美术师范生实习

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美术师范生实习范文第1篇

关键词:多媒体技术；历史教学；实习生

1问题的缘由

每年金秋十月，学校都会迎来一批不同学科的实习生。作为历史实习生指导教师，笔者被他们的活力所感染，他们鼓足干劲，力争上游，熟练运用多媒体技术，各种各样的历史图片、音频、视频，丰富课堂教学内容，弥补传统课堂的缺陷；但对他们的不足略带一点儿遗憾：过于依赖多媒体技术并将多媒体技术课堂归结为“多、快、好、省”四个特点。“多、快、好、省”这四个字不禁让笔者想到1958年社会主义建设总路线提出的“鼓足干劲，力争上游，多快好省”地建设社会主义。“多、快、好、省”分别指的是“数量多，速度快，质量好，成本省”，实践证明，在具体落实过程中，人们往往只重视多和快，而忽略了好和省，忽视了客观规律，夸大了人的主观能动性，使社会主义建设事业遭受损失和挫折。作为历史教育者应明白“以史为鉴”，但是在实际运用过程中真的能做到这一点吗？多媒体技术课堂真的有如实习生所认为的具有“多、快、好、省”四个优势吗？

2“多、快、好、省”误区分析“多”的分析

“多”即多媒体技术课堂幻灯片“数量多”，课堂容量大。听了实习生的课，发现幻灯片数量多，文字量惊人。在授课过程中，教师的讲述面面俱到，区分不了哪些是重点、哪些是难点，眉毛胡子一把抓；学生只是埋头苦干，不断机械地抄写笔记，完全没有个人思考的空间。这既不能调动学生学习的主体性，更不能培养学生进行历史分析、比较、概括能力，甚至使得历史教学的内容泛，没有侧重点，没有层次感，致使历史教学效果无法实现。课后，笔者特意找学生了解，学生反映刚开始时觉得很有兴趣，上课专注度高，但是坚持了半节课后，便无法再坚持。心理学研究表明，大部分学生专注度仅为30分钟，“数量多”致使讲授时间过长，违背了学生的认知规律。课堂应该在于“精简”而不在于“多”。任何一节历史课，在课程设计中都有自己的三维目标、重点与难点，在教学实践中围绕这些目标、重点、难点选择有效手段，有的放矢，才能使得历史知识点层次分明，逻辑性强，形成“课魂”；在有效的时间内高度吸引学生的专注力，遵循学生的认知规律，让学生轻易将课本复杂、繁多的知识点串成一条条具有一定逻辑性的线条，形成一个完整的知识体系，实现情感的升华，领悟历史人文精神。为此，历史课堂教学的简洁、层次分明很重要，不能面面俱到，而应把握好学生的专注度，做到一张一弛。“快”的分析“快”即多媒体技术的运用，使得课堂训练的“速度快”。练习节选了不同类型的选择题、主观题，满足当前高考“新材料、新情境”的需要，正因为这一优点，让实习生错误地认为，量多才能使课堂充实，于是投影过多练习，不自觉地将放映幻灯片的速度加快。如此，中下层学生目不暇接，来不及思考，就下一张幻灯片了；教师的解析也是蜻蜓点水，分析不到位，甚至材料解析题都是简单地带过去。一节课下来，中下层学生只知道练习多、速度快是本节课的特点，突破了哪些难点、重点，没有太深刻的印象，巩固教学效果的训练意图大大减弱，违背了个体差异性的规律。对于巩固练习应该精练精讲，练要有代表性、典型性，解析要透彻、简洁，不要拖泥带水；不能刻意追求练习的“数量”，而是把握好“质量”，这样才能给予学生相应的思考时间。讲解要从学生易出错的点着手，承认个体的差异性，才能真正强化学生的记忆效果，提升理解能力。否则先进的多媒体技术打着“先进技术手段”复古，又回到传统的题海战术，不能发挥多媒体技术这一有力武器的作用。“好”的分析“好”即多媒体课堂师生互动性“质量好”，课堂气氛好。多媒体技术课堂利用图文、视频与音频等辅助物，相对于传统教学手段来说更利于师生互动。实习生通过新颖的图片、视频，创设一些情境模式，这种做法互动性好，一问一答，首尾呼应；但问题的设计属于低认知水平，不能引导学生深入思考。课后，部分学生反映该课的确很新颖，问题的回答很流畅，但一做作业就发现很多问题没有完全理解。可见，气氛好，并不完全意味着有效地调动学生思考、深入历史现象探寻历史发展的规律。课堂中要重视师生的互动性，要重视课堂气氛。在引导方面要合理精选各种资源，问题设计要由浅到深，难度设计要遵循学生的认知水平；同时根据学生回答的内容进行追问，只有这样才能让学生反思自己的思考方式，不断完善历史思维能力，实现“授之以渔”。不能为了“表面”活跃的气氛而舍弃历史学科核心素养的培养，否则是打着“先进技术手段”的招牌进行各种“作秀”。“省”的分析“省”即多媒体技术课堂“成本省”，利用多媒体技术可以省去传统课堂的复杂板书。部分实习生粉笔字缺少训练，书写较差，于是主观认为多媒体技术可以使他扬长避短，认为不黑板板书无伤大雅，实际上刚好相反，这使得他的课堂教学效果大打折扣。板书，不但是每个教师必备的基本功，也是其教学水平高低的一种具体反映[1]。黑板板书内容是本节课的“灵魂”，为此必要的黑板书不能省，要突出简洁性、系统性、层次性。黑板板书有着自己的优势，保留时间长，在授课过程中随时结合学生实际进行必要补充、标识。而多媒体板书设计这点就比不上传统黑板板书，黑板板书设计是多媒体技术无法取代的内容。多媒体技术在教学中只是起辅助作用，不能简单认为课件包含了板书，就可以省去黑板板书。实习生鼓足干劲、力争上游的工作态度固然好，但不能蛮干，不能脱离实际地苦干，要讲究技巧，要考虑多方面的因素，如学生的学情、生理与心理发展规律；不能简单地将多媒体技术课堂归结为“数量多、速度快、质量好、成本省”，在视频、音频、图片的选择上要坚持最优化原则，少而精、精而准；课堂中讲究“质”而不在于“量”；明“理”速度在于适合学生，而不在于“快”，戒华而不实；要明确多媒体技术运用只是一种教学手段[2]，其服务于历史教学，而不能让多媒体技术牵制历史教学的发挥；在教学中应综合多种教学手段，取其所长，才能上“好”一节完美的课。3问题的思考在短短的六周内，实习生存在这种误区可以理解，教学基本功的成熟需要一个长期的积累。师范生在校期间要注意提升个人的综合素质。1）加强心理学理论的学习，不要单纯学习理论，要偏重于实践，适当地进行各种实地调查活动，在实践中领悟学生个体的差异性；2）加强教育学理论的学习，明确各种教学理论的利与弊，多参与师范院校的各种微课、说课、教学设计、课件制作、粉笔字比赛，在这些活动中验证教学理论，为今后从事教育行业打下扎实的基础；3）强化专业的学习，拓展个人视野；4）戒骄戒躁，不断进取。另外，师范院校应发挥其地区资源优势，多提供各种教学理论的实践活动。如在地区性的中小学教研活动中，让师范生实地参与听课、评课等活动，甚至是延长实习期，使得他们的基本功更为扎实点，在就业竞争中处于优势。

参考文献

[1]谢燕.板书:教师必备的基本功[J].现代技能开发,2001(3):25-26.

美术师范生实习范文第2篇

论文关键词：课程体系 教学模式 教育实践活动 从教能力

本文为2002年安徽省教育厅科研立项课题

目前，三年制高中起点和五年制初中起点美术教育专业同时并存，它是在师范学校基础上发展起来的，主要面对广大农村中小学和农业地区县级小学开展教学，培养师资。

初中起点五年制专科学历层次美术教育在全国一定范围普遍存在，且具有发展空间和意义。就此而进行研究很有必要。这里，就我们课题组近年来研究的情况和成果与各位同行交流，愿有所益。

一、初中起点美术教育专业生源特点（概要）

1.入口的生源质量较低

我们对03、04、05、06、07级548名新生进行接受美术教育状况的调查，结果表明： 33％的小学和23％的中学没开过美术课；43．4％的小学和39．4％的中学开课不正常；96．2％的小学和58．1％的中学没有专业或专门美术教师。只有2﹪的入校新生进校前接受过初步的美术基础训练（考前训练）。

2.对自己前途不明朗

在对入学后美术专业学生的专业思想状况调查中，90％以上的同学为自己的前途担忧，其中学历问题，就业问题是最为焦虑的事；80﹪以上的同学没有考虑过将来要当一名教师。其中一个班30名学生，表示愿意做美术教师的8人，不愿意的9人，处在两可之中的13人。

二、课题组的研究方向及主要课题

1.改革美术教学，确立美术课堂教学模式，重在培养学生的从教能力；

2.进一步完善课程体系，实现必修课，选修课、活动课，实践课的有机结合；

3.加强教育实践活动指导，探讨全程实践活动的组织和实施。

三、课题研究实施方案及主要做法概要

1.调整课程结构，“四大模块’交会融通

专科层次师范学校的美术教育专业的任务就是要为基础教育培养适应、胜任课程改革需要的美术教师，为此，我们将课程设置为“四大模块”，即通识教育课程、学科专业课程、教育专业课程、教育实践课程；调整课程结构：1、五年制课程模式采用2+3，即前两年完成高中课程的学习任务，后三年完成高师专科层次课程的学习任务。2、提高教育专业课程的比例，约占总课时数的15％，同时降低理论难度，加强教学技法的训练，设想学生“出口”时，既要美术专业学历合格，又要教师资格合格。3、增设选修课，使课程更加适应学生。4、加强教育实践课程，教学时间由过去的6周提高到14周，占总课时的15％，并且明确了课程标准，建立了全程、有序、科学的教育实践活动制度。加强学生从教能力的培养，加强职业生活方式的熏陶、演练，使学生树立职业理想，产生职业情感，热爱儿童，热爱教育。

2.学科专业课程，突出教育性

首先，要求教师的教学行为，教学方法要具有示范性，教会学生会学会教。

在素描、色彩等绘画教学中，我们根据学生的素质差异分为若干个小组，为其提供交流、研讨的机会，并促使其形成探究、互动的习惯。成绩好的同学有义务，帮助后进生；成绩差的学生有压力，主动钻研。每次写生或专业课结束前，要求学生谈个人体会，总结自己本阶段或本次活动中的收获，并提出未能解决的问题。问题提出之后，引起全体同学的思考，引起教师对教学内容的调整，促进了学生和教师的交流，合力解决问题。问题解决之后还要求学生写绘画学习日记，谈自己学习的感受，谈自己的想法和未来目标。当学生完成绘画作业之后，我们又开展评画活动，学生互评，教师参评，鼓励推出不同观点和个性的评论。在绘画、质疑、讨论、评价等一系列活动中，让学生学会学习。

专业课上，在对学生进行绘画技法、技巧的训练过程中，我们指出小学美术教学的要求，作为学生学习的参照，使其学能为了教。如色彩课，我们在技法训练上更趋向服务于小学美术教学，更倾向适应儿童绘画的学习；强调儿童美术的特点，充分理解儿童审美心理。比如，不过分强调比例、结构、透视，而提倡个性的张扬，色彩的夸张。

其次，把教育实践活动直接引进课堂，让学生在观摩、评价中发现教育理论知识，运用教育理论知识，进而学会教。主要做法是：1、观摩、评价成功与失败的教学案例；2、模拟教学；3、请小学特级教师上示范课，了解课改的新理念、新方法。

3.活动课程，苦练基本功

基本功分教师基本功和专业基本功两类：前者包括三字(钢笔字、毛笔字、粉笔字)一话(普通话)、简笔画、教学挂图制作等活动；后者包括速写、素描、色彩等。各项基本功都要在第二课堂上由教师指导，自主训练，学期考核，计核学分。学生掌握了基本功，还要鼓励他们美化校园、美化教室和寝室，为学校及其他系科设计、布置墙报、黑板报、橱窗、海报等，锻炼其美化校园和生活环境的能力；鼓励学生参与美术系列竞赛活动，进一步提高运用美术服务教学、服务社会的能力。

4.教育实践活动与时俱进

我们认为，教育实践活动是在先进的教育理念的观照下进行的旨在促进师范生专业成长的现实活动。就活动范围说，有校外校内之分；就活动内容说，有教育、教学之分；就活动形式说，有参观访问、教育调查、教师基本功训练、模拟教学、见习实习；既有个体独立的实践活动，也有以小组、班级为单位的集体性实践活动。

教育实践活动全程化，分三个步骤进行，即：校内实践、阶段见习、集中实习。教育实践的整体构思、布局贯穿于整个教学过程的始终。经过“实践一体会一再实践一再体会”这样一个不断实践和反馈的过程，使学生更加明确作为一名未来教师将过一种怎样的职业生活。校内教育实践是职业生活的积累阶段。通过入学教育，教材演习、观摩国内外优秀的美术教学资料、模拟教学、举办学生的教学技能竞赛（书画比赛），组织各种学术报告、毕业生座谈会等活动，起到“先入为主”的作用。

教育观摩、教育见习。教育观摩的目的是让学生认识教师职业，了解小学教育教学的现状和实际，在观摩中学生可进行参观、考察、访谈等个体活动并初步验证教育理论。

具体操作：每学期进行一次“一日见习（教育观摩）”，分散到各学期中。要求学生及时总结，写出体会、反思。

教育见习是教育实习的重要过度和准备。见习时间大于4周，分阶段进行，贯穿于职前教育的全过程。学生见习的主要任务：协助教师进行课外辅导、课外艺术活动、批改作业、班级日常管理和组织工作、听见习指导老师的课等。通过教育见习，理论联系实际，以增强解决实际问题的能力。

课堂教学实习。课堂教学实习工作的主要内容有备课、上课、听课、评课， 以及绘制教学挂图、幻灯片、课外辅导、批改作业等等，使实习生得到全面、严格的专业训练，使其具备小学专业美术教师应有的业务知识、技能及教学能力。

关于课堂教学，我们的做法是分阶段进行，抓问题解决，稳步推进。

第一阶段的主要课程内容：1、组织实习生听示范课(示范教师主要由校内指导教师、实习学校同科教师担任)、观看优秀教学录象资料：2、模拟教学，试讲、试教，听课、评课；3、进行微格教学培训。

第二阶段进入实地上课阶段。我们的做法是理论联系实际，实事求是地开展问题研究。如，针对实习教师面临的第一个障碍----心理障碍，我们提出这样的要求：站住讲台，引起注意、调动学生。这个问题三周后基本解决。又如，小学生班级人数多，课堂秩序混乱，而实习教师又年轻、没经验，往往上课无法进行。我们把这个问题当作一个课题来研究。具体做法是：1、请教学经验丰富的教师帮助寻找内在原因，2、树立教师形象，外严内温，3、精练课堂导入方式，精彩课堂内容，吸引小学生注意力，培养小学生学习兴趣。

第三阶段：教法研究阶段。主要课程是：研究多种教法和学法；研究教学挂图制作和教具的使用；研究教师语言表达技巧；研究板画和板书设计。同时有计划地集中听课、评课，开展案例研究。

第四阶段：集中总结，个体反思。集体诊断教学疾病，个体反思教学行为、教学实践中的体察、体会、体验，将经验升华为个体化的理论知识。

四、在反思中成长

美术师范生实习范文第3篇

关键词：师范高等专科学校；美术生；就业情况

随着近年来“艺考热”的强烈推动和高校美术专业大规模扩招，使得全国在校美术学学生人数迅猛增长，急剧增加的招生人数导致了高师美术专业毕业生的就业出现了严峻的形势。作为高等师范学校美术类专科学生与专业美术学院、综合院校的美术专业学生的情况大有不同，它也与一般高职院校学生存在差别。 笔者曾对多所师范高等专科学校美术专业2009-2010届学生的就业情况进行调查，每个学校的调查数据虽不尽相同，但呈现出的规律却有相似之处。本文以南昌师范高等专科学校美术系调查数据为例进行分析说明。

一、就业情况调查

南昌师范高等专科学校美术系分美术教育与艺术设计两大专业。2009年南昌师范高等专科学校美术系毕业人数为56人（此年只有美术教育专业毕业生）就业率为81.82%。2010年美术教育专业毕业人数70人，艺术设计专业毕业人数57人，2010年美术系就业率为87.27%。2011年南昌师范高等专科学校美术系人数为153人，两个专业平均就业率为86.31%。

以上数据为南昌师范高等专科学校2010年美术系毕业生就业情况，包括师范类（美术教育）与非师范类（艺术设计）学生。

二、就业特点分析

从统计数据可以看出，师范高等专科学校美术专业招生人数逐年增加，这与目前全国大学扩招的趋势也大致相符，每年的就业率虽然保持相对平均，但还是有下降趋势。虽为师范类学校，但学校也开设了非师范艺术设计专业，而且招生人数与美术教育相当。师范高等专科学校的师范生毕业后主要的就业方向是去学校当教师或者去企业公司等工作；非师范学生主要去设计公司或者自主创业。美术教育与艺术设计专业学生在“企业公司”与“自主创业”人数较为接近，而且为就业的主要方向。可以看出师范类学生与非师范类学生的就业大方向逐渐靠近。美术教育专业毕业生从事非教育的人数也超过了从事教育人数，打破了就业教育岗位一统天下的局面，呈现出就业岗位选择的多样化趋势。

在就业选择中，大部分毕业生个人意向上还是偏于发展前景较好的公办学校任教，或国家机关及效益较好的国有企业。由于目前就业市场的激烈竞争，实际上大部分毕业生最终是去设计、广告公司等私业去工作，并且越来越多的毕业生考虑自主创业，来实现自己的价值。

三、就业形势形成的原因

在当前形势下师范高等专科学校的美术专业毕业生找工作的压力越来越大，市场竞争越来越激烈，就其原因，主要有以下两个方面。

1.外部因素

（1）我国教育体制的结构性矛盾突出。目前全国大部分高师美术类的专业设置无差异化，基本为美术教育专业与艺术设计专业两大类，美术教育专业还是开设国画、油画、版画传统方向。部分学校专业设置过于细化，培养出的学生知识面过窄，学习及适用能力都较差。另外一些学校设置课程陈旧，课程从内容到教学上与社会对人才能力要求相脱节。专业开办与课程设置的存在问题形成无业可就情况。另一方面企业需要的动漫设计、游戏艺术设计、影视美术领域的新媒体艺人等人才却没人培养，形成无人可就的局面。在新的形势下，学校要科学分析形势发展，在专业和课程设置上更新观念，培养实用性人才。

（2）用人单位需求与毕业生自身素质之间的差异性矛盾。用人单位对毕业生要求是――思想政治素质，职业道德、工作态度及人际关系方面要好，专业基本功也比较扎实，能够吃苦耐劳，有上进心。根据对用人单位反馈，用人单位普遍反映现在的毕业生知识结构、工作能力与技能方面还存在不足，理论水平及创新能力还有待提高。部分用人单位反映学校没有根据企业的实际需求培养人才，用人单位只能增加投入，根据工作特点重新培养招录的毕业生。

2.内部因素

毕业生质量在下降。我国大学中除十多所专业性美术院校外，开设美术与设计相关专业的院校有700余所。由于美术专业自身的特殊性，高考文化课要求较低，许多学生为了升学，选择美术高考这个捷径。在扩招背景下，高师专科院校招录了大量文化基础较差的学生或者本身对美术没兴趣的学生。这部分学生无心也无力学习，大多只求混个文凭，直接影响美术教育质量。而美术创作本身的高品位、高难度和高要求，就要求学生有扎实的文化和专业素质，有丰富的想象力和实践能力，这些就对生源的选拔提出更高的要求。

毕业生对于工作的期望过高。由于美术专业培养的成本较高，所以大多数毕业生把高薪单位（社会地位较高单位）的作为首选单位。据一项调查数据，75%的毕业生把公务员、国有大型企业作为自己工作的首选，22%的人选择中小学校，极少有人选择乡村小学。但进入社会之后，他们发现竞争比想象更激烈，很难实现自己的目标。导致好的工作干不了，低收入工作没人干的尴尬局面，这主要还是需要毕业生自己调整就业态度，端正自己的心态，放下架子，从基层做起。

四、师范高等专科学校美术类学生就业策略

目前，我国社会正处于转型阶段，我国的文化事业也处于大发展阶段。作为师范高等专科院校，要结合当前的有力条件，利用学校自身的办学优势，形成高师美术类学生的新型就业体系，培养合格学生，提高就业率。

1.找准自身定位。师范高等专科学校要找准自身的办学条件，科学定位自己的人才培养方法。要对于社会的人才需求进行可续的调查，根据市场需求培养人才。要结合当前文化发展的新特点，学习借鉴其他院校或者国外学院的先进做法，制定高师专科院校自身的美术发展路线，科学设置专业。可以设置定点见习单位，让毕业班的学生到指定的艺术馆或者美术馆等进行毕业实习，根据单位的反馈意见及时整改。

2.注重培育学生的创新意识和创新能力。我国的创意产业还处在初级阶段，与西方发达国家相比还有很长的距离。国家正大力支持创意产业的发展，而且近年来创意产品和市场发展迅猛。创意产品领域基本上都与美术学科有联系，如动漫、广告、艺术设计等。学校要积极培养引导学生树立创新意识，大力开发学生的内在潜力。

3.学校加大实践课程的比例，提高学生的实践能力。课堂教学要走出教室，走进广告公司和艺术设计院。室内环境设计、动漫设计与制作、装饰与绘画，舞台美术等对学生的实践能力要求较高，学校在培养学生时要高标准、严要求，让学校在校期间积累丰富的时间经验，做到专业知识与实际技能的结合，让学生毕业就能搞设计，尽快融入社会。

4.做好学生创业体制机制建设。目前我国对于毕业生创业问题，从资金到税收个个方面都给予了大力的支持。师范高等专科学校要抓住这个有利的契机，建立健全学校的美术创意创业基地，向学生宣讲政策，设置专门的美术创意奖学金，对于优秀学生给予表彰鼓励。

总之，随着国家教育投入力度不断加大，师范学校只有积极主动制定措施，形成美术生教育就业体系，才能不断增强学生的就业能力，为国家培养合格人才。

【参考文献】

[1]王朝霞，李伯枫.《美术类毕业生择业观现状调查与对策探究――以山东某高校美术学院2007届应届毕业生为例》[J].现代企业教育.2007，（9）:113-114.

[2]潘尚河.《金融危机背景下高职毕业生就业对策探析》[J].高教论坛.2009，（7）.

[3]梁淑艳，王朝霞.《高校美术类毕业生就业问题探析与对策研究》[J].中国大学生就业.2009,1（2）:85-86.

[4]蒲宏伟.《高职艺术类学生就业市场现状研究》.职业时空.2008，（2）.

[5]崔栩.《高等美术院校大学生就业调查与解决问题的对策――以广州美术学院2010届毕业生为例》[J].文教资料.2011，（16）.

美术师范生实习范文第4篇

关键词:高师；美术学；教师；职业技能

1高师美术学专业教师职业技能训练模式的现状

2011年《义务教育美术课程标准》将“视觉形象的感知、理解和创造”等美术专有特点加入到美术课程性质中,这说明美术课程的性质更加明确。同时,新课标针对以往美术教学大纲过于脱离学生的生活经验等问题进行了改革,并注重美术课程的综合性和多样性拓展,将美术课程内容划分为“造型—表现”、“设计—应用”、“欣赏—评述”、“综合—探索”4个领域,根据学生年龄,又将该内容划分为4个阶段,分别是1～2年级,3～4年级,5～6年级,7～9年级。这样的课程内容既关注学生本身获得的知识与技能,又使学生在学习过程与方法的体验中培养良好的情感态度和价值观。面对基础教育的改革浪潮,高师只有及时调整教师职业技能训练模式才能适应当下的基础美术教育。国家教委师范司2001年颁布的《高等师范学校学生的教师职业技能训练基本要求》规定,高校师范生的基本职业技能包括5部分:教学技能、语言表达技能、文字书写及表达技能、现代教育技术以及班级管理能力。然而我国现行的高师美术学专业教师职业技能训练模式有很多不完善之处。在实际教学中,高师美术学专业大多沿袭专业美术院校的教学模式。(见图1)在高师美术学专业课程设置的大方向影响下,美术师范生把大部分时间用在学习美术专业知识上,我国美术学专业的专业课程远远高于世界许多国家的平均水平,而教育理论课程的比例微乎其微,远远低于世界平均水平,而且教育理论课程无外乎教育学、心理学和学科教法课,毫无新意。然而,有关新课改后教师应具备的素质以及各种有效的教学方法、策略纷纷出炉,因为没有落实到教材,所以在中小学美术教学中仍沿用原有的内容,使得美术课堂如同走过场一样,仅存在形式,缺乏活力。因此,将现代教育的新成果补充到教学内容中是非常有必要的。在发达国家,人们认识到美术教育的重要性,特别是美国,在1957年苏联成功发射世界上第一颗人造卫星,比美国早了83天,这件事情极大地挫败了美国的嚣张气焰,究其原因,是两国科技人员艺术素质不同,导致美国空间技术的落后。文学方面:苏联有列夫•托尔斯泰、屠格涅夫、车尔尼雪夫斯基等;音乐家中的柴可夫斯基也是前无古人后无来者之辈;美术方面:当时的巡回画派震惊世界,如:列宾、列维坦、谢洛夫等。这一时期,美国只有德莱塞和杰克—伦敦等少数作家,音乐家有拉赫玛尼诺夫,美术上寥寥无几,然而根据加德纳提出的“多元智能”理论,美术最能开发人的空间智能。这样的文化艺术背景决定了苏联的文化艺术素质超过了美国人。因此经过《零点计划》几十年的研究,美国人在他们的师范教育中,教育类课程不仅课时比例大,而且还开设门类众多的美术相关课程。如美国的迈阿密学院艺术教育系教育理论课程占总课程比例的37.5%,中国占6.87%,单从这样的对比,我们就能发现我国高师美术学专业教育类课程设置的问题,结合我国实际情况,提出构建高师美术学专业教师职业技能训练模式,使教师职业技能训练摆脱传统意义上的一个教学环节,成为一个贯穿于师范生4年的培训系统。

2主要原则

2.1贯穿性原则教师职业技能训练模式作为一个贯穿师范生4年大学生活的系统,必须处理全局与局部的关系,努力探求最佳结构,实现“齐抓共管”、“环环相扣”,使教师职业技能模式发挥最佳功能,取得最佳效果。2.2阶段性原则应该说教师职业技能训练模式有两个目标,近期目标是为了师范生更好的教育实习,远期目标是为师范生将来从事基础教育打基础。两个目标的前提就是使师范生在教育理论、教育技能、职业素养等诸方面“准教师化”,但是对这些方面的培养,不可能一蹴而就,需要按照一定的阶段,由浅入深,由低级到高级逐步完成。只有将教师职业技能训练模式划分的4个阶段,放在教师职业技能训练模式“整体”之中才能显示出各阶段的价值和生命力。2.3实效性原则教师职业技能训练模式必须注意实效效果。根据这个原则,师范生只有通过每一阶段的考核才能继续学习,从实际出发,制定教师职业技能训练模式指导计划,并对其可行性进行研究,预测它的实际效果。

3教师职业技能训练模式各个阶段的划分

在《国家中长期教育改革和发展纲要(2010-2020年)》中,明确提出了“优化知识结构,丰富社会实践,强化能力培养”的要求。[1]为了达到此要求,解决高师人才培养与中小学美术教育脱钩问题,围绕高师美术学专业教学计划,必须对美术师范生进行系统的专业技能培养,将美术学专业教师职业技能训练模式纳入大学4年不间断的培养过程中,在不同的阶段侧重不同的教学内容,全面提高师范生的教师职业技能。具体安排如表1所示。

4教师职业技能训练模式构建的意义

教师职业技能训练模式将教育理论和其他相关教育实践课程贯穿于4个学年,在不同阶段设置相应具体的教育实践活动,如:他们的实习工作也不再仅仅局限于听课、观摩的基础上象征性地讲几节课,而是全方位地参与学校的全部活动,很好的促进师范生在活动中感知、思考和深化对美术教育教学的技艺性、专业性、复杂性的认识。[2]使师范生更好地为基础教育服务,这是中小学教学的需要,更是教育发展的需要。

参考文献

美术师范生实习范文第5篇

关键词：教师资格考试改革；高师美术专业；课程设置

中图分类号：G642.0 文献标识码：A

一、教师资格考试改革的背景

2013年9月3日，教育部宣布，2015年起，教师资格认证考试不再由地方组织，将首次实现全国统考；教师资格考试合格证明不再终身有效，只有3年有效期限；教师资格证必须每5年一审；师范生不再毕业就能拿教师资格证，2015年开始也必须参加全国统考。教师资格证实行“国考”后，最大的变化就是“师范毕业生不再直接认定教师资格，统一纳入考试范围”，而在这新设的“门槛”面前，高师院校的美术专业必须改变现有的课程设置模式，顺应当前中小学美术师资的要求。

二、高师院校美术专业课程设置现状分析

1.课程设置与义务教育阶段课程标准衔接不够紧密

长期以来，高师院校的美术专业缺少同义务教育阶段的课程体系保持密切联系，过分强调专业技能的训练，师范性特色不明显，培养出来的毕业生不具备教师教育和教学能力，不能完全胜任义务教育阶段的教育教学任务。

目前高师院校的课程设置与中小学美术课程衔接不够紧密，甚至出现完全脱钩的现象，《全日制义务教育美术课程标准》中涉及的很多内容在高师院校美术专业课程中并未出现，这也直接导致了高师院校的美术毕业生知识面过于狭窄，无法顺利通过教师资格考试。

2.与美术专业院校课程设置大同小异，师范性特点不突出

长期以来，高师美术专业的课程设置与专业美术院校趋同，在课程设置上师范性特征却不够突出，核心课程主要为专业技法课程，师范类课程设置较少。在仅有的教育教学方法课程中，美术课程教学论、心理学和教育学大多流于表面。教育实习环节的问题更多，首先是时间短，一般为6～12周，在这样短的时间内完成从学生到老师的转变是远远不够的；其次教育实习的监管力度不够，评价体系不健全。

三、基于教师资格考试改革背景下的美术专业课程设置初探

1.以中小学美术课程标准为基础建立课程体系

为了培养出真正合格的中小学师资人才，必须按照新《全日制义务教育美术课程标准》要求调整现有课程设置、结构和教学内容。高师院校美术专业学生的培养不能仅限于绘画能力的培养，应加大教育学、心理学及其他人文学科的教育力度。在专业课程设置方面，应根据义务教育阶段教学内容的要求拓宽知识领域，融入设计学、民间美术、手工制作、艺术批评等方面的课程，拓展学生知识面的广度。

2.加大教师教育课程力度，注重学生的职业技能训练

在大多数高师院校的美术课程设置中，教师教育类课程并不是作为独立的知识体系来进行安排的。据相关调查发现，教师教育类课程课时严重不足，学生对教师教育类课程的重视度和参与度远远不够。同时，高师院校课程设置中关于职业能力训练方面的课时过少，试讲的课时远远不够，实训力度有待加强。学生的职业技能训练应贯穿于整个人才培养过程中，根据理论学习的实H情况，分阶段开展职业技能训练，真正做到教育理论与教学实践相结合。

在教师资格考试制度改革为背景之下，改变传统的高师院校美术专业的人才培养方案与课程设置，使高师院校课程设置真正能适应现代中小学美术教育教学的要求，培养出真正合格的师范人才。

参考文献：