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【关键词】专业采风;培养学生;综合能力
一、艺术设计采风的教学内容
艺术设计是艺术设计学的核心,这是因为指导艺术设计创作实践是艺术设计学的最终目的。艺术设计是一种创造性技艺,需要通过设计实践来学习。有关艺术设计的学科内容大致可分为两类:一类是总结各专业艺术设计(如视觉传达、产品造形、环境艺术等)的设计经验,按照各种艺术设计的内容、特性、使用功能等,通过范例阐述设计时应注意的问题以及解决这些问题的方式方法。另一类是探讨艺术设计的一般规律,称为艺术设计原理。其中,作为艺术设计基础的形态构成和立体设计是研究形态各部分的组合原理和构造方法(包括静态构造和动态构造)的学科。必须强调说明的是:设计技术不一定都是手头的工作,也不仅是仰仗手的灵巧,有不少是靠思考进行理智处理的成分。当然,大多数还是由手和眼这些人体器官的灵活动作所承担的。因此,特别是在学习的初级阶段,必须把重点放在提高并加强设计感觉及判断力方面的练习上。感觉的练习,一是靠比较(有比较才有鉴别),二是要理解(只有理解了的东西才能更好地感觉它),三是依照“计算-视觉化-对临-背临”的步骤,将计算转为直观化。
二、艺术设计采风教学方法
1.培养学生对民族艺术的感悟能力
艺术源于生活,作为艺术设计的学生应该将自己的设计灵感深深地植入到民族艺术和民间文化的沃土之中,从艺术设计专业的角度去理解和研究民族民间艺术,创造性地发掘和利用本民族民间艺术的能力。如何使专业采风课程真正成为专业设计与实践教学的延伸,用以拓展艺术设计专业的教学空间,对于培养学生感悟民间民族艺术和专业设计能力有着普遍的现实意义。
我国民族艺术和民间文化不仅丰富,而且根基厚实,影响深远,作为专业设计元素,可以说取之不尽,用之不完。专业采风的根本目的就是让学生面向社会、深入生活,从传统文化民族艺术中汲取丰富的创作素材,感悟其文化底蕴,深入体验、学习其艺术语言和表现技巧,开阔艺术创作视野,为后续课程摄取和积累必要的创作素材。因此,专业采风要根据专业特点,有计划地组织学生外出,选择带有鲜明传统文化特点以及具有专业价值的民族艺术集中地区进行考察,让同学们亲身感受到民间民族艺术的设计精华,对当地的民风、民俗和历史文化进行了解,捕捉设计灵感,获得第一手资料作为设计的前提元素。如服装设计专业采风一般会选择民族服饰相对集中的贵州、云南、广西等地进行民族服饰的考察。在这些地区,学生能够感受到不同民族的风土人情和独具特色的民族服饰文化,体味华夏文明的深邃与悠远。通过深入少数民族村寨,走进少数民族家居,采集和观看他们的节日盛装和最原汁原味的民族服装,教师进行现场品评,积极引导学生了解民族服饰艺术。同时,充分利用当地公共博物馆及私人博物馆、文物资源、艺术家工作室和艺术作坊等进行现场教学,尽可能地让学生多看一些东西,多了解一些东西,拓宽他们的视野,增长他们的见识,从中汲取营养并运用于今后的服装设计和艺术创作当中。
专业采风广泛利用校外的各种资源,构建了一种开放式的教学模式,充分拓展了学生的专业知识深度和广度,有效地提升了学生的专业设计品位,使学生在采风过程中不仅亲身感悟到少数民族服饰艺术的基本特征,还能够用全新的视角,更深刻地感悟到其艺术魅力,并最终将民族元素运用于专业设计之中。因此,专业采风对培养学生形成民族文化与现代文化相结合的设计风格和提高专业设计能力而言,不失为一种有效的教学途径。
2.培养学生对专业资料、信息的搜集整理能力
任何艺术设计与创作都离不开与专业相关的资料搜集,丰富的资料信息不仅是专业设计的前提和基础,还可以能动地激发创作灵感。现代社会人才能力结构的要求,主要体现在对知识的获取能力、知识的运用能力和知识的创新能力上。因此,专业采风课程正是基于学生对专业知识获取能力培养的考虑,要求指导教师应根据专业需要有目的地组织学生收集、整理素材,研究、挖掘生活和传统中的文化艺术资源。通过访问民间艺人,走进艺术作坊进行实践操作,参观考察各种民俗活动,让学生从中发现有价值的信息,指导学生通过多种途径,利用多种有效手段获取专业素材,教会学生如何整理与归纳信息,以及如何判断和识别信息的价值并合理恰当地利用信息。
在服装设计专业采风中,我们要求学生不仅要搜集不同民族的服饰资料,还要从民族审美、民族风格、生活习俗甚至地理环境等方面入手,发掘他们的内在联系,用记录法、测量法、图示法、拍摄法表达调查结果,这样可以将民族服饰造型设计及服饰图案设计最直观地呈现出来。同时,学生要对获取的资料、信息进行归纳整理总结,提炼出不同民族特定的服饰造型、结构、惯用的色彩和形式特征,发掘和体味出它的意蕴、美感和其中的民族审美习惯,并形成图文并茂的考察报告。由此可见,专业采风让学生对搜集、归纳整理资料、信息的意义有一定的认识,锻炼了他们分析提炼资料、信息的能力,同时也提升了学生对传统文化艺术的审美鉴赏能力,并使之能够服务于专业学习与实践。
3.培养学生的成果展示设计能力
专业采风给学生创造了一个表现与交流的平台,全面展示专业采风成果。当专业采风课程结束后,同学会根据自己专业的特点,以采集的各地风土民情为素材精心制作参展作品,其中包括创作实物、摄影作品、绘画作品、手工艺品以及幻灯和录像等多种作品形式。以服装设计专业为例,学生能够充分利用专业采风中所收集的素材,经过加工、提炼进行以民族为元素为主题的时尚服装设计。在他们的作品中除了可以捕捉到最新的时尚信息,还充分显示以民族服饰文化为根基的创新意识和设计方法,很好地将民族服饰元素融入现代时尚设计当中,使设计作品传递出中华民族服饰文化的底蕴和深藏其中的民族精神。通过他们所展示的作品让人看到了成功的服装设计能力培养源于根基作用,而这个根基就是重点突出和透析出中华民族的服饰文化的内涵。是专业采风让同学们深刻体会到传统文化的魅力和民族服饰资源的丰富多彩,而这宝贵的资源必将成为他们今后职业生涯设计与创作的灵感源泉。
专业采风是艺术实践活动的一个重要过程,它为学生提供了课堂教学延伸和拓展的一个广阔空间。专业采风作为学校教学的有益补充,能充分发挥学生的主体作用,引导学生通过不同角度探索获取知识,对于学生专业素质和综合能力的培养起到关键作用,并具有其他教学形式所不能替代的功能。实践证明,有效利用专业采风的教学功能是提高学生艺术素质、增强艺术实践能力的一个重要环节,同时也对培养学生综合能力起到了重要的作用。
参考文献:
[1]马鹏举,吕维正.艺术设计采风教学的思考.《曲靖师范学院学报》,2008年5期
[2]刘萍.浅谈艺术设计专业的艺术采风教学.《长春教育学院学报》,2014年18期
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冬天的拉普兰银妆素裹,空旷宁静,显露出芬兰北部地区的朴实和纯洁。
拉普兰省的首府罗凡涅米(Rovanlemi)是圣诞老人的故乡,是极地风光的极佳观赏地,是世界上惟一设在北极圈上的省会。在来之前查到她的一个中文名字叫露云娜美,让我们很早就对她展开了美好的想像和憧憬。罗凡涅米是一个很小的城市,人口才5.5万人,二战时期被全部炸毁,战后由芬兰著名建筑设计家阿尔托规划设计,城市才得以重建,据说阿尔托是按照北部驯鹿的形状来设计这座城市的重建蓝图的。
大家首先游览了童话般的圣诞老人村(SantaaausVillage)和世界上最正宗的圣诞老人合影。参观圣诞老人办公室,终于实现了梦想:双脚横跨在北纬66度33分的北极线上。北极圈上的方向柱显示,圣诞老人村距离北京6680公里。
到了极地,乘坐雪橇是必不可少的。驯鹿体格健壮,但性情温顺,拉起雪橇非常平稳。雪橇在茫茫雪原和冰冻的河床上穿行,天地广阔,静寂无声。颇有“千山鸟飞绝,万径人踪灭”的意境,
我们考察的第一站就是拉普兰大学;拉普兰大学建于1979年,是芬兰最年轻的一所大学,位于北极圈上,也是芬兰和欧洲最北的大学。拉普兰大学有教职工600多名,其中71位教授,在研究艺术和设计、福利,少数民族、国际法学、应用和环境论等方面有着非常强的研究队伍。该校大约有4200名本科生,400名研究生,120名国际学生,和214名国外交流学生,还有9200名左右的成人学生参加继续教育。该校下设5个院系:艺术和设计学院,商业和旅游学院,教育学院,法律学院,社会科学学院。艺术和设计学院有着浓郁的艺术气息,学院楼道里到处悬挂着艺术作品,新媒体研究实验室的排演在紧张有序的进行。据介绍,当前芬兰艺术学生对中国文化很感兴趣,这从该校艺术和设计学院墙壁上的汉字可见一般。
罗凡涅米有一个让人流连忘返的极地博物馆,那就是ARKTIKUM博物馆。博物馆生动地展示了北极地区的自然和生命的演变过程,人类与北极的相互关系、北极圈内不同的种族文化等。展厅内还收集了生活在北极地区土著民族爱斯基摩人和萨米人的文物,记录了他们的传统和风俗习惯 利用多媒体技术,介绍了极地恶劣天气情况下当地居民的日常生活。博物馆的内容如此丰富,让我们在里面足足待了有四五个小时,在感受极地文化的熏陶之后,我们错过了芬兰著名的marttini刀场开门的时间。由于冬季光照时间极短,所以商场营业时间相应减少,一般上午10点到下午2点或3点。
萨米文化是我们这次北上考察的兴趣之一。萨米人(Sami又称拉普兰人Lapps)是居住于北方极地的土著民族。他们的深蓝带红彩花边的传统服饰,及精美毛皮制品和小刀、皮鼓等工艺品,用鹿皮措建的锥型蓬帐,饲养驯鹿的优良技术,代表着北方极地的独特色彩,洋溢着浓郁的芬兰风情。
按远古石头上的刻划图案所显示的考古证据,萨米人约在1万年前的冰河时期完结后就已迁徙到北方极地居住。早期他们聚集于大西洋、北极洋与波的尼亚湾一带,后来才逐渐移入内陆。本来萨米人占据大部份芬兰工地,后期移居来的芬兰人将他们推回北极圈之内。萨米人以前为游牧民族,他们狩猎野鹿,在荒原间捕鱼和采集野果,在和暖季节则贩卖肉类,皮衣与自家特制工艺品。但芬兰境内的萨米人愈来愈多地开始农业生活,渐渐地他们比其它北欧国家的萨米人更安定地驻扎下来。
芬兰的萨米人约有6500人,他们分散居住在北极圈以内的拉普兰地区,主要在东拉普兰的萨利色尔卡(Saariselka)一带集结成较大村落及社区。伊纳里(lnari)建有详尽展示萨米人历史和资料的Siida萨米博物馆。并有画满萨米人图画的萨米教堂。可惜我们限于时间和交通,无法前往学习和欣赏,算是本次活动的一个遗憾吧。
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坦佩雷(Tampere)是芬兰第三大城市,北欧最大的内陆城市,芬兰南部名城。坦佩雷曾以木材、纺织、金属等工业而闻名全球,在工业革命时期被称为北方的曼切斯特。多年前的红砖建筑的工厂大厦,因为城市转型的原因,很多竞相改建为商店、餐厅、酒吧。电影院等休闲中心,甚至有的还改建成了豪华的酒店,形成了坦佩雷与众不同的城市风格。
坦佩雷大学是一所集科研及教学于一身的综合性大学,其科研及教学重点主要集中在经济。文化、健康等领域,大学的优势整体上仍在面向社会科学的研究方法上,是芬兰全国在这一研究领域的佼佼者。学校共有19000个学生,3000多个教职工。学校在市里各处都有学院分布且交通极为便利。大学主楼的建筑观代感极强,整体来看,像一把蓄势张开的弯弓,充满着力量和活力,可能代表着积极探索,不断前进的精神。由于是周末,很遗憾没有机会深入了解学校的具体情况。
我们专程前往著名的俄国革命工人大厦,拜谒了全世界仅存的列宁博物馆,对这位伟人有了进一步的了解和认识。大家都是第一次了解到列宁同芬兰有着不解之缘,芬兰人民对列宁也有着不寻常的感情。十月革命前,列宁曾26次来到芬兰,前后居住了近两年的时间。列宁在芬兰期间领导着俄罗斯的革命运动他的足迹踏遍了芬兰的许多地方。1905年和1906年列宁曾两次在此召开地下会议,酝酿后来的俄国革命。列宁曾担任1905年会议的主席,并在这次会议上第一次同斯大林会面。目前博物馆里保存着与列宁一生的革命活动有关的文物、图片、文献等展品上万件,陈列了许多与列宁有关的油画和雕塑作品,其中大部分是莫斯科列宁博物馆展品的复制品。在这里可以买到列宁在芬兰居住时写下的名著《国家与革命》的芬兰文版本以及各种有关列宁的纪念品和工艺品。
坦佩雷大教堂非常雄伟,内饰精美,是芬兰民族浪漫风格最令人难忘的典范。尤其是里面那副环四壁而作的长条画卷,上面代表12千月的12个小男孩或蹲或站,表情各异,捧着长长的花束,线条、色彩简单而自然,画面,布局淳朴而和谐,但感觉多少带有一些伤感和压抑,或许正是芬兰这个国家完美的写照吧。
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图尔库是芬兰最古老的城市,有文字记载的历史可以追溯至1229年,曾经是芬兰的首都,拥有三所大学和科技园,其中还有芬兰惟一的一所瑞典语大学,在生物化学、ICT和药物研究领域成绩斐然,也因此成为学术与科技重镇,今天它依然是芬兰西南部最重要的城市,是芬兰第五大城市。Turku(图尔库)这个宇的斯拉夫语原意就是市场的意思,如今图尔库的市中心也称为MarketPlace(市场)。城
中的奥拉(Aunm)河从市中心穿流而过,沿河两岸成为图尔库的精华所在。
图尔库濒临瑞典,承袭了瑞典风格的建筑,成为芬兰与俄罗斯文化分庭抗礼的城市。芬兰文化包含两个源流:一是瑞典,另一是俄罗斯,而古都图尔库就是偏向瑞典的一个典型。图尔库经常被认为是芬兰惟一的西欧城市,因为一般中世纪欧洲城市有4个共同点:有一条运输作用的河。一个大教堂显示宗教权利,以及代表世俗力量的城堡和一个交易的市场,而图尔库样样都有。
建于17世纪的图尔库大学是芬兰第一所高等学府,也是芬兰著名的综合性多学科大学之一。图尔库大学共有学生17000多人,基本授课语言为芬兰语。这个大学没有校门,没有围墙。连一个写着“图尔库大学”这几个字的地方都没有,问朋友哪是大学的标志,他们竟是一股的迷茫。但图尔库大学的教室是对社会。对所有人开放的。图尔库大学几乎完全融合在这个城市里,在平和中透出一种大气。大音希声,大巧若拙,是在大里有一种澄澈。静默、开放、朴实的内涵,是大得结实而有无穷的力量。
图尔库大教堂是芬兰路德教的主教堂,也是芬兰最有名的中世纪大教堂,目前海拔101米高的教堂钟楼已成为图尔库的标志。教堂始建于1229年,曾多次扩建,到14世纪末时达到了现在的规模。教堂内部有一个小型博物馆,陈列着大教堂中保存下来的一些文物。并向来访者介绍大教堂的历史和宗教仪式。高大而狭长的大厅里整齐地排列着可容纳数百人的黑色木椅。供人们做礼拜或听音乐会使用。最前方是一个圣坛,圣坛的后面和两侧是一幅幅的大型精美壁画。大教堂内神秘的彩色玻璃贴画,给我们留下了极为深刻的印象。