学生都能够获得发展的机会
新课程的改革，强调了每一位教师都要注重学生个性化的发展，教学也要面向全体学生，让每一位学生都能够在音乐的教学课堂中尽情傲游。让学生在教学课堂中能够运用自己所特有的学习方式来进行学习。体验音乐带给自身的乐趣。教师还需要在教学课堂中把整合式和个性的发展进行结合，使学生能够得到全面的发展。对于学生全面的发展有些家长就非常重视利用学生休息的时间给学生安排各种兴趣班，让学生的技能能够实现多方面的发展，因此教师在教学课堂上好好的利用这一特点让学生伴随着音乐的响起而进行表演，这样即能使学生的特长得到很好的发展和锻炼，又满足了学生的表现心里。可能也会有些学生在音乐方面没有天赋，这时就需要老师对她们进行鼓励，采用多样化的方法使她们能够对音乐产生兴趣。
2.悦纳音乐应结合书本以外的内容进行教学
课本中的教学内容只是一个抽象性的内容，这些内容都具有自身的教学特点这也是教学的基本知识。但是教师在进行教学课堂的时候，不能只是看重书本上的内容因为书上的教学内容也是具有局限性的，但是书本以外的教学内容却是无限的。例如三年级以上的音乐教学课本就增加许多少数民族的教学歌曲，但是这些歌曲都是学生所不熟悉的，如《其多列》（云南哈尼族）《转圆圈》（撒尼族）《北京有个金太阳》（藏族）等，这些歌曲都是学生难以理解。所以教师对这些内容进行教学的时候就可以运用多媒体为学生展示相关民族的风俗特点来帮助学生了解歌曲的特点以及歌曲的内容，教师还可以寻找相关的歌曲来加深学生对歌曲的了解，例如《哇哈哈》《多么快乐，多么幸福》《哈里罗》《保护小羊》等。学生就会被这些来自各种民族的歌曲所吸引，还会想象生动形象的动物，和高山流水的情景，甚至会想象到少数民族的小朋友们，就会在不知不觉中唱出这些歌曲，还会伴随真音乐的响起跳起舞来。
3.悦纳音乐形式多样的教学方法
小学音乐教学范文第2篇
一、合理设计竖笛教学内容
教学内容是小学音乐竖笛教学能否有效地开展的重要前提条件和基础之一，它的教学内容设计包含了小学学生竖笛课堂教学中的主要内容、教学目标以及音乐技巧等。因此，小学音乐教师要想有效地利用竖笛教学来辅助小学学生的音乐教学，提升小学学生的音乐学习质量，首先，其应当做好竖笛音乐课程的教学内容设计工作。小学音乐教师可以从以下几个方面入手来开展竖笛教学内容的合理设计：第一，合理设计竖笛课程的教学目标。教学目标是小学竖笛音乐课程教学的引导标，它对竖笛课程教学的流程和内容有着很大的引导性，因此，小学音乐教师应当合理的根据小学学生的性格特点和心理特点，并结合教学内容的特性来开展教学目标的设计，这样便能够有效地避免由于过高的教学目标要求而忽视了小学学生的实际接收能力问题。第二，合理设计竖笛音乐课程的教学内容。小学学生年龄较小，心理特点比较活泼，有着强烈的好奇心，因此，小学音乐教师在设计竖笛音乐课程的教学内容时，应当合理的利用好小学学生的这一心理特点和性格特点，在基础的竖笛理论教学和技巧教学中多融合一些幽默元素，从而有效地激发小学学生的竖笛音乐学习兴趣，激发小学小学的学习积极性。比如说，在竖笛吹奏的乐谱选择方面，小学音乐教师可以多选择一些《小星星》《蜗牛与黄鹂鸟》这一类的节奏较为欢快、吹奏起来较为简单，且具有积极地人生观导向的竖笛吹奏乐谱来开展教学，从而有效地实现提高小学学生音乐学习兴趣和积极性的教学效果。
二、引用小组合作学习教学
小学音乐的竖笛教学是一门以实践性为主的音乐教学课程，因此，在开展小学音乐竖笛课程的教学当中，小学音乐教师不可以单一采用知识灌输的教学方法，牢牢地掌握住小学学生的音乐学习主动权，而是应当深刻认识到实践教学的重要性，放宽对于小学学生的课堂竖笛学习自由，给予小学学生足够的课堂学习主动权，从而有效地提高小学学生的竖笛实际吹奏能力和技巧性。小学音乐教师可以借助小组合作学习方法来有效地实现这一点，小组合作教学方法主要是通过让小学学生自行进行分组的方式，放宽音乐教师对学生的控制性，使其能够互相学习，相互请教和指认错误，共同进步，从而整体性的提升小学学生的音乐学习质量和自主学习能力，这非常适合小学音乐的竖笛课程教学需求。比如说，以《彩月追月》这一首竖笛乐谱教学为例，根据小组合作教学法的教学理念，小学音乐教师可以在讲授完必要的基础知识和相关竖笛吹奏技巧之后，让小学学生进行四人一组的分组方式，使其组成一个个学习小组，先让每一个小组进行组内吹奏训练学习。然后，一定时间后让每一小组进行学习成果演奏，对学习效果较好的合租小组给予积极地表演，对于演奏学习效果较差的给予一定的辅导，增强其学习的自信心，这样，小学音乐教师便可以有效地达到帮助小学学生提高音乐学习的自信心和学习质量的目的。
三、结合教学活动开展教学
小学音乐教学范文第3篇
一、我国小学音乐教学的现状及问题的提出
由于地区差异、教学水平能力的限制等，使小学音乐教学中存在着这样或那样的问题，以下三个方面进行说明：
1.重视不够。第一，教育主管部门有待加强关注。不管是农村还是乡镇小学，至今仍守着应试教育，以致教育主管部门对小学生的音乐教学重视不够，不关心音乐教学的师资力量，不在乎音乐课堂的教学效果。第二，家庭教育支持率不高。在传统教育下，只要是超出了考试范围的内容，一律不去多花时间。而在乡村，有些家长认为利用孩子的课余时间去学习声乐是“浪费”时间和金钱，没有意识到音乐对孩子智力发展具有重要的作用，可以启发智慧、加强理解能力和概括能力。
2.教学条件的限制。第一，教学模式单一。不少学校出现缺少教学资源无法备课的情况，以致单一的教学模式难以获得理想的教学效果。第二，教学设施的限制。由于对音乐教学不够重视，使音乐教学设施的改善低，基本设置和工具不齐全，而且在这方面不够重视学生情商的培养和发展，多媒体工具设备的使用几乎不开展。即使使用基本简单的音乐设备也只在公开课上使用，而在常规的音乐课堂上却很少使用多媒体进行教学。
3.教学定位失衡。有些音乐教师随意否定教材歌曲，随意引进流行歌曲。虽然会让“学生喜欢，老师省事”，但却导致爱情歌曲泛滥，学生不能好好学习乐谱，音乐的基本知识与技能较差。再者，音乐课挪作他用。用音乐课来补习其他学科，使音乐教学基本质量得不到保证，甚至有些老师担任着其他学科教学的同时，也兼任音乐教师，老师的音乐素质、教学水平不够严重影响了学生的全面发展。
二、问题的分析与对策研究
1.加强音乐重要性，重视音乐课堂。应大力提倡素质教育，认识到音乐教学的地位，从根本上转变领导和教师的教学观念，加强对音乐教育的认识。作为学校或音乐教师，应不断对家长和社会宣传音乐教学的重要作用，为学生的健康成长提供有力保障。
2.转变音乐教学模式和评价机制。更新教育思想观念，将应试教育向素质教育落实行动到位，按照新课程标准的要求进行音乐教育。建立正确的教师评价体制，提高音乐教师的音乐素质、教学水平，制定一套完善的音乐教学模式。
3.有些学校缺少教师资源，无法胜任新课标教学任务，甚至出现音乐课由语文、数学老师兼任的现象。最直接最有效的办法就是对现有的教师进行培训，将音乐课排给有音乐兴趣爱好和音乐基础的教师。
4.重视音乐课堂本质素质。不能仅仅唱几首流行歌曲就完事了。教师应培养学生的音乐细胞、欣赏水平和情趣锻炼，抓声乐唱曲、音乐知识和技能训练，学会领略中国古典的古筝、钢琴等乐器的兴趣，引领和基本操作练习和基本的乐谱知识的普及，培养学生听唱的知识和技能，使他们具有音乐的表现力和欣赏力以及创新力的培养可以自己编制一些来源生活中的一些词曲进行歌谱练习。
小学音乐教学范文第4篇
关键词： 音乐教学 文化素养 学习兴趣
长期以来，音乐课堂都是以教师为中心，把音乐教育禁锢在固定区域内，学生处于被动地位，学生的创新意识和热爱音乐的情感受到极大抑制。在新的教学理念下，如何激发学生的音乐灵性，以满足学生“自我认知”、“自我表现”的需要？如何让音乐课堂焕发生命活力呢？下面我结合教学经验谈谈自己的看法。
一、建立和谐、融洽的师生关系，提高学习兴趣
“亲其师，信其道”。学生对音乐教师的情感认同程度，在很大程度上影响着学生的学习效果。如果学生对音乐教师产生了敬畏心理，那么在课堂上就很难提起兴致，民主和谐的师生关系对音乐教学的顺利实施有至关重要的作用。小学生的心理是纯真无邪的，老师只要做到跟孩子间形成融洽的师生关系，让孩子觉得你既像妈妈又像朋友，让这种关系具有巨大的“亲和力”，让学生喜欢你这位老师，让学生首先对你这位老师产生兴趣，自然学生就会对这门课产生初步兴趣。如：在面对音乐课上缺乏自制力的学生时，教师不要当着其他学生的面大声呵斥他们，可以先找他们谈心，表明虽然他们有不太好的习惯，但老师依然关爱他们，如果他们能把坏习惯改正，则肯定会成为让老师和同学们引以为荣的学生。再如：不是每个学生都具备歌唱的自身条件，在面对唱歌跑调的学生时，如果我们用“音唱得跑调了”、“这样不行”等语言挑剔学生，则只会使学生对音乐课越来越失去信心，渐渐地就会失去学习音乐的兴趣。其实每个学生都有一定的闪光点和可取之处，教师要十分注意发现孩子身上各种不同的优点和长处，并尽量使其放大和扩展，努力使学生能得到正面引导和鼓励。话语温和亲切，能使学生时时感到老师对自己的关怀，形成进步动力，继而在这门功课上得到发展。如：可以用“你真棒！”、“再想想，你会做得更好”、“你很努力，再下些工夫肯定行”等类似的激励性语言评价，使学生乐于学习，乐于改正缺点与错误，促进学生进行自我反思，使学生的潜能得到最大限度的开发。要让每一名学生都感受到老师真心爱他们中的每一个，是他们的知心朋友。
二、在音乐教学中培养学生的文化素养
教师要带领小学生共同欣赏优美的音乐作品，利用多媒体课件的声音、乐器的声音辅助音乐教学，让小学生模仿音乐作品中动物的声音，进行活动训练。再辅导小学生背诵一些优秀的音乐作品歌词，让他们模仿音乐作品自己写一些简单的歌词。教师应该结合生活实际鼓励小学生模仿作品自己写音乐作品，一开始以能够表达自己的意思、准确表达真实的情感为主，从而逐步提高小学生的语言表达能力和音乐素养，长期坚持，有利于提高他们的音乐水平。在教师的引导下，小学生应该有针对地定期学习欣赏音乐作品，然后进行自由讨论，通过这样的趣味性欣赏活动，激发小学生的音乐兴趣，让他们在学习音乐作品的同时，养成积极动脑筋思考的习惯，提高小学生的音乐素养和认知能力，充分发挥想象力，在欣赏过程中，通过对不同事物的分析比较，有利于明辨是非，进一步提高运用音乐语言准确表达思想情感的能力。教师可在不同阶段有针对地实时准备一些音乐作品，在欣赏过程中让小学生边演示边唱，加深他们对音乐作品中思想情感的理解，在充分理解的基础上强化一些音乐知识训练，对好的歌词反复记忆，通过有兴趣的歌唱比赛等训练活动，充分调动小学生学习音乐的积极性，激发创造意识，进一步丰富他们的想象力。在小学音乐教学活动中，教师要通过各种方法，让小学生积极主动地找音乐作品欣赏学习，并且在学习和欣赏过程中逐步提高创造和想象力，进一步挖掘自己的音乐潜能。
三、培养学生的审美创造能力
赞可夫说：“人具有一种欣赏美和创造美的深刻而强烈的需要。”感受美、鉴赏美，是为了更好地表达美和创造美。在审美实践过程中，教师应将音乐创造渗透到欣赏、歌唱、器乐演奏等教学活动中，巧妙地唤起学生创造美、表现美的欲望，引导学生在观摩、想象、联想的基础上，把对美的感受、鉴赏能力，转化成对美的表达、创造的能力，从而最终提高审美创造能力。例如学习《春天来了》一课，我根据歌曲内容，利用多媒体课件，向学生展示了多幅春天的美景图，帮助学生更好地学唱感知歌曲表现的春天美景。在激发学生灵感的前提下，让学生根据这首歌曲的旋律和节奏进行诗歌创作，个性化地表达自己对春天的理解和对春天美的感受。再如学习歌曲《不再麻烦好妈妈》时，可以从学生的童心、童趣出发，引导学生进行“渐进式”创编歌词，在不改变歌词原有结构的基础上，进行个别词汇的创编，如把妈妈改成老师、爸爸、奶奶等，这样不仅能调动学生主动积极地参与课堂教学，而且是培养学生的想象力和创造力的有效途径。正如著名的希腊哲学家柏拉图所言：“音乐和旋律把灵魂引向奥妙。”音乐是对青少年思想教育的自律工具，也是实现德育功能的重要途径。在由应试教育向素质教育转轨的过程中，音乐教师不能再重理轻文、重技轻艺，而应该引导学生用心感知、体验音乐的美，丰富学生的音乐审美体验，让学生不仅能在音乐的殿堂中拥有怡人的韵律感，学会用心弦感受平凡的美，同时在难以比拟的音乐内涵中自觉地发现和追求美。
四、通过创造性提问开启研究性学习
小学音乐教学范文第5篇
一、音乐教学期间穿插舞蹈游戏互动单元的现实意义论述
1.激发学生自我表现和对外交流的积极性。
结合以往单一样式的唱歌训练活动观察，学生经常会因此产生倦怠心理，尤其作为小学低年级学生，其由于身心发展特征影响注意力基本上不会维持超过10分钟，此时如若加入活跃性舞蹈互动内容，令师生之间抛去不必要的束缚，随意唱跳，就会令学生广泛参与进来并对课堂内容灌输合理程度的关注度提高。至于高年级学生，因为逻辑思维相对清晰一些，教师可以选择在上半节将歌曲演唱要诀传授完毕，之后令学生自行分组并参与台上表演活动，尽量在完成阶段性教学引导任务基础上，锻炼学生自我表现的主动性。
2.强化学生知识点记忆牢固性和身心灵活反应机制。
舞蹈艺术需要借助人体各类协调动作控制，当中夹杂的数理衔接理念相对众多，如单位动作重复表现次数以及八拍衔接细节等，任何内容处理不当，都无法展现此类艺术独特的生命活力特性。尤其在进行外部演出过程中，能够在群众观赏期间豪放自如，对于小学生本身就是一类巨型挑战，而日常舞蹈规则有机训练，对于学生记忆和身体反应速度调整理当产生高效支撑的引导功效。归结来讲，舞蹈表演活动，需要学生经过长时间思维、听觉校正统一。也就是说，任何一次舞蹈节目的表演，都是个体智力架构多元化开发的行为过程。
二、课标背景下音乐课程融入舞蹈要素的科学调试策略内容解析
儿童是教学活动开展过程中的主体，幼儿舞蹈教师首先应密切关注儿童心理，其次才是音乐教学。因此，有关小学音乐课程讲解期间，舞蹈单元的合理交融措施具体如下：
1.音乐课程和舞蹈实践训练时间的科学设定。
目前我国小学音乐教学模式主要围绕声势、律动、歌舞集体表演活动加以拓展，作为新时代指导教师，必须学会合理设置教学时间，必要情况下彰显舞蹈赏析引导能效，令学生课堂全程注意力高度集中，对其今后人格健全、情感陶冶以及智慧水准提升，都将产生不可预计的影响作用。归结来讲，就是在尽量美化个体形态气质基础上，令其善于透过师生交流、生活情境观察适应，获取独到的身心感知效用，进一步为后期思维创新，以及音乐课程可持续研习前景绽放奠定深刻适应基础。
2.音乐、舞蹈相容教学期间学生主观能动性地迎合。
教师在音乐课程知识点陈述完毕过后，督促孩子依照既定教材设置丰富情境并参与舞蹈表演合作项目之中，其中每个孩子都会依照自身素质条件贯彻对应职责。如今任何形式的教学引导流程，都是孩子主观能动性绽放的特定支持要素。最为常见的例子即为，教师应在课前同学生共同欣赏缓慢优雅乐曲，让孩子们充分去想象和感受，在听完音乐之后他们会进行联想，孩子们的想法是单纯的，因此进行思想事物整理相对缓慢和吃力。然后，让学生按照自己的想象去动作，孩子们在音乐伴奏下手舞足蹈，表现各自想象的动物。相信长此以往，不单单能够令学生不同感觉器官得以高效回应，同时自然地将一切时间艺术造型、空间感应艺术要素交融，对于学生今后想象力丰富激活都十分有利，进一步发挥他们在音乐欣赏活动中的主体作用和个性特点。由此看来，作为新时代小学音乐教师，应关心儿童日常生活，把相关知识内容传授给学生，这样便能够在一定程度上提高孩子们的理解能力，要求学生用音乐进行内容表现，切身实地地去感受音乐魅力。
三、结语
