服装设计师助理实习

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服装设计师助理实习范文第1篇

【关键词】结构布置;剪力墙设计;成本控制;构造措施

中图分类号：TU2 文献标识码：A 文章编号：

剪力墙结构因其抗侧移刚度大，承载力较高，抗震性能好和良好的经济性能，在高层建筑中的应用越来越广泛。在确保实现建筑功能和结构安全的前提下，将资源进行合理配置，从而做到技术先进，经济合理，是结构设计追求的目标。本文通过实例分析，探讨关于高层剪力墙结构设计要点。

一、工程概况及结构布置

(一)工程概况。该工程为剪力墙结构，地下2层，地上29层，带三层裙房，建筑总高度为87.3m。抗震设防烈度为8度，设计基本地震加速度为0．2g，地震分组为第一组，场地类别为Ⅱ类，特征周期为0.35s，抗震等级为一级，基本风压为0．40KN/m2(100年一遇)，地面粗糙度类别为B类，其它使用荷载按规范取值。

(二)结构布置。

结构标准层剪力墙平面布置图见图1。

图1 标准层剪力墙平面布置图

1.剪力墙布置。剪力墙布置的原则是加强建筑周边刚度，减小建筑中心刚度;同时控制短肢剪力墙数量，减少边缘构件，从而降低结构用钢量。

2.梁、板布置。高层住宅中，梁板跨度一般不大，楼层梁的布置应有明确的传力路径，尽量避免多重的传力情况。

(三)结构规则性判断。规则的结构体系受力明确，能很好的实现结构工程师对概念设计的理念，是结构设计优先选择的方案。

1.平面规则性判断。结构平面应力求简单、规则，避免刚度、质量和承载力分布不均匀。由图1看出结构中部由于电梯间、楼梯间开洞及建筑造型要求形成薄弱部位，这部分采取以下措施：增加楼、电梯间四周板厚(取120mm，HRB400级8@150双层双向拉通配筋)，在中

部建筑凹槽处增加结构楼板（120mm厚板）以控制中部楼板开洞率不大于50%，且将凹槽两边板适当加厚(取120mm)。通过以上措施减少开洞对结构的不利影响。

2.竖向规则性判断。结构竖向不规则指刚度不规则、竖向抗侧力构件不连续、楼层承载力突变。《高规》中规定剪力墙结构中，楼层与其相邻上层的侧向刚度的比值不宜小于0.9，当本层层高大于相邻上层层高的1．5倍时，该比值不宜小于1．1。本工程二层建筑层高（4.5m）是三层建筑层高(2.9m)的1.55倍，计算结果中第二层与第三层X向侧向刚度比值为0.9757

二、计算分析

采用PKPM中的SATWE分析软件，-1～3层定义为底部加强部位，考虑5%偶然偏心，风荷载体型系数取1．3，连梁刚度折减系数0.6，周期折减系数0.95，计算结果分析如下:

(一)嵌固端判定。嵌固部位关系到结构计算模型与实际受力状态之间的符合程度，涉及到构件内力和位移计算。本工程地下二层，选取负一层顶（0.000）作为该楼的嵌固端。计算结果中X向地上一层与地下一层侧移刚度比值为0．3873，Y向地上一层与地下一层侧移刚度比值为0.4868，满足《建筑抗震设计规范》（简称《抗规》）作为上部结构的嵌固端的要求。

(二)最大层间位移角。在正常使用条件下，结构应具有足够的刚度，来满足结构的承载力、稳定和使用要求，这就要对结构的位移进行控制。实际的计算结果如下:X方向最大层间位移角为1/1004， Y方向最大层间位移角为1/1038，结构满足弹性状态下的正常使用要求。

(三)结构抗扭刚度。地震作用下，扭转效应会导致结构严重破坏，对高层建筑的抗震极为不利。《高规》中把位移比和周期比作为控制高程建筑结构平面不规则扭转效应的重要指标。计算结果中，考虑扭转耦联时的振动周期(秒)、X，Y方向的平动系数、扭转系数见表1。

表1 平动系数、扭转系数

由表1中数据可得以扭转为主的第一周期与平动为主的第一周期比值为0．766＜0．9，结构具有一定的抗扭刚度。

(四)结构整体稳定验算。在水平风荷载或水平地震荷载作用下，影响高层建筑结构整体稳定的因素主要是结构的刚重比。当结构的刚重比小于结构的最低要求时，结构重力的P－效应会急剧增加，可能会导致结构的整体失稳。在水平力作用下，高层剪力墙结构的变形形态为弯剪型，当结构的刚重比小于1．4时，会导致P－效应快速增加，甚至导致结构失稳，这是刚重比的下限要求；当结构的刚重比大于2．7时，重力P－导致内力和位移增量在5%左右，即使结构的实际刚度折减50%的情况下，重力P－效应仍可控制在20%以内，重力二阶影响很小，可以忽略不计。计算结果中:X向刚重比EJd/GH2=5.61;Y向刚重比EJd/GH2=6.04，两个方向的刚重比均大于2．7，可以不考虑重力二阶效应。程序自动计算.

(五)水平地震剪力系数。对于长周期结构，地震动态作用中的地面运动速度和位移可能对结构的破坏具有更大的影响，目前规范所采用的阵型分解反应谱法尚无法对此作出评估，出于对结构安全的考虑，提出了对结构中水平地震剪力及各楼层水平地震剪力最小值的要求，《抗规》5．2．5以强制性条文对水平剪力系数作了规定。在水平地震作用下本工程水平地震剪力系数最小值为0．032，计算结果中首层水平地震剪力系数为0．0306

三、结语

通过上面实例分析可以看出，剪力墙结构设计首先要确定合理可行的结构方案，把握好结构体型、刚度分布、构件传力路径及延性等几个主要方面，利用计算软件实现概念设计的目的，再加以必要的抗震构造措施，使结构具有良好的抗震性能和足够的抗震可靠度。其次通过计算结果中各参数判断设计的合理和经济性。另外，在设计中应考虑成本控制，比如剪力墙结构中下部承载力最大，可采用较高强度的混凝土来满足轴压比的要求，用较低强度混凝土过度代换，受力主筋采用HRB400高强钢筋，能发挥钢筋的抗拉性能，节省钢筋用量，从而达到节省建筑成本的目的。

【参考文献】：

【1】.高层建筑混凝土结构技术规程(JGJ3－2010)【M】.北京:中国建筑工业出版社

【2】.建筑抗震设计规范(GB50011－2010)【M】.北京:中国建筑工业出版社

【3】.混凝土结构设计规范(GB50010－2010)【M】.北京:中国建筑工业出版社

【4】.高层建筑结构设计原理【M】.成都:西南交通大学出版社

【5】.冯中伟．高层剪力墙住宅结构优化设计【J】.建筑结构，

服装设计师助理实习范文第2篇

（一）明确毕业设计在专业人才培养中的地位与作用

服装设计专业的毕业设计在人才培养中具有重要作用，它是综合实践的教学环节。岗位核心能力课程“女装设计”“男装设计”重点解决学生从事服装设计师助理所需具备的单品设计能力；“服装品牌设计与企划”主要培养学生后续从事服装设计师或企划师必备的系列成衣企划与设计能力；“毕业设计”重点培养学生就业及后续发展所需的创新、创意以及方法能力、社会能力。实训项目的难度和综合度逐步递增。

（二）明确毕业设计实践教学方式

对于毕业设计，湖南工艺美术职业学院系部曾经尝试多种教学方式：一是将毕业设计课题带入企业，由学生在顶岗实习中完成，但这既影响企业生产活动，又因为学生工作任务重、时间不够，造成作品效果不佳；二是由学生在校自主完成毕业设计，容易出现学生找工作室代工、购买成衣等现象。松散式管理导致教学环节形同虚设，难以实现教学目的。目前，系部采取的是教师全程指导的教学方式，杜绝了购买和代工等现象，切实提升了作品质量和学生综合能力。

（三）明确毕业设计选题方向

选题的合理性直接影响毕业设计教学目标的实现。首先，选题要融入前续课程的所有技能点，具备综合性；其次，选题的难度要高于岗位核心能力课程的技能难度，且各选题之间的难易程度相当；再次，选题应来源于社会和企业，与新技术、新工艺、新材料接轨。因此，系部组织教师到行业企业调研、研讨后确定选题。服装设计专业毕业设计选题主要分为两类：一类是服装设计大赛选题。因为大赛以发掘设计师的创新思维，追求作品的创意性与实验性为目的，这与毕业设计定位一致。另一类是以创作灵感的类型为选题。在选题中引入湘绣、苗绣、织锦等非物质文化遗产元素，既贯穿学院一直以来“承袭传承与保护非物质文化遗产”的指导思想，又鼓励学生跨专业、跨行业进行非遗文化的创新。

（四）明确毕业设计的组织机构和工作流程

成立毕业设计工作小组，编制毕业设计工作方案，召开专题会议，统筹布置，明确毕业设计的时间、任务、责任人、工作流程等，确保毕业设计工作按质按量如期完成。

二、加强毕业设计教学过程管理

（一）组建教师团队，明确教学任务和要求

毕业设计教学前，组建教师团队，召开指导教师会议，每班由一名设计教师和一名工艺教师联合指导，既分工又合作，同时明确“学生主体、教师主导”的定位。学生是毕业设计的创作主体，教师起引导作用。教师在指导中不能结论性评价多，具体意见少，也不能指定学生的创作主题，帮学生找参照图甚至设计，全程高密度参与。鼓励教师创新教学组织设计和方法手段。通过集体研讨、头脑风暴等，解读每类选题的创作路径、方法；通过创作分享会、学生陈述点评会等开拓思路，完善作品；加强示范教学，启发学生思维；采用大学城空间、微信、QQ等方式辅导学生，帮助学生克服畏难情绪，加强团队合作、精益求精等职业精神培养。毕业设计教学过程中，定期召开指导教师研讨会，及时了解教学进度与质量。

（二）召开学生动员大会，加强学风建设

召开毕业设计学生动员大会，一是讲解毕业设计整体安排以及相关要求；二是激励学生提高创作热情，争取多出好作品。在教学过程中，还会根据学生的具体表现，不定期组织召开学生会议，及时解决学生在毕业设计中出现的旷课、拖沓等问题。

（三）严格进行四个环节的作品质量评审

第一环节是设计图评审。如由系主任、工学部主任、企业专家、指导教师以及学生代表制定毕业设计图纸的评价标准，集中评审，提出修改意见。第二环节是面辅料选配评审。例如，由于湖南的面辅料较单一，因此毕业设计的材料全部是在广州中、大纺织市场采购。车票购买、酒店预订、面料采购等工作全部由学生负责，教师团队随行前往，把握采购进度，做好面辅料选购评审工作。第三环节是坯样及第一套成品评审。毕业设计中期，组织对坯样及第一套成品进行评审，形式是学生展示作品，陈述设计构思及制作方法，教师团队研究问题，进行指导。其目的一是及时了解毕业设计的整体进度；二是锻炼学生陈述与表达能力，为答辩做准备；三是及时修正问题，提高毕业设计的整体质量。第四环节是毕业设计成品评审及答辩，可邀请企业专家和全体指导教师共同评分；模特穿着毕业设计作品，学生团队展示创作过程的图文资料，陈述创作灵感、设计方法、所遇问题及解决办法，畅谈收获与体会。

（四）做好资料上传和总结推广工作

组织评选优秀毕业设计作品在学院“毕业设计开放展示周”中表演展示，并安排专人检查学生的毕业设计说明书、教师的评分记录及评语等相关资料等。

三、反思

毕业设计教学管理毕业设计结束后，应及时进行教学管理反思。

（一）反思毕业设计的系统设计。如毕业设计选题、教学方式、时间进度安排、教师安排、评价标准等。

（二）反思作品质量是否有提升。广泛了解各院校同行、企业专家及家长对作品的评价，了解学生创新思维和专业技术能力的提升，由此获得专业教学改革的思路。

服装设计师助理实习范文第3篇

关键词：国际旅游岛；服装设计教学模式；特色教学

地处祖国最南端的海南岛是我国唯一的热带岛屿省份，浓郁的热带风光和独特的民族文化使其具备了鲜明的地域特色。随着国际旅游岛的建设开展及市场经济的发展，当地服装企业对人才的需求逐渐增加，既需要有创新能力的设计师，也需要具备了解海南民族文化和实操能力的高素质设计人才。针对于此，海南高校服装设计教学的培养目标、教学模式和理念必须立足于专业特点，并结合海南本土文化特色，将海南丰富多彩的地域文化和民族文化融入到教学中，发展特色专业教学，加强专业实践教学。积极在教学中与企业合作，利用开展项目教学的模式来增强学生对市场需求的认识，鼓励推崇新异，将绚丽的海南民族文化在继承和发展的倡导下进行创新设计。培养具备创意能力、扎实的专业技能、文化艺术修养高及具有产品开发能力的服装设计师，是海南高校服装设计专业主要的培养目标。

一、立足服装设计专业特点，结合海南民族及地域文化开展特色教学

海南黎族是琼州土地上最早的开拓者，其瑰丽的民族文化在三千年的漫长历史岁月中积淀和延续，黎族织锦是黎族古老传统的织绣技艺。近年来，随着海南岛旅游业的发展，除了岛上美丽的热带风光，艳丽的黎族织锦也逐渐被更多的人所了解并迷恋。海南旅游市场上掀起岛服热、黎锦产品热等现象，服装企业也在不断适应市场，对设计人才也有了新的要求。服装艺术设计专业是科学艺术、时代思潮与地域文化高度结合的行业，海南高校服装设计教学应利用其独特的民族文化和地域文化优势，立足于服装设计专业特点，客观地了解当前的市场需求，合理科学地制定教学方法，开展特色教学。在课程内容中增加民族文化知识，与服装设计专业课程实践联系在一起。产学研结合，加强学生对地域文化的设计项目研究，强化艺术创作意识，弘扬非物质文化遗产，服务于海南国际旅游岛的建设。

特色教学要注意课程内容的关联和衔接，调动学生的主观能动性和对课程的深层次认识，加强实践环节。如在服装材料设计课程加入黎锦工艺的内容讲授，参观黎锦博物馆并调研黎锦产品设计，在作业实践中以国际流行趋势为参考，让学生尝试对黎锦进行面料的设计改造，探索黎锦产品开发的延展空间。

在教学环境上营造浓厚的民族文化艺术氛围，建设黎锦文化观摩室，黎锦纺染织绣技术实验室等方便学生随时参观和学习实践。与企业建立实习基地，将地域性特征和概念融入到基础教学中，增强实习机会来提升学生的实践能力。

二、优化课程设置，注重实践和课程的联系，实行“双轨制”教学

服装设计是一门实用性艺术，不仅强调设计的艺术性和创意性，还要以实用性为前提。服装设计是设计方案到实物展示的过程，包括设计构思、艺术效果表现和实物制作几个关键环节，要求设计者具备深厚的艺术素质修养和丰富的知识结构，涉及到文化艺术、工艺技术、市场营销等多种因素。这就说明服装设计教学中对学生综合素质的培养和技能的训练尤为重要，在课程的设置上应紧密联系地域办学特色与专长，在理论课程和技术课程的设置比例上要科学系统、灵活而因地制宜，确立特色教学的人才培养方向，教学任务和内容应与企业对设计师的具体需求相衔接。

在服装设计教学中不仅要借助理论教学解决学生对设计概念问题，要实现和检验设计的可行性，就要依靠服装工艺技术。比如服装的制作、立体剪裁和平面剪裁等课程。因此，应注重学生的理论与实践教学并重。教学上采用“双轨制教学”，在具有实践教学任务的课程中由设计教师和技术指导教师共同担任，设计教师负责学生的理论、创意思维、艺术表现等课程内容：技术指导老师负责传授学生对材料的认识、工艺技法等技术层面知识。学生在两类老师的教授下，能够扎实掌握该门课程的教学内容，完成教学任务。

三、专业基础教学与项目教学结合，以校企合作方式实践“工学结合”培养模式

项目教学是当今服装设计教学改革中有效的探索和尝试，因为艺术设计专业的特殊性，学生必须具备设计实践能力并顺应设计市场的要求。在海南国际旅游岛建设的背景下，根据海南民族文化及地域文化的特色，培养企业需求的设计人才，应在服装设计专业的基础教学中结合项目教学，在课程的前期进行基础教学，后期以课题或项目教学的形式为主。项目教学对于师生的交流互动和设计实践提供了良好的平台，弥补了基础教学实践性弱的缺点，培养了学生的实战能力，缩短了学生毕业后进入岗位角色的时间，使学生和教师都能贴近市场，摆脱教与学“纸上谈兵”的传统教学模式。

专业基础教学中的项目教学可分为虚拟项目和与企业结合的实际项目，两者都可按照设计公司的工作模式和市场运作模式进行。虚拟项目教学可以在本科二年级的课程中融入，学生在一定专业基础知识的掌握下容易接受这种教学模式，教学内容也能够深入。以服装设计专题课程为例，按照服装公司设计部门的工作分配方式，将学生分成小组，任命小组负责人和组员，共同完成项目任务。整个项目过程中，教师不参与团队的设计任务，但要对项目的过程和学生及时指导。项目教学使学生的学习从被动变为主动，学习的重点在于过程而非结果，最终进行自我评价。在这个过程中能够锻炼综合能力，从中增强职业责任心和团队合作能力。容易对专业学习产生浓厚的兴趣，在具体的项目操作中积极参与市场调研，从而牢固掌握专业基础和实操能力。

以校企合作的方式进行实际项目教学可在本科三年级的课程中加入，这个阶段的学生在有了坚实的基础知识和模拟项目教学前提下，在与行业和社会的零距离接触中，专业能力、执行力、设计深度和协调能力都能够有更大的提高。通过项目实践，对行业有了充分的了解，增强专业意识，最终在项目教学中获得更大的自信。教师在项目过程中应注意鼓励学生认识市场需求的同时进行艺术设计创新。

四、结语

在海南国际旅游岛的大环境下，服装设计高校应尽快摆脱教学模式落后于市场需求的局面。及时抓住时代的新气象、新观念并与之同步，在服装设计教学中充分利用海南的文化特色优势，讲究教学理念，把握服装设计人才培养方向。突破传统教育观念，运用服装设计教学的特殊性和灵活性，实现理论知识向实操能力的转化，提升服装设计教学模式的质量。增强校企结合以适应市场发展需要，才能培养出适应时展、创意产业需要的高素质的服装设计人才。

参考文献：

[1]蔡於良.黎族织贝珍品・衣裳艺术图腾百图集[M]海南：海南出版社。2007

服装设计师助理实习范文第4篇

在广东省中山市沙溪理工学校，像王红这样的情况并不鲜见。学校凭着全面实施专业对接产业链，效益对接价值链的办学模式，每年都为服装产业源源不断地输送四五百名服装设计和技术人员，学生到岗后能够迅速适应企业需求，深受当地企业的欢迎。也正是因此，沙溪理工学校校长陈仕楷日前被评选为“第三批全国纺织产业集群发展突出贡献工作者”。

在经济起飞的上世纪90年代初，当时产业特色尚不清晰的沙溪镇，却优先发展职业教育，大胆创办了中山市第一所中等职业技术学校——中山市沙溪理工学校，以培养技能人才来带动经济发展。这种在当时颇显“另辟蹊径”的举措，却成就了地方发展服装特色产业的先天优势。随着沙溪逐渐发展成为休闲服装名镇，沙溪理工也贡献了教育的力量。学校坚持“校产合作、校企一体和工学结合”之路，为当地服装企业的发展培养了大批人才。谈到此，陈仕楷校长说：“与其说我对纺织服装业做贡献，不如说我们对中国纺织服装业不断培养人才、在教育和产业对接方面做出了努力。在改革发展的过程中，沙溪理工紧紧依托和服务于当地社会经济，大胆提出了一些改革和创新的思路，全面实施专业对接产业链，效益对接价值链的办学模式，目前已成为首批中等职业教育国家改革发展示范校”。

陈校长称，沙溪镇是我国休闲服装名镇，素有“休闲服装看沙溪”的美誉，当地有几千家服装企业，每年的产值也有200个亿左右，具备完善的服装产业链。从研发到销售，以服装为龙头，依托当地服装产业共同发展，是学校最大的优势。“从十七大报告中的‘大力发展职业教育’，到十报告中的‘加快发展现代职业教育’，赋予了职业教育改革发展新的目标和内涵——职业教育不光要注重对学生技能的培养，还要注重对学生现代职业道德、职业素质的培养，学校学科设置、人才培养目标要同市场‘零距离’对接，大力推进校企合作、工学结合，实现社会需求与办学相结合，产业发展和专业建设相结合，教学内容与生产过程相结合。”

“一个基地，三个中心”

沙溪理工的服装专业有机地整合了“一个基地，三个中心”，即国家级服装专业教学实训基地，与中国纺织科学研究院共建的纺织品检测中心，中山市休闲服装工程研究开发中心，服装电子商务营运中心，为企业培训设计、生产、展示、检测、营销、管理等适应现代服装行业发展的高技能人才。

“学校的教学设备设施、实训基地对接产业链，这是第一个对接。实习车间和培训中心完全是按照社会的产业需求来设置，并且引领潮流，包括服装人体三围测量设备、CAD、CAM以及各种电脑印花、电脑绣花设备等，与中国纺织科学研究院共建的纺织品检测中心现在正在申报国家纺织品实验室，配备了高科技设备设施，能够更好的为当地产业服务。”

同时，学校还分别与上海和鹰科技股份有限公司成立智能化生产实训中心、与深圳市百利达深贸易有限公司合作成立百利达产品研发生产实训中心、以及与中山英仕服装公司成立婚纱与礼服产学研实训中心等，为学生提供更为广阔的实习基地。

“上课如上岗，上学如上班”

“第二个对接是专业教学对接产业链，实现了工学结合、校企合作、产学研一体化，已经成为教育改革创新的突破和特点”，陈校长称，学校逐步打造“服装设计与工艺专业教学工厂”，量身定做为企业培养人才，企业车间开到学校，学校实习室也是企业车间，实现了“上课如上岗，上学如上班”。同时实现了教师跟企业融合在一起，教师是企业设计师，甚至是设计总监，学生是企业设计师助理，共同为企业承担开发、设计、打样、检测、展示、营销等一系列工作。师生通过“与企业负责人沟通设计理念—款式绘制—选取面料—绘制纸样—剪裁裁片—印花绣花—成衣生产—产品展示销售”等环节，制作出休闲服、晚礼服等服装产品，实现从“学生作品到企业产品，企业产品再到社会商品”。

“服装如果细分门类很多，学生在学校的时间和精力有限，应该让他们能够学习得更精更专，因此学校又做了一些有意识的分类，如T恤类、晚礼服婚纱类、牛仔系列等。每一品类从面料到商品都要经过很多个环节，学校单靠自己的教学力量远远不够，于是通过与企业合作加强学生的实操能力”。陈校长称，以婚纱和晚礼服为例，学校就与总部在台湾、且已在美国上市的英仕服装集团合作。实习车间搬到了学校，企业里还专门开设了一条沙溪理工学校的生产线，学生第一年学习基础理论，第二年就开始在学校的英仕车间里学习制作婚纱礼服的各个环节，要求必须要熟练掌握18个流程。“学生在学校里就开始追梦了，热情高涨，串珠、刺绣、褶皱，像是对待艺术品一样去完成每一个细节。而且学生做出的作品全部是要成为产品，接受市场最终的检验。”说到这里，陈校长的脸上也洋溢着一种追梦者的自豪。

他说，学校对学生的考核也很特别。比如电子商务的考核就是进行一次网络销售的比赛，学生能够销售多少件，就登记多少分，这考量的不仅仅是服装方面的知识，还要懂得营销、贸易，公关、广告等各方面的应用。服装不是孤立的，而是一个综合性的学科。谈到教育，陈校长显得庄重而严肃，他表示：“做真正的职业教育，只有文凭没有实用是不行的，需要一些务实的东西。”

就这样一批批的学生接受了这样的教育工作式的培训，一毕业就能够马上适应专业岗位需求，深受企业的欢迎和肯定。对于企业来说，学校于无形当中提前为企业定制了他们所需的技术员工。按企业用工的实际标准进行专门化人才的培养，使学生不需培训，便可直接上岗，真正实现了“学生学习内容与企业需求标准”的校企无缝对接。

“新兴专业，适度超前”

市场是在变动的，作为职业教育阵地的沙溪理工，其专业设置也在不断调整。以市场需要为导向，及时更新专业结构和课程设置，按照适度超前的原则，完善优势专业，发展新兴专业，重组交叉专业，从过去单一的培养技术专业转变为根据行业需求调整专业方向，发展新兴专业，于是如纺织品检测专业、服装网络营销等专业便应运而生。

“考虑到电子商务是服装行业发展的一个重要趋势，而既懂服装又懂计算机的人才较为稀缺，于是早在5年前我们就开设了电子商务专业，如今一些中小型企业的电子商务运营总部都已经放到了学校里，学校帮助企业开网店，进行市场运作。”

除此以外，服装也是一门艺术，服装产业也需要不断地创新和开发：2008年沙溪理工与企业合作研发了测温变色T恤，在世博会的专卖店取得了很不错的销量；在利用亚麻跟休闲服装结合、提高文化时尚方面也进行了大胆的尝试；多年与中国纺织科学研究院合作举办最新质量国标的宣贯，并邀请相关专家为当地企业进行解读；不定期邀请纺织业的领导和专家给中小企业进行讲座，以及组织高校专家、教授以及设计师团队举行沙龙。同时，学校连续八年承办服装行业产学研高峰论坛，进行大中专院校师生作品的展示。2011年12月，还举办了由教育部指导、广东教育厅主办的广东职业教育与产业对接及粤港澳服装业对话的论坛，得到了业界高度肯定。

服装设计师助理实习范文第5篇

Jeson的梦想是能成为杂志社的正式员工。“工作了半年了，没有工资。”他跟我说这些的时候，我张大了嘴巴。他无所谓的笑了笑。我问他：“你图什么？”他一本正经的说：“当初应聘实习生的时候是很难，挤破了头往里进，我想能在这个好的平台锻炼我自己。”小田说这些的时候眼睛里是满满的希望。小田说他的同事有一两年都没有转正的，就靠着稿费过活。小田上个月的稿费是900元，写了3000字。生活的大部分来源还是他的父母。对于父母，小田很是愧疚，“爸妈都支持我。”

Jeson做时尚杂志的梦想是从小就有的，“那个时候，就对服装有莫名的吸引力，广西卫视总是有一些模特走秀的栏目，我就经常看，大学的时候虽然学的是英语，但是也有意识的往这方面发展，我现在的工作职位就是服装编辑助理。”

“有一种特殊的迷恋，特别看到电视上的模特走路的时候。看了一次《人物》栏目，说的是香奈儿的故事，我就坚定了，要一步一步来，实现我的梦想。”又一个通过看电视寻找梦想的人。这种人不在少数，可是Jeson说他不一样：“我不是盲目的，我都是有计划的来实现，别人每次说不可能的时候，我总是问自己，想不想做？如果想，就把不可能变成可能，任何事情都没有绝对。任何事情都有可能发生。

Jeson的正能量来自于他对于梦想的渴望，他看大量的《全美超模》的电视栏目，做笔记。“厚厚的一本，应聘的时候HR都惊呆了，因为我的专业跟我们杂志是一点都不合拍的，哪怕是实习生，他们也想要一个相关专业的。”Jeson把他迈出的第一步归功于大学时候迷恋的《全美超模》的电视栏目。

Jeson说他每天都特别特别忙，尽管杂志社不用坐班，但他还是每天都来。他租住在离公司很远的地方，每天上下班都特别辛苦，但是尽管是这样，他依然做得非常的高兴。我跟他说，有的时候，坚持也要有方向，不能永远耗在这里。他说：“就做一年，一年成不了我就换杂志社，我在杂志社这一年不看钱，就是使劲锻炼我的能力，有能力了就好了。”Jeson很喜欢电影《穿普拉达的女魔头》，在他的想象世界中，就要过上那样的生活。飞巴黎，看时装秀，做杂志。“第一次看到自己的字被印到了纸上，那种感觉很兴奋，觉得越来越近了。”你知道，任何一个小编辑都有变成主编的可能。我问他：“你的梦想不是做服装设计师而是做主编？”他停顿了一下说：“也不是非要做主编，就是能做一种创造类的工作，这种工作需要很高的专业技能，生活得又能很随意，关键是我喜欢的。”谈话期间他不停的谈起《穿普拉达的女魔头》，他说：“代价总是要有的，人生就是选择不同，结果才不同。电影里的那个女孩最后放弃了时尚的工作，但如果是我，我不会，因为我就是喜欢做这个。再累都可以。”

问起Jeson的日常娱乐，他说：“看美剧。”各种美剧都是Jeson所喜欢的，他看美剧不看剧情，看里面人物的生活习惯，看他们的衣着，看他们的文化，“其实时尚在中国是很难做的起来的，大多数都是模仿，生硬的模仿，我看美剧主要是看他们的文化习惯，体会他们的时尚，比较国际化和大都市化。我将来一定要出国深造的。”Jeson最让人感动的点是他无比地相信他所希望的事情会成真，而且他也真的对服装有自己的体会。

Jeson基本不看国内的电视剧，“国内的电视剧更新速度太快，我追不上，也主要是因为我平时太忙了，只能看周播的美剧。”Jeson说他每天的工作就是借衣服，联系场地，开策划会，做一些服装的配搭。“另外一个就是国内的电视剧没有美感，质量参差不齐，关键是很多题材不感兴趣，家长里短的不爱看，谈情说爱又很幼稚，打仗谍战也没兴趣，古装的又做的不到位，总之精品太少。不过最近倒是在看《龙门镖局》，短平快，又轻松，也主要是因为《武林外传》的连锁效应，看着不累。”另外Jeson看的就是音乐类的节目，“音乐是我生活中很重要的一部分，身边也有不少做音乐的朋友，音乐秀成为日常和朋友交流的一个主要话题，主要是欣赏，因为看多了，也会带着批判的眼光去审阅和吐槽不足之处。”除了美剧还有日剧是Jeson比较爱看的，他总结了一下，其实就是制作精良，最热门，保质保量，够过瘾又能赶上时髦。

Jeson给我推荐了《权利的游戏》《之徒》《行尸走肉》《破产姐妹花》，他的观点是要看有创造力的作品，国内的好多电视剧被他放弃是因为形式类似而且重叠。Jeson看多了你的思维也就没有创造力了，就跟着这种惰性去生活了，我怕我自己迷失，所以，国产电视剧基本不看。