民间传统文化

前言：想要写出一篇令人眼前一亮的文章吗？我们特意为您整理了5篇民间传统文化范文，相信会为您的写作带来帮助，发现更多的写作思路和灵感。

民间传统文化范文第1篇

（一）创设情境，明确研究课题

1.教师播放滨州惠民火把李庙会的视频片段。提出问题：庙会是什么时间举行？庙会上大家看到了什么？（4-6个同学回答）

2.教师再出示一件惠民县河南张村制作的泥塑不倒翁，请同学思考它是一件什么作品？

3.学生思索作答：民间艺人做的泥人。

4.在学生表述的基础上，教师导入课题：我们在庙会上看到的泥娃娃是一种古老的民间艺术，它深受劳动人民的喜爱，至今仍焕发出勃勃生机，并且给当地人民带来不菲的收入。它与滨州剪纸、清河镇木板年画、阳信面塑、博兴柳编都属于民间美术的范畴，那我们从今天起就一起来研究民间美术，感受传统文化的魅力。

(二)欣赏辨别，思考探讨，理解中国民间美术

1.教师出示一组既有民间美术又有其他美术形态的作品，让学生根据自己的理解找出属于民间美术的作品。

2.教师与学生进行对话交流并提出问题，你认为生活中还有那些作品属于民间美术？（同学之间可以交流）。

3.教师出示正确答案并总结什么是中国民间美术：从历史上看，是相对于宫廷美术、文人士大夫美术而言的，从现代来看，民间美术则是相对专业美术而言的。它的创造者基本上是从事物质生产的劳动人民。

（三）师生探究，认识区分中国民间美术的几种类型

年画，又称木版年画，是一种运用木板彩色套印在纸上的画种，它是我国民间过年节时张贴的一种民间画类，用以除旧岁、迎新春、美化环境、营造节日的喜庆欢乐气氛。我国在长期的社会活动中，为了适应人们的生活和心理的需要而产生的民俗节日，经长期的社会传承固定下来，成为民族传统文化的组成部分。在我国众多的传统节日中，最具代表性的当属春节了。据载，早在汉代民间就有在门上画勇士、贴门画的风俗，以后历代不衰。清代中叶更为盛行，全国各地均有年画，而且形成了各自的地方风格。最著名的当数北方的杨柳青年画和南方的桃花坞年画。此外，山东潍坊、河南朱仙镇、河北武强、广东佛山等都是著名的年画产地。

教师提问：我们滨州市哪里的年画最出名？

（清河镇木板年画）

剪纸是人们十分熟悉的、用于装饰、烘托节日气氛的一种民间艺术，全国各地民间都有不同风格的剪纸品种。早在汉唐时代，就有用金银箔剪成花鸟，贴在鬓角做装饰的风尚。后发展为节日中用色纸剪成各种花草、动物、或人物故事，贴在窗户上、门楣上作为装饰之用，民间剪纸是表意性的，讲究构图的整体性、造型手法的适形特点。形象概括简练、虚实对比鲜明、线条规整流畅、色彩对比强烈。由于各地的风俗习惯不同，风格也异彩纷呈，大体北方粗犷豪放、造型简练，南方构图繁茂、精巧秀美。内容十分丰富，多以表达吉祥、美好的寓意。

剪纸除了用于窗花、挂笺等起烘托节日气氛之外，剪纸图样还可以用作刺绣的“花样”，反映出其在生活中的实用性。

教师提问：同学们实践过吗？

刺绣主要用于服装、鞋、帽、枕头、帐帘及钱包、香包等布什物。民间刺绣常以剪纸制作底样，造型质朴、大方，色彩上采用原色对比，平面色块的运用使色彩过渡跳跃感，先得鲜亮而富有喜庆气氛。

教师提问：我国四大名绣指什么？（苏绣、湘绣、粤绣、蜀绣）

民间玩具是民间美术中的一个种类。劳动人民用自己灵巧的双手，就地取材、因材施艺，制作出精美的艺术品。这些玩具体现着劳动人民自己的审美情趣，包含着劳动人民的智慧、理想、祝愿与爱心，也是对儿童进行审美培养和传承民风民俗的教具。

民间玩具有：风筝、泥玩具、布玩具、活动玩具等。

教师提问：同学们都见过那些民间玩具呢？（学生思索回答）

（四）丰富多样的民间艺术形式

随着社会的进步与发展，民族之间的交往与融合，各种新材料的出现，中国民间美术的发展日新月异，那还有那一些民间美术形式呢？（学生举例回答）

伴随欢快的音乐用大量的图片展示中国丰富多样的民间美术形式，教师以简练精辟的语言加以诠释。

京剧脸谱、皮影、蜡染、蓝印花布、中国结、民间瓷器、布玩偶等

（五）民间美术的艺术语言

1.教师展示一些民间美术关于其独特艺术语言作品的图片，请同学们对这些作品为什么要表现这些形象来发表自己的看法。

2.学生思考，回答：祝福，图吉利，有自己的寓意。

3教师进一步引导学生对这些作品的内涵有所了解，并且请一些同学来分析这些作品的含义。比如：剪纸作品当中的“老鼠娶亲”，就是因为老鼠在中国民间有多子的吉祥含义；通常喜花周围都有喜鹊、梅花、石榴等，喜鹊和梅花的组合就是“喜上眉稍”的意思，石榴代表“多子”的祝福等。

4.学生体会，教师引导：民间美术在题材的表现和图形中蕴涵的寓意等方面有许多的共通性，富有独特的格调和浓烈的民族特色。

(六)随着社会的进步与发展，我们的民间美术正受着世界强势文化的冲击！让我们来拯救我们的民族传统文化，深入研究我们的民间美术吧!

活动反思：

学生对民间美术的概念并不清楚，教师通过一节课的教学，通过多媒体提供了大量的信息资源，丰富了学生的知识面，让学生解决一些疑问，初步了解这一体系的基本知识，为接下来学生的自主探究合作学习作好充分准备。

民间传统文化范文第2篇

关键词：民间美术;装饰;艺术;特性;文化传统

中图分类号：J205 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2015）06-0129-01

民间美术是一个多义的概念，是以农民为主的劳动者的艺术，它是劳动群众自己创作，并在他们当中应用和流传的一种朴素的、自由的艺术形式。民间美术，可以说是民族艺术中最具民族特色和本土精神的一部分。民间美术的作者是人民群众和民间匠师，其中绝大多数是在劳动生产过程中的业余时间创造而成的，或作为副业生产，又主要为自己使用、欣赏，因此表现了他们的心理、愿望、信仰和道德观念。

民间美术和民俗活动有极为密切的关系，民间美术是伴随民俗活动而发展的。在民间的节日庆典、婚丧嫁娶、生子祝寿、迎神赛会等活动中，民间美术创作也是最为活跃的。如中国农历春节时用的年画、剪纸、春联等装饰环境，为孩子赶制新衣，社火花会的戏具，庆贺元宵节时的花灯纸扎;端午节悬挂的天师符，钟馗像、五毒服装、饰件及龙舟彩船;中元节的荷花灯、中秋节的月饼花模、泥塑兔儿爷;结婚用的嫁衣、喜花、喜帐;祝贺幼儿百天和生日用的虎头帽、虎头鞋、长命锁、长命衣等。少数民族民俗节日中的歌舞集会中的服饰布置也用了丰富的美术作品点缀。藏族供神的酥油花，傣族泼水节男女互赠的花荷包等。民间美术分布于全国各地区，由于中国地域广阔，民族众多，在地理条件、风俗、感情、气质等互有差异，又在民间美术中形成了丰富的品类和多采的风格，这些美术品有的供生活使用（如灯具、食器、家具），有的用于装饰和美化环境（如年画、窗花），具有实用价值和审美价值统一的特点;民间美术的制作材料大都是普通的木、布、纸、竹、土，然而制作技巧高超、构思奇巧、很少自然主义的模拟物象，而是善于大胆想像和夸张表现出强烈的感情，又常用于人们熟悉的寓意谐音的手法通过优美的形象表达他们对美好生活的憧憬，具有积极乐观的态度，艺术上刚健清新活泼淳朴，带有鲜明的浪漫主义色彩。由此可见，民间美术正是沿着人类本源艺术一直发展延续到今天的。

中国的民间艺术是一种“乐感文化”，是一种欢乐的艺术，与西方的“罪感文化”有着本质的区别。以基督教的原罪思想为出发点的大部分西方文化，认为生活目的只是为了赎罪，以获得原谅从而获得新生。这种思想观念在他们的艺术作品里也得到了充分的体现。在中国，几千年来，以个体农业为基础而生存的庶民阶层，他们摆脱不了天灾人祸、饥寒和贫穷，他们只能在“生于忧患，死于安乐”的慰籍中求生，他们祈祷万物生灵，祈求生命和生殖繁衍，幻想着喜庆和吉祥。其哲学观念是轮回的――“今天不好，明天会好”，“今生修好，来世有报”，他们总是对将来、对来世充满着希望。因此，他们的民间美术作品大多不表现现实生活的艰苦，而极力去表现理想中所期待的美好。

劳动者是最先从认识自然和改造自然的过程中获得了抽象创作的原动力，原始美术和民间美术成为抽象艺术的先导。民间艺人在形象的塑造上，多因时、因地、因材制宜，不假虚饰，以抽象性的手法表现出物象自然、质朴的本来面貌。抛开现实形象的细节，用极简单的线条概括抽象现实形象。例如在织绵刺绣和挑花这类民间美术种类中，除少数具象图案外，大部分都是点、线、面组成的几何形图案。这种抽象造型能力可以追溯到新石器时代，在彩陶的表面有圆点、三角、旋涡、波折、齿纹、鱼纹、蛙等多种纹样，抛开现实本身的各种细节和不规则因素，用极简单的线条概括抽象现实的形象，把各种动物、植物、抽象为几何图案，不但要抓住对象的主要特征，集中概括，夸张变形，而且还要饱含浓厚的文化内涵和古老的造型意识;汉族的民间服饰，日用品装饰上也可以看到概括的抽象几何图形。如百家衣，这种以菱形的碎布拼制而成，以色彩的拼接和几何状的结构，完整呈现出某种动物、植物造型，色调鲜艳和谐。

民间传统文化范文第3篇

在浩大的中国当代作家群体阵营中，作为在小说界有着较高声誉的张炜就是深受民族文化、地域文化影响的作家，他不仅富有非常浓厚的“正统”向度的文化精神和思想内质，兼之特殊的地理环境、个人阅历、生命体验及其生存现实等诸多因素的共和作用，他所受到的传统文化的熏陶和影响便更大，这在他的小说创作中体现得尤为明显。

张炜对传统文化、地域文化不仅表现出情有独钟的喜爱，而且在文学创作的同时还致力于对传统文化、地域文化及其所富含的精神意义、审美价值进行具有现代性意义的精神探索。对于中国当代文学正在脱离传统的某些倾向，他深感“传统文化之核”在当下社会的严重偏离，或是被现实功利主义、唯科学主义等进行无收集整理情解构，以致消弭、遗失；也曾满怀忧虑地对这些现象进行了分析、批判以及痛彻心扉的呼吁。与此同时，张炜小说创作中民间文化的存在，离不开对传统文化、地域文化的精神价值判断和审美观照。从文化的内涵上说，民间文化与传统文化、地域文化之间存在着一定程度的区别，但三者之间亦存在着某些重合与关联，而且民间文化中最核心、最稳固的部分应该是深厚的传统文化积淀。其中，以“仁”、“义”思想为内核的儒家文化，基于儒家文化之上的地域文化齐鲁文化；主张“天人合一”、“师法自然”的道家文化；开放浪漫、哀乐无极的荆楚文化，等等，这些从古代传承下来的宏浩绚烂的哲学思想、文化精神，不是以零零碎碎的形式散落在民间，而是从上到下在不断冲击、改造民间的同时，被世人作为世俗价值吸纳、接受，进而成为民间思想文化中根深蒂固的部分。“与八十年代文化精神相比，更深入张炜之心、并更坚固地据有他的文化立场和情感的，是传统的民间文化。”①对小说家张炜来说，它们像一些纵横交错、繁复相织的精神脉络，既渗透在其具体的小说创作，又延伸于他的整个文学世界的建构之中。

儒家文化促成了张炜小说伦理思想的内在结构

作为一个植根于齐鲁大地的作家，张炜的小说创作始终高扬着人文精神和道德理想主义的旗帜，这首先来自于儒家文化对他的积极而直接、持续、深沉的影响。儒家文化（即通常意义的孔子哲学）的基本观念是“仁”，内在的仁具有伟大崇高的道德价值。儒家认为，人存在的价值就在于成就和完善道德人格；仁者爱人，即是一种博大的同情心、恻隐之心，是一种宽容忠恕的精神；儒家精神要求人不仅有道德勇气，有强烈的正义感，敢于担当，甚至不惜舍生取义，杀身成仁；而且要求人能够超越世间各种境遇，超越本能欲望。儒家文化的这种“仁”、“义”精神穿越古今，激荡天地。对于从小就受到齐鲁文化的熏陶和影响，小说创作又扎根于齐鲁大地的张炜，当然会自觉不自觉地欣赏齐鲁文化，更无不对之有着极为深刻的领解与透析，并自觉地将之纳入到自己小说世界的建构中，从而赋予自己的小说以浓厚的儒家文化意味和深刻的传统文化精神特质。这从其小说中的人物形象塑造便可见一斑。张炜在其小说中塑造了许多闪烁着儒家人格理想的“理想人物”，比如《古船》中的隋迎之、隋抱朴，《柏慧》中的导师，《家族》中的宁周义、曲予，《外省书》中的史珂、鲈鱼，《能不忆蜀葵》中的桤明等一系列遭受迫害的知识分子。他们中的一些人尽管在性格上存在着某些软弱，也未免过于保守，但在大是大非面前却表现出了鲜明的立场，不仅有所坚守，而且特别隐忍，有的甚至为了捍卫自己的信仰付出了沉重的生命代价。即便是其小说中对某些“小人物”形象的塑造，比如《一潭清水》中的老六哥、《秋天的愤怒》中的老得等，作者也极力赞颂他们的美好品格和人文德性。在作家看来，这些人物虽然憨厚淳朴，但爱憎分明、勇敢忠义，具有民间人物特有的性格特点和精神内质。所谓“礼失求诸野”，张炜在民间大地上寻找这种正在失落的理想人格，自有其独特的精神价值蕴示和审美理想追求。

从另一个角度看，张炜小说中的山川风物、生活场景、人物故事，其多情重义、温柔敦厚的仁义精神、忧患意识和安贫乐道的人生态度，也不同程度地反映出齐鲁文化的特质。齐鲁文化的核心是沉稳厚重，是带有济世思想的儒家文化。然而长期以来，儒家文化曾受到无数诘难，对此，张炜的文化立场是非常坚定的肯定其价值，并辩证地去看待儒家文化。“儒学本身不具有虚伪性，操作儒学的过程中可以产生虚伪。”他认为，儒家文化的中庸之道是充满文化辩证法思想的。张炜反对纯粹化的物质主义和单质意义的技术主义，认为它们不利于世界的持续发展，更会对人们的思想情感、文化意向、精神本质产生严重的负面影响，因为人们一旦丢掉了儒学文化，也就丢掉了“诗意”，浮浅和极端化、片面化的认识伤害了人类的根本利益，威胁了人类的明天。②正是这种极力倡导、宣扬儒家文化精华的行为，让张炜的小说创作更具有“纯文学”的特征，而这也正是我国优秀的主流文学传统的本质。

道家文化幻化为张炜小说创作的精神品格

儒家理想是把仁爱精神由己及人、由己及宇宙万物，主张把人的

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精神提升到超越人与我、物与我的“天人合一”之境。但是儒家的“天”与“人”的关系，“其主调仍然是宗法伦理，所以天人谐调终要归结为人际谐调。道家则有所不同，它既以超脱社会伦常为目的，于是把复归‘自然’当作寄托身心的不二法门”③，“天地与我并生，万物与我为一”（《庄子·齐物论》）。道家文化主张自然、无为，返璞归真，倡导个性自由，歌颂生命自我的超脱飞越，成为世俗人生的一种选择模态和精神存在方式，因而道家文化与民间伦常是血肉相连的。

民间是相对于上层庙收集整理堂的下层指向，对知识分子而言是另一个精神家园，当游离于政治中心或者主流意识形态的时候可以将其作为退守之地。事实上，古代文人崇尚自然的目的更多的是为了寻求某种精神寄托；对于当代的知识分子而言，由于远离了政治权力，亦趋边缘化，济世思想得不到实现，不得不沉到更为深层的民间“起自民间，通往的终点仍然是民间”。张炜有自己的入世情怀，甚至一度高扬着道德理想主义的大旗。但是传统价值体系面对市场经济的冲击和功利社会的侵扰，知识分子的思想价值观念变得较为尴尬、举步维艰。知识分子如何安身立命？民间便可能是最好的选择之一。张炜在自己的小说创作中寄寓了个人的民间理想，表达了深深的忧虑。他固守葡萄园，踯躅于脚下的大地，要在纸上建筑一个精神的自由王国。于是我们看到，张炜固执地在文学创作中书写孤独的“自己”告别喧嚣，逃离现实，融入野地，更在现实中建立起了一座封闭的现代书院，并试图用微薄之力来挽救正在跌落的人文精神。即使是小说中那些仗剑行走天涯的人物，他们的传奇经历和放荡不羁、逍遥自在、超然物外的胸襟情怀、精神气性，也体现着作者苦苦追寻的生活方式和人生理想。更不消说那些苟活于大地上的生生不息的人们，他们安分守己，甘于穷苦，淡泊名利，完全是自由自为的生命状态。作者说，我想我受过道家思想的影响，但“我对大地的情感是自然的，因为我生活在大地上，我依赖它犹如生母。”“没有对一片土地痛苦真切的感知和参悟，没有作为一个大地之子的幻想和浪漫，就永远不会产生那种文学。”④因此，张炜是以一个大地之子来看待自己与自然世界的各种关系及其关联的，这又与道家的思想一脉相承。

在《古船》中，一些人物的命名竟然来自老子的《道德经》，比如“迎之”、“不召”、“抱朴”、“见素”，甚至是“其生”；而“含章”出自《周易》，《周易》虽被列为儒家经典，但也属于道家的经典文献，与道家思想有着密切的关系。据此我们不妨“断章取义”，从名字上判断小说人物的性格特征，实际上两者是基本吻合的。其实在张炜心底有自己的一片葡萄园，他说：“登州海角……类似的葡萄园当然是很多的，但完全相似的一片也没有。它只能是作者心中的田园。”⑤张炜做不到陶渊明那样“采菊东篱下，悠然见南山”，更做不到像大文豪托尔斯泰一样在庄园里躬耕劳作，出世的情怀萦绕在侧，又无法在现实面前彻底实现，只好根据自己有限的生活体验和细致的观察付诸于笔下的文学虚构和想象。晴耕雨读并不容易，抵御外界的纷扰和世俗的诱惑，且战且退，张炜“得道”却没能“成仙”。

荆楚文化生发为张炜小说精神意蕴的超然品质

中国传统哲学的一个重要根基在于老子、庄子的思想，老子和庄子大概可以划归楚文化圈，接着楚国又出现了一位影响后世的人物屈原。屈原思想的核心是“路漫漫其修远兮，吾将上下而求索”，为了寻求真理九死未悔、有着自强不息的进取精神和强烈的爱国主义情怀。这与主张无为的道家文化是格格不入的。但是，两者在宣扬自然和浪漫主义格调上却如出一辙。浪漫主义是屈楚文化的思想精髓。浪漫主义也是张炜小说创作的基本风格特征。纵观他的所有小说作品，无不充溢着一种超然之气和精神浪漫，小说中的生活或许是沉闷的，但是人们的心底却是自由的、张扬的，在精神上是不可压抑的。因此我们看到，张炜的作品具有强烈的主观色彩，充满神奇的想象，非常注重抒发个人的内心感受和生存体验，或是作者直接在作品中呓语倾诉，或是借小说中的人物宣泄自己的情感。

张炜对屈原有着一种特别的好感，甚至是向往和崇敬之情，这

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也是古代文人爱慕、追求高洁人格普遍具有的一种情结。张炜始终保持着与古人精神上的沟通感应，而与两千年前的屈原更为靠近，因为两者具有很多先天的相似性。或者张炜在后来受到屈子的影响很大，不自觉地与自己的精神“导师”惺惺相惜，学习仿效。屈原在《楚辞》离骚篇中开首就说：帝高阳之苗裔兮，朕皇考曰伯庸。屈原对于自己的高贵血统非常自信，而张炜在小说中也常常在追索自己的家族历史，叩问自己的身份，追记过去家族的荣耀以及所受到的历史苦难，这在《家族》一书中得到了体现。屈原是一个喜欢美好事物的人，《楚辞》中的他身穿奇伟的服饰，浑身缀满鲜花，披挂着香草，饰物闪烁，散发出兰馨的香气；他不仅在身上装饰奇异的花草，还以它们自比，映衬自己高洁的性格和完美的人性，同时也寄寓了作者的理想主义。张炜对此由衷叹赏，更将其视为伟大人格操守的必然修为，还列举出了爱兰的孔子，爱菊的陶渊明，梅妻鹤子的林逋……虽然张炜的手脚上沾满了泥土，因为他热爱这片土地，但他也喜爱美好的自然事物，花草树木，山水，动物，作者都以平等的姿态去看待芸芸众生，去关怀身边的巨细。1998年秋天以来，张炜常常去一座山中的老屋，在那里耕地翻书，这次看的只有屈原，“我被淘洗被冲刷，接受着真正的神启与惊愕”，“然而我在午夜的寒冷或温煦中，在经受生命之水的洗涤中，却能自信地感知他的声音”。⑥作者写道，“我沉浸陶醉的时刻，大山之外正泛着‘全球一体化’的喧声。这喧声几可淹没我们的白天和夜晚。但我融入的一片时光属于另一个天地，人类历史上至为绚烂的一章就写在这里。如果连她也被‘一体’化掉，那么末世之哀又将疼过几千年前。”⑦真是“举世皆浊我独清，众人皆醉我独醒”！由此，张炜写下了《楚辞笔记》。他用审美的眼光去把握《楚辞》与屈原，应和着两千年前屈子的行吟，一唱三叹。屈子的不朽辉光映耀着张炜，张炜也在解说着屈子。

阴阳家、方士文化和“聊斋文化”等

丰富着张炜小说创作思想的血脉

其实早在先秦，楚文化与齐鲁文化在不同时期就有过此消彼长的相互交流和影响，即使在各地方文化特点消失、全国统一文化形成之后，楚文化在齐鲁文化里还留有很多深刻的遗迹。齐、楚两地在艰苦创业、追新逐异、兼收并蓄、尚武爱国方面有着许多共同点，一直到今天，这种文化渊源仍不可能完全消解。灿烂多样的古代哲学文化在当代民间仍有余续，甚至成为人们骨子里不可更易的东西，仍影响着人们的行为习惯、思维方式乃至性格气质。

同样的，张炜还受到齐国邹衍、淳于髡、徐福等阴阳家和方士文化，以及“聊斋文化”的影响，这让其小说创作涂上了“怪诞”色彩。怪诞一词是相对于当时的历史情境来说的，由于邹衍等人其特长是“深观阴阳消息”，运用阴阳消长模式来论证社会人事，从时间、空间的流转变化中去把握世界，思维方式与儒道不同。早期的神仙观念，以及《聊斋志异》的鬼仙神怪，让张炜的创作也越来越蒙上了魔幻色彩。尽管张炜对蒲松龄的志异小说评价不太高，但在创作实践中也自觉不自觉地受到了影响。考察一下明清以来在齐鲁大地上生活过的小说家，他们都离不开传统文化、齐鲁文化，具有地方色彩的民间文化的熏陶浸和影响，齐风鲁韵，成了他们不可抛却的共同的历史文化思想源泉。张炜曾经说，其小说创作借鉴过《聊斋》的“山野精神”、“民间精神”，比如《九月寓言》和《刺猬歌》。但对作者来说，或许这不是刻意的杜撰，因为在民间这是一种普遍存在的形态。人们立身天地，崇拜自然，笃信天命，敬畏鬼神，相信万物是有灵性的，信奉生命轮回，因果报应，因此与其说是张炜在故弄玄虚，不如说这是对民间大地做出的最真实的反映，是民间大地的慷慨的精神馈赠。

民间传统文化范文第4篇

关键词：即墨；食盒；民间传统文化

中图分类号：K890 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2013）26-0157-01

食盒作为一种盛食器具，由来已久。自战国晚期盒（两碗相扣为盒）产生以来，历经各展，在形制、功能等方面均形成各自特点，有内分许多小格的多子盒、盛食送饭的提篮及专门用于婚丧嫁娶等习俗的大型提盒等。发展至今，民间能见到的食盒已经不多，尤其是大型食盒，用于各种民俗生活的食盒更是少之又少。

过去，食盒是一种特殊物件，是家族的共同财产。因家庭经济条件的差异，只有富贵人家与官方人家用食盒，选材、制作、装饰、木匠的雇佣，都特别讲究，穷人家很少用，即便使用，也极为简单朴素。所以一个家族地位、威望的高低，富有程度都可通过食盒反映出来，但作为用于特殊场合的特殊物件，食盒在使用功能及承载的文化内涵上是一致的――盛食器具和人们精神伦理观念的体现。食盒作为家族的共有财产，扮演了连接家族成员的纽带角色，起到凝聚人心的作用。自古以来，中国人就非常注重人与人之间的关系，注重人际关系的和谐，尤其是农村地区，这种家族之间、邻里之间的和睦相处体现更加深刻，食盒的功用恰恰体现了这种和谐的关系，体现了中国人的伦理观念。

一、造物――食盒的制作

“天有时，地有气，材有美，工有巧，合次四者，然后可以为良。”①这是《考工记》中记载关于制作优良器物所必备的四个因素，体现了人的主观能动性与客观现实的统一，只有二者相互联系，才能到达人与产品的和谐。

食盒因地域环境的差异，制作工艺也有所不同。北方地多以木为主，南方则以竹制食盒居多。即墨地貌以低山丘陵和平原洼地为主，海域广阔，属温带季风气候，气候干燥，春、秋、冬易旱，不利于成片森林的生长，树木主要零星的生长于山石间；另一方面，随着人口不断增加，农业用地出现紧缺，没有空闲的土地种植树木，所以一般在河流两岸、道路两旁、湖湾沿岸等地以闲散的自留园方式种植速生杨、梧桐等生长速度较快、成活率较高的树木，这样不但解决了用地紧张的情况，而且起到了防风防沙，保护自然环境的作用。

因生活习俗的差异，即墨地区食盒的形制各不相同，盛食送饭多用方形食盒，现在多为桐木材质，因为梧桐易生存，生长周期较短，材质轻，重量小；而用于红白喜事的食盒多为圆形，以楮木、槲木、柳木、杨木常见，也有楸木、枣木等材质的食盒。但因楸木生长周期慢，当地稀少，较贵重；楸木、枣木又具有不弯、不裂、耐湿、耐蚀等优良特点，不适宜制作圆形器物，所以楸木与枣木圆形食盒比较少见。而柳木、杨木、槲木等较常见，且韧性较好，易弯曲，适合做圆形食盒。

榫卯结构的运用是食盒最突出的特点，整个食盒全部由各种形态的木块相互连接而成。提手处主要运用减榫与直榫，因为食盒的全部重量都集中于此，特别是横梁作为一个承重点，要求榫卯结构的处理必须能够最大限度承受食盒的重量，燕尾榫、格角榫等结构达不到此种要求，常被用于两板直角相接处。食盒整体性与坚固性要求每一部分的尺寸极为精密，榫卯结构处理非常精确，若一处不当，整个食盒则不能使用。

装饰上，逐渐向简单质朴发展。装饰部位集中于提梁处、提手与底座交接处及盒身。提梁作为食盒承重的主要部位几乎不做镂刻处理，以简单大方、结实耐用为主；而提手与底座交接处通常运用镂刻手法，做角隅装饰，将此处处理成三角形，具有稳定、稳固、耐压的特点，以增加各部分之间的链接强度，美观且牢固；盒身以描绘图案纹样为主，有“金木水火土”、“吉祥如意”等字样。金木水火土是五行中的五种基本物质，它们之间相生相克，通过运动、变化使得宇宙万物循环不已，不但使大自然发生变化，而且能够影响人的命运，因而常常被用作文字装饰。

二、用物――食盒的使用

婚丧嫁娶是即墨地区重要的风俗，对礼仪、器具的使用有非常严格的规定。用于婚俗与丧俗的大型提盒大多为四层格局的外方内圆形制的食盒，从物质从面来看，食盒层数太多整体高度就会增加，人们扛抬的难度也会随之增加，四层的高度正好与人的高度相当，扛抬时不需费力便可直接将食盒抬起；从精神层面来看，“四”寓意“四季发财（平安）”与“仁义礼智”（对人们行为的规范）；“外方”要求人们在日常生活中遵循道德规范，处事严谨有序，“内圆”则体现了当地人们圆融通达的心态，反映出人们的处事哲学。

旧时婚俗非常讲究，行“六礼”方可完婚，即纳采、问名、纳吉、纳征、请期、迎亲等。请期，俗语又称“送日子”，是男方选定举行婚礼的日期，请女方同意，并赠送聘礼。聘礼用食盒盛装，一般包括四十个大饽饽和几斤猪肉，分别放满四层，俗语“四十个饽饽换个媳妇”，这对于当时的人们来说已经很满足了。食盒的盒身处贴红字或提手处系红绳，以示喜庆，由专门负责扛抬者，从男方家抬到女方家，女方留下聘礼后，再抬回男方家中，在这一来一往的过程中，喜事就无形中被传播，亲朋好友、邻里街坊看到食盒便知结婚的喜事。俗话说：“抬着食盒满街走，不知道里面有没有。”显然，食盒成为一种象征符号，在传达出结婚的喜讯的同时，也成为连接男方与女方之间情感的纽带。

生育习俗中，食盒主要用来盛放送给小孩的礼品。孩子出生第六天，姥姥将做好的被子、饽饽（岁子②、圈、锁，寓意长命百岁）和一百个鸡蛋放入食盒，红布（做衣服）、青布（做尿布）各一块搭在食盒上，由两个人抬着到外孙家，根据搭在食盒外的红、青布便可知道有小孩过六日。百日那天，亲朋好友也会用食盒抬着各种礼品来为小孩庆祝，通常有饽饽（岁子、圈、锁、一对老虎）、帽子、衣服、鞋等，俗语：“姑家的裤子，姨家的袄，老娘家的帽子戴到老，舅母的鞋穿着会跑。”可以说，食盒承载了长辈们对孩子的关心与爱护，及其对未来的期望。而在丧俗中，食盒一般被用于出殡时盛供品，以祭祀逝者，表达人们对死者的悼念与哀痛。

无论用于是婚俗、丧俗还是生育习俗中，食盒在充当盛食功能的同时，又都被赋予了另外一种文化内涵，即趋利避害的精神伦理观念，蕴含了人们对未来的期望及祝愿。

三、传物――食盒的现代化

食盒经世代传承而延续至今，但其传承的本质已发生变化，实用功能仍然是盛食，但其精神功能已逐渐褪去，留下来的仅仅是一个物件。过去，食盒的传承不仅仅是食盒的传承，更是一种文化的传承。从老一辈手中将食盒传到下一代，是需要对传承者进行考察的。首先，食盒外方内圆的形制决定了传承者必须是品德高尚、处事正直、通情达理之人；其次，还必须具备一定的经济能力，能够确保食盒保存的完好及下一代的传承。现在，食盒已被现代化，成为一种服务大众的器具，并逐渐发展成为一种象征性的用具，朝着功利性方向发展，并越来越少用于民俗生活中，甚至退出人们的生活舞台。

快节奏的现代生活，要求快、简、便，传统的生活方式越来越简单化，婚俗、丧俗等繁缛的礼节仪式逐渐被简化，在这些隆重的习俗中再很难找到传统民间器具的身影。如今，婚俗中用简单便利的木盒或纸盒替代，丧俗中亦不见提盒的“身影”，而在生育习俗中这种用食盒盛放礼品的习俗已经消失。即使某些地方还沿袭这一习俗，其本质已发生改变，食盒的形式继续存在，但它俨然已成为一种功利性的商品，甚至成为谋取利益的手段（出租）。被拆毁、损坏当作柴火是食盒的另一种“用途”，人们会因为它体积太大占用空间而将其当作废品卖掉，所以现在已经很难见到遗留下来的实物。物质载体已消失，更何谈文化的传承？

注释：

①闻人军.考工记译注[M].上海：上海古籍出版社，2008.4.

②一种面食，“岁”又作“长岁”，用发面蒸作长条形，中间粗，两头细，类似线穗，谐音为岁，上染红色或彩画各色花样，为六日、百日礼物，取“长命百岁”之意。

参考文献：

[1]即墨县县志编纂委员会.即墨县志[M].北京：新华出版社，1991.

[2]康家路.锅碗瓢盆[M].石家庄：河北美术出版社，2003.

民间传统文化范文第5篇

关键词：民族传统体育文化 学院派 草根派 太极

中图分类号：G8 文献标识码：A 文章编号：1672-3791（2013）06（c）-0218-02

在现实中，我们许多优秀的体育民传项目，如国粹太极拳、少林拳，八段锦，五禽戏等养生气功和传统套路；非物质文化遗产的空竹，舞狮、舞龙等常见项目在民间的推广、普及程度远远好于我们的小中高各级学校，换言之，民间草根派的民传体育项目的运动竞技水平也远远高于学院派，而理论研究却是其软肋之所在。学院派在理论研究方面所占优势又是草根派无法比拟的。由此造成民族传统体育在理论和实践的严重脱节不能同步协调地发展，无形之中造成传统民族体育文化的传承瓶颈，严重制约了传统民族体育文化的传承和发展。以下就造成该局面的原因进行分析。

1 导致制约局面产生的原因

1.1 历史文化背景的影响

自古以来，有许多传统体育项目，象太极拳等许多传统武术受家族文化关系的影响，有传里不传外，不传外姓只传本家；传男不传女等规矩。另外由于我国有史以来都是农耕国，特别是近代以来生产力水平相对低下，一些靠民族传统体育技能生存的拳师，为了保住自己的饭碗，为了生活，绝活是轻易不会向外人传授的。

1.2 我国人均GDP的影响

众所周知，与世界发达国家相比我国人均GDP列世界壹佰多位，几近倒数，大多数人刚刚才解决了温饱问题，还谈不上进入成熟的、高质量的休闲生活模式，还在为解决车、房衣食住行而奋斗，不像国外，甚至港台，很多人可以有闲暇、有闲心、有闲钱来从事、习练自己所喜欢的民传体育项目，更有甚者，许多外国人还专门跑到中国来学习我们传统的民族体育项目，如太极拳等，而且学成之后其功夫比大多数国人还要正宗。之所以能这样，是人家不用为生存温饱而发愁，有强大的经济支撑，这得益于发达国家人均GDP是国人的数十倍之多，甚至于人家工作一年的薪水就可以在发展中国家生活几年。

1.3 学校教育的缺位

据统计，全国只有极少数的中小学把民传育体育项目开到课堂上去，而且也未形成机制和规定，成为传统延续下来。在我们中小学的所有特长生的加分条件中，很少有用民传育体育特长来获得加分的。不仅如此，很多省份在高中阶段为了追求升学率，把正常的体育课都砍了，真是滑天下之大稽，结果导致了我国25年来，学生身体素质连续下降，更别说开展民传育体育项目了，真是民族的悲哀。另外，迄今为止，在我们各届的全国少数民族运动会中，都只有大学生组的项目，如果能设置中学组的项目作为表演赛，那么对于民族传统体育在青少年当中的推广，就会产生积极的效果。

1.4 社区体育指导的缺位

到目前为止，街道办事处这一级机构还没有配备专职的社区体育指导员进行社区体育的指导，据说国家早由此计划和打算，但时至今日仍未能实现。由于没有配备专职社区体育指导员，想对民间传统体育项目进行挖掘、整理、保护和推广也就无从谈起。

2 如何推进民族传统体育文化的传承

2.1 “请进来，走出去”

2.1.1 请进来

根据各地的不同情况，以及不同的人文文化特点，把各具地方特色的民族传统体育项目作为体育特色课，引进大中小学的课堂，甚至老师也可以从校外聘请，将民间从事该项目的高手、达人、聘进学堂，力争把原汁原味、原生态的民传体育引进课堂。例如，中小学可以学抖空竹、打陀螺等轻巧项目。而大学则引进太极拳，少林拳，八段锦，五禽戏等传统套路和养生气功，教师也要从校外社会上聘请：有武术段位的高手、甚至是传人等武术家。

2.1.2 走出去

随着社会的不断进步，国家对高校教师的学历也作出了极高的规定和要求，总的说来这是好事，但在一些术科比重较大的学科和专业中却出现一种较为矛盾的现象：如学历和理论水平都较高教师，往往技术和动手能力都要落后于前者；反而技术和动手能力都较强的教师，学历往往都很低，甚至很多都只是本科学历，不过这样的教师在刚上小学时就开始接受专业训练，也就是我们所说的“童子功”，而童子功则是我们专业术科教师应该具备的极为过硬的基本功。这种现象一般都存在于音乐、美术和体育这几门专业和学科中。为什么会有这一奇怪的现象发生呢？实际上原因也挺简单，人的生命只有一次，精力也是有限的，在就业之前的这段近20年的学习过程中，有限的精力决定了要么偏重于理论、要么偏重于技术技能，是由“鱼和熊掌不可得而兼之”这一古训或者说这一规律所决定的。实际上在音乐、美术和体育等这几门专业学科中，这是不争的事实。那么如何才能让理论和实践共同发展呢？即便如此，凡事都有转换和解决的办法，在体育专业中也一样，那就是让我们学院派搞民传体育专业的具有较高理论水准的教师走出校园，走入社会，向民间民传项目的高手、传人和武术家虚心请教学习，甚至进行项目、课题上的合作，这样才能让学院派和草根派互相取长补短，使我们的民族传统体育文化得到积极、有效、长足的发展。

2.2 民族传统体育文化应在国学中占一席之地

民族传统体育文化也是国学文化的一个重要元素及组成部分，其历史背景、文化底蕴、哲理价值观等与国学均是一脉相承的，因为从广义国学范畴得知，国学指的就是中国原有的一切学问，“过去种种，上自思想学术之大，下至一个字，一支山歌之细，都是历史，都属于国学研究的范围”（语）。而狭义国学范畴则是指传统经、史、子、集四部之学，核心是经学，即儒学，特别是孔孟之道和程朱理学。如太极拳其理论基础就是国学。“一生二，二生三，三生万物”，“易有太极，是生两仪，两仪生四象，四象生万物”，“名、相、妄念、正智、如如”等等，这是国学与太极拳共同拥有的宇宙化生规律。太极者，乃混元、一、道、整体、核心之意、是天地人、精气神、儒释道、医武易、无为有无无为、世间智、出世间智、出世间上上智的融合。太极是中华大龙文化的精神体现，是儒家、道家、佛家、墨家、法家等中华文化九九归一的集大成者。而从某种意义上讲，易经就是太极拳的理论基础的基础。所以，在我们全国各地的各式各样的国学大讲堂中太极拳的国学理论基础应占一席之地，通过养身、技击等身体实践活动来诠释国学理论，从而来达到真正意义上的知行合一。因为文（知）就是行的升华，行（实践）就是知（理论）的基础。这一点尤其重要。这样不仅能完善和丰富国学内容，也能更好对推动太极拳等民族传统体育文化的传承和发展。

2.3 民族传统体育应该成为体育专业学生的必修科目

在高校的体育院系中，民族传统体育应该作为体育教育专业、社会体育专业的必修课，并且在毕业时必须修足至少两门以上民传体育项目技术技能的术科学分。这样就为学生踏入社会（学校、文体局、街道办事处社会体育指导专职岗位、健身俱乐部、企业工会等）后，从事民族传统体育文化的教学和传播，打下了坚实的基础和提供了必要的条件。

2.4 学校应开设民族传统体育课

为弘扬中华民族传统文化，大、中、小各级学校应开设各具地方特色的民族传统体育课程，根据各地不同的地理气候条件，来选择适宜的科目，如全民族皆适合的太极拳、八段锦、五禽戏等养生气功，以及少数民族传统体育项目中的抢花炮、秋千、磨担秋、珍珠球、高跷等，中华民族传统体育文化精深博大，无法一一列举，以上项目仅沧海一粟，各地可根据自身条件，综合评定后选择合适的项目来作为民族传统体育课程，为民族传统体育文化的传承添砖加瓦。

2.5 传统体育文化内容纳入国培计划中

在国培中，我们接受培训的中小学体育教师至少应该掌握2～3项统体育文化或极具地方民族特色的传统体育的技术、技能，为弘扬中华民族传统体育文化及其一些非物质文化遗产项目（如空竹等）的传承，和为推广民族传统体育文化走进课堂提供保障及支援。为此，传统体育文化内容应按一定比例纳入国培计划中的中小学体育教师的学习科目中。

2.6 各级市民健身中心应设民族传统体育的专门馆室

纵观海外，像我们的邻国韩国、日本的各级市民中心、生涯学习（终身学习）综合中心都面向市民，不仅开设了像跆拳道、柔道、剑道等本国民族传统体育课程，就连中国的太极拳也被作为超人气课程推出，且收费也较低，这应该算是他们国家国民教育福祉的一种形式。连外国人都推崇我们的民族传统体育文化，那我们为什么不把民族传统体育项目搬进我们的各级市民健身中心，并设置民专门的族传统体育馆室来作为学习、交流民族传统体育文化的平台，甚至是中华民族传统体育文化的国际交流平台。

2.7 各街道办事处应设社会体育指导员专职岗

建议各街道办事处应配备专职社会体育指导员，具体人员可以向社会公开招考，招考对象可以是体育院校毕业的体育教育专业、社会体育专业、民族传统体育专业等专业的学生，也可以是具有相同资质的社会人，但必须要求具备至少两门以上的民族传统体育技术技能。这样可以为民族传统体育文化传承和推广提供“星星之火可以燎原”的前提和保证。

2.8 设立民族传统体育文化基金

设立民族传统体育文化基金是为推广民族传统体育文化提供资金保障，以及奖励那些为民族传统体育文化的传承做出特殊贡献的个人和集体。资金来源可以采取专门的财政专项拨款加体彩、福彩收入和慈善募捐等资金来组成。

参考文献

[1] 甩蓝晟.国学与太极拳[M].北京：当代中国出版社，2012.